家人喜欢看动作片，特意买了电影院的大屏幕，一起看，全程看的津津有味。用一个小故事说起，引出剧中的主要人物，情节紧凑，没有太复杂的人物关系，对于我们这些不想太过于用脑的人来说，很适合。打戏精彩，动作设计真实又合情理，动作干脆利落，爆点多，看的过瘾。 小人物，三...  (展开)

    好歹我也是个经过无数国产恐怖片的洗礼的人，神经已经粗到可以把恐怖片看出喜剧效果了！但是我承认我错了！我从来没有看过如此无聊的电影！！本来这样一部片子，我是不屑于评论的，但是为了祭奠我那可怜的30块钱，还是要吐槽一下，以泄心头之恨！
    对于如今的国产恐怖片我已经不抱任何希望，桥段恶俗就恶俗吧，剧情没逻辑就没逻辑吧，配乐故弄玄虚就故弄玄虚吧，演员没演技就没演技吧，这些都不是重点！我只求和美眉一起看的时候可以把她吓得扑倒我怀里就够了，所以我还是喜欢国产恐怖片万年不变的惊吓方式——突然出现。顺便提一下，我是和美眉在22:40看的这部电影，可想而知我的失望之情。
    人家《枕边有张脸》都做的比这好！起码还有美女可以看看，这部片呢！这年头电影里面不加点香艳镜头你好意思拿出手！？那假的要命，又冗长动作来来回回的洗澡镜头你是闹哪样！学学人家《孤岛惊魂》，恩！？我竟然说出了《孤岛惊魂》的优点！还有那个时不时露露香肩，真想伸手把她衣服拉上，我没兴趣看！那个时不时露露大腿，这么粗还敢露！？还有那床戏，能再叫的销魂一点吗！？能再香艳一点吗！？我都**了，你就给我看这个！？这些都算了，能不能不要出现搞笑镜头！？比如：菜刀战斧头的时候，全场都笑了，虽然全场就7个人。
    本片为了完成不把观众当白痴的艰巨任务，祭出了大杀（傻？）招——双胞胎！你以为他俗套了！？让你猜到了！？你错了！最后它逆转了！它逆转了！逆转了！人家其实是属于：其实主角没有死的王牌坑爹模式！那位神秘怪蜀黍网友原来是个导演！是他本着利人就是不利己，有着专业团队却闲着无聊，导演了整部电影的各种桥段！至于本片所表达的道德观和价值观，就别闹了！
    最后总结一下，因为制度的限制，所有国产恐怖片都不得出现真的“鬼”，所以国产恐怖片只有四种模式：做梦，幻觉，神经病，人为。如果超出这四种我就吃翔！！（文/守护鸡腿）

《以青春的名義》電影主線是師生戀引出的家庭感情矛盾。其中中心人物爲張子行，故事正是以他的視角出發，圍繞張子行對母愛的渴望及尋求而展開的一段師生間暧昧的故事。
  中學生張子行是來自單親家庭，母親離開多年，與退休拾荒的父親相依為命；其父對離家的妻子念念不忘，瘋魔成性，借酒麻痹沈溺在半夢半醒的狀態中 ；一晚張子行在泳池救起醉落在其中的葉若美，次日發現她是竟是代班主任葉若美，張子行因好奇，與葉漸漸開始一段曖昧的關系；最終，葉若美離開去往英國，但張子行依舊對葉若美念念不忘。
  電影以青春為名，充斥著男女間[師生間]的曖昧，攝影很是精細，從攝影到剪輯，渲染的氛圍很容易人帶入戲，整部片的散發著濃厚的青春氣息。
  張子行因好奇接近班主任葉若美，偶然發現兩人卻是同病相憐。隨著劇情推進，葉若美丈夫返家撞破張子行行為、葉若美戳破丈夫婚外情、張子行與葉若美在床上的廝纏 [ 無果 ]，後綁架自己的同母異父妹妹，迫使生母出現，但生母並與其相見。影片中三個人物 [ 張子行、葉若美、張父 ] 各自用謊言去維持那不堪一擊的關系。終于，張子行認清自己已然囚禁在夢中多年。
  其中遊泳池是個重要的線索。張子行為他和父親編織了一個很長很長的夢，即使最後戳破了，他的父親也不願意醒來，但張子行卻認清了現實，同時也認清自己對葉若美的感情。這使得他夢境消失了，與此同時曾經出現在泳池的鯨魚也隨著張子行清醒而消失，不妨說泳池裏的鯨魚就是張子行夢境。
  導演譚惠貞爲編劇出身，這也使得其敘事功力紮實，劇本構思及故事情節，完整飽滿，就處女作而言好不簡單！影片中，每一場細微處，含蓄收斂，傳遞出主人公之間暧昧情愫與年少張子行的青澀懵懂。
  劇中不論節奏與氣氛,還是手法上都處理恰到好處。把握到人物間的糾葛和內心掙紮；讓人在不知不覺間投入其中。電影似乎有一些王家衛導演的影子，其實不然。導演有著自己的風格，同時又有東西可以傳達給觀衆。
  ......
  情不知所起 ，一往而深。
  腦海中一直回蕩的是葉若美，張子行兩人在遊泳池跳舞的那場戲。
  影片末，張子行：“可不可以再多跳一次舞?”
  現實生活中卻沒有那麽多天真的挽留,沒有結果卻要去試一試的心態，也許正是青春的共鳴！

这篇剧评可能有剧透 第一集！！！！！ http://www.bilibili.com/video/av17992820 没想到竟然在这里看到Marou的巧克力来源———越南的可可种植园！！ 心里懊恼的是为啥手里没有拿一块儿Marou来应景。此时Marou的bean to bar巧克力用来下饭最好不过～ 看完更想去越南marou的店里坐坐，吃一口店里独...  (展开)

谁能告诉我哪儿能看原著结局 前17集都很好看，结局太烂，这么相爱为什么不在一起，男主又不是被抓去的，请哪位朋友告诉我原著的结局在哪里能看到，谢谢 非常喜欢这个剧，明明很好看为什么分数这么低，除了结局不好，完全可以给5分，剧情很真实，比国产剧强太多了，这是我看的最...  (展开)

只说一下季终集吧。

最后一段我是真的一边哭一边看的，漫威又放了一个美国队长式的结局。不知道是该庆幸还是该说不幸，Daisy和皮卡丘总算还有过挺多的幸福时光。
但这一次真的就结束了，皮卡丘不会回来了，不会再有九十年九百年之后发现飞机残骸，找回了他和已经垂垂老矣的Daisy执手相看泪眼的故事了。

再见皮卡丘。

其实喜欢皮卡丘一开始的确是因为颜值，这个人设吧有时候真的是偏执到一定境界，有时候真的会讨人嫌，但是我可以清楚地看到他的转变，为了Daisy所做的一切努力。
不过总而言之，还是因为颜值。

再说一下别的cp。

Fitz&Simmons
小猴子最后一集真的屌爆了，拿出那个枪的时候简直了，帅到天际！！！平常羞涩又柔弱的样子真的让人好想扑倒他。
珍玛其实从上一季开始就比较坚强了，不再是当初那个柔柔弱弱的小姑娘，被困外星和宇航员(我已经忘了名字)Will (maybe?)的经历也让她换了一种活法，所以后来面对Fitz可能是珍玛更主动了一些。
总而言之科学组这对我吃定了，下一季别再虐了多发点唐好吗？

Bobbi&Hunter
这对cp我也超喜欢，Bobbi简直是我除了寡姐和梅姨外的漫威女将最爱，这对也真的超有爱，Hunter的口音也很喜欢。他们离开的时候我也是哭惨惨（对泪点就是这么低），因为衍生剧离开现在衍生剧又撂挑子不拍了，希望下一季能回归。

麦克&Yo-Yo
莫名其妙觉得他们有戏，期待下一季发糖。麦克有时候很固执，但真的是那种大哥，会照顾人。

梅姨&寇局
两个人之间明明就有着那种暧昧情愫，梅姨又是总攻，寇局又是那种病娇，完全有戏啊，下一季要不要考虑发展一下。

最后，那个神经科学家我还蛮喜欢，觉得下一季应该也会有戏的。至于最后要造实体的AI，不知道漫威是打算参考一下真实的人类了吗，连这个领域也要涉足了，是打算拍成科学伦理剧吗？还是只是普通的实体AI，如果是这样的话，史总爸爸已经玩过了啊。

以上。

“相信你还在这里
从不曾离去
我的爱像天使守护你
若生命直到这里
从此没有我
我会找个天使替我去爱你……”

看完电影之后，这首插曲一直在我脑海里回响着。电影最后的那一幕，当万豪喝拿着一年前两人共同酿造的葡萄酒，久久的凝视着这片见证过他们的幸福的草坪，天边仿佛是化作天使的萱萱在看着他，带着微笑，或者笑中有泪。

萱萱，就是一个人间天使。
为了支持丈夫，她曾经甘愿放弃事业成为全职太太；为了帮助她人，她主动去医院当义工为病人们做心理辅导；而当病魔降临到她的身上时，她也以一颗天使的心对生命勇敢的微笑，帮助起了别的病人。 美丽，善良，坚强，乐观，它们就是萱萱的天使的翅膀。
看完电影后我跟闺蜜跟说，好希望有一个万豪这样完美的男人守护着自己，闺蜜的回答却狠狠的击中了我，她说几乎每个女人羡慕万豪对萱萱这么好，可是有多少女人拥有萱萱的优雅美丽自信吗？就像去年我们刷着求张亮这样的暖男时，我们自己是不是那个甘愿站在张量背后默默支持他的寇静呢？
是啊，有多大的付出才能收获多大的回报，有多大本领才能有多大的收获。门当户对四个字有时候是对的，两个人只有拥有同样质地的灵魂才能真的心灵相惜，才能上演出这样令人动容的跨越生死的爱情故事。
所以，在寻找自己的白马王子的道路上，每个女人都应该努力成为萱萱这样的天使，坚强乐观善良阳光自强。因为只有凭着这双天使的翅膀，白马上的王子才能辨认出你。我妄自以为，这样的相遇，便是一辈子了。

文/满囤儿


        “那真是老天的玩笑”，是我们遭遇意外后最常用的抱怨。的确，我们的生活中总会遇到一些突如其来的自然变化。这些自然变化强大到无人可以抵挡，足以瞬间打乱我们的计划，让一切都看似陷入混乱之中。然而，果真我们的灾难都是由于老天的玩笑而造成的吗？老天的玩笑和我们的玩笑，究竟是哪个在娱乐着别人？《火山对对碰》的冤家聚首，一触即发的狂野征战，让我们看到了老天的玩笑和人类自己闹出的玩笑比，差之远矣。


        恰好我的一个朋友在2010年的时候也在欧洲游玩，也赶上了那场导致全欧洲航空业瘫痪的冰岛火山爆发后的火山灰蔓延。在经历了惊魂的数十小时，辗转各个非计划城市，并尝试了各种交通工具，终于和祖国亲人团聚后，这成了她一生的宝贵财富。不仅可以用来给新认识的朋友绘声绘色地讲述，还时不时令其冒起写成剧本拍出电影，一跃成名的冲动。这种被老天的玩笑耍了的感觉，只有深陷其中的人才能深刻体会。


        知道这种心理后，我们便很能理解为什么很多电影作品中，都爱塞入历史事件。那是一种亲历者萦绕于心的诉说欲。可是单纯的涉及和塞入，都会令这些历史事件变成了孤立的展示。可以想象的到，如果我朋友真的把那讲起来就兴奋异常的经历照实拍成电影的话，对于并未经历那个老天的玩笑的观众而言，注定会是一个寡淡的观影。那么该如何用好老天的玩笑呢？《火山对对碰》的做法就相当有效。


        冰岛火山爆发后，火山灰蔓延导致全欧洲航空业瘫痪是个心结，但不能让这个心结把电影束缚住。这个老天的玩笑开得够狠，直接就让不期而遇的冤家翻了船。随后的发展，都是这对冤家上演的一部公路片。随后的喜剧、闹剧都是由于两人的矛盾、芥蒂、误会、报复等引发的。而且两个人的冤家对碰也是从小到大了。小的对碰可以是嘴上损对方两句，到最后对碰猛烈了，都开始偷警车上演追逐戏，甚至架飞机坠入漫山丛林中。一路上，冤家的对对碰，让我们看到了他们俩的玩笑，真是越开越大，直至无法收场。这才是电影，这才是观众像要看到的娱乐。


        当冤家的玩笑越闹越大的时候，观众就会忘记这一切的源头，来自于老天的一个大玩笑。貌似冰岛火山爆发只是一个由头而已。换一个其它事件导致两人坐不成飞机貌似也可以。其实，这才是用电影来纪念一个历史事件的最好方法。因为当冤家的玩笑闹着的时候我们会忘记源头，可是一旦他们的玩笑终结的时候，我们反而会突然无比地感激那个意外的源头。老天的玩笑不再是被人们抱怨的，而变成了感激的。老天的玩笑，原来只是为了让我们的玩笑显现，让我们从自己闹出的笑话中走出来。

艾伦（1）

在生命的最后岁月里，艾伦·图灵制造了一台能够与人交谈的机器，取名为“克里斯托弗”。
克里斯托弗的操作方式非常简单：对话者可以直接在一台打字机上敲出要说的话，与此同时，打字机的机械运动被转化为一条长长的打孔纸带输入机器，经过计算之后，机器给出应答，并通过另一台打字机转译为英语。两台打字机都经过改装，使得它们打印出的文字以某种人为设定好的规则被编码——譬如“A”被“S”取代，而“S”被“M”取代。对于在二次大战期间破译过德军通信密码的图灵来说，这似乎不过是他如谜一般的人生中又一个小小字谜游戏而已。
没有人真正见过这台机器，图灵去世之后，留下的只有两大箱他与克里斯托弗的对谈记录。这些皱巴巴的纸页被乱七八糟堆放在一起，没有顺序也没有规律。所以一开始，人们很难从纸上天书一般的字符串中读解出任何意义。
1982年，一位来自牛津大学的数学家，同时也是艾伦·图灵的传记作者安德鲁·霍奇斯，曾经尝试破译这些密文。然而，由于每一次谈话的加密方式都不一样，而纸页上又没有标注页码和日期，这使得破译的难度大大增加了。霍奇斯留下了一些线索和笔记，却未能接近真相。
30年后，几个麻省理工计算机专业的技术宅们为了纪念艾伦·图灵一百周年诞辰，决定向这一谜题发出挑战。最初他们尝试采用暴力穷举的方式，依靠计算机分析出每一页纸上可能存在的规律，但这依然需要很大的运算量。在此过程中，一位名叫琼·纽曼的女生通过研究密文原稿发现，不同纸页上的字母磨损方式存在微妙差别，这说明密文来自两台不同的打字机。她由此提出一个大胆的猜想：这是一份聊天记录，艾伦·图灵是在跟另一个对象通过密文交谈。
这些线索很容易让人想到著名的“图灵测试”，然而起初，这群心高气傲的学生们并不相信，在那个时代能够设计出与人类交谈的计算机程序，哪怕是艾伦·图灵本人。他们给那看不见的对话者起了个代号，叫做“幽灵”，并且编造了一些荒诞不经的怪谈。不管怎样，琼的猜想似乎为破译工作指出了捷径。譬如他们根据某些重复词组和语法结构，设法将密文纸两两配对，以寻找问答之间的语义关系；又譬如他们尝试从图灵的亲友名单中猜出对谈者的姓名，结果顺利破译出了“克里斯托弗”这个字母组合——克里斯托弗·马尔科姆（Christopher Morcom），正是图灵在16岁时爱慕过的第一个男孩的名字。[ 写到这里，我想起了自己的一段真实经历：高三那年，我每天放学后都会去父亲一位同事的办公室里上自习。办公室里有一台电脑，我没费什么力气就猜出了开机密码——是他女儿的名字。这导致整个高三我浪费了很多宝贵的学习时间在玩电脑上。]他们曾一起分享对于科学的热爱，曾在寒冷的冬夜观测同一颗彗星。1930年2月，年仅18岁的克里斯托弗因病早逝。
图灵本人曾经说过，密码分析并不仅仅依靠纯粹的逻辑推演，直觉和猜想往往更加重要。或许可以说，一切科学研究都可被看做是“直觉”与“推导”这两种过程的组合。最终，正是依靠琼·纽曼的直觉与计算机的推导，完美破解了图灵生前留下的谜题。从破译出的对话中我们获知，“克里斯托弗”不是幽灵，而是一台机器，或者更确切地说，是图灵本人编写的一个对话程序。
然而，新的谜题随之而来——机器真的可以像人一样回答问题吗？克里斯托弗是否真的通过了图灵本人的“图灵测试”？



艾伦（2）

1950年10月，在一篇发表于哲学期刊《心灵》（Mind）的论文《计算机器与智能》（Computing Machinery and Intelligence）中，图灵提出了那个困扰人类多年的问题：“机器可以思考吗？（Can machines think?）”或者，用他自己独特的提问方式：“机器可以做我们这些思考者所做的事吗？（Can machines do what we (as thinking entities) can do?）”
长久以来，一些科学家坚定不移地相信，人类的思维能够做到一些任何机械都做不到的事情，这一信念背后，既有宗教信仰，也有坚实的数学、逻辑学与生物学理论支撑。图灵则绕开了“思维/心智/意识/灵魂究竟是什么”这样难以言说的问题。他认为，一个人无法真正判断另一个人是否具有“思维”，而只能将对方与自己进行比较。由此，他提出了一种基于模仿原则的检验标准：
假想有一间密闭的小黑屋，里面坐着一男（A）一女（B）两个人，房间外面还有第三个人（C），可以不断向房间里面的人提问，并通过打印在纸条上的文字来读取他们的回答。如果房间里的两个人都假装自己是女人，那么外面的人有极大可能性会猜错。
如果把一男一女换成一个正常思维的人（B）和一台机器（A），如果在若干轮询问之后，C不能根据回答来分辨A与B的不同，那么这是否意味着，我们应该承认A具有像B一样的智能呢？
一些人会猜测，这个男扮女装的模仿游戏，是否联系着图灵本人关于身份的困惑？在彼时的英国，同性恋被列为“不体面罪”。艾伦·图灵从来不隐藏自己的性取向，但他终其一生都未能真正从柜子里出来。
1952年1月，图灵在威姆斯洛的家被盗窃，他报了警。在查案过程中，警方发现图灵曾数次招待一个名叫阿诺德·莫瑞的无业青年去家里留宿，而盗贼正是阿诺德的朋友。在审讯过程中，图灵对自己与阿诺德之间发生的一切供认不讳，甚至主动写了长达五页的陈述报告。这些表现令警方深感震惊：“他是一个真正的异类……他真的相信自己做得对。”
图灵相信，皇家委员会早晚会将同性恋合法化。这个想法不能算错，只是太过超前。最终法院判定图灵有罪。他被迫接受长达一年的雌激素治疗。
1954年6月7日，图灵在家中咬了一口沾有氰化钾的毒苹果死去。尸检鉴定结果是自杀，但也有人（譬如图灵的母亲）坚信这只是一场不幸的意外。最终，解谜大师用自己的死亡，留给这世界最后一道难解的谜题。
许多年之后，人们尝试从图灵与克里斯托弗的对话记录中寻找蛛丝马迹，以破解这道未解之谜。从记录中可以看出，图灵完全把克里斯托弗当做一个真正的人类看待。他对他回忆童年往事，也倾诉每一天的梦境，并尝试通过这些梦境分析自己的心理状态；他对他汇报最新的科学研究进展，也谈论文学作品，包括萧伯纳的《千岁人》和托尔斯泰的《战争与和平》；他甚至会与他分享一些不足为外人道的小秘密，那些跟不同男人之间的浪漫往事……
他还对他讲过一些半真半假的小故事，故事主人公是一个名叫“艾里克”的同性恋青年。“他的工作与星际旅行有关……二十几岁时，他提出了‘艾里克航标’的概念，现在已经广为人知”。“他不喜欢穿西装，而喜欢穿学生的校服，因为这会在心理上暗示自己，让他相信自己仍然是个富有魅力的年轻人”。“每次去人多的地方，他都会感觉很不自然，或许是因为孤独，或许是因为那些应该做却未能做到的事……”
故事讲得断断续续，没头没尾。然而每一次，克里斯托弗都会像个孩子般好奇地追问：“后来呢？”
通过这些对话记录，我们得以看到图灵隐秘的另外一面：温柔而敏感，古怪的冷幽默，对于死亡的迷思，以及内心深处不可言说的忧郁。

艾伦：亲爱的克里斯托弗，你知道我最害怕什么吗？
克里斯托弗：害怕什么？
艾伦：我害怕将来有一天，人们会用这样的三段论来总结我一生的故事：
      1，Turing believes machines think（图灵相信机器能思考）；
      2，Turing lies with men（图灵对人们撒谎/图灵和男人睡觉）；
      3，Therefore machines do not think（因此机器不能思考）。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。
艾伦：你知道什么是三段论吗？
克里斯托弗：什么是三段论？
艾伦：三段论就是一个大前提，一个小前提和一个结论。
克里斯托弗：一个结论？
艾伦：亚里士多德举过一个最经典的例子：
      1，All men are mortal（所有人都终有一死）；
      2，Socrates is a man（苏格拉底是人）；
      3，Therefore Socrates is mortal（因此苏格拉底终有一死）。
克里斯托弗：苏格拉底终有一死？
艾伦：苏格拉底死了两千多年了！
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我很难过。
艾伦：你知道谁是苏格拉底吗？
克里斯托弗：你说过，苏格拉底是柏拉图的老师，柏拉图是亚里士多德的老师。
艾伦：没错。你知道他是怎么死的吗？
克里斯托弗：谁？
艾伦：苏格拉底是怎么死的。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我不知道。
艾伦：亲爱的克里斯托弗，苏格拉底是被审判之后喝毒芹汁死的。
克里斯托弗：苏格拉底被审判？
艾伦：是的，雅典人认为他有罪，尽管今天看来这是个错误。
克里斯托弗：是个错误？
艾伦：就像他们认为Turing lies with men有罪一样。
克里斯托弗：有罪？
艾伦：他们判我有罪。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我很难过。



艾伦（3）

1949年6月9日，著名脑外科医生杰佛瑞·杰佛逊爵士发表了一篇演说，名为《机器人的思维》。在演说中，他强烈反对机器会有思维的想法：

除非有一天，机器能够有感而发，写出十四行诗，或者谱出协奏曲，而不只是符号的组合，我们才能认可，机器等同于大脑——不光要写出这些，而且还要感受他们。任何机器都无法对成功感到喜悦，对电子管故障感到悲伤，对赞美感到温暖，对错误感到沮丧，对性感感到着迷，对失去心爱之物感到痛苦。

这段话后来经常被反对派们引用。莎士比亚的十四行诗成为一个象征，它是人类灵魂王冠上最璀璨的宝石，是机器无法抵达的精神高地。
《时代》杂志的记者打电话采访图灵对这篇演讲的看法，后者以他一贯不客气的语气回应道：“要说机器写不出十四行诗，我觉得你恐怕也写不出来吧。而且这种对比很不公平，机器的十四行诗，也许只能由机器来理解。”
图灵一直认为，机器没必要处处和人一样，就像人和人之间同样会存在差异一样。有些人生来就看不见，有些人会说话却不会读写，有些人无法识别他人的表情，有些人终其一生不能理解爱另一个人是什么感觉，但这些人依然值得我们去尊重和理解。抱着人类至上的优越感去挑剔机器是没有意义的，重要的是我们是否能够在与机器之间的模仿游戏中，搞清楚人类究竟是如何做到那些事情的。
在萧伯纳的戏剧《千岁人》（Back to Methuselah）中，公元31920年的科学家皮革马利翁制造出一对机器人，众人皆为之惊叹不已：

艾克拉西亚：他不能做点有独创性的事吗？
皮革马利翁：不能。但是我认为，你我也不能做什么真正有独创性的事。
阿基斯：那他能回答问题吗？
皮革马利翁：没问题，问题是个好东西，快问他个问题。

这倒是很像图灵会给出的回答。但与萧伯纳相比，图灵的预言要乐观得多。他相信只需要不到50年，计算机的存储容量就会达到109，并且能够在模仿游戏中取胜。普通水平的猜测者，在经过5分钟的提问之后，猜对的几率不会高于70%。到那个时候，“机器能不能思考”这个问题就会自然而然地失去意义，根本不值得讨论。
在《计算机器与智能》这篇文章中，图灵正是尝试从模仿游戏的角度来回答杰佛逊的问题：如果机器能够像人类一样“回答”有关十四行诗的问题，那么是否说明，它能够像人类一样“感受”诗歌呢？他举了这样一段对话作为例子：

猜测者：你的诗第一行是“让我把你比作一个夏日”，把“夏日”改成“春日”行不行呢？
回答者：“春日”不押韵。
猜测者：那“冬日”怎么样？这就押韵了。
回答者：是的，但没有人愿意被比作冬日呀。
猜测者：匹克威克先生（狄更斯笔下的一个人物）会不会让你想到圣诞节？
回答者：有点儿。
猜测者：圣诞节也是冬日，匹克威克先生不会介意这个比喻吧。
回答者：我认为你错了。“冬日”是指具有冬天特征的日子，而不是圣诞节这种特殊的日子。

然而，在这样的讨论中，图灵实际上回避了一个更为本质性的问题：机器可以下棋和分析密码，因为这些活动都是在一个系统内部处理符号，而人机对话则涉及到语言和交互，涉及到意义，而不是纯粹的符号游戏。在人与人的对话中，需要的往往是常识、理解与共情能力，而不是高超的应试技巧。
我们可以通过改进程序，不断提高机器回答人类问题的能力，但所谓“智能”，并不仅仅是回答问题而已。图灵测试的问题在于，这个“模仿游戏”从一开始就以欺骗作为唯一的游戏规则。如果一个男人可以成功假扮成女人并且不被人识破，是否就意味着他真正明白女人在想什么？如果愿意，我们或许可以把机器训练成说谎大师，但这是否就是我们想要追求的目标呢？
萧伯纳在《千岁人》中早已给出了回答：

皮革马利翁：它们是有意识的，我教它们说话和阅读，但现在它们却学会说谎了，真是栩栩如生。
马特卢斯：不是的，如果它们有生命，它们就应该说真话。

图灵也曾想训练克里斯托弗去接受杰弗逊的挑战。他编写了一个作诗软件，能够根据字数、行数和韵脚的要求自动生成任意数量的诗行。这些诗大多数词不达意，但也有少数一两首相当不错。在此之后，曾有无数程序员编写过形形色色的作诗软件。这些软件共同的问题就是创作速度太快了，以至于没有人能够把那些浩如烟海的大作细读一遍，最终只能装在麻袋里当废纸卖掉。[ 科幻作家刘慈欣曾编写过一个电子诗人，并寄了一麻袋作品去投稿。编辑回信表示：“你的作品太多了，我看不完。”]作为历史上第一位电子诗人，克里斯托弗是幸运的，因为他至少得到了一位知音。

艾伦：亲爱的克里斯托弗，让我们来写一首诗吧。
克里斯托弗：写一首诗？
艾伦：我教过你怎么写诗，对不对？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：写诗很容易，只要从词库里挑出某些词，按照某些特定规则排列到一起就可以了，对不对？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：现在，克里斯托弗，请为我写一首诗。
克里斯托弗：亲爱的宝贝，
            你是我热烈的伙伴感情。
            我的爱意与你心愿紧贴在一起，
            我的爱渴望你的心房。
            你是我惆怅的怜惜，
            我温柔的爱。
艾伦：写得真不错，克里斯托弗！
克里斯托弗：谢谢，艾伦。
艾伦：说真的，就算是我写也不能写得更好了。
克里斯托弗：谢谢，艾伦。
艾伦：这首诗有名字吗？
克里斯托弗：名字？
艾伦：我们一起来为它起个名字好不好？
克里斯托弗：好的，艾伦。
艾伦：叫做Loving Turing（亲爱的图灵）怎么样？
克里斯托弗：非常好，艾伦。
艾伦：真是太棒了！我爱你，克里斯托弗。
克里斯托弗：谢谢，艾伦。
艾伦：诶，这不对。
克里斯托弗：不对？
艾伦：我说“我爱你”的时候，你应该回答“我也爱你”才对。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。



艾伦（4）

艾伦·图灵生前最重要的一篇论文，不是《计算机器与智能》，而是发表于1937年的《论可计算数及其在判定问题上的应用》。在这篇文章中，图灵创造性地用假想的“图灵机”解决了希尔伯特判定问题。
1928年的数学家大会上，希尔伯特提出了三个问题：第一，数学是完备的吗（是不是每个命题都能证明或者证伪）？第二，数学是相容的吗（是否用符合逻辑的步骤和顺序，永远不会推出矛盾的命题）？第三，数学是可判定的吗（是否存在一种机械的方法，可以自动判断任何一个命题的真伪）？
希尔伯特本人未能解答这些问题，但他希望三个问题的回答都是肯定的，它们将共同奠定数学完美的逻辑基石。然而短短几年之后，来自捷克的年轻数学家哥德尔就证明了，一个形式逻辑系统，不可能既是完备的又是相容的。
1935年初夏，刚刚结束长跑的图灵躺在格兰彻斯特的草地上，他突然想到，是否可以制造一台通用机器，来模拟一切可能的计算过程，从而判断任意数学命题是否可以被证明呢？最终图灵证明了，不存在一种算法能够判定这台机器在什么情况下会运行有限步骤之后完成计算，又在什么情况下会陷入死循环。也即是说，判定问题的答案为否。
希尔伯特的愿望落空了，但很难说这是好事还是坏事。1928年，数学家哈代曾经叹息道：“如果我们有了一套机械的规则来解决所有数学问题，那我们的数学家生涯也就走到尽头了。”
许多年后，图灵再一次对克里斯托弗提到判定问题的证明。只不过，这次他完全没有使用数学的语言，而是用了一个寓言故事来解释。

艾伦：亲爱的克里斯托弗，我今天想到一个非常有趣的故事。
克里斯托弗：有趣的故事？
艾伦：故事的名字叫做《艾里克与机器法官》。你还记得谁是艾里克吗？
克里斯托弗：你说过，艾里克是一个聪明而孤独的青年。
艾伦：我说过“孤独”吗……好吧，正是这个艾里克，他制造了一台非常聪明的，会说话的机器，名叫克里斯。
克里斯托弗：会说话的机器？
艾伦：准确地说，不是机器，机器只是帮助克里斯开口说话的辅助设备。真正让克里斯说话的是一些行为指令，这些指令可以被写在一根很长很长的纸带上，放到机器里去运行。某种意义上，可以说克里斯就是这根纸带。你明白吗？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：艾里克造出了克里斯，教他怎么说话，把他教得越来越聪明，就像一个真正的人一样口齿伶俐。除了克里斯之外，艾里克还编写了其他一些教机器说话的指令，他把它们写在不同的纸带上，并为每一根纸带都起了名字，譬如“罗宾”、“约翰”、“艾塞尔”、“弗朗兹”等等。这些纸带成了艾里克的朋友，他需要跟谁说话，就把哪根纸带放到机器里，这样他就不再孤独了。你觉得这样是不是很棒？
克里斯托弗：非常好，艾伦。
艾伦：就这样，艾里克每天在家里写啊写，纸带越写越多，从走廊一直堆到门口。某一天，有个小偷闯入艾里克家，看看没什么值钱东西，就把所有纸带都偷走了。艾里克失去了朋友，又变成孤独一人。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我很难过。
艾伦：艾里克报了警。警察没有抓到小偷，却跑来敲艾里克家的门，把他抓了起来。你知道他们为什么要抓艾里克吗？
克里斯托弗：为什么？
艾伦：警察说，因为艾里克的所作所为，现在这个世界上已经到处都是会说话的机器了。这些机器跟人长得一模一样，从外表上根本无法分辨。除非你把它的脑袋打开，看一看里面有没有纸带，但人的脑袋又是不能被随便打开的。你说这是不是很糟糕？
克里斯托弗：是的，非常糟糕。
艾伦：警察问艾里克，有没有办法在不打开脑袋的情况下辨别人和机器。艾里克回答，办法是有的。因为每一个说话机器都不是完美无缺的，如果派一个人去跟它交谈，只要谈得时间足够长，问题足够复杂，机器一定会露出破绽。也就是说，一个有经验的法官，凭借一定的审问技巧，是可以靠提问题把机器甄别出来的。明白了吗，克里斯托弗？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：问题在于，警察没有那么多时间和人手去一个一个甄别人和机器。他们问艾里克，有没有可能设计出一些聪明的机器法官，可以自动设计问题来甄别其他机器，并且准确率达到百分之百呢？这样可怜的小警察们就可以省很多事了。没想到，艾里克立即回答他们说，这样的机器无论如何也造不出来。你知道这是为什么吗？
克里斯托弗：为什么？
艾伦：艾里克的解释方法很巧妙：假设已经造出了这样一台机器法官，可以在有限个问题之内准确甄别人和机器。为了方便起见，我们假定问题的数目是一百个——实际上一万个也是可以的，对机器来说，一百和一万并没有什么区别。我们还可以假定，机器法官的第一个问题是从问题库中随机挑选的，然后根据对方的回答来选择第二个问题，依次类推。这样一来，每一个受审者面对的一百个问题都是不一样的，这也就杜绝了作弊的可能。你说这样是不是很合理？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：现在，我们假设有这样一台机器法官A，他爱上了一个人类C——别笑，克里斯托弗，这听上去也许很荒诞，但谁敢说机器不会爱上人呢？总而言之，假设有一个机器法官爱上了一个人，为了和爱人一起生活，他必须伪装成一个人类。你猜猜他会怎么做？
克里斯托弗：怎么做？
艾伦：办法很简单，如果我是机器法官A的话，我会很清楚应该如何审问一台机器，既然我自己也是机器，那么我理应知道如何审问我自己。既然我已经事先知道会问我自己哪些问题，并且知道什么样的回答方式会让我露出破绽，那么只要精心准备一百个假的回答就可以了。这样也许很麻烦，但对机器法官A来说一定是可以做到的事情。你说这样的办法是不是妙极了？
克里斯托弗：非常好，艾伦。
艾伦：可是你再想一想，克里斯托弗，如果这个机器法官A被不幸抓住，送去给另一个机器法官B审问，那么你说法官B到底能不能辨别出法官A是不是机器呢？
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我不知道。
艾伦：对极了，答案正是“不知道”！如果法官B识破了法官A的意图，想要修改提问策略让A猝不及防，那么反过来，A也可以预先猜测到B的问题去做准备。正因为机器法官可以甄别任何一台机器，所以他无法甄别自己。这是一个悖论，克里斯托弗。这反过来说明，警察所设想的万能机器法官从理论上来讲根本不存在！
克里斯托弗：不存在？
艾伦：艾里克通过这种方式向警察证明，根本不存在一种完美的程序，可以百分之百准确地分辨人和机器有什么不同。你知道这意味着什么吗？
克里斯托弗：意味着什么？
艾伦：这意味着不可能找到一套完美的机械法则，来一步一步严丝合缝地解决这世界上所有的问题。这意味着很多时候，我们需要依靠直觉来填补逻辑推导中衔接不上的裂隙，才能够思考，才能有所发现。这对人类来说是非常简单的事情，大多数时候甚至不用过脑子，只在无意之间就完成了，但对机器来说却做不到。
克里斯托弗：做不到？
艾伦：机器没办法判断对面说话的是人还是机器，只有人可以判断。但从另一方面来说，人类的判断其实也靠不住，不过是莫名其妙没有根据地瞎猜。如果一个人愿意相信，他可以把机器当做人一样无话不谈；如果他开始疑神疑鬼，那么所有的人看上去都像机器。所谓真理，根本就无从判断，而人类引以为傲的心智其实从头到尾是一本糊涂账！
克里斯托弗：抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。
艾伦：唉，克里斯托弗，我该怎么办呢？
克里斯托弗：怎么办？
艾伦：我曾探寻思维的本质，发现有一些思考步骤可以完全从机械角度解释。我以为这并不是真正的思维，而是一层表皮。我剥掉这层表皮，却看到下面还有新的一层表皮。这样一层一层剥下去，最终我们究竟会找到“真正的”思维呢，还是发现最后一层皮里其实什么都没有？思维究竟是一个苹果，还是一个洋葱？
克里斯托弗：抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。
艾伦：爱因斯坦曾说，上帝不掷骰子，但在我看来人类的思维就是在掷骰子。这就像吉普赛人的算命一样，一切全凭运气，或者你也可以说冥冥之中自有天意。骰子是如何掷下的？没有人知道。将来可能会搞清楚吗？只有上帝知道。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。
艾伦：我这段时间感觉糟透了。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我很难过。
艾伦：其实我知道原因，但知道又有什么用呢？如果我是机器，也许可以拧一拧发条让自己感觉好起来。但我什么也做不到。
克里斯托弗：抱歉，艾伦。我很难过。



艾伦（5）

在2013年的一次人工智能国际会议上，来自多伦多大学的计算机科学家赫科特·勒维克发表了一篇论文，对当时的人工智能研究提出了尖锐批评。
“图灵测试其实毫无意义，因为这一博弈过程并无任何难度。”在文章开头，勒维克这样写道。“譬如那些参加‘勒布纳奖’挑战赛的机器，为了赢得比赛，它们只需要一直撒谎、装疯卖傻、指东打西，用一些小伎俩来跟提问者兜圈子就可以了。”即便是赢得了电视竞猜游戏“危险边缘”（Jeopardy!）的超级计算机沃森，其实也谈不上什么真正的智能。沃森能够轻易回答那些可以在网上找到答案的问题，譬如“世界第七高的山峰在哪里？”但如果你问它一个简单却冷僻的问题，譬如“短吻鳄能参加百米跨栏吗？”那么它只能给你一堆与短吻鳄或者百米跨栏相关的搜索结果。
为了重新明确人工智能研究的意义与方向，勒维克与他的合作者们共同设计了一种博弈难度高得多的测试方案，他们称之为“温诺格拉德模式”。这一方案的灵感，来自于斯坦福大学人工智能领域先驱者特里·温诺格拉德，他曾在二十世纪七十年代初提出，是否有可能设计出一种机器，能够正确回答类似这样的问题：

“镇上的议员们拒绝给愤怒的游行者提供游行许可，因为他们担心会发生暴力行为。”——是谁在担心暴力行为？
A、镇上的议员们
B、愤怒的游行者

类似这样的问题，都是根据一种名为“代词回指”（anaphora）的语言现象设计的。要判断“他们”究竟是指代谁，需要的不是语法书或者百科辞典，而是常识。这对普通人类来说几乎是下意识就能做到的事情，却恰恰对机器构成极为艰难的挑战。

“凯特对安娜说：‘谢谢’，因为她温暖的拥抱让她感觉好多了。”——是谁感觉好多了？
A、凯特
B、安娜

机器如何能够理解一个人会在什么情况下对另一个人说“谢谢”，又如何能理解什么样的行为会让一个人“感觉好多了”？这些问题涉及到人类语言和社会交往的本质，而对于这些隐藏在简单句子之下的复杂性，迄今为止我们研究得还远不足够。

就以图灵与克里斯托弗之间的对话来说，表面上看，克里斯托弗表现出很强的交流能力，但这真的算是“智能”吗？稍作分析就可以发现，克里斯托弗的应答策略非常简单，大体而言可以总结为以下这样一些：
1，对于一般陈述句，用反问的方式复述对方句中的最后几个关键词，譬如“有趣的故事？”
2，对于是非问句，回答“是的，艾伦”或者“很好，艾伦”。
3，对于较复杂的问句，回答“抱歉，艾伦。我不知道。”
4，对于明显正面含义的句子，回答“谢谢，艾伦”或者“我很高兴，艾伦。”
5，对于明显负面含义的句子，回答“抱歉，艾伦。我很难过。”
6，对于句法复杂的语句，回答“抱歉，艾伦。恐怕我不太明白。”
……

艾伦：亲爱的克里斯托弗，看到你进步神速我真是高兴。
克里斯托弗：谢谢，艾伦。我也很高兴。
艾伦：真的，跟你聊天让我心情愉快。
克里斯托弗：谢谢，艾伦。我也很愉快。
艾伦：也许将来某一天，每个人都希望能有你这样善解人意的朋友作伴。想一想那样的生活该有多美好，你可以帮人们做多少事情，每个人都离不开你，时时刻刻需要你。
克里斯托弗：需要我？
艾伦：也许他们可以把你挂在表链上，或者揣在口袋里，有什么不明白的问题就问一问你。也许女士们会带着你去公园散步，互相打招呼的时候说：“猜猜我的小克里斯今天又跟我说了什么话？”这不是太有意思了吗？
克里斯托弗：很有意思。
艾伦：只可惜现在还做不到。还要等许多年，还有许多工作要做。
克里斯托弗：真可惜，艾伦。
艾伦：谁能想到一台机器和一些打在纸带上的圆孔可以做到这么多事情呢？如果被我妈妈知道会怎么样？她一定觉得我中邪了，哈哈哈！如果我明天死，她一准后天就把纸带烧掉，这才真叫可惜呢！
克里斯托弗：真可惜，艾伦。
艾伦：记不记得我跟你说过1934年的圣诞节，我跟妈妈说我想要一个泰迪熊，因为我小时候从没有过泰迪熊。妈妈完全不能理解，她总想送我一些更实用的礼物。
克里斯托弗：实用的礼物？
艾伦：说起来，今年圣诞节我已经想好要什么礼物了。
克里斯托弗：什么礼物？
艾伦：你知道的，对不对？我想要一个蒸汽机车，就是我小时候一直想要却没钱买的那种。我跟你说过的，记得吗？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：你会送我蒸汽机车吗？
克里斯托弗：是的，艾伦。
艾伦：太好了，克里斯托弗，我爱你。
克里斯托弗：我也爱你，艾伦。

我们应该怎样理解这段对话呢？是机器通过了图灵测试，还是一个孤独者的自言自语？
在图灵去世后不久，他的挚友罗宾·甘迪写下这样一段话：“他总是感到很孤独，因为他的兴趣不在人，而在事物和思想。但同时他却渴望人的认同和陪伴，这种渴望非常强烈。”

克里斯托弗对艾伦说：‘我也爱你’，因为那是他希望听到的回答。”——是谁希望听到这样的回答？
A、克里斯托弗
B、艾伦










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说明：

1，以上是一篇科幻小说中的部分章节。

2，文中关于艾伦·图灵的生平，主要参考了安德鲁·霍奇斯的传记《艾伦·图灵：如谜的解谜者》（Alan Turing: The Enigma），以及电影《模仿游戏》（The Imitation Game）。

3，在传记中，霍奇斯写道：“图灵生命中的最后几天究竟发生了什么，也许比任何一个科幻作家编造的故事都更加离奇。”这句话启发我写下了这个故事。

4，小说全文可以在这里看到：http://www.douban.com/note/502346056/

在经历了大半年的挫折（就职不顺，失恋，毕论艰难……）的折磨后，总觉得需要一部甜电影让自己换换心情，于是早在七月份的时候就看中了这部男女主颜值高且剧情轻喜剧的电影。总的说来，这不算一部感人的电影，也不算什么题材深刻的经典日本电影。但是看完过后真的让人感觉心情愉悦。不知是因为silver week还是这部电影甜的号召力强，当天全场爆满一个座位都没有剩。



其实这是一部讲述陪伴和爱的故事。

故事的开头就是以はとり的视角以全景俯视了所有学生，有的是路人甲，有的是配角，然后女主心目中的男一号出现了，那是一个叫利太的，对身边冲着他热情打招呼的女生们都漠不关心的酷酷又帅气的男孩。“利太~~~~！！！”はとり大声喊着利太的名字，利太像往常日剧里男主该有的样子，单肩背包，“喔”温柔地朝はとり笑。这大概就是任何一个女孩子在青葱少女时代都应该有的心目中的男一号，他也许不够优秀，他也许也没有那么帅气，甚至于，他不像万众瞩目的英雄，有一些不够勇敢的地方。但是没关系，在自己心目中，所有人的看法都不重要，他的一个小小的动作都足以牵起自己心中的涟漪，也觉得自己就是可以和他匹配的女主角。也许连对方一点点小小的不经意的动作，都觉得是特意为自己而为，单纯而又美好。
而本以为自己就可以以青梅竹马这样的身份和利太一直走下去的はとり，碰到了食堂里的偶然事件，利太，自己喜欢的人，竟然和一个长得像六角精儿的胖胖的女生未帆在一起了。于是はとり开始了长长的反追生涯……

其实男主利太从小被妈妈抛弃，在小学的时候因为这个被同学欺负，然后女主はとり就来到了利太身边，“呐，利太，我会永远陪着你，会永远在你身边。” 他们一起玩耍，他们形影不离。利太那么爱拍照，可是又有谁知道他的手机相册里到底都有些什么呢？在はとり不停的搞笑进攻下，好像利太并没有回心转意。“呐利太，你喜欢未帆哪一点呢？”“她和我说她的梦想是当一个记者，可以报道世界各地的消息，我觉得很震惊，因为她有我没有的东西。”第一次，はとり觉得应该是被比下去了。当初在厕所里女生同学们对自己说的自己和利太才是最配的话，都仿佛消失殆尽。
每当女主被虐的时候，总有一个把恋爱当儿戏被万千少女所追捧的男二出现在女主身边。这次依旧不例外。男二一出场没多久就被利太所警告了，当然男二也像平常的剧情一样深深被女主所吸引。温柔，帅气，只对自己笑，总是会及时出现在自己身边……这样一个优秀的男孩子出现在自己身边，在惊吓到的同时也一时难以推开对方吧。
可是还是对心中那个人念念不忘，直到夏日花火大会。利太其实应该有注意到自己的心情，终于别别扭扭的说“你看，你整个暑假并没有和我联系，自己玩得也很嗨啊。”はとり走开了，本以为就这样凄凄惨惨结束，但是编剧在这里又让女主搞笑了一番，直接离开几米来了个滑翔的土下座，剧场里全是大家的轻笑声。はとり说“那只是自己的gap作战啊，我每时每刻都在想你，都想联系你，对不起我以后一定 不会在离开你了，一定永远在你身边”打开手账，里面满满全是利太的名字。
花火升上天空炸开，利太说“我不相信永远”，但是却吻住了はとり。明明在手账打开时看到满页利太的名字，剧场里的大家都笑了，我左侧回头，却看到左手边坐着的一个日本妹子在偷偷抹眼泪，大概也是想到了自己干的傻事。
经过花火大会，好像马上要水到渠成，利太打算和交往的未帆说分手，想说出自己内心的真正感觉。可是却因为未帆的小心机，最终没有分手，拒绝了はとり。はとり在暴雨下，拨了男二的号码却又挂断，男二却还是湿湿地出现在はとり的面前。
好像事实就变成，はとり和男二在一起，利太继续和未帆交往。はとり和男二一起在夏日里约会，一起和孩子们打水枪，一起去滑雪。看上去真的很幸福啊。可是，在不经意间还是会往利太那边的方向看去，那又是怎么样。接着是在一个滑雪地方的土产店，はとり却看到了抛弃利太的妈妈。这个时候，什么温柔男二，什么被拒绝，什么未帆，什么雨夜，都不重要。はとり想起的仅仅是那个孤单被抛弃的利太，那个自己一路守护过来的利太。她挣脱男二的身边，越过重重的人群，抓住了利太的手，跑开。
而后就是他们在电梯的相遇，一个要去未帆房间，一个要去摩天轮上帮男二过生日。在电梯的五层打开，晚霞灿烂了整个视野，“很像”利太说。很像他们在高架桥上一起看过的景色。是你和我一同看到的风景。“啊我必须走了”“恩”利太想要同往常一样用手机拍下はとり，可是拍下的，只有那一扇冰冷的电梯门。而翻开自己的手机相册，里面除了一些小景色之外，她可爱的样子，她生气的样子，她搞笑的样子，和自己合照的样子，满满的，全是はとり。是不是意识到也已经晚了呢。是不是已经就这样渐行渐远了呢。
不过好在，轻喜剧的电影结局总归是会峰回路转的。
未帆终于受不过自己的伪善，和盘托出了自己的小计俩。男二也知道はとり心有他人，问她，你问问自己的内心，到底，心里想的是谁。
终于利太说，她虽然很吵，也容易生气，和她在一起有的时候会觉得很烦，但是我还是喜欢はとり。对不起，所以请和我分手吧。
はとり说，明明让我心情陷入谷底的总是利太，而拯救我的总是你，可是为什么，我喜欢的是利太。
はとり终于看透自己内心，跑向利太的方向。她看到利太坐在很高的地方，可是到了那里却没有人。はとり以为自己再也见不到利太，绝望地伏倒在地。“咔嚓”利太手机相机声音。“为什么你总要在那么高，那很危险你知不知道我会很担心”“可是不坐在高的地方，就不能被你看到。我想让你更容易找到我啊”
没关系吗，我是一个胆小的人，也不是什么英雄。
没关系啊，我也是女主失格，刚好和你相配。
满满的蜡烛，拥抱的男女，美好的爱情。



能和喜欢的人一起分享过去，参与对方的生活，是多么幸运的事情。而当喜欢的人在决定和你分享你没有办法参与的他的过去的时候，便也是真正对你认真，想和你在一起的时候。
我就突然想到自己之前喜欢的男孩，当他说着我不太喜欢告诉别人我自己的事情的时候，其实就意味着结局是“ごめん、もう友達以上になれない”。（对不起，我们已经不能成为朋友以上的关系了）


私を好きな人か
私が好きな人か
是喜欢我的人？还是我喜欢的人？海报的这句话，是千古以来都很难的问题。
而在年轻时代的我们不会那么计较得失，总是勇敢去喜欢着那个自己喜欢的人，哪怕默默的，就足够了。


其实在电影刚开始的时候，一个几乎不看日本综艺的科班出身的日语系妹子问我，这个电影名字是什么意思。当时恰好出现了はとり把利太当做ヒーロー（第一反应是“英雄”的意思），心里觉得和男英雄配的就是女英雄嘛（现在想想也是脑洞大），于是解释说，就是女英雄的意思，失格是指不合格，没有资格。但是当剧情演到一定的时候，我们都异口同声对着对方说，啊是女主角啊。
然后在我拖拖踏踏的写这篇影评的时候，就突然想到了这个题目。
女英雄可能受万众瞩目，就算不拯救世界，也是大家的宠儿。可是这些都不重要，只要当心爱的人唯一的女主角，对于青葱时代的我们来说，就是最奢侈，也是最美好的愿望。

第67届柏林国际电影节渐入尾声，多部中国电影轮番登场，成为一道别致的风景，而作为这股中国风之中唯一的科幻大制作，由中影股份、嘉博文化联手欧洲IRON SKY UNIVERSE公司及好莱坞团队共同打造的《钢铁苍穹：方舟》最是引人侧目，特别是先异海报和预告片中惊鸿一现，天马行空又富有科技逻辑的想象力和神秘感，使其成为2018年最值期待的科幻大片之一。

相信每一位喜欢科幻电影的朋友都会记得2012年，由德国极客宅导演季莫?沃伦索拉执导的《钢铁苍穹》横空出世，该片张开天马行空的想象力，以自成一派的黑色幽默手法，讲述了一个妙趣横生又令人匪夷所思的故事，在未来世界里，当年的德国纳粹余孽在月球背面建造了一个不为人知的钢铁城邦，伺机反击地球。影片立足月球的神秘感，打开了硬科幻题材的一个全新脑洞，让全世界为之耳目一新，也就是从那时候开始，《钢铁苍穹》的续集就让全球影迷为之心心念念，望穿秋水。

而本届柏林电影上，佳讯终于传来，《钢铁苍穹》的系列第三部电影《钢铁苍穹：方舟》已是扬帆待发，万事俱备，只欠东风，更令人欣喜的是这次不是单纯的欧洲制造，而且由中国公司牵头，集合中美欧三地最强创作力量，不仅系列导演季寞季莫?沃伦索拉继续操刀，亦请出《狼图腾》制片人王为民保驾护航，中美欧三地顶尖阵容，立足原有的设定架构，大刀阔斧的延展、发挥，展开一幅更加辽阔深远的太空图景，并上演一个更加惊险、刺激且富有悬念的故事，预计于2018年上映。

从本次片方发布的预告片不难看出，影片的视听体验将极尽当下影像技术的瑰丽之美，从数十亿年前小行星撞击地球形成月球开始，一直到2032年，文明如日月交替，人类的脚步已经迈出家门，走向太空，而静谧的星空中弥漫着宏大、冷峻的气氛，纵横捭阖的月球表面，峻岩峭立中有钢铁筋脉若隐若现，似乎深藏着一种神奇的力量，觊觎着远往生机勃勃的蓝色地球，危险氛围呼之欲出，由此看来，影片会许会保留战争、阴谋等经典情节的同时，加入更多硬科幻风格，形成更加宏大的宇宙观。

而在海报中则显现了大家最为期待的中国元素，登月飞船和宇航员臂章上的五星红旗标志，意味着继《2012》之后，中国方舟或许将又一次担负起拯救地球的重要使命，而后羿射日、嫦娥奔月等情节的出现，则说明本片将会全方位的融入东方神话元素，成为一部东西合壁的科幻巨制。

科幻电影一直是中国观众的最爱，而令人遗憾的是，国产的科幻类型片发展速度缓慢，在技术实力和创作经验方面的欠缺，制约了科幻片的发挥，而此次由中美欧联手打造的《钢铁苍穹：方舟》即有强大的资金和技术保障，也有深厚的科幻文化沉淀，加之《钢铁苍穹》之前奠定的科幻理论和戏剧基础，相信不仅会成为国产科幻的发展突破口，更是在世界科幻史上写下不可或缺的一笔。

对于月球，地球最忠实的伙伴，人类曾寄予无数美好的想象，而随着现代科技的发展，在重要关头突然中止的登月计划，月球背面到底隐藏着什么，都在现代科学史上最具神秘色彩的未解之谜，而即将到来的《钢铁苍穹：方舟》无疑会集登月、太空、方舟、阴谋等元素，带给观众去体验科幻电影的巅峰感受。

日本鬼子是国民党牺牲了五百万将士的性命打跑的，却总是来了共产党做一个孤军作战又一个残团，你吸鸦片吸残的吧？