根据真实事件改的电影《逆冰之行》，虽然在豆瓣上评分不高。但我认为至少有两点值得关注。

一是关于格陵兰岛地理发现方面的知识。在上世纪初期（1900年），格陵兰岛大部地区处于北极圈内，并且格陵兰岛周围海域长期冰封，船只无法航行，所以长期以来，在地理上一直是块未知之地。为此，美国有人认为格陵兰岛实际是两个岛屿组成，位于北部的皮里地是一个与格陵兰岛分开的单独岛屿，与格陵兰岛之间有一道皮里地海峡，将两个岛屿分开。并且，美方认为皮里地岛的权属应属于美国。针对这一争议，格陵兰岛的权属国丹麦组建了一支探险队，穿越格陵兰岛到北极冰盖，前往达皮里地进行实地考察，如果证明格陵兰岛是一个整体岛屿，并不存在什么皮里地岛，则整个格陵兰岛的权属都应属于丹麦王国。但这支探险队却未能返回。为此，丹麦王国组建了一支搜索队伍，由埃纳尔·米克森船长负责，他在冰原上发现了探险队的尸体和一本笔记本。笔记本中记载了探险队在皮里地堆起的石堆的地点，石堆中放着探险队绘制的格陵兰岛地图和相关资料记录。埃纳尔·米克森船长决定前往皮里地的石堆，取回探险队放于石堆中的地图和资料。而影片《逆冰之行》反映的就是埃纳尔·米克森船长与自告奋勇的机械师艾弗·艾弗森穿越格陵兰岛冰盖前往皮里地去取回石堆中资料的过程。

二是关于与世隔绝的孤独主题。这个主题只能算是影片附带的次要主题，但我个人认为值得深思。埃纳尔·米克森船长与艾弗·艾弗森2人驾着狗拉雪橇，从格陵兰的东北部的某海湾出发（电影中没有交待出发点的具体地点，只说是格陵兰的东北部），花费了近3个月的时间（第84天），终于到达皮里地，找到探险队堆起的石堆，拿到了探险队绘制的地图和资料。但在来时的路上，因艾弗·艾弗森是新手，驾翻了雪橇，损失了一些食物和一条雪橇犬，因此，他们在返回的路程中面临可能没有足够的食物的困境，他们不得不杀掉最弱的雪橇犬，用于保障2人和其他雪橇犬的食物。然而更不幸的，回程中他们遇到北极熊，又有几条雪橇犬被咬死，船长也差点死于北极熊掌下。为此，他们不得不放弃雪橇，靠步行返回出发地。在离出发地300公里的地方，因担心无法返回，将地图与资料放置在一个他们堆起的石堆里。在8个月后（第242天），终于返回出发地。但此时，因船只被冰山撞坏，等待他们的船员不得不搭乘其他前来营救的船只离开，返回丹麦。所幸的是，在他们离开之前，在岸边建了一所木屋，为他们留下了一年的食物。于是2人在木屋中开始漫长的等待。在等待过程中，2人决定返回300公里外的石堆，取回他们放置在石堆中的资料和证据。在他们拿到资料和证据并成功返回木屋后，却因出发时未留下字条，而错过了前来营救他们的船只。此时他们自出发之日起，已经1年又3个多月（第471天），在与世隔绝的世界里，他们只能继续等待。然而，丹麦国内，因认为营救他们的希望渺小，并且耗费巨大，迟迟未能组织起营救的船只。在长期的与世隔绝中，食物也越来越少，在第793天之后，2人相继产生精神的问题，产生幻觉，艾弗·艾弗森看见了自己过世的爷爷，而船长米克森则与照片中的一个陌生女子发生了恋情，并怀疑艾弗·艾弗森要抢走他的恋人，开枪差点打死艾弗·艾弗森。此间，他们还遭遇了北极熊的再次袭击。船长的脖子上还长出鸡蛋大的脓疮。但他们最终坚持了下来，在第865天——差不多2年又4个月，终于等来到救援队伍。

在这场漫长的等待中，船长的心理素质却远不如首次来北极的艾弗·艾弗森。首先，在决定返回300公里外的石堆去取资料时，艾弗森提醒船长是否要留一个字条，但船长却说：“不用”。——这是一个船长不应该犯的错误。二是在产生幻觉之后，艾弗森能及时进行自我调整，再没出现幻觉，而船长却沉浸在幻觉中，差点造成悲剧。

男主一开始看着很普通 看了几集之后还蛮帅的。。好喜欢男二笑起来的样子啊 说话好温油！！值得一提这两个男生都好瘦啊。。我就喜欢高高瘦瘦的男生?? 那个女主好胖啊。。那小粗腿 小粗腰！！不喜欢这个女主 不过长得还不错挺耐看。。胖。。接受不了！！还有那个结局什么鬼。。前女友出现 女主被掳走？？就没有了？？？这是还有第二季的预兆？？

电影并不是英雄式的大团圆结局，现实写实的结局更引人深思和悲哀，最后无力反抗，被小伙伴误解，对现实的无奈无耐和对生活对家人的希望，只能看着关着小伙伴的大门落下，带着被小伙伴的烫伤，跟者黑老大继续做着不情愿的工作。社会是一个整体，更公平的社会要每个人都去争取，并且需要开化民智，分辨是非和善恶，电影中的少年一直在作斗争，但不是无意义的无脑斗争，只是最后同乡的逃跑还是少年抓住的，如果放了同乡，也许同乡及其家人更危险。但抓回了同乡，更打击了小伙伴们反抗的决心。愚昧，贪图，虚伪，不进取始终是人性和全人类的天敌

该剧根据同名畅销系列小说改编，讲述四个天才孤儿被古怪的本尼迪克特先生招募，他们要潜入神秘的L.I.V.E.研究所，搞清楚被称为“紧急状态”的全球危机的真相，拯救世人。

饰演天才孤儿的四位小演员分别是——

艾米德奥利韦拉（Emmy DeOliveira）饰演凯特

徐亦涵（Mystic Inscho）饰演雷尼

塞思·卡尔（Seth Carr）饰演史提奇

玛尔塔凯斯勒（Marta Kessler）饰演康丝坦丝

四名童星都冰雪可爱，其中最受国内观众们关注的，是中美混血小演员徐亦涵。

【详细】

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春节陪老人零零碎碎看了一些，自我隔离期间又仔细看了一遍，觉得真是值更好的分数。

第一次从抗战片中直观的感受到了牺牲士兵的 国、家、族。伤亡的士兵需要抚恤，安葬。偶尔出镜的关内大户丝毫没有跳戏，衣服细节处理很传神。从衣着光鲜到破旧布丁，家家族族，特殊时期国难下的缩影。

有两处让人出戏的细节，其一是翠姑娘。扮相和演绎，都有问题。全剧几乎所有人都很好的拿捏了角色细节，这个姑娘哪哪都不太得劲。其二就是全剧官兵同志们讷，都太胖了，不论是国军还是八路普遍太肥硕了。

全剧一共几个日军将领，没有脸谱化，有冲动型的，夸张型的，智谋型的，难得！

狗娃都不出戏，翠姑你弄啥呢

不能被所有人虐的boss不是主线好boss

Boss排面非常新颖，演员不易，且看且珍惜

建议把最后三集看完，绝对给你不一样的体验

剧情逻辑还是比较新颖的，喜欢悬疑逻辑的朋友可以自己梳理一下。剧中的主线、支线、明线、暗线因素比较全面。

演员演技全线在线，都是好演员。

PS:心疼主线boss演员1秒钟，不容易啊

你应该记得张国荣，因为他死在一个流行节日，你可能已经忘了陈百强，或者并不认识卢凯彤。他们自杀的消息从前刊登在报纸的娱乐版，现在则夹杂在每日新闻推送，你读到太多次了，最后只是看看标题，不会再点开链接了。

我们也有一些类似的故事，王菲和窦唯曾经是一段佳话，周杰伦与宪哥从前的师徒之恩，顶得最高的那篇影评说，要了解美国才可以看懂电影，真的是那样吗，熠熠星光下，应该也没什么新鲜事吧。

《A Star Is Born》并不是一个爱情电影，音乐虽然不是我喜欢的类型，却足够诠释影片主题，魏如萱唱过一首歌，歌词里写：“我以为骑摩托车旅行就能变英雄，以为写首好歌走路就能抬起头”，和男主反复吟唱的，“Maybe it's time to let the old ways die，Maybe it's time to let the old ways die，It takes a lot to change a man，Hell, it takes a lot to try”，都写出了歌手的无奈，或者放大一点说，人性的无奈。

电影并非没有缺点，主线散漫，叙事不力，但如果你记得那些需要使用was去修饰的姓名，偶尔会缅怀那些变成了黑白的照片，你也许就会情不自禁的原谅它。

嗯，也许，你并不会。

刚看完，心情很复杂，总得来说就是我永远爱人与人之间情感的流动。讽刺政治，种族歧视，性别歧视，某些人对人类命运共同体的无视，这些就不说了，我作为一个专业暗物质物理的女性PhD candidate看到更多的是女主同样作为女性物理博士在读生的角度。首先，第一回发射很多火箭那段很震撼但我的心底是蚍蜉撼树螳臂当车的悲凉，就算没有回头，很大概率(physicists don't say 100%)小小火箭不会影响几公里大的高密度彗星分毫(动量守恒定理以及其它）。回头只是让大家短暂的希望破灭得更快。这段引起的悲凉一直持续到现在，人类就是渺小，我们被创造就是个奇迹了，再来另一个奇迹把我们抹去似乎也不奇怪。这道理我之前知道，现在才是真正接受了。但人都有一死，早点死到底有什么可怕的，全世界一起完蛋有什么可怕的？有的人怕一个人孤独地死去，有的人怕没有尽力拯救世界。他们每个人怕的东西不一样是因为他们认为活着的意义不一样。但更多的人只是怕死本身，却不知道自己为什么活着，例如那位总统，那位第三富，那些恐慌的人。恐慌源于未知，什么时候狗带是已知的，他们还没想明白还未知的是他们应该做些什么，怎样他们才能满意地离开。

生命中最重要的事是什么，很难想明白，而且可能会随年龄的增长改变，也很容易被情绪被外界环境左右，可能不到最后一刻都想不明白。男主因为恐慌短暂迷失过，第三富因金钱迷失了，总统主持人可能是因名利迷失了也可能从没深想过??。而女主从没有迷失过，她一开始想拯救自己和世界(可能出于她发现这个彗星的责任心），并不介意这一重大发现的虚名被夺走；后来发现拯救不了，回到父母身边又发现父母不接受她，就去打工讨生活交新朋友，她虽然哭过但她是最勇敢的，她怕但她从未慌(她还去跑步??），她全程都知道她想要什么，她也一直在不遗余力地尝试达成目标，纵然困难重重也勇往直前，于是她拥有了最灿烂最不白活的几个月。发现毁灭者彗星，物理学最高荣誉诺贝尔奖已经失去光泽，在所有人前哭过笑过嘶吼过，她骂过总统，骂过很多人，有了爱人伙伴，她真实地清醒地努力地在这最后六七个月活得很精彩。

最后的最后，大家都发现了自己生命中最重要的东西，就是自己最爱的那些人，家人，爱人，伙伴。此时唯一重要的是我紧紧握着你的手。我永远为人之间的情感流泪(人终究是群居动物啊）。

我眼中的哈姆雷特是基于我现阶段的思考，二十多岁就爱想生命的意义，我已经想清楚，于是在这部电影里有了结论。

虽然思考活着的意义很难，这个意义也一直在变化，还是希望大家都能努力想一想，活着的意义将是那颗启明星，为你省下很多弯路，你不会浪费时间精力在不重要的人或事或东西上，偶尔迷失也不会太久。所以，请不要一直低头赶路，一定要抬头仰望天空，找找你的星星?。

看完第三集，我逐渐放下偏见，尝试更多体会这个难得的系列，所带来的感动与精彩。车祸、轮椅、少年——这些年来，鸡汤励志故事，我们似乎已经听倦了。但这一回，我真正能感受到真实的力量，即便也因为种种原因不能足够“暗沉”与“透彻”。“人的生命应该是丰盛而有缺陷的，缺陷是灵魂的出口。”安妮宝贝在《彼岸花》中写下这句话——纪录片的艺术是如此，世界也是如此。我们总在歌颂战胜困难的奇迹，仿佛用力嘶吼与奔跑便能挣脱执念的牢笼。我们很容易忽略，学会接纳或许更为真切与务实。《纳》的宝贵之处在于，主人公没有像我们预想的那样苦大情深，没有在初见之时示以深沉的姿态。何华杰风趣、健谈，且性格色彩并不完美。他看起来还没学会真正的体谅，也时常会遮掩与懈怠。当摄影机长驱直入，在无数雷同而繁琐的现实中寻觅真挚，解构何华杰的生命中原本徒有其表的豁达。我们一步步看到，这位失去双腿的少年逐步接纳自己，甚至得到了“悟”的解脱。“人就像一条肮脏的河，为了接纳这条河，我必须是海。”在渡口的夕阳下，在溪池的夜色中，在川巅的云海上，在雷霆的轰鸣里——车轮驶向山丘，碾过如烟往事；冰雹挥如泪下，击落灵魂枷锁。

我以为他们是犯人，排着队做检查。仔细看他们原来是病人，穿着像囚服一样的病号。他们目光呆滞、沉郁，有时候需要一个狱警一样的人提醒他们。“狱警”们态度一点也不和蔼。我看着他们觉得更加悲伤了。他们本不都是这样的。我斜着头哭泣。我怕给他们性暗示，我怕人最后竟会发展成这样。医生们则似乎习以为常，可以同时聊着晚上去唱k吧，等会儿点个芋圆好不好。

十六病区的一个老师傅喊道，“小师傅～现在几点了？”

从来没有人喊过我小师傅，但我却高兴他这么喊我，像是一种穿越时空的亲近。

“九点十分。”

“十点十分。”老师傅说。

‘不是，九点十分。“

”十点十分。“老师傅分明说道。

我想了想，还真是我早上上弦的时候拔错了时间。“哦，对，十点十分。”

老师傅对我笑了笑。

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3年多前的时候，上面那个是真实的故事。看这电影让我想起了老师傅，我觉得他似乎知道一切，甚至知道我的手表调慢了一个小时。我想我永远记得这个片段，那个狭长走廊里的这段短暂相遇。

那段时间里发生了不止这一件想来有些神奇的事情，还有十号线19号车厢里读“如何跨越人生种种苦痛”的小哥，在我知道他终究看的是这本书的时候，他就在我的世界里消失了，我再也没在10号线上遇到过他。

《精神病院12天》里印象最深刻的是里面一个37岁的女性，她说自己想去死。如果放她出去，她要去死。说得那么理所当然、理直气壮，在她看来，这就是一个正常的行为。甚至，放检察官说你可以继续上诉的时候，她说，我不会赢的。法官说她很聪明。她都知道。她说她要去死，她的家人说，你死了我们会难过的，你的宠物也会难过的。她说，可是活着我很痛苦啊。是啊，你们不让我去死，你们能帮我承担我的痛苦吗？那个时刻我在想，如果一个人清晰地认为自己活着比死去痛苦，我们拥有权利阻止她去死吗？虽然这个牵涉了更麻烦的伦理和法律问题，可是在这之外，我们有权不让一个不想活的去不去死吗？

“什麽是正常？什麽是疯狂？强制治疗是为了病人的利益还是社会秩序？一边是法 官，一边是病人，法治与人道的天秤两端，自由的真正意义究竟是什麽？所有被冠以疯癫之名的，或许都只是文明自身的恐惧。“豆瓣电影简介里面已经把问题都抛出来了。或许都只是文明自身的恐惧吧。

最后一个女性，对着镜头说感谢提供咖啡，我自己买不起咖啡。她和说要自杀的女性都是非常清楚的。她与其他听证会里的非自愿入院者不同，她能完整表述出自己的状态和诉求。但即便如此，她的听证会看起来也是个过场，法律给予你自述的自由，却终究只能给你一个继续留院的结果。他们的律师有些也似乎都是不想说什么的失语的状态。或者律师们本能上也认为他们的当事人是有精神疾病的。医生、律师、检察官这三个社会中非常有话语权的角色，基本断定了一个人自由和是否正常的基本事实。那么，你让我自述干嘛？

当然，我在观影中的时候也会主观产生这样的想法。当21岁的女孩说自己自杀是因为有人要强奸她。最近有人要强奸她，是两天前，有几个人要强奸她。她说她割腕是想让对方泄气。那个时候我也认为她是有妄想症的，因为这或许与客观事实不同。

综其来讲，我也不知道如何判定一个人的精神状态是否正常，或者我认为，我们只能说是否主流。当一些人的想法偏离了主流社会认定的模式，或者表述异于常人时，我们基于对异类的否定与恐惧就将他们隔离起来并冠之以“精神病”了吗？

如果能加入当事人和律师的讨论就更好了。

结尾在迷雾中的里昂显得很阴郁。

先说一下电影名儿。英文名“life"，生命，非常简单的一个词，但这个简单的词格局可以很大。可惜，编剧和导演在电影里只是略微点题，最终还是把它简化成了一个太空题材与异形题材的简单拼凑。中文翻译“异星觉醒“跟原本的名儿“生命”完全不是一个格局，反而很贴切地反应了这部电影的真实内容——又一个异形故事。

故事情节特别简单，一群宇航员和科学家在太空船上研究从火星上得来的样本，发现样本有生命迹象，经过一段时间的培养，样本在极短的时间内进化成了生命体，开始捕食人类，最后大部分人都挂了（包括船上用来做实验的小白鼠）。

故事逻辑基本就是在异形题材的框架下发展，但搬到了更逼真的太空飞船内，众人逃命都是在无重力情况下飘来飘去。但这部电影比异形的段位高那么一丢丢就是电影的切入点在努力地往人类，生命，宇宙这个宏观的主题靠拢。可惜，导演在电影的后半段为了追求惊悚紧张的特效，把这个主题完全丢掉了。导致于电影结束后，有种让人想捶导演脑壳“what are you 弄啥勒“。

“生命“，是一个中性词。无褒贬义。但人类的情感里，本能地把它和“希望”画了联线。所以在电影最初，全人类都对样本呈现出生命迹象雀跃不已，还给它取了个名儿，凯文。人类就是这么奇特，自己一厢情愿地给东西命了名儿，就以为自己和这个东西心连心了，凭空生出些不该有甚至是错误的好感。最后，活生生地把“希望”整成了“绝望“。

说起起名儿这个段子，我想起，以前实验室里一哥们，他养了一缸的墨西哥洞穴鱼用作生物仿生学研究。后来他要远赴美国交换半年，这期间给鱼喂食的重任就要交付他人。由于大家基本都流窜于各个实验室工作，没有人常驻在有鱼的实验室，这鱼饱一顿饥一顿，甚至饿死都是有可能的。于是，这哥们灵机一动，于是就跟每个人说，大家对他blabla地好，所以他决定把缸里的每条鱼以每个人的名字命名。说实话，我一直看不出来缸里的哪条是我的小鱼儿。但一想到，有条以我名字为名的鱼可能今天没吃饭，我就要颠儿颠儿地跑去实验室确保它有吃上。

总得说来，没搞清楚前，别瞎起名。所以我很赞成在最开始，凯文初现攻击性，大家还在凯文长凯文短，不知道怎么办的时候，Rory爆发，我才不管他妈的什么凯文，这玩意儿是什么都还不清楚，还给它起名儿。不过，最清醒的Rory 还是身先士卒地挂掉了。

关于“生命”的点题，基本都由黑人 Derry这个角色来进行。当然在凯文的出世同时，还安插了日本宇航员女儿在地球上的出世。但这个片段意义不大。Derry亲手培养出了具有生命力的凯文，并把它看成自己的娃儿。后来自己的娃儿变成捕食者的时候，Derry 又悠悠地说，其实凯文吃我们，不是因为恨，只是因为它要生存。经他这么一说，凯文的行径突然变得不那么无理由地可怕和惊悚。的确，任何生命为了生存，都是不折手段的。只是，如今已经站在地球食物链顶端的人类太过于自负，想象不到自己有一天会遇到比自己更高端的捕食者。可怕的是，这种自负带来的恶果就是激活凯文，引狼入室。

Derry一死后，导演就撒手不管主题了，开始专注怎么让Kevin以新颖的方法吃人，然后以“我偏不”的脑回路把电影给了结了。

看完电影后，我问一起观影的朋友，你觉得有续集吗？朋友想了想：肯定有。凯文在大海里遇到了章鱼，感觉找到了自己的族类，要么在大海里愉快地生活下去，要么带领章鱼占领地球。

优点：1、男主的长相、气质、演技都不错，演出了陈家洛文武双全、玉树临风的人设。2、比较忠于原著，虽然有一些地方为了省事改编了一些，但总体来说还是符合原著的，甚至某些对话是一模一样。3、实景拍摄，值得表扬。4、居然没有删掉阿凡提这个角色，而且演员还真有那么一点回族人的特色。5、李沅芷的演员选得不错，曹颖演出了原著中人物的性格，颜值也高，有一点黄蓉的雏形。6、徐天宏选角很符合原著，比较丑且矮，突出他的内在。缺点：1、最大的败笔是香香公主，虽然不丑，但是显老，又矮又胖，哪有书中描写的圣女气质，别说陈家洛了，就是老头子乾隆也不会喜欢吧，还不如让徐天宏的姐姐来演。2、辣眼睛的服道化！剧组是真的没钱吗，除了男主好一点，其他人穿的衣服和发型都像丐帮一样，特别是陈家洛的师傅和天山双鹰，三个人的发型不忍直视！还有回族的衣服，低廉丑陋。乾隆贵为天子，衣服也是地摊货！场景布置一切从简，朝廷重臣的府邸犹如破房，一堆廉价家具。女演员的衣服没有一个好看的，沅芷是颜值撑起了衣服。还有一些男演员居然不剃头，前面一大堆头发。3、有几个重要配角都没有选好演员。一是乾隆的演员没有选好，太凶狠，比较像雍正，还是郑少秋演得好，风流倜傥中运筹帷幄。二是骆冰的演员没有选好，像一个大妈，原著中她也是一个非常漂亮的小姑娘，要不余鱼同怎么会深陷其中。三是赵半山的演员没有选好，他在书中应该是年龄比较老的人物，这里年轻了一些，而且头发也不剃。4、非要给于万亭加一个私通陈家洛他妈的谣言，狗血！

首先，虽然剧情老套，jump scare桥段过多，以至于故事发展脉络在前30分钟就模糊出现了，但这并不是它不好的原因，不能因为恐怖片常用的套路和手段就嫌弃他，这个类型的片要创新新的惊吓手段太难了，几乎每个观众或多或少都会出现一种应激机制，自然而然对恐怖片产生审美疲劳。所以，作为一名恐怖片爱好者，除了个别极为烂俗，粗制滥造的番茄汁片，对于每一部恐怖片，我都“不带脑子”，就是不去预想情节，跟着故事的节奏去看，不去与其他影片做对比，不去分析故事的合理性。因为恐怖片啊，是拿来吓到自己才好看的啊，带着防御机制，在精神上全副武装，那怎么能get到惊吓点?好好放松下来，恐怖片是我觉得最能解压的类型片，因为它不用符合逻辑，可以天马行空的放大人们对于恐怖的幻想和理解，摆上加冰的肥宅快乐水，拉上窗帘，拿出零食，舒服的把身体陷于沙发里，看着影片里被吓得魂不附体的主角们，发出会心一笑，这才是恐怖故事的初衷啊，带来惊吓过后的刺激与快乐。

PS:我越看越觉得这个妹子是不是和科洛莫瑞兹有亲戚关系，这脸有时候感觉真是一个人??。

搞笑的部分可以全场（虽然上座率不高）哄堂大笑鼓掌，感人的部分也可以让人频频抹泪。一对矛盾多多的父女因为身体互换不得不过上对方的生活从而彼此了解体谅，说俗套也新鲜，说新鲜也俗套。而我作为观众，就愿意吃这一套。本土化改编做得很好，两主演的卖力演出，也为影片加分很多。

父女身体互换梗，这种题材总是很招人喜欢，毕竟设定有趣，通过互换，达到彼此的了解，并改变自己的固化生活。结尾真实访谈太催泪

我是冲着男主的颜来得吆 看着看着被这个钢琴王子慕流年笑到肚子疼 也是有点傲娇的样子呢 不过我都喜欢 谁让他那么会弹钢琴呢 多么惹人喜欢呀????????

喜欢里面的男主慕流年 （方逸伦）要颜值有颜值 要演技有演技 最重要的是还会弹钢琴 唱歌 。

还有杨初末 一开始感觉是喜欢慕流年的呀 到后来的一些误会 看得时候真是纠结呀 我喜欢你 你不喜欢我 我喜欢你时 又。。。????

1.电影片名叫The Party，译作酒会，但根据内容来看，也可理解为政党。情节展开于女主当选卫生部影子部长的庆祝酒会上。所谓影子部长，就是在野党的部长，专和执政党唱反调。虽然片名叫做The Party，全片并没有吃饭的场面，唯一的食物还烧糊了。

2.在豆瓣的主演列表，基里安·墨菲排名第一，然而他不是主角，实际上全片并未聚焦于任何一个人。虽然的确有人着墨多有人着墨少，但就角色的丰满度来说，是基本一样的，可以说每个人都是主角。

3.电影并无一个明确的中心主旨，它对情感、政治、医疗、信仰等几个问题进行了讽刺与探讨，主要是讽刺。简介说它是一部以喜剧外壳包装的悲剧作品 ，但可能因为文化上的隔阂，我并未真正感受到片中的笑点，好几次都是随大流，大家笑我也跟着笑，像片中所说的那样，伪装自己。

4.影片开头有两条故事线，分别是基里安·墨菲的和女主的，他们带着各自的秘密参加这个酒会。一开始墨菲游离于主线之外，在房子的各处晃来晃去，直到另一个秘密的引爆，两条线交汇在一起。这种设置十分讨巧，先让观众觉得墨菲是多余的，再让他成为关键人物，欲扬先抑。影片结尾，女主的秘密有了模糊的揭示，我觉得这个揭示有两种解读，其中一种解读亦能揭示墨菲的秘密。

5.影片是黑白的，没想明白用意，不过我很喜欢，观感很好。

6.说说几个主创。我觉得女主长的有点像杰西卡·兰格，演的也是drama queen那一路的角色，扇人耳光时气场全开婊气十足。女主的丈夫看上去很消瘦，竟然是蒂莫西·斯波饰演的，好奇他的减肥秘方。基里安·墨菲很帅，演得很用力，把一个焦躁不安恼羞成怒的金融巨子刻画得入木三分，但他显得太突出了。这让我想起一篇小学课文，讲罗丹刻完巴尔扎克的雕像，把手砍了，因为过于逼真，不与其他部位协调。我觉得片中墨菲的表演就是巴尔扎克的手。

7.配乐让我想起了道格玛十诫中的某一条，即“配乐不可以使用，除非音乐是摄制的场景里出现的”，所有配乐都发自女主丈夫的留声机。我对片中的那些古早音乐不太了解，可能错过了一些信息，但还是发现了它的多重作用，有烘托气氛，塑造人物（即女主丈夫），制造笑料。那个笑料是唯二击中我笑点的桥段，另一个是某不合时宜的手机铃声。

8.第一次看上海电影节的展映影片。以前听说上影节偶有放映事故，今天在iapm的百丽宫看片，没有出现传说中的放映事故，然而观影体验依旧不好，主要是观众的原因，很多人在放映开始后才进场，我左右的观众都是如此。坐我左边的是一个单身前来的女子，戴着有些老式的眼镜，穿连衣裙，手拿星巴克，我一看就知道这个女人绝非善类，果然如此，观影途中她很喜欢给自己加戏，嘴里念念有词，蹦出一连串“Jesus”和“Oh My God"。我右边坐着一对情侣，他们至少在开场十分钟后才进场，两人全程搂搂抱抱，发出肢体摩擦的声音，偶尔讨论剧情，为什么不能安静如鸡专心看片？台上是各种抓马，台下也是一场好戏，我觉得这种电影与现实的互文真是可悲。