连绵起伏的山峰，翠绿又幽深，分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫，萦绕在群山周围，直到山巅，要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔，剩下的只有一片白色的海洋，把人吞没。待到雾气散开，仔细看时，有许多曲曲折折的小路盘旋在山间，像蛇缠着自己的战利品，又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖，那凹凸不平的石头镶嵌在路上，总不让人好走；山崖边上，只有稀疏布着的小树苗和凌乱的杂草。穿着红衣服的姑娘和白色衬衫的男子，脸上还有没干的泪痕，没有说话，并肩朝着路那一头的房子走着。有一种花叫雏菊，嫩黄的花蕊在白色细条的花瓣包围下，显得愈加娇嫩。早春开时，香味四溢令人沉醉，不为谁开也不为谁落，只在角落里静静的舒展，在西风里倾着身子，沉醉了晚霞。这位穿着红色衣服的姑娘就像雏菊一样，自然淳朴、平凡淡雅中透露出一股活泼与韧劲，她有着和雏菊白色花瓣一样的干净纯洁，也有着和雏菊黄色花蕊一样的阳光温暖。她的爱情也是如此，正是应了雏菊花语“藏在心底里的爱”，阿尔弗莱?德?缪塞的《雏菊》中说，“我爱着，什么也不说，只看你在对面微笑；我爱着，只要我心里知觉，不必知晓你心里对我的想法……我宣誓，我爱着放弃你，不怀抱任何希望，但不是没有幸福。”在她身上展现的就是这一种苦涩而又美妙的爱情。在我眼中，白衬衫男子是一位画家，他最喜欢描绘的是乡村图景，每一幅画的中心总会有着一个穿着碎花裙的女生，两条小辫飞舞在空中，她跳着舞，定格的瞬间姿态摇曳。这是他作品的女主人公，笔尖下的她是那么灵动可爱、青春活泼。直到有一天暴风雨的夜晚，雨水格外的多，穿过房顶落下，滴在画上，就这样他所有的画被雨水浸泡，女主人公的面孔越来越模糊、身影渐渐淡去。以后，他笔下也许会出现雏菊。闭塞的大山，原本会导致与现代文明完全断绝的生活方式，滋生愚昧无知的人。在原著中，丑陋的人性毫无掩饰被暴露，贪婪、自私、狭隘、迷信，像毒气一样漂浮萦绕在小山村，每个人都以自己那一套准则生活，内心的阻塞远大于自然界地理环境对他们造成的阻塞，同时也超越了生理残疾带来的交流阻碍，在内心狭隘的情况下，即使是在正常交流方式下，也丝毫不会有改变。最后的一家三口，躲到了小山村对面过着“安静”的生活。欣慰的是，电影中，我们稚嫩的小雏菊用牺牲自己的方式，打开封闭的山门、撬开腐败阴暗的人性，带去了知识、生机与希望，看到的尽是温情。一颗雏菊的种子，会逐渐发芽直至花朵绽放，最后分枝繁殖，在大山深处彰显她的魅力。雏菊也终于成了画家笔下绽放的独一无二的雏菊，画家和雏菊之间无声的对话是彼此心灵的对白，即使有残缺，人类原本用听和说的交流方式一端被断绝，显得并没有什么确切用处，在另一端却开启心灵的契合，残缺中绽放出爱的光芒，“天上的恋人”是彼此结合的最好方式。

人生不易，不要笑话别人。家家都有难念的经，人人都有难唱的曲。再风光的人，背后也有寒凉苦楚；再幸福的人，内心也有无奈难处。谁的人生都不易，笑人等于笑己，尊重别人就是尊重自己。最穷无非讨饭，不死总会出头。谁的人生十全十美，谁的生活没有薄凉，谁敢保证一直都是人生得意。早安。时间过的飞快，天气变得好坏；气温下降迅速；出门记得衣服；多吃素食蔬菜；夜晚记得多盖；健康时时补钙；快乐保持心态；朋友常常关爱；倍感舒心愉快； 早上常常关怀；人生充满真爱；这条祝福不赖。世界上最遥远的距离，不是生与死，而是我已在3G，你还在2G ；我在发微博，你在码祝福；我在看大片、你在等图片；我用手机导航，你打电话问路；我在玩手机，你被手机玩。早安，亲~

《不要忘记我爱你》是由黄真真执导，娜扎、刘以豪领衔主演，张歆艺特别出演，马志威友情出演，张扬、罗辑、徐宸英等主演的电影！

如果有一天，你的恋人忘记你了，你是否还有勇气重新开始，让他再一次爱上你。1次，2次……100次呢？

陆尧自从几年前做过手术后，他的记忆就停留在那天，每次醒来都会将昨天发生的事，遇见的人忘的一干二净，他只能靠着语音备忘录等方式来记录，直到有一天，他恋爱了，作为他的女友却只能短暂的停留在他的记忆中，一觉醒来形同陌路，但她并没有放弃，每天早上她都会去陆尧家报道，男友不记得恋爱细节，她可以办五次婚礼，两人也会像正常情侣一样争吵落泪，但正因为这份特殊的感情，就连这些矛盾也都成为了甜蜜的负担，但他们一起走过的每一步就像一根绳子，将她们栓的越来越紧，但任谁的知道，他们的这场恋爱，不仅没有过去，更看不到未来！

在外人看来，星玥和陆尧谈了一场看不到明天的恋爱。但一对没有未来的恋人，却愿意为了彼此勇敢一次：就算你会忘记过去，也没关系，但不要忘记我爱你。

【详细】

14848714

第一集的时候那个乌龟背上就有红印了然后后来穿越到宋朝用铡刀铡了霜霜血滴在了龟壳上然后开头龟背上又有一个红印，这是不是就证明开枪打死杨夕雪之后他就穿越到前世看看发生什么事情还是怎么着？？？？？？？？？有没有懂的？请指点一下迷津？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？还有就是袁金昌的爸爸，第一集的时候袁金昌就管他叫袁世三，是不是他杀死杨夕雪之后去看看前世发生了什么

看完第七八集，一些有意思的地方。

1.最关键的“不可靠叙述者”逐渐浮出水面。

看悬疑片最直观的乐趣在于寻找真相。这部剧里警察是穿起几条暗线的明线，观众跟随张叶警官的办案过程参与到整个叙事进程，在对相关人物疑点的不断发现和推翻中修正对事情脉络和真相的判断。目前剧情过半，一个前期几乎无害的角色逐渐体现出引发反转的戏剧张力：许恩怀。

高智商，情感缺失，符合很多悬疑剧里“不可靠叙述者”的特征，随着张叶去恩怀学校和对恩怀妈妈的调查，这个孩子此前不完整的一面逐渐显露出来。对杨远一家的亲近是诚挚的，对张叶的温柔关怀表现出的怯生生也符合年龄心理，但对父亲的防备和冷漠明摆在脸上，对母亲抛弃自己的不理解和难过有所表达，在学校的孤僻也通过老师的表述明确起来。

我猜测恩怀到目前为止没说过假话，但她给出的信息明显是不充分的，有所隐瞒的。她为什么锁卧室门，为什么极力想把杨远的注意力引到和杨莫说过一句话的袁午身上，为什么坚持去敲袁午家的门，杨莫的画册和跟杨家没吃下的桂圆烧蛋会对她产生什么触动，张叶要怎么挖出她避而不谈的部分，恩怀藏住的信息可能会补全事件轴上的不充分，成为撬动所有疑点最重要的杠杆。

2.关于本剧的镜头语言。

必须单独说一句，我非常喜欢这部剧电影质感的叙事。写实用心的道具和布景，精心设置的大量伏笔和隐喻，干净洗练考究的镜头语言，美商相当在线。

隐喻和彩蛋其实有一定的门槛，一般留给深度剧粉和书粉，普通观众一眼看到的是非常真实有代入感的场景和平稳但不简单的叙事角度。这部剧基本使用平稳的定镜头来讲故事，所以尽管带着悬疑元素，但有着相对稳定的情绪和氛围。我觉得这是一种很高明的表达手法，提供了一种远观的客观视角，几条线或悲痛或压抑或疯狂，演员本身的情绪之外却都是相对克制的镜头表达，削弱了流于表面的戏剧化，似乎只是平淡地诉说，我们身为看客却逐渐沉重起来。

灯光的设计也值得一提。镜头给到杨远一家，基本是暖光，温馨日常的场景里藏着不知什么时候会崩塌的裂痕。而许安正家就是毫无人气的白冷光，干净整洁到诡异。袁午和父亲住的白领房东的房子就晦暗很多，父子俩的东西和女房东留下的一些单身女性居住的元素搭配在一起说不出的奇怪。前几集就出现过的氛围灯更是打造出一种光怪陆离的氛围，袁午在氛围灯照射下躺在沙发上连续梦到水母，自己父母还有前妻，无一不在暗示他不稳定的精神状态。

将灯光加入叙事中，灯光成了人物情绪的外化，但同样是相对克制的处理。最恐怖的不是吓人的镜头和感官刺激，而是在平常生活里不知不觉放任滋长出的人性的黑暗和恶。

3.女警张叶的事业线。

这两集张叶警官持续劳模办案，从早上出警到天黑一直在忙，连口饭都没见她吃过。新出现的张爸爸也挺有意思，可以看出来张叶和项义的相处模式跟张爸爸跟徒弟陆队的相处模式有点像，亦师亦友。张叶父女俩在生活上都需要一些照顾，但人格和职业素养魅力让两个徒弟心甘情愿地当好小跟班小司机。

张叶对陆队的态度也很有意思。两次追问痕检结果，打电话的语气好像她才是上司一样：“结果出来没有？出来立刻告诉我。”陆队也完全不介意她的不客气，联想起前几集陆队看到张叶查案很上道的姨夫笑，比起是对师父女儿的偏心，更像是对一个可塑之才的宽容和爱惜。

这一点和原著有点不同。原著里的上司垂涎张叶美貌，张叶虽然烦但也常常会利用这一点讨要一些查案资源。原著是更cynical的角度，是某种社会现象的反映，很真实很讽刺，剧里的处理钝化了不少，师父带徒弟的传承又多了点国产味儿的温情。

从我个人角度来说，我更愿意看到剧版张叶的塑造，因为她处在一个对女性来说更理想化的职场环境中。虽然是所里唯一的女警，但个人职业追求和选择得到尊重，正常出外勤跑现场。聪明理性，逻辑缜密，是不可或缺的业务骨干，配套需求都会得到应有的满足。她查案的整个过程都是去性别化的，你不会在意她是什么性别，只知道她是个出色的警察。但性别的特色也没有完全被抹杀，她身为女警会给遭遇性侵的女受害人不可替代的安全感，假如她当时没有离开警队，可能女房东的案子早就报案侦破了。

4.301猫眼奶爸，戏剧性案件里的小人物。

躲在许安正家对面猥琐观察被张叶抓包的301奶爸是我觉得很大的一个亮点。本剧少有的特殊运镜给了他，很强的第一视角窥探性。他从第一集就穿个邋遢睡衣泡奶粉一直泡到第八集，在几条相对抓马的案件里显得格外平淡和无所事事。但他提供的线索补足了张叶信息链里最关键的缺失，证实了她的推测：杨远没有看漏，孩子消失的地方不是楼道，而是许安正家里。我很喜欢这个设计，案件的离奇和戏剧性更映衬出这种与案件关系不大的普通小人物处境现实的惨淡和无奈，但其实绝大多数人的现实生活不就是这样平凡又没有波澜吗，几个主角不也本来是这样的普通人吗。

搬运@自动夸蛋机

【详细】

146892561

终于把《大约是爱2》@大约是爱官微 这部土甜土甜土上头土上头的剧看完了，一直都很期待第二部，因为第一部真的很好看。而且剧里面的歌都太好听了！！虽说当打开《大约是爱2》第一集的时候，确实在前面的剧情中男女主的演技并不是很出色，因为毕竟作品不是很多、经验也不多，但是不妨碍这部剧真的是越看越上头。也许会有点狗血，但还是很耐看的。里面的每一对cp都很好磕，很少有这种里面每一对都很耐磕的网剧了。大结局很好很完美，我猜应该也不会有第三部了。还有想提的一点就是，女二的追求者，也就是小薛总真的很帅，演员找得好！差点就让我倒戈了。再有就是，这一部周是的造型我都太太太喜欢了。觉得她很幸运，身边有很多永远支持她爱她的好朋友，当然还有我们卫总啦！总体来说，这部剧还是可以的。

【详细】

14664502

1、小人物的传记依然能窥得当时的社会一斑，可以；

2、启功先生夫妇的举案齐眉，相濡以沫，那便是我们的未来，可以；

3、“入学初识门庭，毕业非同学成。涉世或始今日，立身还在身平。”普实而华丽，却是北师大好友们的生训之一，突然理解为啥你们总叨念着启功先生。

4、看片的时候，总觉得那不是张绍刚嘛，原来张绍刚还像启功，结果没成想看完看演员表，果然有张绍刚，回味片中中年启功，总是有点张绍刚老师的那股子油滑，笑出岔。

5、题材好、演员好，但是纪录片的叙事结构还需要稍稍加强。

认真写一下剧评。目前来看整部剧的节奏很快，导演对于画面跟全局的把控力很强，演员从主角到配角演技都在线，灾难场景刻画逼真。最重要的我想夸一下编剧，这部剧抛弃了一惯的主角真善美设定，每个人物都有性格上的瑕疵。比如主角罗本，在其他人面前他是精致的利己主义者，但是从他与合作方与同事的相处来看，他是一个圆滑极其懂得人情世故的人，这样的性格刻画其实有时候会设定成反派，但是最妙的一点是罗本的角色基底是善良的，从他一直支持购买老奶奶的东西，再到地震现场的救人，表示他的基调一直都是善良的。展颜则是跟罗本完全相反的性格，做事一板一眼但是业务能力过硬，但是对人情世故一窍不通，但她的基调也是善良的，包括其中的丁丁丁还有那个富二代，熊非等，每个人物都有人性上的瑕疵，但正因如此，人物鲜活起来的，毕竟人性不会那么完美。而最最最让我赞赏的一点，就连几分钟的小角色都有他的戏路高光点，也告诉我们每个人都是普通人，每个人都是英雄，聚是一团火，散是满天星，这就是《追光者》的意义！

《贴身保镖》是一部充满政治角力和隐喻、人物形象演绎到位、情节多次反转的非典型推理悬疑剧。也许这个题目很容易让人联想起惠特妮·休斯顿和凯文·科斯特纳二十多年的经典电影《保镖》，而以为这是一部翻拍片，事实上在最初的爱情桥段似乎也存在某种借鉴—不过这次，女主角的身份使故事有了更多变数，事实上她具有我们这个时代的最重要的身份—一个欲夺取首相位置的女政要（内务大臣，即现任英国首相特蕾莎·梅的前政治身份）。这个变数也使得后面的情节发展更具悬念—是的，必然有一个更大的阴谋。

就内容来说，这部剧也算得上一个大熔炉—政治权术、恐袭反恐、禁忌之恋、推理探案、PTSD/反战、全网监听、警队腐败和家庭伦理，又被交织得不露痕迹—突出了电视剧相对电影的容量优势，在细节上可以更丰富、人物上可以更立体。难怪创下近十年BBC英剧收视纪录。（平均收视人次达1040万，收视份额达47.9%）

【详细】

9906841

刚从国外回来，赶快补上这部《上海堡垒》，生怕晚了在影院里看不到了！ 看完后觉得，给一星还是有点过了，两星挺合适的，换算成十分制就是4、5分的样子吧。

拉拉杂杂写了些观感。

首先，这个小说从根子上选得就不好！支撑不起一部大片，充其量是个电影小品。影片在对抗外星人和爱情友情之间左支右绌，哪边都没说清讲好，两条线分裂得像两部电影。两个主角舒淇和鹿晗选得都不好！舒淇是好演员，但很不适合这个角色，片中感觉像个多愁善感的文艺女青年，念白无力。两人之间毫无火花，同框时极其尴尬。影片里几乎没有一个角色是让人印象深刻，有光彩的。这得说是导演的问题了。（连片中悼念战友时的播音都是软绵绵的，真的是导演不适合拍战争、科幻场面啊）

剧本不合格，策划不合格。一开头就非常突兀，前半小时没有建立扎实的基础，结果后面就是虚浮空洞。外星人到底是什么样？捕食者有何特征和弱点？上海防御体系到底怎么运作的？所有角色都是直接扔出来，没有前史没有个性展示（全片重点的灰鹰小队居然只有一段没头没脑的天台展示，相当生硬）。每个角色都没有角色弧线，除了能配合情节做些表情，就没有戏来展现人物特性和内心的。影片就是以打带叙，打一段，来点感情戏，再打一段，再谈段感情。确实很像在打星际之类的游戏……没有叙事结构，没有矛盾冲突和起伏。

BTW，影片前十五分钟所有人口型都对不上！简直是严重的技术灾难！

质感差！当然，有些特效还是不错的，毕竟投资在哪儿摆着。但全片非常不统一！像潘XX按下服务器自毁键一段，特效基本就是网大级别的——这段的逻辑也有点莫名其妙，为啥一定要自毁？至少我觉得交代不清楚。

画面上，作战室里一个调子，对战外星人一个调子，谈情说爱又一个调子……军服、装备与上海环境都非常不协调。整个世界观让人很出戏，缺乏足够的真实感。

外星人的态势、目的、手段，都没有交代，全是人类这边猜测判断。还是那种玩游戏式的随意感，不真实，也感不到末日临近的威胁。

缺乏质感的另一点：全片只出现了面馆老板一个普通市民的配角！其他人全是背景……导致所有主要角色都像在一个远离观众的空空舞台上自行表演，没有跟观众的交流。

老阿姨侬晓得伐？老克勒侬晓得伐？不讲两句上海话，描写个上海人，叫啥《上海堡垒》？除了上海的一些地标建筑和区域，这片子改成叫《广州堡垒》、《深圳堡垒》、《南京堡垒》也没啥区别。

发型啥的就不说了，真的让人非常出戏！

结尾所有人都牺牲了，汪洋却跳伞逃生？感觉很讽刺很荒唐，而居然因此成为司令，就更夸张了！（国外片子里类似这种情节，给主角个上尉乃至上校也就差不多了，到咱们这儿立马升级司令，真能YY）这个结尾设计根本就不合理：一个loser式的男主角，追求一位级别高他很多的强势女性，还有一个高级军官的情敌，结果最后大家都挂了就主角生还？这让观众怎么代入？难道不该“男主”牺牲自己拯救大家，最后让女主追悔莫及空自叹息才更合理点吗？过于自恋的设定，结果就是乏味。

舒淇鹿晗户外检查仪器一段，镜头都有些含糊混乱，一个主观镜头跟着舒淇，拉出来却不是鹿晗视角，很奇怪！

三角恋居然都没拍好。那个杨建南是木头人吗？完全看不出喜欢舒淇来，最后临别时居然都不看女主一眼！角色关系简直莫名其妙。

其实本片可以拍成个“窗外外星人战火纷飞，窗内小青年卿卿暧昧”的爱情片，把与外星人的战争作为背景。但现在这样又要动作大片又要英雄盖世还要儿女情长，结果就像满地抓螃蟹，捡起这只丢了那只。

我不觉得《上海堡垒》的失利会关上国内科幻电影发展的大门。也许资本会更谨慎投入。但更多的，是我们从《地球》与《堡垒》一正一反的例子中，看到了不了解科幻电影的特征和规律，对科幻电影没有真正的认识和热爱，就不可能拍出优秀的科幻大片！

非常好看非常奈斯的一部电影！尤其是适合毕业季的朋友一块观看！剧情很朴素！但是确是是非常的不错！画质很好！哪里该清晰哪里该设点悬念都恰到好处！男主玩卡丁车那会，其实预料到了最后的结局！男主的面对表白的答复，在意料之中，但是后面的结局，却在意料之外！他所做的事情，也在预料之外，但却又在情理之中！最后的最后，希望那是真的，但是却。。。。。。

民国初年，上海至成都的铁路通行了。首班列车的启程引起了黑帮注意，因为上面全是富贵人家，于是他们勾结山贼准备中途劫车。专门偷鸡摸狗的程启天也打上了这趟列车的主意，为了能摸上列车，他决定炸毁家乡汉水镇前的一段铁路，然后乘机上车。不料程启天被当地保安队长曹卓坚认出他是通缉犯，于是想捉拿他归案。程启天侥幸躲过追捕，顺利炸毁了铁路。这正好帮了山贼一个大忙，他们开始团团围攻汉水镇。眼看家乡即将毁于山贼之手，程、曹两人决定联合起来共抗强敌。

我忘了在哪看过一篇文章，大意是讲宇航员是怎么选人的。其中有一个重要特质是，他们比平常人更不容易感到紧张。作为一个挑战人类极限的人类，而且需要做很多之前无人做过的挑战，这个特质无疑是最为重要的因素之一。尼尔·阿姆斯特朗无疑就是这样的人，影片在第一个镜头中就已经阐述得明明白白：即使在女儿罹患癌症、心烦意乱的前提下，他仍然可以把出故障的试飞飞机安全开回地面。这，也是他之后被选为宇航员的重要原因之一。

但这一特质使得电影分外难拍，也是这部电影并不出彩的原因：他们也许比平常人具有更少的感情。冷静到了一定程度，也许会和无情难以割舍，在外人看来，也许是冷酷。

纵观阿姆斯特朗的人生，几乎没有任何弯路，就是一个完美的NASA宇航员形象。中西部中产阶级家庭出身，工科大学生，打过韩战，当过试飞员，在NASA期间多次完美完成任务，登月后成为大学工程学教授，活到82岁，因为心脏病而逝世。这么一个平淡无奇的人生，几乎没有什么拍成电影的冲突，除了女儿因脑癌夭折之外。所以在电影里，导演把它放大了，甚至让高斯林带着女儿的手链上了月球。但其实这对看过纪录片和传记的我来说，并没有太大说服力。在他心中，完成任务是第一位的，他所处的历史位置不允许他出任何差错，任何可能的风险都要被减到最低。所以，在静海上的那个情节虽然感动，但我并不觉得真实。如果有感情，我觉得他有的也是那种大爱，即对国家的热爱与对神的崇敬，在六十年代那种狂热的冷战氛围中可能会显得更加真实。但如果这样拍，个人的那条线就只能完全摈弃，就和导演想表达的命题大相径庭了。

瑞恩·高斯林希望用刻板的面部表情和机械的动作来表达阿姆斯特朗近乎无情的冷静这一特质。这位查泽雷的御用演员实在是太不像阿姆斯特朗了——他们的面相几乎完全相反——所以他觉得也许只能用神情和气质来模拟。但事实上，如果你看过今年新出的登月纪录片《阿波罗11号》（我也写了影评在这里），你就会发现真正的阿姆斯特朗并不是面无表情，在进火箭之前最紧张的时刻，他甚至还对镜头露出了微笑。他并不是一个严肃的人，他也会和队友开玩笑；也就是说，他的冷静并不浮于表面，而是在他那比平常人跳动得慢的心脏里，在一次次从容完成危险任务的结果里，而这是很难用电影的手法来表现的。

所以即使这是部讲故事的剧情片，我仍然更喜欢看今年的《阿波罗11号》，因为对于这一无与伦比的伟大人类历史事件，只要用剪辑得当的、真实的镜头砸过来，就足以形成对观众排山倒海的震撼。人类的感情在这件事情前是渺小的；也许一个充满情感的故事很感人，但我只要看看宇航员慢慢穿上厚重的宇航服，冲天而起的火焰，巨大的轰鸣，控制室内紧张到无法呼吸的气氛，就能得到更大的刺激。如果需要情感，那就加上宇航员在返航途中朗诵的那段圣经。在这件事情上，任何文艺创作都不如真实来得更好。

将犯罪的背景放置在冰天雪地里，并不鲜见。有在小城纠缠爱恨的《白日焰火》，雪下矛盾重重的《冰河追凶》，为了爱成为赌徒的《冰之下》，为了恨成为杀手的《猎凶风河谷》。白雪掩盖着人性的黑色，让一切看起来静寂、冷冽，令人胆寒。

《雪暴》一开场精彩的夺金案就昭示了本片的调性——果决。将警车推入悬崖的无法无天，放置在荒无人烟的雪原似乎无比贴合。这帮罪徒不是铤而走险，而是正不压邪。在狭路上甚至直接朝警察开枪，可见这些凶犯嚣张至极。

寥寥数笔，已经勾勒出一场正与邪，警与匪的仇恨对峙。滚下山底的车和滚下山底的人，白雪中刺目的腥红，大雪倾覆仍藏不住的罪恶，都为影片定下狠绝的基调，毫不留情。

影片却在狠绝的前调中，逐渐产生难以预测的走向。忍受了巨大仇恨的王警官，心怀鬼胎熟悉地形的郭三，被夹子夹伤的劫匪老二，被迫在雪暴来临前结成同盟求生。人物之间彼此芥蒂，却又在此刻彼此依存，互相筹划算计，又互相假意逢迎，都让大自然成为一个天然的牢笼。三个身份迥异的人，面对灾害天气都显得束手无策，如同困兽，只有彼此求生。

在人物进入小屋之后，这个所谓的避难所又成为了人物的斗兽场。运筹帷幄的劫匪老大，莽撞无谋的劫匪老三，对恶人有恩的医生孙妍，也都加入到这个小屋的环境中，彼此的交锋更加激烈。藏在床下的郭三、被注射了麻醉的老三都如同随时引爆的定时炸弹，只待在合适的时机推动情节发展。

影片的人物关系非常耐人寻味——老三穿着警服，老二却开了两枪。他是不是想独吞金条，成为悬在劫匪头顶的达摩克利斯之剑。老三在车里赌气地问老大，是不是早就想杀了自己。如同一句谶语，他的命果然由老大终结。看花样游泳的聋子和狡猾的值班员郭三，也在穿引剧情的过程中，表现了不俗的性格特点。劫匪兄弟俩在车里彼此抱怨，父母是被对方气死的，不需多言，已将这对亡命兄弟走到不归路的前情勾画出三分样貌。

案发的雪山，夏天是沼泽，冬天是雪原。雪山金案仿佛毁掉所有人的生活，有人的告白始终说不出口，有人的电台终究没法修复。从此王警官陷在了那一刻，那无法抱起昔日战友冻僵尸体的一刻。记忆就像沼泽，案子一天不破，他便一天无法逃生。孙医生本不想当面拒绝韩警官，怕伤他面子。结果之后就发生了命案，无法不内疚，不自责，也在愧疚的泥淖中，不知怎么开启新的生活。

冷锋突至的夜晚，所有人都被困在小屋，有人抽掉了最后一根人性绳索，有人迷失在不见底的欲望沼泽。劫匪和警察仿佛拥有了共同点，都在将身边的人一个一个推进坟墓。故事里所有的人都在挣扎、搏斗，彼此试探，彼此憎恶。而冰天雪地仿佛一个法外之地，没有规矩律法，只有人性之恶的博弈。

而那些沾了鲜血的金条如同一个笑话，笑世间为钱殒身的鹿，为爱舍命的鸟。所有人身后，正是一场为照亮人心轰隆而至的雪暴。

（本文首发于【剧毒社】微信公众号，欢迎转发，谢绝任何未经授权的转载）

　　问：惹领导生气，被吼“你丫立刻从我眼前消失”，该怎么办？

　　I can't believe my dog eyes……↓

【详细】

10248526

这个电影怎么说呐，处处显示刻意，啥都想表达，啥都没表达好，没一点细节，哎，看的我恶心。想表达狗狗忠诚，这是主题啊，一点不刻画，感觉演的最好的竟然是狗，那演员，那台词，真是一塌糊涂，我真服了，我专门注册个豆瓣来吐槽了，真他喵服了，这电影让你们评7点多？？3点多就足够了，场景可能值3分吧，啥球烂电影！！！