本评包含甚多与本剧无关的内容，厌者慎点。近年来较少有这样激动紧张地追TVB 的剧集。确切来讲，这是我高中以来将近十年没有这样追剧，最多只是一部剧播完之后，听说不错，才会在网上看用来打发时间。诚然，对于85后而言，TVB就是伴随着我们成长，尤其是我这种以粤语为母语的孩纸，小时候看电视基本就是翡翠台。我尝尝夸张地说道，TVB 的电视剧奠定了我的三观。每次评论TVB 的剧，我都要追忆“我跟TVB的那些年”，总觉得TVB 的剧回不到最好的时代，殊不知，可能只是我们回不到自己的那些“最好的时代”。=============================我是开始聊正事儿的分割线===========================讲回这部剧，严格意义上来讲，我从13集开始追，用了两天的时间将前面12集追完。前15集的剧情真的非常紧凑，卧底的设定非常有意思，当然也吸引全民找卧底的热潮，这样的宣传手法，既不显做作，确实又带给观众很多茶余饭后的讨论话题。

首先谈谈TVB剧集的关键——情感戏。无论什么设定，情感戏才是能够引起观众共鸣的关键。爱情方面，三对的情侣的设定都非常好，有最喜闻乐见的逗比款、有俊男美女的深情款、有患难见真情的中年版。亲情方面，钉姐三个阿妈以及欢喜哥的设置既温馨又和谐，虽然前期渲染得越浓重，越有可能加重后来出现的悲剧情节的忧伤程度。但前期的铺垫，真的很窝心。友情方面，个人认为木虱临死之前如果不表白，可能更加好。木虱的角色很有当年《无间道》中傻强的感觉，在这部戏之中，可能天桥底的乐仔担当了那个角色，但毕竟不是在同一案件中，木虱的角色定位显然更应该摆在“友情”上。谈谈三对情侣。中年版的三哥和江美仪都是老戏骨，演技一流，实在没有可挑剔的地方。唯一略感突兀的可能是这段感情发生得有点突然。但前期感情线重心主要放在两对年轻情侣上，对中年版的刻画无办法过于用力，也是无可厚非。深情款的Kobe及Yan，沈震轩的表演让人非常惊喜，之前所有印象停留在跛co哥有情有义的同性恋手下。然后就是一些奸角的角色，几乎都是二打六，没有什么可以发挥的角色。但基本能感受到这是个演技派。这里能同期差不多算是二三线的男星，之前颇有好感的王浩信、罗仲谦等一系列的二线男星，目前看来，演技基本都是台生硬和浮夸，没有沈震轩的自然且有灵气。在工作上面对黑社会大佬所具有有自信和痞气，在感情上面对爱人的执着、坚持和无奈，淋漓尽致、入木三分。一个Sammy（森美）的辞演成就了另一个Sammy（沈震轩），这也不得不说是一种奇妙的缘分。不知是否先入为主，总觉得森美太喜感，演Kobe这样的深情款，总觉得好像气场不对。陈敏之这个演员，给人感觉并不十分讨厌，说实话，个人还是挺喜欢她这一款的，尤其在《怒火街头》里面的演出，“一楼一凤”的妓女角色，演绎得十分好。但除此以外，她所接的角色基本都是一个套路，无论古装时装，都是优渥生活的大小姐，被欺骗、被蒙蔽，总带着脑残情商低下的感觉。这次的出演，中规中矩，符合其一贯的角色定位，相信也是经验十足了。讲到逗比情侣，都说了是喜闻乐见，相信群众眼光都是雪亮的啊！都说林峯和佘诗曼不是官配，那你告诉我，他俩各自和谁是官配？这次是他们的第四度合作，《覆雨翻云》《岁月风云》《花花世界花家姐》到《使徒行者》，经过多年的历练，两个人都是演技大爆发。在《使徒行者》之前，我对林峯的印象可谓日益恶化，总觉得林峯一出道拍的戏最好，之后越来越差。我最喜欢的角色是《寻秦记》里面的嬴政、《再生缘》里面的皇甫少华、《律政新人王》里面的Ben。之后除了《溏心风暴之家好月圆》里面的管家仔一角之外，其余都只是一般般。最糟糕的还是他居然还接了好多烂剧，诸如《摘星》、《不速之约》、《谈情说案》、《四大名捕》等等，虽然部分剧集让其打开内地市场，但频繁接剧未必是好事，来不及思考就用力，其实让一个演员很迷失。前些年盛传他是谁谁谁的干儿子，说他如何如何地chock和做作。我相信打击和挫败，是对一个人的磨练，尤其对于年少成名的演员更是。而且，盛名之下，要名副其实，压力或者更大未可知。所幸的是，这部剧里面，看到了一个专注认真且成熟起来的林峯。佘诗曼几乎可以算是我最爱的女演员，不仅仅是TVB里，而是所有的演员里。而在TVB中，喜欢程度稍次于佘的，就是叶璇和宣萱。（当然啦，黎姿、蔡少芬等等，我也很喜欢，但毕竟可以算是上一拨了）叶璇美的是柔中带刚的气质和眼神中的自信，宣萱美的是刚中带柔的知性美和骨子里那种英气和硬朗。而佘诗曼和宣萱一样，都是那种可塑性非常强的女演员，相较而言，佘诗曼戏路更广一些，气场也更强大。在当家的花旦中，佘诗曼无疑是最耀眼的一颗明珠。可惜，翡翠台前几年不知道是脑子进水了还是怎的，阿佘拍了那么多戏，且基本无差评（唯一稍逊的，就是和林峯的《花花世界花家姐》，主要是剧情太狗血），居然一直不能得视后。最后凭借并非十分出彩的《凤凰四重奏》获奖，换做是我，相信还是会相当郁闷的。而在这次的演出中，佘诗曼是本色演出，演员演技再好，也比不过本色演出的好角色，“钉姐”一角，匪气和市侩演绎得惟妙惟肖，而重情重义的内心戏也表现得淋漓尽致。不得不说，一双大眼睛里面全是戏。而与林峯的搭配，就碰撞出火花了。林峯的眼神里，更多的是隐忍和坚韧，总觉得林峯本人是个相当重情义和骨子里很自负的人。不知是之前角色影响，还是说他饰演的角色的大多如此而造成这样的印象。情感戏的总体而言比较圆满，另一方面这部戏的选角，是成功的关键。这部戏的选角基本没有选坏了的。除了以上提到角色，不得不谈到就是欢喜哥一角。TVB 最珍贵的其实一群甘草演员，前有laughing 哥谢天华这种一个角色拯救一部烂剧的，今有欢喜哥许绍雄这种一个角色成就一部剧的。虽然只是配角，但其重要程度，让观众大呼欢喜哥死后，这剧完全换了一个风格。确实，欢喜哥是这部戏中相当关键的人物，大结局最后有彩蛋，可能也是为续集埋下伏笔。欢喜哥这种黑帮大佬，开始时候是笑面虎，“笑骑骑放毒蛇”，之后是亦正亦邪的表现，让人相当惊叹。尤其是儿子死的那段，演绎得入木三分，如果港剧也能参选奥斯卡，这绝对是影帝级的演出。黑帮大佬有情有义、有血有肉，这才是一个活生生的“人”，而不是刻板的角色。另外不得不赞就是木虱的角色，梁烈唯也是绿叶陪衬了许多年，继“关二哥”、狙击手和山鸡哥的演出后，基本上其演技能维持在中上水平，因为有木虱一角，这部剧的情感线才得到圆满。另一个角色是贤仔，梁靖琪的戏其实不错，但一直都只能出演一些小配角，我极有理由相信，这部剧的监制编剧刻意弄出这样的一个角色来迷惑观众，到底谁是黑警、谁是卧底。如果真是出于这样的目的，无疑她很成功。最后要讲的角色是邓健泓，他也是蛮拼的，能把最表层的黑警演绎得如此人见人厌，也真是不容易。

再来讲到剧情设置。如题，20集之后出现烂尾倾向。也就是邓健泓饰演的叶兆良黑警死后，开始新界东北征地计划时，这部剧开始出现让人无法忍受的bug和大坑。首先，这本来要瓦解的是一个黑社会社团，找回失联的卧底。无疑最后几集坑挖得太大了，打个比方，前20集营造了一个集合为100的圈圈，后10集最多上升到300已经极限了，打怪也要逐步升级吧，哪能一步登天呐？结果最后五集在铺垫和伏笔不足的情况下，猛然拉到了800的大坑，再瞬间扑入1500的超级大坑。剧情就不得不狗血了，最后一个卧底在轻易剿杀了前20集的大boss之后，跳出来说“我是卧底”，然后大家就相信了。要知道，之前爆seed潜藏那么久都不敢确定。然后，前20集潜藏无敌深远的“宋先生”又瞬间被灭。让人觉得逻辑完全脱线，不是前后编剧换人了，就是脑门被夹了。而这种脱线的行为，在25集之后，就达到了顶峰，信息量太大，剧情几乎衔接不上，形成了一种剧情失控的状态，打破了前20集的稳定缜密发展路线。这无疑让许多人都感到十分失望。若不是前20集体太激动人心，估计很多人在25集之后都是弃剧了。欢喜哥死得太草率，一个用那么多剧情来塑造的丰满形象的人物，死得如此冤枉和草率，真的让人十分无语。据说此剧中有名有姓的角色是历年来死得最多的，那么这么多人里面，我觉得死得最值的，就是邓健泓饰演的叶兆良了，这是非常圆满的一个设计——最终Kobe的死，还是因为跟他一起堕楼造成的血块，死去了还在影响剧情发展。而配角中，还有一个让人感动的，就是猜fing，有情有义的角色。很多人说欢喜哥是最惨的大佬，五个手下，“三个卧底，一个二五仔”，其实我觉得欢喜哥是最成功的大佬，有始终忠诚于他的猜fing，三个卧底最终都被其感动，心理行为都受其影响。他的名字也确实有趣，粤语中就是“寻欢喜”的意思，结合角色，细细咀嚼，倒是有种黑色幽默、游戏人间的苍凉感。或者，他和几个卧底之间的感情，可以用“因为懂得，所以慈悲”这几个字来诠释。前20集中，剧情十分紧凑，环环相扣，高潮迭起。钉姐-助卓凯寻找卧底-——Kobe的身份揭露——绑架欢喜儿子——灭挞沙——偷毒品栽赃——酒店试毒——商场查内鬼、爆seed身份揭露——借警方灭对头崇金——查黑警、Ada死——Kobe与黑警一起堕楼，基本上设计十分完全且引人入胜。尤其酒店试毒、商场查内鬼、灭崇金的几幕特别精彩。感情的升温、身份的揭露以及前20集中的高潮，都是从这三幕中展现。从欢喜儿子星仔口中讲出那句“报应”，而事实恰好地应验，那种宿命感，恐怕真的是令欢喜哥心境发生重大变化的转折。不可容忍的是最后五集的狗血烂尾剧情，但所谓的观众选择最后五分钟的“完美结局”，却确实让我原谅了最后五集的狗血剧情。逗比情侣将最后的结尾整个调调都拉回了之前紧张气氛之中所带的喜感，回到那种熟悉的喜欢的氛围之中。而那个曲尺型后巷，三个场景都十分有趣，第一次是Ada死后，钉姐表白，爆seed终于接受并与其拥吻的地方；第二次是卧底资料爆出后，两人心系对方，终于找到对方的地方；第三次是片末终于重归于好的地方。这个场景的设置，没有一般在兰桂坊长楼梯的庸俗，或者其他特定地点的做作，更多的是自然而然和意料之中，这些细节都处理得很好。当然，最后五分钟，回归到沐足店、回归到买避孕套、回归到忘带钥匙的爬墙，一套电视剧懂得结尾的回归，往时的电视剧多有采用，而近年来却越来越少见，这与电视剧制作越来越浮躁脱不开关系。最后，提一下主题曲《行者》，很带感。而插曲和片尾《越难越爱》在10几集的时候登上各大排行榜，可见其影响力。但又在后期剧中播放次数过多而被指责。但平心而论，这首插曲真的很不错啊！

第一季其实我很坚定地支持bendevi，欢喜冤家多甜啊，每天拌嘴互损，晚上回想起来还能笑得嘴咧到耳后根的程度，非常青春恋爱的感觉了。

和paxton的感情实在太梦幻了，在设定如此真实的一部剧里令人不敢接受。以前看过老美剧的校园恋爱情节，绯闻女孩啦诸如此类，都是主流白人富二代的视角，我等都是炮灰。never have i ever的女主团全都是边缘人物，少数族裔、不爱运动爱学习的geek、不会跳舞也不是辣妹cheerleader还有性少数群体，代入感绝佳，体验感一流。

但是第二季ben线几乎完全被放开，Paxton线飞速成长甜胜一筹，导演还懂到不行地给我展示Paxton的美好肉体，我轻松缴械。毕竟跟全年级最受欢迎的帅哥约会是每一个直女永远的g点。

最好笑的是Paxton爬窗那集，我一边在心里疯狂唾弃一边止不住地流口水，理智说了千万遍遇上这样的人赶紧跑，一看到他的肉体就跑不动。

连夜看完这剧，笑得我苹果肌都僵了。除了甜甜的恋爱，其实还是看到了一点升华的东西。女主的表姐为了科研成果据理力争的情节着实鼓舞人心，我记得表姐在息事宁人和为自己发声之间犹豫的时候咨询女主，女主表现出了完全的愤慨的正义立场，表姐感叹了一句，你们青年人好会上升。后来又补充了一句，“但我觉得是对的”。

我觉得这是编剧自己对青年人的看法，确实现在的美国青年人很会上升，不再发表和稀泥观点，喜欢把小问题归结到性别问题、种族问题、LGBT问题种种，但是，他也觉得这是对的。不要再对受害者说“这有什么，忍一忍吧”，要对施暴者说“去你吗的”，因为这些“小问题”的确是大问题的衍生品。

我也觉得这是对的。

【载得有情人】我老公说TVB太省钱了，翻来覆去就那几个演员柴九实在是不好突破了，我还挺喜欢黎耀祥的~我没觉得苏玉华是大美女~姚子羚总演这种招人烦的角色呢~蒋志光演虾米都像~洪永城演虾米我都烦~整部戏最喜欢的是望仔~#我的第18个剧评

这个小演员很可爱

现在也总在TVB演戏

特别特别喜欢黎耀祥

去年寒假宅在家看王胖子，今年因为疫情继续宅在家看王胖子，如果没有王晶，90年代的香港电影肯定要失去几分色彩。

那个年代的喜剧非常对立与纯粹，她把每个人物打上各自的标签，分成好与坏的阵营，甚至三观崩坏，屎尿屁横流，一切为搞笑而服务。搁今天再这么拍，导演和编剧家祖坟都要被挖开拖尸股来骂街。

这部《最佳损友：闯情关》喜欢她的人肯定看一次笑一次，不喜欢她的人肯定看完第一次，臭骂一顿，大多数观众呢一切骂着王晶是个烂片制造机，一边笑得在沙发上打滚。

这种分裂，对立的插科打诨喜剧可以说是经典的王晶烂片风。

阿贵公司被小人搞停业，阿贵和死党为了报复小人进对方公司搞破坏，让自己结婚的朋友泡女上司，自己加踏两条泡老板女儿。这种颠黑倒白的剧本搁现在不仅要被拖去游街，死后还要被鞭尸啊。

但是王胖子的厉害之处就是能让观众对着这样的本子笑出来。

在王胖子快速生产烂片首先要先划分出好与坏两个阵营，虽然主角可以被塑造的卑鄙淫贱下流无耻，但他一定是好人。然后再给好人发一个美丽可爱善良天真的女朋友或者让猪脚追到一个这样的女朋友，主角一定会克服种种完蛋和尴尬的局面和几个私下里互相恶搞但站起来就一致对外的朋友战胜反派。

朋友总是衷心耿耿，女人更是不离不弃，反派尽管狡诈恶毒但终是被正义战胜。正是这样简单的剧情和纯粹的人物性格和人际感情总是引得我们哈哈大笑。

但那个精彩的90年代终于逝去了，无人能重现这种纯粹喜剧的辉煌，也没有多少观众会为之买票，就像那些90年美好的香港女神一样，带着观众的喜爱和幻想结束一个时代才是最好的ending。

这部剧要是男二女二在一起就好了 其实女二也不是很坏啦 看了他和男主之前的回忆 还没有龙傲一的时候真的感觉像是谈恋爱一样 还在一起念情诗 女二肯定误会了噻 而且男主有点渣 拒绝的时候也不说清楚 我也超喜欢男二的 又帅又会撩 还不拈花惹草 前期还没黑化的时候简直理想男友耶 剧情还蛮搞笑的 当下饭剧看蛮不错的

我很奇怪，内几个绑匪怎么没干掉沈乔呢，虽然她罪不至死，但是这种女人真是……

我很喜欢娥姐，或者说我更喜欢关咏荷，她演内种好女人真的很有说服力，像陀枪师姐，还有跟张卫健演的天下无双，这种女人的好，是值得用一辈子珍惜的，如果我有机会遇到这样的女人，我会给她最好的，用一生去爱她！！！

还有，我想说点题外话，很多人主要是男人，有钱了就会换房换车换老婆，但是很俗的说一句，能用钱能买到的女人，是最不值钱的，如果我有钱了我只会去追我最爱的内个女人……

这部剧我知道的时候就禁播了 应该是当年撞在了总局扫同打非的枪口上 好在男主之一的龚俊后来凭借山河又杀了出来 但是另一位演员徐峰就没这么幸运了 这种题材对于男演员来说 在身心上付出的都要更多 最后却下架

这部剧各方面都不是很成熟的导演和剧组 服道化就不必说了 那些5毛钱布景也是为难演员了 东北大冬天里树木郁郁葱葱 生机勃勃 天空飘着零零散散不知道是柳絮还是棉花的雪花 村口大爷穿着的确良衬衣敞着怀 主演还要强行冻得哆嗦 再配上老土的服饰和泰剧般的妆容 如果不看出品日期 我以为是零几年的老片 营造了一个仿佛还在使用翻盖手机的年代 再配上又土又尴尬又搞笑的剧情 真是无敌上头 让人边吐槽边傻笑 欲罢不能 嘴里嘲笑着眼睛却依然要看

最后 你们看完可以吐槽剧情 但是不能批评演员！正是两位主演青涩而真诚的演技撑起了整部剧 从头甜到尾 而且！徐峰饰演的袁纵真是好到可以完全忽略演技！对龚俊饰演的夏耀宠到不行 国内驰名双标！

太炫太超前了，戛纳让钛拿奖还不如让《风的另一边》拿奖，看了orson的F for fake再看这个，或者死后被爱的纪录片＋和orson共进午餐的书，一起食用更美味。/《风的另一边》The Other Side of the Wind，由威尔斯＆奥雅.柯达共同执笔剧本＆联合制片，拍摄于1969-1976年期间，呈现的是威尔斯对当时电影发展现状的讽刺挖苦，这也是一部影射现实的电影film aclef，威尔斯借机对约翰.豪斯曼＆影评人宝琳.凯尔等宿敌猛烈攻击，约翰.休斯顿饰演风光不再的电影导演杰克.哈纳福德，他希望能凭借手头正在拍摄的新浪潮式作品《风的另一边》东山再起，电影以戏中戏的方式刻意戏仿的正是安东尼奥尼、戈达尔等当时当红的欧洲导演，杰克.哈纳福德正庆祝70大寿，宾客云集、奢华至极，但片刻之后他死于一场车祸，全片将静物照＆不同规格的电影胶片(超8mm、16mm、35mm录像带)＆黑白摄影＆彩色摄影、不同的电影类型全都糅合在一起，但影片尚未完成，围绕所有权，威尔斯＆投资方伊朗国王姻亲对簿公堂，电影一直未完成由多方面因素导致原因1版权：威尔斯通过出演电视＆与投资人打交道筹集资金，其中一个投资人迈赫迪·布舍利Mehdi Bushehri是伊朗国王the shah of Iran妹夫，同时也是Astrophore一个股东，因为威尔斯超支两人发生争执，在法国伊朗人得到部分底片，此后威尔斯女儿把电影1083卷底片置于巴黎沙漠一个仓库里，一直未面世。原因2资金＆以及威尔斯对最终剪辑权的控制＆当时威尔斯“断断续续的拍电影”的习惯，经常＆投资方引发矛盾致使影片没有完成，1970年电影开始拍摄直至他1985年去世，电影还是个半成品，其间由于剧本合法性的谈判＆当时威尔斯“断断续续的拍电影”的习惯等插曲耽搁影片拍摄，拍摄末期又遇到经费问题，为了筹集资金，1975年他被美国电影学院afi授予终身成就奖时，他放映了影片2个片段寻求投资，确实获得了一位投资人的赞助，不过被制片人多米尼克·安东尼否决了，说之后还会有更好的投资，1976年威尔斯获得伊朗王室背景的Mehdi Bushehri投资，倒霉的是1978年伊朗爆发大革命，王室被推翻给这部电影带来非常复杂的版权＆法律问题，后来底片一直保存在巴黎，威尔斯去世前非常后悔地说，如果当初接受了那笔投资，现在就能看到它上映了，威尔斯去世前，留下45min已完成剪辑的片段，1975年他用火车把短片运离巴黎，再水运到加利福利亚，短片现在保留在奥佳·柯达Oja Kodar的住处，克罗地亚的亚得利亚海岸the Adriatic coast in Croatia的普利莫森Primosten。原因3网络＆院线的纷争，电影本应在2018年5月戛纳电影节期间公开放映，但法国法律规定，电影在院线上映3年后才能上架流媒体，于是Netflix从电影节上撤映了5部电影，阿方索·卡隆《罗马》＆杰瑞米·索尔尼尔《手持黑暗》＆保罗·格林格拉斯《挪威》＆奥逊·威尔斯《风的另一侧》＆摩根·内维尔《死时受爱戴》。电影如何被制作完成的呢？1998年影片遗留的法律问题解决了，Showtime有线电视网愿意投钱完成影片制作，可这时女儿碧翠丝表示，在加州法律下这些作品版权应该归她所有，于是电影被耽搁了，2006年奥佳·柯达＆伊朗方的继承人＆Showtime决定给碧翠丝分一笔影片利润以继续影片制作，2008年Showtime表示仍有部分底片在巴黎没有取回来，2011年为了吸引更多资金完成制作，协调各方利益＆版权纠纷，他们成立了Project Welles The Other Side LLC公司＆相应网站，这时鼓励给电影投资的Showtime执行官马修·杜达退休了，Showtime方的预算又出了问题，2012年洛杉矶的制作公司Red Road Entertainment接手了这个项目花了5年，协商此片部分版权的多方人员，比如威尔斯当时的女友，该片主演奥雅·柯达＆威尔斯的女儿碧翠丝·威尔斯＆伊朗和法国制作公司L'Astrophore（当时的投资人是迈赫迪·布舍利 Mehdi Bushehri），最终取得了电影的版权，2015年Red Road Entertainment想在当年戛纳电影节上放映，以庆祝这位电影天才百年诞辰，于是2014年5月主演彼得·博格达诺维奇＆其他几位制片人在众筹平台Indiegogo上发起众筹活动“完成奥逊·威尔斯的最后一部电影”，目标筹集到200万美元，以完成剪辑、配乐、修复等工作，活动最终募集到40万美元以失败告终。2017年Netflix买下《风的另一边》的版权＆发行权，完成电影的修复剪辑等后期制作，此次Netflix获得完整的1083卷胶片，由制作人法兰克·马歇尔带领团队进行修复＆补全工作，主演彼得·博格达诺维奇在后期制作工作中担任顾问工作，邀请法国作曲家米切尔·莱格兰德配乐，他为电影《赝品》担任过配乐师，剪辑师由《蜘蛛侠》的剪辑Bob Murawski担任。第3如何剪辑这部电影？威尔斯留下了详细的笔记，他生前曾请求过主演彼得·波格丹诺维奇Peter Bogdanovich“一定要确保影片能够顺利完成。”之前导演威尔斯都会跟片方争夺电影的最终剪辑权，现在威尔斯虽然已经不在，但是当年威尔斯在拍摄时留下了很多备注＆字条，剪辑团队会根据威尔斯留下的信息尽量还原导演的意图。这部电影的上映情况？2018年美国加利福尼亚的圣莫尼卡进行了Netflix修复后的第1场内部放映，消息来自这场内部放映的观众，也是本片70年代拍摄时的演职人员，在自己Facebook上公开发布了这次放映的邀请函，此次放映属于保密状态，2018年第75届威尼斯电影节公布首批入围名单，电影入围非竞赛单元展映。