看了三集非常压抑，有些话憋的实在不吐不快，所以有了这第一次写评论。说实话第一集就开始了压抑，但是有孙俪所以还是坚持看到了第三集，以后不管剧情会转折到怎么样也不会有以后了，因为在我心里彻底崩了。

我不知道这部剧想讲的到底是什么，是一个正面，阳光，积极的故事，还是一个反面讽刺一些社会现状的故事。不过不管是什么设定，我想主角的人设是要正的，起码三观是要正的。我不是想展示自己的三观有多正，只说剧情，关于人设，做事可以不成熟，没有技巧，不通人际关系，甚至可以坏，可以邪，这些都可以通过剧情，通过人物经历的事情慢慢成长，慢慢转变。但是最基本的人生观，价值观，做人做事的底线，这个是要定要的，这是一个人物定位的最底线标准。我不质疑演员的演技，不讨论剧情槽点，我是不懂编剧，是想给主角一个怎样的定位。

孙俪饰演的房似锦，很难让我有认同感，代入感，一句话人设让我很崩溃。来了以后抢单，这个可以解释成同事没有能力，半年达不成交易，但是总要有个前提，是不是要当众事先说一声你没能力完成，我来。同事跟了半年，不说功劳苦劳，不说算共同完成共同分成，就说事后徐文昌私下和她说她抢了同事的单要给同事一个道歉，她的态度——强硬的我没错，我很愕然。只说没有通知就任性拿走别人的工作或就是说抢单，是不是也应该给同事一个交代，那么一句话。退一步，就算房似锦是一个自私到从来不考虑别人的人，身为领导也不应该表现在明面上这样做吧，这样的做事方式要怎么带领一个团队，什么样的将带什么样的兵，领导的做事方法就是团队的做事方法，难道就要给团队这样一个企业文化，以后都随意互相抢单么？

如果说上面的剧情让我愕然，那老严买房的事情，让我对女主三观彻底毁了，签协议的时候，老严儿子忽然要加儿媳妇的名字，这是别人的家事不好评论，就说之后徐文昌和房似锦的谈话，徐文昌说老严儿子儿媳好像不太靠谱，孙丽说的那句，我们是房产中介，不是婚姻中介，这样的三观，要怎么去评论，我也不知道是对错。只是有种荒谬感，可以现实中很多以这个标准做事的人，甚至包括我自己在内，都不敢说自己不会这样做。但这是电视剧，一部电视剧播出，就算是要反应现象，我想最后想要传达的也是一种更美好的，更积极的三观吧，那你开始就把女主的人设定义成这样的三观，设置成这样一种冷漠的做人做事底线，而且是没有任何负担，理所应当，大义凛然的三观底线，是想闹哪样？人说三岁看到老，江山易改本性难移，开始可以自私自利，做人自我，做事霸道，但是起码要给主角一个良善的认知吧！总要有对于做了一件事完成一个订单后，内心是满足，还是歉意的感受。就像总有人说的，我做成了什么什么事，但内心却高兴不起来，这才是心理那杆秤。这样才会慢慢的转变，儿不是只有冷漠！做人做事可以改变，但是如果没有一个最基本最底线的良善认知，不管善恶美丑，就算最后改变的再多，内心深处除了冷漠还能有什么？最后千万不要演女主变成了一个真心为大家着想为大家奔波的人，对于一个最开始就没有良善认知人，我是不信的。

安家安家，电视剧的名字叫安家，我想应该就是一个帮大家找到一个安心的家的意思吧。我想对房产中介来说，要给大家找到安心的家，那首先就是要有良心，我想着应该是这部剧想传达的吧，那你最开始就把女主设定的不说良心，就连最基本的良知都没有，只有冷漠，只管卖房，心安理得。我想问，连良知都没有，那又拿什么区找到良心！

文笔不好，甚至标点都是错的。只是想写些心理的想法，写完舒服多了，没有想针对谁，更不是批判谁，不想用自己的价值观来衡量任何人，因为每个人的价值观都是不一样了，只是我想良知和良心每个人确是同样拥有的，只有有了良知良心才会有自己的底线，又才有了有所为有所不为，也才有了我们华夏五千年那么多美好的传承与美德，对于这部电视剧，我只想说，道不同不相为谋，愿安好！

他不是坠楼，是去云游去了我觉得这部影片会让我想起另一部影片《海上钢琴师》。不同的是《海上钢琴师》有着明确的故事线，这部片更像是碎片化的故事。说实话，这是一部很容易共情的影片，虽然就一个多小时，但是容易与主演共情，看着看着仿佛真的体会到主人公的情绪。里面英文歌曲《月亮河》让人联想到奥黛丽赫本的《蒂芙尼的早餐》。如果说《海上钢琴师》是看完后怅然若失，那么这部片是一种悲伤。1900最起码还有一个挚友，男主拥有的最终都失去了，朋友搭档爱人，一个也没有理解他，最终理解他的却是一个流浪汉。《海上钢琴师》与《盲琴师》的一个重要线索就是爵士乐，也许爵士乐真的是20 世纪的一个光辉记忆吧。

那些说配音难听的人，就想问一句：如今年轻的演员当中，有哪些演古装剧用了原音？说杨紫撑不起绝世大美女的名号的人，就问一句现在的娱乐圈当中有谁敢自称是绝世大美女的？那些所谓的有颜值的偶像明星，有谁满足了有演技与敬业负责任与片酬低并存？还是说你们认为只要有颜值，什么剧都可以演？

是不是就因为这样，现在什么人都来演戏了，唱歌的来演戏，跳舞的来演戏，搞综艺的也来演戏，不管学没学过，不管热不热爱，只要有钱拿，就可以靠着自己的流量去拍戏。

当然我不否认有流量也是本事，但是请不要拿着好资源却不负责任的拍完就行的态度。还有请吃瓜群众尊重一下演员，他们是演员，而不是明星，如果你们想看明星，请去看别的戏。

我一直认为日剧对于社会现实的反应是深入直接的，而社会现实是黑暗。冬季剧的时候我就被逼得暴露自己白莲花的本性，这次可以是用绝望来形容了。第一集，一个彻头彻尾的人渣，生死悬于一线之际也不懂好好做人，被救了命也不懂得感恩。要救他一是因为他出生于有权势的家庭，二是因为，正义善良的人不管恶人如何作恶都会将他作为生命看待，即使不救活他对社会反而更好，正义善良的人也不会越过自己的底线，而恶人总是在越过自己做人的底线。第二集，上级对于官员逼迫少女卖淫睁一只眼闭一只眼，认为这事儿没法管，打击一个窝点又回有第二第三个窝点冒出来，是体制的问题。田丸先生说，总有一天我会改变这样的体制。我觉得田丸先生的志向非常远大，但是这条路是非常漫长且艰辛的。我觉得上级说的就是现实。稻见先生在医院将迫害少女的人抓住了，却又放了。他也是无奈的吧，迫害少女的人，杀一个会冒出来第二个。最终这个人打开医院病房的门，走向光明。第三集，那两个少年大概就是幼稚一点的丸田先生吧，他们也是看到国家现实的黑暗、腐败，希望有所改变，但他们天真地认为仅仅杀死几个腐败的人和他们两个蝼蚁的死可以改变国家。第四集，教授在车上看妻儿的时候就知道是最后一眼了吧。教授跟小组的人道谢的时候，有弹幕说洗白的，认为这个社会非黑即白的人还是不要看这种刻画现实的题材的日剧了吧。教授的人生，说不上是走错了哪一步，被女间谍勾搭，可能当时觉得只是众多男性众多出轨中的频繁的一个对象，总之他做的事，都是不可预测的事。第一集是不得不救一个不想救的人，这一集是想拼了命救他，却救不了。正义善良的人脸上无尽的无奈和悲切，恶人在以啤酒庆祝。

看《活着》，自然会想到《霸王别姬》，同样是这么风风雨雨几十年的人生，同样是跨越了最动荡变化最快的那些个历史时期，人物同样是渺小无奈，在命运历史面前毫无选择（包括《霸》里面蝶衣的死，看似是他自己选择的，其实不然，霸王别姬，不能再重演，虞姬除了永别还能有什么选择？），但是《活着》对命运这个主题上却比《霸》反映得更加深刻（当然《霸》要表达的东西还有别的）。这部片子和张艺谋的其他作品是最不一致的，除了通过让某个特定场景、道具或意象的反复出现，来赋予某种意义表现作品主题。张艺谋在其他作品中都很惯用一些色彩及视觉效果，从《红高梁》里青纱口那一望无际的高梁地，《菊豆》中杨家房梁垂下的红黄布条，到《大红灯笼高高挂》里陈家大院那些一排排大红灯笼灰色高墙，《我的父亲母亲》里章子怡身着鲜红色的棉袄奔跑在广漠的草原，再到《英雄》里九寨沟的色彩斑斓，《十面埋伏》里青翠的竹林，到最后《黄金甲》里那些大块大块让人忍无可忍如同吃了肥肉腻得不行的色彩，艺谋老兄已经走火入魔鸟～～～～可是十多年前的张艺谋，在《活着》里，竟然没用这些色彩和视觉冲击，仅仅是看似朴实平凡的场面人物剧情，就能表现出如此深厚的力量，不可谓是不高明的。在这部影片中，张艺谋花了最大精力琢磨处理的就是皮影了。通过一开头就出现的皮影戏贯穿整部影片，其实也就是导演在反复把玩的一个主题－－命运的玩偶。赌馆里，福贵少爷到后台去唱上几嗓子，皮影戏的风格就来个大转变，台下人也跟着乐。福贵哪里知道，龙二正在和赌馆老板串通虎视耽耽着他家祖宅，他的命运也从此将有个大转变，而命运在暗处乐和着：游戏开始了！不仅仅是福贵，很多人都从此加入到这个游戏中，成为被命运手中操控的玩偶，无从选择的一步步走下去。皮影再次出现时，是福贵到龙二家借钱，龙二却把整整一箱皮影给了他，两人的角色调了个个儿。这个调个儿的影响龙二不知，福贵也不知，直到多少年后，才知道这只是命运和他们开的一个大玩笑，福贵输掉了家产，也同时输掉了本该戴在他头上的地主的帽子，输掉了那最后在龙二身上开花的“打的死死的”五颗子弹。福贵的皮影从街道演到国军，从国军演到共军，再演到大炼钢铁和文革时期，他自己也如同身不由己的玩偶在命运中起伏。在影片中，每一次命运的小把戏，都伴随着皮影的特写。国军的刺刀划开白布，福贵和春生被抓了壮丁；共军用刺刀挑起皮影在灿烂的阳光下举向天空，福贵得到了那张支离破碎却恭恭敬敬镶在镜框里挂在墙上的“革命证明”，而春生开上了“死也愿意”的汽车，后来也就是这么开着汽车撞倒了墙，砸死了福贵唯一的儿子有庆。对于有庆的死，皮影戏的象征意义在前面埋了个伏笔，那就是有庆端醋给福贵喝时，福贵喷在白布上的醋，这么蕴染开来，仿佛那块盖着血肉模糊的有庆身上沾满血迹的白布。而那时屏幕上在一旁声嘶力竭叫喊的福贵的特写，身后同样是那幅皮影戏的影窗。皮影最后在福贵向凤霞大声的说“留不住了，烧！”后，随着跳动的火焰在阳光下扭曲变形。皮影被烧了，可是命运的游戏并没有停止。文革中，因为大夫被关牛棚学生当班，凤霞生产大出血而得不到及时救治，本可以救她一命的王教授却被福贵好心买给他的七个馒头撑得动不了。福贵带着孙子馒头坐在凤霞的坟头前，不停的念叨，我要是没给王教授买七个馒头就好了，正如当年家珍在有庆坟头前不停念叨，我要是拦住你爹不让你去学校就好了一样。命运的强大力量自始至终都没有放过福贵一家，没有放过每个时代的每个人。张艺谋就是这么小心翼翼的处理着每个皮影的细节，每个命运把玩的游戏，不停的展示这种永恒的力量，翻云覆雨，沧海桑田，而一个个这些独立的个体，只是棋子，只是命运手中相互联系的玩偶。影片最后，福贵把积了灰的皮影箱从床下拉出，打开来，温暖的阳光照射进去，他把小鸡一只只放进去，馒头问了和有庆同样的话，小鸡长大后呢？福贵也答了当年回答有庆的话，小鸡长大之后就会变成鹅，鹅长大之后就会变成羊，羊长大了就会变成了牛。。。。一切开始轮回。。。。。。面对命运，就是这样，我们渺小无奈，我们无法逃脱，只是，仍然要活着，努力的活着，充满希望的活着，因为再无法选择，也要始终相信，“一切都会好起来的”！

最不服气是少年，冲动与惩罚在首尾交相辉映，前半小时你以为在重温《戏梦巴黎》与《巴黎小情歌》，在后一个半小时里给保有这样幻想的我一个重重的大耳光。

视听方面的抖机灵构建起所谓的“风格”，无论是跟随主角行动的横摇空间长镜头还是主客观视角切换的街头步行手持摄影，你都可以赞赏其中的观赏性，但在点题修辞“以色列是个什么样的国家”段落后，电影就陷入了一种如同片中主角一样的无理莽撞和自戕自贱。

男主角拉夫高昂的头颅会在何时自动低下，取决于他想象中的乌托邦社会图景何时破碎，国家的意识形态在拥有信仰的土地(以色列)并不是最重要的，宗教不允许存在的第二性取向也不是最重要的，它从来不是生活其上的人们最关心的问题。而当犹太人史诗中的英雄来到现世西方，这个宣称无信仰、无宗教，只关心性别平等、性向自由、种族和睦的地方，赫尔托克(拉夫)的意志终于被摧毁了，它犹如被飞鱼吸引的鸟一般，一头扎进水里捕食，最后却被飞鱼本身的重力捆绑，最后沉溺于水底。

赫尔托克的亡灵依然附着在拉夫的身上，他向作家埃尔勒索回属于他本民族的故事，而这个“好心”的资产阶级分子也动用他作为法国公民的天赋人权，把特洛伊英雄遣送回了故乡。叛逆的以色列大兵最后的身心归处，可能永远只能是被他形容为卑鄙、肮脏、丑恶、下贱的母国。他没有像赫尔托克一样死去，但是沉重的肉身依然撞不开家国之间紧闭的房门。

这样的角色塑造观众不能简单地归结为“他”是否讨喜，而是要基于创作者的创作初衷。一个角色完全可以被揉捏成大众潜意识里最怜爱的模样，从而讨得最大程度上的共情；一个角色也完全可以被淬炼成一把锋芒必争的利刃，让世界都要见识一下ta的傲骨，这无可厚非。

但是《同义词》让人觉得创作者不够坦诚，甚至于有点矫饰意味的地方就在于，影片中展现的情感破碎和精神荒芜，到底有几分是真的关于这个年轻人自己口中的“国家迫害”呢？可能是我的见识粗浅，也可能因为我没有坚定的宗教信仰，更可能是因为我没有牢固的意识形态，我认为拉夫的脆弱与愤怒，几乎都来自于他无法体认自身价值。这个价值不是国家意识形态也不是宗教伦理道德，而是他无法承认自己可能就是个生活上的失意者。

最令我不平的一点，这部电影，就不要打同性tag惹，可以，但没必要。

一共30集，收购男二的公司就整了二十多集…额，这就算了，几集下来女主出场加起来没有三分钟？男主也没多少镜头？？??一集四十分钟，女二占了二十多分钟？？女主全活在他们的对话里？？

还有女二偷资料偷合同，联合其他人绑架女主，男主还为了救女主重伤住院，男主家里没调查出个结果，女二说了两句就听信了？？现在剧里的有钱人都没啥调查能力了？半天都调查不出一个事？

男主角是大魔王养的一条狗，有一天男主角在路上和主人走丢了。从此男主角就变成了一只流浪狗，女主角是一只猫也和女主人走散了。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。他们两个决定结伴一起闯荡江湖。大魔王把这个城市治理的一塌糊涂，他还在城市周围建起了围墙。人类越来越侵占动物的领地，动物的生活越来越艰难一些动物被抓去了动物园。

跟着男主角一起混的还有一个白色的机器人，塔是大魔王最失败的产品。大魔王决定销毁这个失败的作品。因为这个机器人居然具有感情。但是大魔王的手下却没有忍心下手，看起来大魔王制造的很多机器人都具备感情了。大魔王自己都没有意识到这一点。大魔王抓住了白色机器人并且要将他销毁，男主角赶过去救，女主角也赶过去救。危机时刻传送带被白色机器人的大哥给暂停了下来。

白色机器人逃离了具有磁性的传送带，大魔王派出了大型蜘蛛机器人。女主角把怪怪吸引到传送带上怪物就无法挣脱被销毁了。大魔王发现大势已去就找了一个替罪羊。大魔王对男主角说自己是无辜的，所有的坏事都是自己的儿子干的。原来大魔王根据自己的模样制造了一个无情机器人钱。于是无情机器人成了替罪羊被抓住销毁了。

看完这个故事，我们明白城市的管理者是不会做错的，那只是下面的人在瞎搞跟管理者没有关系。出了事只要找个替罪羊就可以了，替罪羊则可以因为抑郁症自杀。（我的第84篇作品）

生命与生命之间，看似没有什么关联，实质上却可能有非常微妙的连结，换言之也许你现在正在过的人生，却可能是某个人经历过的人生，你正与他步入同样的命运也说不定。这部电影非常有创意且大胆地将生命与时间融合一体，诉说着生命也有如同时间般轮回的规律，所以从我们出生前，也许人生早已被撰写好了。我们以为的偶然或命中注定，却可能是早已做好的安排。

刚开始看的时候和有些打一二星的想法一样，人设上似乎真的有些老套，女主菜鸟，男主毒舌，而且剧情偏于平淡不够有关注点。但往后看（好像是十二集吧）剧情渐入佳境，男主做肝移植那里（虽然知道肯定会成功）但真的好紧张，之后男主跟男二、女主的冲突矛盾点也逐渐凸显出来。随着剧情深入会发现男女主并不是刚开始看到的那么浅显化的人设，男主刀子嘴豆腐心，表面高冷内心却很热情，到现在了男主也没有像偶像剧里呀无缘无故对女主好呀什么的（感觉每次看到的片段都是邓子昂在骂小焦??）至于女主就不多说了，前期确实有点…傻（害我们邓大神就喜欢傻的）大家一定要往后看！！！相信我不会吃亏！！！今天的剧情女主终于要逆袭了哈哈哈做了第一个主刀手术（哈哈哈哈虽然是被忽悠去的??）现在真的好期待两人同居的戏！！！陈晓真的好苏！！！另外剧中的案例呀什么的感觉做的还挺好的，都是真实案例（大家尤其是宝妈可以多多关注一下）缺点就是有点散，孩子多了都有点搞不清谁是谁了??（印象最深刻的还是那个得白血病的孩子，真的好懂事，心疼??）个人来看，如果单从剧的质量方面只能值四星，但一星还是送给所有台前幕后的工作人员，真的是不容易，因为某个人还要补拍，同时也是对医疗剧的鼓励吧，希望以后能有比这更加优秀的作品??

希望后期剧情再给力点，评分稳住！

“入学初识门庭，毕业非同学成。涉世或始今日，立身却在生平。”

很喜欢这种传记类电影，看过之后能了解一个人大致的生平。电影选角也很好，没有小鲜肉看着就是舒服。启功的演员确实有股子儒雅随和的气度。在当时抗日文革的历史背景下，演员也演出了启功的无奈，还带了点唯唯诺诺，全片没有啥矛盾冲突，就细水长流的给你讲启功的一生。看看这种片子算是给自己打打冷鸡血，学学启功的治学精神，让自己坐的住读得进书。最让我动容的地方是启功为自己的老师祝寿，师徒二人垂垂老矣，启功叩头贺寿，老师捧着两个寿桃一幅画泣不成声。学问一代代传承。最喜欢的地方是前面有穿插古琴，指法音乐都配的上，真不错。还有一个小地方我很喜欢，启功住的鞋垫子大小的屋里养了盆郁郁青青的兰花，果然兰花是君子气度，摆在启功房里，浸润在书画间，相得益彰。