各位朋友，大家好，很高兴，有机会能够分享我最近看的一部电影，我今天要分享的电影叫《摩登年代》。最近学习了一种分享电影的模板，叫SCQOR框架。我今天就按照这个模板来，分享一下吧，SCQOR，就是一个电影分成五个部分，分别是背景、冲突、问题、解决问题（克服障碍）和结果这五个部分。SCQOR框架S：Situation（背景）C：Complication（冲突）Q：Question（疑问）O：Obstacle（障碍 ）R：Resolution（收尾）《摩登年代》，是2013年上映的一部中国喜剧片，导演是邵晓黎和杜鹏，主演是徐峥。人物有欧大卫（魔术师）、毛娜（艺术总监）女公关、丢丢（福利院的孩子），李文学（骗子）、魏建（毛娜的老板）、张老板（准备与魏建合作的大老板），主要人物就是这些。第一部分，S背景。欧大卫（徐峥饰）的父亲是个三流魔术师，欧大卫从小就当父亲的助手在马戏团表演。最擅长表演的就是水中逃生术。但是随着大卫越长越大，水中逃生的难度越来越大，有一次差点淹死。欧大伟沿着父亲的足迹，也成了一个三流魔术师，生活很窘迫。所以欧大卫和搭档李文学一起在江湖上行骗，靠花钱上杂志造名气，一点点小名气，让他们只能混迹于夜总会骗骗女孩子。一个偶然的机会魏建老板要为张老板的女儿筹办生日会，魏老板手下的艺术总监毛娜就找到了欧大卫，让他们表演一场魔术。这次表演魔术的目的是为了促成一桩两亿元的生意。魔术最终要实现的结果就是要把海上的一个巨大的海神之母像给变没了。在合同签订之后，一个小女孩儿丢丢出现了，这个小女孩儿一直把大卫认作爸爸，大卫莫名其妙却甩不掉她。第二、三部分：C冲突和Q疑问。整个电影冲突部分转折大概有三点，也带来了三个疑问。第一个冲突疑问：李文学在签订了合同之后，带着三十万的定金跑了，把欧大卫一起骗了。欧大卫被骗之后该怎么办呢，是继续把魔术变完履行合同？还是自己也跑到一个没人的地方去了。第二个冲突疑问：其实欧大卫当时也准备跑了。但是丢丢出现了，丢丢鬼灵精怪，大卫怎么甩都甩不掉，丢丢到底是不是他的女儿呢？第三个冲突疑问：既然是毛娜介绍了欧大卫这个“魔术师”给魏老板，魏老板也付了合同订金，肯定会追着欧大卫完成合同。不论走到天涯海角都会把让欧大卫交出方案。所以，毛娜和丢丢缠着欧大卫，那么最后，欧大卫会不会把海神之母给变没了呢？他只有三流魔术师的手艺啊。以上就是三点矛盾冲突和疑问，就让我们带着这三个冲突疑问去看完整个片子。第四部分就是O：解决问题和克服障碍。为我们解答上一部分所说的三个冲突和疑问。第一个要解决的问题：钱欧大卫首先去看了一下取款机没有钱，肯定没有钱。然后，那个突然冒出的小女孩儿丢丢说她母亲死前给他留了一套海边的房子，呵呵，那个房子也是个泡影、也是假的。再然后，大卫去找常年混迹于夜总会的那些前任女朋友要钱，肯定也要不到。 最后，只有毛娜出手了。因为是毛娜介绍欧大卫完成魔术，她也在催方案，所以无奈，解决钱的问题，自然而然归到毛娜身上。毛娜给了欧大卫出了五万块钱，这五万是毛娜所有的积蓄。第二个要解决的问题：魔术技术。如何把海神之母像给转没了呢？他们首先想到的是买技术。他们向一个魔术师去请教如何变，那个魔术师开价要五万块钱，后面变成五千、五百块钱。可是欧大卫当时根本没有钱，怎么办？一个偶然的机会欧大卫看到丢丢在坐旋转木马，一会儿回头丢不见了，丢丢就了旋转木马的另一边，通过舞台旋转可以产生视觉差，让目标到另外一个地方又没了，所以这激起了欧大卫的魔术灵感，没花一分钱就解决了魔术技术的问题。欧大卫和丢丢带着毛娜给了五万块钱去买了轴承，使整个演出，实现了技术性的突破。钱和技术的问题解决了演出能够顺利进行吗，当然，演出不会顺利的进行，要不然这个电影就没有高潮了。导演也设置了很多障碍，提高了演出进行的难度。整个电影一共设置了七个障碍。第一个障碍：魏老板的上面那个大老板张老板，他根本就不在乎这个演出。他的女儿其实就是一个高高在上的小公主。他女儿对这些演出根本不感兴趣，反而对丢丢头上的那顶白帽子感兴趣。第二个障碍：张老板很好色，他看上了毛娜。毛娜是个舞蹈专业出身的会跳钢管肚皮舞的女公关，张老板总是让毛娜陪酒、陪唱，毛娜和三陪也没什么两样。第三个障碍：女孩丢丢为了证明自己有爸爸，而且他的爸爸会变魔术，所以要福利院的孩子都来看演出。第四个障碍：演出被张老板取消了，所以这个时候丢丢也被嘲笑了。第五个障碍：欧大卫，想起了丢丢为什么会认他做爸爸的经过。因为十年前，欧大卫在夜总会答应了一个不相识的已怀孕的女孩子，看到那个女孩子哭到不停，欧大卫当时夸下海口说“如果孩子的爸爸不来认你，我就去当孩子的爸爸”。正在这个时候，他和那个女人还被拍了照。所以丢丢就以这张照片为证据，缠着欧大卫要认欧大卫做爸爸。第六个障碍：欧大卫准备认领丢丢的时候，看到福利院的孩子都在嘲笑丢丢，说丢丢是个大骗子，所以欧大卫决定，即使演出取消了也要给福利院的孩子们表演一下。第七个障碍：欧大卫给福利院的孩子们表演海神之母消失的这个魔术很成功，但是有遭到了魏老板的阻拦。 因为张老板取消了演出，让魏老板丧失了两亿元的一个合作。魏老板怀恨在心，要欧大卫表演水中逃生术，其本意是想在水中逼死欧大卫。第五部分：R结局。最后，欧大卫还是从水中逃出来了，魏老板被困在水中出不来，剧情出现了反转。从此，欧大卫从一个三流魔术师变成了大魔术师，带着毛娜和丢丢过上了一家三口的幸福生活。大团圆结局。整个电影的背景冲突问题，还有克服障碍，最后的结果。都是按部就班。 电影有笑点，有泪点也有痛点。看完整个电影后，大概提取出了三个关键词。第一个关键词就是小丑，第二个关键词是女人，第三个关键词是家庭。第一个关键词：小丑。《摩登年代》的电影海报就是徐峥扮成一个红鼻子小丑的魔术师的造型。有一个对话场景，我印象特别深刻，就是毛娜问欧大卫说“你到底是不是魔术师？”，欧大卫说“其实我只是一个小丑。”，毛娜说“其实我也是”。欧大卫是表演台上的小丑，毛娜是职场上的小丑，再看一下，其实魏建老板在张老板眼里也是一个小丑。 他们只是想把他们想做的事情做好，而别人却没有看得起他们。小丑最后如何变成主角呢？无论是变魔术、还是做生意、还是实现梦想，把一件事情做好，最终都会让关注自己的人刮目相看。第二个关键词，女人。除了把事情做好，还要有爱心，有责任心。这就提到了欧大卫一直在泡妞，但是丢丢的出现让他良心发现，有了责任心，知道了要说到做到，所以最后收养了丢丢做女儿。张老板要对毛娜心怀不轨的时候，欧大卫也舍身救出毛娜，这都是欧大卫对女人有责任心的表现。第三个关键词：家庭。欧大卫的原生家庭，是他和父亲一起在马戏团表演。而故事结局是欧大卫、毛娜、丢丢三个人组合成一个家庭。丢丢问欧大卫：“你最后是怎么从水中逃生的?”欧大卫对着毛娜和丟丢说：“你们就是我逃生的灵感”。所以最后总结一下《摩登年代》这个电影吧，现实生活中，我们在别人的生活里，也许是微不足道的；也许，我们有时候为了生存会卑微地降下尊严和面子；也许，别人看我们就像看小丑。但是只要我们有爱和责任，尽力把事情做好，我们就能做生活的主角。退一步讲，无论做得怎么样，我们都是我们家人心目中的主角。所以，小丑别哭，相信自己有一天你会成为真正的魔术师的。

不知道现在人们的审美都怎么了，这个是根据真实故事改编的，你们说假？那我告诉你们，至少中国军人流过的血是真的，受过的伤是真的，做出的牺牲是真的，他们的家人失去儿子，失去丈夫，失去父亲是真的！是，你们懂电影，你们会标新立异，你们只需动动手而已，你们只需动动手就否定他们全部的意义吗？不要和我谈艺术，也不要和我说你们只关注影片本身而不是针对中国军人，因为这个电影的存在就是让我们记住他们，或者偶尔在自己安逸温饱的时候想到他们！因为艺术需要温度，需要灵魂！需要我们把镜头能偶尔对准他们，而不只是帝王将相，儿女情长！！一直有豆瓣，第一次写影评，因为实在是看不下去，我不相信所有的人都被热评改变了世界观！

这电影根本就不是什么特技不特技的??问题，全片看下来说是合家欢，我一点都不喜欢，一个孩子想当英雄？在国外就是在打架，弄得父母要带他回国。在舅舅家打舅舅，一张床连一起睡都不行。救了一只兔子??自己带回家养。一到学校就说英语抢座位，什么口气啊？体育老师讨厌也不能打啊！打老师没被开除就算了，居然还被女友刮目相看。日本黑帮练水果刀都没有？全片男主开头用拳头??解决问题，最后还是用拳头??解决问题，还是那副装x的样子。又不尊重长辈，算什么成长！！电影中男主功夫是厉害，但是三观不正，剧情看的我想打人！全片看下来，很压抑，想到小时候被人欺负一样，靠拳头解决问题，拳头来交朋友。看谁不爽就打人？好人和坏人（￢?￢）是用眼镜看出来的，英雄？呸(*｀へ′*)洋国的垃圾丢到中国还人。一人闯进黑帮营，还是“跨国黑帮”被一群小鬼和体育老师拳脚打败，警察来打扫，应为打老师所以有小弟。最后跳了个街舞又装x，完。搞不懂，怎么过审的！应为是“儿童”电影。我还是喜欢《愤怒的小孩》，比这更真实一些

旁白叙事又来了。国产烂片特征之一：凡用旁白叙事的国产片99%以上是烂片。滥用旁白真到了洪水滔天泛滥成灾的地步。

既然不管出身都可以投身革命，为什么要先问人家的出身？

为了爱情做逃兵。可以理解。

被“战争与爱情”这一段恶心到了。

后面依然大玩爱情梗。

我们都是神枪手。小学的时候就学这歌了。现在的小学生应该不学了，连《卖报歌》都不学了。

他在与挚爱共度三个圣诞后终于回了家，却已不是完整的自我。他说着一些场面话，感受真实与虚伪的撕扯。他好像看出了弟弟的不同，亦是和自己的相似。这是一场和解之旅。爸爸最后穿上了他送的外套，妈妈关上了广播里圣经的布道，弟弟触碰枕头里他的怀抱，发小看见了完全的他，不再有遮掩的他。然而这和解来得太晚，让他二十多年的人生在痛苦与迷失中度过。却也并不晚，至少他可以一身轻松地面对死亡，去奔向那个开始，那个聚光灯下和他拥吻的男人。

黑白电影和故事背景相配恰到好处，再加上闪动的噪点，似乎已然置身于那个闭塞的年代和狭隘的小镇。

叙事节奏也把控得很好，我们能从阿德里安对狗狗的喃喃细语和他独身一人突然的流泪中触摸到他的情感，窥见温馨的团聚场面背后病痛的阴翳。

看得三次落泪。

第一次是在阿德里安向卡莉表白心迹时。

第二次是在妈妈在机场对阿德里安说：“You don't have to tell me until you're ready”时。

第三次是在安德鲁听阿德里安的录音时。

拼尽一切去逃离封闭环境实在是我们这些“异类”的真实写照。

想要全文背诵阿德里安给安德鲁的信，聊以自勉吧。

真的，国产良心剧。温情，感动，有瑕疵但瑕不掩瑜。冲着冰卿去，发现演技比旋风进步很多，母爱伟大淋漓尽致。粉了这么多年很欣慰。最后被东君萌到，身材是很有料哈哈哈哈。不够负责的老好人大海变成最后的好丈夫好父亲，很感动很欣慰。看到了丽君文正间从互怼到相依的过程。

欣然，国妍都在成长...人生呐，家庭最重要。

以下是迷妹视角，不喜自行避雷。

同时无限心疼谭老师，笑起来很迷人气质可孤傲可英伦可颓废可可爱，完全被圈粉好嘛...我的少女心呐...张超真的好帅....疯狂打电话~全剧遗憾可能就是没有听见丽君唱谭老师写的歌了吧...真的，不存在爱情，只是单纯希望丽君可以作为谭老师的慰藉，最后老谭欲言又止的时候真是心疼到死...哪怕是一个小小的练习视频...毕竟丽君是他的光，照进了他紧闭的心扉。感情也不再是爱情了，相信是一种信仰...纯洁真诚啊...但后来想想，也许留下遗憾是最好的结局。个人比较希望谭老师不再爱上旁的人，而是不断追寻震撼灵魂的歌声吧...

开放的结局无限遐想啊...

电视剧大清盐商的发端也是小说红楼梦开始的地方。满清盐政大人如海同志殁于京郊热河，后乾隆帝委派原广东巡抚阿克占接任，这就是大清盐商的开头；而红楼梦写的也正是林如海家道中落，其女林黛玉进了贾府之后的事。当然，本文按下石头记不表，只写关于本剧的想法。

汪朝宗的故事要从阿克占讲起。

话说阿克占是旗人出身，早年在新疆领兵，回京后封得甘肃提督，又迁从二品广东巡抚，不料其在广东任上意气用事，脾气上来把广州十三行搅黄了，被乾隆贬至滦阳驿站驿丞，沉寂十年后方才启用，拔为两淮巡盐御史，驻在扬州*。行前皇帝面授机宜，给了他两个任务，一是为平定大小金川凑齐捐输一百万两，二是查点运库库银亏空一千万两。在盐政新用事的阿大人态度虽锋芒不减当年，可对人对事的做法上却小心非常，倒不单单是教训吃够了，更是皇帝叮嘱过他扬州有位可交之人，汪朝宗。此人乃诗礼传家的大儒商，富可敌国不说，南巡的乾隆皇帝也点名住他家。汪是朝廷指派的制盐售盐总商，同时替盐运使衙门向盐商征收盐课。像这般地位的总商，全扬州统共四位，排行第一的首总还是汪的岳父萧老太爷。因此，阿克占一时难辨他们是敌是友，但他清楚西南战事吃紧，捐输银子不能迟。捐输就是捐款，捐迟了还要补利息，扬州盐商平日在桥梁和防汛等工程上没少出力，此番西南战事捐输达100万两之巨，盐商们极其不愿意。有位鲍总商还发了火，阿克占一怒之下把属于鲍家的江西建昌引岸**强行划给汪家。阿克占更有意瓦解总商联盟，命鲍、汪两家争夺引岸，还好在萧老太爷的调停下，阿克占并未得逞，反而两家的关系得以巩固。赴赣行盐，汪未带盐，而是低价收购了当地的陈盐，卖盐换得了清热的药材，带到成都解除了当地的瘟疫还赚了大钱，扣除送往前线的军饷还结余十几万两，他又全数买回了木材准备在扬大兴土木，修建了扬州名胜五亭桥。捐输战役一气呵成，汪朝宗完美地体现了他的机敏过人和宽恕有加。

捐输暂告段落，阿克占终要过查账这一关，想填补亏空的一千万两白银肯定不现实，不过他也在暗查银两“存”在何处。这资金往来就要看账册了，账册账册，又是账册，就像剧中旁白所言，是生意人的护身符，掏出来就自身难保。所幸萧老爷子拼了老命制了本假账交给了阿克占，真账册也让汪当着阿的面烧毁，查账消停，第二场战役结束在萧太爷的葬礼上，汪朝宗和阿克占平局。这会谣言传入扬州城，疯传盐是消毒和沐浴的必需品，总商之一马德昌抬高盐价、妄图独霸扬州盐业，而汪朝宗只用三招就化解了这场商战：一是旗下各盐号存盐三成不卖，二是打破谣言，三是后期以马德昌一半的盐价出盐，这样市场总紧紧捏在汪朝宗手里，逼得马服了软，两人也重归于好。第三场战役成就了汪朝宗在总商中的首总地位，被皇上嘉封二品布政使衔。然而，假账终究糊弄不了皇上，乾隆最后一次南巡，在扬州和阿克占重提库银亏空案。阿不敢在此事上再装颟顸无能，提着脑袋牵出了原巡盐御史高恒与现任盐运使卢德恭，抄没家产又收缴罚款后总算凑了几百万两。恰逢此时系扬州洪汛期，汪朝宗私扣100万两官帑治水又立下奇功，乾隆不仅没有惩罚反倒赐了件黄马褂给他。穿着黄马褂的汪朝宗与和珅站在太和殿外，和珅半揶揄地说道：“以布衣结交天子，汪大人可称得上古今一人。”汪朝宗低头一笑，径直走出紫禁城，全剧终。至此，从同行到地方再到中央，都被汪朝宗逐个征服，四战四捷、大智若愚背后是他宽恕的本心和沉稳的本性，不忘初心方能以不变应万变。

备注：

*清廷在扬州设立两淮巡盐察院署和两淮都转盐运使司。两淮巡盐察院署长官称巡盐御史，是两淮盐区的最高盐务专官，中央巡视员，无定品，任期一年。后改称盐政，康熙年间由巡盐御史改置，以总督、巡抚兼任，负责掌督督征课、调剂盐价、纠察属官。也就是说，盐政的官品是一、二品。两淮都转盐运使司的长官称两淮都转盐运使，或运司使，从三品，盐运使具体掌管食盐运销、征税、钱粮支兑拨解以及缉私等。本剧中涉及的盐运使为卢德恭，原型为卢见曾，而剧中的历任两淮巡盐使（巡盐御史）为高恒（延禧攻略高贵妃之亲弟弟）、尹如海（参考林黛玉之父林如海，曹雪芹祖父曹寅等）和阿克占。

**引岸是清政府向盐商划分的贸易区域，即分配或分割食盐的销售市场，严守疆界，定商定地。引岸制的严格执行,对食盐贸易曾产生过普遍性的消极作用,在很大程度上妨碍了盐业经济的正常发展。

附：剧中反映出的女性地位

大清盐商终归是一部男人的戏，但是我却注意到了剧中的女性。

先说汪朝宗，汪的夫人大气得体，汪的红颜温柔知性，汪尽享齐人之福，夫复何求？可他偏偏只得一个女儿，按照盐商的惯例，只有生男仔才能继承总商的地位。所以汪总商宁愿冒着欺君之罪也要把女儿打扮成男孩，汪夫人也为了让汪朝宗纳妾生小子而把自己逼到疯癫，这是古代社会“重男轻女”价值观的最好诠释。值得一提的还有扬州天地会香主英子姑娘，她意欲刺杀南下的乾隆，却被乾隆三言两语收服，反被赐给汪朝宗为妾。英子去汪家先是不从，却在接触汪朝宗短短时日后就爱上了他，这显然不是电视剧对女性的丑化，而是对所谓“封建社会”女性地位的深度刻画：她们一生最大的期盼就是找个好人家，能嫁给汪朝宗这样的翘楚自然人生圆满。因此，即使是动刀动枪的反清头领，“嫁鸡随鸡嫁狗随狗”依旧根深蒂固，到头来仍然无法实现婚姻自主，终成为了男人的附庸。

再说剧中阿克占所纳紫雪姑娘，她是卢德恭和盐商们献上的“瘦马”，用来刺探情报和麻痹阿克占。扬州瘦马是明清时期两淮地区一种独特的现象。牙婆会去扬州城内外的贫苦人家中收养那些面貌姣好、天生丽质的瘦弱女孩子，称其为“瘦马”。瘦马被牙婆买回来后会专门请人调习并教以吹拉弹唱、琴棋书画。经过大量煞费苦心的“培训”至十四五岁时，瘦马就由牙婆向达官显贵推荐从而“卖”出个好价钱。瘦马暗示着对女性的任意摧残和蹂躏，如同役使凌虐弱小的马匹，畸形的“扬州瘦马”现象体现的还是古代贫苦女性遭受到的无休止的侮辱。另外，汪朝宗岳父萧老爷子的红颜知己就是一位上文所提及的牙婆，名唤春十三姨。十三姨为了守住她十六岁时和萧老爷的约定而一直未嫁。但是电视里铺垫的内容太匮乏，很难解读出她是忠贞还是愚忠，不过说到底是一出悲剧。

诚然，古代女性们的“悲剧”不是男人的错，也不是女人的错，更不是电视剧的错，而是我硬加上去的，也许当时人家过得很幸福。但历史冷酷地告诉我们，女人和男人的地位应该是平等的，女人可以解放自己的天性，可以自由恋爱，也可以自主婚姻，更可以决定是在家相夫教子还是在外打拼事业。今天，周润发在能在电影《无双》中做出“能做大事的男人都是为了女人，放弃爱情的男人什么事都做不成”这样生动的结论，同时还能广泛传播，可见“男尊女卑”的观念在当代青年脑海中早已逆转，只是在它转变的数几千年间会有多少女性为了自由而付出了性命？所以我说历史是冷酷的，历史进程会毫不犹豫地碾过所有人，包括你我。每次翻看历史，我都会为一场场胜利叫好，也会为一件件悲剧扼腕，而总结历史，其实是教我们学会怎样过好当下的生活。

20190303天津

今天看了这个[奸笑]嘉禾出品[强]不够好看也够硬！吴宇森在早年拍摄剑戟武侠片的时候就已经有很强的个人风格了。与同期楚原，张彻这些导演强调的招招见生死——斗狠玩命式厮杀完全不同....吴宇森着重刻画的是暴力的美感，把一招一式都取的清清楚楚，如同芭蕾一般。这种个人特点或许奠定了他后期作品的风格和成为枪斗教父的必然。但是放在当时这种拍摄手法却给人一种戏班子武生斗戏的感觉，快感度大大不如同期张彻等人的作品！虽然在那时这种风格当然是不被时代精神所接受的，但是不得不说到了后来的《剑雨》吴宇森还是做到了。《剑雨》作为一部港味不是很浓的港片却做到了暴力美学的新高度。吴宇森依然沿用《豪侠》的个人风格把剑戟片的魅力全部表现在招式上面，让舞动的暴力升华到一种至高美学的程度！感动的，所以说坚持自己的热情不一定要被时代所接受，绝对是有价值和收获的！[强]

被贴以“低调、神秘”评价的章明，通常被归入中国“第六代”导演群体中的一员，但究其拍片经历与独特的影像气质，其实并不能简单地按照成名和活跃的时期来归属。大部分影迷初识其作品，是从1996年的《巫山云雨》开始的，颇有诱惑力的海报与影片介绍，或许会被误认为香艳刺激之作，而真正能堕入其中并为之沉醉的观众显然不多——压抑的基调、略显生硬的表演、跳跃的叙事、晃动的手持长镜头，对观众的观影口味无疑有一定挑战性。事实上，从《巫山云雨》肇始，章明几乎所有的作品外象无一不具有如上特征，虽有内容题材的变化与结构的微调，一以贯之的美学特点与作者标识元素具有高度辨识度，从作者论的创作周期绵延与核心观点的保留贯穿来讲，章明绝对是中国影坛不可缺少的导演。

今年推出的新作《冥王星时刻》是章明从影廿余年以来首次亮相大银幕，并入选第71届戛纳国际电影节导演双周单元，无论是对导演个人的创作生涯前景规划，还是对内地小众独立文艺片的生存环境来说，都具有非常重要的意义。

通常，一部电影最先让吸睛的外观因素是其故事情节，而在章明的电影中，故事的轮廓往往简化为线条大纲，即使在梗概中能窥见戏剧化的事件，但最终都止步、稀释于影像之中。《冥王星时刻》从情节的角度看，基本可算“其实并没有什么故事”，而是以接近公路片的范式，将场景置入神农架林区，依旧是以往重庆、湖北、四川交界处的地缘风貌设定。艺术片导演王准带领着制片人丁宏敏、演员白金铂和摄影度春，前往深山采风，主要目的是采集当地丧歌《黑暗传》的素材，由当地向导老罗陪同。途中除了遇到几个山民、几间废弃的屋子，几乎波澜不惊，直至后三分之一处寄居一村民家中，视角逐渐移向一个名叫春苔的寡妇，在万千暗潮涌动中，四人走出山林，望见山下灯火闪耀，外观表象虽未发生变化，内心却已“轻舟已过万重山”。

影片采用章明惯用的两段式结构，这种结构在2006年《结果》中就已经运用纯熟——前后互映，细节对应严实，结尾富有意味，而且可能是与洪尚秀最靠近的一次——如果我们在看完《这时对那时错》后回望更有此感。更让人玩味的是，宾馆房间内电视机里放映的正是《结果》，与自己过往作品的互文，是更为宏观的“回溯”与勾连；而微观的“回溯”则是在一部作品的内部，貌似略显割裂的两段在内里的潜伏和呼应。开篇的上海拍戏段落，篇幅短，交代浅，隐约可知王准的身份和困境，从后面大体量的山林段落提及的只言片语可推知，两段的时间设置并不顺位。

爱因斯坦少年时读《纯粹物理批判》后，写了这么一段深刻的读后感：“时间是一切现象之先验的形式条件。相反，空间只是外部现象之先验的形式条件。一切表象，不论它们有无外界事物作为客观对象，都是心的决断，是属于我们的内在状态，必定受到内在感觉或直觉的形式条件，即时间的制约。”因此，失重的两段式视为正向、逆向结构都可以，或者索性视之为导演在创作困境的一个梦亦无不可。这种模糊时间的手法也契合片名「冥王星时刻」——间于黑暗和光明之间的那个时刻，晨昏晦明之际，天地混沌之时，如黄昏（葬礼桥段）或凌晨（登山顶鸟瞰的结尾），都在文本的形式和内核上达成了高度统一。

影片追寻的核心《黑暗传》是全片的戏眼，初次潜入言谈间便有一种神秘古远之味，祖辈口口相传的口头文化，在时光的沥炼下，焕发出绵长的生命力，蕴藉着东方山林民俗传说的神秘气氛，且被包裹上某种惊悚的外衣——无故唱起《黑暗传》之人将遭遇悲惨下场。因此采风组孜孜以求的亲耳聆听并不易得，须得等待生活中自然死亡的到来，如此可遇不可求的时机亦是某种「冥王星时刻」。如果说前半段一直处于梦幻浮云般游荡（包括成为麦高芬功能的《黑暗传》本身），那么后半程将此意念坐实落定，不仅知晓其具体内容，更将情感爆发点锁定于春苔。

《黑暗歌》揭示的宇宙大爆炸前的混沌，从天地鸿蒙、人类蒙昧之时唱起，悠悠诉说人类简史，言辞古朴深远，曲风悲怆凝重，回旋在葬礼上空，深重得如岩石般亘古不变。它是人类回望的深渊，是自照的镜子，是穿透角色肉身的灵魂凝视，藉由这首神秘的古谣，人们在黑暗中籍籍无名、寂寂彷徨地摸索，最终抵达不无微光的应许之地。这就是章明东方式的自省之道，与阿彼察邦的热带丛林迥异的是，他无意于描摹实体状的轮回异生（野人仅仅灵光一现于言谈间），也规避独立艺术片常见的密林超现实事件，他将囿于创作困境的意识流动投射于外部世界的呈现与重组。

因此，是否可以这样总结：在冥王星时刻的半明半昧里，恰是每个人不可言明心事的映照，从入山时的混沌迷茫，到下山时的混沌初开，每个人都经历了一场自我的洗礼。四人采风组的网状关系结构之交错，也颇有几分洪尚秀味道。中年组是男导演王准和女制片丁宏敏，两人无论在日常中还是工作上都相互扶持；青年组有男演员白金铂和女摄影度春，作为同龄人共享某些时刻和心得；其他的交叉有：导演与摄影的精神交流，演员对导演的仰慕与支持，演员对制片的怜惜与帮助，摄影与制片作为同性共居一屋的互动。这些交叉的关系架构，编织成暧昧又疏离的人际网络，在两两互动、多人互动中，都包含有试探、犹疑的味道，也使彼此的关系程度处于「冥王星时刻」，我们可以看到他们曾一度接近，然而最终仍沟壑重重。在人与人情感的出发点之间，他们既梳理了自身的惶惑，也在空间布局上寻到适切的落脚点，镜头在他们之间的调度显示出人物关系和叙事推进的层次。而接近于“旁观者”身份的老罗更增加了互动的丰富性（他的偷窥视点颇有解读空间），人物关系的串联如水波涟漪，荡漾起无限可能，其产生的角力于是便拥有了戏剧性。

后半程视点发生默默转移，以春苔汩汩流淌的情欲漫溢画面，鲜活蓬勃的欲望在山岚缭绕的氤氲中漂浮，在迎合自然规律的死亡时分滋生，在生死界限的探触中鲜明，手持跟拍让人想起《郎在对门唱山歌》开场令人惊艳的长镜头和场面调度，一切都深具章明式的标识性创作元素。曾美慧孜不动声色而写满欲望的表演获得好评无数，眼角的风情万分克制，但只消眼波一流转，渴爱的神色便如同那打翻的水漫地四溢；小心翼翼地远远望上一眼，身影恰似已盼望千年，凌乱的发梢，微醺的脸庞，轻舔一下嘴唇，各种微妙的心理戏呼之欲出。她的出现标志着「冥王星时刻」的结束，与度春下山寻找「灵山」的幻灭一般，在长夜告罄的时分，又将迎来一个漂浮无依的日子。

直至看完本片最后一个镜头，或许我们还同片中角色一样，仍处于虚浮的梦幻状态——不知所云，不无所得。不惟是山地场景笼盖着树林的氤氲之气，整部影片都覆盖着一层朦胧、蒙昧的梦幻感。度春短暂离开采风组遇到的“止语”人群，偶然落下的雨，随时发生的打盹，以及镜头跳切出的超验性，部分是剧本事先的规划，部分是剪辑所致，还有部分是即兴灵感，但殊途同归，在阴差阳错间造就了语境的多义性，于是我们在影院里目睹了一个平日难得一见的诗意灵性天地。

—— 严重图解剧透，慎入 ——

本文首发于电影公众号：东门捷径小V

01 传奇

今天这个故事，取材自一位代号为「黑金星」的韩国传奇特工。观看过程中屡屡被震撼，许多听说的秘而不宣的政治传闻、权钱玩法、名字列为敏感词的独裁者、禁忌国家的奇观，都被这部电影结结实实用镜头给表现出来了。以致好几次想拍着大腿感叹，我擦，这都能拍？

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这部戏的亮点一个还是九叔（这部电影里名字叫林凤娇哈哈哈），另一个就是吴家丽扮演的女鬼了，不爱秋生爱师父，明明秋生长得唇红齿白的（因为绿英现在看钱小豪的哪部剧都自带滤镜），师父一吻女鬼就心动，然后毫不扭捏地马上开始调戏，先是要和师父嘴对嘴，又是打听师父有无娶妻和自己能不能配，国语版的女鬼配音太娇了，死缠烂打看着却一点儿也不会觉得讨厌，被师父威逼利诱收进坛子给钱都不生气还觉得师父好帅好有个性，果然是情人眼里出西施，半夜唱歌更是娇憨可爱搞得师父没办法，最后还帮助师徒斗法成功，完了不忘换上喜服还要嫁给师父。让我看剧的时候一点都不害怕了，成功get吴家丽的魅力，也是众多僵尸片里给我印象最深刻的女鬼之一了。

我是用前世今生来看这部电视剧，因为我比较关注的不是这个故事，也不是这个小说，而是这个男女主角。我想大多数人都看过灵魂摆渡之黄泉吧！咋说呢我是看一遍就哭一遍，就想让他们两个在一起。但我知道他们两个有了这部电视剧，有的合作就是让我心里有一个安慰他们两个今生情缘。但是我追这个剧也不完全是为了这个，他们的套路完全是那种没有违和感的。在这部电视剧里没有误会没有可怕的兄弟仇恨，没有第三者得逞的桥段。男女主角，更没有三心二意，有的就只有信任包容，还是信任。而且我看到了25集我敢说这部电视剧所有的甜都在25集承包了。唐咖楠想起了风泙，还甜蜜甜蜜的拥吻，而且两个人是真正的在一起了。嘿??

其实无关乎嫡庶争家产，也无关乎两个女人争一个男人，真正讲的是大时代动荡中姐妹俩暗暗地需要对方的微妙心理。

王志文是渣男没错，但他只是个工具和配角，被用来展现姐妹俩之间的拉扯，最后他一个人上船就是隐喻。

邬君梅一如既往地成熟诱人，但又演出了这个角色不经意间的天真、孩子气和赤子子心，原以为故事会向她千方百计让妹妹签字的方向发展，结果她其实也从来没有care过身外之物，她不听管家的劝，亲眼证实到自己所想的真相时，她只是惊恐、悲伤和呆滞，并没有愤怒到大哭大喊或者当场喝斥妹妹。她知道父亲对小菲有很多期待，对自己却说做个闺秀就好。她有时候看小菲的眼神不像高高在上的大小姐，而是有点怵，怵她比自己有出息有本事，甚至有点羡慕她。

周迅的灵气和瘦削美在里面展露无遗，镜头更添了几分鬼魅。从孤独，到“我不要孤独，我也要温情，让她也尝尝失去的滋味”，再到主动回归孤独，尤其是果断向自己浇下去的那一盆凉水，让所有人明白这是个外柔内狠的角色。她“小时候就喜欢姐姐”，她看着姐姐的眼睛，知道自己比以往更需要她。她听到佣人说“大小姐只是利用她”，她心酸气愤，于是抢姐姐的男人，其实是为了让姐姐真正紧张她在乎她。

王志文从《过把瘾》开始真的就一直是优柔寡断型男人专业户，演这种角色一演一个准。他在这里面有句台词倒是让人有好感：“其实我也是腐朽、愚昧、俗气的男人啊，所以我们俩倒是可以白头到老的一对怪物呢。”满世界都是踩女人同时对自身盲目自信的油腻男人，偶尔听到这么一句坦诚的颓废话，还觉得挺清新的…

教堂里的老妪说得好：“你真年轻啊，但我快活多了。”可不是吗？

大部分台词写的有点别扭，结尾的红五星太煞风景。不到一个半小时的长度导演想表达的东西有点杂。居然已经是18年前的电影了，画质比较模糊。