先说一下总体感受，这部电影给我的整体感觉就是真实，对于同样在农村长大的我来说比较感同身受，还有一点就是感觉影片节凑缓慢，但只要耐得住性子观看，就能品味出很多人生百态。

整部影片有几个细节让我印象深刻。第一，男主人公去奶奶家，奶奶把橘子放在暖气片上，可以看出奶奶对孙子细腻的疼爱，让我想起自己的奶奶；第二，厂子里面，男主与同事之间的对话，体现了对生活的百般无奈，却又不得不为了生计努力工作，能引起很多工厂工人的共鸣；第三，男主人公给自己疯疯癫癫的发小炸鸡叉骨，让我颇为感动，即使自己遍体鳞伤，也不能忘记“青梅竹马”的友情，友谊万岁！

影片中还贯穿了很多社会现状与问题，环境问题自始至终都是大家非常关心的事，该片正是把这个问题融入到影片的始终，有一定的社会意义。

总体来说，该部电影还是不错的，年轻的导演，未来的路还很长，继续加油！努力，努力，努力！！

这种20多年主角受苦的剧情只有父母这辈喜欢看，编剧对初恋念念不忘，所以只能用这种方式表达，硬生生把两方的另一半写死，再说说女主，电视想表达什么呢？弘扬真善美吗，但结果呢，女主对别人比对自己女儿都好，给姘头的儿子都能贷款，结果养了个白眼狼，之前女儿学费没有就不让上了，预告后面更扯，女儿为了一个光荣牌匾嫁给能当爸爸的人，硬生生毁了女儿，这牌匾真是光荣啊，她当兵丈夫要知道能诈尸，女主受尽同村污蔑，屁都不放一个，让女儿跟着受气，后面不用想了，等到七老八十和初恋结婚，有仇的和解，大团圆，真善美？我就在想她这一辈子在干嘛呢？没几年活头才过上平静日子，付出和回报，不成正比，这就是她的报应，我想女主这辈子努力是为了下辈子吧，编剧是一个信佛信轮回报应的人，真善美，赞美编剧脑洞大开！

我要再重复一万遍第二季延续了简单甚至有点琐碎无聊的整体故事，竟然再次被主创团队拍得活色生香。

青春热血+political+狗血爽文+细腻互动会成为新的北欧风脆皮鸭流水线特色吗？不得而知，但请参照这种质量给我一天六集。

或许有人会说从第五集两人关系破冰才开始松口气，但前几集的蓄势也必不可少，如果没有那些自我怀疑，妥协和打破，就没有背负了重量的重新开始，人性如此，知道放弃了什么才珍惜得到了什么。

讲故事的方式高明在哪？它没有滥用任何一个设定中的标签，而是将每个议题诚恳地讨论铺展到全局故事。阶级差异的微妙氛围感贯穿在每个人的行动和动机间。被人们指摘的萨拉自我且自卑，却有种昂扬不服输的冲劲儿；马库斯看似做了冤大头，却自有其行事原则和分寸感；奥古斯特狡狯世故，但也愿意袒露脆弱的一面给心智同样不成熟的萨拉，由富入贫和乍得乍失的落差让观众时刻共情； 斯黛拉无私地包容心爱的人和朋友，却也终于无法压抑自我意识的爆发。在校园剧里面讨论出身是件困难的事，但《青春王室》表达得极好，含蓄蕴藉，但动人心弦。

最后说回主角。马库斯所不理解的是，西蒙的魅力正在于他的自尊感（与姐姐是一体两面），因而他以包容的形式表达的爱做不到旗鼓相当。西蒙的固执是他理智的一条裂隙，他如何不知怎样顾全大局，只是他的爱原本发自内心最平等纯粹的生发处，他不愿且不忍玷污而已。威廉对斯黛拉抱怨为什么西蒙不懂王子身份的好，但二人必定知道，唯有这种不懂才是少年人的情愫，是能让威廉在王权压制下得以喘息，并终将敢于打破的契机和资本。

当西蒙愿意成为威廉的秘密，才是整季剧情蓄势的最高点，王室威严和权力在层层渲染下巍然屹立，观众拉扯疲劳几欲劝分这对苦命情人时，威廉的演讲终于成为砸向强权塑像的锤子，女王在对面坐立难安，大臣们一反常态惊慌失措，人们停下直播拿出手机，生命之力喷薄而出，没有什么能阻挡少年的勇气和爱意。

至此时戛然而止一气呵成，观众们才意识到原来王室不过如此，自己也被浅浅PUA 了一把。威廉冲镜头一笑打破第四面墙：别怕啊，这可是青春爱情片！

我迫不及待要看第三季了。

（2023.01.15）

ep1-7

男主人设崩塌了吗？其实没有。

男主的线还是比较好捋的，因为编剧其实是用心了，相比较男二而言，其实男主的个性和逻辑其实还是比较能自洽的。

男主人设是数学天才，最年轻奥赛金牌获得者。少年成名，善良单纯。这样的孩子，因为突出的天赋，是容易遭到忌恨的。一个天才，生在一个普通的家庭，没有足够的视野和能力支撑他的天赋的发展，他所处的环境没法为他保驾护航，其实是一件危险的事情。

木秀于林风必摧之。男主让金牌、故意写不出题，在父母认为是善良，事实上很难说没有自保的成分在内。对他的赞扬有多高，意味着周围同龄人受到的贬低有多深，他所遭受到的仇恨就会有多重，他不自觉地收敛自己的天赋，一再畏缩，让自己泯然众人。而15年后的结果就是，明明有很高的起点，背负很高的期望，却让人一再失望，反而混的连一个普通人都不如。

没遇到达美之前的男主，实力是王者，自我认知是青铜。对自己既有自信，也有许多自卑，一直处在父母的责备之中，是相当矛盾挣扎的。他看上去好像没啥欲望，但其实一直有成功、再次证明自己的渴望。

我们从全能视角来看，觉得男主对男二太坏太不知感恩。事实上，对男主来说，男二就是一个一次次打击、屈辱自己的人，他对男二不会存有感激之心。相反，从一开始就心里不是滋味，后来矛盾慢慢爆发出来。

男主遇到男二时，本以为是来投资自己的天使，没想到对他的创业不屑一顾，只是要他帮忙。他把他打扮得光鲜，不是对他好，只是为了自己的目的。他不过是他的工具人。而且这种慷慨，让他感受到经济能力上的差距，多少让他感到屈辱。

从头到底，男二就在频繁打击男主，说公司进不了沙盒，自己从没看走眼，你们只有技术，不会有投资人看好，你就不是CEO的料，应该赔偿另外两位创业伙伴的损失等等。大部分他说的是有道理的，男主理智上也听从了，但心情究竟怎样，应该是不难想象。

而在另外一面，我们可以看到，男主为什么喜欢上女主，说是一见钟情，其实也是有逻辑可循的。

男主在遇见女主时处于人生低谷（到靠卖东西撑下去的地步），莫名其妙地见到一个对自己熟悉而亲切的漂亮女孩。

他读了女主给“自己”的信。以他的理工直男思维，这里头当然有许多不能感受的东西（比如无目的的游荡），但慢慢读进去后，他会带入那个对象中去。15年前的信在15年后用另外一种方式安慰到了正好处于低谷的他。所以虽然和男二条件没谈拢，但男主自发地去见了女主，去帮助她。

女主觉得，派对那天晚上对自己来说意义非凡。对男主来说，何尝不是如此？在他走向豪华跑车，准备像男二说的那样及时撤退的时候，编剧安排了许多闪回。父母的指责，男二的打击，事业困顿，痛苦的自我怀疑……这个世界上，只有女主说对他的所有一切感到好奇，说他喜欢的东西不无聊，很酷，觉得他很好很棒。所以，男主违背了男二的意愿，转过身来，问女主，那个音乐盒打开了吗。

这是一个信里的隐喻。女主说，打开的音乐盒（男主）无比美妙的好听。被鼓励到的男主才走向女主。他GET到“没有地图的航行”了。他没有遵照男二的安排，而是跟着自己的感情开始冒险了。

从这时候开始，男主不是男二的工具人了。

男女主在黑客松相遇，男主身份被戳穿，被打回原形，但女主反而高兴。两人组队成功。男二问男主，谎言有没有戳穿。这段对话，是俩人第一次较为明显的冲突。

过去，在男二面前，男主是不自信的，总是低着头搓着手。但现在和女主成了并肩奋斗的伙伴，而且互相信赖。男主心理包袱卸下了大半，有了底气。男主对男二说，这事你就管到这吧，以后我会看着办的。男二反怼：就是因为你才搞到这副德行，你们没有我当导师能进入沙盒？男主第一次直接说自己心里不爽，男二说你现在还没资格。

此时男二遇见奶奶，知道女主因为自己的缘故没能上成大学，内疚又多了一重，因此更觉得要偿还女主。他对三山说，要让女主宣讲，并且承诺如果她宣讲失败了会以个人名义投资他们。男二对女主的付出更加加码，恰恰给了男主更大的心理压力，让他警惕，促使他行动。

所有这些激发起进入沙盒后男主主动撒了那个谎。

男主告诉男二自己撒的谎时，这番对话给人的第一观感是他突然绿茶，人设崩塌，一点也不善良，反而相当狡猾，是个自私又忘恩负义的心机男。但如果结合前情会发现，其实并不突兀。

一方面，成为创业伙伴，感受到女主对自己的信赖和支持，而且成功进入沙盒，男主从被压抑的状态下走出来，有了不同以往的底气和自信；另外一方面，他敏锐地发觉到来自一向不喜欢的男二的威胁，所以要在三人关系中采取主动。

况且，这个谎话在逻辑上是成立的，这是男二也不得不承认的。在某种程度上，从此以后，大家各归其位，可以专心搞事业。从这点来说，男主是极其聪明的。

智商超高的理工直男，表面看来温和木讷，没有攻击力，但实际上相当有反击力。对感情的事情不黏糊，说喜欢就喜欢，没有任何犹豫和不确定。男主很早就发现、承认而且确定自己的感情，从此不管别人怎样贬低女主，一心一意地站在女主一边，相当热血而忠诚。

男主怒摔名牌，有人觉得他突然成了狂躁暴力少年，其实编剧也早已作了铺垫：平常自己受伤害受委屈，能忍，但看到心爱的人受伤害受委屈，真真不能忍。而女主完全了解这样的男主，所以才会主动拥吻。

Startup，按照本剧主旨，start是开始，UP是成长。郁郁不得志的数学天才男主，遇到社会历练丰富的热血创业女主，两个平凡小人物搭档互补，白手起家，追逐梦想，一起成长。显然，编剧无意于写一个傲娇总裁爱上我的故事，凡尔赛文学对她来说不那么香。

强烈推荐，在这里你可以看到包括但不限于在平凡身体里寻求热血中二是否搞错了因为2D费钱所以路人全部换成3D了平凡黑历史造就世界最强天然黑是腹黑目的爹中爹一直温而尔雅的上司竟是夜店头牌血小板嘿嘿嘿嘿嘿...我的血小板嘿嘿嘿嘿...只有白哥受伤的世界完成了分裂癌细胞的重来胞生辅助T细胞你为什么只是看着这个世界污浊不堪，我要成为新世界的卡密1000-7霸道中二病娇与正直保安队长の物语欧拉欧拉欧拉，木大木大木大一袋米要扛几楼马冬梅（又名昆图库塔卡提考特苏瓦西拉松）总有一天我要把他们全部驱逐出去（指杂菌）双姓家奴：伺机性感染菌保安呢！保安在哪里啊！（指辅助T细胞）《力量就是正义》辅助T细胞著我来组成头部玩矢量的大爷光翼展开为了大义我们四个真厉害（细胞乳酸菌篇）呵，亚撒西（狠咬一口面包）哆啦白梦剧场版：海洋奇缘pv红血球是谁？那有什么岁月静好，只是有人替你负重而行罢了初始T细胞，我记忆T细胞以前可是很强的

好看！男女主都是演技派，金晨把罗娜演活了，停更的时候我补了小说，剧非常还原小说，说实话，小说里罗娜的台词，我没想到金晨能表现得这么好，特别是师徒二人吵架那里，我没想到罗娜剧里的台词都是小说里的，更没想到从金晨嘴里说出来感情这么充沛。王安宇的演技让我很意外，他的微表情很细腻，可以精准地表现出段宇成的心理活动，特别是我看完小说再去二刷剧，有很多小惊喜，演得很有意思。题材是田径体育，王安宇作为在娱乐圈里当运动员的美男，各种运动的镜头都不拉胯，有的还挺燃，导致我最近跑5公里更有劲了哈哈。感动罗娜接受段宇成做自己弟子的那段运动画面剪辑，加个“安踏，永不止步”或者“鸿星尔克，to be No.1”都毫不违和，哈哈哈导演是有点功力在身上的，偷吻的片段拍得别出心裁，一棵树把画面截成两半，配乐响起直击心灵，让我惊为天人，杀到我了，给个大赞赞赞赞我喜欢的几个片段:①那点小事，你是第一次吗，因为你真的好像不太会骗人，哈哈，王安宇暗爽的小表情②你现在对我好凶，在岛上可不是这样的，特别是在沙滩上的时候，嗷呜～③小奶狗哭的每一个片段，每一个！哭唧唧演得真好，完全不娘，死营销号居然说男主演得油，我真希望收钱黑的人把钱全部送医院完了还倒贴

④十项全能比赛的片段，超燃，110米栏没有哦，好可惜，估计是技巧性太强不好拍，或者拍了效果不好

⑤掉蕾丝内衣的那一段，捂眼睛撞到门好可爱，我笑不活了

希望这部剧能爆，真的值得！

一、故事情节分析： 1．玻璃球：小时候，推测是1997年（成年后的小离帽子上出现的日期），三个孩子在同一所幼儿园。这一天，幼儿园里在为小离和夕雨两个恰好同一天出生的宝贝庆生，这是小白走过来送给小离一个精美的玻璃球作为礼物~（推测：小白与小离是相识在小时候，但当时夕雨与两人并不相熟）

2．简笔画:小离在课堂上画了一幅小白的简笔画，看到开车来接自己的爸妈后，拿起书包将画遗忘在书桌上~

3．车祸：放学最后走的夕雨看见桌上遗忘的画，拿起后走上校车。看见画中的人物很像小白，便将画送给了小白，小白开心地在画下留下“我是江小白”一行字。夕雨下车后，小白拿着手中的画对着窗外的夕雨招手，一阵风将手中的画吹走。走在路上的夕雨看见飘在空中的画，出现动漫中夕雨说“有字哎”的画面，于是夕雨开始追画，为了避开跑到马路中央的夕雨，一辆卡车与一辆轿车相撞，一颗玻璃球从轿车中滚到地上，弹出一串抛物线，车里正是小离和她的爸爸妈妈~ 玻璃球后来一直被夕雨珍藏，画是车祸时刮到受伤的小离身旁，夕雨知道画在车祸女孩身旁，看见画才知道自己害死了小离父母。 夕雨并不知道因为自己发生车祸的人是小离~

4．相遇：镜头转到高中，小离和夕雨成为了闺蜜，（剧中夕雨的妈妈说两人初中便形影不离），推测小学到初中的三人没有了交集，不然悬念没法解释~夕雨指着海报中获得新潮大赛的江小白，说一定要认识他。因为写着“我是江小白”的画一直在小离身边，所以小离是记得小白的，但小白和夕雨忘记了幼儿园的那段故事~

5．破碎：小离一直喜欢小白，而爱情的种子也已在夕雨的心里萌芽。夕雨一直以友谊来掩盖自己的情感，并一直鼓励怯弱的小离勇敢表达。15岁生日的时候，小离在夕雨家中看到自己小时候的玻璃球，发觉自己的闺蜜就是当时导致当年父母离世的那个小女孩~在一次争吵中，小离失控说出“你夺走了我的父母，还要夺走我的小白”~

6．选择性失忆症：发生争执后，小离无法面对当前的情形与自己的闺蜜，选择离开。走前她将小时候画的画再次送给小白，意在表达一直以来自己的情感。这时小白应该想起了幼儿园的记忆，因为剧中小白说道“我有一肚子的话要对小离说”。小离坐上车离开，这时夕雨看见正在出神的小白，过来打招呼，看见手中的画，推断出小离正是因为小时候的自己发生车祸的小女孩。得知小离要去美国后，一个为了爱情，一个为了友谊，两人决定追车，夕雨在剧中发生的第二次车祸中逝去，骑单车的小白目睹了车祸发生，受到惊吓撞到路边柱子而患上选择性失忆症~

• 江小白发现有人偷看排练，追出去的时候，『可是说起青春，似乎还少了点什么，就像。。。不经意抬头看到的躲闪目光，低头侧目时不断加速的心跳，还有慌张间来不及带走的心思，以及追寻一个背影时的迟疑步伐』
• 图书馆接住摔下来的佟离，『那天之后，我就开始注意你了，你喜欢呆在图书馆，喜欢茨威格的小说，那天你突然问我，"你喜欢夕雨是吗？"，当时我实在不知道怎么回答，因为那个时候，有一个特别的姑娘已经扎根在我的心底了，你曾经问我，你说，"过去和现在，哪个更重要？"，我现在重新回答你，对我而言，过去和现在同等重要，因为，不论过去还是现在，都有你在，我再也不会让你离开我了』
• 佟离不小心把夕雨推到水里，『我好像看错小离了』
• 江小白版本的大结局，有这样的描述，『那天之后，爱情的种子悄悄萌芽了』，还有也提到，那个玻璃球也是小白送给佟离的，而且在那之后就再也没见过，直到十年之后。佟离出国，小白不想失去佟离所以骑车去追。

三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。

其剧情结构虽简单却有新意，优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处，人物形象也十分丰满，作为一部女主类型的动画电影，我们真正看到了一个坚强勇敢的小白，她敢爱，敢恨，也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。

尤其难能可贵的一点，导演把男、女的性别对立放到了一个相对客观平等的环境中去呈现，没有刻意的通过弱化、或是污名化一方去强化另一方，这种呈现在如今“男人是屁，老娘自强”的爽快文化环境中显得难能可贵，因为它从一个客观的角度去论证并呈现了女性的闪光点，告诉观众即便性别不同，但人与人之间的勇敢、善良、美好是相同的，这种在平等层面的认同与尊重更具有现实意义，比起单纯追求爽感的“老娘就是最强”要宝贵得多。

片中大胆的激情戏也让人心潮澎湃，这段激情戏展现了追光动画的野心，展现了追光对“动画是给小孩子看的”理念的宣战。虽然最终票房一般，但我个人认为《白蛇》并不输当年大火的《魔童降世》，“白蛇”所构建的世界观框架，也让人对后续的故事充满了期待。

对“白蛇”的吹捧到此为止，下为分割线。

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当你了解了“白蛇”带给我们的期望，也就更能理解“青蛇”带给我们的失望。

电影开场，显而易见的经费爆炸，可以看出青蛇的制作经费相较白蛇相当富裕，刺激宏大的动作特效场面几乎从影片开头贯穿到了结尾。

然而就在宏大的特效场面下，影片第一个硬伤出现了。

上一部伴随小白左右的那个勇敢的阿宣，在这一部的转世中直接变成了一个怂包，哭哭啼啼的求法海放过小白。

问题不是变成怂包，而是变成怂包这一过程的人物弧光缺失，你也不知道是转世的阿宣丢了勇气，还是其他的什么原因让阿宣变成了这样，但是这就直接导致了剧情的第一个BUG：如果这个阿宣与第一部的阿宣相去甚远，那孩子都给他生了的小白是瞎了眼吗？

只要你稍加推敲，就会发现阿宣人物弧光的缺失某种意义上直接动摇了小白第一部立下的人设。

而基于“怂包阿宣”这一缺乏解释的呈现，小青得出了一个男人不可靠的结论，这个结论的可笑程度就好像小孩子吃了一块芥末味的糖就断定天下所有的糖都是芥末味的一样。这个推论放在小青的身上显得尤其离奇，因为小青不仅始终陪伴小白寻找阿宣，更是见证了阿宣第一部为爱牺牲的勇敢。小青的人物形象和过往的经历决定了，她不应该肤浅的得出这一结论。

而基于此结论衍生出的不能依靠任何人，要自己变强更是可笑，这结论乍一听确实很燃，问题是导演你告诉我小青之前依赖过别人吗？依赖过男人吗？她有指望其他人去打败法海吗？这就是脱裤子去证明了一个原本就显而易见的道理。

我特意查了制作团队，主创除了上一部的导演之一赵霁没有参与，其余的导演黄家康，编剧大毛，均是上一部的原班人马，按说以上一部“白蛇”的完成度，这一部正常发挥也不至于失准到这种地步。

很显然，有什么东西超越了导演和编剧的表达能力，以至于这个故事头尾难顾，最终漏洞百出。

而这，就是电影宣传中所谓最大的亮点，现在看来也是最大的败笔——修罗城。

看预告的我一直没想明白，修罗城，这种科幻废土的概念要怎么跟框架已经基本确定了的白蛇世界观结合起来，我之前挺期待，也挺怀疑导演能给我们怎样的解答，现在看来导演和编剧也没想明白，这修罗城到底跟他娘的白蛇世界观有什么关系。

修罗城就像是上级领导强加给制作组的任务一样。

因为它放到这个剧情中显得没有必要，且非常的突兀和不自然。

你可以说修罗城是执念之人的所在，那我也可以问你，为什么这所谓执念幻化的所在，偏偏要是和白蛇原本内容完全不搭边的废土城市？如果你的答案是这是制作组的选择，那说明电影中给出的信息已经无法合理解释修罗城的存在，只能从第四面墙之外去找答案。

这个城市太过于突然，太过于颠覆，不管是在白蛇，还是在青蛇开篇的剧情中，你甚至都看不到任何对于修罗城的伏笔和铺垫，这个城市就像硬塞进去一样。

我们都说电影的本质是讲好一个故事。

可这样一个凭空插入的概念，直接打碎了原有的故事和世界观的结构，以至于电影不得不花费大量的笔墨去描写修罗城，而这样的描写与青蛇后续的故事几乎又没有产生任何的关联，我们把头和尾掐出来，你会发现修罗城对于头尾的故事表达几乎没有任何影响，你可以用任何一段其他的故事内容去替换修罗城，也可以和头尾相匹配，这个城市的设计，缺乏了与剧情联动的必要性。

这就给人一种感觉，也许导演和编剧在一开始的剧情设计中根本没考虑过修罗城，后来因为某些原因不得不强加入修罗城这一概念，以至于这一概念无法跟剧情产生有效的关联。

修罗城的加入带来了大量的概念展示、世界观说明，再加上贯穿全片的特效打斗，将真正讲故事的时间压缩得所剩无几，最后导致的结果就是故事没讲明白，许多修罗城的概念设计也几乎与故事无关。

开局小青学射击、学摩托车，与后续的剧情没有任何关联……你哪怕让小青掏出枪崩了法海我也觉得那不是一段多余的剧情。

且法海的人物塑造失败，在有限的篇幅中仅仅呈现了一个相对刻板的印象，根本没有笔墨去填充法海这一人物，而出场时间更多的反派牛头人则完全是一个纸片人蛮夫的形象，直到进入影片的中后段，我们才知道他这么努力是因为法海承诺他可以回到正常世界，而全片我们的对他的了解也仅限于此。

至于两个帮派的斗争更是儿戏一样的情节，如果牛头人有法海的加持，如果牛头人能靠一次偷袭轻而易举的摧毁罗刹帮，那导演之前描绘的两个帮派的对立又有什么意义？罗刹帮都应该躲着牛头人的帮派。

修罗城的幻境超越了白蛇原有的世界观架构，有限的时间又不足以表达全面，塞了太多的设定，以至于这个城市上上下下都充满了BUG，经不起第二次的推敲。

简单再举一个。

黑风洞，说接受挑战之人会面对自己最害怕的事物，小青面对的是法海，这没问题，可问题是幻境中的法海告诉小青，牛头人是他的马仔，他要清空修罗城，而且牛头人真的有法海送的装备。那么问题来了，黑风洞里的法海，到底是真实，还是幻境？

如果是幻境，他如何能对真实的修罗城产生影响，还给牛头人送装备？他既然有这个影响修罗城的能力，又坐镇修罗城，为什么不用更干脆的方式把城市清空，要以一种堪称不作为的姿态去等待小青一次又一次的挑战？

如果是真实，那所谓的“面对自己最害怕的事物”又有什么意义？对白里提到的之前通过试炼逃出修罗城的人，面对的难道也是法海？如果真的是法海镇守修罗城，回望剧情开篇那个从现代穿越过去的妹子，还带了现代的书籍和影视资料，而修罗城又处于法海的镇守下，那法海应该博古通今且多少读过白蛇传的故事吧？

修罗城的概念稀碎，所要传达的执念，其实也都是角色嘴上说说，基本没传达出来，我看罗刹帮的大哥对美女左拥右抱很是惬意，完全不像一个被执念折磨的人。

说到这点我真的想吐槽，国产的动画作品能不能不要把反派塑造得这么俗？！左拥右抱美女，一副装X的大哥强调，油腻得要死的动作和神态，真的太浅显太刻板了，一点深度都没有，看得相当难受。

简而言之，我认为青蛇是一部不算成功的作品，它的野心太大，想讲的东西太多，这一点与追光的上一部作品《哪吒重生》如出一辙，120分钟的时长也没把他们想讲的故事讲完，反而塞了太多不必要的东西进去。最终情绪没到位、故事没到位、设定也没到位。

最后，每个人都有自己的看法，我的看法是这部电影不好看，我也尊重从这部电影里找到了感动的人，因为每个人的经历不同感悟不同，120分钟的时长，也许总会有一个打动你的画面。

但是！！！

我非常反感那种以【无脑】【吹爆】【神作】的词汇去无脑宣传这部电影的营销号，你可以推广，但请务必从一个客观的角度。这种吹嘘不会为电影带来多好的效果，他对作品是一种伤害，对相信你去看了作品的观众也是一种伤害，往大了说，这是对电影市场的一种伤害！

它满足的只是你的流量和私人利益。

回想起当初在微博上看到鹦鹉史航吹晴雅集，这人还自称编剧，真的给我笑尿了，套用范志毅的一句话：“脸都不要了！”

其实前面还是很苏的，看了少女心碰碰跳。而且男主穿那身白色披风站在那，非常有气质，可以说整个屏幕都是安全感。

主要是后面，感觉男主人设塌了。

男主从一开始给我的感觉就是一个理智冷静的人，但是没想到到了后期为了女主，居然会跟太皇太后说：谁敢伤害她我六亲不认！（大意是）我就感觉很震惊……男主你的理性呢…………

那可是太皇太后啊，居然当着她说出这样的话，我觉得太皇太后实在是做得太失败了，居然一句嘴都不还，居然就这么落魄的走了……

这感觉就像是杀阡陌说的那什么：天下人要伤她，我便杀尽天下人……（大意是）

天下人表示：我想活。

这种超脱了理性的爱，就真的是玛丽苏，一下子就乏味了。假如这个地方处理的好一点，既隐忍又爱，我会给个四分。

还有一点就是配音……配音太出戏了。

焦虑的睡不着，随手打开电视看《A计划》这部经典的成龙电影。 这部电影拍摄于1983年，已经36年了，现在看依然很经典。一个人坐在客厅的沙发里看老电影，回忆起小时候第一次看这部电影其实是在姑妈家里。暑假，和我表弟一起看。因为那时候姑妈家里只有一张床，所以我和表弟就用凉席打地铺坐在地上看，晚上也睡那儿。在那个时候看的还是录像带。 现在还记得每次看完，退出录像带时，总觉得它是被录像机“吐出来”的，觉得很神奇。所以每次结束，自己都很想去亲手取那盘看完的带子。可能由于当时的录像机散热性都不太好，取出来的时候带子是热的，在武汉炎热的夏天里，感觉很烫手。同时，还可以闻到录像机因为发热而散发出来的一股塑料的，怪怪的气味。

此时突然想起以前爸爸也很喜欢看他那个时候的黑白老电影。 我现在还记得他看那种老电影时脸上洋溢的微笑，感觉像是在回味。如今也才知道，当你发现自己喜欢反复的看二十三十年前的老电影的时候，其实看到的都是在那个没有空调只有电扇的夏天里，坐在地上凉席上，呆呆看着电视，年幼时自己的背影。

不知不觉，《神话》已经十年了。很多人第一次看还是孩子，还是小时候那点模糊的记忆。后来时光流转，神话依然，再回溯当初，还能剩下些什么？

首先，我必须怼一下那些说玉漱丑的，你可以说剧中她工具人可以说恋爱脑，但你就是不能说她丑好吗？无需过分拔高过分解读，单轮美貌和气质这个角色也应该被记住。古装可以说暗淡了岁月惊艳了时光，气质清丽自然脱俗，真童年女神的，白冰绝对是少数几个的其中之一，美得大气，美得出尘，一见玉漱误终生，大抵如此。现在的古装大多数磨皮滤镜浓妆一套下来才算ok的整容脸，气质更是谈不上的“古典美女”也配与之相提并论？（我是白冰颜粉但到此为止，本篇拙作主要是对爱情以外的尤其是关于小川和高要的解读，也是为了致敬《神话》的经典和伟大）。还有说本剧三观不正，肥皂狗血，侮辱历史的，不说别的，麻烦您看看当年首播是在哪个台，要秀智商秀内涵的可以换个地方，我央视不缺审核谢谢。

这部剧最让人记住的东西无非是感情。从单纯贞烈的素素（这里要麻烦部分素素党听我一句劝，心疼素素情理之中，但攻击男女主或编剧大可不必，小川或许对素素有所亏欠但绝对不是你说的渣男，剧中第八集男主内心独白可细品，神话绝不止八集。素素很好，也是小川在古代的成长历程中一个很重要的角色，但确实不是男主真爱，只能说太可惜了）到美丽大方的玉漱，都是很多人心中的白月光。不过其实除了凄美的千年之恋以外 ，本剧对历史的厚重沧桑感和两个古代人物成长和转变的复杂可谓浓墨重彩，堪称精彩绝伦。小川和高要一正一反可以理解为两千年之后又回到古代逐渐成长亲历又决定着历史的关键人物或者说一种力量，而男女主的爱情则是这种力量的伴生物和催化剂。剧末一个甲子后，那个老人说这只是一个普通的盒子并不能穿越是有深意的，正所谓冥冥之中自有天意，看似荒诞不合情理的穿越其实是一个简单的关乎人性和历史的因果。这也是除了爱情之外的隐藏的中心主线。这也正式很多人 吐槽女主戏份不多，有时候存在感并不强烈的原因。但并不是剧本和演员本身出了问题，而是这本来就是一部男穿剧，格局更大，立意更深。2000年的沧桑，绝不只是为了爱情。

然后就是就是舆论很严重的反派导向——对高要的偏袒。很多人把有着中国传统文化里最伟大的品质——仁义的小川，视为圣母白莲；却把自私自利，虽然本性并非如何之坏但永远不会懂什么叫真正的善良永远不会懂什么叫己所不欲勿施于人的高要奉为真主。其实高要本来是一个普通又真实的人，对妹妹有着那份亲情也让人动容，他的转变也并非没有原因。这本来是编剧的高明之处把反派的人性之光也毫不遮掩的陈列在你面前，甚至让人产生感触和同情的心理，但就这，也被部分人以偏概全是非不分作为踩男主骂编剧的理由，也是莫名其妙了。在这里必须怼一下各路up主和要么理解不了要么被洗脑的观众，别天天高要对得起谁对不起谁了，说句难听的，对得起尼玛呢，他唯一且确实对得起的，是他妹妹好吗?是不是觉得在评论区说了句什么“未经他人苦，莫劝他人善”，就显得自己有见解有阅历了?还有部分更激进的人啊我给你说，你在现实中受到一点委屈和教训就可以理所当然的报复社会了?感同身受?太平盛世你经啥苦了?是有人天天毒打你，割你＊了？还是说您脑子里装的都是小学生热血复仇爽文的那一套东西？赵高完美男主？啊，这赵高后来一失了势就给昔日他第一个要复仇的刘邦当孙子你没看到是吧？哦，对，你看到了，只是你自己大概也是这样的人吧，拿复仇当借口诬陷好人欺负弱小，真遇到硬茬不是一样怂了？你自私自利内心暗黑是你的权利别人无权干涉，但为什么还要出来蹦跶，合理化自己的行为，往内心有光亮，善良包容的人们身上泼脏水呢？搁这欺负世间没有公道正义还是欺负谁呢？呵呵，骂的就是你。

况且，受过欺负和被小川辜负，绝对不能成为他后来胡作非为颠倒黑白的理由！而且后者只是他自己和部分观众偏执激进所得出的一个结论，小川唯一看起来在世俗概念中有那么一点对不起朋友的只是他站在历史和仁义的角度没有去支持甚至阻碍高要的复仇和不择手段往上爬的行为，并不是说他做得无可挑剔完全正确，但这比起高要的那种疯狂更应该情有可原。因为他的出发点是不想看到朋友变成那个大恶的赵高。这个问题也是有关所有两人的争辩的本质：无非是很多人对历史大局，仁义是非的理解和认知远低于个人得失和一己私欲而已。后者虽然现实而且有迹可循，但是他们并不能完全理解编剧真正要讲述的东西是凌驾于这些东西之上的，更深层次的东西，这就是所谓的曲高和寡了。看到一个支持高要的评论是这么说的：“为什么这个能把男主写成人渣的傻逼编剧能塑造出高要这么优秀的人物”，这个问题的答案很简单，一句话就够了：人物都很优秀，但对不起，你只看得懂高要。

到底什么是善，什么又是恶；什么是对，什么又是错？它们的标准是什么？这里我想说一下另外一部剧不知道大家是否看过，它的名字叫《西游记后传》。20年前，它刚上映是被打为第一烂剧，豆瓣3.9，20年过去了，现在评分7.7。为什么？在这部剧里，没有绝对的好人，也没有绝对的坏人，有的只是人性的复杂。佛祖也会犯错，所有正义都谈不上绝对纯净，而与之相对应的最大反派无天，其恶念的最初来源竟然是纯粹的佛性！而且就算是后来变成大反派大魔头之后，也会讲情义，会欣赏对手，也有那善良纯粹得让人惊叹的一面——白衣无天。当初颠覆了很多粗浅的非黑即白的是非观，颠覆了经典西游里好人和坏人，颠覆佛和魔的界限。就是这样的一部剧，做到了颠覆但深度惊人的叙述：在足够大的世界观和格局里，去认真踏实的的探讨善与恶，人性佛性和魔性，甚至还有爱情。

我们回到本剧《神话》，虽然作为一部穿越题材，情节和人物性格也同样复杂，同样颠覆，但是对于上述一点，我觉得《神话》也做到了，甚至比前者更多的更加出彩的，是有着同样有深度有思考的历史元素。其在对人物和历史的处理上，也有非常多的细节可以细品。高要是坏人吗？最开始绝对不是，但他从一开始也绝对不是一个懂大是大非懂仁义道德的人。他在穿越前不过是一个会偷东西会贪污公款的厨师，站在一个平凡人的角度，我们不能为此去歧视他；但是站在理性的角度，这也确实是他在经历磨难之后没有选择善良而黑化的根本所在，或许可以怪命运但绝对怪不得无辜的人，我们可以理解但是也不能原谅甚至支持他。况且高要举着复仇的“正义大旗”，干的确大多是一些小人勾当，陷害无辜忠良，欺软怕硬贪图富贵，最后还不是给他最恨的刘邦当狗？其实在历史上很多反面人物和高要的经历都非常相似，导演和编剧的历史的把控和理解比那些评论中那些喷他们的人不知道好多少哦。而小川在穿越前是一个爱自由爱艺术的青年，当时的他或许玩世不恭，但是他的善良和正义感是从一开始就写在骨子里的，所以他后来纵使逃避过，畏惧过，纵然软弱过犹豫过，他也最终向着好的方向在成长，循着历史和人性本能给他设定好的人生之路一步一步向前，最终在两千年的沧桑中以善良和人文关怀去维护和推进着历史（本剧有体现，后期尤其明显）这不也正是古往今来很多仁人志士走过的路吗？两千年的时间，两千年中无数个甲子（六十年）的正反交替和斗争，邪亦有道，正亦有哀，最终邪不胜正这庞大的画卷，在这小小的两个典型人物缩影成一个剧本：一页写着人性，一页写着历史，主题叫世间大爱（包括爱情在内的所有善良）。我也坚信：本剧的“双穿越”设定是最高明，最独到的艺术表现。就算除去男主的爱情偶像成分，对历史的理解和钻研有一定深度的人也能明白剧中对高要和小川两个主角的塑造有多么成功，多么让人惊叹。

世界上从来都没有任何东西是大义凛然，简单片面的，历史其实就是复杂的人性和时间碰撞所遗留下来的产物。兰晓龙在《团长》里有句话是为至理名言：“没有人经得起挑剔，一尘不染的事情是没有的，我们每天都在吸入灰尘，但这并不妨碍我们做得更好一些啊”。真实又渺小的人性何来无上的光辉？一语道破，石破天惊！蒙毅亦或是易小川，从来都不完美，作为历史的一部分，本就不是如今各个影视题材里完美化的人物，完全就不是一套东西。就算是那些我们知道的古代的英雄和圣人们，也有或者曾经有人性中软弱和晦暗的一面，生来即是完人或天选之子这种事只存在于真正的神话之中。而本剧《神话》的主角或许正是“天选之子”，但他曾经也不过平凡众生。从编剧导演到演员，其实在很多小川这个角色如何挣扎如何成长的细节上做得非常到位，情节发展和人物性格只有少数小bug，就算很多人骂小川脑残只会做历史的工具人，但事实就是在尽可能还原历史细节的程度下能将男主绝大部分的行为思想正常化合理化已经实属不易，谈不上十全十美，但绝对不像部分言论说的那样不合情理甚至说烂。论演技本剧部分角色如赵高项羽等可堪封神，而主演胡歌出演本剧时的演技也确实稍显稚嫩，尤其是后期在主角经历了那么多以后也没有完全拿捏住角色的厚重感：他还是小川，但他绝不是曾经的那个小川。但这个角色后期的演绎对于一个年轻演员来讲确实是地狱级难度，所以总体其实也中规中矩无可厚非。（细说例证篇幅太长，有兴趣可私信讨论。）总之，这部剧把一个男孩如何成长为一个有情有义心怀天下，肩负起历史重任的真正的男人的曲折但完整的心路历程放在我们眼前，只是有的人在跟进，在融入，在思考，在感动。有的人却只是冷眼相看，还笑这个人为什么这么白痴。仅此而已。以下是一些本剧的部分经典台词和桥段，当与诸君共同回忆。

“素素，你的逝去，让我终于明白，这是一个我不熟悉，也无法驾驭的年代。”（从现代的小川转变为古代的小川的重要节点，人物行为心理可细品，很多人看不懂说神话8集）

“我就是要一步一步一步一步的爬到最高，我要做一人之下万人之上的赵高！”（据此段，很多人骂主角捧高要，他们不懂历史人文下的大是大非，不知道成为赵高意味着什么，自然理解不了小川）

“从此以后没有小川了，没有小川，没有小川。”（小川向蒙毅转变的关键节点，真正融入历史，扛起家国责任的标志）

“岁月催人老，身无分文好。可怜易公子，浮尘忘不了。”（崔-文-子，可谓神人，古代部分剧情的补丁、剧眼，一语道破。可怜小川，虽天选之子，然千年俗世荆棘，避无可避！）

“今日，我虽死，却还是，西楚霸王！”（本段尤其经典，作为剧情古代部分的收尾铿锵有力，余音绕梁，回味无穷。编剧爱惨了项羽死命踩刘邦哈哈。但结合全剧一句话当之无愧：神话之后，再无霸王）

“别君且坐思过处，缘到自有破壁时。”“磨石三年拾魔道，一朝参透入世来。”（结合剧情和历史，懂英雄之道的都在叫绝，不懂的当读诗看了）

“你在这盒子里放进了关爱。”“他在这个盒子里放进了恨。”

（人性何其简单，但人性因果，历史轮回，留下来的东西又何其迥异！）

“为什么，为什么还不开啊，我等了两千年，两千年哪！”（短短一集，重逢即永别，结局玉漱倒在小川怀里，远处天星破碎，佳人魂归。小川抱着心爱之人嚎啕大哭，玉漱永远闭上了眼留下一滴残泪，全剧唯一一吻。背景音乐响起，多少人对着屏幕哭成狗，想给编剧寄刀片？永远的意难平）

“你没她漂亮。”

（静如凝玉，动如花仙；端而不拘，媚而不俗；轻灵天成，人间绝色；一颦惊世，一笑倾城，一舞落凡尘者；唯有白冰玉漱而已。）类似的，真的很多，这部剧要表述的东西，在它的每一个情节，每一幕场景，每一句台词里，我知道它要向我，向能看懂的观众，传达的意思，已经很巧妙，很清楚了。本剧古代现代时空交错处理非常多细节但毫无割裂感，现代部分中规中矩但古代部分引人入胜，人物妆造，性格和风骨，布景，背景音乐，历史事件的还原，等等，足以让观众相信古代部分确有其事，尤其对于有一定历史底蕴和情怀的人，更容易为其动容，感染。剧中对很多细节作的艺术处理也是精彩绝伦。我也真切又深刻的感受到了从编剧到演员，从声乐到意境，给我带来的无形却又撼动人心的力量。这，便足以证明这部剧的高度了。

《神话》于我个人，于情理，于艺术，其实并不完美，但在同类剧集中绝对属于精品，金字塔顶的存在。就算是经典的《寻秦记》，至少在深层次的关于人性和历史的叙述和解读上，和对爱情的悲剧化处理和升华上，也无法和这部剧相提并论。我想时间以及越来越多认真的观众会证明这一点。本剧之前确实被人诟病许多，评分也是近些年才上去一些，我很开心，越来越多的观众想起了这部剧，邂逅了这部剧，重新认识并爱上了这部剧。 而评价什么的，到这里就够了。至于那些没看懂的，对之会有很多非议，误解，等等。其实不管是赞美和称道亦或是侮辱和谩骂，我知道这些东西对这部剧本身已经不那么重要了，我所知道和确定的，便是这部剧的开始：上映时期万人空巷，收视空前；和这部剧的后来，感动，经典，回忆，怀念等等。