看完了阿三版本的这部印度版战狼:《乌里:外科手术式打击》，太雷了，天雷滚滚，阿三意淫过火了，把巴基斯坦塑造成智障一般的对手，把印度士兵塑造成开挂无所不能的神兵，只能说这一切都是拜英帝国主义所赐，当年的印巴分治政策让今天的克什米尔地区冲突不断，平民死伤不断，印度和巴基斯坦战火不断，真的是万恶的帝国主义殖民政策留下的恶果，受苦受难的永远是平民老百姓，现在的西方国家只是为了自己的利益尽力让印巴平衡，才不管他们的死活！一个国家只有自己强大了才有话语权，才能在国际社会上占有一席之地！想想两德问题，朝韩问题，印巴冲突，俄乌冲突，中台对立，中东战乱等等都是和当年的二战有着直接关系，而这些问题中只有两德问题得到了完美解决，在这点上真的很佩服德国人，德意志日耳曼民族太可怕了，韬光养晦，与时俱进，让人觉得瘆得慌！《乌里：外科手术式打击》是一部印度动作电影，于2019年1月11日上映。由首演Aditya Dhar编剧并由 Ronnie Screwvala在他的旗帜RSVP电影下制作。主演维基·卡肖尔，帕里什·罗尔，莫特·雷纳和雅美高塔姆，这部电影是根据2016年印度陆军对巴基斯坦的外科手术式打击作为报复乌里攻击的真实事件改编。

对比了爱奇艺的70分钟和网上下载的97分钟完全就是俩电影 甚至画面都不一样 不知道怎么做到的 就拿玛雅被抓后安志杰接电话那一段做对比就知道了 不明所以 难道为了国内上映换个版本吗 就不明白删这么多为了什么 虽然电影一般吧 但这两位男主都很喜欢 也不能这么东拼西凑为了国内上映吧 谁能解答下疑惑……

闲来无事，找电影电视局看的时候无意发现了《特种兵归来》系列的电影。因为对君临类型的电视剧电影有着非常执着的迷恋，尤其是《我是特种兵》系列都看了不知道多少遍了，看到基本是原班人马的电影当然不会放过。第一部血狼之怒，讲的是血狼小队指挥官“狼王”龙卫蛰伏五年后重组血狼三人小队，远赴藤国为战友复仇。其间，龙卫、马跃和陆大山三兄弟联络到有着共同目标的新盟友雅塔，并与之共同展开围剿桑坤的行动。故事没有太多曲折，剧情也没有太大变化，并且槽点很多，影片开头打了那么久了墙上一个弹孔也没有，也没有队员之间默契的配合。后来他们为了报仇组队前往滕国的时候都不用汇报吗，还有猴子到底是什么人，一头雾水，希望续集能讲明白。如果不是对特种兵的题材有热爱这电影真是看不下去啊！看了特种兵归来第二部：黑色罂粟，并没有比第一部精彩，甚至有点失望。这剧情太随便了，三个人为了给兄弟报仇赤手空拳来到人家的地盘去对付当时出卖他们现在已经当了政府官员的人，这想法真是太异想天开了吧？找了个有共同利益的滕国前总统千金就能当盟友，咋就这么容易把自己的底交给了别人呢，情报从哪里来的呢？三人五年前是特种兵，五年后都是普通人了，有一个还成了老总，哪就那么容易就去了别的国家还是去刺杀别国政府官员的呢？编剧的脑洞了不得！这是不是还有第四部啊，这第三部的大结局感觉还没有完结，前面都是铁人，枪打不死刀入不了身，咋最后把女主给写死了呢？(转)

“打一星的朋友，您真的看剧了吗？”因男主角林更新（饰严谨）在微博上怒怼网友，导致《最初的相遇，最后的别离》遭遇滑铁卢——打一星的网友从7.7%飙升至44.9%，使全剧评分从6.8分直降至4.8分。显然，该剧成为“一星暴力”的又一受害者。

客观地看，《最初的相遇，最后的别离》由于剧本原因和导演的拍摄手法，确有一些缺陷：

其一，它将爱情故事与悬疑故事结合在一起，前者较完整，后者略不足，且镜头语言偏重前者，进一步削弱了原本就弱的悬疑戏，凸显了细节上的缺陷。

其二，故事量不足，不得不大量采取逆叙、倒叙、插叙等手法，时间线被打乱后，观众不得不以人物为标记物，则观众们会更多关注林更新、盖玥希（饰季晓鸥）、秦海璐（饰小美人）、杜淳（饰赵廷辉）等人的表演，尤其是林更新，因剧中角色太多元，既是情感戏主角，又是悬疑戏的主角，压力山大，更易引起争议。

我们都生活在信息时代，其根本特征是分化。在这个时代，人们会将传统类型剧不断细分，分得越细，越可能吸引眼球。

以小说为例，传统小说分成严肃小说、通俗小说，也就够了，可网络小说却可细分为玄幻、仙侠、奇幻、科幻、都市、游戏、体育等。表面看，武侠和仙侠似是一类，但仔细阅读，会发现它们分属完全不同的两个系统。即使是仙侠，仍可细分为现代修真、洪荒封神、奇幻修真、BL修真、GL修真等，彼此的审美趣味迥然有异。

这意味着，《最初的相遇，最后的别离》式的综合可能是走不通的，正如当年的互联网钢琴、掌上笔记本电脑等一样，表面看，它综合了两种不同的产品，扩大了受众面，但实际上，却出现了“1+1＜1”的效应。

部分网友不喜欢《最初的相遇，最后的别离》，很可能出自“互联网原住民”的本能，这无可厚非。他们天然厌恶综合，喜欢更犀利、更独特的体验。

可事实是，我们都生活在一个不太严谨的世界上，在具体生活中，遭遇的“不合逻辑”的事，远比“合逻辑”的事多。我们自己的人生大多不符合“发生、发展、高潮、结尾”的套路，包括情感生活，如果离开巧合、奇遇、偶然，几乎无法成立。如果以生活为标尺，《最初的相遇，最后的别离》的那些BUG，很多是可以理解的。平心而论，从国产剧整体的角度看，《最初的相遇，最后的别离》应属中上之作，而林更新的表演可圈可点。

在剧本中，严谨的人设过于拔高，又是富二代，又是退役武警（剧作者忽略了，武警与警察分属两个系统，武警的工作与探案关系不大），又是情场高手，又是卧底，此外年龄还不能太大，还有青春感……如此多面，对表演的层次感、多样化提出巨大挑战，但林更新的表演努力与现实生活建立了联系，所以在剧中，严谨的表现并不违和——观众会吐糟情节上的缺陷，却很少有人吐槽他“跳戏”（即人物演绎未扣入情节）。在“偶像+硬汉”这个难度惊人的组合中，林更新的表演经受住了考验。

投入越多，就越可能让人变得敏感，越希望得到观众的理解，林更新的微博发声，可能是受此心态影响。可遗憾的是，互联网作为新兴技术，在表达世界本应有的灰度上，还没有太多积累，网友们更愿用非黑即白，来抵消生活的含混。

一部剧的观众可能只占人口总数的1‰，可一旦成为“互联网事件”，关注者就可能迅速飙升到1%，乃至10%，他们本非目标观众群体，只需看两三集，哪怕只是听听别人的说法，甚至是对你的话语方式不满，就会用1星来表达态度，从而导致评价的失准。可问题是，如果讨好大众比专注业务更重要，长此以往，谁还兢兢业业钻研表演？谁还努力把作品拍好？谁还敢为自己的创作辩护？

做个不恰当的比喻：中国影视剧还是一个孩子，教训它可能有利于它的成长，但也可能让它失去自信，没有自信，它可能永远无法做出好作品，最终受害的还是观众。原则是重要的，但宽容也很重要。正如胡适先生所说：“宽容是一切自由的根本，没有宽容，就没有自由。”

中国影视剧要发展，前提是活下去、有自信，从这个意义上说，给《最初的相遇，最后的别离》打6.8分，还是合理的，至于林更新的表演，考虑到补救了不少剧情脱榫处，我愿意打8.0分。

《我口袋里的女朋友》不但带着治愈系的温情与搞笑，还有专治现代人通病的疗效——对电子产品的依赖，现代人几乎个个都是晚期，手机、电脑、网络、APP基本架构起现代人的生存世界，didi一下打车，dingdonng一下快递，饿了可以外卖点火锅，病了可以一键送药，再也不用为没人关心而暗自垂泪到天明，懒得动有代为跑腿的，想来一场说走就走的旅行，也可以随时在手机里完成订票出行的全流程操作……人和这个世界的交流越来越便捷，但人与人之间，最传统的，也最能体现本质的语言交流却日渐消逝，人在科技世界里冰冷孤独，患上沟通障碍的程序员丁原正是这一类人群的代表。

【详细】

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看了这部电影，想分享下自己的感受

这部电影内容上是讲一群鸟，雨燕和海鸥的故事，电影中一只还没有出壳的小雨燕，在一个晚上被老鼠偷袭，他的爸爸妈妈还没来得及反击老鼠，在壳中的小雨燕就被老鼠不小心弄滚到了山岩下，小雨燕也就此出生了。小雨燕跌跌撞撞来到了海鸥的领地，遇见海鸥妈妈布兰奇，海鸥妈妈见到小雨燕心生爱意，当天晚上收留下了刚出壳的小雨燕，与此同时海鸥妈妈在那个夜晚也有了自己的孩子。

天亮后，海鸥爸爸伊夫见到小雨燕，很诧异的问到：“它是我们窝里的吗”？“是的，与此同时还有它，我们的儿子”，也许是看在海鸥妈妈和宝宝的面上，海鸥爸爸接受了小雨燕在一起，同时给小雨燕取名“马努”，后面马努的海鸥弟弟卢克也出生了，就这样一家四口开始了其乐融融的生活。

随着小雨燕和小海鸥长大，成长的烦恼也接踵而来，小雨燕马努一直误认为自己是一只海鸥，在学习飞行的时候怎么也学不会海鸥标准飞行姿势，每次都会受到爸爸的批评，小雨燕也因此特别受挫，在一天练习飞行的途中，小雨燕练习海鸥飞行掉了下来，也认识了火鸡帕西。后面遇见了自己的同类，同类告诉他，你不是只海鸥，你的身份是只雨燕，你本来就会飞行，不需要学习海鸥飞行。这个时候马努才开始意识到自己是谁，而此前它对自己海鸥的身份从不怀疑，因为他相信他的海鸥爸爸妈妈。

这次马努跟着同类一起飞行，他去了爸爸说的那个充满危险的地方~城市走了一趟，同时他还认识了未来的伴侣卡莉法，这次的经历他才感受到了自己作为一只雨燕的本能，真实感受到了自己！而在回到自己的海鸥家庭，马努依然饱受着争议，也得不到海鸥爸爸的认可。虽然后面举行飞行比赛马努努力拿到了冠军，爸爸也试着接受，但还是因为在一个晚上没能守住一只鸟蛋而被海鸥这个群体赶了出去。

马努后面去找了卡莉法，回到了自己雨燕的群体里，但因为此前是海鸥的身份，自己的同类群体似乎也不太欢迎他，好在有卡莉法，她接纳着马努，最后他们走到了一起。

故事还没有结束，一个晚上一群老鼠来偷雨燕的蛋，这件事情被火鸡帕西发现了，他努力告知了马努，这次雨燕们开始了一场拯救蛋宝宝的旅途，期间卢克来找哥哥，也跟着雨燕们并肩作战，跟老鼠大战一场，救回了蛋宝宝们。马努成了救蛋宝宝的英雄，雨燕群体们会因此接受他吗？

大战之后终于回到了山洞边，海鸥卢克也跟着回来了，但是并没有受到欢迎，相反还被嘲讽，卢克飞走了，马努飞走了，卡莉法也生气飞走了。

马努来到了火鸡帕西住的地方，在和卡莉法的对话时了解到自己作为雨燕的本能，能感应暴风雨来临，而此时海鸥们正准备南下，很有可能会遭遇危险，马努赶紧跑去告诉了海鸥爸爸妈妈弟弟，可是固执的海鸥爸爸根本听不进马努的建议，他不相信马努，只相信自己的经验，坚决不改变启程的计划。“如果我是只海鸥，就不会这样了吧”马努愤怒的说到，并离开了海鸥窝。

暴风雨来临之前总是异常的安静和平，海鸥们按计划启程了，然而暴风雨来临，途中海鸥们不断受伤。这个时候马努没有放弃，他回到雨燕群体，开始自己真诚的表述，他说到想救小海鸥就要改变相处方式，停止和海鸥们的争吵，一番真诚的表达后，雨燕们开始改观，于是一起和马努营救海鸥们。

最后他们一起克服了种种困难，迎着暴风雨，救了海鸥们。这一次，马努不仅得到了两大群体认可，并且雨燕和海鸥们也改变了相处方式，两大群体从此和睦相处，成为团结一家！

这部电影给了我很多感受，分享几点。

其一电影充满了温暖色彩，里面表现的亲情，爱情，友情，每一个角色的塑造就是现实生活的一个代表。

固执的海鸥爸爸，充满柔情的海鸥妈妈，爱着哥哥的海鸥弟弟，念着海鸥一家的雨燕，虽然雨燕是海鸥领养的，但是海鸥一家的爱是那么暖。海鸥爸爸其实算很自恋的一个角色，但真的像极了生活中我们的父母，因为有自己成功的经验，也会去否定子女的新经验。雨燕马努更是我们生活中子女的缩影，不管怎么努力，有时候还是得不到家人认可，而柔情的海鸥妈妈却时常会对海鸥爸爸说要给孩子多一点关爱。所谓严父慈母，这简直不能太形象了。

这点给我的启示作为父母一定要学会接纳孩子，要看到孩子的闪光处，孩子若是雨燕就不要把他变成海鸥。

其二这部电影充满教育意义，勇敢无畏的海鸥精神，所以才有了高尔基《海燕》散文，“让一切暴风雨来得更猛烈些吧”的经典流传。能感知暴风雨的雨燕，也成为人间看天气的一个代表！并且勇敢的雨燕其实和海鸥一样，勇敢坚强。

其三这部电影其实也充满了一些政治色彩，白色的海鸥黑色的雨燕，各自代表着自己的种族，电影中和平相处会是它们最后的归宿。

最后这部电影为什么会叫《尼斯大冒险》呢？刚开始看到这个名字我也很好奇，还以为主角是尼斯，但看完电影也没有叫尼斯的，之所以这么命名是因为这部电影背景是法国海滨城市尼斯，蔚蓝海岸，电影中感觉非常美的一个城市！

虽然网上对这部电影评价不一，但个人觉得还是充满教育意义的，比较适合父母和孩子一起看！

这部是这次让我惊喜的一部电影了??主要是它的反转是让我一开始没想到，但是结合我在柏林生活的经历又觉得其实是意料之中的结果。

故事主要发生在白日的酒吧，男主是个小有成就的演员，有富裕的家庭环境，正准备去伦敦一个很难得的面试机会。因为觉得没必要早去机场就准备在以前经常去的酒吧喝杯咖啡，了解一下更多剧本的创作再走。（虽然后来也发现他根本一直叫错了酒吧老板娘的名字）

酒吧位置在我很喜欢的Rosenthaler Platz

在吧台男主碰到了一个怪怪的人，一次又一次的被他的话语所吸引，又气的跑走(???)但每次还是回到了Zur Brust（酒吧名字）留了下来听他说他的故事，最终跟自己密切相关。而这个人就是每天观察你的邻居，而他忠心希望你不要再大笑，不要过的那么好了。

结尾也让人觉得生活无奈。你其实根本没有秘密可言……