这部影片非常真实，一直想看西南部农村题材的电影。之前毕赣的《路边野餐》就非常喜欢这种带西南部风景的电影。可能。可能院线大片一直关注的都是城市或者古装题材，这种电影看多了有一点腻味了。像这种农村他们没有发言者，他们一直都是失语者。我们国家发展，城市化进程造成这样的留守情况是非常多的。影片非常的真实。很多场景都非常有感触，比如说地窖存放红薯，不停的农村的鸡鸣狗吠和鸟鸣，放了牛不敢回家，下雨屋子漏雨用盆子接水，孩子对离婚家庭的孩子的攻击（这种攻击是孩子本身，不知道会对另外一个孩子造成很大伤害的。）还有在池塘里玩水丧命的，还有烧柴火灶做饭，奶奶的热嘲热讽（时代原因，上上一辈没有受到教育，并且没有改变命运的机会，生活苦闷，发泄生活苦闷的时候，不经意转移在孩子身上。本身就是非常悲剧的）同班的童鞋不愿意读书，早早的跟父母外出打工。老人有病舍不得钱去看病拖着挨着等自身恢复，再次严重的时候就非常危险了。

老人病危，让孩子把新衣服拿出来穿上。这个时候她预感到自己的死亡了。

记得小的时候爷爷死亡，然后出殡。孝子贤孙跪了一地，请的人在上面念字文（记录逝者的生平事迹）。前面叔伯跪一排，孙子辈跪一排。

矮婆穿上孝衣抽搐流泪的时候想起当时姑姑跪下前面流泪的场景，那时候小对对爷爷没啥特别感情，也不太明白和敬畏生死。我没看见姑姑流泪，只是因为当时是跪在铺开的草纸上，看看一滴滴泪水滴在草纸上快死的洇开。我现在大抵是能够明白姑姑当时的心情了。就像我看到矮婆苦的时候也忍不住想哭。时间会教给我们感受之前忽视的感受。

矮婆从学校出来坐在草垛上眺望远处的大山的时候，真是让人很心疼，她不知道明天在哪里。

上上一辈的人真的是非常的辛苦，一辈子都没享到富，真的是苦了一辈子。（我一直在想，就是导演在找演员的时候就是说要拍一个死亡的场景，是怎么说服演员，还是这个演员，本身就非常配合和理解。我大概是相信这个演员是素人演员。在农村里，这些观念还是非常守旧的。这非常难得。（本人看到一部好的电影，我很少去挖掘演员或者导演后面的故事。我只关注影片本身））我小时候也是在农村，很多场景都是的确是这样。像矮婆这样，性格内敛，心事想法找不到发泄口，文字就变成很好的工具，导致语文成绩会非常好。我也一样，作文常常被老师当堂宣读。

到城里那一段矮坡的表现真是真实的让人发指，可能我自己有自己的代入，记得刚到南方城市的时候一样的表现。手不知道往哪里放，眼睛不知道往哪里看。哈哈哈。

时代在发展，我们的国家会越来越好的，这种情况会得到改善。

一代会好过一点。

另外最后两个镜头。

是矮婆初潮了？导演一直也不给守一个镜头。不是右手上面是什么？

清洗（内裤）？看到洗脸盆里面种的多肉笑的时候，我就知道多肉活了，这里意味着希望。

喜欢拖时间在不必要的男女主对视慢镜和情绪渲染上，男主的颜呢，一开始觉得颧骨高了，有点苦相，眼线也太明显，看久了觉得他演技及格了，身材不错，挺会摆pose，是有演技的大花瓶，还是养眼的。

女主王玉雯之前在余妈综艺里看过她的表演，那时候觉得还是挺有印象的，表演得也可圈可点，但来了这边以后，可能还是不大能吃透这种玄幻人设，演绎得很努力，但不如综艺里的表演有自信和有张力呀，仿佛就是拿钱干活，不带做多余的思考??，身材高挑苗条，皮肤通透，白里透红，鼻子是特色也是瑕疵，建议收下鼻翼，眼睑下至做一做，会更美，比如参考下杨函数收鼻子之类的调整。

女主演技前期尬，有点拧巴，强颜天真开朗，?(?)? 后期演成长，整体肢体和表情控住以后，好多了，男女主两个除了身高匹配，cp感怎么感觉那么弱，不过，演绎到后期真是好一点了，可能是因为女主的感情融进去了。

讲真的，这部戏里就没几个来电的cp，那个云沐阳和杜纤音也不来电，特别是云沐阳，是真的没爱上任何一个女人的感觉，塑料爱情的感觉很强烈嘛！

反正涟漪的饰演者望向云沐阳的眼里也是只有兄妹情，真看不出儿女情，讲真的，仿佛涟漪看女主才更带温度呢

还有就是对于女主的塑造呀，我理解的，她前期有走江湖经验，应该是像黄蓉般 灵动狡黠，身上应有保护色，总是不分时机 场合强调行走江湖、义字当先，反而觉得她过于憨皮，这孤身成长到十八岁真不容易，还穿得干干净净 ，清清爽爽， 无忧无虑的，能加哪怕一点点试探，一点点狡猾吗？感觉编剧在人物塑造上 ，台词对白的推敲上还是有点糙了，后期，女王历经坎坷，智商突然直线拉伸，对比前期表现，又提升得太直线，就像青铜突然到王者，她这上个铂金我还觉得差不多，这直接王者巅峰……心机 智慧 勇气 运气 冷艳度 突然全部提升！！！这对比着实来得太陡然，最好前期就让她别太快打开心扉，跟夫子慢一点，多点对抗性会更好看嘛

花了一个周末看完了这部电视剧，感觉整体还不错，有浓厚的悬疑氛围，感觉比较写实，警察不是万能的，主角也不是性格完美的人。

一开始看的我有些昏昏欲睡，06年的时候监控远没有现在发达，警察面对这种案件似乎能做的很少，全靠男主强行撑着，但是男主找线索过程很儿戏，感觉全靠第六感，孤勇，无谋，主角和罪犯第一次交手的时候但凡早点报警也不至于植物人十年。

十二年后，本以为尹哲是查案助力，结果尹哲十几年的牢都白坐了，冲动，自以为是地害死了无辜的韩莉。他和连舟只要能报个警，案子早破了，也不至于死那么多人。而且他们不管遇到什么事就是不报警，所有的话就是不在电话里说，非要当面说，阴差阳错，因为这前后的信息差白死了几个人。

这里面的女性角色除了女警察基本都很讨人厌。首先就是陈雪，陈雪早年明知道她老公是个赌鬼还嫁就很奇怪了，他赌鬼老公欠了一屁股债跑路越南，债主多次上门她就是不拿房产证抵，让她女儿也跟着担惊受怕，然后男主帮她还了50万之后她老公回来了，跟她要房产证去赌，没说两句她就把房产证拿出来了……有这钱你怎么不先还男主的50万呢？后面还有一个情节很惊人，赌鬼抱走他自己的女儿去威胁男主？！！我的老天爷，陈雪你女儿被她爸爸抱走了，你去找男主去送命？！！看得我好生气！付队的二婚老婆也很讨厌，从来不为他着想。

这个告别确实很漫长，因为得了癌症的尹母非要在死之前看到凶手，她儿子尹哲死了，韩莉死了，韩莉的爹差点没命，姚刚看到了凶手的脸，06年的时候洗剪吹看到凶手的脸都差点领盒饭，姚刚只是幸运，不然也领盒饭了。

我觉得这个剧最关键的线索是送煤气罐的工人可以走家串户，所以凶手知道谁“堕落”，他才可以一次次的杀死不相干的人而不被发现。

新瓶装旧酒的「情绪电影」。调动观众泪腺的究竟是「爱国主义」精神还是体育电影本身的紧张曲折？时间来到里约奥运会，黄渤面前那台九十年代的电视机还是露了馅，所谓女排精神，不过是画幅以外那个属于上世纪的陈旧外壳。剧本写作不可谓不工——前半段突出八十年代「老女排精神」的无名/共名特质：队员被介绍时全部用号码和个人技术特点来概括，集体以外，没有什么会被正面曝光。教练的指导则几乎全在精神层面和超出限度的加练；后半段则力图凸显新一代人的「个性」，不仅奥运夺冠的每位队员姓名都出现在荧屏上，也全部使用女排队员本色出演。然而侧重个人、个性化的战术、人性化的管理究竟也只是诓骗不懂行的观众——这些「改革措施」如能实施，也只不过是以新的规训手段代替旧的，权力借此渗透到了毛细血管处。真实的情况则是，场内、场外两方面复杂的现实被缩减到了场内的一个小层面：领导支持、专家反对，郎平的境况简直不要太好；屡战屡败，依然能获得体谅和信任，这是很多名教都不敢想象的待遇。至于「改革」走到拐点，又要靠「唤醒初心」来加油打气，实在显得有些滑稽。女排终究是因为在三大球里热度和普及度最低，联赛运作过程中，各路资本进入的程度着实有限，因而多年来面貌没有过多的改变，只要将二十多年前的小集体换成大集体，仍旧是姐妹几个一起谈谈心切磋切磋技术，还能适应世界排坛大局势。如果用足球加以比较，则会发现一切脉脉温情的集体主义叙事在这项已经全球化和商业化多时的运动里几乎荡然无存。10、14两年笑傲世界杯的西班牙、德国，无不是以一个以本国球员为主的成功俱乐部及其打法为核心，统合整支队伍。甚至在足球世界里，很多球迷的关注重点从不在国家队层面。如果仔细思量一项运动的兴起与发展，则首先绝非国家队的建立，而是随着规则逐渐确立，民间参与的热情高涨和专业比赛的渐成气候，随后才是运动跨越国界之后，成为权力借以形塑民族主义与国家形象的工具。中国国内现代运动则在没有获得普及性之前先被国家收编，长期以来专门教育层层选拔的制度成为「输送人才」「为国争光」的最好路径。运动员「奉食于官」，如同拿不到劳动合同的工人，只能委身就食。整套体制则高度内向封闭，闭门造车，只要「大赛检验」合格，车轱辘就能继续转下去。然而在符合运动自身发展规律的情况下，国家层面的竞技锦标在竞技水准上的缺陷已经越来越突出——如任何一场NBA比赛的技战术水平都要高于绝大多数国家队比赛。而这种缺陷因国家队按期集散和只能选用本国国籍运动员的特性，更被放大。国家层面体育竞技的政治性与象征性着实大于竞技性。然而菜鸡仍然要互啄，权力在考量结果时决不会相信「友谊第一」的说法。正如女排不能完全代表中国体育，「新女排精神」是对「老女排精神」的「新瓶装旧酒」而非解构和覆盖；如将中国男足数十年来屡败屡战屡战屡败导致的长长的多米诺效应细细加以考量，则会发现，当一项世界性运动在全世界人口第一的国家始终发展坎坷，而其国家队层面的成绩又尤其与「体育大/强国」形象不相称时，对竞技结果的渴求终于战胜了「必也正名」的虚情假意。在「中国队一定代表中国」的自我安慰和最高指示的不断催促下，在中国足球短期内即将青黄不接的深深忧虑下，中国足球终于走向了归化提升即战力之路。归化对集体叙事的解构与破坏才是致命的，不再是看似个人vs集体实则两者同出一路的「新女排精神」和「旧女排精神」的小打小闹。在不久的将来，也许电视机前的观众会惊讶地发现穿着国足球衣的是一群陌生的外国面孔。如若风云际会，中国男足在将来某年依靠归化球员打入世界杯决赛圈甚至最终摘金夺银，我不知道那时被塑造出来的「男足精神」会是什么样。在一个欠缺故事的集体里，想塑造一种「精神」作为「主旋律」是十分困难的。不过，如果你强如梅西，也就根本不需要什么故事——球到脚下，一切都顺畅无比，还需要什么精神和故事吗？

第一集取货直接被官军杀了十几个人，后来去天津开镖局，居然莫名其妙接了暗镖，你敢接我认了，全世界都知道这是陷阱就你霍元甲被蒙在鼓里，不骑马用脚底板运镖我就忍了，但天黑去客栈住宿，除了四个主要角色外其余手下全死了，难道镖局手下都是消耗品吗？手下人都死光了还在客栈谈笑风，还要守株待兔等下一波人祸害你，你就不考虑明天怎么继续运镖，心是真的大。

长空的主演，王一博当是初登大荧幕的新人，我对他是比较感兴趣的。《无名》应该是会打头阵，在贺岁档出来的，成绩无论怎样，估计也不至于难看那种！制作班底也是过硬的实力。相反长空始终让我不放心！从第一次出片花到现在再次定档，除了一些空中的镜头和警校新扎师兄那类学生哥情节之外，惊喜欠奉。作为主演的王一博，也没有在形象上和演技上的突破（可能到现在为止还未透露）。加上由于疫情，拍摄团队看似没有真正出海，就算飞了，也只是沙漠内陆。喜好看3D，鹰击长空的镜头，估计是后期视觉。期待合格线以上水平就行，也不多要求。倘若视觉制作和动作设计能成为里程碑式的电影，那么对剧情是可以降低点要求的。韩寒是监制，会不会加点韩式幽默就不得而知。希望作品无论是怎样的综合水平，也是有诚意之作，尽可能这次定档就实打实跟观众见面！望片方能多放点有剧情信心的片花！粉丝有限，市场无限。即使靠粉丝就能赚，也不要忽略有诚意，想看军事片的观众！

从去年的SDCC首款预告后，我就一直对本片抱有极高的期待值。一是因为预告片的剪辑和背景音乐的水准实在是太优秀了，导致到现在我也找不出几个预告片比哥斯拉2强的电影。二是因为预告片镜头质感给我的印象相当相当好，不再是第一部里的局部暗调镜头，虽然仍然是夜战，但光源与背景色调显然要比第一部好上太多太多。三就是那个场面实在是太过瘾了，各种怪兽互相**毁天灭地，完美戳中了我内心八岁小男孩的G点。再加上接下来不断放出的十几款预告，让这部《哥斯拉2：怪兽之王》理所当然的成为了2019年我最期待的好莱坞大片。

在熬过了不知多少个岁月后，我终于找到机会观看本片的提前点映场。只能说最终成片还是有很多不如预期的地方，怪我个人预期放的实在是太高了....

《alteration of "just you know how"》是just you know how一个更改， 不知剧组能否筹集到资金， 我最希望拍第三季， 和美国人大战一定很过瘾。如果再拍第二季的谍战剧情一定要紧张紧凑， 估计不好写剧本， 而且现在谍战， 抗日的戏太多， 如果剧本不精彩， 还不如不拍。

谁言乱世莫道儿女情,岂知乱世儿女情更长！ 这是一个开放的结尾， 可以有第二， 三季。第二季有二种可能1：国共内战时期， 洪祁二人都来到重庆又成为对手还遇到爱德华， 相爱相杀，这时要有丰富紧张的谍战情节， 期间胡蕊蕊或者洪子杰被抓， 祁连城和爱德华出于诗情， 救了她他，要突出他们的矛盾性， 思想行为分裂性.

全国解放了, 胡蕊蕊洪子杰结婚了，祁连城他的背景、阶级决定了他的选择到了台湾或者出国或者被洪子杰说服留在国内脱离国民党。影片最后文革结束后最终这伙老人重聚在喜娜墓前回忆过往。

2：还是抗日时期， 洪祁二人都来到上海又成为对手还遇到刘是非， 相爱相杀，这时要有丰富紧张的谍战情节，还有共同与日军斗智斗勇，共同摧毁敌人又一天神计划，最后祁连城又救了洪子杰而逃亡到了云南， 影片最后祁连城来到喜娜墓前祭奠, 然后和老罗一起去了东南亚战场， 继续抗日.并留在那儿从商。

第三季:全国解放了，四人又奔赴朝鲜战场与美军斗智斗勇， 这时要有丰富紧张的战争情节，火爆场面， 因为这场战争很惨烈， 共同摧毁敌人又一天神计划，老罗和上官都先后牺牲了，洪祁二人被抓到战俘营遇到了当上军官的爱德华， 相爱相杀要突出他们的矛盾性， 思想行为分裂性。

最后爱德华还是放了洪祁二人， 战争结束了， 爱德华回国，1957年祁连城被打成右派，逃亡到了云南， 来到喜娜墓前祭奠, 然后去了东南亚从商。 文革期间洪遭到不公正待遇， 期间胡蕊蕊迫害致死。 影片最后文革后最终爱德华来中国与洪祁二人相逢， 重回到当年的云南基地回忆过往。

The Sun grips the Earth Takes a bite,

Spits the Moon into the sky,

We sink our teeth into the ground,

And suck it dry,

SHIT THE WORLD A FAT GOODBYE! ! ! !