清朝蘑菇
没有读过原著，所以看戏前是完全不知道剧情，只知道是推理片。看到半路，我吐槽模式全开了。
----------------------以上是背景---------------------------
吐槽模式开启??
发现埋人骨的地点，恰巧表哥就是来报道的记者。然后人骨挖出来后，马上通过人骨的特征鉴定人骨就是某某，注意，是“马上”，不是马下。 难道人骨上刻了
没有读过原著，所以看戏前是完全不知道剧情，只知道是推理片。看到半路，我吐槽模式全开了。
----------------------以上是背景---------------------------
吐槽模式开启??
发现埋人骨的地点，恰巧表哥就是来报道的记者。然后人骨挖出来后，马上通过人骨的特征鉴定人骨就是某某，注意，是“马上”，不是马下。 难道人骨上刻了死者名字？而且还要是记者表哥来告诉女主，剧组连请多一个演员来演警察也请不起吗？
女主在自己的家发现男友写给小虫子的信，又在男友家发现小虫子写给男友的信。按照逻辑， 小虫子应该是女主家里的人（女主或女主爹）。可是，女主却会觉得自己的男友有精神病，是男友自编自导写信给自己。这是什么鬼逻辑！简直是让我想掀桌子！┻━┻︵╰(‵□′)╯︵┻━┻
随着剧情莫名其妙的进展， 女主被告知一切完美生活都是幻想出来-那么女主是妄想症咯……可是到了最后，女主却又被鉴定为人格分裂。
我无力吐槽了……
唯一值得欣慰是男友的身材不错，让眼睛爽了一把。
就酱。
8481
524
舒哇茨曼53681088
勿为言之不预也直接忍不住吐槽，完全是强行大团圆阿！！！！！！老三那一家根本就不会改，以后还是那样，婆婆从来都只会心疼儿子，哪里会顾忌儿媳？？？？老二家就老二那软弱及出轨没有定力的样子，有了一个章珊珊，还会有下一个程珊珊，李珊珊，王珊珊的。所以女人还是别学冯雪，钱还是拿在自己手上靠谱！！！！！老大一家我不知道怎么形容，但是大大儿子家是时代的缩影。没法争，也狠不下心争！！！最后的大团圆我更加无力吐槽，这样的一
直接忍不住吐槽，完全是强行大团圆阿！！！！！！老三那一家根本就不会改，以后还是那样，婆婆从来都只会心疼儿子，哪里会顾忌儿媳？？？？老二家就老二那软弱及出轨没有定力的样子，有了一个章珊珊，还会有下一个程珊珊，李珊珊，王珊珊的。所以女人还是别学冯雪，钱还是拿在自己手上靠谱！！！！！老大一家我不知道怎么形容，但是大大儿子家是时代的缩影。没法争，也狠不下心争！！！最后的大团圆我更加无力吐槽，这样的一个大家庭能团结和睦就见鬼了！
12215218
芝士小囡7944544
shine190075051590
vigor绵绵熊66611408
魂十个色氨酸总体说还可以，题材吸引了我。24集的电视剧在女主一天一夜的游戏内测时间内完成了22集??女主前期造型真的不可，虽然《恋与皇帝》是个谈恋爱的，但蛮想看女主技能加权不断升级的，觉得这方面过于单调了。男主的人设让我无法理解，整部剧让女主吃醋的地方太多了。最后两集希望给点力，盲猜会在现实中相遇。
总体说还可以，题材吸引了我。24集的电视剧在女主一天一夜的游戏内测时间内完成了22集??女主前期造型真的不可，虽然《恋与皇帝》是个谈恋爱的，但蛮想看女主技能加权不断升级的，觉得这方面过于单调了。男主的人设让我无法理解，整部剧让女主吃醋的地方太多了。最后两集希望给点力，盲猜会在现实中相遇。
12452151
墨湍风纵8732219
Catherine1 恒星就是神祇，生命来自于太阳，我们终将重归虚无。
2我们是否唯一？
太空中有几十亿个类地行星，如K2-18b这样的有液态水存在的宜居行星也多如牛毛。然而，能与宿主恒星保持几十亿年稳定关系，足够产生复杂生命体的很少很少，流浪行星才是宇宙常客。这可能恰好说明：<
1 恒星就是神祇，生命来自于太阳，我们终将重归虚无。
2我们是否唯一？
太空中有几十亿个类地行星，如K2-18b这样的有液态水存在的宜居行星也多如牛毛。然而，能与宿主恒星保持几十亿年稳定关系，足够产生复杂生命体的很少很少，流浪行星才是宇宙常客。这可能恰好说明：
为什么地球如此与众不同。
4人马座A*，银河系的中心，时间在这里静止，吞噬一切的巨魔，它的超高温喷流，抑制了恒星的形成，也为几万光年外地球文明的孕育创造条件。毁灭和创造并行。
无数的偶然在一起是必然。
在遥远的未来，所有落入人马座A*的恒星所携带的信息，都会随着黑洞蒸发而释放于宇宙的灰烬中。当黑洞蒸发到约一半时，黑洞内部就变成与霍金辐射相同的东西（没太懂？热能？？）时空虫洞会在黑洞内部和宇宙中遥远的区域打开，而此时，地球上的我们（如果那时人类还存在）就可以通过虫洞读取黑洞内部的信息了。
黑洞正在告诉我们，我们对时间和空间所有直觉和认知都是错的。一个地方距离另一地方很近，以及时间嘀嗒流逝都是错误的，空间和时间并不存在（存在的只有物质和能量）。这集太感动。
5 星光就是历史。光从超新星到达地球的过程中，发生红移，间接证明了宇宙始终处在膨胀中。由此倒退至创世伊始，一个渺小奇点被巨大的能量海洋推动，瞬间暴胀，形成我们的宇宙，这就是宇宙大爆炸。
万物皆由能量转化而来。
14258807
JoeyLu陆柏宇7328140
netguru太精彩了！女尊架空世界，纨绔世子x花楼楼主，女强男强的设定，连追六集根本停不下来。
太精彩了！女尊架空世界，纨绔世子x花楼楼主，女强男强的设定，连追六集根本停不下来。
14877214
心路飞扬犯罪动作片。史诗级故事开头，却被一个无名小卒化为无形，似乎我理解了他的癫狂和狂喜，男演员演得非常好。但是再神奇梦幻的过程和经历也只有男主自己才能体会感悟，之于观者只是千篇一律的听音开锁，觉得男主很牛皮而已。形同虚设的保险箱设置也让电影索然无味，感觉我们过去也能干……
男主是一个对开锁十分着迷，整天沉迷于对各种锁的研究和开启。他在网络上上传了一段制锁大师的传奇故事，但是曲高和寡，只
犯罪动作片。史诗级故事开头，却被一个无名小卒化为无形，似乎我理解了他的癫狂和狂喜，男演员演得非常好。但是再神奇梦幻的过程和经历也只有男主自己才能体会感悟，之于观者只是千篇一律的听音开锁，觉得男主很牛皮而已。形同虚设的保险箱设置也让电影索然无味，感觉我们过去也能干……
男主是一个对开锁十分着迷，整天沉迷于对各种锁的研究和开启。他在网络上上传了一段制锁大师的传奇故事，但是曲高和寡，只有一个回复的信息，说要想见识和破解大师的四把神奇的锁就到一个地点见面，还告诉他接头暗号。男主立即赶往，却无意间被引导进一项开锁的赛事，来自各地的开锁高手同场竞技。男主一开始很惊叹竟然有这样的比赛，自己竟然参加了。但是比赛正式开始，他才知道这是真实存在的。然后才沉浸入比赛中。比赛有惊无险，男主赢得了比赛，也邂逅了女主。女主告诉他，就是她引导男主来到比赛，也欢迎男主加入她们的团队。原来女主带领的团队正要去世界各地开启制锁大师的四把神奇之锁，通过比赛找到最好的合作伙伴。组队后，他们先是到了一个供销合作社，很轻松的由男主解决了保险柜，从里面拿了两袋子钱?? 离开了。这时警方盯上了这个团伙，这个警长还是和这个团伙交过手的，知道了他们的目的，于是在第二个目的地设伏，结果却找错了银行，结果又一次被团伙得逞。警长又带队在第三个地方，一处赌场设伏，但是因为不愿意与赌场多接触，导致这个团伙偷梁换柱，提前冒充银行拖走了保险柜，警方都不知道。不过这次作案是团伙内部出现分歧，肌肉男要赶走男主，但是女主和黑客女仍然支持男主，是男女主和黑客女一起完成的第三个案件，肌肉男想捣乱，结果被女主算计，送给了警方。最后他们在车上打来了保险箱，最后在准备驾船逃走时，被警长用枪指着，女主说男主不过是个帮忙的无名小卒，让警长放走了他，自己投案自首。花絮是，又有两个人找上男主，说发现了制锁大师将自己锁进去的保险柜，让男主去开，男主答应了。
女主很美，可惜电影的主旨神偷军团，“偷”是见到了，“神”在哪里不得而知，可能就体现在男主身上，其他都是工具人，就算有点本事也是泛善可陈，毫无亮点。蛮喜欢男主讲的每个锁的故事的，但是男主介绍太快，基本上没有听清，对欧洲的不少神话也不是很了解，所以只能看着很牛，但具体牛在哪里不是很清除。期待与“诸神的黄昏”相逢之时，也死亡这对神仙眷属可以重逢。
13966987
锟小胖4796306
jiaotv所谓英雄迟暮，美人白发，史泰龙也不能例外，遥想当年《第一滴血》的惊艳、火爆，肌肉强劲，让接触美国电影不久的一代年轻人为之着迷，那是我们这一代的传奇，而我没有想到，我又看到当时那个传奇，此刻垂垂老矣，却没有任何感觉了，剧里史泰龙饰演一个替人背锅，被人用完就扔的黑手党，虽然他残忍，狠毒，但也有人情味，因为他把这当成职业，有着所谓的黑帮职业操守，你做初一我做十五，你狠我比你还狠，基本就是黑社会的基
所谓英雄迟暮，美人白发，史泰龙也不能例外，遥想当年《第一滴血》的惊艳、火爆，肌肉强劲，让接触美国电影不久的一代年轻人为之着迷，那是我们这一代的传奇，而我没有想到，我又看到当时那个传奇，此刻垂垂老矣，却没有任何感觉了，剧里史泰龙饰演一个替人背锅，被人用完就扔的黑手党，虽然他残忍，狠毒，但也有人情味，因为他把这当成职业，有着所谓的黑帮职业操守，你做初一我做十五，你狠我比你还狠，基本就是黑社会的基本形态，却没有《教父》那样让人咀嚼的东西，就是一部黑帮片或者西部片也行，快餐文化，毕竟属于他的时代已经过去，唯有嗟叹一声，我们都老了。
14901271
AlisZ《县委大院》作为2022年岁末献礼剧，是胡歌久别荧屏七年之后，再度与正午阳光合作的剧目，确实让人非常期待。电视剧刚播出，就获得不错的收视率以及讨论度。但是目前追到16集，整体的观感就是：这部剧里面有足够的县委大院的骨架在，可在剧情里面缺乏所谓血肉，主角的形象足够正面，也面临着现实的困境，没有足够的金手指，但却足够的假大空。
《县委大院》作为2022年岁末献礼剧，是胡歌久别荧屏七年之后，再度与正午阳光合作的剧目，确实让人非常期待。电视剧刚播出，就获得不错的收视率以及讨论度。但是目前追到16集，整体的观感就是：这部剧里面有足够的县委大院的骨架在，可在剧情里面缺乏所谓血肉，主角的形象足够正面，也面临着现实的困境，没有足够的金手指，但却足够的假大空。
这问题到底出在哪里呢？造成这样的问题会有很多因素，总不能以这部剧定位为献礼剧，有很多剧情不能深入谈及，只能泛泛而论来搪塞。
带着手铐和脚镣创作与画地为牢的创作本质是两回事。前者是受限于现实的可能性，面对需要表达超越现实的创作无法实现，但你的创作逻辑和才华是在的，能够支撑住你利用限制的素材来表达你的诉求。画地为牢呢，本质就是一种投机主义，制造一种假象，以至于让人同情-他都这么努力，无法达到你的要求，那是因为现实的问题。这种会如何体现呢，就是剧情里面的核心命题面面俱到，但又泛泛而谈，出现这种困境往往就在于剧本创造的核心底层逻辑就严重出错。
一、关于献礼剧
这部剧定位是献礼剧，也就是因为献礼剧，所以会出现“哦，他看似谈了很多，但是又谈不够”，都是因为献礼剧。其实这样的毁誉参半的评论往往都会出现在正午阳光出品剧。制作公司以打造精品的“正剧”路线占领了市场份额。就事论事，正午阳光的剧在国内的电视剧创造市场上确实称得上精品剧，但往往到执行上面，只有精品的形，没有精品的神。
为何会出现这种原因。正午阳光的核心用意是要按照美剧的思维来打造国内电视剧。美剧的思维又是什么？其实就是核心的客群，痛击客户痛点。所以基本上，正午阳光的剧目都是以用户的思维来进行剧本创作，他会基于用户的痛点、话题点来打造话题。这就是你会看到他的很多演员凭借着剧中角色获得足够的话题度，可深入剖析，他剧目里面的人物莫不是过于传统的价值观-所谓的爹味浓引发争议，要不就是他的剧中人物发展、成长与剧情会呈现出相悖的逻辑，也就是剧情与人物成长会出现矛盾。这也是他诸多剧目都是“毁誉参半”的原因，这一点也会出现在县委大院里面。
至于本剧定位在献礼剧，也是属于毁誉参半的一类。赞扬的是，他涵盖了县委大院日常行政事务的种种，足够写实，也展现了县委政府行政的工作日常，甚至很多争议的话题与命题也涵盖，直视。毁在于，他谈论了这么多命题和剧情支线，仅仅体现在表面上。
这样的问题不能一概而论定位在献礼剧的约束。电视剧的剧情不在于人物的塑造，也可以在于启发观众思考。这也是为何香港职业剧能够获得追捧，里面的人物不一定非要树立在正与邪的对抗，仅仅围绕职业剧情的开闸，展现这个职业的面貌再附加适当的艺术加工，其实也未尝不可。
就如，职业背景不同，时代背景不同，同样讲述发展的命题，三十年前的《情满珠江》里面的故事就足够饱满，甚至是《鸡毛飞上天》的剧本创造上也要比《县委大院》要扎实。
如是谈及献礼，核心的命题是发展，剧情围绕着发展，可以引发-要如何的发展，怎样发展来展开，也比主角一本正经地说“我们不能这样发展，我们要这样，又要这样，还要这样”的假大空会真实多。
二、形似神不似
值得赞扬的是，《县委大院》里面的剧本前期采风、取景、人物形象打造上也费了足够的心思，尽管还会出现有足够多的剧情漏洞，但这毕竟不是记录片，无法一一地重现现实。
但必须地说，这剧里面就仅仅限于形似，利用布景、人物的打造、剧情命题来打造县委大院，但在落实在剧情推动上就陷入神不似的困境。
一群挂着县委大院的头衔，起着省委的调子，却干着乡镇镇委的事情。
从国内行政区域划分说，我国分为省、县、乡三级，也就是县委大院，他是属于一个中观的级别。一个县委大院要做的还是统筹辖区区域里面的各项事务的发展-民生、经济、科教文卫等等。在县委的机构设置上，一般是四套班子-党委、政府、人大、政协。而在政府的机构设置里面，除了要统筹乡镇发展，还会以政府内设机构作为议事中枢机构，外以多个市直机关来统筹辖区里面的资源调度、经济发展、财政调度以及科教卫文资源分配。但显然，在这个最关键的环节上，剧情这个基本逻辑就是错误的，所以你会看到在剧情，前前后后只出现的是书记、县长，没有其他副书记及常委，只有乡镇书记的身影，更看不到有市直机关的存在。花太多的篇幅去塑造所谓的关键演员的关键角色，意在打造群像精彩，再利用这种群像的角色辅助剧情，延伸足够的支线，来打造足够的光环的主角，可最关键的环节却被忽略，一个县不是一个乡镇，重则，要处理100多万常驻人口的各项大大小小事物，轻则，也要兼顾30-50万左右人口的利益，这只有书记、县长以及几个乡镇干部就能把事情去干好吗？所以，这也大概解释这县的困境-这个县为何如何发展滞后呢？人力终有穷天道自有尽。要原本100个人的事情剧情只让10个人去做，最后往往容易出现人浮于事。费太多的心思去塑造这个县所有干部都一心为民，执行力之高，领导有足够的智慧和专业知识，却忽略的专业如果要集中在专业剧情的展开，也应该清楚于专业分工有明确。主角团在厉害也无法面面俱到。
在剧情展开上，编剧似乎恨不得把在挂职调研过程中，所经历的恨不得一脑子展开，可又受限于角色的数量设定、剧情的铺设展开等因素出现这种调子过高，呈现的内容与质感却与高调子不匹配的诡异。
此外，在本剧的最初剧情矛盾上主要集中在光明县数据作假导致的重重问题上，然而对于这个县的描述也仅仅停留在以法兰与奶牛作为产业支撑，没有其他关于这个县的人口年龄结构、对外务工人员多少等等方面的描述。显然观众对于这个县也无进一步的深入认知，更无法对后续的剧情推动能够有进一步的体会，更多会设身处地地把自己代入到现身处的县来展开所谓的剧情视角。故事要讲什么如何讲，似乎这部剧很难给以确切的答案，因为他的元素实在过于投机。
在故事的主线上，主要分为两个脉络-一个是以梅晓歌为主的县委线，主要讲述他主政光明县里面的经历，另外一个脉络就是以小林职场菜鸟的脉络，主要讲述的是刚进入体制内的新人成长的故事。从两条脉络来说，这更像是干部成长的故事，但是在推动剧情上，他陷入了怪圈-到底是什么驱动干部的成长？谁是他成长的障碍。小林一条线，则是体制内相亲的抓马、办公室同侪的竞争，这确实很真实。可到了梅晓歌的脉络上，还是老问题，既然如此一心为民，干部响应也不大出差错，为何就执行变形？问题在哪呢？到最后，剧情只是通过一个个所谓老百姓-老邱、宝根这些群众人物来辅助证明：政策落地的变形的缘故。
就事论事，当一个政策落地非常不易，基层的工作在于你要把政策讲给老百姓去听，基层执行的工作没有绝对的命题和标准的答案，最关键在于融会贯通。
然而在谈及在这些问题的时候，关于本剧的营销，谈及到执行的问题，就仅仅懂得利用妇联来说服拆迁户签字，以此来体现所谓的体恤民情，县长鞠躬就能引发群众感动一片。在关于本剧的营销文章里面，说的一点却是不错，费孝通的《乡土中国》里面谈及中国乡土自然有一套所谓的社会规则-就是乡土人情。但政府的本质工作是在于服务于发展，一而再晓之以情，无法动之以理，无法利用新观念去革新旧观念，如何谈改革，如何谈创新，如何谈依法执政？
本剧的形似神不似的原因在于二，该谈法的时候，继续谈情，该谈理的时候，继续谈情。一而再地花费诸多的笔墨在塑造一群仅仅只有顽固、执着的乡土情怀的群众人物上，却不愿意再花点时间去思考他的行事动机，他们的困境所在，他们的诉求，再赋予他们血肉，给以他们在剧中成长的空间。
三、没有金手指，只有假大空
县委政府要解决的问题就是发展，县委政府的定位就是服务型政府，主政者要解决的，不管是懒政、庸政，还是勤政，最关键思考的核心问题还是-如何统筹区域发展。这是一个经济账、也是一个社会账。而发展的驱动力在于人民。在县委大院里，编剧抛开了很多社会议题-征地拆迁、三农问题、农业改造、环保整治带来的产型升级。这无不是当下大众关注的社会命题，可在剧情的展开的时候，这剧又陷入了一个诡异的逻辑悖论-对于这些命题，他往往只有情绪表达，没有实质思考。这点体现在哪呢？这点体现在，每当谈及在这些社会议题的解决方案上，你往往只看到主角三言两语的空话、套话、废话，行动解决方案就只有一带而过。
1. 光明县的财政困境-借钱or招商卖地
这部剧在立项、成案、拍摄制作的过程中，确实当下很多政府都面临财政上面的问题，这并非故事的主角能够三言两语就解答出这个难题。但从剧中来看，这个命题里面，剧中采取的做法就是：利用主角的评论，对隔壁县的卖地求发展模式进行高位点评，再表达我们不能这样，既要这样又要这样。
既要这样，又要这样，还要这样。这是主角每逢开会必说的话语模式。另外还有一句话语就是实事求是。
可现实的困境里面，在面临着县内财政赤字，收入匮乏的情况下，这个县是否还有资格可以谈及-既要这样，又要这样，还要这样的理想化标准呢。发展与改革永远都是并行进行，在发展的过程中，不能陷入教条僵硬主义。在改革的过程中，决策总有利弊，需要不断深化、不断调改。
在谈及到隔壁县的招商模式，主角只有一个上帝视角的评论-他们这种会遭遇大问题。但现实的困境是，你无法去马上对一个政策里面就加以否定，因为政策的落地总需要时间 ，效果的呈现是需要时间的考验，并且发展与改革就是一个试错、纠错的过程，没有绝对满分的命题，只有不断修补的60分。
2. 经济发展-招商、自身发展
一个经济发展的命题也不是所谓的对外招商发展能够解决的一条路径。打铁还需自身硬，一个县的经济发展除了外商的助力，还需要自身的产业基础，每个县要因地制宜的发展-农业为主的县域总不能要求马上就进入工业县的发展步伐。一个县的发展是需要几代人的努力，不管是农业县还是工业县，除了自身的底蕴，时代的机遇，还有几代人灵活的智慧。外商是重要驱动力，内商要营造良好的营商环境来作为内动力。可到了这个命题上，剧情又是肤浅地解释一切靠招商发展解决问题，你丝毫看不到任何光明县老百姓的努力，你也看不到这个县几代人努力的成果。你只看到这个县的摆烂，要主角的拯救。
3、解决方案-实事求是还是一成不变
对于剧中大大小小的矛盾解决方案，我只看到一个简单粗暴的思维路径，对于这些解决方法，丝毫看不到所谓一个从基层爬模滚打的官员里面的智慧以及专业技能，只看到利用一些人情叠加和口号式的小聪明与假勤奋。
就如奶牛基地的专项资金的申请与法兰厂的叫停两件事来说，无一不充满了这主角自我感动的小聪明与假勤奋。
奶牛基地无法得以规模化生产在于路没修好。农业发展的难题在于风险的控制，要应对自然灾害的风险，要面对在物流层层叠加之后渠道价格管控的风险。就如当下农业规模化生产这一命题上，这点与土地模式有关，解决这个无法规模化生产难题，当下的解决方案在于一乡一特色、一村一景这样的发展模式，利用技术支持、专项补贴来帮助每个乡村种植同样的农产品，保证产量，来降低整体的风险。而农业产品的收购价格低，到流通到市面上的单品价格之高，这里面的价格差就在物流成本之上。而剧中描述光明县奶牛生产基地的困境仅仅归咎在路没修好这个命题。在过去十年里面，国内的国道、省道交通网络已经足够发达，在一个县市没有足够的资金去进行县道改造的基础上，解决问题的人总不能一根筋要去凹这个交通命题上。人是活，树是死，其实就剧情深度而言，剧情过多笔墨地花在主角很努力去解决专项资金这个问题上，所以三顾茅庐地拜访省厅，而并不愿意让主角多去思考如何去解决这个产业难题。奶牛基地是固定在一个区域吗？不尽然，更普遍的做法是，农产品的供销基地首选在于国道、省道出口便捷的地方，利用省道、国道的交通区域优势，降低外来车辆的物流成本，也便于外地车辆的管理，然后再利用市内的物流运输将各生产基地的农副产品集中在国道、省道出口的农产品基地，这样既解决了外地车辆进入本市的管理难题，也促进了本市的物流企业的发展，而不是仅仅停留在要把路修好这个简单的电题上，修路求发展这已经是90年代的试卷，面对梅市长这种80后的书记更多在于如何区域统筹、资源系统这个试卷的解题了。
法兰厂的叫停也是同样的道理，剧中人物只通过三言两语表达对于环境污染影响后续发展的晓之以理，却忘记最核心的一点——如何迭代完成产业转型升级而不是空喊口号的一刀切。一刀切之后不仅仅面临的是误工补贴、产业转移，还有整个就业人口的流动如何解决，这个区域的经济收入要通过什么来弥补？显然，更符合实际的处理方式是：关停部分产能确实落后的厂家，再选取一批比较优质的厂家集中生产，集中污染集中处理，然后再辅助专业技术的指引和政策鼓励、补贴来完成产业升级。如此一刀切带来的恶果其实与懒政、庸政没什么区别
光从这几件事的处理上， 也无法从主角身上看到足够的智慧。更糟糕的是，如此的思维定势会贯彻整部剧的剧情发展。
就如不愿意展现官场的窥阴癖，要展现县委大院的专业这一环节，这个剧也就仅仅停留在口号上，看不到深入细致的思考。所以也就只能利用正午阳光的营销老套路——群像精彩+人气主角+似是而非的我们很努力，不能展现全部是因为环境原因的鸡汤来粉饰。
148346164
黑暗超神14500330
YUANYUAN14988216
小斑61641556
sdebut作为国家机器和跨国黑帮之间双面间谍的男主，象征着在jiquan和资本两种殊途同归的帝国思维的夹缝中求生存的欧洲（男主作为警察的表面身份也对应着罗马尼亚的体制源流），剧情中莫名插入的火车站中国游客和勘景美国导演也在疯狂暗示这一点（当然故事里这两个人身上发生的事也暗含着导演对这两方的小心思）；在豆瓣短评中同时看到这部电影唤起了对中国元素和好莱坞迷影的联想，也可以看到表面不在场、实则无所不在的矛盾
作为国家机器和跨国黑帮之间双面间谍的男主，象征着在jiquan和资本两种殊途同归的帝国思维的夹缝中求生存的欧洲（男主作为警察的表面身份也对应着罗马尼亚的体制源流），剧情中莫名插入的火车站中国游客和勘景美国导演也在疯狂暗示这一点（当然故事里这两个人身上发生的事也暗含着导演对这两方的小心思）；在豆瓣短评中同时看到这部电影唤起了对中国元素和好莱坞迷影的联想，也可以看到表面不在场、实则无所不在的矛盾对立。
为了在夹缝中全身而退，女主邀请男主以及来自欧洲各国、操着不同母语的团队成员齐聚孤岛学习一种全新的、世界上其他人都不会懂的共同语，自然（？）象征着欧洲各国联合共创未来的尝试。
最后男女主成功携款逃出生天后在新加坡——另一座在中美之间斡旋如鱼得水的海岛相遇，前面各个人物（也就是欧洲各个国家）对应的各个主题色也在七彩灯光秀中汇聚，伴着欧洲各国古典名曲大串烧，男女主深情拥吻结束全片，无疑（？）寄托了导演对（没有英国的）欧盟共同体命运的乐观期望。
“所有事情都离不开政治，就连人与人之间的关系也是如此” （引自https://movie.douban.com/review/9720414/），政治表达一直是导演波蓝波宇作品的主题，无论是直接对准政治事件的《布加勒斯特东12点8分》《警察，形容词》还是以足球为载体、实则满载政治背景的纪录片《重赛的重读》《无限足球》都是如此；而这部《戈梅拉岛》则更像《宝藏》，在类型化甚至喜剧化的剧本中“夹带私货”，是导演玩心大发之作。
最后声明：以上纯属瞎猜脑补，未经主创访谈印证，你要把片子当成单纯的奇情警匪片也不影响观看体验蛤蛤。
12144806
霁Zmm《死士豫让》
1.晋国内乱，韩赵魏智四家抗衡
2. 豫让为智伯复仇
3. 豫让刺赵襄子
《魏宫惊梦》
4. 魏文侯图强
《死士豫让》
1.晋国内乱，韩赵魏智四家抗衡
2. 豫让为智伯复仇
3. 豫让刺赵襄子
《魏宫惊梦》
4. 魏文侯图强，任用翟璜、李悝（《法经》）
5. 文候在位50年，403BC三家封候
《商鞅变法》
6. 361BC，秦孝公任用商鞅进行变法
7. 商鞅结怨于太子（秦惠文王）
8. 魏惠王会秦
9. 魏公子昂受骗被俘，商鞅车裂而死
《庞孙斗智》
10. 魏，庞涓、孙膑出鬼谷
11. 孙膑受屈装疯，齐田忌救之并引荐
12. 庞孙斗智，围魏救赵
《苏张纵横》
13. 苏秦遇燕文候夫人，张仪之楚贫
14. 苏秦合纵挂六国相印，张仪连横
15. 苏秦死，张代戏楚怀王
《赵武灵王》
16. 赵武灵王胡服骑射
17. 299BC传位公子何（赵惠文王），自称主父
18. 赵武灵王困饿沙丘宫
《田单复国》
19. 燕昭王用乐毅攻齐，齐闵王死
20. 田单即墨死守，齐法章太子（齐襄王）为太史家庸夫
21. 燕惠王继位，弃乐毅，田单复国成功
《范睢逼仇》
22. 范睢受害于须甲、魏齐，赴秦，献策秦昭王(远交近攻)
23. 范睢复仇，攻魏、赵
24. 蔡泽见应候（范睢）
《窃符救赵》
25. 信陵君魏无忌窃符救赵
26. 信陵君救魏，后兵权被释
《吕氏春秋》
27. 秦王孙异人生子（赢政）
28. 秦昭王逝，太子安国君暴毙，吕不韦为相封文信候
29. 成峤兵变被灭，文信候被赐死
《荆轲刺秦》
30. 燕太子丹出秦，秦灭韩、赵
31. 田光死荐荆轲，荆轲刺秦出易水
32. 荆轲刺秦，221BC秦统一中国。
131181709千首观阴杨的声带刚长出来吗？还用不习惯？听着向语障患者自强不息，居然有点感人了！从头到尾的语话方式没变过，什么场景都是一个样，你就不是吃这口饭的人。2居然没评分，也难怪，谁能受得了这种说话方式。就这说话方式，我是反派都不想多听一句，马上开枪毙了他！如果演员都是他这样，我上我也行，一点不专业，没演技没台词功底，要不是他哥硬推他能演？他哥也是心大，明知硬亏都不换人，这个弟也是烂泥扶不上墙，自己也不努力一
杨的声带刚长出来吗？还用不习惯？听着向语障患者自强不息，居然有点感人了！从头到尾的语话方式没变过，什么场景都是一个样，你就不是吃这口饭的人。2居然没评分，也难怪，谁能受得了这种说话方式。就这说话方式，我是反派都不想多听一句，马上开枪毙了他！如果演员都是他这样，我上我也行，一点不专业，没演技没台词功底，要不是他哥硬推他能演？他哥也是心大，明知硬亏都不换人，这个弟也是烂泥扶不上墙，自己也不努力一下，什么人啊??????
14290216
苏璃是只小野猫古装版F4，太尴尬了。秦奋的古装造型头太大了，第二集气呼呼地甩袖子，结果脸上的肉跟着一起颤抖，我笑了。周彦辰嘛，回去做偶像吧，戴个金丝眼镜跳舞多帅啊，剧里怎么看怎么丑。高茂桐一个群演一样的存在。最后还是韩沐伯扛起了颜值和演技的大旗，虽然也就那样吧。哎。
奕、轩、裕、润。。古装剧这么叫真的怪别扭的。
古装版F4，太尴尬了。秦奋的古装造型头太大了，第二集气呼呼地甩袖子，结果脸上的肉跟着一起颤抖，我笑了。周彦辰嘛，回去做偶像吧，戴个金丝眼镜跳舞多帅啊，剧里怎么看怎么丑。高茂桐一个群演一样的存在。最后还是韩沐伯扛起了颜值和演技的大旗，虽然也就那样吧。哎。
奕、轩、裕、润。。古装剧这么叫真的怪别扭的。
这部电视剧有事儿没事儿就跑澡堂子里聊几句，一个澡堂承包了大部分的镜头。故事情节相当幼稚，像小孩儿过家家。
竹筏比赛宋连禹和崔楚奕一起坠入河中，结果所有人在树林里找人，真的绝了。（bug太多了，我都懒得打字了。）能坚持看完真的耗尽了我对大厂男孩儿的喜爱。
13323373
他他An object horror from UK filmmaker Peter Strickland, his fourth feature, IN FABRIC is all about a life-claiming red dress. Set in an unspecified time, probably the 70s or 80s, it is a two-fo
An object horror from UK filmmaker Peter Strickland, his fourth feature, IN FABRIC is all about a life-claiming red dress. Set in an unspecified time, probably the 70s or 80s, it is a two-fold tale.
As a forthcoming blind date awaits for the lonely heart, recently divorced bank teller Sheila Woodchapel (Jean-Baptiste, the poor man’s Viola Davis finally pays her dues in a starring role) is cajoled into buying a new dress in the Dentley and Soper department store by the highfalutin and exotic saleswoman Miss Luckmoore (Mohamed). While the satin, diaphanous texture, and vibrant color is quite becoming on her, soon it is crystal clear that the dress possesses some occult power: it deep-sixes the washing machine while being washed, seems to be telekinetically controlled by one of the store’s saleswoman, and has the psychic capacity of asphyxiating its shrouded prey, moreover, it can not be destroyed or even returned (it never occurs to Sheila that she might try to junk it somewhere), ergo, there is only one way Sheila can part with it, for good.
After that, the dress falls into the hands and the body of Reg Speaks (Bill, an exemplary of soft touch), a washing machine repairman who is jeered into donning it during his stag-do, and later gives it to his fiancée Babs (a feisty Squires), similar fallout irrevocably occurs, but also Strickland makes a hell of a commotion in the department store, with its conflagration and mythic inferno-alluding upshot.
After the one-two punch of BERBERIAN SOUND STUDIO (2012) and the divine lesbian sexual transgression drama THE DUKE OF BURGUNDY (2014), the conceit of giallo has been thoroughly infused into Strickland’s artistic veins, IN FABRIC robustly boosts its psychedelic interior settings tailored with Strickland’s trademark attention and competent deployment of auditory eeriness (synth sound and amplified score, etc.), which sometimes transcends its staggering visual accompaniment (mirror refraction sequences generate strange chronophotographic montage, for instance) to induce an effect of trancelike incantation, not so dissimilar from Reg’s monotonous, but rather amusing trance-inducing verbalization of his professional vernacular, which reflects Strickland’s further immersion into the incomprehensible and metaphysics, clearly, saleswomen like Miss Luckmoore are life-animated mannequins, kit out with superb posturing, vintage coiffure/wig and florid utterance, even heightened by a bleeding vagina to shock their assumed creator Mr. Lundy (Bremmer).
But overall, its consumerism-bashing message feels obtuse, the wantonness of liquidation is unvalidated - not to mention putting a sexed-up Gwendoline Christie’s Gwen, the mean girlfriend of Sheila’s son Vince (Ayeh), out of harm’s way is somehow problematic, especially in juxtaposition with what blood-shedding business a kind-hearted Sheila has to suffer repeatedly, and the kookiness of Stash and Clive’s (Barratt and Oram, playing Sheila’s bosses in the bank) pettifogging mannerism fails to pack a punch. Confounding but timelessly chic in its expression, IN FABRIC aims at haute-couture horror, but comes off as a bit dress-down in its final manufacturing.
referential entries: Strickland’s THE DUKE OF BURGUNDY (2014, 8.0/10), KATALIN VARGA (2009, 7.2/10); LUCA GUADAGNINO’s SUSPIRIA (2018, 7.5/10).
105943376
薄雾微光10631220
泰来啊感觉路人如果看了这个纪录片就有可能成我厂粉丝，能了解一下世界第一运动的第一联赛中最年轻的队伍是怎么一步步走来的。
查了才知道，不止我厂，曼城和热刺也都有同名纪录片，但说到“all or nothing”这个主题，真的只适合我厂。曼城这么多年一直是富裕仗，从来没有背水一战的感觉，热刺就算了吧，热刺的all＝no
感觉路人如果看了这个纪录片就有可能成我厂粉丝，能了解一下世界第一运动的第一联赛中最年轻的队伍是怎么一步步走来的。
查了才知道，不止我厂，曼城和热刺也都有同名纪录片，但说到“all or nothing”这个主题，真的只适合我厂。曼城这么多年一直是富裕仗，从来没有背水一战的感觉，热刺就算了吧，热刺的all＝nothing。
作为我厂十五年的球迷，其实大多数时候球队成绩都很尴尬，也经历过让人灰心丧气的低谷。但球迷就是这样，只要主队有几场踢得不错，大伙就会重燃信心，再次全身心支持自己的队伍。
竞技体育完全遵循着事物发展的科学规律，即使纪录片播出时的上赛季我厂在联赛最后时刻因为伤病导致崩盘，但此时此刻赛程过半我厂位列积分榜榜首，就是给予俱乐部从上到下以及球迷们“trust the process”的回馈，收获之时喜悦人人有份。
14974461
叫我添菜近几年台剧势头猛烈，早就抛下爱情偶像剧的包袱，向现实，悬疑，跨性别等多种类型大胆试探。并且越来越多的台剧延伸到平凡人的生活视角，通过电视剧映射社会现状，走进观众内心，实现了新台剧文化输出的复兴。
近几年台剧势头猛烈，早就抛下爱情偶像剧的包袱，向现实，悬疑，跨性别等多种类型大胆试探。并且越来越多的台剧延伸到平凡人的生活视角，通过电视剧映射社会现状，走进观众内心，实现了新台剧文化输出的复兴。
14453130
小卫《虹膜》稿件存档
《南海十三郎》在香港电影中的位置有些特殊。该片于九七年面世，并在当年的金马奖和次年的金像奖上备受青睐。然而与《香港制造》《春光乍泄》《甜蜜蜜》《宋家皇朝》等同期获奖或提名的影片相比，《南海十三郎》在美学上的异质和粗糙都让它显得另类。从媒介属性来看，电影《南海十三郎》似乎跟戏剧的距离更近些，因为它本来就是
《虹膜》稿件存档
《南海十三郎》在香港电影中的位置有些特殊。该片于九七年面世，并在当年的金马奖和次年的金像奖上备受青睐。然而与《香港制造》《春光乍泄》《甜蜜蜜》《宋家皇朝》等同期获奖或提名的影片相比，《南海十三郎》在美学上的异质和粗糙都让它显得另类。从媒介属性来看，电影《南海十三郎》似乎跟戏剧的距离更近些，因为它本来就是同名舞台剧的跨媒介复制品。舞台剧《南海十三郎》首演于九三年，翻拍电影时已在香港上演了近三十场。翻拍的原因，某些程度上是香港电影工业的贪图方便，希望用现成的剧本和演员多快好省地生产一部新产品。而结果是，它在香港上映时只得一两间电影院支持，票房可想而知，影片本身也在奖誉过后很快淡出观众的普遍记忆。
对香港人而言，舞台剧《南海十三郎》的影响力恐怕远远超过电影。二十几年来，该剧在香港的舞台上长演不衰，并在一年年的复演中确立了其经典神作的地位。很多老一辈香港人，是只知有剧而不知有电影。
香港人看《南海十三郎》，有一种身世之感。
南海十三郎实有其人，是六七十年代香港上环一带出名的乞丐和疯子。路人不知道他叫江誉镠，是二三十年代名震一时的粤剧剧作家和作曲家。其祖上富庶一方，父亲江孔殷曾经入仕，在晚清民国的广州颇具政治影响力。他少年富贵，青年得志，中年后渐渐潦倒疯癫，成了青山精神病院的常客。最出名的传闻是他曾频频报警，声称自己的一双鞋被人偷走，而且一人偷右脚，一人偷左脚，偷右脚的叫蒋介石，偷左脚的叫毛泽东，搞得他现在无路可走。
杜国威的剧本，编剧方法上不是给一个真实人物考证作传，而是让传奇的归传奇。传统粤语说书的“讲古佬”传统被平移到现代剧场中，用五个说书人构建的套层结构呈现一个众说纷纭的传说中的人生。时空转换极快，可以说是用香港速度来叙事。剧本从头至尾流露出一种广东人对粤剧和粤语文化的深入骨血的痴迷与怀恋，这是它在叙事上最深刻的动力。剧中的南海十三郎几乎就是一个这样的化身。实际上历史上的他几乎没有什么作品保留下来，关于他的才华因此难于求证。但在剧中，粤剧历史上名动天下的人物，从薛觉先到唐涤生，都被他的天才之光吸引，围绕着他打转，因为剧中的他代表了粤剧之魂。
从剧本到演出，《南海十三郎》的成功和风靡很大程度上要归因于谢君豪对一个天才角色的惊艳演绎。他的表现或许说明只有天才的演员才能诠释天才的角色。九三年该剧选角时试演十三郎的有三个演员，各自有各自对剧本的理解和诠释，导演古天农和编剧杜国威在三人中一眼敲定了谢君豪。谢君豪后来回忆，他对十三郎的演绎不是理性和思考的结果，“我一看剧本就直接这么演了”，“不是我找的，是那样一种感觉找的我”。谢君豪的十三郎，习惯于隔着眼镜用上眼白看人，眼珠流转，嘴角上翘，手舞足蹈，体内像有一个蓄电量永远百分百的小宇宙。很多人觉得谢君豪演恃才傲物演得好，不如佩服他在展现天才的速度感和神经质上毫不费力，恃才傲物是天才的结界和凡人相撞的自然结果。《南海十三郎》上演二十几年来，演员班底更替了无数，演十三郎的却永远是谢君豪，实现了演员与角色的永久绑定，成为经典的活化石。
谢君豪的表演风格适用于舞台，剧中的其余角色也一样是舞台风格，电影版的《南海十三郎》在改编时对表演方式的相应调整不足，观众看影片时一开始可能难以入戏，需要逐渐适应。不过舞台表演的照搬在电影中也有观看经验极度舒适的时候。其中之最，当为唐涤生上门给十三哥抄谱的名场面。前面一场戏，三个打工人以车轮战的方式给十三哥抄谱，而远远跟不上十三哥创作的速度；此一场戏，唐涤生和十三哥棋逢对手，抄谱变成你追我赶的共同创作。吟唱式的创作有别于日常情境，舞台表演风在这场戏里得到了最合理的发挥。电影的这一段落在观赏性上优于舞台剧版。大量的近景和恰到好处的特写用节奏感极强的连贯性剪接组织起来，创造力在二人之间不断流动，天才遇天才的势能和动能被展现得淋漓尽致。由于两人是反串花旦，表演中自带一种惹人发笑的造作，在娱乐性上和港产喜剧片殊途同归。据谢君豪说，这一段落用了半天时间就拍完了，而且是单机拍摄，可谓香港速度的又一体现。不过单机拍摄的一个结果是唱的片段不完全在一个调上，属于穿帮性质。
《南海十三郎》最感人的一场戏是两人重逢，情感内核的密度之高，已经超越了所有表现方式对技巧的追求，电影和舞台剧对这一段落的处理都回归朴素。“我再见恩师，心中百般痛，仿似宝剑泥絮尘半封，昔日壮志与才气全告终”，这些词句很难不让人想起顾贞观那两首著名的金缕曲，“季子平安否，便归来，平生万事，那堪回首。”“我亦飘零久，十年来，深恩负尽，死生师友。”其中的情感，偏离了粤剧本身的生猛和缠绵，是文人式的知遇和自怜。
《南海十三郎》从唐涤生遇十三哥开始，整个后半部影片，都充满了文人立言的色彩。其中一些台词段落可以摘抄流传。比如“我要证明文章有价。再过三五十年，没有人会记得那些股票……可是一个好的剧本，五十年一百年，依然有人欣赏。”“你那么有文采，不用写这些庸俗的剧本来迎合观众……眼光放远一点，观众的水准越来越高……”九七年的杜国威大概没有想到，这些台词会在二十年后的内地互联网上广为流传，给仍旧愿意在创作上有所追求的行业人打气。这大概也是此片在内地口碑日隆，话题度日增的原因。
电影对舞台剧的改编有一处别具匠心。五个服化道一致、符号意味浓厚的说书人在影片中变成了一个具体的“讲古祥”。这一角色在讲故事的过程中有几次微妙的变化。庙街的开场是标准的讲古佬表演，有一种做张做致的距离感。到了警察局的密闭空间，故事就变得日常和私密起来。故事里有小男孩和疯癫了的十三叔对着一张空空白纸大赞雪山白凤凰的情景，赤子和疯子眼中所见略同，观众看到这里会有一种不知身在几重空间的恍惚感。这个赤子，就是讲古祥自己。等到故事讲完，黄霑演的警察问他是否识得南海十三郎，他却摇头否定，说自己不过是“一个潦倒编剧在讲另一个潦倒编剧的故事”。说书人的身份在这里突然掉了皮，让他前面的叙述瞬间变得虚幻。等到讲古祥出了油麻地警署来到街上，电影在这里出现了神来之笔。讲古祥带着观众仿佛置身于异度空间的香港，满街皆是疯癫潦倒之人。他与年轻模样的南海十三郎擦肩而过，并转身追随而去。这一段落是整部影片中最具电影感的片段，像是街头随手抓拍众生相，有一种与前面的戏剧风格迥然不同的真实感，真实到令人难以承受。
这两年，我在研究生课上讲到九七前后的香港电影，都会放《南海十三郎》给学生看。学生来自天南海北和不同的本科背景，每次放到这个结尾，都有人呆傻在座，有人默默抹泪，有人对着片尾字幕“献给全港编剧共勉”痴痴出神，很久出不了戏，可见影片的力量。《南海十三郎》的后半部风驰电掣，历史的洪流倾泻而下，人在其中不知如何保全尊严和体面。影片看似写天才不容于世的故事，实际上像在写人如何体面地告别这个世界。疯癫是体面，早死也是体面，天才的终结有一种时代落幕感，而影片在不断的反身自照中，在假作真时真亦假的叙事中，留给观众无限的空茫。
131883075
金色飞贼1、科塔娜已与John在精神上结合，却全程围观了拳拳到肉的肉体床戏。
2、典型的肥皂剧套路，每一个关键人物都在拼了命地作。
3、严谨的逻辑、高超的格斗技、至死不渝的信仰、顶层的智慧都只出现在这个角色亮相的第一幕，随即一切都开始崩塌。
4、一手造就
1、科塔娜已与John在精神上结合，却全程围观了拳拳到肉的肉体床戏。
2、典型的肥皂剧套路，每一个关键人物都在拼了命地作。
3、严谨的逻辑、高超的格斗技、至死不渝的信仰、顶层的智慧都只出现在这个角色亮相的第一幕，随即一切都开始崩塌。
4、一手造就族群灭族的韩国妹子存在的意义是不是派拉蒙的预算给的太多了？
5、无数充满深意的表情都是在故弄玄虚，把那些帧全删掉并不会对观剧体验造成任何影响。
6、外太空星球上的最后大决战有部分第一人称射击镜头是在致敬游戏，他们居然还敢这么干。
7、剧集画面还是很不错的，但是审美趣味上实在不怎么样。MCU+雷德利斯科特+型船伞兵+MM，却换不来哪怕一声赞叹。
8、用插叙、倒叙、和其他蒙太奇留点悬念故弄玄虚一下无可厚非，毕竟诺兰都这么玩，但是前提是这一部分的重要性和精彩程度值得你这么做。
9、看了一下评论区，跟BVS相比，呈现出了截然不同的结果，BVS是一帮原著党叫嚣着你们没看过原著是不知道这部电影好在哪里的，Halo是一帮原著党叫嚣着你们没玩过原著是不知道这部剧集究竟有多垃圾。这一点上，还是得佩服一波扎克施耐德。
10、我觉得但凡初中语文阅读理解及格的人，在了解了原著大致脉络之后，就知道在John把头盔摘下的那一刹那，这玩意儿跟Halo已经没啥关系了。
11、原著党固然可恨，但是我们之所以能看到漫改游改的影视作品，是因为他们的原著都是伟大的，谁是来让作品在另一种媒介里延续它的伟大，还是就为了赚一波块钱，我觉得并不难以分辨。
14858862
Ken为什么为了在央视播就要改普通话配音呢？原声不好？还有随意搭配的配乐就能体现出来，不精细。这个导演水平真的不够，浪费任老的原型。这样要是正午阳光出品该多好，本来很有可能成为一个年代大剧。里边多好的演员啊，配音真的让人太难受了。第一集就直接脱离地气，变成央视天天播的农村剧。希望网络版能出原声版
为什么为了在央视播就要改普通话配音呢？原声不好？还有随意搭配的配乐就能体现出来，不精细。这个导演水平真的不够，浪费任老的原型。这样要是正午阳光出品该多好，本来很有可能成为一个年代大剧。里边多好的演员啊，配音真的让人太难受了。第一集就直接脱离地气，变成央视天天播的农村剧。希望网络版能出原声版
12965170
妖小10II锁骨控1331755