第二季琳宝看的我心里真的很难受。小时候家里做生意，所以会接触来自很多不同地方的人。在我印象中就有一个阿姨和一个姐姐，分别来自四川和贵州的偏远山区，跟琳宝一样，她们在刚成年不久就被家人以几千块钱“嫁”给比自己大很多岁的人家当媳妇，都是离家很远的地方（我是浙江的）。其中一个阿姨的儿子跟我是同学，印象中他小学的时候天天都吃咸菜和腌菜，后来我才知道，他妈妈“跑了”，谁也不知道她去了哪里。另一个小姐姐（也就比我大八九岁），我认识她的时候她儿子都已经九岁了，那个时候她也不过才25、6岁。她自己一个人出来打工，遇到了一个年纪相仿的男生，她们相爱了，男生不介意他的过去。她们准备结婚，但小姐姐的前夫家要求要“赔偿几万块钱”，这个小哥卯足劲赚钱，付了“赔偿”，小姐姐跟前夫离婚，跟小哥结婚，她们现在有一个很可爱的女儿。

像她们这样的女孩是不幸的，她们在这种情况下生下的孩子何尝不可怜呢？第一个阿姨的儿子后面没有好好念书，家里怕他学坏就送他去当了兵。然而退伍回来没多久，就把补助费赌博输的一干二净。第二个小姐姐的儿子，脾气暴躁，满嘴脏话，动不动就摔打东西。

琳宝很勇敢，但不是所有人在经受了这些之后都能像她一样，还有很多人一辈子就在各种打压下过去了，也有一部分人忍不下去之后做出了偏激的行为。只希望法律能更完善一点，教育能更公平、普及一点，让这种情况可以不再发生。

人们无法不对《木星上行》抱有期望，毕竟，这是拍出了《黑客帝国》的沃卓斯基姐弟 —— 哪怕《极速赛车手》翻了车，《云图》压根没拼好。在电影史上，为盛名所累的导演，数量不少，这是他们的幸运，亦是不幸。端坐于IMAX巨幕前，《木星上行》满足了我对宇宙帝国的好奇。从木星的大红斑到古典科幻的星球大战，全片萦绕着挥之不去的暗红色调，突出了家族争斗的故事主线。在概念设定和美术设计上，可以说，《木星上行》依然体现了沃卓斯基姐弟最具特色的原创性，不落俗套。另一边，作为标准的软科幻作品，《木星上行》也符合了近年来好莱坞电影制作的潮流趋势，向上、向上、再向上，探索宇宙，飞向外太空。许多桥段细节，不免让人想起《地心引力》、《星际穿越》、《银河护卫队》以及更加经典的《星球大战》。片中花费了不小的篇幅来表现飞行，与同档期的迪斯尼动画《超能陆战队》相似。可是，《木星上行》的少女心，实在让人有些瞠目结舌，令网友集体吐槽：这是如假包换的玛丽朱（苏）上行。先不谈演员外貌，刷马桶的地球女子，某一天发现了自己拥有转世轮回的女王基因，可惜，她的圣母性格屡屡让自己陷入危险，自然而然，男主角一定还要爱上她。但从头看下来，除了不被蜜蜂蜇以外，实在看不出，当这个女王到底有什么好处。就连她的儿子，耍起手段来都愚蠢可笑，要么假结婚，要么玩绑架，毫无技术含量可言。新晋奥斯卡影帝埃迪·雷德梅恩眼噙热泪，深情款款地撒着小谎，完全无视观众智商，却成功地把女主角骗得一愣一愣的。除却这个低幼、狗血的宫斗故事，整部电影充斥着稀里哗啦、噼里啪啦的爆破大场面，上上下下的高空坠落享受（真乃IMAX的绝佳广告），还有悬念全无、疲惫不堪的最后一秒钟营救。导演似乎忘了让观众进入故事，移情于电影人物，只顾让主人公不断意淫，想象自己的责任有多重大，结果又被人耍得团团转。收割人类，提炼精华液，类似反转桥段如果是出自别人还可以理解，可是，这是沃卓斯基呀，编这种老梗，实在说不过去。一定要说有趣的，大概是女王回母星去办证，那个踢皮球的黑色过程，深得臃肿官僚专制之精髓。每当出现大飞船、虫洞穿越和外星人的高科技文明，《木星上行》就会令我激动，可是，一到演员之间的对手戏，那就是互相掐脖子、扯头发和甩板凳的烂剧水准。单枪匹马的男主角，愣是凭着一双滑板鞋和一个贴身护盾，一次次拯救着女主角的智商。因为命中注定，他是她的守护天使。比起这样的桥段，我宁可多看几眼开飞船的大象，还有爬行怪兽。尽管看起来，它们的存在已经足够好笑，那种用尽力气的悲鸣和撕咬，好笑得让人想不起来，这是一部科幻片。如果说，买个土豪金的天文望远镜足以深化女主角的性格。可怜的赏金猎人却始终没有正常人类的思想情感，动机不明。他的前史，完全被忽略了。不止于此，留在地球上养蜜蜂的同伴，也是被任性处置，该出现的时候出现，该坐监的时候坐监，该打小蜜蜂的时候打小蜜蜂……反正，存在感告急。差点忘了他女儿，还有裴斗娜和那个黑人，看起来，这部电影根本没有他们什么事，大概是从《云图》穿越过来的吧。不过，也没有人规定说，科幻片一定要怕得严肃或煽情，但把《木星上行》拍成一部槽点密布的片子，大概也不是沃卓斯基姐弟的本意。意外发现自己责任重大的主角，最终把责任化解，这样的故事，在很多电影中都有上演。可惜，《木星上行》选择了最没有说服力的一种：爱情。由始至终，除了一次次的单兵救主，我们根本没有看出来，这两个人到底怎么就火花迸射了。爱情之所以为爱情，根本就不是这般简单粗暴。除了身份障碍，根本没有任何外力来阻挠他们的感情。至于常见的误会波折，那更是没有的事情。所以，无论是男女爱情还是宇宙家族的宫斗，《木星上行》都选择了下下策的表现手法，这就像一桌发馊的饭菜，无论你怎么用高科技去保鲜冷藏，最终它还是在那里发馊。为了立起一个电影人物，诺兰不惜铺上近一小时的前戏。为了把每个人物搞活，漫威不惜把他们单拍上几次。所以，构架如此庞大的《木星上行》，从选角到剧本编写，沃卓斯基姐弟多少有些草率。一旦人物都不鲜活，扯再多的技术，好像都不起作用了。【http://news.ifeng.com/a/20150313/43333065_0.shtml 刊于《北京青年报》】【微信公众号：movie432 请勿转载】

处女作以来，第一次出现死亡，疲倦、迟缓而留白。当年语不惊人死不休的强制完型，于今天是花光力气后的自然放手，经历超载，用脑过度，该说早衰还是迟暮。

道德相对，遵守的未必辛苦，没遵守也未必逍遥。一人一世界，都是依着自己的感受。人事无解，心愿残缺，当别人还在装疯卖傻或稀里糊涂地跟着大队伍用义肢手拉手欢歌跳舞时，他却无法再装下去，东窗破露，人性裸露，无谓谁的错。后来华发苍颜，他捡起曾摔在地上的假肢，重新汇入安全队伍。

作者作者，“只谈得了自己，连自己也未必了解”。二十多年，始涉子女。 一人电影就像一人字迹，一路走来，一戏一命，有冥顽不灵，本性难移，也有热情磨损，苍凉殆尽。单机，寡人，寒气侵，黑白，冷冽，无事件。对美人的赞叹，乐莫乐兮新相知，对老路的服从，哀莫哀兮生别离。男人的爱欲，解药和毒药是一味。

都说是求拙，可拙求不来，他就是他自己，难者不会，会者不难。独钓寒江雪，新安文人画只在船底周边用干燥的笔尖勾了几条细纹，就是整条烟波江上使人愁。没说透的念想，没解释的诗谜，没做成的事情，没穿过针眼的线头。向人说起他的故事，他往往出于自尊和羞赧而狡黠地拆分化用，好这一口的自深体谅他在说什么，其他人要是问，他就自嘲道“你不会知道的，不是你喜欢的类型”。

十年以来一年两部，拍完此片戛然停顿。轻描淡写的呕心沥血，隔窗遥望的故意距离，片尾，陌生的女人在哭泣。

【详细】

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电影《在街上》怎么这么有意思！看着看着我摆上了酒、果盘还有香肠和玛德琳…剧情轻巧又有迷人的尴尬，太真实的日常感了！

想到下午我见证了朦胧的修罗场：咖啡馆有特调开心果Dirty，在我吞完第二大口时，店里前后来了一男一女的常客，追着话题聊天，完全不带喘气，从疫情说到店里的装修，从互相八卦感情所琐事到聊各自工作的槽点…差不多俩小时的时候，进来了另一个咖啡店的老板，三人开始聊的时候节奏明显不一样了——话题不再是叠罗汉了，而是有奇妙的空档，三人的皮球互相抛，带着定向的期待和回应。对，我当时就觉得不太对劲，但我的意识显然大部分还在我正在码字的话题上，但我这个完全不说话的人仿佛成为了摄像机：我在一个能看到他们几个人侧脸但又恰到好处隐藏了我的视角。以至于他们笑得特别开心之后，女生都会瞟我一眼。

我成为了一个化石，我在一个临街状态，显然我被其中一个笑点逗乐了，但我竭力保持不被打扰就不会破坏某种微妙平衡的位置。但我很渴，所以我起身，到吧台去接水，他们正好结束了一个好玩的争辩。

现在想来，《在街上》里的荒川，你真的能感觉到他为什么在某些场景就算不说话，你仍能感觉到它一直在场景里渗透，产生与陌生人尴尬而巧合的化学反应。小酒馆、旧衣服店、小书店…每个人都在为自己得不到的东西而执着抓取，甚至无意识推搡其他人，这也是生活里荒诞的缘分。生活其实比某些荒诞，戏剧多了。“怎么还能发生这样的事呢！？想不到，但就是生活本身了。”

舍不得看完，有欧亨利和毛姆的感觉，但全程没有厚重的说教味。甚至看到最后，觉得Iha才是那个关键视点，而荒川只不过是蒙在骨子里的循环猎手了。

生活才不轻松呢，只是把生活的刀刃藏在盲区里了，你愿意脱身而出的时候才会被一闪而过的光晕闪到双眼。但我们不也是在“竭力面对自己真实欲望”和“压抑脱轨想法”之间摆渡前行吗。

到了楼主这个年龄，还是偏好厚重剧情的影视剧，但这两天看了几集网剧《暧昧侦探》，竟然被一个故事两种风格、一句台词两种解读的新型互动观剧体验吸引住。不得不说，现在的影视制作公司为锁住观众，真是花费心思。

就是你看《暧昧侦探》的时候，如我这样的有点年龄的观众，可以看编剧呈现的原汁原味的剧情，如果是低龄观众、网友，可以看弹幕版新剧情。举个栗子，你是剧中在校大学生，夜里回宿舍晚了，碰见隔壁学长，被训斥一番。正常台词是：我知道了，下次一定早点回来。而弹幕版弹出就是：关你屁事。

在《暧昧侦探》第一集开始不久，有人跳河，这次没有弹幕，但却用当下电视直播体育节目的形式，把跳河从新演绎一遍，从姿势到压水花做了专业点评。说到这儿，你就明白了，在观众看剧吐槽前，制作方已经通过后期剪辑，提供了一版官方解构，弹幕、喊麦、直播、游戏解说等这些网络一代喜欢的元素全招呼，先期参与进来和观众互动。这就是新型影视公司在新媒体播放平台搞出的新意思。

值得一提的是，《暧昧侦探》的弹幕并没有太干扰到看正常剧情的那部分观众，因为字幕出来的时间很短。你不想看可以忽略，你想看官方吐槽就就会留意看。

回到《暧昧侦探》的基本面，青春、悬疑题材，主要故事是讲民国时期，圣城大学一个侦探社成员侦破案件的故事。这个是一个漫画感的设定，人物线清晰，进入较快。

《暧昧侦探》建立了一个圣城城市构架，庙堂与江湖都有描绘，为后续IP的衍生铺架建立了完整的生态。现在新型影视公司都不做一锤子买卖，开发一个IP，都留了延展的切口。

当然，《暧昧侦探》主要故事还是集中一个萌妹子领衔在侦探社5位成员身上，再加上留洋归来的老师、处处遭人烦的副校长、能耐不大但信任侦探社的探长，基本上每个案件都会有这些人参与。

剧集在风格上并没有走暗黑风格，而是有清爽、清新之感，而且把年轻人的冲动、热血、正义、聪慧都展现出来。故事铺陈上，虽然没有什么特别的精妙设计，但好在每个案件都前后清晰，不故弄玄虚，让观者都能看得明白。在影像上也没有刻意搞高暖光，毕竟是一众青年演员主演，青春鲜活的气息，扑面而来，足够了。这个剧配角，哪怕不重要的角色都挺养眼，比如饭馆服务员样貌都很好看，请留意一下噢。

估计主创也没想把观众拖进故事的迷局里，而是为观众风险一部轻松、轻快的青春探案剧。当你在下班挤地铁的时候，当你躺在床上准备睡觉前，当中午你等在外卖小哥送饭时……看看这部剧，感叹一下青春真好、民国真是一个有意思的时代、弹幕弹的真有趣。我想我的朋友，这部剧的制片人孙吉顺一定会很高兴。

高三时候的剧情还挺有趣，这个有趣是同学之间的相处，还有男二的无厘头，男女主之前除了男主偷偷关心女主也没啥好甜的。好不容易到了大学还以为能表白了，看了都20多多集了还没在一起，有的只有女二的作妖，无语和南三突然出现，就是打着甜剧的幌子拖拖拉拉。中途弃剧886。另外男主大学时候把头发抹上去了，能说一句没得有刘海好看吗？

微电影《淑贞》讲述了一个老人与他回忆的故事。陈凯歌将这个故事用影像的方式娓娓道来，让人看完倍受感动。该片不论是转场构图还是镜头都十分优秀，不过它最能打动我的是他的声音。它用旁白、音响和音乐将这样一个年迈老人的闲适生活，以及她对淑贞的怀念，完整又热烈的讲给我们所有人。旁白是该影片的一大特色。来担任旁白的人，便是剧中饰演孙子的史彭元。活力而又青春的腔调去讲一个老人的故事，不仅给影片蒙上了一层阳光的基调，也更容易使观众感受到老人童心未泯的活泼。除此之外，旁白还起到了整理故事描写，连接故事脉络的作用，在影片中大量使用旁白的作品，一般会被视作有失水准。不过这种方式在该片中的运用却恰到好处，它完美的表现出影片的抒情性。

音响活跃于影片的每个角落，就目的来分，影片中的音响主要起到两种作用。一是为影片营造空间感和真实感，二是为了打破空间感和真实感，营造梦幻性。对于第一种目的来说，它主要体现在音响与影片的说话声画结合。如影片下雨时的水滴声、猫出现时的猫叫声、祖孙俩走在树荫下的蝉鸣声等。而对于第2种目的，它多出现在老人回忆青春时期的自己，比如与淑珍一起在雨下嬉戏的时候。当旁白告诉观众老人得了阿兹海默症的时候，出现了大量风铃的声音混合在镜头中，而画面却并没有出现与铃声有关的物件。悠远又清脆的风铃声，使人不由得联想起祖母与淑贞的美好过往。如果说第1种目的达到需要借用对位的声画关系，那么第2种目的想要达到借助的就是错位的声画关系。它使画面更加迷离，更加不真实，像一个祖母做了十几年都没有清醒过来的梦，伴着风铃声，一遍又一遍的在记忆中呼喊着“淑贞”。

“可我怎么觉得，我这辈子最想的人，不是你曾爷爷。还是淑贞呢？”

哪怕不再记得世事，哪怕即将忘却一切。老人也依旧能透过时间的重重迷雾，看见她和淑贞的影子。看见她一去无痕的青春岁月中，那唯一的隐痛。她会听见那个一遍一遍呼唤着淑贞的声音，听见那隐隐约约的雨落声。

那是她回忆了半生的声音。

渣男与痴女的动情故事。虽是爱情故事的文学创作，可却具备惊人的现实性，我深信真实世界中这样的故事一定每天都在发生。

一开始男女双方浓情蜜意，爱得山崩地裂，生死相许，然后终于克服万难携手走进了婚姻，但这还不是 happy ending ，这时候婚姻的考验才刚刚开始，经过了柴米油盐，人情往来，小三诱惑，开始海誓山盟的佳人渐渐觉得碍眼，婚姻没有让爱情升华，反而成就出一个渣男和一个痴女。

虽然编剧明确告诉我们此故事的寓意在于，人性经不起考验，永守诺言难于登天，但这里我想谈谈我对男女主角之间爱情的看法。

我觉得最大的问题不是阿英是不是贤内助，二人生活习惯怎样，而是在二人的小家庭中，阿英一味地讨好甘玉，为他改变，为他变凡人，为他吃肉缝补弹琴，而人性本贱，越是轻易得到的好就越是看不上，甘玉更是贱中至贱，自然会越来越觉得阿英对自己没有了吸引力。

所谓爱情，不过是吊胃口的代名词。甘玉为什么觉得爱胭脂不可自拔？很简单的道理，就是因为胭脂不爱他，虐他，不像阿英的爱，那样得垂手可得。

我常常觉得男女之间爱情成果的溃败不是因为我们能叫得上名号的外物，比如什么生活习惯，什么性格不合，什么婆媳姑嫂关系，甚至情欲…所谓爱情，其实取决于男女之间亲密关系的博弈，需要我们在中间找到平衡。

最后阿英没有选择杀死甘玉，让人敬佩，因为无论人性如何万般可恶，她始终没有因为个人利益（万劫不复）而放弃她心里的纯美善良，宁肯牺牲重新修仙的机会，也不背叛曾经所爱的信仰。也算十分难得了。承受得起爱情的好，更没有因为它的苦令自己变成魔鬼，否则，爱情也不过是私利。

从阿英身上我似乎看到无数平凡少女的影子，傻乎乎一片赤诚地坠进情网，心里没有自己只有情郎，不会计算不懂人心，弄到遍体鳞伤的地步，依然不见棺材不留眼泪，最后眼睁睁看着情人变心，仍狠不下心一刀两断，宁愿牺牲自己，也不背叛曾经对爱情的信仰，愚蠢痴心，让人又怜又痛。而我竟越活越不忍心责难于她了。