看过第一季的《武动乾坤》，非书迷，纯动画迷，谈谈这次看《武动乾坤》第二季的观感。剧情方面：剧情方面其实并没有什么太大的硬伤，人物做什么事情都会有正常的逻辑来驱动。好人阵营这边，林动为什么要去符师塔？因为他要对岩大师报恩。那之后为什么又要去古墓呢？因为爷爷的殷殷期望和小貂的利益驱使。萱素为什么要给林动这么多消息？因为林动的实力数一数二潜力无穷，就等着一人得道鸡犬升天了。林可儿为什么要带林动进古墓？一开始还有所犹豫，但看到林动实力不凡，就决心收为己用作为马前卒，当然后面真正进入古墓之后，林动也没和林可儿队伍在一起。坏人阵营这边，曹铸其实表现的有些愚蠢，一开始就到对手的地头去闹事，别人强龙还不和地头蛇打，闹完了还被林动羞辱一顿，后续和林动的冲突都无非为了复仇，也造成了曹铸这人哪怕作为坏人其实也有些单调乏味。我比较欣赏的还是周通，周通自身实力高潮，作为纯竞争对手，在塔内是用尽了手段，但是出塔之后还是还是大大方方地说了一句是自己修为不够，自己还会卷土重来的，这就让我高看了周通一眼，也证明了在剧情里，周通并非是个单纯的坏人，而是相对的“坏人”而已，他也有自己的目的驱使他进入符师塔。总体而言，林动的表现都在情理之中，这也是武动乾坤聪明的一点，林动就是一个有武功的正常人，然而他身边跟了一个开了上帝视角的小貂，所以说林动是可以被“允许”做出各种意料之外，情理之中的事情的。这就比我前段时间看的《灵笼》在剧情上聪明了许多，虽然《灵笼》画面和设定很不错，但剧情的bug地方实在不少，一开始打怪队友各种被杀，不仅救不下来还表现得相当业余，你告诉我这是专业的探险队？男女主各种降智操作，捞的不谈。画面方面：画面上来说，我比较喜欢几个室内的场景，室内场景的氛围更加真实，比如符师塔内部、古墓里，这些昏昏暗暗的地方，一旦弄个特效的光效就很引人入胜，人眼的聚焦点瞬间就会被吸引过去，自动聚焦都不带歪的。室外的场景就感觉平平无奇了。特效我觉得还是相当不错的，但是质量参差不齐，有几集是相当的好，如果都照着这个特效质量标准来做的话，那也算国漫动画连续剧里视效大片了。对了，最新的那几集里，有一场岩浆的场景，让我印象深刻，并没有想象中的那么假，很多其他动画都在岩浆这块敷衍了事，完全不像岩浆流动的感觉，连颜色都不像，啥都像，就是完全不像岩浆。武动这个岩浆场景就做的相当的好，有飞溅起来的，都缓缓流动的。建模方面：现在评论的焦点都在绫清竹身上，我觉得美不美丑不丑也要看镜头的机位，其他的角色倒是建模水平都在线的，场景里这么多成千上百的道具能做出来也是不容易，还有武器和各种珍奇异兽，让我大开眼界了。关于绫清竹，倒是有些遗憾的，因为和当初画出来的那张图的确有些出入。音乐方面：很好，OP就常规热血漫那种，ED倒是让我眼前一亮，这女声抑扬顿挫，配合马赛克风格化的单张图片很有感觉。还有第九集的插曲，我循环了不下5遍，直接颅内高潮，这BGM配合阴阳调和的画面很唯美。从方方面面来看，武动第二季并没有让我失望，甚至比第一季更好一些，希望这个动画系列剧能继续做好。

其实这部电影的剧情很糟糕，很杂乱，演员的颜也不属于我喜欢的那种，但是这里面所诠释的“爱情”我还是很喜欢的。

这部电影应该算是描述了三段爱情吧，第一是石先生和石太太的爱情。不知道当初石先生娶石太太的理由是什么，但是石太太的财富却成为了葬送他们爱情的坟墓。只是最后在石太太的努力下，又活过来了。第二是石先生和梁丹妮，婚外情，却从新鲜时期的恋恋不忘到后来的相忘江湖。最后一段则是李非凡和梁丹妮，从演戏到真爱。

其实这部电影中不难看出，男人的爱情附加了他太多的东西，而女人的爱情就只是爱情。

【“不是要两情相悦，才叫爱吗？”】【“两情相悦是能够相爱，可惜，这个世界上根本就没有，那么多两情相悦的人。相爱是很难的。更多的是像我这样的。”】最近迷上的这部网络剧，由小说改编而来。按理说，这样的电视剧我向来是不太善于去欣赏的，从来都是原著党，就算没看过小说。然而，这一次，面对这部剧，我向来坚定的立场动摇了。于是奋不顾身地投身此剧。因着此剧的口碑，因着那个其实不是小姑娘的小姑娘，岳绮罗。惊鸿一瞥，不止是张显宗爱上了她。我也是。黑发，红唇，萝莉外表女王气场，在没看剧之前，就已被她这个角色的剧照深深吸引。“一见绮罗误终身"啊。这局部里，男一无心很好，女一月牙也不错，尽管因着岳绮罗这个女二，很对不起地没能太喜欢上女一，但还是不得不承认这个爽快地东北大妞月牙还是很不错的。这部剧太神奇地，男一跟女一倒是没什么波折地在一起了。但是，也太神奇地，我更喜欢的不是男一女一之间的爱情，而是女二岳绮罗和男三张显宗的情感发展。这对CP，真是让人爱到不行。张显宗初见岳绮罗时，大概就喜欢上那个模样单纯的小姑娘了吧。然后，第二眼，第三眼。在请岳绮罗吃了一碗面后，便把她带回自己的家了。所以，在他仅仅以为她只是一个简单的小姑娘的时候，他喜欢她。然而，在他已经知道她不只是个简单的小姑娘的时候，他还是喜欢她。张显宗并不是一般意义上的，让人喜欢的人。他太狠心，在岳绮罗受伤时，竟然把自己的姨太太献给岳绮罗。可是，那都是因为，是岳绮罗。他对所有人都可以狠心，只对一人用心。一路看着他们，看着他们相遇，看着张显宗义无反顾地爱上岳绮罗，看着岳绮罗无动于衷只想要无心，看着他俩的身份反转，岳绮罗变身暗夜小魔女，他则化身为忠犬守护者。他不如岳绮罗强大，却一心想要让她开心，像讨好一般的小姑娘那样讨她欢心，糖果，漂亮衣服，拍照。她却冷淡地说，不要把她认为是个小姑娘她不喜欢这些玩意儿。可是当无心为顺利逃脱假意顺从岳绮罗时，她却为无心特意打扮，和无心一起拍照。张显宗爱得也是不容易。看着那个自己爱着的人对自己用心准备的东西不屑一顾，转身却为了在意的人，用自己准备的去讨好他。终于，守得云开见月明。在第一季快要结束之时，我看到了一丝希望的曙光。曾经，是岳绮罗救他性命。本来已是心许，好，这么一来，大概如果岳绮罗愿接受的话，早就”身许“了吧。这么久以来，他爱的人，一直保护着他；这一次，终于可以轮到自己来照顾她，保护她了。这一刻，他等得太久。所以，当岳绮罗终于也受伤了的时候，张显宗除了心疼，大概内心也是激动到不行的，心想：嘿嘿，终于轮到我来照顾她了。当然，张显宗的语气应该没我那么猥琐，不过，我相信，意思都是差不多的。张显宗捧着她的小腿为她包扎脚踝上的伤口，岳绮罗望着张显宗，突然问了一句：“喂，张显宗，”张显宗一边为她用绷带缠好伤口一边淡淡地”嗯“了一声。“你干嘛对我这么好。”疑惑的表情，她大概是真的不知道。这个小魔女。听到这话，张显宗停下手上的动作，视线从伤口处转移，抬头望向岳绮罗的眼睛，他说，“因为我爱你。”终于还是说出了这句话，明知道不会有回应，却还是说出来了。真是傻。按一般偶像剧的发展，当男二备胎说出这样的话时，此处必是白莲花女主说“我不值得你这么做，你应该找一个爱你的人balabala。。。”诸如此类的话。然而我们小魔女显然不是一般的女人。她睁大眼睛，看着张显宗，认真地，干脆利落地说：“可是我不爱你。”张显宗复又低头，避开岳绮罗的视线，双眼望向别处，无奈地苦笑着说：“我知道，”抿了抿唇，又说道，“不过没关系，”再次抬头看着岳绮罗，深吸了一口气，然后他说，“对于我来说，我只要能照顾你，能陪着你，我就心满意足了。”岳绮罗听了这话，撅起唇角，微皱眉头，疑惑地问道：“不是要两情相悦，才叫爱吗？”张显宗沉默了一会儿，似是无奈，“两情相悦是能够相爱。可惜，这个世界上根本就没有，那么多两情相悦的人。相爱是很难的。”顿了一顿，他说，“更多的是像我这样的。对于我来说，爱就爱了，谁还会在乎有没有回报呢。”岳绮罗难得地默了默，然后她说：“张显宗，我确实不爱你。”又似做了什么决定般，肯定地，认真地，向张显宗承诺道：“不过我会保护你。”张显宗听到这句，不禁愣了一愣，然后嘴角扬了起来，笑了。可是他没争辩什么，唇角含笑地，默默应了一声，“好。”然后继续低头为她包扎伤口。这一段，不过几分钟，我却反反复复地看了许多次。在岳绮罗说要保护张显宗的时候，不仅是张显宗笑了，在屏幕前的我，也笑了。岳绮罗是真的不懂男人的心思，再孬的男人也不能让女人来说保护自己啊，更何况，张显宗绝对不是那种男人。然而，张显宗什么都没说，只是笑了笑，应了一声“好”。可是我能听得出，这一声“好”里，包含多少的宠溺，无奈，和爱。那是一种“你说什么就是什么”的包容啊。张显宗，岳绮罗，你们这一对“嫌弃夫妇”，尽管你们最终没能成为夫妇，可是，这个故事里，你们也活得耀眼和精彩。

看《声临其境》的配音，划拳真的太好玩儿了，以为是电影，结果一看是电视剧，还六十多集，就做好了拖沓的准备，果然拖沓到没负我的心。

一，第一集火车干仗那里，飞檐走壁的，这不林海雪原麽，咋串到雪山飞狐了。把妇女们扔到水里，妇女们自救是认真的么，我妈都知道绳子一遇到水就越来越紧了，第二集21：20开始看张子荣开大闪现。

二，我东北话呢？就金星，倪大红，许大棒子和座山雕的人说的还行，金星本来就这次东北口音。喜欢反派的表演，正派好的太过了吧，真是看的闹心。

三，反派几乎全是老戏骨，演技杠杠的，个个都特点，这部剧真是被正派和拖沓拉低分数了。当然李光洁和王洛勇还是在线的，不能说张睿演的不好，只是尽力了。第二集集合喊报仇，本来为了显着悲壮，活活演的好搞笑。

看到第三集，感觉203还有谁适合呢，之前林更新和张涵予的组合挺好的

文｜梅雪风

一

这是近期看过的最为奇妙的电影。

它最厉害的地方， 在于它的设定和人类存在境遇之间的对位关系。从某种程度，它和杨德昌的《一一》有点像。《一一》通过一个家庭中的少年、青年、中年、老年的故事，来讲述生命的复杂又单纯的悖论。而《瞬息全宇宙》，则是通过一个家庭在不同平行空间的故事，来讲述自由与限制之间的难缠的共生关系。它们都相当形而上，但都有着将其日常化的能力，而在这种日常化当中，又都保持了相当清楚的脉络，以及因这种清晰而拥有的穿透力。

要能达到这种设定与表达之间的水乳交融是难的。失败的例子比比皆是。比如同样是平行宇宙，李连杰曾拍过一部《救世主》，它的设定就相当粗糙：只是说你杀死别的宇宙中的自己，你自己就会变得强大。实则，这个概念是大有可为的。如果我们把平行世界的每一个分身，比作你内在的某种禀赋，你杀死每一个分身，其实就是某种程度的自残，你一步步阉割掉自己的浪漫、温柔、正义感等等，为了虚妄的所谓的征服世界，最终成为一个怪物，其实也有着非常残忍而又动人的戏剧性。

一个好的设定，往往是一把更容易去开启我们认知之门的钥匙，但《救世主》完全没有去挖掘这一设定的心理学及社会学上的可能性，于是它也就只是一部简单粗暴卖弄李连杰身手的动作片。

正面的例子也有，比如《骇客帝国》，它的设定就是我们真的被囚禁在梦中。它把我们偶然却又萦绕不去的感受，变成了现实。是回到幽暗如老鼠洞般的真实，还是继续留在这个比真实还真实的虚拟世界里？这是影片中人物所面临的最大选择，这一选择，与我们这些观众在离开影院后在真实世界的感受有着相当的共鸣：我们是应该直面惨淡的人生，还是做一只主动的舵鸟，将头深埋在体制与文化所强加给我们的某种空虚的意义里。

《骇客帝国》，就这样简洁却又深入地将我们对存在的不安以及某种无意识的愤怒，用这样一种设定具像地表现了出来，同时，又有着商业片的爽利与明快。

但《瞬息全宇宙》的独特之处在于，它像《一一》一样，有着相当繁复和庞大的结构，同时这种意涵上的丰富它又能用一种类似于《骇客帝国》似的动作片逻辑清晰地讲出来。这是《瞬息全宇宙》主创的功力所在。

当然，也是这种意涵的丰富与微妙，让它的可看性要比《骇客帝国》要少不少。因为微妙在某种程度上可以被视作重复，越微妙越是如此。当你以一个奇幻片或者动作片的预期去观看时，你对微妙的容忍度也就越低。

二

《瞬息全宇宙》可以说是一首有关自由的哀歌。

平行世界，在这部电影里，可以简单理解为人生的可能性。我们生存在这个世界上，可能性是我们内心必须要禀持的基本信念之一。如果没有这个信念，其实你也就陷入了决定论甚至是机械论，于是将自己的主动权拱手让出，放弃希望的同时也推卸掉了责任。

杨紫琼所饰演的中年妇女伊芙琳，就处在人性可能性匮乏的时间段：她的人生已经过半，她的事业岌岌可危，她的兴趣已被荒废，她与父亲以及女儿的关系，紧张而又扭曲，她与丈夫的关系琐碎而又无趣，而这一切，都看不出能够改善的可能。

这时平行宇宙的出现，让她有了新的生机。

这种可能性会带来新的问题。她会有一种能够逃离的兴奋，但随之而来的，是她对现有生活更高强度的憎恶，于影片中最直接的后果，她对她现有世界的废柴老公越发难以忍受了。

而这种憎恶，会让她更加沉迷于逃离。

无限是能够让人上瘾的，但能让人瘾的事物都是有毒的。它的毒性来自于，无限就意味着没有座标系，你从此丧失了人生长久以来的位置感方向感，你丧失了容忍平常的能力，你在疾速的逃遁与漂流中，开始体味一种与被约束截然不同的情绪——虚无感。虚无对于那些热爱世俗生活的人来说， 是一种无形的毒素，他们会隐隐觉得不对头，所以阿尔法宇宙的丈夫夫威蒙德才说：你开始感到有什么不对头，吃的东西都没那么好吃了等等。

意义的丧失，来源于边界的消失。而这个边界本来是不存在，所以对它的怀疑是致命的。就如同伯格曼的《犹在镜中》姐姐所说的：意识到没有边界是恐怖的（大意）。如同托尔斯泰曾说的：你一旦看过那个黑洞，就再也无法背过身去（大意）。

无论是伊芙琳，还是她的女儿乔伊，在无数次的多重宇宙的旅行当中，都会直观地认识到边界的不存在，于是她们也就会自然地领受生命的混沌与无序：你所谓的苦心孤诣，其实都是偶然在背后操弄。你看到并体验了你的无数个人生，于是单一的人生就不重要了。而这一人生的数量是无穷的，那单一的人生就真的轻如鸿毛。

这时你对单一的人生不会有真正的尊敬，而你又会对无限的人生又心生恐惧。于是乔伊陷入了绝望，这种绝望也给了她力量。因为，无论是亲情还是友情或者人类的任何情感，都不再能够约束她的行为，自然她有了更多的自由和行动力。影片里的超能力就是力量的象征，也是她病态的象征：她在各个世界中无障碍的穿梭，其实也就是她丧失了在现实世界与幻想世界之间界限的感知力。她手里的兵器随意变幻，说到底就是她把幻想当真了，所以无数个意念的变幻在她眼里是实体的变化。

没有了边界，所有的道德也就不存在了，你越过道德的藩篱，外面空茫一片，里面也同样空茫，站在界限之外，就会显得这个边界是多么刻意且多余。而失去了对道德的敬仰，杀戮本身也变得无味，因为快感的重大来源就是对道德的反叛。所以乔伊最后只有无聊和绝望，她真正想的事情只有一件，就是死。

三

但乔伊一定要找到伊芙琳，她要让伊芙琳这个始作俑者也受这无尽的惩罚。这说明她还没有绝望到底，因为真正的绝望是漠然。她希望有人陪葬，因为她无法承受独自上路的孤独。

伊芙琳意识到这一切的始作俑者是自己，但核心问题并非自己缺乏爱，而是源于对自己的不满意， 她不爱自己，于是她像所有的父母一样，将这种不满投射到自己的子女身上。

片中的好几个宇宙，其实是她内心恐惧的象征。

比如那个料理浣熊的宇宙中那个靠头顶的浣熊操纵才能做出大餐的厨师，其实是她对自己无能的恐惧，她在现有世界中的事事强势，其实只是为了掩盖她对家人的依赖，证明自己是操控者。

而当在现有世界中软弱无用的丈夫用自己的方式说服了国税局的审计员时，她才意识到是自己造成了烂摊子，而这一切是靠这个看似无足轻重的丈夫来收拾的。

她意识到这点，才会有了对浣熊宇宙的厨师劝慰：我们每个人都希望别人的帮助，这并不是个可耻的事情。才会在厨师绝望时，放弃主导权，让厨师骑在她身上，用全部的气力将厨师掷向他的挚爱—浣熊。

另一个是热狗宇宙。在这个宇宙中，他们都长着无用而又丑陋的热狗手指，他们互相表达爱意的方式奇异也让人恶心。这个宇宙中她与她的同性恋人的关系，其实就是她对现有世界中她与丈夫感情的评价，可笑、卑微。但它们因为显得可笑，就不能存在么，就不值得拥抱和祝福么？当她意识到她对自我的厌弃时，她才意识到自己爱人的深情，那种从常人看起来让人难堪的深情。

她不再抗拒热狗宇宙的同性爱人，如他们的习惯一样互相吮吸对方的热狗手指时，她才不再在爱上面加上她之前都没有意识到的苛刻条件。

也正是这一点，影片中那些黄暴屎尿屁的桥段不再只是一种恶趣味的发泄，而有如一种禅宗似的棒喝。主创们将那些最恶心的东西与最动人的情感并置，就是为了提醒我们不要陷入庸众那种义正辞严实则冷血的状态里。形式上看起来再廉价再变态的情感，与我们所谓的正常的尊贵的情感并无不同。

而这也是本片导演丹·关和丹尼尔·施因内特的一贯表达，在他们的上一部电影《瑞士军刀男》里， 屎尿屁比这一部更加浓烈，但这种内在的悲悯却一以贯之。那种看似恶心猥琐的背后，其实只是一个可怜人为了寻求一点温暖的本能举动。那种对下三路的直视，倒真有点“道在便溺”“不垢不净”的真义。

正是这种对自我的直视，以及最终的和解， 才让伊芙琳看到了所有人那凶神恶煞表象下的那些空虚。她鞭打那个内心住着个sm小公主的男人的屁股，在那欲仙欲死的疼痛中，他的内心得到疗愈。她将炸弹变成香水瓶，那熟悉的香水味，让那个色老头变得沉醉而憨厚，他不过是个鳏居太久想念亡妻的可怜人。

而也是这种因自我了解而生的洞察力，才让她与女儿的和解变得有了重量，而非一个大路货的故事，为了结局而生造的皆大欢喜大而化之的惯有结局，它是影片严密结构的必然结局：你当你见识到无限的浩淼时，你才会真正珍视局限所带来的稳定感。你意识到我们对生活概念化的期待腐蚀了我们对幸福的感受力后，你才会重新体味那些琐碎的细小却又踏实的魅力。当你意识到彻底的自由，其实就是真正的无家可归后，你就会重新珍惜日常生活里那些令人厌烦的人与人之间的联系。

整部影片的风格，也与影片的表达相得益彰。

它看似是个科幻片，但却在本质上是实打实的伦理片。在家长里短的琐屑讨论中，其实又处处闪烁着看透世事的哲思。影片充满着各种天马行空的想像力，其实内在又像一篇论文一样严丝合缝。它讲到了存在、意义、爱等这个世界上最大的词汇，庄重而深沉，似乎是一个悲观派的哲学家附体，但与此同时，爆菊、性虐等重口味的场面也以一种极其兴高采烈的方式被大张旗鼓的展示着，这时又是一种彻底的孩童似的恶趣味。

就如同影片中乔伊之所以要毁灭世界，只不过是因为缺爱一样，表面与本质的错位是影片主创刻意去追求的风格，他们用这种方式去表现那种龌蹉中的单纯，荒诞中的严肃，愚蠢中的深情，无意义中的深藏的全部意义。

如果说我对这部影片有什么不满足？用力过猛？不是。用力过猛和云淡风轻同样都只是一种风格，风格内部只要自洽都没有问题。

是过于说教，也不是。正如我喜欢杨德昌一样，说教自然会带来干燥生硬，某些转换处硬梆梆缺少润滑，但也正是这种说教欲，才让它有了一种雄辩的缜密，以及要将窗户纸戳破的果敢。要享受某种风格的好处，必然要接受它的缺陷。

真正让我觉得有问题的是，是那个黑洞甜甜圈。别的地方可以充满了概念，唯一这个地方不可以。作为黑洞的核心，它必然有它无法言喻的重量， 它必然是女儿乔伊情感的寄托的地方，它应该是理性不能到达的地方，它必然关联着她对生活的最大希望与失望，对母亲最大的恨与爱。它必然关系到一段记忆，或者是画面，或者是感受。而影片却在这儿放过了它，其实也就是放过了真正的源头，放过了影片中真正最感性的地方。

首发于《GQ报道》

无论是从原著、导演、主角，还有宣传，对这部片原先是抱有挺大的期望值的，大概也就是期望值越高也越失望，整部片的剧情实在是让我无力吐槽，原先的喋血双雄，哪怕是原版的剧情都比这什么乱七八糟的情节强多了好嘛，硬生生的搞出来一个神奇的特效药，这个特效药呢就跟毒品一样，会让人上瘾，发作时候的样子也跟犯了毒瘾一样。而这个特效药的神奇之处呢，它能让一个孱弱的老人，一下子力大无穷，练就了金钟罩一般，以此来为一些所谓的买家培养杀人机器，于是药厂就会哄骗流浪汉去当试验品。所以，原先的犯罪剧情片，其实是变成了科幻动作片了吧

本人超爱鬼谷子系列的东西，这部片子在六月份无意中了解到，就一直在关注。这几天终于上线了。说说自己的感受！给五星的理由。一是片头做的很用心，虽然大部分人不看，但是这风格我喜欢；二是，情节很紧凑，比那些动辄4、50集电视剧看着过瘾，不拖泥带水，但是网剧体量在那，很期待第二季的早日回归；第三，演员的表演，略显青涩，毕竟是年轻演员我们应该多包容，谁说年轻偶像派演员无演技，我就觉得可圈可点，尤其莫邪和夕颜的演员给我留下了更深的印象；第四，确实是看到有人留言中提到了世界观和鬼谷子的一些传统文化，于是重看了第二遍，确实有点意思，关于鬼谷门八门的设置对应人类的八种自然力量，我觉得第二季可以好好讲讲八门的故事哈哈哈哈，世界观设置就是平行宇宙或者两个星球的故事，完美解释了各种所谓的“神神鬼鬼”。第五，吐槽下，主角的武器一开始是一把左轮手枪，只能装6发子弹那种，但是有一幕打出了九枪，难道是左轮UZI吗？后来变成了郭守敬的雨伞，哈哈哈??我佩服编剧的脑洞，可以自行百度出现。其实机关堂门人刀小天的戏可以放大，各种武器会很有意思，可惜出现的太少了，第二季可以多讲讲机关堂，还有什么都江堰的堰土就不一一说了。第六，片尾主题曲挺好听的，昨天在海南电台里也被DJ推荐了，词不错。

码字很累，有感而发！浅聊几句，有好有遗憾，给点鼓励，期待第二季故事的大开脑洞！

美剧《继承》第二季完结，大量烧脑、反转、精彩的细节之下，对应的是真实世界里曾经发生过的事件。

现实往往比剧情更为精彩、狗血和残酷，豪门里一向八卦多。

要知道多年以前，原本《继承》的编剧 杰西 阿姆斯特朗就是打算以默多克家庭之争为蓝本写剧本，但当时默多克家正陷入监听门事件，正被举国上下所不容。强人如老默，绝不允许这个时期再有人写他家的故事。所以很长时间，这个剧本无人敢拍。后来经过多次修改，融合了默多克和雷石东家族的相关事件，八年之后才有了现在呈现在我们面前的《继承》。

现实与剧情到底哪个更魔幻，有哪些影射之处，今天找出几个彩蛋供大家追剧之余八卦一下。

1、《继承》中一直象定时炸弹一样，威胁着罗伊家族声望和前途的邮轮部门性骚扰事件，应该是影射2016年，默多克公司旗下最宝贵的资产——福克斯新闻频道爆出性骚扰丑闻。

【详细】

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《地球最后的导演》剧情、形式都很无聊，有意思的一点点就在于两个导互相演和对过去电影的小彩蛋；四星

《你好，再见》未来疼痛，对冷酷世界的吐槽因为几个演员受到的关注比较大而已，有点模仿她+黑镜，但曾赠把控情绪的能力就是很强，能看但没意思。三星

《杀死时间》想讲深度命题，但真的好烂…一星

《一一的假期》：太白了，这跟学生作品没啥区别，故事都没讲好。一星

《决战狮虎山》太割裂了，我看不了专业的玩意。这玩意的玩意就是学生作品都比不上吧。一星

《状元》一个反励志的故事，用了一个比较普通的设计，这样的反励志反而给人观感不好，时代变了大人，这一套忽悠不到人了；三星

《你看起来很吓人》第一视角叙述有点俗，但想不到更好的角度，开头如果想致敬可以直接用那样的方式去拍，鬼屋npc爱情设定还蛮吸引人的；四星

《一夜》很快速用几个回忆镜头加上晃动直接带进去了，然后后面三个人的搭伙喝少女与继父的矛盾很完美的行程冲突，表演跟摇晃镜头都很不错；五星

《期末》拍摄手法没问题包括剧情节奏，内心房间的设置在一开始误导观众然后进一步加快剧情节奏，表演比较基础是剧情弥补了；四星

《危险之吻》对大男主戏里面女主的唯一要求就是一场戏立住人设加上cp感强，dv的视角还蛮惊喜的。就是狂犬病给我一种怪怪的感觉，蛮恶心的，还有是不是有点扯淡结尾；三星

《新生》一场车祸，矛盾却不明显，两个视角的转变做的很平却符合这片子的调性，佛法与法律的信仰者两人表现出的世界观显示出了巨大的反差，但失格感仍然很强，虚假；三星

《心理诊疗》闹剧一场，本质上跟梦一场没区别，只能靠最后相声去救一救笑点；两星

《下乡的塔可夫斯基》雕刻时光拍生活，乐，剧情设置中规中矩，结局欧亨利结尾；三星

《你好，机器人》标准爱情片乌龙开局，加上机器人设定提供笑点，女主演技有点讨人嫌，谐星扮可爱还是蛮可以的，剧本中有很多脑残的设定并居然通过自白说出来了有点白痴；二星