此片的通俗吸引力，实在胜过美国的《妙探出更》，周润发的诙谐演技并非艾迪梅菲所及，不会傻头呆脑。周润发这个吊儿郎当、精乖过龙的妙探，出场不久就连吞一打生鸡蛋，然后被歹徒威胁时吓到赖尿，便已博得满堂哄笑。李元霸与他相反，十分勇猛单纯，仿似初生之犊，却与软皮蛇周润发狭路相逢，一碰面就做了冤家，随后被上司黄沾把他俩骗为拍档，一起出更，正好成为互补短长的好拍档。[1]周润发公报私仇，引起李元霸与狄龙比武，又在捉匪时累到他脱裤，结果两人都变为无裤神探，于是平等和好，这些场面拍得生猛抵死，风趣好玩。而利智在本片做到艳光四射，外貌与身材都很夺目，兼且懂得出术，在百货公司让沈殿霞来拦截孖警的追踪，就颇为有趣。此外，利智的角色还有很多感情戏，都能演得动人。

想了很久，离看过这部影片也过去了半年，但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧，不严重但很难受，因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说，这不是个优秀的片子，推迟上映的原因也很明显，质量不佳，但我没想到过了这么久都忘不了。

这个故事，拉塞尔的人生，就像一场大病，一病就是几十年，不至于病死，却持续折磨着他，这个病，就是真相。拉塞尔正义，职业，可他得的是心病，也许一开始寻找真相是为了正义云云，到最后就是为了拯救自己，拯救自己稀烂的人生。他没能成功，因为这个故事是真实的，没有奇迹。我们像杰克一样，以一个第三者的角度去探求拉塞尔的故事，看到的却只是一个生不如死的行尸走肉，用寻找真相麻痹自己，骗自己这破碎的人生还有意义。他也知道，在体制面前自己就是个小丑，可他除了坚持还剩什么？

我仿佛看到了我自己，从去年六月八号高考结束开始，断断续续的生病，发烧，我不知道为什么，还去验了血，并无异样。其实我也许知道为什么：我还是无法接受自己高考失利的事实。同学们去了优秀的学校，而我只能呆在一个差学校，仿佛人生已经彻底失败，没了希望，没了梦想。没错，这就像一场大病，心病，折磨着我，我知道不该再自顾自怜，可我停不下来，停不下自卑和自悲。

当我看完这个片子，我突然明白了，我和拉塞尔一样，在为一个不可能再改变的事实持续投入情感。可这都换来了什么？无尽的疲惫，压力，难过，最终心病变成了疾病。

拉塞尔最后死了。我呢？我的人生也结束了吗？还不到时候吧？我承认我是个脆弱的人，但我还不至于一直萎靡。可以说这个电影让我警醒，提醒我该往前看了。拉塞尔用他的死，点醒了我。这也许就是电影那微不足道的力量吧。微不足道却举足轻重。

从那之后，我觉得接受自己的学校，接受自己的同学，结束自己，并且想办法用其他方式改变自己的人生。我尽力吧。

现在高考过去整一年了，从昨天开始高中同学们晒出照片，庆祝，回忆。我没说话。今天有个大学同学说：庆祝不用学数学一周年！我笑了，点了个赞。我早该笑的，我凭什么没别人活的开心？

要睡了，我觉得应该把想的写下来。无论如何我可以说，我的病痊愈了，可以向前走了。感谢德普完美的表演，要是没有他的表演，这个片子一无是处。谢谢你，拉塞尔。

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“世界上最糟糕的人”，如果你被贴上了这样的标签，是会如释重负还是如坐针毡？

近来有一部讲述《世界上最糟糕的人》的电影，戳中了许多影迷的软肋。这部获得戛纳、奥斯卡多项提名的电影，向我们展示了一个独特却又触及四方的女性成长图景：女主朱莉是一个受过良好教育、不断自我觉察、渴望实现自我价值的现代女性。但在30岁的年纪，她仍然身处一种庞大的迷茫之中。

影片的序曲，学生时代的女主会把手机锁起来，这个时代太多的信息涌入，有时候她不得不把这些声音切断。短短几分钟，让我们看到了她经过自己的选择、尝试，学习医学、成为摄影师等跨度极大的学业和职业路径。遇见不同的伴侣，但都未等来结果。

影片结束你理解了她对自己的定义——世界上最糟糕的人。30岁的朱莉，在她的生活里遭逢了种种“可能”，遇到了爱、遇到了性、甚至遇到了相知和了解，最终仍旧孑然一身地生活。当然这个时代的女性早已知道，孤独并非是一种损毁。但它所对焦的那些问题仍然是我们共通的困境。

我们究竟是谁？我们到底要过什么样的人生？平庸的大多数，如何去一砖一瓦地搭建自己的个体生活？如同影片所提示的，我或许是这个世界上最糟糕的人，但除了我自己，谁也没有资格这样告诉我。

撰文｜走走小姐

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自由的尺度

看完《世界上最糟糕的人》那个下午，我觉得度过了一段绵长温柔的午后。

娓娓道来的生活际遇，仿佛是一场没有路标的奔跑。看似四处皆为道路，但却不知目的。同时，也堵死了许多失败后的虚妄借口。不能让长大成人后的我们说，假如我当时……就好了。别说没有假如，就算像女主一样试过了种种“假如”，也仍难得到一个确切的圆满。女主拥有做选择的机会、去实践的成本，遇见了一个恋人后还有恋人。她把我们曾想过的尝试都活了一遍，但这不是一个鸡汤励志故事，她最终并未功成名就地成为一个“人物”。

影片结束，我像是在看另一个维度的自我裸奔。觉得喉咙发紧，张了张口既说不出话也流不出泪。“世界上最糟糕的人”，这不就是在说我们每一个充满期待却又无力回天的人生吗？

英国作家朱莉娅·塞缪尔在《生活即变化》中写到：尽管我们想速战速决，但情感与外部事件的同步需要时间，我们无法强迫自己的感情跟搬家货车，或是新工作、新角色、新身份一样齐头并进。从小到大，我们以为生活是向上的旅程，是通往更美好境地的阶梯，每一阶都更上一层。然而现实远比想象更不确定，它有起有落，唯一确定的就是变化。

而我们似乎唯一能做到的即是：接受在这个世界动态地生活。这也是我喜欢这部电影的原因，它没有完美的大结局，就是在讲述真实的成长，探讨了女性的恐惧、焦虑、悲剧、爱欲和生活本质的流动。

朱莉和前任分手时说“我觉得我就像是自己人生的观众，就像是我在自己的人生中出演配角一样。”活不到自己的期待，是大多数人的现实。面对自我是一门艰深的功课，之所以选择“30岁”也大抵是这个原因。处在这样一个退无可退的成年世界门槛，突然赤身裸体地面临周遭无数无法命名的审视。

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文/梦见乌鸦依个人而言，对爱情电影其实不太感冒，一方面如今的浪漫爱情片太多了，有点审美疲劳；另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似，个人更喜欢科幻片。但阮世生的爱情片是个例外，对于这部《巴黎假期》而言，就是一部含情脉脉的爱情小品，也许在观影之时，感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处，但看后却可以留下许久的回味，这就是阮世生电影的特点。金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉，他是一个非常有才华的编剧，当年从TVB出道，后来进入威禾公司，《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座，随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名，尤其是后者，把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎，获得了无数人的认同，打动了无数人的心。乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。尤其是他与UFO公司出品的电影合作，他们的风格与阮世生的格调非常相配，也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。与UFO电影类似的是，阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物，说白了比较贴近生活却又注重情调，这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活，《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨，简言之，阮世生的剧本与陈可辛的导演一样，属于文化人，UFO的电影也带有大量的文化气质，而其中的人物形态各异，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的类型。《巴黎假期》当然不是UFO的电影，后者如今仅剩下一个空壳，去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》，在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”，阮世生的电影中的人物都带有这种气质，《巴黎假期》也是如此。阮世生的电影剧情都不是很复杂，甚至说简单，讲故事的方式如温吞水，剧情冲突不多，但最大的亮点在于两处，其一是人物刻画，相当丰富，其二是那种独特温柔的风格。《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片，但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力，而讲的津津有味。浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类，故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似，讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。一个非常具有浪漫气息的设定。为什么这样说呢？因为在爱情电影里，最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”，将男女主角同时置于这个设定之下，是一部爱情最能吸引观众的噱头。如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居，将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下，而对于二者身份的设定，一个失恋神经质的女子，阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子，二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇，但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘，在浪漫环境下却无法甜腻，从而产生大量笑料，也为后期电影的发展埋下了伏笔。不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了，阮世生的特质不仅仅是“挖坑”，虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏，片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者，其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样，看上去是一个典型的暖男。然而随着后期的故事发展，当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后，才发现古天乐背后不为人知的故事，其实他根本不是暖男，暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中，古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯，这一点非常接地气。这是阮世生的特点，以虚拟的浪漫设定作为起点，故事发展却走现实路线，贴近生活，这也是俺喜欢阮世生的原因。电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁，而后半部分则立体化的塑造了男一号，让电影没有进入单纯的小妞电影模式（小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子），增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性，古天乐与方中信的搭配，后者大量的调和气氛，也产生了对比效果。奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活，阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻，欧洲时尚之都巴黎的底色衬托；人物丰富，不同人物不同特点，几位不合时宜被硬凑起来的角色，起初情感很淡，却在潜移默化中慢慢培养。这倒是让人想起来《流氓医生》，那部电影讲述的市井小人物，用荒诞的手法讲述了一个道理。电影中塑造的爱情观同样值得一书（以下内容涉及剧透）。片中几对角色之间的情感纠葛，用一句话来形容最为贴切：即“爱情就是一场重感冒”。从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。这个世界上本没有爱情，人进化了，拥有了精神世界，于是爱情诞生了。最初的爱情只是简单的喜欢而已，经过上千万年的演化，随着精神世界的发展，爱情越来越复杂，逐渐超越了“喜欢”的范畴。现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上，但仍然脱离不了原始的生理特征。爱情文学作品和影视剧是如此的丰富，爱情被宣扬成高度理想化的东西，事实上的爱情却是平淡如水，就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样，这就是现实。但很多人不懂，尤其是女人，认为轰轰烈烈才是真正的爱情，就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情，到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情，于是进入爱情疲劳期，于是伤害了别人也伤害了自己。而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后，低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后，依然没有走出低谷。 而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子，以同样的方式“赠金句”郭采洁，后者却走出了阴影。《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样，爱情就是一场重感冒，来得快去得也快，但毕竟这个商业市场中，善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演，编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路，并且让他们有机会在古堡重逢。没错，《巴黎假期》只是一部商业爱情电影，我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样，它总会波澜再起，毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。电影圆满的结尾，就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢，也是很多爱情电影常见的设定，在现实中那可能不是真的，可是在一部电影里，谁在乎呢？

女主各种特写没给后期吗？尤其是阴天那黑眼圈真的超吓人呐！

女主瞪眼跟baby有的一拼，快掉下来了...

男二为了你创造的乐队，还不明白是咋肥事吗？

男一态度之世界未解之谜

偏偏在有演出那天把男一的谱子还给人家，你倒是接个电话先说一下呀????。非得要把乐队几个人给急死..这种闯祸包在现实里是要被打死的

盼望着，盼望着，终于追完了这部剧！对于结尾，因为被剧透了凶手是花子，所以最初觉得没惊喜。因为之前看到猜测猜测说录音带是烟雾弹什么的，但是仔细看到第7集，花子失手杀人那段镜头转场真好。她之前杀前男友未遂就能看出来是容易激情杀人的性格，而且苏妈妈说的话让她想起来她前男友也说过类似的话，勾起不好的回忆，所以她冲动之下拿烟灰缸砸苏妈妈真的很合理呀！个人认为编剧有埋下伏笔（花子入狱的原因），只是我之前没往这方面联想过。btw花子真是太惨了，我暴风哭泣，明明就是孝顺乖巧的女生，父母手心里的宝贝，从小得到的奖状贴满一墙，梦想是当家庭主妇，??可是命运就是要把美好的东西毁灭给人看。她哭得最无助，可她也最有韧性，被抛弃在暴雨里也依然要爬起来。希望自首之后能宽大处理，早日出狱，雨侬一定还会等她??雨侬也好可怜??和家人关系不好，被吴少强连累入狱，深爱过的江瀚死了，从小养到大的子维被接走了，最好的狱友失手杀了最好的闺蜜。得到的又都失去，她总是一个人。她习惯保护所有人，却唯独忘记保护自己。希望她以后可以遇到能保护自己的人。阿季，这个角色最初给我的观感很差，贪财，赌博欠债，钓金主，有点小坏，却又蠢，总被其他小姐们看到不堪的瞬间。可是第三季里的阿季也是可爱的，她对其他小姐也有人性的关怀，嘴巴上却不留情面，她让我联想到了身边那种刀子嘴豆腐心的亲戚。希望她可以顺利生下小孩，好好经营光，和小孩幸福地生活。百合，一直摆臭脸，经常呛别人，其实内心很需要认同感。所以当遇到和她很像的亨利之后，她才会义无反顾。在帮助警察抓获了亨利之后仍然选择爱他，可能是很多人眼里的槽点。但正如她所说，“太聪明的人很容易放手，但随随便便就放弃，还叫做爱吗？”她就是这样一个忠于爱情的人。希望她能实现环游世界、住高档饭店的愿望！爱子，一个追寻自我的女孩。经历了下药事件被雨侬救下来之后，又选择回到光。店里招呼客人人手不够时，她突然出现，这个小情节特别打动我。真心换真心，珍贵又动人。她也开始知道如何寻找自己的快乐，找到了三块丢失的拼图，希望她以后能找回更多拼图。苏妈妈，我知道她身世很惨，爱而不得也很惨，但恕我无法给出正面评价了。原以为她的死因会令人暖心，会是为了挽救光的小姐们，她的刻薄也只是伪装，是不希望有人对她的离去心怀愧疚。但是没想到她就是一个恶女。不过也挺好的，现实生活哪有那么多反转呢？憎恨一个人、嫉妒一个人也并不都需要理由。这才是写实的生活啊。最后真的真的感谢林心如，呈现出这么真诚的一部剧。我突然能get到她的颜了，演技也真的在线。光的小姐们已经不只是角色了，她们更像是真实存在过的生命。很高兴有契机陪她们走过一段旅程，在平行时空里，经历过心碎的她们会在光继续前行。人活一世，就是为了等到华灯初上的那一瞬，也是相信“光”的存在。

看了很多评论，说的都有理有据，但归根结底，还是重了一些。

倘若没有原著，没有经典珠玉在前，那么作为一部古装武侠剧，这部剧到底能得多少分？主流网大水准总是有的吧。如果真除了画质一无是处，那就没有这么多槽点，大大方方做个高清复刻TVB版就是了呗。作为一个看过除连载版外所有版本原著小说和大部分版本影视剧的金迷来说，这版本比较尊重原著了，而且也很用心，可以看出并不是敷衍了事仓促而成。剧情首先并没有什么硬伤和逻辑问题，人物也没有特别不和的。选角，造型，演技上有瑕疵我承认，但远远没有到不可救药的地步。2017版的射雕英雄传是我近几年看过的金庸剧翻拍的丰碑，这部的话除去段誉选角的失败（其实后面找补过来了），若干造型雷人之外，也没有什么不能存活的地方吧。至于平行叙事，天龙八部本就是三个男主，原著从段誉入手，引出乔峰和虚竹，再穿针引线，将三线故事交织起来。我就觉得这版虚竹的人设比原著还要丰满，弥补了虚竹作为天龙男主之一在整体故事中占比不足的缺憾。虚竹不爱学武，想一辈子当和尚是因为没有接触花花世界，当他接触以后也就改了初衷了，不断破戒，天龙八部要表现无常，人心就更不会保持不变了。剧情一直铺垫的虚竹尘缘未了的解释和他的大智若愚塑造对这个人物形象是有好处的。天龙八部描写的是无常，但是内核写得是人的痴心和执着，包括主角和反派都是一样的，段誉对王的痴，乔峰对身份和真相的痴，慕容复对光复的痴，乃至于虚竹对少林寺的痴。

金庸先生认为是这些痴让段誉打破石像，让阿朱惨死，让慕容复发疯，让虚竹被迫破戒，从而导致无常。从表现天龙八部内核来看，这部剧至少应该是合格的。虚竹一个出家人在玄悲死的时候眼圈红透，一直失态，段誉看见王语嫣马上下跪，慕容复想起童年屈身颤抖，都是在说这些人的痴心和执着。我不是很理解看了一两集就能打一星，吐槽一顿的人是因为什么。当年李敖说金庸小说是臭鸡蛋，记者问李敖，你看过金庸小说吗？李敖说，我一本没看过，臭鸡蛋闻着就臭，为什么要吃呢？我感觉有些黑真的都挺李敖的。

对于一个作品吐槽，挑毛病其实是无可厚非的。我小时候看汤镇业版本的时候也曾觉得萧峰演的太老气，布景太简陋，看黄曰华版本的时候也曾觉得李若彤从小龙女的角色中没有出来，觉得鸠摩智耳垂太假，觉得段延庆怎么可以开口说话，看胡军版本的时候也曾觉得凌波微步变成了画圆规，萧峰披头散发土里土气，虚竹眯着眼睛特别猥琐，看钟汉良版本的时候也曾觉得韩国段誉走错片场，但是这些只是主观吐槽，影视剧评分还是应该有些客观标准的。任何事物包括艺术作品都是有两面性的，有缺点的同时就有优点，有阳光的地方就有阴影。

有些人总说资本啦，圈钱啦。其实金庸当初刚写书剑的时候，不也是为了明报卖的更好一点吗？怎么内心就不能阳光点呢？主创要是单纯为了圈钱，小鲜肉流量明星堆起来，现代剧接各种软文广告不就完了。学电影批评的时候，导师曾说，同一部电影，要看三遍再开始批评，第一遍先做到看电影的时候看的都是优点，来弥补自身不足，第二遍要做到看的都是缺点，警示自己不犯错误，为下一步创作提供建议，第三遍做到看到的又都是优点，提升自己的艺术包容度。这样的电影批评才是专业的。我想，名画的泉和小便池的泉终究是都有自己的玩味，广阔的看，也不至于成为慕容复。

这版天龙八部最大的问题是啥？是太尊重原著，可以说太依赖原著。

武侠小说的表现方式和影视剧的表现方式本来就是不一样的，武侠小说是写给成人看的，影视剧的受众更加广阔一些，如果影视剧过分尊重原著，或者在原著上进行二度创作（就像段誉尿裤子），对于受众来说其实是很难被接受的。新版的天龙八部能够看出，基本就是按照原著写的剧本，这并不一定是一件好事，但是绝对不能说是毁原著、侮辱金庸，这些话我觉得说得太重了。

大部分人觉得新天龙不好（我可没说黑天龙哈，黑的话就没什么可以探讨的了），主要集中在了演员演技、人物形象造型这些方面。对于演员演技和形象造型，各花入各眼，我也觉得段誉的刘海和耳钉很是费解，王语嫣确实有点风尘气，萧峰确实霸气不够，但是这并不是硬伤。

对于认为天龙天雷滚滚的，主要是段誉的几个情节，我们一一来说。

一、段誉下跪

原著关于段誉下跪：他一见到那位小姐，耳中“嗡”的一声响，但觉眼前昏昏沉沉，双膝一软，不由自主跪倒在地，若不强自撑住，几乎便要磕下头去，口中却终于叫了出来：“神仙姊姊，我……我想你好苦！弟子段誉拜见师父。”

可以不喜段誉下跪的情节，可以说这个情节不够唯美，不符合心目中段誉翩翩公子的形象，但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸，因为这就是原著描写的。

二、段誉袭胸

原著关于段誉袭胸：钟灵于男女之事似懂非懂，听了他的话，脸上微微一红，道：“我不跟你说了，总之是你自己不好，谁叫你伸手推我这里……这里……”段誉登时省悟，便觉不好意思，要说甚么话解释，又觉不便措辞。

同样，可以不喜段誉袭胸的情节，可以说这个情节不够唯美，不符合心目中段誉翩翩公子的形象，但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸，因为这也是原著描写的。

三、段誉尿裤子

这个原著真没有，不管是三联版、花城版、朗声版、新修版都是没有的（连载版我没看过，也找不到资源，不好评说，哪位仁兄有连载版的资源希望能发我一份）。

我认为段誉尿裤子的情节是演员对于段誉这个角色的二次创作（我可没说创作的好，我觉得创作的很可笑，很不恰当，但也是创作）。

诚然，当我看了段誉尿裤子的情节，第一反应是莞尔一笑，而不是嗤之以鼻。

因为熟悉金庸的人都知道，金庸描写女人的美，基本都是通过侧面描写。

《碧血剑》中对陈圆圆的描写是这样的：忽然间坐在下首的一名小将口中发出呵呵低声，爬在地下，便去抱陈圆圆的腿。陈圆圆一声尖叫，避了开去。那边一名将军叫道：“好热，好热！”嗤的一声，撕开了自己衣衫。又有一名将官叫道：“美人儿，你喝了我手里这杯酒，我就死也甘心！”举着酒杯，凑到陈圆圆唇边。一时人心浮动，满殿身经百战的悍将都为陈圆圆的美色所迷。

《书剑恩仇录》中对香香公主的描写是这样的：清军官兵数万对眼光凝望着那少女出神，每个人的心忽然都剧烈跳动起来，不论军官兵士，都沉醉在这绝世丽容的光照之下。两军数万人马箭拔弩张，本来血战一触即发，突然之间，便似中邪昏迷一般，人人都呆住了。只听得当啷一声，一名清兵手中长矛掉在地下，接着，无数长矛都掉下地来，弓箭手的弓矢也收了回来。那亲兵吃了一惊，一个踉跄，险些跌倒。

香香公主把信放在他手里，温颜微笑。那亲兵漠然相视。香香公主向兆惠一指，轻轻推他一下。那亲兵这才把信放到兆惠案上。兆惠见他如此神魂颠倒，立时大怒，喝道：“拉出去砍了！”几名军士拥上来，把那亲兵拉到帐外，接着一颗血肉模糊的首级托在盘中，献了上来。

兆惠喝道：“首级示众！”士兵正要拿下，香香公主见他如此残暴，想到那亲兵为自己而死，很是伤心。从军士手上接过盘子，望着亲兵的头，眼泪一滴一滴地落下。帐下诸将见到她的容光，本已心神俱醉，这时都愿为她粉身碎骨，心想：“只要我的首级能给她一哭，虽死何憾？”兆惠见诸将神情浮动，便即大声斥骂。众兵将俯首不语，大帐中只听到香香公主轻轻啜泣之声。兆惠素性残忍鸷刻，但被她一哭，心肠竟也软了，对左右道：“把这人好好葬了。

那斩杀亲兵的军士见她愈哭愈哀，不禁心碎，叫道：“我杀错了，你别哭啦！”拔出佩刀在颈上一勒，倒地而死。

《越女剑》中对于西施的描写是这样的：她凝视着西施的容光，阿青【西施的情敌，为杀西施干翻了一千名甲士、一千名剑士】脸上的杀气渐渐消失，变成了失望和沮丧，再变成了惊奇、羡慕，变成了崇敬，喃喃的说：“天……天下竟有这……这样的美女！范蠡，她……她比你说的还……还要美！”纤腰扭处，一声清啸，已然破窗而出。

金庸对美女的描写就是这样的，如果将原著的情节放到影视剧里，其实非常雷、非常狗血、非常不知所云。但是看书的时候，我从来没有这种想法，只觉得描写的太棒了，一个人的美丽可以让起义军不服从指令，可以让剑拔弩张的军人偃旗息鼓，可以让情敌从恨、到羡到敬。哪怕一个眼神就可以让犯错的人自杀谢罪。

在段誉的心目中，王语嫣就是香香公主、就是陈圆圆、就是西施。初识王语嫣，忘记了三急，跪尿片刻，又能怎样呢？我反而觉得扮演段誉的这个小鲜肉够有胆识的，可以说加的这个戏不符合影视剧的审美，对于侧面描写王语嫣的美有点糜烂，但要说毁原著、侮辱金庸我觉得未免有点过了。

讲个玩笑话。“鱼儿看见西施忘记了游泳”+“大雁看见昭君忘了飞” =“沉鱼落雁”；“月亮看见貂蝉关门不出”+“花朵看见杨玉环羞愧而谢”=“闭月羞花” ；那么“段誉看见王语嫣立马下跪”+“段誉看见王语嫣忘了憋尿”为什么不能=“跪下尿裤”呢？不只不雅、而且很俗，但想来那个值得让你“跪下尿裤”的美人儿也应该是极好的呀。

关于评分：如果不喜欢，打个两星我是能理解的，但是看了两集就直接打一星我真是不理解。我看逐梦演艺圈的时候，是生生看完了以后才打的一星。就算认为这版本是洗脚水，那如果是翔的话又怎么打星呢？（我觉得我真是又当又立又中二，毕竟我看好多电影不喜欢也是打了一星，不过这两年好一些，基本没打过一星了）

黄日华版本刚出来的时候，很多媒体的评价是这样的：乔峰居然戴帽子，虚竹居然演乔峰；李若彤完全就是小龙女，一点没从角色中出来；阿朱太丑，阿紫太丑。

胡军版本刚出来的时候，抨击的就更厉害了，张纪中基本上就拍一部被骂一部。

现在的版本，还是一样的骂，你品，你细品。

我看了某位大神发起的投票，在很多角色上面，这版天龙和03版是平分秋色的；在所有角色上，这版天龙是超越13版的（97版是经典，完全没有可比性，毕竟我也是看着TVB长大的）。我觉得这部怎么也得5、6分才对吧？纵使不及格，也不至于是零分。

金庸的武侠是上个世纪的产物，到这个世纪其实已经很难延续了。有时候金庸剧的存在本身就是一个传承，就值得被感动和宽容。如果有人拍个金庸群侠传，再难看我也会追、会看。因为他存在了，他在流量时代有一丝丝的波澜，在零零后们追捧漫威、DC的超级英雄宇宙的时代，他能存在，就很好了。

还是对金庸剧宽容一点吧，当那些想重温金庸老爷子江湖的主创们（也可以说是为了赚钱，为了炒IP）被骂的连碰都不碰金庸改编的时候，当零零后距离我们儿时的武侠世界越来越远的时候，当想吐槽金庸剧魔改都没有吐槽对象的时候，对于像我这样的金庸迷来说，武侠，就真的要死了。

平民的复仇，场面不错，立意直击腐败，资本控制的利益，杀戮是看不见血腥的，一支药，便让你倾家荡产，而背后的黑幕，让人喘不过气来。海王的复仇也仅仅是少数民众的积极反抗，英雄电影就是如此，芸芸众生在资本在压榨下，深深地苟延残喘，而资本利用各路棋子，操纵更大的利益，欲壑难填，永远不知道欲望走向何处，华丽的繁荣，遮盖着滴血的权和利。复仇的种子来个翻转，呵呵，只能幽默一笑了。

提到太空科幻美剧，星际迷航系列，星际之门系列，萤火虫，太空堡垒卡狄拉加四部经典的太空科幻剧是绕不开的。

星际迷航系列和星际之门系列都属于太空探索剧的范畴，太空探索剧在受太空大探索以及冷战双重影响之下都有共同的特点，一方面好似现实世界中人类探索太空登陆月球一样，剧中的人类也通过自身的技术努力（星际迷航中的曲率飞行）或者外来因素（星际之门中的星门）探索广袤而未知的世界，进行一场又一场奇特而生动的冒险故事；另一方面剧中充当反面角色的凶残亦或刻板的外星人又活脱脱是现实世界中美国人民眼中铁幕另外一边的写照。

进入新千年后的萤火虫和太空堡垒卡狄拉加则又是太空人文剧的路线，铁幕那边的世界已经作古很久，抛开人类对抗苏联哦不外星人的故事，描写人类自身的故事搬上了太空大舞台。首先是神剧萤火虫，有着浓重的美国南方邦联悲剧英雄色彩的船长，美丽的女主陪伴女郎，以及性格各异的船员们，在无边无际的西部哦不，太空中进行一场富有浪漫主义情调的冒险，此外神秘的乘客兄妹俩和牧师又逐步揭露出联邦战争的真相，逐步勾勒出了飞船以外的整个世界。萤火虫有着美国观众眼中神剧的全部特质，唯一缺少的是时运。太空堡垒卡狄拉加则是将美国人民日常生活中最熟知的圣经、希腊北欧神话、美式民主生活的内容成功搬上了太空。

再把视角转向《苍穹浩瀚》，与上述四个经典太空科幻剧不同，21世纪第二个十年首先诞生的是本剧的原著小说。原著小说可以说是马丁式的新史诗奇幻小说在科幻领域的一大尝试。和乔治马丁有深刻渊源的两位作者在小说没有采用烧脑的大尺度科幻设定，而是将世界设定在了离现在几百年，人类实现了太阳系殖民但还无法走出太阳系的近未来时代。如同马丁笔下的维斯特洛一样，苍穹现实主义的手法描绘世界，更多的关注人文政治，科幻元素则限定在已有的技术理论范围内构建了一个及复杂有完整的太阳系内世界。地球（地月联盟）是其中最为强大势力，火星的人类致力于改造他们的星球，而遍布在小行星带，以及木星到海王星的卫星遍布着被称为外行星人的移民，长期生活在低重力环境下的使外行星人的身体结构发生了巨大的变化，不尽如此，在资源丰富的外行星地区，地球和火星组成的内行星联盟采取掠夺式的压迫政策也是外行星人秘密结成了被称为opa外行星联盟的组织。高傲的地球人，拼搏的火星人以及备受压迫的外行星人共同组成了一个既有深刻矛盾又在矛盾之上保持着微妙平衡的世界。故事则是从一个失踪富家子女威玛·罗伊斯，哦不朱莉·毛开始的。原著小说同样采用了pov的写法，第一部小说丹尼尔和泰分别书写一个人的pov并由对方修改，最后在统合成为一部完整的小说。第一部小说由谷神星警探米勒和罗西南德号船长霍顿两线程推进，最后在爱神星合二为一，一切真相大白，同时又引出了神秘的从外太空来的原分子病毒，彻底打破了太阳系内貌合神离的政治平衡，逐步把故事推向了高潮，同时来自外太空的高科幻设定也慢慢展开，小说后几部的故事也随之而来。

2015年《苍穹浩瀚》的影视化是一切的集大成者，从特效上来说二十一世纪第二个十年的特效技术使得一些诸如科里奥利力、各种失重环境等硬科幻效果可以实现，因此本剧也带来了某些设定到底够不够硬科幻的讨论和考据的热潮，这是以往任何一部太空剧都不曾有过的。从剧情上来说本剧可以明显看到先辈太空探索剧和太空人文剧的影响，星际之门太明显不说了，按照原著小说来说即将到来的第四季和第五季可以看出星际迷航式太空开拓探索和萤火虫式单船冒险的故事，终于剧情上能否到达以上几部剧的高度只有期待新番快点到了。

这就是我标题中提到为啥本剧是巨人肩膀上的硬核太空科幻，无论褒贬，《苍穹浩瀚》至少做到一点是成为了未来很长一段时间太空科幻剧的标杆，任何太空科幻剧诞生都免不了要和《苍穹浩瀚》做个比较。同时《苍穹浩瀚》像以上四部剧一样成为下一部经典太空科幻剧的助力，希望这个日子不要太久。

陪老娘看，最后几集受不了，直接APP开弹幕看大家骂，结果结局是没离婚，真的是糊了一嘴的苍蝇屎，很久没有看剧看的这么难受了。

其他烂剧顶多剧情没有逻辑，低幼，而这部剧，偏偏一直在输出价值观啊！然后那个价值观又极其奇葩，什么都想说，还不是说不好，是说的恶心人还有让你觉得很现实，我的天！比如最后的重男轻女，女主一直在反抗，然后因为生了儿子，问题解决了，女主不反抗，阖家欢乐，那之前反抗个什么鬼啊！全剧就很多这种奇葩的价值观输出，那我看无脑偶像剧不香吗？我还能开心吐槽，这部剧呢，都不知道吐槽什么鬼。