看《有翡》的时候我是开着弹幕看完的，让我印象比较深刻得就是王一博的眼神戏，比如26集，谢允已出推云掌，自知命不久矣，想与周翡告别，他为周翡吹奏了一曲《离恨楼》，离恨楼里生离恨...尽管谢允面色苍白、容貌憔悴，但他仍故作轻巧，好像什么时候都没有发生，仍然用那三寸不烂之舌调戏周翡，他是想把离别的悲痛感化为最低，但那深情的眼神、干裂的嘴唇、泛红的眼眶早已泄露了他的不舍。当周翡喊住他要问他问题时，谢允一开始是期许的，他的眼神中含有鼓励，但当周翡说出：你没事吧？

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看完《四海流云》，心中涌起一股滋味，这滋味如鲠在喉，就像是喝了一杯苦水。

在《剑网3》里，说起苦，我第一个想到的就是谢云流。

世上最苦的事，就是一生坎坷，漂泊四海，最终才悟得了何苦两个字。

电影《四海流云》讲述的大概是谢云流最辉煌的时刻，那一年，白衣剑客不问情，江湖处处闻剑声，那一年，他还是纯阳宫大弟子，力战陆危楼；那一年名剑大会上，他成了武林的传说。如果就这样过一生，也许谢云流和纯阳都不会这么精彩了吧。

但对于谢云流来说，精彩便是一种凄惨。

遍观谢云流的一生，为情所困，大概是最好的注脚。这情却不是爱情，而是兄长之情，江湖之情，重情的人难免意气用事。而意气用事就成了谢云流一生所有悲剧的种子。在《四海流云》里，我们看见了谢云流性格变化的源头。江湖之中，朝堂之下，本就是你死我活，手中执剑，必定要双手沾满鲜血。谢云流却相信，所有杀戮都是有原因的，所有杀戮都是可以被阻止的，只要全力以赴，定能保护想保护之人。

他在无意之中，成了博弈的棋子。他并不知道，从他站在李重茂背后的那一刻起，他就成了旋涡的中心，不是你死，就是我活，没有第三个选项。

在阴谋里的第三人称，叫做爱。

在一片刀光剑影之中，李华婉遇见了谢云流，一朝所见，误了终生。那年竹林，白衣剑客，一剑倾城，就这样便终生不忘。但李华婉和谢云流的不同在于，谢云流眼里没有规矩，没有朝堂，只有眼前之人，眼前之事，眼前之公义。李华婉眼里却是大唐江山，社稷江山，以及大局。也许这两人从遇见的那刻起就注定将要分道扬镳，但那年竹林，便是已经足够，那您之后，华婉注定只会看见那少年的背影，那背影也终将伴随着她的起起伏伏变得清晰，只是也许她注定等不到那个转身了。

后世在评价谢云流的时候，称其为剑魔。

主要在其回归大唐后，叫嚣天下，目中都是仇恨。

他和李重茂终究也成为了权力的牺牲品，成为了权力控制下的棋子。侠成了魔，只是因为这泱泱武林，辜负了他，偌大武林，偌大朝堂，竟容不下，一个孩子和一个剑客。他们想不通，想不通就成了恨，恨久了就成了魔。

一切的根源都在叛出纯阳的那一刻就已经注定。

谢云流一时冲动，与同门割袍，就此坠入四海，万劫不复。

可是谢云流该恨谁呢？

恨李隆基，恨这个未来江山的主人要将自己的弟弟赶尽杀绝，可李隆基也是为了江山，深处大义，他并没有错。在权力中没有无辜的人，也没有善良的人，只有以大局为重的人。可偏偏谢云流眼里，只有弱者，没有大局。

所以在我眼里，谢云流是一个侠，而不是一个英雄。侠义在人，英雄在天下。

谢云流有错吗？

《四海流云》里，谢云流挺身而出，营救李华婉，在太子生日宴，力退陆危楼，都说明他是个正义凛然的人，但正义凛然就恰恰成了他的错。

为了一人的正义，为了一人的性命，他与挚友为敌，与恩师为仇，与朝堂为仇，与天下为仇，这当然是一个大侠，我们自然能看到谢云流的不羁和狂傲，也能看到那一刻不灭的正义之心，可这一切值得吗？

他失去了家，失去了挚友，失去了恩师，失去了心里的剑，拥有了手里的刀。也因此失去了心里的正义，成为了魔。

执着于自己的正义，执着于心里的善，执念至深，也就成了累赘。

当然，这些，我们在《四海流云》里自然是看不到这些的，我们看到的只是谢云流的一剑一江湖，只是看见了谢云流年轻时的意气风发。

我想，在他回到大唐的时候，在那船坞里，也曾经回过一次头，也曾问过自己，这一生何苦？

自己错了吗？

何苦！何苦？

他摇摇头，举起了刀，看着后面的追随者，才终于知道，这一切都是命运。没人能阻止命运的发生，如果能斩破时光，他也许会回到当初，他也许会耐心听完师父的话，也许会带着李华婉一起走，也许会成为纯阳的掌门人，面对众生。

但他知道，如果他做了这些事情，他便不是谢云流。人在江湖，宿命终究是无法改变的。

谢云流的苦，是英雄的苦，是对于江湖的无能为力。一人之力，终将沦为时势的棋子，如果没有毁灭，就只能远遁江湖。

所以，魂归四海，大概是谢云流最好的归宿。

但如果这样到了老去，也就不是英雄了。

英雄一剑，有仇必报，失去的尊严和正义，就算是一场屠杀，也势必讨回，痛苦一生，战斗一生，遗憾一生，这就是谢云流的一生。

所以，我们很喜欢谢云流。

因为他的痛苦，因为他的执着，因为他的邪气。

最后说回《四海流云》，我是很喜欢里面的打斗设计的。

开篇厮杀，颇有古风，谢云流和李华婉的相遇，在战斗里分外明媚，连那些鲜血都变得不那么残酷了。在武术戏的调度上，这部网络大电影做的很不错。

另一点，我们要注意到，《四海流云》里对于剑的描写是十分到位的。无论是一开始的一人独战，到后来的女刺客，再到后来的八卦剑，充分地将谢云流的剑法还原。尤其是女刺客一段，以柔剑战刚剑，剑的生命里就在一退一进之间，迸发了出来。

我还记得《四海流云》里，最后谢云流那马上的背影。

那时的他，还并不知道，江湖险恶，却险恶不过人心。

更不会知道，在未来的一天，他将成为四海之中的一片流云，为世人所铭记。

铭记住他的一生。

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这部电视剧翻拍泰国的《羽你同行》，是近几年来水平不错的翻拍剧了。

导演很有诚意的讲了一个关于亲情成长的故事。

缺点有小伙伴指出来了，就是羽毛球的专业性不足，甚至可以说很差。

下面来讲讲比较重要的几个点：

1、故事性

因其自有的故事性——自闭的哥哥和开朗的弟弟打羽毛球的故事，在这个过程中自然会发生很多事情所带来的故事性。

人物本身所带有的矛盾。自闭的哥哥会走出自闭吗？最后能不能打羽毛球？弟弟在家庭和梦想之间如何选择？两位妈妈如何和她们的孩子学会真正的相处？如何能够真正的和解？

这些都是一个能把故事讲好的前提。

2、逻辑自洽

在整部剧中，每个人物的情感态度行为的变化都是有其逻辑性的，而且在铺垫的时候井井有条。举个例子，弟弟在选择是不是要单打的时候是经历过内心的挣扎的，在生日上提出要求，被妈妈拒绝，然后妥协，而且这种妥协不止一两次，最后在自己的妈妈原来是第三者的时候彻底崩溃，这是一个情感不断累计叠加的过程。

这种例子在剧里比比皆是，而正是这种逻辑的自洽才是的这部剧显得真实感人。

3、演技

曹公公和知否大娘的演技不用提，可以说是正常的水平，另外一个妈妈我第一眼还以为马冬梅，演技也好。

主要谈谈几个年轻演员，兄弟俩演技不错，作为一个年轻的演员可以说是做的很好了。

再谈谈赖美云和杨超越，我在这里反复强调一点，作为第一次演戏的演员，她们能做到这个份上我认为真的及格了，注意是及格，免得有人在这里说我吹。如果说她们演了很多年还是这样那我肯定要骂的，比如现在某些演员就是这样，不点名。

前面三点可以说是最重要的几点，必须要有的的骨架有了，以下的只是我认为的锦上添花的东西。如果有必要我再补充下

4、细节

比如弟弟膝盖受伤了，后面的镜头就一直有。

比如小娜选择座位的动作。

比如哥哥尝试自己刷牙时候散落一地的东西。

很多很多，这些细节使得这个故事变得更加饱满。

5、镜头

导演之前可能是拍过纪录片的，长镜头的运用特别多。

滤镜显得也很舒服。

写在最后，这部剧是真的很有诚意，建议看看。

几乎十年未看过台剧，也忘了最后一部看的是什么。剧荒的我打开豆瓣，翻了近年几部台剧的评分，意外的都还挺高。就找了今年的这一部《村里来了个暴走外科医生》。

第一个让我惊喜的是台剧的集数已经再也不是动辄几十集，而是很mini的10集。现在的快节奏和高压让我们没有太多时间去追一部很长的剧集，短视频时代的来临也让我们失去了一部分耐心，而短小精悍的剧正是我们现在的需求。

花了两个晚上追完了这部剧，首先每个人物都很立体，虽然被现实狠狠打败依然心系病人的刘医生，帅气友爱的厨师林君山，搞笑的阿亮，可爱的婉君，认真的缇娜，憨憨的阿鬼，神秘的赵医师………每一个都很贴脸，很生活化。这部剧很好的一点是没有把医生这个职业神话，把它奉在一个高高的神坛，变成一个救世济人的神。它告诉我们医生同样是人，他们虽然有救人的能力，但那也是有限的，不可能规避掉所有风险，病人没有救活，他们同家人一样会难过，甚至会有愧疚。他们除了是医护人员，同样也是别人的妻子，孩子的母亲，同样有自己的生活。但因为职业的特殊性，他们把更多的时间精力花在了病人身上。这样的展现让我们看到了医护人员更多不易的一面，能让我们平常人就医的时候多出一份同理心来理解他们。

一些细节的处理也很能让人动容。第三集对于池王爷和现代医学的矛盾。他们并没有把信仰和科学对立分割开来。老一辈的人对自己的信仰是深信不疑的，我们不能去怪他们迷信或者懵懂无知。在出现一些他们无法理解的现象或者超出他们认知范围的事情时，他们的信仰能给他们的是一份安心。这是医学给不了的，同样身体上的病痛需要医疗技术的介入才能治愈，这又是他们的信仰所不能做到的。这样看似对立的两种关系其实是可以求同存异的。看到护士长因为过劳导致早产院长想推卸责任时，刘医师的一句：“就是过劳导致的。”为后面自己过往的揭示做了很好的铺垫。正因经历相似，感同身受。林医生才会提起勇气克服自身心理障碍保住护士长母子。当阿亮不小心被电倒时，林君山和老狐狸用尽全力救活他后。林君山说：看到电视上救人都很容易，没想到到了自己这才发现会这么累。老狐狸说了一句：当把生命放到你的双手，你会感到十分沉重。这一句话道出了多少医生的不易。手术帽上多出的那一个s、枯掉的树最后长出的新芽。这些小细节里都藏着大大的感动。这部剧最动容的一点还是探讨了在这个什么都逐渐商业化的时代，面包和职业责任的两难选择。虽然因为最后的一场台风意外导致院长放弃了医美医院的建设，算是电视剧里的皆大欢喜。但现实中又有多少的机缘巧合能让这些“白院长”们改变想法，去真正做到不为其他，只为治病救人。我想这不只是一个医生，一个院长，一个医院该想的，更是一个国家的领导该去想该去解决的。该怎样去协调医护人员的作息时间，该怎么给那些手术医生应有的心理辅导等等。

看完这部剧，我最大的感概是：台剧其实从未没落，而且正以火箭般的速度在弯道超车，他们正在向日韩和网飞看齐。没有注水的剧情，更多的是关注生活中的点点滴滴，我们身边的职场人，让我们看剧的同时更能感同身受，更多的去了解不同领域里的那些人的生活，让自己多一分了解，多一份感动，留在心里的某处温暖自己，包容他人。

在镰仓街道的一角，静静地坐落着一间默默经营旧书买卖的旧书店。

这家店的主人是一位与旧书店完全不搭调的年轻貌美女子。只不过遗憾的是，女店主相当怯生，甚至让人为从事待客服务行业的她感到担心。

然而，与待人冷淡的态度相反，她对书籍持有超乎一般人的异常热情，并拥有非比寻常的旧书知识。不论是什么样的谜团、秘密，只要是与旧书有关的事，她都能解开。

这便是一本讲述“旧书与秘密”的故事

前些日子因为微博上的东邪影视 贴了《我本善良》的剧照，忍不住去优酷上把能找到的粤语版全部看了一遍，接着又看了《第三类法庭》。后者绝对是一部被低估的作品，20岁时没看明白的剧情，到了40岁以后才懂得，我们只不过在重复别人上个世纪的经历。

《第三类法庭》的结局太虐心了，只能去看几集《天降奇缘》冲冲喜，但各视频网站都只有很少的几集。90年代前半部分的TVB，还没有聚焦到专业人士，《天降奇缘》的背景不过是一群在海洋公园工作的普通市民而已。

温兆伦在这些电视剧里，演过坏人、好人、正邪之间的角色、略带自闭的呆萌角色、心无城府的搞笑角色…

偶然看到当年因为天天做功课而只听过主题歌、没有看过一集的《今生无悔》的剧照，突然明白了，为什么一无演技二无歌艺的黎明可以跻身四大天王了。我想，他一高遮百丑的北地基因足以吸引到没见过森林的香港本地女粉丝。黎明演任何角色都淡如白开水，一张脸木头似的毫无表情，演《半生缘》里面的世钧倒是跟他性格契合。婆婆妈妈拖泥带水，永远分不清自己真正想要什么的男人，他倒是可以去试试演张无忌。

因为想去看看温兆伦还能演哪些不一样的角色，翻到一部很少有人提及的《爱情三角错》，接近30年前就已经有这样的大女主剧了。女主是张国荣的前女友毛舜筠，整部戏里三个男角色都围着她转。可能荣迷的年龄已经太老了，优酷弹幕上的粉丝都是来看温兆伦的，时不时要批一下女主的有眼无珠。其实剧情真没多好，无非是TVB经典价值观：最紧要的是一家人整整齐齐在一起。温演的是一个斯文温柔的医生，笑起来真的很暖，确实又跟之前所有角色都不同。

继而翻到口碑极佳的《流金岁月》，很奇怪我也是一集都没看过。弹幕里的粉丝都是来看罗嘉良的。这部戏是02年拍的，弹幕里的粉丝大概至少一半是看完《创世纪》追过来的。温兆伦经历了90年代后半期与香港媒体的交恶、离开TVB去台湾和大陆发展，然后又重新回TVB。眼看着当年在《火玫瑰》里演他弟弟的罗嘉良成了男一，《天降奇缘》里为了他甘愿放弃做神仙也要下凡的宣萱成了他永远也追不到的女一。褪去了主角的光环，造型刻意扮丑，台词稀奇古怪。一样是演警察，早个十年的《零点出击》跟他搭档的是前后两届港姐谢宁和杨宝玲，现在只有初出道的吴卓羲。

2000年前后的内地影视业，与香港的差距还是挺大的。北上发展并不见得就有机会。其实直到今天，虽然内地有的是钱做大制作，但是拍出的好戏屈指可数。TVB对演员刻薄寡恩，但是离开了强大的编剧、监制体系，一个演员有多少能力可以独自打造给人深刻印象的作品？几年后再回巢，他留下的空档早已成就了他人。《灰网》里的陶大宇转型成了《刑事侦缉档案》里的师奶杀手，《火玫瑰》里的罗嘉良担纲主演了跨世纪的百集长篇，一路疯疯癫癫的吴镇宇也《冲上云霄》了，连每部戏台词都不超过五句的龙套林家栋也杀进大银幕了。

人的选择，常常比努力更重要。

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以上转自我的微博。对于《流金岁月》这部戏再略微多说几句：

罗嘉良的主角光环太强以致这个周身完美的人设有点虚伪, 这个人物常令我想起《笑看风云》里的郑少秋。不太喜欢这样毫无说服力的零缺点男主。太假了。更假的是他还有个处处为他着想的养父，这一对父慈子孝的戏，看起来像纸糊的一样经不起推敲。

上镜的男女个个都好瘦，尤其是经常穿一件露肩恤衫的宣萱。从前的港剧比如我本善良和第三类法庭，经常去英国出外景，新世纪改去澳洲了，是TVB没钱了吗？

看每集结束时候的演员表，忍不住有点感慨，连出道并未太久的叶璇都可以穿Sisley & Benetton, 温兆伦的赞助服装居然是比佐丹奴好那么一点点的Issue，真的有点惨不忍睹啊。粉丝当年应该众筹一下，买几件好点的衫给他穿。一样是演警察，他在《零点出击》里面穿的那件正面看是西装，背面居然有两条腰带的风衣款外套就很赞啊！

整部戏比较看不下去的是胡杏儿演的那个傻妹妹，有点故作可爱的恶心感。相比来说杨怡就正常太多了。林峰也没什么好看的，是因为家里有钱所以容易上位？

常常在想，如果90年代后半期温兆伦并无出走TVB，那么是不是《创世纪》里面应该有一个属于他的角色。又或者，至少他可以一直演演大绿叶的配角直到今天，犹如石修、苗侨伟那样。万一运气好还能遇到一个类似Laughing哥谢天华那样的角色？最最不济，他演霍景良那样的角色（始终不知道那个演员叫什么）应该得心应手（而且说不定能圈粉）。

宣萱还是跟古天乐更配一点。罗嘉良演过一个什么戏里面的角色叫大头文？我记得那部戏他演得更好一点。宣萱缺席了《创世纪》好像也是有个什么说法，年深日久，忘记了。

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《流金岁月》 看到第15集，才有弹幕问，捞家和温Sir哪个演技更好。一个是三届视帝，一个是无冕之王。看到第25集，以一个婚龄近20年的老阿姨身份来点评，Ivan和Rachel注定是无法成为长长久久的恩爱夫妻的。要嫁给Ivan这样的人设，最好有《我本善良》里面齐乔正太太的心态，我永远相信我的老公是最好的丈夫，他做什么我都不会去过问。从这点来说，Sabrina其实合适得多。反过来以丈母娘眼光来看，钟Sir疼惜妻子、肯做一切付出又有自己事业，真正是个好女婿。除非图钱，否则是不会希望女儿嫁给Ivan的。

在第30多集，天蓝纠结于到底要不要选钟Sir做结婚对象的时候，她妈妈说了一句我深深认同的至理名言：钟sir有两个最大的优点，一是为人简单（天蓝妈妈说这点很像她爸爸），二是永远都会把天蓝放在第一位。一个男人如果能有这样两个优点，同时又有一份收入不错的稳定工作，基本上就是一个非常靠谱的结婚对象了。

可惜追剧的人通常还处在跟天蓝一样，一心要嫁个自己最爱的人的年龄。等到明白恋爱和婚姻完全不是一回事的时候，通常早已不会再看TVB了。

注：本文漫画翻译#1与#2内容来自于本人汉化 其他来自于《传教士汉化组》，英文为网络资源

基本上不同 但大主线 和重要支线还是相似的比如 第一季的菊花脸 这季的外婆线和上季的圣杯线 还有一直的大主线寻找上帝（并且发现他就是个人渣2333） 但第一季的故事其实基本等同于原创了一大段前传了 包括炼狱 地狱什么的 漫画倒是没过多去讲 倒是漫画里经常会有天堂场景

等我....回去把漫画扒拉出来详细说说

【前来更新 给大家稍微详细的讲一下原漫画 -大概会比较长时间的更新 = =....】

【注意这篇文字会很长............】

我们直接说不同点哈

首先漫画一开始 并没有像电影第一季的内容一样 讲他们三个人在小镇上 而是一开头这群人就踏上了寻找上帝之路

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等待了好久的“海棠经雨胭脂透”前晚总算看到了预告，邓伦一如既往的帅气俊颜，李一桐的小巧可爱，但就纠结邓伦演绎的角色用的是配音，没搞懂。邓伦自己的音色这么好不用着实可惜不说，最大问题是观众能适宜不？......

昨晚急急忙忙赶回来看首播，很意外的朗月轩角色竟然是邓伦原声，真心惊喜！更值得一提的是《海棠经雨胭脂透》剧组全员在线，每一个演员哪怕是一群群演的演绎都各就各位没有违和感。尽管是重复着的人间故事，同样是述说着不落的经典爱情，但剧情不拖沓，希望后续剧情的走向一定要稳，祝福《海棠经雨胭脂透》收视长虹。

我去我去我去我去我去我去我去我去！刚看完最后一集的我真的懵了??，和前35集反差实在是有点大??。先说说前面，男女主挺好，男二也不错，颜值演技情节是我追下去的动力。江 · 技术担当 · 烁：一串铜铃，可入人心宅，坚持正义，帮助警局破案。秦 · 智慧担当 · 一恒：富家公子，聪慧有谋，不断推动破案关键情节。元 · 颜值担当 · 慕青：都督之女，执着于破案为民，加入警局。我很喜欢男主男二的兄弟之情，一起入心宅，经历了那么多。我同情男二，父兄最后·，让他背负所有。我喜欢女主姑姑，温柔善良，却被恶人所害。我喜欢大杂院的那些人，尤其是思念着女儿的一言师傅。最后，回到现实世界的应该是次人格六指吧，不知道会不会有第二部??。希望一切都好吧~_~

男主很帅，演技也好。真的值得看！！！虽然前面节奏有点慢，但是越看越香！演技到位，场景到位。很唯美，同时也宣扬了中国的传统文化。因为这个电视剧粉上了孙祖君。后来关注孙祖君发现他很有才华，性格很好，有时候特别逗比，最关键的是太帅了！宝藏男孩！期待他以后可以有更好的发展！同样期待金雯昕以后的作品！