我从小在医院长大。 西部欠发达地区的小县城，山清水秀人民淳朴，医院里安静严肃弥漫着药水的气味，冷冽。这是我对小时候医院的印象了。 现在，院区拥挤不堪，到处都在排队，医生随手开出成百上千的处方，都懒的抬头看你一眼。 我有做外科大夫的姐夫，有...  (展开)

较好的从国军残兵的角度反映了当年的历史，从电影角度说这个电影比较失败，剧本没有什么张力，大概故事本身没有太大的戏剧冲突，没有坏人，只有主角几个人，但是这样的剧情能上映就是一个奇迹了，在TG的面前用成龙老爸----一个杀了好几个地下党的军统行动组特务的故事来做电影，能广电总局审批过，奇迹！

电影本身我就不分析了，其实很多年轻人已经不知道爷爷奶奶这代人在民国末年的生活状态，现在看上去他们都和和美美养了一大家子叔叔伯伯姑姑阿姨舅舅之类的，也许我们能在大小屏幕和纸片上看到的就是解放后文革、土改、反右、三年自然灾害之类，以我们父母视角来看待的TG解放后历史，而抗日、内战基本都被一边倒的宣传成TG万岁，蒋国军混蛋加笨蛋的类型，要么就是南京大屠杀那种惨绝人寰的人类悲剧，要么就是黄河大决堤饿死数百万人吃人的惨剧，过于震撼，已经让我们忽视了当年最主流的老百姓过的日子。而当年实际的故事都被忽视了，这个剧倒是很好的还原了一个三教九流的爷爷辈生活，从这个角度出发，我认为这个剧值得一看，虽然有些乏味。

但是从成龙的爹妈这号人物的人性来说：我鄙视！至少是不喜欢，对于男的来说可能要养家糊口，而且他是军统特务，杀过TG，留在大陆只有死路与一条，但是对成龙老妈来说：抛弃两个包办婚姻的女儿决绝的奔向新世界新自由，对我个人来说不可接受。

我认识一个老太，年轻在上海时是一枝花，家境谈不上大富大贵但是也很优越，老公是开小工厂的，也加入了党国，老太年轻时经常自己拿着可乐一个人看英文电影，自己下下馆子吃点喝点。但是49年时家境急转直下，工厂被剥了，家里2个小孩，3个弟弟妹妹靠她一个人养，因为她老公带着金条去了香港。过了两年，他老公在香港凭借一身出色的技工本领又另起炉灶小有气候，要让留守上海的老婆去香港，当时这个还风姿绰约的老太就说了一个理由拒绝了“我还有这么多孩子和弟妹，你能保证带他们过去吗？难道让他们一辈子在这里受苦我们不管吗？”，结果是他老公为了她又只身回了大陆，后面大家应该也能想到收财产，收房子，收工厂，反右，文革批斗，抄家，坐牢什么的该上的都上了，到今时今日他们从20多岁有两套别墅住成了一室户连马桶都没有小破房子，老太的老伴也没了好多年，从当年喝着可乐看英文电影变成了在家里收破烂给第四代买小金锁。老太无怨无悔，就那么一句话”难道我要在香港想着他们吃苦，他们拿什么生活”。

对比之下，成龙的父母是怎样的，大家评判，是我我绝对做不出抛弃亲子一个人跑到外面逍遥快活的事儿，那个时候确实有这样那样的困难，未来会有这样那样的风险，也许跑出去了，你或者你（新的）子女后代有这样那样的成就（成龙啊，不是他广电总局也不会给面子过审），但是请记住：留在大陆和孩子在一起，至少他们活着还是死了你是知道的。

这个老太是我奶奶。

就别拧巴了，好好过日子多好。
今天看第二遍的时候，才认出来那派出所的哥们是赵宝刚。我怎么越看越像牛群，除了发型。
俩人在一块，当有一天发现没什么话可讲的时候，挺可怕的。
所以，我现在就觉得挺可怕的。
不会写影评，就是觉得这电影挺不错的。
看着电影之前，看圈3的周末喜相逢，有一小品里的一句台词：这电影我看过，这电影我真看过。把大家逗得不行。
换台到圈6，放《井盖儿》，我不禁对我旁边一哥们说：这电影我看过，这电影我真看过。那哥们回了句：你真幽麦！
生活挺不容易的，还真是。

坚不可摧，实在不觉得好看，从影院出来吐槽过的内容在这里也不反复了。 不过…… 不过如果电影名称换作‘奸不可摧‘，影片的戏剧性、故事性在换角度理解后就变得更强了，可玩味的地方也更多了。 我来慢慢说吧，首先猪脚有很明显的恋母情结，心理学家认为恋母情结会诱发同性...  (展开)

     最近一连看到了几部韩剧，已经好久没看电视剧了。在看了《应急男女》，《匹诺曹》，之后无意中又看到韩智孝的，优酷免费2集观看，不得不充了会员继续看。话说，看了那么多的电视剧，这还是头一次因为《应急男女》，喜欢上韩智孝了。真的是滚雪球效应哈，看《匹诺曹》是因为有《应》的主医生。

     开始看海报是看不出智孝的，后来一看演员表，就打算看看了。全场很轻松，因为是会员，不用等，不喜欢的片段直接拉，卞耀汉（明秀）真的晓得好甜，好阳光。智孝我看了真好萌。狮子角色的，以前看过，这部电视剧简直是反类型。好惊讶她也能演这些角色，其实都是大眼，美女帅的。有没有发现。说是觉得有点肤浅，但是真的好好欣赏各位。不知道为啥评分那么低，在韩国也收视不好，今年的剧。估计是说被删了4集。我就看了12集的。

刷了《复联3》7遍以后，还是很难下笔去写这样一部现象级的电影，因为有太多角度去延伸，每一个延伸都能写出万字解析。 所以最后决定，就选自己最想表达的角度吧，来聊聊大家对《复联3》一些热门谜团问题。 可能有些问题别人也作出过分析回答，但大聪对这些问题的看法，一定是从...  (展开)

之前看到有人形容yoshiki “他就像一朵微微干枯的玫瑰，娇媚中带着颓丧，精致中带着病气，端庄优雅和疯癫的矛盾结合体。” 他在舞台上不顾一切奔跑的样子，就仿佛是玫瑰在枯萎前盛放到艳极，有着世间最浓墨重彩的燃烧的灵魂。 —————————————————— 初试结束后...  (展开)

这样的风格，在这样的时代，只有老港迷们能理解编导的苦心，健在的昔日巨星，重聚在大银幕中，开心数过一遍星星后，不禁唏嘘，光辉岁月。

　　曾志伟战前的演讲。
       太好了，能见到大家我很开心，其实，我知道你们隐姓埋名，隐居塞外，都是想告别过去那种刀光剑影的日子，你们都已经做到了。可你们还是来了，今晚来的没有一个是为了自己，你们是为了你们的下一代能过上安稳的日子。作为一个男人，一生劳碌不就是为了一个家吗？但是身处乱世，无论怎么做，都保护不了我们的家，你们隐居在瓦石城，我们选择黄金峡，好像过着一些很安逸的日子，其实，我们是蒙着眼，捂着耳朵，不想听，也不想看到外面的那些苦难，还好，还好有铁云的出现，他让我们知道，我们可以有另外一个选择，就是反抗。也许今晚来的朋友，几个时辰之后就阴阳两隔了，这有什么关系？人总是会死的嘛，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈、很有意义的去死吗？今晚就可以。我们都年轻过，豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过，这样够吗？所以我们应该做一些真正男子汉应该做的事，这样以后，能让我们的后人，我们的子孙，大声地对别人说，我们的爸爸，我们的爷爷，他们曾有一段光辉的岁月！

全家死光光的一部电影。

罗守耀的《黑拳》港版还是挺不错的，这部《灭门》就太糟糕了，剧情糟糕，打斗也糟糕。

除了蒋露霞是武戏自己搞定，其他都是替身。特别是安志杰的替身，实在过于明显。

反正就是乱七八糟的，稀奇古怪的一场戏。也尝试走个悬念的路线，还有感情的路线，但是失败了，最后给人的感觉不是赞叹，而是惊诧。

这样说吧，谁看本片谁后悔。

解释了Don Cheadle是否在片中真实演奏并被录音的疑惑。 http://variety.com/2013/film/news/don-cheadle-on-learning-to-play-the-trumpet-its-a-mean-instrument-1200810576/ Don Cheadle says he began to play the trumpet three years ago as preparation for starring i...  (展开)

什么利先生，渣渣电视剧，演技太烂，剧情太俗，多看一秒都觉得浪费时间！男主角性格不好，脾气暴躁，整天只会装逼，也看不出他对女主角有什么好，演得又假，长得又不帅，整天唧唧歪歪的，除了恋爱没事可做！另外那个刘欣桐，毫无个性，单调刻板，整整一个傻逼！还有那个纪振宇，竟然在床上拉尿，还哇哇地要拿刀自杀，真是笑死人了，真是超级无比大烂剧！

电影真够烂的………无法克可说……电影真够烂的………无法克可说……电影真够烂的………无法克可说……电影真够烂的………无法克可说……电影真够烂的………无法克可说……电影真够烂的………无法克可说…… 还要说多少…… 还不够…？ 还不够…！！ 还不够！！！ 还tm不够！？...  (展开)

     导演在写这个剧本前一定是做了很多了解和研究的，我认为他想在这部电影里想表述的不只是对物理的，宇宙的，或者是神学的理解，他也想在借着这些层面来阐述他对未来人类发展的一种推断（参见“全球脑”的理论和其他各种未来世界的理论）。作为一个在国际地位上已经那么高的导演，他所追求的已经不只是高票房或多数人的肯定了，他其实想这一部电影来博弈未来会不会这样一个样子，在十几二十年或百年之后的的大多数人拿着吕克贝松的“超体”激动的说：“这导演真有智慧在那么久前就拍出这种电影来暗射我们现在的世界，好牛，真是个经典！”（可能不会说的那么直白。。。）


用最的话简单的解释一下全球脑理论，我也是了解的很浅，是看了老罗的”罗辑思维“才开始了解的，推荐大家去看哟！
全球脑从字面意思上理解就是全球的所有东西发展成一个大脑，每个人类都是这个大脑的一部分大家一起工作，互联网是连接我们的神经系统。
http://book.douban.com/subject/4205194/
http://v.youku.com/v_show/id_XNjMxNzkzMzM2.html（未来脑世界 48）

这篇剧评可能有剧透 Boston Legal之后的律政美剧都让人提不起劲儿。这部Goliath篇开得还可以，从一个因酗酒而潦倒的大律师起步，case铺垫得貌似宏大。但是随后的展开让人失望。对企业财团及其律师的妖魔化是老套路，关键反派律师的塑造不行，细节是纯风格的、语言无力、手段简单粗暴、表演也不好。...  (展开)

哎 舍弃了黑衣人 固执的选了这部 因为之前就有听说 结果 结果。。。还是失望了。。哪里在恐怖？无非就是做噩梦。。啥子剧情紧凑。。哎 不想说了 关笔仙啥事？！

情不知所起，一往而深
    一直以为，《神盾局特工》中最让人心疼不已的莫过于Fitz。剧播到现在，看尽了覆雨翻云的阴谋世界；见证了痛定思痛的艰难成长。Fitz是我最喜欢最钦佩的角色，他就像跃马提缨枪的孤独战士，一夫当关，捍卫他所坚守的爱与信仰，光明和幸福。


    最初喜欢Fitz，只是因为他和Simmons相较于其他角色更加单纯可爱，就像是整片压抑空气中唯一清新的存在。作为顶尖的科学家，Fitz-
Simmons有着绝对权威的专业知识，看他们用着一堆我们完全不懂的词语不亦乐乎的“交流”而其他人只能呆看的时候我本能的冒出了“呆萌”和“单纯”等
形容小孩儿的形容词。确实，作为天才，他们自始就和实验室，各种仪器和科学难题生活在一起，他们的世界复杂却又简单，生活单调而又欢乐。


  然而现实总是很难以如己所愿。对出外勤的恐慌，对突发事件的手足无措，对枪声的恐惧，不难看出拥有着众多光环却毫无实战经历的Fitz生性有些胆怯，公认的需要被保护的那个人。但是当面对西蒙斯可能死亡的现实时，最焦心的他却保持着最大的冷静；当他接受可能有去无回的任务时，最应该担心的他却不断地给予大家最大的安心。最后他保护了他最在乎的人，完美的完成了任务。我认为，在菲兹的心中有另一个自己，同样单纯干净但足够强大的自己，只是在踏上这场危机四伏
的旅程之前一直隐于内心深处，哪怕是最亲密的Simmons都不曾发觉。


  当平静被阴谋碾碎，诡谲的危机涌入他们温暖单纯的世界之时，不知道Simmons是否后悔抓住“这个环游世界最好的机会”。单纯如他们一定没有想到过他们最后会面临的是早已超出他们承受范围之内的“黑暗”。九头蛇的无孔不入，神盾局面临十面埋伏，Skye徘徊生死之间，曾经的信仰一夕间黑白颠倒，这一切都那么猝不及防。当大家渐渐失去信心变得迷茫的时候Fitz却庆幸“我们还有彼此”，他依然那么单纯而坚持。只要他所在意所维护的一切都还在，那么他就还拥有一切，还有为之坚强下去的意义。

 Ward的背叛如最锋利的刀刺伤了了所有人，但是大家都很快的接受了这个现实。而Fitz却痛心疾首，他无法接受这个“可笑的”事实，他甚至还为Ward找各种各样的理由捍卫他，欺骗自己。这恰恰说明他被伤的有多深。敏感如他，无法轻信，一旦赢得了他的信任，他便深信不疑，赴汤蹈火。他以为他们同生共死那么多回，他以为他们是生死之交。而现实的一拳打得他的心血肉模糊。在某种程度上来说她他是一个悲情而伟大的角色。
情不知所起，一往而深。Fitz对Simmons的感情，明眼人一眼就能看出。不离不弃的跟随，心有灵犀的默契，志同道合的世界，怎么看他们都应该是天生一对。可是羞涩和不善于表达的Fitz像所有青涩的少年一样，面对心仪的女生，恨不得倾其所有却将爱意藏在心底。生死之间，就像他把自己的心和一切都交付于她那样，他选择把生机留给Simmons。也做出了此生最深情最哀伤的告白，是的他不善言辞但是他却做到了世上最难得的海誓山盟。对他来说，失去最爱远比死亡更加痛苦和难以承受。
而为捍卫一生所爱付出一切，是值得的。
如果说天人两隔是Fitz能想到的最坏结局，那么醒来之后他面对的现实才让他知觉现实的戏剧性。他以为结局
无非是他为了挚爱死得其所，抑或是他醒来，有情人终成眷属。可是他醒来却面临襄王有梦，神女无心的尴尬局面。他失去了一直引以为傲的天才能力成为了一个他认为的所有人可怜的废人。而这时他曾经全部的依赖和支柱—Simmons—却留下了一个并不高明的谎言背弃了他（至少他自己是这么认为的），留他孤身一人
面对自己满目疮痍的人生。在没有Simmons的那段黑暗日子里，他只能像只受伤的小兽一样躲在角落里独自舔舐伤口，独自疗伤。
乐观如他，在那段充满煎熬的日子里，他一直努力试图让自己恢复，恢复到曾经那个自己。仿佛那样他们的人生就能回到从前，神盾局就不会成为过街老鼠，Simmons也就不会
离开。他以为是自己的无能让Simmons失望了，而旁人的不理解和自卑的想法扭曲了他自己，让他觉得自己已经彻底格格不入，让他误以为所有的人都在歧视
他。他开始变得孤僻，甚至是臆想，幻想心有灵犀的Simmons还在他的身边给他依靠。
现实中得不到在幻境中苦苦挣扎本身就是一件可悲而凄凉的事
情。可是善良如他，脑海中幻化出来的善解人意的Simmons，恰恰说明菲茨的内心深处还是理解他的同伴的，还是渴望回到他们中间。不然他也不会一遍一遍
的留恋于“bus”，他留恋的不只是那个曾经他们给予他们无限庇护的“家”，还有那些曾经亲密无间的家人。他固执地留恋，何尝不是一种孤独的捍卫，所有人
都已经走出阴霾侵袭的过去，只有他还在极力地留恋，留恋那虽然已经过去却不该消散的美好。

Mack的到来和对Fitz的欣赏，给他找回了不少的自信和曾经的骄傲。当他终于冲破自己内心的业障接受Simmons离开的事实，坦然的接受命运的不公和不一样的自己之时，Simmons却带着执行完的回来了，见面的那一刻Fitz必然是百感交集。
得知Simmons是去做卧底，Fitz心中必定是有恨的，恨她的欺瞒，她宁可孤军奋战都不愿与他并肩作战，他认为她抛弃了他，背弃了他们曾经的信任和默
契。但是爱始终大于恨，在对她的第一次控诉，对她的担心远远超过了对她的怨恨。纵使爱不到，也可以故作坦然的放下。他只希望能在她身边保护她，协助她。骄傲如他，面对没有回报的爱仍旧义无反顾，甘愿屈服卑微。
Trip的死亡彻底的击破了Simmons对未知科技的渴望与向往，对外星力量的恐惧绷紧了所有人的神经，神盾局草木皆兵。可是知道了Skye改变的Fitz却选择了为她隐瞒。因为Skye是他的家人是他所想要保护的人，也是在Skye的身上
他看到自己的影子，他们都是因为无法操控的改变而不被理解的，被摒弃的孤独者，一切不如自己所愿却要承担带来的后果。
无论是在隐瞒所有人还是在事
发之后的据理力争，Fitz都一直很努力的企图争取大家的支持和极力维护Skye，甚至不惜尖刻的反驳Simmons。他就那样孤军奋战着，孤独地再次与
同伴们渐行渐远。在历经太多尔虞我诈生死离别之后的他们都有了很大的转变。只有Fitz，面对不知何时走进自己内心扎根的人们，他比任何人都更深情真挚，
任凭沧海桑田终不忘初心，小心守候。
Fitz像敏感的凤凰，能窥探你的脆弱悲伤，悄然用它珍贵的眼泪愈合你受伤的心，用最美妙的挽歌传唱着幸福和光明，却把悲伤留给自己。没有人知道未来的变数，可是我相信他，哪怕是千帆过尽孤独作伴，依然会是那个最懂得珍惜，固执而坚强的光明和希望的捍卫者。

这个世界给予的苦难是需要胸怀来接受的，生命的美也在于那份坚强！其实活着，很有意思！付出更是一种快乐！能升华一个人的价值观就是好电影，剪辑怎么样，手法怎么样，不应该是评判标准，导演只是个讲故事的人，感动到你才是真的，可笑的是总有些人苛刻的莫名其妙，俗称装b饭！...  (展开)

傍晚，看完电影节开幕电影《月满轩尼诗》，影片播放前导演岸西演员 汤唯 学友 鲍起静 郭峰 张可頣 等众星到场致辞，场内成千人一起见证汤唯确实下过苦功的流利广东话。

　　
　　惊喜一是《月》的配乐非常讲究。就连预告片，也有专门主题曲。首映前大家至少把预告片看上一两次来止渴，网上最多人问的，也是问哪来这一首曲。（据知是褚镇东先生所作）

　　
　　惊喜二是选角和有趣的副故事线安排。演员演出专业，男女主角外，鲍姐朱咪咪李修贤郭峰抢镜自然，组合华丽，巧妙合拍背后的计算精准。

　　
　　描写三十多近四十岁的七十后男女主角侦探小说迷（所谓迷也是人畜无害的轻度中毒而已）如何缘起期会，这样的设定，让热情欠奉疑心极大的大龄姻亲关系落得活色生香和富有娱乐性，构成了这样一部“疑心越大 惊喜越大”的温馨小品。

　　
　　我想我和很多人一样，都喜欢英雄，但不是降大任于斯人一身那种好武功超人，而是在际遇惨淡中作点点无力挣扎，只能硬着头皮继续走下去的凡人。《月》片也不主张形式觉醒。学友饰演的阿来，是个毋须勤奋的二世祖，上有一个支撑起成盘家计的电器店店主母亲，家里又有个照顾着他衣食的姨妈，是以浑噩过日也未成危机。这个角色说明，社会是可以为了养得起懒人才富裕起来的；比之一些典型嚣跋膨胀的太子子弟，一个会愿意花时间帮街坊找过时零件修理老旧电器的电器店少东，阿来的善良，有写实价值。
　　
　　
　　汤唯饰演的爱莲，张大嘴让阿来看她刚补好的蛀牙，那副戆样，是很可爱，但我认为导演和女主角的努力不止于此。听说本片是岸西早年的剧本构思，不是按电影公司要求去做的创作，因此角色本来就没为汤唯打造，只作部份调整。或许有很多人注意到，《月》片中的每本侦探小说，都是「创作」出来的，并无其书。而汤唯在拍摄期间，每天努力看着侦探小说、听着黄耀明的歌，来揣摩岸西所赋的爱莲。对我来说，《月》让我难忘的一幕，是爱莲坐着看书，被叫去看电视，放下书本前，她有像娴熟的小说迷读者一样，赶快看完该页余下段落才把书签夹在下一开页，不知道为甚么，我因为这瞬间的演出，加上爱莲的半咸淡广东话而感动，更喜欢岸西和汤唯了。

　　
　　* * 别注一 * *

　　
　　从旧女友来电到自我认知
　　
　　阿来不是睡就是宅，但原来旧女友会成为他的治懒灵药。
　　
　　饰演张学友的前度女友敏如，是看惯香港翡翠台剧集的朋友非常熟悉的港星张可頣。敏如这个角色在剧中是一位因为离婚而重获“自由身”的摄影师，正当她要好好把握机会来发展个人事业的时候，她也同时想起了一直放不下的旧情人阿来。敏如的出场，对比起她充满了行动力的适应和果断，使得亚来显得更加被动顺从。
　　
　　多年没给过阿来一通电话的敏如，突然在早上来过电话，阿来从姨妈口中得悉时，反应激动。
　　
　　敏如找阿来的借口，除了给兼用为住宅的工作室添置电器外，还要亚来当一回摄影模特儿。单纯的阿来还以为这是对他外貌仪表肯定的表示，为此他改掉懒睡，从此大清早就艰难地从暖暖的床铺爬起来，从湾仔跑步到山顶，这是一条需要超过一百分钟克服四十度斜面毅力程度的克苦路线。
　　
　　直到阿来在这次与想象不符的模特体验，带来自信心的二重打击，让我们体会到他在上一段关系中经验到的无奈之际；导演巧妙地在这个时候接上阿来梦境中的深层自我认识，这一幕诧异，要直到当敏如向阿来再度表示爱意的当下，阿来坦率地表示，他心里原来早就深埋了另一个跟他处境一样的人。 阿来望向别处：“最近，我喜欢了一个人”。
　　
　　
　　* * 别注二 * *

　　
　　彩蛋的隐喻和明喻
　　
　　《月满轩尼诗》节奏流畅，一些彩蛋自然穿插其中，惊喜有意思。
　　
　　稍瞬即逝的要数客串饰演牙医的郑伊健和邵美琪客串饰演婚姻注册处证婚人的。二人分别在爱莲与阿来的场景中出现，这对幕后分手多年的旧情人，在幕前气定神闲地相差仅分秒间连绵冒出，玩味十足。
　　
　　浅伏绵延的要数饰演檀岛餐厅印度人服务生的乔宝宝，第一次出场就操着具备印人神韵的流利粤语，摆出道地港式茶餐厅老侍应生才摆得出的老炼架子。充当了阿来和爱莲的第一个话题，也给阿来和爱莲机会，去认识大家都有着享受悬疑的侦探小说迷嗜好。此后印度人失迹于昔，不断在现实和梦境中以各种职业出现，激发阿来的侦探小说迷疑心发作。
　　
　　善良的阿来，频生了“我可能是某命案的目击证人”的臆想；造成阿来的关注焦点，从而可轻易跳出现实际遇的不顺逐，能人所不能地分心转神到似有还无的疑似案发现场过敏中。
　　
　　印度人最后出场的时机，是一道技术性的点睛工序。导演岸西匠心独运，安排乔宝宝的真正夫人和他一道出场在这个镜头里，让这个时候的乔宝宝，饰演起乔宝宝本人，疑心终于惊喜的意犹未尽里。


　　又记：

　　乔宝宝的作用，或许只作用在部分欣赏的人身上，可能也没必要太在意，是我认为惊喜，不是要人人认同这是惊喜。
　　
　　我揣猜导演岸西也无意在情节推进的过程中强作放大，才有终幕时角色的身份还完这样的设计。
　　
　　阿来和爱莲，只有在檀岛餐厅相遇才举行的侦探同好会，所研究之主题，离不开认为所有现象都有它的神秘性，而所有秘密也必然牵涉到不可告人的罪恶。。。据此推论，这么使人有深刻印象的一名印度人侍应，眼怔怔的身份变换，背后的动机，除了是卧底警察，还有很多很多很多的坏可能。。。两位主角压根没有从最日常的角度去接纳对方可能只是另谋高就，人家养妻活儿不简单，像很多香港草根一样，经常换工作，有几份制服替换。。。导演编剧神来之笔，是在这么狭短的篇幅内，通过这样的癖好，对男女主角间的交往，有这样可爱、生猛又不离现实的描写。
　　
　　看看直至今天一样是华洋杂处的湾仔，它的历史，也是香港多元文化锤炼生花的历史；轩尼诗道上，有的是同样说着粤语过着一般一样香港生活的非华裔香港人。乔宝宝的贯穿存在，我认为这既是幽默的，使主题活化的，也是一种对真实的尊重。
　　
　　我相信台前幕后也不确定这种幽默，是否在上映各地都一样好笑。或许你有四个好笑，别人只有两个好笑。我觉得可贵的，是导演没有做太多的迁就。要寻找轻量的，又不剥离于真实的好笑，这是个永远容易招怨的娱乐工程。

　　
　　题外话：
　　
　　我觉得幽默，真是一门大功夫，易地而处要面对不同人有不同的偏好、消化和领会，是很不简单的。
　　
　　国内深圳和广州，是有收到香港电视讯号的，听说因为这样，南方就少人收看CCTV，笑话段子是，其实在北方，根本没人看电视。
　　
　　我在国内日子久了，才意识到“段子”这种形式，在中国社会是被格外的容忍，属于可接受范围的绷紧放松。因此，你要搞笑，搞笑的形式也有划定的安全区。“哦，你是在搞笑，不是在讽刺我。” 这样，为了人际安全感，和获得政治敏感的放松，幽默就段子化了。
　　
　　有没有不用抽离于剧情角色，也可以生崩活跳的幽默可能，这应该也是《月》这部电影想去挑战的。


　　
　　* * * * *
　　
　　
　　惜今年还未有机会看《岁月神偷》，未能比较。《月满轩尼诗》注重实景白摄，但不是存心赶潮流、趁热斗。导演岸西解释，选湾仔，选轩尼诗，不外乎因为这次特别想说「屎坑西施」的故事，才锁定在这几条集有多家厕洁用品又浓缩了新旧港味交替的街道，凑巧才收录了改建清拆期间囍帖街利东街的影像。
　　
　　离港经年，不知道为甚么在下对保育城市硬件不大感兴（就是觉得保育不保鲜，保完味道都不一个样），反而对近年香港电影里本地人情面貌消逝的流失趋势有更大的抵抗和不安。《月》片没有刻意迁就所谓的中国观众口味，从哪里到哪里是哪里，学友汤唯不做文化导游，扮演好阿来爱莲就好。典故细节，留给观众自己Google街景Wiki历史。
　　
　　和料理厨艺是否地道一样，就是没有像导游一样的舍难就易处处避嫌，放胆让观众头上冒一两个无害的问号，才不至于抹煞原味中的勾魂绚丽。试问，其实是否真有属于中国电影观众的口味这回事？ 亲身脚踏香港街道七日自由行的内地人不就是喜爱香港又愿意了解香港的中国观众吗？满足不到当地观众的当地作品，何以能娱乐千里外的人群？
　　
　　猜想，或许就是因为处处没怎么费周张向外人解释，不见外，也不怕人家看不懂，获得足够的放松，《月》才有看香港电影的喜感。
　　
　　有些电影，跟时人地没有什么关系，大制作如《变形金刚》《阿凡达》都在推进工业纪录和标准，这些电影是在鼓励你为自家客厅私人影院升级，大多数人在这类电影落画后收集它们的blu-ray也不是为了翻看，主要作为试机炫耀播放性能的天碟；相反，有些作品，如一两首你特别有感觉的旧歌，你不会介意没有立体声没有以最佳音质播放，甚至庆幸能偶尔在傍晚回家的计程车上的破音收音机上听到。这些作品深埋了你当年当时当刻的回忆，那年那地那人的甜酸苦辣氤氲涌郁交叉流溢再生，触动到3D立体触动不到的人心。
　　
　　我想，或许找对人进场一起看这样的作品，如《月》片，大概也会成为这样的回忆的一部份。






延伸閱讀：
【访谈】岸西：爱情最大的敌人就是马上要答案
http://movie.douban.com/review/3197890/

这篇影评可能有剧透 本文修改版可见公众号： 风影电影纪 [谈谈《摔跤吧！爸爸》的三观问题，真的是“男权癌”吗？] 迷影课 [《摔跤吧！爸爸》不会真的是“男/父权癌”吧？] 补充一些话/5.16： 看到两篇很有趣的文章。虽然评价的标准也比较苛刻，但是我觉得很多观点说得非常清楚且更有说...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 2019年的用了蓝色笔，1986年的用了橙色笔，1953年（在第三页）用了棕色笔。 出轨的几个用了绿色笔（狗头） 基本上是按姓氏分的 姓氏下面有横线 最后一集的就没记 因为最后一集太好看太高能了不知道怎么加了噗 这剧太强了！永远爱德剧！！！ ！！！！！！全是剧透谨慎观看！！！...  (展开)

昨日沪上点映《圣诞玫瑰》，觉得这片子的影评难产，因为纠结。
撼于初执导筒的杨采妮的勇气，犀利，善良的心，但或多或少也被她暗喻的这朵圣诞玫瑰刺伤。“就算…也不能…”这样的句式想来在观众群中会有不少共鸣。Christmas Rose,一种国外理疗草药花，珍贵又可能隐含剧毒，非一般隐晦的呓语——采妮创作剧本时的用心良苦，挣扎深思，唯有看过影片，方能体悟。

当“性侵”这个《圣诞玫瑰》表面的“刺”被拔起，层层“花瓣”落下时，“真相”露出端倪，“真相只有一个”这种柯南式论断，不见得都是对的，至少在卷入风暴的人心上。“法律是保护人不受伤害重要，还是惩罚真正的罪人重要”? 觉得影片不是在借题材出位，更多的是一种社会关注，对弱势，受伤群体的反思。

联想起同为社会事件题材，亦与舆论密切相关的影片《搜索》。凯歌导演用时而诙谐时而冷峻的手法叙事，也讲了个纠结混乱的事件，也搅进了一大拨人，其中各有心事，各怀鬼胎，个中况味自己领会，首映时看得出陈导是对叙事还是颇为得意，他觉得这就是社会事件。
而《圣诞玫瑰》中，采妮则更侧重于探究，风头浪尖事件中心的人物立场和内心纠结，演员表演要求更高，亦更深刻，撼动人心。全片在一种阴风阵阵不得开解的气氛中，被裹着快速向前推进，悬念重生，激烈又重口。虽然冷了点，叙事和表现手法还是值得称道。凛冽，她要的就是这个味。萝卜青菜，各有所爱。反正这种戏本来就不好拍。

法庭戏加重了惊心动魄的砝码，喜欢法庭上公说公有理，婆说婆有道，绞脑汁的绅士对喷，字字珠玑，又酷又炫！我们的法庭就没这东西啊，也没陪审团来凑热闹，太可惜。而出人意料的是，全片以温雅优美又凝重的钢琴引领统一影调，就连法庭的激辩也在很好的控制中。

三大影帝二大后演出都精彩绝伦，人性冲突，人物性格挣扎，立场转变，就是演得让你信了，又翻船了，也打动了。比起80年代《法中情》《法外情》两部同为对簿公堂的性侵案件的电影，《圣诞玫瑰》更有人性哲思，机位更骚，景别取镜更漂亮，剪辑更有冲击力，配乐更出色，演绎更有煽动性，剧情推进亦更过山车。

一个看似柔弱的女导，从前的玉女掌门，能创作出这样的作品，内心的power不是盖的！ 第一次导戏，亲自选材撰写剧本，酝酿三年，六七次易稿，尖锐的话题，法庭罗生门，最终选择了逆转的呈献和不同的立意，颇有高度和深意。杨导厉害哦，未来还会发光。鉴定完毕！

                                                              by :Ada森林蹄子

------------------------------------------------------------
        
 今早再次走进影院。当事件最终只能靠同情，或是人性倒戈解决时，说明社会实际没有解决它的能力，存在无可挽回的漏洞缺失。 　　
　　
人与人看似平静下，波澜无处不在，对白剧作充分留白，每个人都会有反思。 虽然手法略显稚嫩，不够从容，导演欠火候，但如果你愿意沉下来，这部影片真的很值得欣赏。

华语电影极为罕见的一个题材，当片头片尾两次出现Charlie Young时，我很欣慰，她很有勇气地说了她想说的。很多很多。。

比起《中国合伙人》我更喜欢《圣诞玫瑰》；比起赵薇，杨采妮更加用心，诚意十足。

谢谢Charlie~
                                                      
  2013/5/24

这篇影评可能有剧透 我感觉还可以啊 大概就是回归初心的那样子的一个主题吧 我自己说不太清 看得时候虽然有些地方有点尴尬 但是基本上我是一口气看完的 我理解的是 男主因为12年一直被父亲关在家里 但是他一直没有放弃他的梦想 所以男主执着于自己的梦想没有变 然而其他人 不管是女主还是那个空手...  (展开)

明天考六级。我心里没底儿。还不想再看书。
看电视。一直换台。跳过了葡萄牙对德国的比赛。我播到了中央六。
是“爱情麻辣烫”。郭涛和徐帆在屋里支了个帐篷。郭涛在窗户边上冲徐帆招手，徐帆不理他。然后他假装要跳楼。这招真没创意，不过好像屡试不爽。这段儿印象中我看过了很多遍。
不过纵使看过了很多遍。我还是继续看了下去。我想我很无聊吧。
濮存昕和吕丽萍要离婚。他们的儿子一直在做着各种努力希望爸爸妈妈可以不要离婚。离婚之后的晚上，儿子做了那么一桌菜。放进去奶奶给他的十三香。当时，我有一点感动。我想这段分离并不会长久。离别的前一晚上，他们分明是又在拥抱。他们分明眼角含着泪水，却不肯把话说透。他们分明一起唱了那首歌，留下了一个温馨的场面。起作用的并不是十三香，有时候我们总是执着一些不该执着的东西，甚至偏离了自己的初衷。这样的偏离那么固执，但是也那么容易被更真挚的情感拉回正确的轨道。

然后是邵兵和徐静蕾。“你说，这个城市这么大，怎么就我们俩碰上了呢？”“你说，我们俩以前是不是也碰上过？”“肯定碰上过。”结尾的时候是戏剧性的。徐静蕾端着那么多的油条，挨家挨户的找他和邵兵住的那间屋子。北京就是这样，85计划构建的那批房子从外形到内饰完全相同。她挨家挨户的找，却怎么也找不到。这个城市这么大。没错，这么大，相遇难，错过却很简单。

我不常吃麻辣烫。我觉得那东西很好吃，可是并不是所有人都能吃很多。南方人常吃那东西。北京人并不怎么吃的来。我突然在想，这部电影什么寓意。也许我想的太多。或许我总是这样。这部片子有甜美的结局，可是中间却穿插着更多的无奈。

当我听见高旗的《不要告别》响起来的时候。当结尾处张楚唱着他的《结婚》的时候。我的心一阵激荡。我突然就想要写下这些东西。我到现在也没有明白是剧情感染了我还是歌曲触动了我。

在地平线上飘过的太阳车。满车是我的怅惘。你要去向何方，再载我一片痴心妄想。

在黑夜和黎明的分界，别把我心带走，别让这梦溜走。不要告别。告诉我，你爱我，如同我们永恒的承诺。

结局是结婚。结局给了我们一个永恒。或许在那些混乱的挣扎，那些明媚和忧伤的故事过后，我们总会得到一个永恒吧。至少我还是相信希望的。

长】春】华】山】牛】皮】癣】医】院】无人应答心已绝，彻夜不问月光寒。走留焉是心两处，挥袖寂寞说再见！

拖着沉重的脚步走在黑夜里，抑或是伤心，抑或是觉悟，那些习俗的事只是心中强加的理由。看淡了，处处是春天，若真是一年盼一天的惊喜，生活该是多无趣，走了，寂寞的人。

哎！

我回眸，真巧，钟声未落，看见你，花海不惊，烟火不炫。你来时的刹那，我付所有悲伤于寒风中，荡然无存。我牵着你的手，你说着你迟来的理由，我听不见，只因此刻有你的陪伴，我放下所有的怨言。借口？连我们故事中的插曲也不算，有你在，这个节日就已圆满。

今天还好有你在，抚慰了我今夜不眠的梦。