总有一些人，在我们看不到的角落里，为更美好的世界默默努力着。

看惯了高楼林立的大都市里男男女女的情爱故事，突然认真看了这样一个主旋律故事，竟然深感着迷。

实不相瞒，一开始是陪着爸妈一起在中央一看到的这部《花开山乡》。见他们都看得津津有味，甚至到了每天晚上准点蹲守的程度，我也开始慢慢深入去了解了这样一个故事。

作为一部现代农村剧，故事从白朗这个“第一书记”的视角展开，非常细腻的刻画出了一副现代乡村振兴工作的全景图。

从攻坚脱贫到环境保护、从开发规划到种植养殖等等一系列振兴举措全囊括其中。

看到现在，剧集也差不多快过半了，跟随着白朗一路走过来，我只想说一句真的太难了......

看他和村里的几位领导、积极村民，一步步解决民企纠纷、保护乡村利益、努力寻求开发、艰难寻找突破......

每一个环节都是常人难以想象的艰难，但他们却都笑着坚持下来了。

给村子通水通电、带村民一起劳作、处处从村民的利益与乡村的前景出发，一次次牺牲自己的利益去成全这片田野。

一路上甚至还要忍受不被理解甚至被误解的委屈，以及有心之人的故意刁难，一切真的都太难了......

身处在都市，我们也许很难理解那种急于开启富裕新生活的迫切心态，但看到白朗一行人的所作所为之后，也真的很难不被触动。

当在工地看到大汗淋漓却毫无怨言、干劲正酣的白朗时，我承认我像孙桂琴一样震惊了，也被深深地感动了。

当看到被人“戏耍”的白朗毅然决然卖掉了自己的车买回了二手挖掘机和设备，甚至还给工程队定了工作服的时候，我感动到鼻酸。

原来真的有这样一群人，在用自己的默默努力，宣示着对祖国最深沉的爱。

这些年大家都很流行说一句话——“哪有什么岁月静好，不过有人替我们负重前行”

我想这句话也同样适用于那些奋不顾身投身于乡村振兴事业的人们。

不顾一切全身心为乡村努力的白朗、主动申请延迟两年支教生涯的麦西、杭州招商会上为芈月山村奋力呐喊的小小......

每一个人，都是这个乡村的英雄。

当年看过几遍的，好久没有看过了，当时觉得还好

当时有的笑点我切不到，后来偶尔在别处看到，倒是想起来又觉得挺可笑

毛舜筠和周星驰的对戏很有趣，能够和周对上戏，又能不出戏的喜剧女演员少之又少。有些女演员当正剧演，和周星驰画风不合，比如唐伯虎点秋香里的巩俐，但毛舜筠和周星驰画风很合，两个人都很无厘头，毛舜筠很豁的出去

《幸福三重奏》第六期整个的画风太美好了，很喜欢这种岁月静好温暖幸福的生活，访客的到来增添了许多欢乐，外出游玩发现对方不一样的一面。

喜大普奔，这期陈老师终于下厨了！太不容易了，竟然还能在节目里面看见陈老师煎饼。以前那个认为做饭是浪费时间还要和蒋勤勤辩论的陈建斌，这次下厨煎饼变得更可爱了！煎饼还很有天赋呢，连蒋勤勤都夸奖了，还说不演戏了以后摆个摊卖煎饼，这个饼是煎得有多好，连我们处女座的蒋勤勤都这么捧场，这个陈记饼铺以后成型了一定要去尝尝！

陈建斌下厨的时候，蒋勤勤在一旁陪伴着，一个煎饼一个夸奖，画面多和谐多美好啊。但是以前蒋勤勤做饭的时候，陈建斌在客厅做着自己事情，其实蒋勤勤以前生气也不完全是因为陈建斌的偷懒而是没有陪伴，如果能陪伴在身边，她一定会很开心的！

这次陈建斌蒋勤勤夫妇的画风就是岁月静好，陈建斌不仅宠妻还宠肚子的宝宝！天气太热了，为老婆扇风，还满足老婆的要求用符合园子气质的蒲扇，电风扇就给肚子里的宝宝吹吹。

陈建斌不止有文化，还会做衣服，亲自给宝宝做睡衣，蒋勤勤看见的时候都惊呆了，没想到陈老师还是一个心灵手巧的手艺人呢，一个被演艺事业耽误的裁缝！

两个人在一起有时候也会有不开心、不高兴、生气，蒋勤勤说这些都不影响幸福，幸福是持续性的，一段感情中总会有酸甜苦辣，包括这些才是幸福啊。

大S汪小菲这一对自从小S来以后就特别的欢乐，大S说自己不会做饭，但是后来做饭也有很认真的对待，也乐意去做，这次出游还自己准备饭团，越来越喜欢大S了怎么办！

汪小菲这次也让人有了不一样的印象，怕老鼠全身颤抖，还是一个精致爱美的总裁，这反差萌很可爱呢！

汪小菲明明恐高还嘴硬，大S让他蹦极不去还一直炫耀自己在新西兰蹦过，有一句话叫“no zuo no die”,希望汪小菲了解一下！

既然不敢就别炫耀了，看看你坐上缆车的状态，大S让汪小菲抬脚试试，汪小菲说“我不抬”，这傲娇的啊，大S只是想让你体验一下更多的趣味啊！

大S这个人在汪小菲身边显得小鸟依人，在其他人面前完全就是“魔王”啊，把黑人陈建州的游戏机踹碎，和阿雅上课下棋输了还打“小报告”，做大S的朋友可能需要一颗强大的心吧，不知道什么时候就会被整，真是个鬼马小精灵！

调皮的大S和怕高的汪小菲，两个人的不同面展现出来太圈粉了，要把我最高级的形容词送给他俩——可爱！

本期福原爱因为江宏杰外出比赛，一个人在家孤孤单单，自己买菜做饭，赶跑害怕的小飞虫。

好在王楠、汤媛媛的到来，让福原爱忘记一个人的孤单，变回了元气满满的爱酱。爱酱准备的这一桌饭真是色香味俱全，感觉厨艺很棒！

王楠、汤媛媛、福原爱真是“三个女人一台戏”，用东北话聊天，笑skr人，福原爱的东北话被纠正回来了，还说和江宏杰也会吵架。看了这么多期，福原爱江宏杰两个人一次吵架都没有，甜到受不了，知道他们也会吵架的我放下心来，夫妻间哪有不吵架的啊，这才是生活嘛~

这一期，让我感受到不论是夫妻还是朋友之间的相处，其实平平淡淡、能聊聊家常就弥足珍贵了！

（说明：这篇影评写得太早了，大概是看到1/3的时候写的。泰剧就这样吧，前面不错，后面剧情比较拉胯，综合来看这篇夸得有点过了??）

虽然这个剧情简介谁听说谁都会觉得毁三观，但是一集一集看下来，男女主颜值太硬核太好看了，整个剧组也是颜值演技在线，一点都没有国产剧那种剧情垃圾逻辑不在线处处粗制滥造的感觉，进入剧情以后就觉得真的太好看了！外皮那一点毁三观已经不重要了，反而觉得这剧三观很正。想变性想做自己并没有错，追求真爱并没有错，错的是那些嚣张跋扈，控制狂，不尊重家人爱人孩子的人啊！作为反派角色的兄妹，我觉得演得也算立体，并不是简单粗暴的说，他们就是坏人。就像医生说的，他们其实是病人。女主父母之间，姑父姑姑之间，也不是没有过爱，曾经也有温情，也有机会成就一个幸福的家庭，但是富有的家庭环境造就了他们都不懂得怎样去爱别人去尊重别人。不管是下属，爱人还是家人，虽然内心深处也一直在渴望温情，但是他们只是自私的想要身边人变成自己想要的样子，变不了的，就没有足够的同理心和包容心去理解去尊重去爱………最后只能从内到外一片支离破碎。女主爸爸也曾经对儿子寄予厚望，但发现儿子性别认知错误的时候，他觉得，虽然可爱但怪异的孩子，还不如死了干净。他爱他妻子但也恨他妻子，他恨她给他生了个怪胎，他也恨她包容儿子的怪异，他潜意识里希望好好教导儿子扭转儿子的心理，可惜LGBT不是病，不需要治疗，只需要支持。老爹是个人渣，他出轨，他家暴，但他内心深处未尝不是痛苦的。他玩弄女人无数，但也不过都是买的，他对她们没有感情，甚至因为儿子和家庭的失败，他再也不敢再婚，再也不敢生育自己的孩子。姑姑是个控制狂，因为自己的老公太优秀，恨不能24小时监控。因为她的控制欲以及不懂得尊重人的大小姐作风，让丈夫跟她之间越走越远。真实的好像手上握着一把沙子，攥得越紧流失的越多。姑父温文尔雅却沉默寡言，他对妻子始终坚持的终极报复就是，不给她一个孩子。每次跟丈夫吵架之后，姑姑借酒浇愁以及眼中含泪的场景也不是不让人难过的。只是可怜之人必有可恨之处，她始终也不知道自己错在哪里。男女主演技都太好了！这两个角色因为是禁忌之爱，目前的5集里面姑父一直都在自己的内心感受和道德准则之间摇摆。很多时候两人直接只有眼神，没有语言，但是哪怕只有眼神，也是演技炸裂啊！（国内那些面瘫演员滚开吧！好意思把自己面瘫的锅推给剧情）！其中有个场景，妮拉让医生来接她，姑父一开始不知道她跟医生的关系，只是看着她亲热的跟一个帅哥打招呼，躲在一个男人的身后。他以为妮拉是医生的女朋友或者妻子。明明是自己深爱的女孩，自己却没资格做任何事情，没有资格说喜欢她，没有资格把她抢回自己的身边，甚至只能眼睁睁看着她走入其他男人的怀抱。那一瞬间，姑父眼里有惊讶，有吃醋，有伤心，有爱慕………这么多复杂的情绪，竟然在几秒的眼神中表露无疑，这演技我是折服的。男女主的爱情甜到哭啊！帅哥美女，彼此相爱，那种深入心灵的眼神对视，一眼万年，太甜了，想恋爱了。

去掉狗血的外皮，这部剧其实对人性，对爱，对尊重，对包容，都有很深刻的理解和描述，是一部难得的好剧。

抖音追剧罗蛮蛮的形象太过突出，虽然他坏事做尽，但毕竟这种坏只不过是在银幕上，他的骚浪贱、浮夸的表情还是盖过了他的恶带给我的印象。经过网络的长期沉淀，一想到凌潇肃必然就是那句极其经典的“你好骚啊”。就是这样的两相对比，更体现出了凌潇肃的功力，这部剧的墩子显然和“你好骚啊”完全不是一个类型。印象最深的是墩子在剧里的各种哭喊，有的时候真的有撕心裂肺的感觉。两个形象在这部剧里实在是太过立体太过突出，其实其它演员也相当nice，刘十三的诸葛亮型土匪，喜凤如浮萍一样的人生，许家全家人都维持着的一种体面……演员之后，这部剧传达的东西也不少。印象最深的还是喜凤悲惨的人生。反映出了封建社会下大部分女性如蝼蚁一般的人生，许家那种士绅的体面也蛮像当代社会不少精英身上的那种傲慢。喜凤自身也带着极其复杂的情感，她确确实实爱过生命中的这三个男人，但她所有的爱意最后都是竹篮打水一场空。剧的开头喜凤在唱戏，结尾也在唱，她的人生就像一个闭环，总是好像拥有了一切，最后空空两手。

墩子的人生也好像命中注定，复仇的想法彻底支配了他的人生，和玉竹的遇见，去往延安，都是这种支配的衍生品。

but，有一说一，民国时期保安团和正规军这种关系我还是不太理解吧，没想到正规军也处处受保安团掣肘，这些知识还是得再补一下。

最后，感叹这部剧真的骚的同时，哀叹中国真的好久没有出过好的电视剧了，拍现代中国的故事好像老是拍不好。

【剧情故事】

剧情确实有点……不可说。总是还是秉着一贯的观看古装爱情剧的态度观看即可——不带脑。

至于导演的过失……剧本实在是太糟糕了，让神导演来都无力回天，对话中更是漏洞百出，前后矛盾出尔反尔比比皆是。这玩意，如果真不是喝多了再看，实难看得下去。

【角色演绎】

女主相貌水平比男主略高一点，演技也略高一点。

继续看的话，发现整体女演员的选角的相貌水平比男演员都高一层，不知道是选角组故意为之还是什么。

【配乐，服饰道具，场景，特效】

化妆师一定和男主有仇，这眉毛怎么画的？

好的电影作品，能启发人、感化人、教育人。优秀的网络电影亦如是。

如果网大还不行，不要怕！只要自己优秀，再差再烂的网络电影，你也能从中发现生活的真谛。

譬如独戏人看《万妖国》，在吴孟达不知是睁眼还是闭眼的嘿嘿嘿哈哈哈中，就看懂了一个道理：别哔哔，装腔作势爱显摆的，统统是废物。

妖王装低调

第一个隆重推出的，当然是本片反派BOSS，赤炎妖王。

说是妖王，好像又只是块破石头，但有个很玄很高深的名字，叫无心石。这块石头蹦不出猴头，得附身到别人那才行。

【详细】

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棒！少年

不只是记录的纪录片——《棒！少年》以及其他纪录片是一种排除虚构的影片。它具有一种吸引人、有说服力的主题，它从现实生活中汲取素材并用剪辑和音响增加作品的感染力。——美国《电影术语汇编》《棒！少年》无疑是一部从拍摄、制作到发行都很成熟的纪录片，虽然它并没有真正的高潮（比如强棒之队拼搏夺冠之类），但这并不影响它很强的观赏性、很高的完成度和相当的吸引力。导演许慧晶有想法也有耐心，如果把他在《一席》的演讲和片子结合起来看，就会有更为完整的视角。制作人其一为前国家棒球队队长，其二为芒果台著名主持人，这似乎也是该片能够蹿红的加持因素。有两点最为抓人，其一是队员皆是留守儿童或孤儿，其二是期许中的为国争光（片中并未实在表现这点）。留守儿童是当下的一个痛点，很多作品都在试图表现（包括《归途列车》等），《棒少年》有些许涉及，但也只是点到为止，除几个主角外，其他孩子的过往观众无从知晓。并且，对于在城市长大备受呵护的孩子而言，河北涞源和宁夏西海固实在太遥远了，他们也完全无法体会小双父亲去世母亲出走、家里只有一个亲人（二伯）的痛楚，也不会知道在苦甲天下的西海固，能离开土地到北京的一支棒球队打球的意义，所以马虎回去时已经面临被淘汰的命运，但他在当地孩子和老师眼里，也是幸运儿和可能的成功者。所以，在我看来，《棒！少年》的最大意义，或许是探索了什么样的纪录片，在当下还能吸引观众走进影院（看到很多父母带着孩子去看，想来多为励志。由此也想到如果董路把《足球小将》拍片，可能也会很有市场。）毕竟有不少好看的纪录片，囿于各种因素，只在小范围流转，对大众而言，就像没有出现过一样。之前有幸在影院看到《四个春天》《归途列车》这样的时代记录。如果说《四》是关于家庭温情的礼赞，那么《归》就是家庭焦虑的放大。两部片子都有意无意带出或被关注或被遮盖的话题:父母与孩子的关系，家庭对孩子的影响，家庭的核心所在，家庭成员的相处方式，到底该怎样爱你的家人等等。《四》带我们思考人与自然的亲近，该如何稍许靠近诗意，怎样平衡和有意义地过完一生，《归》更多放在留守儿童、分离导致的亲情疏离以及青春期的叛逆，也绕不开国家之宏大主题与小家个人挣扎之对比。《四》的高潮是姐姐去世，年迈的父母苦痛又隐忍的表情，《归》则是家庭矛盾爆发，父女间罕见的暴力相向，不管柔软还是粗砺，幕幕扎心。《四》中的孩子们何其幸运，如我们一代，父母不曾远行，没有成为留守儿童，在完整的关爱中度过童年和少年，而在《归》中，留守儿童就如一道疤痕，无声却深刻影响几代人的成长、心理，以及他们对整个世界的看法。《棒！少年》或许无意中接过这一主题，棒球少年们是不幸又幸运的，他们有了一个精神之家，生活之所，和为之努力的方向，但更多的成千万的儿童，他们将走向何方，不能不说是一个值得关注又沉重的话题。再回到纪录片话题本身，有人称上世纪九十年代以来的纪录片为“新纪录运动”，作为非专业研究者，虽只零星看过几部，但它们于时代风貌的留存和史学社会学价值，已然称得上”了不起“。《流浪北京》作为新纪录的开端，记录了可能是最早的北漂生活。《阴阳》则是体制内拍摄者能达到的一座高峰，坊间口口相传。陈晓卿推出午夜《见证》，成为央视前所未有的题材拓展。首届记录映像展出现的《老头》《江湖》（拍摄民间大棚演出群体）《北京弹匠》（湖南来京弹棉花的）《铁路沿线》（流浪儿）《群众演员》《纸飞机》《盒子》等等，被称为“构成了独立纪录片的浪漫主义时期”。王兵在国际上拿奖的《铁西区》，至今位列20年20大影片。而徐童的贡献，在于通过“游民三部曲”对“游民社会”的呈现，在我看来，《算命》属于十年一遇的难得之作。还有，反映福建某县高中生活的《高三》，反映城市打工人的《父亲》，藏区日常的《藏区一年》，东北鄂伦春族萨满的《最后的山神》，上海老式弄堂的《德兴坊》，湘西船工的《茅岩河船夫》等等，它们虽都构不成新闻事件，但却是纪录片的经典选题。但我们真的还不够，我们虽然有了《舌尖上》系列，有了《人生一串》，有了《人间世》，但作为更能吸引人更可能独到的叙事化题材，我们还没有《人生果实》，没有《小森林》（权当纪录片），没有《滑板少年》和《追梦者》，也没有《海豚湾》，其他的，更不用拿来说了。上世纪四十年代，荷兰人伊文思拍了《四万万中国》，七十年代，意大利人安东尼奥尼拍了《中国》，不管后来它们有怎样的历史际遇，而今都已成为不朽的时代记录。在如今飞速变化的时代，当然可能也理应期待更多新的记录，新的影像，于今于后，都是善莫大焉。千阳记于北京西山