影片讲述了明朝崇祯末年，白发女魔头练霓裳为首，江湖上掀起了一场腥风血雨，联合东瀛甲贺流的忍姬创立“合欢派”，一时间各地邪教皆以合欢派为首，与明门正派呈“正邪两立”之势，为非作歹，割据一方。锦衣卫常安奉命调查白发魔女的动向，却发现真相远比想象中复杂。

黄奕饰演的白发魔女霸道与柔美共存，在情感上表现出了柔情，在江湖纠葛上又有决绝和果敢，女扮男装很是亮眼，既不刚也不娘，恰到好处，演出了自己特色的白发魔女。

台词不够严谨，剧情没有逻辑，在救卓一航的路上竟然爱上了其他男人，呵呵。

整部影片给我的感受，便是宋小宝这个人物形象给我所带来的震撼感，那种对于前途无尽的期待，以及人身上的那种善心大发，都生动的刻画了出来。其中，一些搞笑的场面不由得让我哈哈大笑，但其中也蕴含了很多的人间真理。

影片以一种独特的剧情叙述方式，向我们展示出宋小宝他在农村苦苦央求二哥带他进城发财，前半部分的电影都充满了搞笑的色彩，两人在进城之中也充满了很多的坎坷，但二人的兄弟真情时时存在。再另一方面，宋小宝所扮演的人物形象是一个合格的父亲形象，他对于捡来的孩子，付之以真情，陪伴在他整个成长的人生轨迹之上，让孩子看到了光明。那种善良让人直视而出。

无论是任何层次的人，他们都带有一颗善良，社会的发展需要我们大家，更需要千千万万个宋小宝这种人物形象。

好尬！女主的智商能高一点吗？当下农村十八岁的女孩也比她聪明些吧？！固然有渣男，但也得把女主智商提上来呀！一眼就让人看穿的渣男人设，非得把女主强行“当局者迷”，这种套路好低级！身边对她一直好的人，非得弱智眼盲，担心爱人做不成就做不成朋友了。可不可以制造一些无法让女主原谅的误会什么的，等到见面后被闺蜜一点一点剥开解除误会，也好过女主一根筋的把男主的关怀当说教、卖弄等，还拉黑了......这可是多年的青梅竹马呀！让我第一集看得鸡皮疙瘩！这开头真可惜了。

就怪你们，每天唱着“爱就像蓝天白云，晴空万里，突然暴风雨”，这下好了吧，天天下雨，大雨不断，小雨不停。

买了一堆零食，呆在家里，两天的时间刷了这部剧。完全放空大脑，不用思考，跟着电视的情节又哭又笑，有幸福的瞬间，也有很讨厌的。如果你问我什么是理想的生活，那么偶尔这个样子我很喜欢(? ω ?)。

故事是一个很老套的故事，l灰姑娘和王子的故事，路上遇到爹妈的障碍、还有情敌的各种干扰，最后，历经艰难险阻，圆满ending。所有的故事都应该是讲一点道理的，我觉得，对于这个电视剧哈，我总结了一下下。

1、理解父母

剧中女主的爸爸每天晚上都下楼接女主，搬个小马扎给姑娘占车位，即使是腿摔坏了也不耽误。可能会有些不能理解，还嫌烦，可是这也是爸爸的爱的一种表现呀。包括男主一直埋怨麻麻没有陪着他成长，现在却来干涉他的生活。虽然挺烦这个麻麻，但是也很佩服她，一个人把两个孩子拉扯大，并且将公司做那么大，虽然没有了相处的时间，但经济条件是跟上了，不然后来的生活哪里享受的到？

每一个爸爸妈妈都是爱孩子的，可能是做法你不认同，但不能伤害他们的心。

2、理解孩子

我们都是条件、环境下的产物，每个人的成长环境不同，经历的事情也不同，想法自然也不会相同。有些时候父母觉得好的东西，孩子不一定会喜欢。不要总拿着“我是为你好”、“我是你爸你妈，我能害你么”这种话来绑架孩子，每个人要走的路都是不一样的。在你眼里花儿很美，可能在别人眼里就是一个麻烦，不仅花钱还要照顾它，寿命还短的。

3、是你的就是你的，莫强求

剧中的于娜你还记得么？三年前因为嫌弃何欣穷，离开他转头上了宝马。三年后看见何欣开着大路虎又转头说从来没有忘记他。好吧好吧，没忘那就没忘好了，竟然还设计男女主。趁着女主体检的时候，擅自改了病例，以为能够拆散她们，却没想到促使他们更快的结婚。后来没办法，又去找男主的麻麻。说到这里我就想说了，剧中男主的麻麻不是女强人么？怎么能被这么个小丫头片子给耍了？后来在婚礼上诬赖人家女主，可是，依然没有得到dn男主的y一眼。最后，应该去医院追究她的责任！

你不是风，想来就来，想走就走，你也不是人民币，能让人一直喜欢你。是你的你要把握住，不是你的，那也不能强求呀。

最后，槽点虽然挺多的，但是这部剧安慰了丧的心情，在这个连续阴雨天，是一个很温暖的瞬间。

电影看到1/3还是很温情的，甚至以为是“午夜巴黎”那样的奇幻电影。但随着剧情的推展，主角的幻想不断黑化，甚至老套，才想起来Soho还是一部恐怖片。

纵然有精美的运镜、服化道，但本质上Soho是一部恐怖片。

然而，由于亲戚有过类似不幸的遭遇，以及导演有意无意的暗示。真正的剧情更可能是，原本需要医学治疗的重度精神分裂症患者，因为设计天赋的指引，去大城市求学，病情恶化伤人伤己的故事，否则Soho还算不上是一部恐怖片。

其实反应类似精神问题的电影有“美丽心灵”，不过画风相对温和，剧情也更加正能量一些。

回顾下开篇，女主是一位有着家族遗传精神病史，成长环境闭塞的少女。由外婆养大，因为外婆成长于60年代，因此奠定了女主对于60年代的喜好。且开片就出现了通过照片对逝去母亲的幻想，通过家中海报广告画对60年代的幻想。由于幻想的素材不够，并且此时女主的精神状态尚且稳定，姑且认为是1.0版本的幻想行为，比如母亲的形象如同gif动图衣服不变，蒂芙尼早餐的造型cosplay。注意，外婆的因素也要考虑，她对于大城市的坏人描述也加重了之后女主的被害妄想症。同时在外婆的口中得知，女主的病情比母亲更厉害，至少母亲没有这样的幻听幻视的gift。女主此时也第一次说了谎话，称自己很久没有看到妈妈了。

接下来就是病情恶化的过程了，害怕的士司机的玩笑，拒绝黑人小哥的帮助，和舍友之间的相处，尤其是舍友几乎都是好人，但女主就是社交恐惧。如此层层推进，但更多是第三人称视角，观众也能感受到女主确实有些紧张。

精神患者很难应对大城市拥挤的环境、社交压力、噪音灯光污染和缺少安定的睡眠环境，更为重要的是酒精。女主居然敢喝酒，我也是佩服的，并且第一口酒就是舍友的56度狠货，从而很快在地下室的酒吧马上出现了幻觉，且此时导演还开始使用蒙太奇的手法，让白发老大爷呈现有罪设定。自此，女主的病情一发不可收拾了。

导演同步进行的铺垫还包括，现代伦敦街头的招嫖广告，第一次点出金发女郎的设定。 换了60年代的老房子后， 无论是抚摸历史感墙壁，还是和房东的聊天都是女主丰富自己幻觉的素材收集过程。比如8点之后男访客禁止、晚上不让洗衣服、下水道的臭味。同时女主还来到了女房东的客房喝茶，在这里女主应该就看到了房东的名字和年轻时期的照片，不过应该是导演故意隐去了。以上这些素材共同构成了伦敦60年代逐梦演艺圈金发小美女轮为娼妓的幻想剧本。

所以基本手法就是真假镜头闪回（切换人称），不断给女主的幻觉添加素材（蒙太奇），有意无意的制造刺激（社交恐惧）。

以下是按时间顺序的梳理，试着还原真实的故事：

第一次做梦幻想的悬疑来自于吻痕，吻痕应该说加深了女主对幻想的笃信。不过有后续的镜头显示，在幻想中女主和sandie的脖颈右侧都没有留下吻痕。而且最后的吻痕特写，呃，分明是个淤青。

第二次做梦幻想最大的误导是幻想的次数和顺序，导演希望观众认为女主是先梦到了白皮衣和夜总会。但实际上是多次幻想的合集，直接证据就是入睡前椅子上的牛仔裤书本，和醒来之后的裤子衣服书本不一样，床头柜中间也少了一些物品，说明不是同一天。所以在第二次幻想是好几天的事情，白天女主就不停从伦敦的街景、服装店、酒吧汲取了素材，从而出现了皮衣和夜总会的“似曾相似”。而这种“似曾相似”也为之后的似曾相似埋下了伏笔。 不过因为不断强化的“似曾相似”和自证预言，这个时候女主的幻想水平到了2.0。

女主换了造型，白发老爷爷并且职业素养自然以为又是一个失足少女，但两人对话基本是鸡同鸭讲，老爷爷说的是孤儿容易失足，女主误以为自己像sandie，老爷爷也被想象成了皮条客。

第三次做梦幻想有一个基础是，女主买了375英镑的衣服，缺钱了，第一次感受到了大城市的压力，所以幻想中的sandie也开始了失足之旅。比较有意思的是，最后为sandie指路的是一个裁缝，而女主的外婆就是裁缝，也说明了女主幻想的素材还是基于过往和外婆相依为命的生活。但裁缝指的路却是一条楼凤之路，也是讽刺了外婆让精神分裂的女主来大城市的可悲。

并且这次幻想还出现了梦中梦，类似盗梦空间的设定，进一步说明了女主的精神状态恶化。

之后的课堂上，女主第一次闪回了夜晚的幻觉，说明在没睡觉的时候也能有幻觉了，可见此时清醒的镜头也不完全是真实的叙事，导演会加入很多女主的幻觉镜头。

第四次幻想，直接不用睡着了，坐着就可以，此时女主的幻想水平来到了3.0，开始对空间和环境产生幻觉。

之后回到教室，和小黑参加万圣节party，再次饮酒……酒后的事情就是误让房东以为小黑是入室强奸的混混。之后和房东的对话之后也产生了房东要干掉小黑的潜意识。

课堂发疯后，直奔警察局，幻想已到了四面埋伏的程度。警局撒谎，隐藏家族病史，和饮酒。女警察，说你来报警是对的，之后的言下之意就是你有病要治。

小黑来帮忙，说自己也相信自家亲戚的鬼神说，渲染出伦敦凶案很多的数量，为了女主之后的幻想提供支持和铺垫。

图书馆看了N多个凶案资料幻想出很多鬼魂，这种封闭场景恐怖场景很常见，也十分说的通，幻觉很容易理解，这时女主基本已经丧失了看人脸和听人话的能力。

女主精神崩溃，沿路狂奔，空无一人的街道也可以幻想出千军万马，最后摔倒脑震荡，女主幻想能力4.0达成。

老爷爷的对话一半真一半假，大概是点啤酒之后，闪回出sandie就全是幻想了。镜头语速都变得很慢了，一处录音的软件显示是1：22s，此时电影是1：30：14，下一次软件显示2：52s，但电影就来到了1： 31：44，正好90s，和手机上的90s正好对应上。说明在幻想的世界中，语速就是这么慢，并不是类似灌篮高手那样3s的事情演30分钟。

接着被女主一番神经病语言输出后，老爷爷不幸车祸身亡，女主就彻底疯了，进入5.0状态，此时没有现实和幻想之分了。

之后在跟房东的坐谈中，想象她已经崩溃了，进一步加深了被害妄想症，把房东也加入了自己的幻想里，并且再一次出现了“似曾相似”。此时导演基本已经放弃了第三视角，全部都是第一人称的幻想镜头。实际情况是女主身体呈现不受控的状态，打翻了烟灰缸，此时小黑来敲门。

小海可能女房东干掉的，原因是前一晚女房东认为小黑是暴力强奸犯，此次再此上门，房东出于保护心态，和老白人对于黑人的刻板印象，有理由干死小黑。所以小黑的角色其实不是zzzq，而是真实剧情需要。

女主看到小黑倒地，直接向楼上逃跑，房东为了救她，也跟了上去。最后由于火势无法控制，加上房东一开始就交代自己对于房子的感情选择了留下。

打斗时女主额头的伤，和抬到担架上的时，有明显区别，说明整个打斗的过程都是女主的想象。且火灾后也没有关于地板下尸体的交代，藏尸的手法也比较天马行空。

最后相信女主已经到了精神病院，因为差点领盒饭的舍友样子很刻板，其他舍友则重复了之前的brave台词。妈妈的幻觉出现在了女主和外婆小黑拥抱之前，而后者两人在正对镜子的时候，都没有出现在镜子当中，可以说整个场景都是想象出来的，十分诡异。

以上就是一个精神分裂症患者不断恶化的病情，不断伤人伤己的过程。导演成功的搅乱了现实叙事和幻想叙事的边界，同时运用了第三视角和第一视角来讲故事。因此观众所看到剧情也很难立刻区分出哪一个是真实世界，哪一个是幻想世界，也就很容易被女主的幻想带偏，认为这是一个通灵的鬼魂故事。

在我看来，这不仅仅只是一部爱情喜剧，导演通过层层明显的暗喻展现传统与现代、家庭与个体间的冲突和困境，尝试给出一套港式解决方案，而这深刻的命题竟然能和轻松的爱情喜剧氛围达成统一，应该全赖一个“情”字。

一、传统与现代黄子华饰演的大哥与两个女子间的周旋，明显是对在传统和现代间摇摆的“我们”的同构：一个有着厚重而美好的历史、执着过去以至于有点神经质，可眼看着渐行渐远；一个理性、勇敢又自由，她遵循内心的呼唤追求自己所爱，关怀当下的每个个体。

二、娜拉的出走面对“现代”的感召，王菀之饰演的Josephine令我大受震撼，她在“现代”的鼓励下重新认识自我、实现自我意识的觉醒，一句“原来我可以没有你”如雷贯耳，庄严宣告了现代娜拉的出走——这可比玩偶之家要来得艰难，因为她挣脱的是一种“自由选择”的沉沦；不过与此同时，她又无法与更早拥抱“现代”的小男友（三弟）共悲欢，似乎暗喻现代社会中极致个体化下人与人的无法理解。

三、远行和家剧末，大哥给出了自己的答案，一方面他拥抱“现代”，决定走出去、走得更远；另一方面他决定与“传统”以一种“无法描述的新关系”进行和解，也就是放弃“家在，人在”、选择“人在，家在”。

两方面合二为一，也就是在解放人的主体性的同时坚守一个概念上的“家”。

——这不由得让我想起最近看到另一篇文章所提出作为现代主义危机的可能解的“主动走向集体的自由灵魂”，看来智者多半殊途同归。

上映前有無數人批評女主角的外型，

說她大嬸（意思是腰不夠細腿不夠長身段不夠苗條），

說她不夠殺（意思是不夠陰沉邪魅寒浸浸），

說她太正能量（是要多負能量才能滿足你們）

……各種黑，完全拉低預期值，

因此我是基本不抱任何期待走進電影院的。

然後看著看著，我明白了。

迪斯尼這是在下一盤大棋啊。

很少有人塑造這樣一個角色。

她站著，只是因為不想被打倒，不是因為失戀。

她離開家鄉拯救世界，只是因為相信善，不是因為被某個小鮮肉吸引拐走。

她散發光芒，自在的享受力量，單純只是因為她強。

這是一部標準的女主電影，它完全滿足了以下幾個要素：

1. 有不只一個有台詞的角色是女性，且還是主要角色

2. 這些女性角色存在不是因為她們跟男性角色有配偶或者愛情關係

3. 這些女性角色之間的關係是友好的，不涉及爭風吃醋

卡羅．丹佛斯的樣子常常讓我想起超人，那種單純的正義感、力量感，

她笑起來陽光燦爛，幽默吐槽時就是個叛逆少女。

她叛逆了因為她爸爸覺得當個小女孩就不該玩賽車，

她叛逆了因為成長過程中每次摔倒都有人說是她的錯她不該嘗試，

她叛逆了因為連外星人都唱衰說她注定因為感性而失敗。

感性的人注定失敗嗎？奇怪大家是有多喜歡當一個變態冷血的人？

我們愛看的傳奇故事主角有007，有克拉克．肯特，瓊斯博士，……

傳說中的聖人有耶穌、真主、釋迦牟尼，……

他們都是男性。

有無數小男孩想當鋼鐵人蝙蝠俠超人，

但那些曾經在爛泥裡摔過的又爬起來的小女孩，

發現自己想成為的樣子連故事裡都沒有。

都2019年了，不談戀愛的女超人主角才剛出現這麼一個。

將來，她們會看到更多的，會有更多的。

看久了，大家就習慣了。

作為一部超級英雄片，電影情節流暢通順，

山謬傑克森演的福瑞局長異常討喜，

音樂搭配酷帥的場面非常帶感。

再說它還有貓呢。大推。

2019-7-22Henry (黎国柱) Annie（江新月） 看了《妙手仁心》，其实不是连续看的，主要只想看Henry和Annie的感情线；并投入在这场动情游戏中无法自拔，剧中有些场面真的很经典，台词值得反复研究。 Henry 一个情场浪子，他的浪有迹可循，因为十年前一个女人为他自杀，从此Henry便活在过去，活在自封的瓶子里，把感情视为游戏，并规定好游戏规则，每个经过的女人都只是游戏里的角色，散发着一部分功能，却不能改变游戏的走向。他只对死去的人专一，幻想出的影像变成了Henry的执念，也许他明白一切都是假象，但至少他不想改变，直到遇见Annie。Annie 一个自由奔放的大律师，外人眼中她干练，自由，会放松自我，懂得享受生活，情场上她与Henry是同一类人，但其实她与Henry完全不同。Annie与Henry相识于校园，但校园的记忆只停留在Annie一个人脑中，Henry早已完全不记得。我相信这段记忆对Annie的影响是巨大的，也或许连记忆都没发生，可能只是Annie的单方面幻想，但至少从那时起，Annie就开始了解Henry，并逐渐把Henry变成自己心中的执念。十年前Annie在一本送给Henry的《百年孤独》里面写老地方见，署名NW。有一个网友的点评直击了我的内心，他说Annie的留言写在《百年孤独》的中间一页，不是第一页也不是最后一页，这暗示着十年前的她已了解她与Henry的结局，她接受Henry可能看不见这次约会的结果，她早已知道爱上Henry的结局，她虽理性，理性的可以十年前不强求，十年中不提及，十年后不主动，但她更感性，感性于十年前忍不住约他，相遇时忍不住波澜，忍不住伪装成他爱的样子，被伤害后忍不住原谅。我相信这不止是爱一个人这么简单，这包含十年的伪装和迷茫。Henry会后悔，后悔十年前的轻薄害死了人；后悔十年中游戏人生的选择，后悔每一次伤害别人的自己，即使他不改，他仍会后悔；但Annie不会后悔，遇上Henry是她的命，即使留下的都是痛苦的伤痕但她不会后悔，十年前的邀约是一份真心，十年后的悸动是她感性的出口，Annie太理性了，她把事业和生活安排的井井有条，Henry是她唯一的感性，她知道自己要什么，即使经历十年的等待她依然知道，Henry是她感性的出口，是她唯一愿意为别人做出的改变。两个人最终的结局已经不重要，我想即使他们可以对自己稍作改变，为彼此改变，成为普通的情侣，但最终终老一生的人未必是彼此。他们是彼此生命中重要的一环，推动彼此成长，坚强，面对自己，或者说是彼此的拯救者。生活就是这样，历经坎坷，也终究物是人非，但仍肯定这份相遇，成为人生的光辉。

片过一半，发现只有7.4分，心中还暗自诧异，直至看到结尾处才发现原因。结局过于粗糙草率了，扣一颗星。但光影与人像太美，瑕不掩瑜，恰恰戳中打动了我，私心加上一颗。

片中色彩的隐喻很奇妙。红气球带来了董洁，带走了陶虹，两个女孩来走时都是一袭白衣。陶虹热烈开放，喜着红杉；董洁纯洁娴静，常穿白衣。但片中衣着偶有互换。影片开头，陶虹的服饰多以红色的短衫、小褂、长裙为主，但在被张站长抛弃的那天，第一次穿上了素净的白上衣。巧妙的是，董洁当天却首次换上了大红的衬衫。从此之后，陶虹就如同被抽掉了骨子里所有的傲气与骄纵，服装朴素了起来，除了回到自己失身的壁画处时，怀念地换上了那件漂亮的红色长裙。结尾处，罕见的，陶虹穿了全套的半透纯白纱衣，与红气球相得益彰，却又预示着她将要离去。此时，那件红衬衫又出现了在了董洁的身上。导演的小心思令人在观影期间多了丝别样的趣味，总忍不住去细品这“红与白”的奥秘。

想到周迅差点演了朱灵一角就感慨命运的神奇。陶虹相较于周迅更年长，对女人韵味的呈现怕是会更多。但又不免好奇周迅塑造下的朱灵会不会更娇俏。

除了色彩的玄妙，我尤其喜欢影片光影的运用。两位女主年轻干净的脸庞恍若笼罩在圣光下，美得失真又朦胧。清晨从屋顶漏下的光斑，透明瓦片折射的光晕，电影幕布上晃动着的星星点点的手电筒光束，恰到好处的惑人。导演对美的感知是敏锐的。同是带有老电影的质感，霍建起是捉云捕月来记录浑然天成的美好，无私分享给观众这山川海河。而此片则是导演对自我美学观念的精致运用展示。或许在气概上落于下乘了，但呈现结果倒也不赖。能获得东京国际电影节的最佳艺术贡献奖，名副其实。

影片失败在结尾处。一是陶虹被气球带走的特效与画面过于粗劣了，甚至将这部原本情感真挚的片子衬托得滑稽了起来。但也能原谅，毕竟2001年拍摄的影片，技术还不成熟。设定到不足为奇。毕竟在刘烨点炮仗的时候，哑巴能叫出“王加宽”，而聋子能听见哑巴叫自己就已经有点魔幻的苗头了。如果董洁是被红气球给吹来的就更妙了。二是结尾旁白配音过于出戏。原本观众正震惊于这奇特的结尾，需要留出空档来细品回味，但充满了年代感的旁白却解读打碎了宁静。魔幻与老旧相交织，突兀而不高明。

最后还是谈一谈刘烨吧。难以想象这和《蓝》、《巴尔扎克与小裁缝》是同年作品。此片中野性、健美、真挚、热烈的王加宽，丝毫看不出蓝的妩媚柔情和马剑铃的文艺隐忍。导演显然知道他的美。过低的汗衫领口，裸身沐浴的戏码，多次穿插的戏水与泼水镜头……这还仅仅是对他紧实胸腹的展露。导演中途剃掉他头发的设计更是锦上添花，五官线条在镜头下暴露得利落完美。但在阳刚之外，导演又捕捉到了他另一份脆弱的美——王加宽将自己浸在水缸中的那个夜晚，让人怜惜的独特气质隐约浮现。不禁感慨，导演可真“太会”了。

现在的市场，恐怖再也出不了这样质朴的片子了。对旧式乡村有情怀的导演们日渐老去，更加潮流、科幻的元素被引入电影中，演员流水线一样生产出来，观众在刺激大片与欢乐喜剧间贡献票房。想来唏嘘，这样的片子看一部便少一部。

自毕志飞导演一战成名后，他的《纯洁心灵：逐梦演艺圈》就成了“烂片”标杆。但之后的国产电影里，真正能与毕导的“代表作”相提并论的，还真没有。

现在，马丽和文章主演的《测谎人》终于摸到了“演艺圈”的边儿，领悟到了其“混乱稀碎、不知所云”的叙事精髓。

【详细】

13806358

一天看完，整体节奏给我的感觉是杂乱无章，虽说剧情有的感人，有的搞笑，不过，说真的，给我的感觉就是把一部可以精雕细琢成大器的剧给胡乱瞎搞缩成了小物。可以说是梗多然而浮于表面没有深入挖掘，把豪华盛宴变成了街边烧烤快餐，虽有短暂欢愉，不过略略伤身，不能回味。划重点！内心戏真的是太多太多了！！！而且，每个剧情铺垫太少，转折太快，简直是生搬硬套，毫无逻辑可言，把好的点子生生浪费。看的过程中，总是想起爱情公寓的内心戏，对比下，感觉这部剧的内心戏完全是强行插入，看的尴尬不已。再对比对比（最好的我们），完全不是一个档次，差的太远了。

犯罪家庭伦理片。因为爱情，勇敢地坚持，也因为爱情直面痛苦，以杀断爱，毁了一生，也祸害了女儿一生。

女主未成年就与一个小混混珠胎暗结，小混混阻止了想要自杀的女主，让女主和自己一起生活。本来有情饮水饱，生活因为爱变得很甜蜜。但是赚钱养家是十分辛苦和不易的，特别是对于没有什么社会技能的混混，也许只有出头、砍人，才是来钱最快的。混混为了赚钱养家砍了人，跑路去了泰国。女主去问混混的老大要钱，老大只给了一点点打发母女俩。这让旁边的有正义感的警察很气愤，他狠揍了混混头目，让他不要再骚扰母女俩。没想到混混头目录了影，好了这个有正义感的警察，害得警察没升官，反而调去当了文职。女主带着女儿在街头流浪，步入一家电影院，她想看电影，但是买票的大妈说，小孩子不能进去，音响会影响小孩听力的。最后大妈帮助女主看小孩，女主进了影院看电影。没想到，这个买票大妈就是为母女俩出头警察的养母，警察和大妈看小女孩可怜，准备给她买很多吃的带回去。女主偷听到了这一段，觉得现在当务之急就是赚钱，本来拒绝电影院里色鬼的不当要求的，但是现在转念一想，为了钱没有办法，于是他愿意了。从此女主就开始将小孩托付给买票大妈，自己就进电影院干事赚钱。正义警察在混混门口蹲守，终于盼到混混回来，他告诉混混，他的老大一分钱都没有给母女俩，想让混混当污点证人，但是混混没有同意，让警察不要再来干扰他们的生活。警察出狱善意就没有再追究了。后来混混他们的也许开始转入内地，混混也忙着整天往内地跑，没有时间顾家。女主也开始从简单的影院服务，开始当起了妓女，甚至还有了固定的熟客。混混一开始还能忍受，后来忍无可忍，在电影院把女主的一个客人打了。虽然对方没有追究，但是女主与混混也正式翻脸，女主说自己当妓女就是因为混混在内地有了相好，她苦于混混不在身边，只可以找别人寻找寄托；混混表示自己找其她女人是为了寻找爱。两个人的隔阂还有就是混混的承诺，答应的美好愿望一个都没有实现，女主执拗的一定要去混混说得泰国瀑布找玫瑰，但这些都是混混编造的谎言，根本就不存在。最后女主失手杀死混混，藏尸铁箱，自己也在和女儿一起准备去泰国时被抓了。女儿被送去社会福利院，长大后送去寄养家庭，最后还被人引诱去运毒，不过最后正义警察还是站了出来，救助了小女孩，和小女孩一起生活了。

整部电影非常的压抑，让人看得很沉重，很愤懑，有时法律维护的公平正义变得有点不近人情，到底是应该义正辞严，维护法律的严苛，还是懂得变通，让当事人更多得利，觉得处置更有人情味，更能温暖人心呢？这时电影给出的拷问！女孩希望拥有最简单的爱情，就是在一起不分开，不管是穷是富，但是生活是需要钱去维系的，没有钱什么都不行，但是真的当生活给了她一个响亮的耳光，让她遍体鳞伤时，她又成为了金钱的奴隶，放弃了尊严、忠贞与纯情，生活教会了她一切，她没有错，所有的悲情都是生活所迫，也许只可以怨恨命运的不公。混混的人生亦是如此，为了生计去搏命，没有办法到处奔忙，但是又忍受不了嫉妒，冲动出手，也只能哀叹造物弄人。正义的警察，他是知道变通，知道为当事人着想，心怀善念，为影片带来了很多温情，但是结局的确也有很多他放任不理造成的成分，我觉得他也有责任。最惨的就是小女儿，她没有错，但是却要遭受“罚”，父母不在，被人嫌弃，去找关心自己的婆婆却找不到，去迎接母亲，却错过了，最后只能在歪路上越走越远，这些社会底层的孩子到底应该谁去管束，谁来给他们温暖，也许也是这部电影发人深省的地方……

不知道导演为什么要分段去阐述，是不是故弄玄虚，还是从不同的角度去看一件事？另外女主出狱后去了哪里？

无意中从网页中跳出来的，就点开来看了看，演员没演技，剧情不吸引，人设有问题。看了一集弃！ 至于林叔不帅 不丑 演技一般般还有这么多片约，和他从小就投入演艺事业几十年如一日有关吧！ 就像影视电影里总是有很多大家熟悉却又叫不出名字的演员一样吧！

话说回来，都这么多年了为什么国剧还是这样呢？总是在婆媳斗 朋友斗 家庭斗这个套路里出不来呢？看了这么多年影视的我现在开始 转战网剧了，真不知国产剧何时能是个头啊，看看人家旁边 日韩剧！唉??