按照现在的电影审美，飞鹰计划无疑是部“烂片”，故事逻辑牵强、情节漏洞百出，制作粗糙简陋。但从观感上来讲，飞鹰计划又是一部佳作，故事推进快速明朗，接连不断的滑稽搞笑掩盖了主线的单调和旁支的突兀，高难度的特效动作给电影注入了独一无二，整部电影一气呵成，高潮迭起，爆米花指数极高，尤其是成龙大哥那些以命相搏的动作场面，给荧幕前的观众持续制造新鲜和刺激。烂却好看是飞鹰计划的最大特点，也是那个年代香港电影的普遍特征。

狭小的市场、短缺的资金导致香港电影把着力点放在了人这一元素上。飞鹰计划由成龙自编自导自演，高度分工作业的电影产业到了香港变成了老板兼跑堂的小作坊，这不符合发展的客观规律。当然，这也为香港电影带来了最大优点，就是为演员提供了无限空间，尽情挥洒个人魅力，大量的电影都是为演员量身定做，故事剧情也极度依赖角色塑造。香港电影短短十几年的高光时刻留下了大量的经典角色，再回顾国产片这十几年，又有哪个角色会令人难忘呢。可替代的角色很难与演员本身绑定并升华为符号，好莱坞也是一样，选好角色，面具一带，都是经典蜘蛛侠。但飞鹰、赌神、黄飞鸿等等就很难再找到下家了。

然而，成也萧何败也萧何。高度依赖个人，却没有及时推进电影制作体系和工业上的升级，没有建立培养下一代的良好机制。伴随着人员老化，香港电影江河日下。成龙之后再无飞鹰，华语电影也再未拍出如此精彩纷呈的冒险夺宝片。然而你看太平洋对岸，在良性循环的体系里，钢铁侠没了还有蜘蛛侠，还有各种侠，侠子侠孙无穷尽也。

看到第6集，这部剧的bug多到难以忍受。各种小地方，例如一开始查被撞死的那个人，拿钥匙进家都不带手套；还有第6集两个保安杀手在停车场明明可以开枪硬要扑过来肉搏，等等等等。还有大的地方，岳董这个老板就把自己身边的人一个个除掉，他才是警方卧底吧。

港剧的编剧都怎么了啊.....................

内有剧透 慎点

一些个人絮絮叨叨的碎碎念吧，不算影评。

下班前一个人暗搓搓摸鱼买了电影票，吃完饭直奔电影院，因为是冷门片，排片少，看的人也很少，基本等于包场，简直就是：太爽了。

老爷子长得很俊，想起了我爷爷。（爷爷年轻的时候是个出了名的美男子，老了也很精神，奈何我好像没有遗传到2333）

开头颁奖和各种交际，看得出来厄尔是个social flower，确实他也特别爱养花，爱花胜过爱家人。但是因为他过于年迈，看介绍已经88岁了。哎哟喂，老态龙钟可能可以模仿，但是脸上的褶子和手上的青筋还是挺真实的。

加上他倒闭的花草事业，我对眼前这个老人是毫无恨意的，虽然不是倚老卖老，但是潜意识觉得老人和小孩一样是弱势群体吧。

接着矛盾聚焦在女儿婚礼，老爷子忙着交际没去，还emm挺厉害的。12年过去了，农场倒闭了，厄尔开着他的破皮卡来到了外甥女的订婚典礼，看得出来这一家条件并不富裕，以为外甥女会想办法给外公腾住的地方，厄尔的前妻玛丽就把厄尔给骂走了，当时就觉得玛丽心里一直很牵挂厄尔，打是情，骂是爱。轻描淡写几个场景，大概知道了厄尔过去的一生。

紧接着就是厄尔开始了贩毒的日子，花草事业倒闭了，他反而开启了对家人的「补偿事业」。可以想像，厄尔的前妻几乎没有得到过厄尔财务上的帮助，是多么的艰苦。于是厄尔用贩毒赚来的钱，包了外甥女婚礼的酒水，还有其他一些social方面的支出。

贩毒量越来越大，厄尔赚得越来越多，他越来越意识到家人才是第一位，工作即使很重要很好，也只能排在第二位，他把越来越多的钱花在家人身上。

然而，还不够。

作为即是导演又是男主的这个老头儿，超级会拿捏细节。在外甥女毕业典礼上，厄尔已经观察到前妻玛丽有点病症，但是当时没有太过关心，导致后来玛丽病重垂死之际，厄尔在贩毒和照顾玛丽这个矛盾之间的疯狂挣扎，可看性就更高了。

已经错过了关心玛丽病症的最佳时机，难道现在还要错过她生命的最后一段旅程吗？

厄尔冒着被杀的风险，从一开始的犹豫到义无反顾地照顾玛丽直到她死去。

见面第一句：「hello，Mary」。感觉像是最熟悉的陌生人，太心疼玛丽了。

玛丽嘲讽了厄尔，马上又说自己是在赌气，是的吧，厄尔前来看望她，她就什么气都没有了。

「你是我一生的挚爱，也是我一生的痛楚」

爱的卑微又无可奈何，好在在临终前的那一刻，厄尔都一直陪伴在玛丽身边，而且意料之中又很戳心的说了一句「我爱你，玛丽」。然后真的，玛丽就安详地去世了。

当时我觉得，人和人的感情真的就是这么奇妙，爱这东西，怎么来怎么去，其实人自己也摸不透，但是往往爱给到人的支撑出乎人类的所有认知。

葬礼结束，厄尔对女儿说「 我不会错过感恩节的」，知道是个伏笔，以为厄尔会死，但是按照导演的性格，厄尔是不会轻易死的，所以最后他认罪去坐牢了，也为自己过去犯下的错误忏悔。

当然结尾厄尔在监狱里又能养花的那个点，可以有无数种解读吧，我不想去定义任何一种解读，我只想说这老头贱兮兮得很可爱，很像一个老顽童。看到结尾我对厄尔那种出于老人的可怜劲儿一点都没有了，我想要和厄尔一样，老了还能蹦迪，专门开车去吃最好吃的汉堡，对我来说有一点点像男版的罗文姬。

电影虽然归类为犯罪、悬疑，对我来说，更像是一部家庭伦理电影，不俗且耐人寻味。记得哪个导演说过的，真正讲爱情的电影，不会是直接讲述爱情的，爱情一定是在看起来毫不相关的故事里看起来才更值得回味。而且他身上那股机灵劲儿，说他不爱听的话，他就假装没听懂，继续说这是世界上最好吃的汉堡哦，哈哈哈哈哈，我不和你辩，等你老了你也知道，能吃美食的时候就抓紧吃，可别思考什么人生大哲理，活在当下是最实在的，朋友。

几个小细节，记得没错的话，片头警察跟踪拍照的地方就是经典美剧《火线》里经常出现的那个街景。

这本电影也算有公路电影的成分，配乐简直不能再赞，老派慵懒惬意又不太正经，是导演的味道。

作为一个90岁的过来人，在讲一些人生道理的时候，一点都不煽情但是很感人很触动，这个细节处理得特别好。

画质超赞，而且有致敬其他作品，暂时想不起来。

以贩毒次数一次又一次地叙事，让人慢慢进入电影，跟着节奏到后来越来越紧凑，很高明了。

老爷子脸被打花那里真的心疼哭了。

人物还是饱满的，厄尔还是有退役军人的那种机警和狡黠，其实非常适合做贩毒这个工作（误）。

面对什么事都不慌不忙，符合人设。

我要把老爷子的电影都看一遍，献上我的膝盖，暂时就这些吧，有点困了，想二刷。

噢噢，突然想起来还有一个点，现在是9月1号下午6:10补充的内容，就是我是泪点超低的人，看很多电影都会哭，但是这部不一样哦，怎么不一样呢，我终于体会到了眼泪落在锁骨上的滋味！

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【8月29日中午12：55追加更新】啊对对对，你说的都对，我没读过985211我不配看这片，我给这片的评判标准是参照《让子弹飞》的，反正我说不好就是没看懂，就是在发泄情绪，我只配看琼瑶，我让你懂完了，你非要说这不是问题是我推开了，你又举证不出来这些个问题答案在哪，铺垫了什么，反倒搁这赖我没读书，老强盗逻辑了，还搁这拉黑人，反正你win麻了，咱也没必要讲下去了，你开心就好，毕竟傻人有傻福。

话说2.5也不低了吧，我可给足宽容了。

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拥有权利是活着的尊严。一个人拥有生活的尊严不在于TA是富贵还是贫穷的生活条件，而在于TA是否意识到以及勇敢的面对不公的权利。人类不同于其他低等生物的本质在于有能力思考及有能力创造出人性光辉的制度，文化和生活环境。而不只是野性的生存法则。多样性和选择权是衡量一个社会或一个团体的先进和文明程度，这不等同于吃大锅饭，说的是每个人是否有能去主动的去选择，就像人能主动的去选择生命的意义，长短和怎样去活。

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生活

吵杂，燥热，繁琐，干涸，伴随着所有让人讨厌的，难受的感觉倾巢而出。45岁的女主人公比一般人更早的迈入了一个尴尬的时期——更年期。

病者的婆婆，青春期的女儿，久未归家的丈夫，噪杂的缝纫小作坊，所有的一切都在诉说着无奈和无处安放的情绪。和大多数家庭妇女一样，主人公过着看似忙碌却苍白和不知所谓的生活。没有激情，没有想法，没有未来，没有希望的机械般的生活。每次看到主人公流汗都感觉是像陷入沼泽一样的粘腻，像电影里面永远粘不起来的墙纸。

微醺

突如其来的失业和医院里面遇到的说不出话的男人像是一记重击和一味药引。舞蹈教学DVD则像是魔鬼的诱惑一样，不断的骚动着人心，痒痒的，热热的，有点迷幻，有些安慰。

主人公开始了梳妆，打扮，穿起高跟鞋，踮起脚，仿佛娇艳的玫瑰就要盛开一样。扭动着，抚慰着，试探着，触摸着火热的胸膛，划过肌肉的纹理，感受到男性的荷尔蒙扑面而来。所有的一切都像是带着糜烂，放肆的味道。

春天

打开门就是春天了，打开门就是火热。那就算便装也要在感受一次的男人味道，那已经破碎的婚姻，那春天的气息在开门的那一刻就要袭来了……

整个电影用了大量的象征意味的道具：电视，墙纸，门，水滴…….导演野心极大，想要刻画很多，陈湘琪的表演也有相当的水准，不失为一个好电影。

这部动画给出的答案，一句话来说，即“孩子的治愈力与成人的和解力”。

从世俗里产生的爱大凡逃脱不了被算计的命运，所以那就是为什么最初懵懂时那份毫无心机、不求回报的纯爱是如此珍贵。爱是要用来珍惜的！

无私的爱不是妥协也不是折中，无私是博爱的精髓，也是和谐的核心。孩子和成人，在身心上都各有所长和所短。所以，退一步，海天辽阔。退一步，你或许能看到更宽广的天界地域。

《宝贝老板》中其实有非常多成人听起来都觉得很有道理的对话，值得反复咀嚼！这部影片非常适合家长和娃一起观看，快来找榴莲爸领取资源吧！

《灵笼》一度让我以为是外国动画片，不仅仅是精良的制作，它的设定让我想到了太多的经典。而这部动画里最有趣的部分，不仅是末日的设定，还有人类应对末日的准则，就是所谓的“灯塔三大生存法则”：第一，取缔家庭关系，根据基因匹配科学优化的进行繁育任务。繁育任务是三大法则之首，也是人类生存下去的基石。第二，生命公式判定，对于给灯塔带来负担而不再有用处的无用者进行舍弃。第三，基因的区分，分化为上民和尘民。这三大生存法则之所以振聋发聩，就在于它们在人类的历史中都曾出现过。咱们一条一条说。首先是取缔家庭关系这一条，最早我们可以追溯到柏拉图的理想国，在柏拉图看来，孩子应该离开目前统一教养，这有助于培养人才。而取缔家庭真正厉害的地方，在于把人从家庭中剥离出来，变成原子化个体，然后，成为灯塔这个庞大机器的螺丝钉。这是最有效的通知方式，去掉家庭这样的小团体阻隔，把集体的力量放到最大。如果说这一原则有什么问题的话，我想那就是反人性了。人性使然，是无法彻底摒弃亲情爱情和友情的，所以人的工具化是无法实现的，即使屈从却不能认可，而总有人是不会屈从的，对她们来说，比死更可怕的是没有真正的活过，比如马克的姐姐红蔻。再来看第二条准则，舍弃无用之人，美其名曰为远行。其实就是把无用之人流放，任其自生自灭。这是艰难环境下人类经常会选择的手段。比如日本电影《楢山节考》，里面就讲述了，一个村子的规则，老人年满70岁，就会被儿子背到楢山上等死，理由很简单，老人无法生产资源却会浪费资源。现实中也有这样的情况。中世纪的欧洲有猎杀女巫的传统，有经济学家统计发现，猎杀女巫的兴盛与否和灾荒正相关，往往灾荒年间，人们会热衷于猎杀女巫，女巫都是什么人？无儿无女的中老年妇女，你品品，细思极恐。最可怕的是最后一条生存法则，根据基因把人分成上民和尘民，所谓尘民，顾名思义，像尘土一样卑微的人。这就是典型的基因决定论，通过基因在人类中划出一道不可逾越的鸿沟。您觉得这是危言耸听吗？还真不是，今年的诺贝尔奖化学颁给了基因编辑技术，人类离上民和尘民又近了一步。当然，技术就是一个工具，关键看人类如何使用，而在生存艰难的末日，人类选择了最可怕的方式。物理学家霍金在他的遗作中，谈到了对于基因技术的担忧，担心基因或许可以造出超级人类来。想想看，如果我们通过基因改造能够提升自身的力量、智力、寿命，对人类来说这是好事还是坏事呢？不妨试想一下，如果技术真的到了这一步，会是哪些人优先采用呢？显然是处于金字塔顶峰的那一小撮人，他们首先将会获得更高的智慧、更强健的体魄和更长的寿命。恐怕这将会给人类社会带来永恒的不平等。在现代社会，即便向上流动的通道再狭窄，阶层再固化，少数底层的精英仍然可以凭借智慧或是体格，通过教育或是体育比赛改变命运。而上层社会的二代们也会因为自身的愚蠢而家道中落。人类社会就这样起起伏伏，没有恒久不变的辉煌。然而基因技术很可能改变这一切，当上层社会的人们通过基因改造，在能力上全方位地碾压他人，这块天花板真的就无法突破了。危言耸听地说一句，那时候，有一些人就成为了上民，其余的人则成为了尘民，尤其在资源极度匮乏的末日，这是争夺资源最有效的手段。这就是《灵笼》里的灯塔三大生存法则，残酷而有效，我们在几千年的人类历史中时不时就可以窥见到它们的身影，而那样的时代，往往都是人类最苦难的时代。而好的作品就是要把人物投身于极端环境，让人性经受考验，而当大多数人沉沦之际，总有英雄挺身而出，他们是人类的希望，是认知为人的基石。《灵笼》是一部我们国家难得的描绘末世的动画片，这三大生存法则证明，编导谙熟人类历史，却又在绝望中保有希望，我喜欢这样的作品，活着绝不是人类唯一的目标。就像科幻作家刘慈欣说的那样：给岁月以文明，而不是给文明以岁月。

欣赏这么好的网剧得配啤酒噪音心态疲累～毫无偶像光环的岳绮罗，方便面般的剧感。抱着不期待的心情看的满脸精彩，纯脑残剧%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%-%—-%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%

求开分，求开分，豆瓣大神快点给开分吧！进来看这么多的剧友都打了五星，就断定如果开分的话肯定不会低的，说句实话这句其实情节有点土，但实在架不住又土又上头啊！刚开始却是因为莫名其妙的理由开始看的，但真是越看越上头，最喜欢这种先婚后爱情节。故事情节也紧凑不拖沓，最近正好剧荒了，一不小心发现的这个小甜剧真的是太合我心意啦！

影片取材于中国家喻户晓的《七侠五义》，以夸张的手法重新演绎了“御猫”展昭和“锦毛鼠”白玉堂之间的恩怨情仇。

北宋年间，开封包拯明镜高悬，嫉恶如仇，全国天下太平。正因国泰民安，开封府渐无用武之地，连龙虎狗头铡也快要生锈。

来自江湖的游侠展昭，为跟随包大人而放弃以往放浪不羁的生活。可是热爱自由的他已开始厌倦苦闷的官场生活，他既缅怀过去的云游四海，又幻想自己披上黑衣行侠仗义!

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悲伤冗长的呜咽声配上黑白冷色调，奠定了电影的基调顶光拍摄在警局的杨大伟，给这件事情增加了神秘感不小心撞倒孕妇，最终接上送往医院，代表着杨大伟的良心还在，并没有泯灭编剧在电影中起搞笑作用，中和犯罪的恐惧和害怕监控录像拍摄到了出租车出入加油站的画面回忆是暖黄色的，但出现追杀后就变了冷色调了手持拍摄张九龙被拍，表现出李四的慌张和害怕四组人物串一起了，用一位服务员的视角和动作甜蜜的夫妻生活回忆是暖色调与现在的黑暗形成鲜明对比

张爱玲说，年轻的时候两三年便可以是一生一世。许则豪和夏天十年前初识，在一起五年，经历过爱情的甜蜜与温暖，挣扎与疏离，五年前分手。按张的说法，已经是前世今生。

分手的地方，正好是当时初识的车站站台。

他们第一次见面，许则豪在火车连接处正好随手拍了一张拍立得，恰逢夏天跳进镜头里，如一头惊跳的麋鹿，灿烂明媚；他们一起去餐车聊天，火车经过隧道，夏天跌坐在许则豪怀中，隧道灯光闪退，一如青春岁月斑驳光影；不等男生反映，夏天说，你这个角度还蛮帅的，我好想喜欢上你了。那时候的夏天，主动、可爱、无条件付出，喜欢就第一时间说出来。许则豪应该就是爱上那么闪耀的夏天。

夏天提分手的时候，许则豪本想在那里向夏天求婚。

他们再次见面的时候，夏天正在抓男友相亲的现场，许则豪心想，五年不见，你还是原来一样的被男人牵着鼻子走。他错了。

她现在在爱情中游刃有余，碰到和男友闹小矛盾，也会撒娇或者套路化处理，她说吵架先道歉的人肯定就输了；但她又碰到许则豪。

他们一起合作项目，彼此合作的默契还在；但回忆中遗留的片段不尽相同，夏天只记得那些痛苦的回忆，许则豪却是全部都是甜蜜的回忆。他们从来没有来过彼此的梦里。

再回首，彼此都不再是曾经的你我。再回首，岁月流转中只剩下一声叹息。

许则豪发现自己已经重新爱上夏天，但夏天却说，这次终于轮到我来把握主动权，被人拒绝的感觉，是不是身处地狱般的煎熬。

爱情的中的极限拉扯，其实也是把一颗心往两边撕，看这颗心里当时装的到底是什么。为什么明明相爱却能分开，为什么明明浓烈却能被岁月淡漠。

他们彼此靠近，但当初的坎又不可迈过，试着再次靠近，迎来的只能是再次伤害，而这时的他们，伤口早不能自动愈合，他们装作已经成为刀枪不入的大人，却幼稚得如同刚嗅血腥的兽。

再次见面的他们，觉得理智大过感性是正道。但没料到心会比脑子先行动。

爱与哀愁相伴，误会与误解齐飞。

我们善于成全自己，仿佛给自己一个恰当的理由，就能有勇气走完剩下的路。但许则豪这次想孤注一掷，跑去夏天心里问个究竟。但最终发现，自己带去给夏天的唯有不断的伤害。

他只有小心收起自己，回到最初的夏天的梦想，从那里出发，成全那个忠于自己、忠于梦想的夏天。而后，退到一旁，祝福就够。

结局已经不再重要，他们已经是彼此的一部分。

只有那趟火车，依旧呼啸驶向远方。