这是一部玄幻风格的轻喜剧，也是一部制作精良的良心网剧。

特效的画面很美，开场梦缘圣境唯美的景色就吸引了我的目光；道具也是别具一格，尤其是逍遥门移动的“淘宝网”店内的各样仙衣宝甲御神器等让我大开眼界；剧情一波三折，惊喜不断，节奏很快，上来就是闯阵-打怪-捡装备-升级，给我一种真人游戏的即视感；主角与同伴间的各种对话、情景也十分诙谐有趣，让我捧腹不止。。

通过男主历经各种残酷考验成为问道者的故事，揭示了一个很深刻的社会道理：生活并不总是一帆风顺的，成长是需要磨炼的，只有不断学习、努力、坚持才能收获自己想要的一切，这不正是我们现实生活的写照吗？有喜悦，有痛苦，有失去，有得到。。

值得一提的是，这部剧是2016年拍摄的，是男主张陵的扮演者佟梦实主演的第一部古装剧，虽然演技较后来《艳骨》中的掠影有些青涩，但胜在自然真实灵动。又有方中信黑子伍咏薇杨明娜等（这里就不再一一说明了）众多老戏骨加持，也为这部剧增色不少。

打破以往惯例，大胆启用新人，也是该剧一大亮点。虽然主演都是新面孔，但颜值演技均在线，不管是神情动作还是内心情感的流露表达这些新生代演员都演绎的十分到位。

希望多出一些这样精彩丰富的好剧，五星鼓励一下

故事聚焦美国社会不可忽视的现实问题——儿童领养，虽然逃不脱家庭类喜剧的常规套路，但切入视角独特，是一部诚意满满、会让观众笑中带泪的好片子。

导演希恩·安德斯作品不多，但在喜剧电影领域并不是新人。他在《波普先生的企鹅》和《冒牌家庭》中担任编剧，也是《恶老板2》和《老爸当家》的导演，对于喜剧片可以说驾轻就熟。

男主角马克·沃尔伯格与导演希恩·安德斯在本片中已经是第4次合作了，而二人合作的上一部影片《老爸当家2》让马克获得了第38届金酸莓奖最差男主角的提名。这也是《速成家庭》上映之初并未得到太大关注的原因之一。

女主萝丝·拜恩是名副其实美貌与实力并存的女演员。21岁时她就凭借《遇上1967的女神》在威尼斯电影节封后，还曾两次提名金球奖最佳女配。不过更多的人熟识她则是因为她在《X战警》中扮演的CIA特工莫拉·马克塔格特——X教授年轻时的爱人。

【详细】

10027563

首先，我是一个看过原著很多遍的原著粉。其实我一星都不想给，没想到这个剧评分这么高我要吐了。

可能是看的人特别少，然后是一些喜欢这个类型或者说风格的人在看，我也不好说什么，但是作为一个书粉我是真的没法做到打高分。

—

【关于小说还原度。】

见过魔改，但没见过除了女追男和主角名字全改了的剧。

我主观认为，完全没必要用小说的名头来拍剧，编剧自己写就挺好。

／／／／再说一下和原著的对比，使我特别无法接受的点。／／／／

第一，选角不适合，还加角色。

小说里男主没有弟弟，只有表妹叫纪秋，

纪秋的官方cp是邵醉，原著里纪秋18，邵醉30。

结局也没有说他们在一起没在一起，但邵醉是个大男孩的样子，看起来应该很年轻像个二十出头的男生啊，我没想到会让个又丑又老的人来演，我觉得不像30倒像50。

加角色还可以，加cp真的无法理解，估计还会给配角加戏，给配角加戏的书改剧我真的会被恶心到。

男主是出了名的帅哥，我第一眼看到剧里的男主就是觉得丑，没有别的观感。

我都觉得丑……更别说大众怎么会觉得他是高岭之花。

男主是清冷……不是面瘫，他也没病。

女主我就更不想说了。

女主也是远近闻名，大美女，剧里不知道服装还是啥原因，賊土。

戚年，很容易害羞，会说出…“夏夏…我掐指一算，有个把月没见到纪老师了。”

然后还容易脸红，最喜欢在撩人之后逃跑。

我知道这部剧不是大ip，请不起大咖明星，所以选角才更应该采用新人，尤其是适合那部剧的新人。

第二，剧的制作烂。

地铁换成公交？？相遇是金毛咬住戚年的包包，是狗不会演是吗你们粉丝肯定要说，

某剧里的狗和驴都能演，制作的时候也不是大ip，所以最后爆火了。

说到底是剧组无论是导演还是编剧和制作方都非常敷衍，就当做一个水剧来对待，呈现出来就是这样一个效果，为的就是给那么一部分喜欢无脑恋爱的小甜剧的人准备。

那对于这种态度，普通观众也许可以接受，作为书粉我谴责几句还错了？？

第三，剧情魔改，我相信不必多说，不能说一模一样，可以说跟原著毫不相干。

把它当做一个普通成本小傻吊剧也许还能过关？

那为什么要打着原著的名字，吸原著粉的血？恶心，还洗白路清舞，她这个人老恶心了，还让女主差点退圈，不知道是何方神圣带资进组还是咋滴，还能把反派洗白，令人费解。

可以说真的跟书毫不相干了。还有，纪言信很健康，没病，滚。

第四，有人说原书作者还去客串了，版权也是她卖的，她都没说什么书粉有什么本事急着跳脚。

我也要说明一下，我喜欢的是这本书粉的是书，不是作者。

作者怎么做跟我有什么关系，我只看过她的一本小说，就是美人，剧既然买下版权要拍，拍出这个效果，作者也没反对，两边我都想骂。

但是在豆瓣我想先斥责这部剧有什么问题吗？？？

对于作者能够把版权卖出并且翻拍成这个效果我感到很生气也很不解，但是那是她的权利，为了挣钱，她卖个版权甚至友情出演，这个我只能说，是她的自由。

但也因此，我不再喜欢这个作者，也是我的自由

但不妨碍我喜欢《美人宜修》，

更不妨碍我给这部剧打一星。

更新于2021.1.30.

【详细】

130661941

《甄嬛传》是近些年来，中国大陆拍得最好的电视剧，没有之一。它的美版说明了一个道理，也让本人非常骄傲，那就是并不是美剧一定就好，《甄嬛传》是只适合中国节奏的电视剧。可能马上有人要喷我，有啥资历作此评价？本人可以算是甄嬛的脑残粉：看过小说原著和2遍以上电视剧。在美国学习电影电视并于近几年在好莱坞工作。我接触过很多剧作方面的学习和工作，研究的也基本都是美剧和美国电影。中国的很多脑残剧看不到2集就放弃了。就在这种情况下，我对甄嬛传的喜爱就尤为明显。其中我觉得值得我反复研究，包括去看小说，就是因为这些人物形象的塑造。回归美版甄嬛传，和原版电视剧进行一下对比和分析：美版6集，每集90分钟，采用倒叙，年老甄嬛回忆一生，脉络清晰，看过的都知道甄嬛的故事基本说清楚了（后面剧透）：不幸进宫，三人成姐妹，避宠后因缘分获宠被妒，抓余氏吓丽嫔。失子失宠，复宠斗倒华妃。被皇后害禁足，产女离宫。甘露寺结缘果郡王，不得已回宫自强。被迫误杀果郡王成终身之恨，搬倒祺嫔、陵容和皇后，助弘时为太子。为雍正掘坟墓，助乾隆登基，让果郡王之子归宗。眉庄和温实出有子交代了。宁贵人也基本保留。浣碧嫁于果郡王后殉葬，孟静娴产子后毒发，交代草草。人物上——美版甄嬛的因为情节压缩堆砌，人物塑造大打折扣，“甄嬛”角色，故事说得不痛不痒，甄嬛之所以开始变得工于心计是因为她受了太多苦难委屈。好莱坞的故事模式也是所有主角开始都要受苦，常人无法忍受之苦。甄嬛的苦来得晚而且不够痛。第一个最大痛苦是失子失宠，失子情节基本保留，可是后面怎样因为悲痛失子进而失宠却不清楚，只有简短一段皇上问甄嬛伤疤“嬛嬛美貌岂可辜负”，碰了一鼻子灰走了。她痛失孩子而爱人丈夫无动于衷，她痛心他的凉薄寡情，她第一次真正的感到无依无靠。而且后来眉庄警醒她，她被打被羞辱的情节也大大删减，她被罚跪了很久，她身上的痛才能转为她自强的动力。只有她够苦难，观众才能产生共鸣，才能同情她，为她后期反扑感到兴奋。其二，她的父母被害被流放是至关重要情节，她不能保护家人，却反而连累甄氏一族，这种悲痛对于这个孝女是极致的，是摧毁性的。要么逃避，在甘露寺我认了，最后逼到绝境，我就得毫无底线牺牲自己去拯救家人。这个痛对角色塑造上太重要啦，这也是甄嬛这个角色成功的很重要原因，她考虑太多周围人的得失，所有她终究不能得到自己的幸福。关于她和“皇上”情节基本保留，尤其前面杏花微雨皇帝假称果郡王而结缘甄嬛。可是皇帝的多疑和无奈没法表现也没办法。不能接受的是——“果郡王”的情节被剪得稀碎！甄嬛戏水初遇没了，桐花台聊夕颜没了，同船渡赏荷花没了，吹笛配惊鸿舞和庆生送荷花看起来像尊皇命，而救下有孕甄嬛像受求于浣碧。终于自己主动做了件贴心的事儿，送女儿画像并通告住处所在，接着甄嬛高热不退住在府里，就看他支走所有人开始解外衣。。。我看得这叫一个汗⊙﹏⊙b 真替甄嬛捏把汗。退完烧，还赶了一次猫，就到了夜雨吹笛甄嬛被感动。我满心欢喜，期待“积石如玉，列松如翠，郎艳独绝”如何翻译！结果甄嬛就一句：我来啦。。。本人无力吐槽。而后所谓最快乐的日子连段蒙太奇都没有，就直接到了果郡王要出远门，后来就报死了，怀孕甄嬛说没人能保护我了，我要给这个孩子个名分，保全要保全的人，回宫！回宫夜宴只见过一次，珊瑚手串送了，然后就上演毒酒悲情离别戏。没有合婚庚帖和结发的情节，“终身所约，永结为好“和”和你永远是我唯一的妻”说不通联不上啊！！我觉得老美会感觉明明甄嬛cheat on皇帝，和皇帝弟弟有affair，最后这个弟弟却对嫂子说你是我唯一的妻子！！！ It doesn't make sense!!!!至于浣碧和王爷就更加奇怪了，本来电视剧里显而易见，因为甄嬛和果郡王的都删了，浣碧更没了。掉小像浣碧表白时甄嬛说“这丫头瞒我蛮得我好苦啊”听起来像是真的！关于人物剪辑上，我觉得只能再大胆放弃更多的人物情节，而保留重要情节和最主要人物，哪怕余氏投毒不要，吓丽嫔也不要，重要的挫折是要留下的。哪怕最后宁嫔不要，果郡王和甄嬛的情也要表现明白。而且所有关于两情相悦之类的全部翻译成了“deeply in love"，说实话真是情节配不上字幕给的love这个字。情节上——美剧的情节节奏快，主要是通过多线索、快发展、快剪辑完成的。甄嬛传其实并不太适合，因为一部1小时drama通常有5个ACT，5-7个甚至更多storyline。前5分钟，主要人物冲突表现清晰。这一集90分钟的电视剧更像电影，而电影一般三个ACT，起承转合，每三十分钟一件大事儿，逐步推进。这些美剧电影的套路甄嬛传完全没用上，只是故事不停发生，失去了原有的节奏，也没能剪出美剧的节奏（因为线索也不够加上台词也不适合）。其实如果美国人重新拍，还是可以做出适合美剧的模式的，但是会完全失去台词本身的美感。这也就是我说为什么甄嬛传只能是适合中国节奏。有些地方美版剪得也很聪明，比如甄嬛执意离宫，皇帝问甄嬛有什么说的，甄嬛含泪诉出《诀别诗》。可是美版甄嬛之三叩首，皇上就知道她什么也不想说了。其实剪得很聪明，也能表现甄嬛之意已决，可是少了很多情愁。中文诗词、象征借喻、半白半文言语风格这些成就了本剧，也注定了无法适应美剧。翻译上——这一直是中国观众最挂念的，看得出翻译确实下了大工夫，语法句法过硬，总体也是合格的。但犯了电影翻译一大忌：每句翻译过长，来不及时就看。我是能听懂中文看英文，还觉得英文长，我要按暂停键来看英文翻译，相信美国人长时间也会跟不上或放弃。究其原因是为了保留中文半文言特色，翻译采用了书面英语而非口语化英语。这是明智的选择，但我们知道中文本来就简洁，同样的内容，英文翻译要比中文所占篇幅大。当更加简洁的文言要被翻译成更加长的书面英文，就要有所取舍了。不然美国人就会失去兴趣。说实话，如果真能用Jane Austen作品语言或是宫廷语言翻译出来也是很美的，可以增色，可惜这些长长的英文是很明显不具备这些特色，挤入短暂的中文对话，看起来累。还有几个问题：公众嫔妃等级翻译：每个等级有自己的翻译还不错，但是提前不交代明白，回头美国人都糊涂了，而且随着晋级升位，她们的名字称呼也变了，这对美国人无疑是个大挑战。Concubine Wan别人后来叫她Concort Xi，菀贵人变成熹妃；Attendent Ye变成了Noble Lady Ning，叶答应变成宁贵人，不是一点点的变，主角还好都知道是Huan，配件就费劲啦，而且我觉得美国人应该看这些宫里女人长得很像。能不能为了美国看懂舍弃中文封号，统一用姓做称号，或者放如括号什么的。住处翻译：住处的翻译直接用、拼音，这些拼音在美国人看来是没有含义的，记住谁住哪儿并不容易。我翻译过好莱坞大电影制片公司Studio的剧本，有些要意译的东西即使失掉很多含义，也还是要尽量意译。比如存菊堂Cunju Hall完全可以翻译成Chrysanthemum Hall，因为眉庄爱菊，这样很容易联系到角色。还有碎玉轩开始甄嬛住，后来眉庄住，这个很容易糊涂，Suiyu也没有意义，用Jade Flower啥的有意思单词会让外国人比较容易记。还有翊坤宫等等这些小主的宫殿都被用汉语拼音翻译的。其实字幕翻译有时该省就省。最后吹毛求疵地说美国人的语言特色，原句中文虽然多用半文言，但是每个人根据背景教育不同还是有自己的语言特色，叶澜依就很通俗直白，英文翻译就不需要那么雅那么长。浣碧也是。这些角色其实正好给字幕进行缩短的机会。华妃要跋扈泼辣，语言要简洁有力，翻译一长一啰嗦没失去了人物风味了。而且也不用那么多不常用的词，不然贱人分别用到了Shrew，Wetch和Bitch，我觉得Bitch就很好，简单通俗，搞那些不常用的词虽然可能准确，但是失去了对话的力度。当然有一个词的翻译太扎眼，不吐不行啊→_→“惊鸿舞” Flying Wild Goose!!!! 后来皇后形容陵容“冰上飞燕” Flying Swallow of the Ice"，可能on the ice更好，但瞬间觉得完爆甄嬛的飞野鹅！“Dance lightly like a startled wild goose"翩若惊鸿!!!真是震惊啦，被Startle啦！“Huan Huan, you have given me a dragon and a phoenix of good fortune."嬛嬛，你给了朕一对龙飞呈祥。“XXX and XXX are deeply in Love. It must be passion wine for conjugal bliss.“ 老美知道这酒到底干嘛的不？皇上和惠贵人两情相悦，这自然是成全花好月圆的欢喜酒。“Two phoenixes on the wing"凤凰齐飞最后有个惊喜，矫情翻译的很好hypocrite，如果那句经典的"贱人就是矫情“没有删掉，不错的翻译应该是”Bitch is such a hypocrite!" 哈哈

这部作品也是很真实的反映了大家一些需求，现实里做不到的事，游戏里能满足就很nice。女主因为身高问题想要一个萌萌的小角色，而与之相反的，无论是歌手还是亚马逊女战士都是小萝莉，为了追求现实达不到的东西，真是一种反差萌的说。本来我以为M先生是个小正太的说。

这部虽然稍微有一丢丢离题，和主线的桐人一脉没啥关系，硬要说关系就是萌萌的歌手没参加上sao，更和刀剑关系不大，但总体出乎我意料的精彩吧。我本以为脱离了刀剑想要让战斗激烈，精彩会有些困难，毕竟肉搏才是王道，我现在依然这么认为。这个战斗节奏把控的不错，失误的是它不应该又水一集，叙事方面也稍微有一点点失败，让作品的优势也被淡化了不少。尤其前几集那叙事顺序让人满脸问号。

总体来看还行，但没啥可挖掘的东西，和刀剑二的后半部分有不小差距……

对于该电视剧，我觉得6.5的评分有点太低了，这样的电视剧至少应该是8分以上的，于和伟、宋春丽贡献了很好的演技，虽然有一两个瑕疵演员，但不影响整个电视的观感，最重要的是豆瓣8分左右的电视剧本就是有瑕疵的，而电视剧里大部分角色都演得非常好，配角也是加分项，那这样的电视剧，在豆瓣多半就可以去到9分了。同时，本电视剧还有一大优点是剧情紧凑，悬疑迭起，目前出来的部分，让人看到是编剧布了一个很大的局，四个案子，各成一体，却又互相有联系，看起来很是过瘾。相比于《人民的名义》，我更喜欢这个电视剧，因为至少主演的演技非常棒，不油腻！也不太清楚，为什么评分会这么低，听到大部分的否决声音，好像都是因为几个配角没选好？我觉得这有些吹毛求疵了。因此，我一平时不太爱写评论的，也特地来评一下分，就是有些抱不平，相比于现在满大街的流量明星电视剧，我觉得该电视剧已经做得很好了！我希望豆瓣的评论不要总是吹毛求疵，就像之前的《战狼》一样，也许我们作为买单的观众，我们是可以对我们看到的成品，指出其中的不足与缺陷，鼓励电影或者电视剧制作者，让他们朝着更好的方向去发展，使我们的影视剧行业能够更好的蓬勃健康发展，形成我们自己的文化自信，但同时，对于这些作品，也应看到他们的优点，同时对于这些优点应给予鼓励与支持，而不是一盆冷水，直接上来就是低分！

虽然男主一直的表现就是有些天真，或者叫做傻。但第十四集中喝了自信药水后，真的有点为了剧情强行被降智的感觉。自信不是盲目相信自己啊。更不会盲目相信别人啊，尤其还是一个和自己斗了许久的人。就算你性格大气，可以原谅他之前的事，也不至于之后啥都相信吧？自信到变成傻子，不再思考？这太没逻辑了，太误导不明所以的年轻人了吧？还有，自信不是没有原则，与仇家就算和解了，他还能亲过自己的家人，亲过自己的朋友，自己的爱人？编剧该不会是江郎才尽了吧？

自信药水，呵呵，降智药水吧。

《我老婆日日都扮死》

在飞机上盲选到一部好电影的心情就像中了一注彩票。一种人生又赚到的感觉。

很好玩的开始、很好玩的结束。仿佛山间潺潺流淌的小河，一路蜿蜒，间或碰到几块石头，溅起水花，但终究前行不止。

好想讲给人听，但很难有这样的知音和时刻。

婚姻是件好难的事情。

茫茫人海两个完全不同的人，竟然要成为一生中最重要的人，陪自己走过千辛万苦，幸而找到人生的意义。

在种种看似古怪的行为后面，一定有着重重的原因。看你是不是有关心、能观察，想去拨开层层的洋葱皮看到他的芯。得多有爱，才在自己都没搞明白自己的情况下，真心去了解另外一个人。

原生家庭，孤独，死亡，成长，担当，每一个长大成人的历程装订成厚厚的一本书。幸运的话，碰到懂的人，但也许更多的情况是都不知道存在这本书，更别提翻到某一页。

长大是件好难的事情。

吃喝拉撒上学工作，几十年就长出成年的面孔。可内心的小孩还是懵懵懂懂，还是用童年的玩笑开向生活，还是用年少时的书籍发送自己的密码，但外面的世界却不管不顾地运行着大人的游戏。

幽默的寿司店小老板爸爸并不需要他给女儿期许长久的未来。只是以独自抚养女儿长大的经验告诉女婿，当你们共同面克服生活的困难并愿意继续走下去，才是结为夫妇的开始。多么睿智的老丈人。

平淡是件好难的事情。

这几年看过的几部日本电影，就像摆盘精致的便当。没有麻辣重口、没有灯红酒绿，普普通通干干净净，但五味杂陈、回甘无穷。没有宏大的叙事、炫目的特效、夸张的表演，连服装都是从无印良品穿出来的感觉。好比野狼disco夜场上面一层隔音良好的包间里品着的那杯茉莉花茶。

月色真美。

《十万个冷笑话》起初是动画剧集，能脱颖而出，最主要在于它是吐槽向动画，迎合了一代人的趣味。这代人，看《搞笑漫画日和》长大，看A站B站过活，来自不吐槽会死星。国产动画步步艰辛，难得一部踩准时代G点的《十万个冷笑话》，很难不火。说起来，《十万个冷笑话》做的无非是恶搞和颠覆，和《巨蟒与圣杯》，和周星驰的无厘头喜剧，是一个路子。一个哪吒，被安上了史泰龙一样的体格；一个匹诺曹，可伸缩的鼻子成了杀人利器；黄飞鸿和霍元甲，不比功夫，比代数；蛇妖和金刚葫芦娃，幸福地生活在了一起……所谓“一切固定的都消散了”，《十万个冷笑话》玩的就是，解构。只是，《十万个冷笑话》还停留在耍小聪明的层面，评价最好的当然是第一季，每集也就五分多钟，回过头看，这是编导的极限。到了第二季，每集被抻长了一倍多，变得冗长。而这回电影版，又放大了剧版的毛病。对《十万个冷笑话》来说，“说什么”无所谓，“怎么说”才重要，事关成败，一看人设有无惊喜，二看吐槽是否给力。电影版的故事其实用了个老梗，让剧版里的无名男又玩了一把拯救地球的通关游戏，这样的重复倒也无所谓。但在吐槽上再玩老梗，这对《十万个冷笑话》来说，就是致命问题。本来，电视版里就有吃老本之嫌，用哪吒力大无穷这点来搞笑，不知重复过多少回，到了电影版，百分百被空手接白刃这招，岂止是被玩坏了，简直就是被玩坏了，领教过这招的，有哪吒，有匹诺曹，有恶皇后，还有巨齿龙兽，几乎囊括了大部分重要角色。

但显然，百分白被空手接白刃在电影中的层次变化，完全应付不了如此频繁的出场，所以能想到的解释，就是编导想不出更好的梗，或者说这样更省事——起码，电视版拥趸看着亲切。类似的，无名男无名无姓这个梗，剧版里有，电影版又来。

难道，电影版的意思，就是剧版剪辑篇？还真是，《十万个冷笑话》电影版的最大问题，说白了，就是过度消费剧版。也许让大多数人眼前一亮的，就是那只新开发的时光鸡，但当他那段标志性的牢骚第三次响起时，我们对他的全部热情也就彻底耗干了，这不，问题还是——过度重复。看过剧版的人知道，无名男的结局很悲剧，他死于自己的一句吐槽，看过电影版的人又发现，无名男用实际行动证明，弹幕真的拥有子弹般的穿透力，可以用来维护世界和平。两个例子，指向的都是《十万个冷笑话》的一个基本点，那就是吐槽有力量，而这，当然也是这部戏的生存之道。但如今，相信不少观众，已经对这部电影版吐槽无力了。（by 淹然）原载《贵阳晚报》