片子从头看到尾一直在笑，笑到最后连眼泪都出来了，怎么会这样，心都是酸的....
   
   结尾字幕里打出了那么多熟悉的名字，看来大家都还是蛮热衷于给麦兜捧场的，走马灯似的出场，晃得人眼睛发晕。现在回想起来，除了我们家单纯的麦兜兜之外，其他的都是配角，配角是不需要被记得的.....
  
   我们都是有童年的，虽然现在就说忆往夕很是有些牵强为时过早，但那些被我们抛在身后也曾经花儿般的日子真是美好的不堪回想。我是不到三岁就开始接受高等幼儿园教育，从小班 中班 上到大班，每天排排队坐整齐，胸前整齐的用别针别着绣着自己名字的小手帕，吃东西时候不要出声音不可以剩饭，不可以欺负比自己小的小朋友.....在幼儿园阿姨的眼睛里，我们个个都是淘气的天使春天的花骨朵，小小的心里有着小小的想法。那时候是不流行要当国家栋梁的，每每阿姨问话，都是骄傲的要长大要当科学家 医生 工程师什么的，说时个个都是胸膛鼓鼓的眼睛亮亮的，什么都没有想仔细自然底气要比麦兜足的多....
  
   上学以后，就像马儿上套一样，没有了独立的空间自由，自然也不敢有什么不务实际的非份之想。那些年过得真快，课业一年比一年重，时间一年比一年紧，好朋友在一起会抄抄作业吹吹小牛，偶尔互相掩护着翘课看场球赛，但再也不会交换彼此的梦想，说出来怕别人笑，连自己都没有勇气去想什么是自己想要的。
  
   回身望望这些年的努力无非是为了过上满足的生活，拼命的考试 努力的工作 面对许许多多的无奈和无聊的人，贷款买车，按揭供房，简单的一顿饭也总想摆上七盘子八碗，吃完后再折腾两小时减肥塑身。把自己的日子随着大家一块儿过，晕晕遁遁，天亮天黑，挣钱消费.....其实，有时候真的感觉好累好倦，真的想像麦兜兜那样简单的生活，可以按时上下班不用勾心斗角互相使拌，中午去随便吃个自己喜欢的便当，简简单单，下班后可以和朋友逛逛街边的小店，吃个小点心随便看看街上的招牌，晚上回家能让老公吃上自己亲手做的热呼呼饭菜，晚上不用加班再不吃安定10点钟就可以上床睡觉，听上去像在做梦，可是幸福不就是这么简单嘛，为什么，我的日子过得要紧紧张张还不如麦兜兜，怀抱简单的理想，过着知足的生活，享受着人生的幸福......
  
   片子就像曾经的梦境，甜蜜而悠闲，120分钟之后，梦醒了，我们已经不再是春天的花朵了。所以，要努力，就算不再是花朵，我们还是要生活在春天的温暖里......

看过入殓师之后，终于在中国发现了与它类似的片子而且毫不逊色，入殓师沉静忧郁，而临终囧事则笑中带泪。或许这就是中日关于死亡和终结的态度不同吧，他们很敬畏，而我们则更超然。

中国古代传承下来的临终仪式本就是隆重而又喧闹的，响器，哭丧，筵席以及其他的种种，竟会持续两三天之久，其仪式之隆重热闹，与婚礼几可分庭抗礼，现在南方有些地方依然沿袭这些习俗，而北方在简化又简化之后，依然要用一天时间告别火化及宴请，有一次在城市边缘的公园散步，突然听到调子奇特但悠扬悲伤的乐曲，一打听果然是因为有人去世，还记得《废都》中，庄之蝶曾经喜欢哀乐，很多人不能理解，但是那天听到的乐曲确实有别于平时听到的悲伤曲调，闻之令人忘俗。

我们的老祖宗遗留下的这些仪式，或许也代表了他们对于死的一种态度，死是悲伤的事情，但是死也是一个结点，从此人进入另一个时空，在尘世间的一切都应该被人知晓和铭记，死亡只是对某一时空的告别，一定会有一刻重聚的。所以中国的葬礼才如此敲锣打鼓，喧闹扰攘吧。

所以这部片子也是如此，虽然说的是人类最终的归宿，却不忘插科打诨，嬉笑怒骂，几个人在殡仪馆里短暂的相聚，小白离开是为了心中的爱情，大爷离开是终于放下，解放自己，舅舅的离开则是无奈与不舍，最后留下了小波一个人，他从年少懵懂走到了成熟稳重，成为一名合格的殡葬师，但是人生的路毕竟要自己一个人走过，那些笑中带泪的故事，那些牵扯不断的感情，却始终是路上最珍贵的礼物。

ps，忘记说下演员，詹瑞文不愧是戏王之王，所有的表演驾轻就熟，那句带着颤音的：卖手机的。让人听了不禁眼泪划过眼角，却又嘴角上扬，是为表演的最高境界。这个段落就像李叔同大师临终所说的：悲欣交集。应该算是不错的注解吧！包贝尔演的也很好，看好他哦！

终于看完整部剧了，可没把我给甜坏了。十五六岁的爱情，就是让人如此的心动?? 就比方说这虚虚抱着的手只为了安慰伤心的Del；害羞而走了好几间商店不敢买卫生棉条最后因为被Del说了而斗气一定要自己将卫生棉条递给结账员。 Wayne：“这些人都死了吗？” Del：“excuse me,are ...  (展开)

我如果去KTV，一定会点《眼泪》和《哭了》这两首歌。

范晓萱是我见过头发那么短还那么好看的女孩。

范晓萱也拍过一些电影，但是都没有她的歌来得经典。我今天想说说她和任贤齐演的一部台湾电影《明天记得爱上我》。范晓萱饰演的阿凤是一家小公司的职员，丈夫伟中（任贤齐饰）在眼镜店上班，他们像普通的中年夫妻一样，日子过得温吞、平淡。但是任何事情都没有看上去那么简单，伟中其实是一个同性恋者，他和阿凤结婚后一直将这种感情掩藏起来，直到有一天遇上了来配眼镜的香港空少……

虽然伟中极力克制也小心翼翼，但阿凤还是发现了这个秘密。大概没有一个女人愿意接受自己的丈夫是个gay，所以一直忍让的阿凤终于爆发了，她和伟中大吵了一架，最后选择了离婚。电影里还穿插了伟中妹妹和妹夫的故事，主题都是在说人生中的逃避和尝试。我特别喜欢片子里阿凤唱KTV的那段，范晓萱浅吟低唱《will you still love me tomorrow》，动人的声线也唱出了阿凤的心声。

有些台湾电影给人的感觉就是不动声色却打动人心，比如《第36个故事》、《当爱来的时候》、《宝米恰恰》等等，就像一杯咖啡，冒着香气，回味又带着些许苦涩。《明天记得爱上我》最后一幕很温情，离婚后的阿凤和伟中带着孩子一起参加妹妹的婚礼，离场的时候，阿凤悄悄地对伟中说：“你还是我的亲人啊。”这一句像是安慰，更像一种释然。

电影大概就是要讲这样一个道理：是好是坏，都是经过，我们一直往前走。

尚未正式开播就被预定第二季的《黑客军团》被誉为今年最具神剧潜质并不是空穴来风，早在3月初参加西南偏南电影节就拿下电视类观众选择大奖，同时也是翠贝卡独立电影节的热门参展剧集。此剧的导演是曾执导瑞典版《龙纹身的女孩》三部曲的涅尔斯?阿登?欧普勒夫，由他来接手这部阴郁气质爆表的黑客剧集再合适不过。

正因为制片方对剧集的质量有着超高信心，《黑客军团》提前1个月在youtube和itunes等线上平台免费供观众观看，而先导集刚一放出出便是好评如潮，豆瓣8.8分，IMDB评分高达9.4分，烂番茄上97%的新鲜度也是新剧中最高。《黑客军团》讲述男主角Elliot在白天是一位再平凡不过的网络安全维护工程师，但一到了晚上就化身成了对网络犯罪有敏锐嗅觉的黑客，从他那犀利的内心独白和行走在灰色地带的作风很容易让人联想起《嗜血法医》，虽然这个人设背景大体上像是对传统英雄电影毫无诚意的模仿，然而当一个无政府主义的黑客地下组织浮出水面时你会发现这更接近于黑客版的《搏击俱乐部》。但《黑客军团》作为剧集显然有更复杂的敌对关系，男主角隐藏的身份背景与邪恶的Ecorp公司有着千丝万缕的关系，自以为正义的Fsociety意图招募男主角Elliot瓦解Ecorp公司，而神秘的来自东方的黑客军团成了全剧目前最大悬念。

一个具有高智商且性格阴郁低调的男主角似乎是神剧的必备，此剧的Elliot便是如此，他利用黑客技术可以盗取所有人的隐私，换言之他就是个人肉Google搜索器在有必要的时候就像夏洛克演绎推理一般连珠炮党的将一个人的底细全都揭露出来。他崇尚正义如同网络世界的罗宾汉，猎杀着任何一位有可能在网络犯罪，而这一切却全都隐藏在他那标志性的黑色连帽运动衫下。但有趣的是，他的正义感阻止他完成一场革命，一场瓦解帝国主义金融权利的革命。当他斡旋与邪恶公司和Fsociety的斗争中陷入两难选择间，导演转而将叙事角度集中在他的内心，深挖人物意志和内容深度。

换言之《黑客军团》并不是具有极高娱乐性的悬疑剧，它的精髓在于它不像《天蝎》浮夸的神化一位黑客的能力，而是直面于黑客的内心以及他的行为动机。因而Elliot这个角色设定看上去是充满了缺陷，说话时犹如甲亢一般的神态，精神病人式的自言自语，一旦面对社交就露出的胆怯，可此剧的魅力就在于将神经质升华成逼格，毕竟只有与世界格格不入的人才会成为推倒整个社会既有的游戏规则。

因而在剧集的一开头就抛下了一个巨大的阴谋论，那些社会金字塔顶端中的1%中的1%的人到底是如何控制世界秩序的？剧集从伊始就埋下了悬念，而且时常通过情节来讽刺那些现实中所谓的成功人士，排斥科技时代充斥在社交网络虚拟的人际关系，可以说此剧有一个足够脑洞大开的背景设定，但人物所处的世界的游戏规则和生活细节完全取决于当下的现代社会。故事里Elliot冲着屏幕对面身为观众的我们谈心，他称呼我们为朋友，并将内心所想倾诉给我们，这种打破第四堵墙的表现手法加强了Elliot的神经质，也更直接的表达了他卷入阴谋事件后的摇摆不定。从制作上来说《黑客军团》并不像其他黑客题材的影视作品讲黑客彻底的科幻化，利用影像思维来呈现黑客之间的交流，而是完全实时的利用代码，根据角色的台词来传递观众黑客之间的心理战，完全写实不夸张化，同时那些专业名词也总能让人觉得逼格甚高。

但此剧的依然存在一个巨大的隐患，就是编剧对男主角精神病的描写充满了暧昧，鉴于虚实之间，让观众无法拿捏所有的一切是否正真实的发生。当然身份不明充满猜疑的神秘感是黑客题材不可缺少的元素，总的来说《黑客军团》在众多美剧中有着极高的辨识度，全剧围绕着无政府主义，反社会，阴谋论，心理病这几个充满负能量的关键词，传输着极具挑战性的价值观，并探索性的将焦点放置在一位具有社交障碍和孤僻症的工程师身上，尝试塑造一种逼格与写实并存的故事基调来展现人们印象中被神化或者说是妖魔化的黑客形象。

《吹笛人》 韩剧原创剧评 第1 – 2集杂感

《吹笛人》，接档《奶酪陷阱》。TVN的3月新剧，仅是短短2行的简介，就足以让我兴致盎然。谈判，矛盾，冲突，自 sha，人 质，对话。。。。。。脑海中顿时浮想联翩，无数情节跃跃欲现。申河均，柳俊相，演技派的大咖。虽都外表平凡，但气质独特，且自信满满的男子。


剧名的故事
哈梅尔的花衣魔笛手(英译Pied Piper of Hamelin；又名哈梅尔的捕鼠人，德文Rattenf?nger von Hameln)，格林童话的一则，源于德国的民间故事，确有相关的历史记载。讲述了1284年的德国，一个穿红花衣的吹笛人来到遭受鼠患的哈梅尔小镇，市长和镇民承诺支付他相应的财物作为彻底赶走鼠患的酬劳。他吹着魔笛，将全镇的老鼠引诱至威悉河(Weser River)淹死。事成之后，村民出尔反尔，违背许诺，不允支付酬劳，还诬陷吹笛人是把老鼠引来镇子的罪魁祸首。愤然离去的吹笛人在数周后，穿着犹如猎人般的绿色花衣重返小镇。他冷笑地对镇民发誓将带走他们最珍贵的东西。

当村民在教堂聚集时，吹笛人和130名孩子就此消失。只有3个孩子重返教堂告知了镇民发生的遭遇。一个孩子腿瘸，所以无法跟随吹笛人；一个孩子耳聋，所以听不到笛声；还有一个孩子眼瞎，所以不知道吹笛人去向何方。关于其他孩子的下落，有数种版本。有的说吹笛人把孩子带进一个山洞。有的说吹笛人将孩子引入威悉河淹死。也有的说最终镇民支付了酬劳，孩子们安然而归。这个故事留给后人的启示便是要信守承诺。

首集的开篇。穿着红衣的民众占据了大楼的至高点和四周，用他们的木棍，举牌，身体，嘶喊，来 抗 议新赌场的开张。原始，直白，而又危险的身体力行。大楼四周，特 工 队悄然地行动着。 结局，显而易见。第二集中，1年之后的赌场顺利开张，我想应该是多亏了周成灿向K集团会长提议的业界常用手段“踏进门槛”（即用无法拒绝的小好处与对方达成协议之后，渐渐地提高要求。所以K集团应该就是按照周所建议的向抗议者提出赌场临时开业的计划。而这可能是吹 笛 人的线索之一）。门外，三三两两的抗 议人群头戴红丝，身着红衣，举着巨大的标语，激动而有序地抗 争着。不远处的饭店内，K集团的专务和警 察 厅 长丝毫不被清晰但微 ruo的抗 议声干扰，安然却又各怀鬼胎地吃饭协商着。

各种类型的you 行和 抗 议，普遍都带着美好而让人躁动的理想，但结局往往是无果或不了了之。那些撕心裂肺的呐喊，穷凶极恶的叫骂，究竟是否能全面或部分地达到实质的目的和原本的初衷呢？在进行实践的过程中是否会偏离原定的轨道呢？作为底层的蝼蚁和ruo 势的群体，民众永远不会知道自己在那个硕大的漩涡中扮演的是何等的角色。当他们被认为有利用价值的时候，一定会在不自觉中被纵容。而一旦当他们成为某种阻碍的时候，一定会被毫不犹豫地铲除。所以可能就像韩寒所说，请不要入戏太深，适可而止。


道德哲学101
如何衡量一个人生命的价值？你的标准是什么？

每一个人的生命是否是平等的？一个无辜善良的好人，和一个罪有应得的坏人的生命价值是否是等同的？一个国家重点保护的ji 密 科学家，和一批劳苦耕作的普通民众，前者的生命价值在你眼里，等同于后者吗？

假设你是一个qiu fan，你的儿子越 yu 失败要被jiao si，看守严肃地告诉你如果你选择亲手推开你儿子脚下的板凳，其他无辜的qiu fan 就不会被处死。如果你下不了手，其他无辜的罪犯就会连带遭殃。那个看守是绝对的说一不二。你会怎么做？

如果你是国土安全部长。一架被KB 分子j持 的飞 机即将在10分钟后撞向一个人口密集的城市。及时地shu 散当地的群众是不可能的，飞 机上确认有300名乘客存活，并且有你至爱的孩子。隐形战 机就在被j持 的飞 机旁边，3分钟内可以随时在空旷的地带击落 飞 机。你的决定是？

这样两难的例子不胜枚举 。。。。。。

我们的人生中时常面临着不同形式的道德选择，或许没有以上那么的惨烈决绝。也或许在人生的某一个时段，一些重大且痛苦的抉择会放置在我们面前，需要我们给出一个明确的答复，不能含糊，没有灰色地带和第三个选择。而那些进退两难就是危机谈判者每次所要经历的挑战，和承受的压力。他们的每一句言语，每一种举动，甚至每一个神情，都主宰或影响着他人的命运。但有时，他们也只是棋盘上的棋子，总有比他们更庞大的势力在幕后掌控所有。而一旦有所差池，他们必将永生背负那份至死的凝重。

这部剧的企划意图，并不是要指责观念和立场的对错。面对矛盾的局面，既没有一定的公式，也没有绝对的正误。或许编剧只想通过不同的谈判模式，理念，心理，手段，立场，向我们展现剧中所有人之间的碰撞，摩擦，对立，妥协，兼容，和与之所有的悲欢苦痛。主人公也和我们一起，困扰，苦恼，哭泣，欢笑着成长；或许编剧衷心地希望世人能够通过最真诚的对话，聆听，和倾诉，摸索着挣扎着找寻到真正治愈彼此伤痛的方式，而不是依靠暴 力，斗 争和阴 谋。


编剧/作家和作pinvs. 观众/读者
首播2集的收视率没有超过4%，官网的点击率也不是很高。目前看来，受欢迎程度和经济效应远不如上一档期的《奶酪陷阱》，这也是预料之中的。这部剧，没有偶像加盟，缺乏亮丽时尚，欠缺甜蜜爱情，只有敏感，艰涩，且沉重的话题。

我一直认为，看剧是剧组人员和观众一种心照不宣的互动。任何一种互动都是一种力量的抗衡，比如编剧和观众，作家和读者。要做到势均力敌，是很困难或稀少的情况。作为编剧和作家，你是要真诚地传递自己的深刻领悟，还是要一味地迎合观/读者的口味喜好？是要忠于自身，还是要讨好看客？是要引领潮流，还是要顺应趋势？最终是要给观众深层的感悟，美妙的感受，和/或者无限的感动吗？我想一个特立独行，对人生有独到高见的编剧不会总是甘于一味地迎合大众的普遍口味，进而赚取高收视和效益。因为当他/她那样做时，他/她便会面临很多束缚，从而忘记自身作为一个编剧/作家的原点。当他/她为了某些功利的目的去写剧本/作的时候，他/她就失去了作为一个编剧/作家的纯粹，从绝大意义上。


配角
第一集中出现的成冬日在集末牺牲了，意料之中。虽然在第一集中他出场加起来不超过20分钟，但是一现身的他对于池 江 宪an 件不疾不徐的解说让我印象深刻。扮演死者躺在地上时，“血 浆”满脸也是像模像样。一直以来，他不算凛然也不算邪气的外表，饰演任何角色却都意外地有代入感和说服力。我想那些当得了主角，也撑得住配角，甚至跑得了龙套的演员一定都是有丰沛人生历练，和透彻人生感悟的。他们大多沉得住气，静得下心，并耐得下性。他们的眼底，似乎蓄积了历尽千帆过后的世故和疲惫，但他们的眼神却依然保有海纳百川的迥然和气度。在剧中，无论扮演多么卑微凄凉的角色，无论遭受多么屈辱悲惨的待遇，他们都能坦然地和角色融入一体。我想他们一定是深深热爱着演艺事业的，或者他们有不得不存留在这个圈子的理由。所以无论受了再大的委屈，吃了再多的苦，都是心甘情愿，赴汤蹈火的。



立场
剧中的三个主角，和其他的配角，就如世人的每一个人一样，有着自己或自己从属组织的立场和角度，有时并无绝对的对错，只是不同的思考方式和利益取舍。民众，大多迫切渴求真相。但也许，知道真相的他们也依然会选择漠视。记者，一般执着jie 露 真相。但有时，了解真相的他们也依旧会加以隐瞒。而统 治 阶 级，似乎总是主动或被迫地yan 盖 真相。有时，清楚真相的他们会根据不同的场合和对象，选择对于真实的传播方式。

刘俊相所饰演的尹熙成，原本是奔走于现场的记者。最终，他选择了不得罪电视台最大的广告商K集团，进而yan 盖了周成灿坦白关于解救人 zhi 真 相的录像。一年后，他成为了TNN频道的金牌晚间新闻主持人。他的选择是功利的，却也是理性的。是基于考虑前途远景的，却也是忽略职业操守的。或许他知道成为主播后的他有更大的影响力，有更多的主动权，有更广的关 系wang，所以他才选择暂时地保留播放。也许他充斥欲望的心底，依然镌刻着作为媒体工作者的自尊和公民的 正 义。

真实的池 江 宪 an 件中，逃 yu 后的池和同伴在首尔市内辗转了9天，先后闯入5户人家，将居民劫为人 质，却并没有实质地伤害。据说他们自己动手打扫做饭。事后，那些普通的民众甚至集体请愿上书为池求情。在他们的描述中，池是一个沉静儒雅，热爱音乐和书籍，拥有思想和理想的青年。在最后的对 峙中，本剧说他是被she sha 的。这个真实却又十分敏 感的案件，直到2005年在历经重重压力之后才被改编成了电影《逃 yu 风云》。无数历史的真实，那些沉重而又危险的部分，总是充满着神秘和疑云，或许只有当时切身经历过的人才清楚。但即便如此，他们用五感觉察到的真实就是全部的真相吗？

K集团，作为大型盈利企业的一个缩影和代表，它存在的首要目的就是最大化自己的商业利益。如果它有一个公正独立的运行管理监管机制，良好人性的企业文化道德，高效尽责的企业管理者和员工，那么这个集团一定是努力地朝着对自身，社会，和环境的更好方向而发展的。遇到企业犯下的真实错误，他们的第一反应不会是掩 盖 隐 瞒，而应是调查研究，从而决定是否向公众道歉或解释。最终，他们必须找出问题的根源，从而更正纰漏，完善系统，建立规章，并告诫员工。 这些我们从小就被灌输的对错是非，在长大后总是变得万分艰涩复杂，总是有无数理不清的利益牵扯，心计考量，和规则玄机。放弃纯粹和直白，似乎是成长的必然，但是否也是堕 落的开始？K集团和赌场 抗 议 者之间，除了轻松简单的欺 骗和妥协，难道没有更好的协商解决办法？



男人 vs. 女人
男人和女人，显然有很多的不同之处，无论是生理上，还是心理上。对我来说，此剧的一个主要看点就是周成灿和汝明夏两种截然不同的谈判方式，其结果和变化，以及两种理念的碰撞，摩擦，较量，和转变。

先天身体构造的不同导致了男女双方之间体能上的差异，而后天环境教育观念的不同又造成了男女双方思考方式上的迥然。在日常生活中，无论是广告标牌上传递的信息暗示和模特宣传，还是玩具游戏上采纳的设计方案和色彩搭配，甚至表情符号上选用的图案构思和色系偏好上，都存在着一定的性别固性思维，和社会普遍存在的偏见。

在第二集赶赴银行jie 案现场的途中，尽管警 笛高鸣，前方的车子却依然没有靠边的迹象。汝明夏拿起话筒说：“我们在执行任务中，请予以协助。”但是这样的请求协助显然没有任何效果。周成灿抢过话筒大声地叫嚷：“啊啊，前面白色车辆6387请让开，我们在执行任务中。黑色的848，请靠向右边。” 汝明夏采用的是含糊式的礼貌恳求，而周成灿则是选择命令式的直接要求。前者真诚但收效甚微，后者蛮狠却立竿见影。这样说话方式的差别不仅仅和性别教育有关，也和个性经历相系。这段两人迥异的说法方式和态度让我想起了在《傲骨贤妻 The Good Wife》里的一段。一男一女意外地撞在了一起，不是任何一方的错，双方几乎同时说了句话。男方不假思索地凶悍地说了句“看着点Watch it”，而女方则下意识轻声地说了句“对不起Sorry”。一般而言，女性在待人接物和处理危机上都没有男性来得强势果敢。有一部份原因是因为家长学校社会对女性从小的教育上都直接或片面地压制其强硬的一面。

周成灿的谈判方式是注重结果且精打细算的功利式，所以在谈判过程中他会不择手段，虚情假意，甚至有时会毫无愧疚地许下无法兑现的承诺。但是他毫无疑问的是自信，冷硬，却高效的。他这样的谈判方式有时可以最小化谈判的时间和损失，理所当然地深得大集团和警 察 局的喜好。但有时这样过度强硬功利的谈判方式反而欲速则不达。他一向是春风得意的。谈判时也是冷静自持，目的明确的。除了在为未婚妻谈判的那一场，他理智尽丧，颜面全失，毫无顾及地跪地赎 zui。我想他一定亏欠了吹笛人很多。最终，失去挚爱的设定是必然的，大凡这样顺风顺水的人生才会有大彻大悟的转变。在谈判之外，他并不是一个冷情的人。他攻于心计，那是因为他要在那个财狼虎豹的世界里保护自己和自己所能守护的。虽然绑匪在他预料之内qiang sha了一个人 质，虽然他曾竭力地尝试保住所有人 质的性命，但在死亡的强烈冲击下，他还是先冷静地保住了自己的性命，随后其余所有人 质的。事后，他数次敦促K集团会长最大诚意地从金钱上去补偿受 hai 人家属。作为回报，他给出了“踏进门槛”的提示。

汝明夏的谈判方式是重视过程且触动人心的温情式，所以在协商过程中她会竭尽所能，真心实意，有时甚至会过于热忱地超出自己的职责范围。她是真诚和纯善的，毋庸置疑，却也是低效的。她会攀爬上桥，和自 sha 的大叔一起，在刺骨的寒风中，坐在桥顶的横梁上促膝长谈3个小时。她是真挚地想要了解大叔的难处，并想彻底地解开他的心结。她甚至还给大叔带了件大衣披上。但如此费时费财，张扬地wang 络上全是他们视频的谈判方式是很不得警 察 局 长欢心的。他认为这样的谈判方式是经验和实力不足的最佳证明。汝明夏少时的成长轨迹在剧中还未交代。但是她无父无母的背景应该可以想象得到她比寻常人家的孩子多了些许，或很多的波折。但是她依然怀有赤子初心，以诚待人，可见她的小叔（也是她的第一位谈判教官）把她照顾得很好。她正直，但也刻板；她体贴，却也柔 ruo。缺乏现场经验的她依旧青涩稚嫩，有时她的用情过深会造成反噬；她的谈判没有周成灿的急功近利，她是发自真心地想要去理解并拯救fan zui 者，所以她会全身心地去倾听和走进那些zui fan 心中的荒芜之地。她太过急切的救赎之心有时会被利用而置她于不利，而我猜想在和周成灿相处的过程中她一定会吸取他身上优秀的特质。或许因为她疼痛的过往和坚韧纯良的个性，她本能地可以感受到fan zui人一些无可名状的痛楚，并且感同深受。这样纯粹诚挚的她能够比别人更轻易地和fan zui者建立信赖的关系，但有时涉入过深会让她的身心受到创伤。如果她能够更自信更理性地跨过这些促使她成长的阻碍，将她个性上的柔 ruo劣势转化为弹性强大，她一定会是一名创造奇迹的谈判者；只不过这样的成长大多是以惨痛的代价，而她必须学会独自背负伤痂前行。她的人物设定有很多发展和丰满的空间，期待编剧和演员对她的塑造和完善。

周成灿和汝明夏不同的谈判方式不仅和他们的个性资历有关，也表现在两性间不同的思考模式。在John Gray博士有名的《Men are from Mars, Women are from Venus》一书中，他指出男性一般是重视权利，能力，效率和成果的。而女性则普遍更注重爱情，交流，美丽，和情感。男性的宗旨是要解决问题，而女性则更偏好谈论感受。一般而论，男人用脑大于心，女人用心多于脑。两性差异的思维模式在周成灿和汝明夏的谈判应用上得到了体现。周成灿善于制订策略并致力寻找解决方案，而汝明夏则更偏向渗透内心并竭力安抚治愈伤痕。我想最终编剧是否会呈现给我们危机谈判中的莲花宝典，兼具两者的优势，所向披靡。我很期待两种谈判人格的成长，挣扎，和磨合。


危机谈判
人生，在某一个层面上，是生和死本能的交战。生命的沉重和脆 ruo 对心灵所带来的极具震撼性的撞击，是彻底的颠覆？还是绝望的死寂？对生命的审视，敬畏，使命感，刻骨的心酸和热爱，或许能最大程度地保留，激发，重塑，甚至提升人性中的纯粹和美好；并减少，摒除和转化人性中的仇恨和劣根。

从某种意义上，危机谈判者的核心任务就是要在最短的时间内，最大程度地激发fan zui者内心对生的向往，和/或减少对死的渴求。要做到这点，就必须要获取有关fan zui者最精简最具价值的相关信息。翻阅fan zui人人生全部的历史，从中找到突破口。

当人有无数种欲望时，大凡其求生本能大于求死本能。只要有欲望，就是在谈判中可以加以利用的筹码。如果当一个人无欲无畏无爱地活着，那才是最难破解的人心，因为没有欲望梦想可以被掌控，没有追求执念可以被诱惑，没有在乎深爱的人可以被要挟。无欲则刚。

第二集的片末周成灿指出了谈判过程中的5个基本步骤，即积极倾听->表达同情->建立信赖 -> 施加影响 -> 改变行为。学术上称Behavioral Change Stairway Model (Active Listening -> Empathy -> Rapport -> Influence -> Behavioral Change)。一旦了解了欲望，就可以与其建立信任关系，随后就可以更深入地了解症结，寻找暂时或长久的解决办法。

抽导演的耳光和艺术总监和制片方的耳光！

导演，艺术总监，制片方，估计是第一次玩拍电视剧！掩耳盗铃，骗人骗己！

文/梦里诗书

电影有着一群俊男靓女，甚连女三都透着女神范，也有着诗意唯美的镜头，那随风而动的稻田仿若绿的海洋足以为人沉醉，还有着神秘莫测的少数民族文化，古老的传说与风土人情是电影的脉搏，但《北回归线》却唯独没有剧情，当看过这样一部电影，自感其并不欠缺任何外因，但失了神韵的画再美亦不过也是难堪。


神似王力宏在《岁月神偷》中而被世人熟知的李治廷，英俊帅气的他在《北回归线》中饰演情场骗子对电影言显然是契合的，一众绿叶中甚还有快乐大本营吴昕的身影，但电影剧情架构的羸弱使这一帮俊男靓女的配角在电影中毫无存在感的价值， 李治廷饰演的情场高手更是除了一张帅气耍酷的脸庞，毫无手段可言，若是呆萌的小生还说的过去，情场骗局的高手至少在剧情上是无从得见的，至于反派的设计从头至尾更是个笑谈，剧情的低幼堪比儿童动画可谓是如出一辙。


从电影定位看，这是一部再明显不过的云南旅游宣传片，简单暴力的甚至根本无需爱情的积淀，李治廷所谓的情场骗子连大山都还没侃就与目标阿隆（黄龄 饰）一面功夫间就已能是如胶似漆，有着矢志不渝的爱情，然后便迫不及待的切到旅游宣传的“正事”上，但这种连人物感情都困乏的电影，再美的风景也不过是给人以画虎不成反类犬之感，这样的方式甚还不如就单拍一部风景记录片来的写实。


神秘的云南少数民族文化本可是电影的一张王牌，在《北回归线》中有着红白喜事的传统习俗和村落里的风土人文，但电影却用错了渲染的氛围，以一种搞笑嘻哈的形式来呈现，而不选用当地人的本真，却找了一个肥胖型并不熟悉当地文化的特型演员来撑起当地村落的配角主场迎合搞怪，更使得这种少数民族文化浮于了表像，仅是成了电影的噱头。


《北回归线》本具有着诸多先天的定位优势，呈交的却是这般难堪的神片，当电影把低俗恶搞作为了一种博人眼球的必备良方，这光影中的映画又何谈能有其神在呢？（转载须注明：原作者梦里诗书)

这篇影评可能有剧透 Although it's pretty obvious when you watch the old woman scene,its concept is novel even for a guy like me who has watched a bunch of sci-fi stuff and the plot is alright. By the way there is a show called the OA that also discusses this concept NDE(near d...  (展开)

最后水落石出时，侦探和凶手们价值观上的分歧异常精彩！结局处侦探对12人的庇护，我将其视之为侦探政治价值上的屈服，而用行动证明了天主教对罪恶的宽恕，即是对12人宗教观的讽刺，更是对信仰的无上崇拜。与其说这是1：12的角逐，不如说是侦探的个人挣扎。我的解读。

这部剧从宣传再到阵容，在开播之前确实没有太大吸引力，甚至开播前几集吸引力也还是不大。作为90后的我，近年来追的国产电视剧确实寥寥可数，可为什么会被这部剧给吸引了呢？

首先，是拍摄的质量。从取景构图跟焦镜头调换再到后期调色，整个画风清新自然，干净华丽，这在国产电视剧里面是属于上乘的，甚至要好于不少国产电影。或许正是因为没有把钱砸在请知名演员上面，才保证了制作质量上没有打折扣。

然后，就是剧里面的人物设置了，近年来的青春电影，除了九把刀的《那些年》，什么致青春、左耳、匆匆那年等一部都没有去看，因为个人对那种刻意烧脑煽情的手法很抵触，清一色的偶像派加盟让影片显得浮躁、矫作。这部剧的演员虽然不知名，但是表演质朴真实让人足以驻足。
剧中的明月勇敢善良，为家人做了所有的担当。善良勇敢聪明的女人总是最有吸引力的，除了对待亲人表现出来的付出担当，吸引人的还有她对待两个男人之间的抉择。无疑，许冲和蒋佳楠都是喜欢明月的。从中学年代到而立之后，十几二十年的时光，让一起长大的人有了最基本的了解与信任，可是，爱情只能发生在两个人身上。蒋佳楠出国了，然而就是在明月最艰苦的那几年，陪伴在她身边的是许冲，了解、支持、信任、欣赏融化为了相爱。可是，相爱的人为什么没有在一起，因为人都是有缺点或者说都是不完美的，都会做过一些错误的决定，然而某一刻的决定往往影响了整个事情的发展。明月的“缺点”就是太要强，太重感情，太在乎别人的感受，这或许本来不是什么缺点甚至是优点，只是这些特质让她自己吃了很多苦头甚至错过许多东西，她这十几年来没有为自己而活。为了家庭她牺牲了学业，为了许冲不在她和母亲之间为难她选择分手，尤其是选择与许冲分手，内心的苦更是其他无法取代的，心里住着一个人然而却只能希望他幸福快乐。
再来说到许冲，无疑是身边许多普通男人的代表。单亲的家庭出身但是条件不差，而且有孝心有担当，努力考上大学然后毕业了有着一份稳定的工作。有着一个相爱的人，但是各种原因没有能走到最后，或许心里还住着那个人，但是在现实面前学会去了妥协，以为着接受或许就能慢慢改变，将就或许也能收获平淡的幸福。或许现实中很多人就真的这样过下去，可是戏剧性的故事碰巧又发生了，丁云的仇恨让故事又有新的发展了，劫难之后许冲和明月终于在一起。
说到爱情，明星和曹阳显然没有那么曲折，明星是在最初的爱情里受过伤害，但是当她和曹阳两个人发现相互爱上之后，他们没有考虑那么多，就是要在一起，简单执着，或许会有小磕小绊，但是敢于爱放手爱让内心少了许多煎熬。
编剧让这个故事结局圆满了，不忘初心的人收获了自己的幸福。圆满不等结束，他们的故事还会续写，只是终有因果的结尾让人们相信善良，相信付出。

我们不希望生活会像明月那样经历那么多坎坷，也不奢望自己能够像明月那样成为励志教科书。我们在青春时或许也有这么一个人，但是随着时间的推移渐渐成为了回忆。

也许我们都有过迷茫，都有过不忘初心，可是到了三十多岁时感觉一切就这样过了，好快，青春就只是用来怀念而不是在拥有，带着些许后悔来珍惜现在的生活。

迷茫和未知，慢慢的，一下子就过了。24岁，没有事业，没有爱情，又该怎么走呢？

我相信大多数耽美女孩和我一样，对耽美剧有一个首要要求就是 CP颜值or剧情内容 你至少占一样，我们才能看的下去 可以很明显说的是这部剧内容从一开始就看得我尴尬的不得不暂停下来，喝口水。但是 但是但是，他俩cp颜值高，就是光看他俩谈恋爱，就是尬的我喝10桶水，我也看 虽...  (展开)

这篇影评可能有剧透 波浪并非尺寸可丈量，而是随着内心的恐惧而增长。 就算他真的跳海了，也是被人推下去的。你们每个人的脏手都在他背上推了一把，每个摄影师、赞助商、记者、在报刊亭驻留的可怜虫都在以谈论别人的过错为乐。你们上周宣扬希望，现在大肆批评，下周又换一个新鲜话题。但是明天以及...  (展开)

（文/小义大道）

有关爱情的电影是创作者们永远的题材，而当创作者们将爱情的元素与最热的公路标签相结合后，让其脱离于灯红柳绿的都市浮华感，在神秘气息浓厚的景色之下，以简单纯粹的爱情故事打动观者之心，带来一股清新之风，也不畏是件反其道而行的美事。

《公路美人》无疑就是这类纯洁而又干净的公路爱情片，从喧闹的城市出发，一路追逐到平静安宁的异域之景，香格里拉、梅里雪山美丽的自然风光和藏民虔诚的信仰是整个故事的衬托之物，在这个世界上海拔最高的高原之上，空气稀薄、阳光炽热、天蓝水净，一切都是那么透彻清静，萌发的爱情也显得单纯而直接、奔放而炽热！

影片改编自著名作家韩东的《爱你一万年》，作为“第三代诗歌”最主要的代表人物，韩东的作品中体现出了诗意般的绝美爱情，故事背景也是在那片纯净得只剩下蓝天白云山川的土地，也许只有在这样的圣地上才容易把爱情、把人性、把信仰看得真切。《公路美人》完美的呈现出了原著中设有的意境和气势，在宁静、纯净而又艰苦的高原上，用那些透彻明亮的绝世美景，折射纯洁至圣的爱情。

《公路美人》的故事其实并没有多新颖，情节也没有故意的制造感人，一切都是以随心、自由的状态在释放繁华都市之人与藏族纯洁之人的心境向往。在壮丽景色之下慢慢聆听、感受他们的故事时，才会发现爱情原来可以如此简单、如此直接、如此奔放、如此撩人。再回首片头城市人那么会玩的相亲节目，看上去美好的爱情却如此的不堪一击，自然透切心扉。

张念骅饰演的曾浩，是位功成名就的CEO，面对女友的抛弃与逃离，依然选择忠守和追寻。他越是真情、越是执着，才为之后的反省和理解积攒了更加雄厚的力量；齐溪饰演的敏琼有着高原民族的勇敢和果断，也有着香格里拉般的自由和浪漫。她认定的、她喜欢的，就会不顾一切的以最简单的方式去追求，在其淳朴的脸颊上看到的满是真性情。他们的相遇是影片探讨纯洁爱恋的必然过程，两人沿途追寻擦出爱情火花是诠释纯洁爱情的必然结果。在高原之上，绝境之中，稀薄的氧气和狭小的车内空间内，情难自禁的赤裸爆发，凸显着原始野性的美感，更是展露了简单而又直接的纯美爱情。

从曾浩最初的动力和出发点来看，虽然有着一丝的“背叛”之意，但在影片后续的发展交代之中，让这起艳事有了很完美的交代。在安静质朴的高原里，前任与他人的远走高飞让自己明白了都市里的脆弱爱情，身边一直陪伴和拥护的才是经得起风吹雨打、经受得生死考验的坚定爱情。敏琼的纯真和执着、以及对他的爱与付出，让他对爱有了深刻的理解，为此也有了新的选择，而在这场绝美的高海拔之恋中，同时也感动了我们每一个人、洗净了我们每一段情。

《公路美人》最后的结局极具开放性，也极具跳跃性，男主最后手拉着相亲节目中犀利黑妹、缠绵行走在世贸天阶的大屏幕之下，让我们无尽的想象着爱情的无限可能性，这不一定是男主最终的爱情结果，但影片主要想要表达的则是在这趟浪漫之路，应该抱着一颗纯净而又简单的心，干脆、奔放的去追逐。

笑死了，就这些整容脸和脸瘫派，居然学人玩异国雌雄大盗、《龙凤斗》。明明是乡村小偷风，偏要穿起某宝250元“龙袍”来装国际大盗。 男二让女儿给补妆，这个娘娘腔勉强还给人一点印象。 这辣鸡居然还真有钱出外景到丹麦。洗钱吧？ 编剧二两白糖敢不敢亮真名？怕给熟人小死是吧...  (展开)

这篇影评可能有剧透 nb，娱乐性和现实性兼具的黑色喜剧佳作，现在的导演处理这种从上到下讽刺电影产业的片子要比六七十年代的导演要更加游刃有余，戈达尔的轻蔑只涉及了好莱坞资本家对于导演的控制以及演员圈的虚伪交际，而主竞赛更多是想讲新老演员的冲突，班德拉斯饰演的菲尼克斯(从不会演戏但荷...  (展开)

看了TEN和吸血鬼，两部片子有很大的不同之处。个人来讲，更喜欢TEN ，每一个案件的过程都没有跳跃，跟着一步一步的线索，观众也被剧情吸引着走。

TEN是我在韩国网站上看到的评价第二高的电视剧，第一高是九回。

胡说点儿什么。悬疑剧拍成这个调调是我很喜欢的，背景音乐，拍摄手法，剧中的人物设定，众演员的实力演技，看了之后我只是在感慨，什么时候国产剧在拍摄时能有这态度就够了。

细节。每一个案子都有无数细节上的准备。从照片，到相关人物，每次看到他们在背板上写出的贴出来的一排排的线索，不管有用的没用的，是否给镜头，但是都能看出剧组的用心制作过程。

人物设定。第一季第一集最打眼，长长的两个小时的故事，把四个主演的自然地连接到一起来。相较之下，吸血鬼的开头稍显突兀了，主演出来了我都不知道是谁。TEN从主演到每集的演员，精挑细选的感觉，演得都很到位，每个人都有自己显明的性格，特别是四位主演，充分诠释了自己的演得角色设定。

故事。两季，21集，其实讲的故事并不是很多，每一个故事都有自己的主题。
第一季，第一集和第五集最精彩，六七集好冗长，第八、九集，还有第二季一、二集，用了几乎四个小时的时间讲述一个故事，还有四个人的过去，还好，看的时候没有感到烦闷，觉得故事还算紧凑。
都说第二季的故事没有第一季那么精彩，也许是吧，但是每个故事都有自己的特点，都能让人回味半天。第十集里内三个女人，就是典型的NO ZUO NO DIE。

逻辑与漏洞。悬疑与推理，必然有漏洞，就像再缜密的杀人也有疏忽一样。就比如说最明显的一个，F案里，宋京泰只是杀害郑熙珠的凶手，而组长并不知道他其实也是受害者家属。组长你辛苦查了七年，所有细节能贴满三面墙，每一个相关人物的来龙去脉都查的清清楚楚，却没查出来宋京泰的背景？而南瑞丽只打了个电话就问出来了……

韩剧推理，有人说好，有人说糟。别总说别人，别总说看人家美剧英剧如何，同是东亚，韩国就能拍出来，就能拿着剧本好好研究，这态度就值得学习啦。

最后的最后，第二季第十二集结案时，组长找到局长说要辞职，并说就算没有他，局长也还可以找到新人组成新的队伍，我的心就凉了，难道朱相昱不演第三季吗？那这剧对我就没有吸引力了诶……