有2017年快乐男声的冠军还有第8名，有周蕙、金池、巫启贤、还有摸不着头脑的成龙和谢霆锋，但2018年拍摄一切就说的通了，导演名字也换下了房祖名，也能想见为何对2019年2020年的畅想里没有口罩和疫情。

这个拖了很久才上映的电影本身，是摸不着头脑的逻辑不清，但戏外却说了，三年能发生很多很多事，能改变很多人的生活轨迹，包括我们自己。这些戏里的人，很多已经不知道去了哪里。而北京也不是那个年轻人梦想北漂的城市里。倒是郭采洁和陈柏霖，用台湾腔吵架吵到一起去，终于自然的没有了顾里上身的气息。

除了小梦这条稀里糊涂平地里作生活的故事线还算有一丁点儿合理，剩下两个故事是什么玩意儿，顺便也说2017年的快乐男声含金量真的不行。

梅花三弄这三个故事中，我偏爱鬼丈夫，而鬼丈夫中，我偏爱万里和紫烟，如果说乐梅和起轩的爱情是绚丽的烟火，光芒四射，让你无法不感动，那么万里和紫烟的爱情就像天边的星辰，在夜空中悄然闪烁，不耀眼却温暖执着。如果说水云间是梅花烙的前世今生，两个故事浮浮沉沉，如梦一场，那么鬼丈夫，就是更现实的真情实感。鬼丈夫的故事的主线很清晰，儿时的男女主本来自两个美好的家庭，父母为他们决定了终身，不料意外发生，两家成了世仇，但长大后的两人一见钟情，陷入爱河，经历了一系列磨难，终成眷属。。。。。。可这才只是故事的开始，一场意外大火烧毁了男主的英俊容颜，他变得丑陋而残缺，他假装身亡，隐姓埋名，不忍耽误女主，但女主唯爱而生，与牌位成亲。。。。。。那个时候，恐怕是我第一次知道了什么叫做虐心，剧中的演员都不是在演戏，他们真的活在剧中，活在角色里，连我这个观众，都要入戏了，每一次看剧，都泪流不止。而在这部剧中，除了乐梅和起轩，我还深爱两个人的爱情，就是杨万里和紫烟。开始，我也沉迷于男主的盛世美颜，他和乐梅第一次见面摘下面具那一刻，就瞬间令人着迷。活泼灵动的大眼，充满深情，灿烂的笑容像阳光照耀，皮肤白皙，充满活力，一枚帅气花美男，用现在的话说，就是妥妥的小鲜肉，而他的好基友杨万里，那时候还没有那么耀眼，但是也高大英气，一直在男主身边为他出谋划策排忧解难，最重要的是，万里的个性冷静，理智，永远都像一个清醒的旁观者，我总觉得，在他正义的面孔下，身上有着一种冷漠的，甚至禁欲的气质，他的脸，让人觉得他不会爱上任何人，也不会属于任何人。剧中设计他也钟情于乐梅，似乎也是为了衬托乐梅的美好，可万里的钟情，我感受不到，也许是起轩的那份感情太浓烈，压过了所有人。他是一个医生，他的样子也是医生应该有的样子，他沉着冷静的医治好跌下山崖摔破头的乐梅，拯救从大火中抢救出来的起轩，整个过程，他都是沉默的，旁观的，清楚的，而他的角色魅力，在起轩被火烧伤之后，才渐渐展现，越来越有光芒，起轩失火受伤后，身边的人一个又一个崩溃倒下，他对宏达说，现在，坚强的人已经没几个，而你，必须是一个。瞬间充满男人的担当，也流露出他的坚强下那一丝柔软。起轩失火后个性扭曲，喜欢走极端，万里永远客观而理智的说服他，帮助他走出阴霾，甚至完全没有把他当做一个病人，这是一种冷酷，可这何尝不是一种尊重呢。他开始一点一点的，在剧中有了越来越重的分量。在照顾起轩的几个月里，他和紫烟两个人不眠不休，剧中并没有太多时间和镜头去展示他们朝夕相处的点滴，可是已经渗透了一种信息，万里和紫烟，彼此渐渐熟悉和默契。起轩恢复后搬回家里，紫烟开始照顾阴晴不定的他，受尽委屈。万里劝说她别淌这个浑水，他说，谁叫我是一个医生呢，有人生病，我就是做不到视若无睹，那是他们第一次真正意义上的正面交流，万里依然是冷静的，冷漠的，可是那时，他已经不自知的开始心疼紫烟了吧。他做不到冷眼旁观，是因为他已经被触动了，那时我就觉得，他们之间，一定会有什么。短暂的对话，已经流露出他们心中复杂的千回百转，和对彼此的怀疑以及不确定。可是，两人有了碰撞与思考，这是爱情的萌芽。紫烟为了赎罪，在起轩和乐梅之间做了很多穿针引线的事情，触怒了起轩，遭到一顿狠打，伤心难过的她第一时间想到了求助万里医生，瞧，这一切多么的自然，万里曾经的一句话，已经在某一个时刻，影响了她的思绪和决定。万里给紫烟背上血淋淋的伤口上药，那一刻，空气中弥漫着的都是令人屏息的复杂气息，还掺杂着些许心痛，不舍，和挥之不去的暧昧。冷静的万里终于忍无可忍了，他谴责起轩的残暴，同时表示了对紫烟的不解，他开始质问他，于是紫烟流着泪痛苦的脱口而出，因为我欠他，我烧坏了他的脸。那一瞬间，时间停止了，冷静的万里第一次呆若木鸡，他的脸上呈现出一种强烈的因震惊而带来的呆滞，他被震撼了。紫烟和盘托出所有的一切，这个大大的故事中又一个隐藏着的戏剧化的转折，她是一个复仇的姑娘，经历了所有世间的苦难与伤害，带着毁灭一切的心情回来，复仇过程中意外毁灭了无辜的起轩，她遭受了良心的折磨。那一夜，两个人的关系有了第一次的升华，紫烟打破了那层最熟悉的陌生人的隔阂，将她的秘密，她的罪恶，她的不堪，全部说了出来。她都不懂自己为什么会说出这一切，而说出来之后，她竟然感觉糟透了。我想，那个时候，她应该已经爱上万里了，至少，她已经开始无条件的信任他了，当一个人开始不顾一切的信任另一个人的时候，那就是爱了吧。而说出秘密，她担忧自己在万里的眼中，再也不是之前那个明亮纯洁的她了，所以她分裂，痛苦。短暂震惊之后的万里，恢复了他清晰的逻辑思维，他告诫紫烟不能去认罪，这一切只能让所有已经认命的人更加痛苦，他在紫烟崩溃的边缘，拉回了她，骂醒了她。可也是这一次，他的震惊无措，和高冷理智形成的强烈反差，碰撞出了无比强烈的真实感，这种魅力，让人无法拒绝。之后的发展，那么的自然而然，那么的不可抗拒，这个时候的故事，其实已经有了自己的生命，他的走向，已经不是作者或者编剧能够去控制的了，他有了自己的方向。试想，一个曾和你朝夕相处的异性，她毫不起眼，默默无闻，善良隐忍，你都看在眼里，直到有一天，在毫无防备的情况下，你知道了她的秘密，她的那些轰轰烈烈的凌乱过往，那些受过的伤害，她毫无保留的对你说出，你一定会忍不住去探究她，当你想要了解一个人的时候，你就爱上她了。所以，当紫烟逃避万里的时候，当她说她担心她再也不是那个美好的紫烟的时候，万里终于告诉她，那一夜之后，他满脑子想的都是紫烟的事情，她在如此千奇百怪的状况下求生存，她的善良敏锐，原来是不知看尽了多少人的眼色打磨出来的。他看到了她的煎熬，她的罪与罚。几句话，句句戳到紫烟柔软的心底，她立刻泪流满面，这一刻，她怎么能不感动呢。万里的铁汉柔情，克制的心疼，恐怕让她的心都要化了。而万里，此时还没说出爱，也或许他还没有意识到自己的感情，可是我们已经可以真真切切的感受到，万里已经爱上了紫烟这个姑娘，当他辗转反侧的去思考有关她的一切的时候，当他告诉她这一切的时候，他已经爱上她了。爱，已经在那里。后面的表白真的很好，没有琼瑶套路，没有直接的面对面的说爱，可是直指人心。起轩要求万里去追求乐梅，万里拒绝了，直接告诉他，自己的心上人是紫烟，而门外的紫烟听到了这一切。起轩不相信，万里开始了一篇深情告白，他和紫烟在共同照顾起轩的日子里，朝夕相处，话虽不多，但默契十足，后来看到紫烟的忍辱负重和默默付出，她所承受和付出的是旁人难以想象的，紫烟在万里的眼中，已经化茧成蝶了，这个过程，他怎能不感动，怎能不心动。而这深情款款的告白背后，是巨大的震撼炸裂了感情的堡垒，美丽的紫烟，内心的善恶一直在纠缠，她背负着沉重的罪恶，一直在绝望而心痛的救赎着自己，没有挣扎，就体会不到她的善良，没有撕心裂肺的痛，就感受不到她对万里的信赖，这一切的一切，让万里越陷越深。冷静的万里，旁观者一样的万里，这一次，变成了温柔的万里，深情的万里，爱的那么克制，连告白都那么冷静，却也那么深沉，而看着这一切的我，又怎能不感动，怎能不心动？观众都入戏了，这可如何是好。在这里表白一下佟瑞欣，他没有在演戏，他就是杨万里。没有认罪，紫烟永远得不到救赎，终于，在一个机缘下，老妇人发现了紫烟和万里的相爱，她一直以为紫烟为起轩付出是因为她爱着起轩，她怒不可遏，在老夫人感情的重压之下，紫烟说出了一切，必然，老夫人震惊，愤怒，慌乱，绝望，撕心裂肺，泪流不止，在对峙和撕扯中，两个人的积压的感情第一次得到了释放，而最后，老夫人说，紫烟，不是你放的火，是我啊！那一刻，不知多少人泪目了，也不知多少仇恨，得到了化解和原谅。奶奶最终选择了原谅紫烟，并祝福了她和万里，这或许是一个理想化的美好结局，它印证了人心的纯净和纯粹，乐梅和起轩或许不需要知道真相了，因为一切都不重要，除了爱情之外，紫烟和万里这条线，更突出了宿命和救赎，它直指人心，让我们不禁思考人性的复杂，爱和恨，原谅和恩怨，得到和失去，我们该如何面对。这就是它最真实的地方。梅花三弄本身也充满着各种宿命感，梅花烙中，福晋的偷龙转凤，是她的罪，可也是她命中的无可奈何，皓祯和银霜的相爱相知，是缘也是劫，在亲情和爱情的交错中，他们化作白狐，远离一切尘世的纷扰；乐梅和起轩，就像莎士比亚的罗密欧与朱丽叶，他们注定相爱却不该相爱，又一对爱而不能，当他们以为幸福即将来临，现实却把他们的幸福撕的粉碎，但是乐梅选择执着，爱而炽热，救赎了他们，紫烟一直活在赎罪当中，却求而不得，或许她无法拯救她自己，而万里的爱，让她得到了宽恕，帮她完成了救赎；梅若鸿和杜芊芊，因为琼瑶选演员的艺术，这一对看起来就像皓祯和银霜的前世今生，一个浪迹天涯的老人，送给若鸿那只梅花簪，也牵引了若鸿和芊芊的爱情，他像一阵风，在杜芊芊，汪子璇，翠屏中周旋，他像风一样自由，席卷起一片狼藉，汪子默烧画，引起轩然大波，所有人都沉没在爱和恨的漩涡中脱不了身，最后，他们也完成了救赎，用爱，勇气，和前行的力量。在各种美剧，偶像剧层出不穷的年代，人们的艺术审美都变的多样而浮躁，谁还会花时间去重新欣赏一部二十多年前的电视剧呢，我很少和身边的人提起我有多爱梅花三弄，这已经是我生命中的小确幸。闲暇时光花一整天看梅花三弄，甚至成了我的guilty pleasure, (罪恶的快乐)，可是who cares，每个人都有只属于自己的世界，这是我的世界，我的净土。梅花三弄，三个美丽的故事，那么完整，那么走心，那么具有艺术性。它并不完美，很多演员都有着舞台剧式的夸张表演风格，有些台词也是令人觉得过于琼瑶，可它那么真诚，总为我们带来新鲜的体验和力量，在我们被现实打磨的灰暗的时刻，带我们走进那个纯粹明亮的世界，它是我心底不变的烙印，因为它让我相信美好，相信爱。我总会重温这几个故事，我想我也会一直重温下去。

认识邵导有一段时间了：在一个饭局上，我是厦大毕业，他是厦大老师的子弟…酒桌上，他总是引人注目的一位：喷云吐雾、侃侃而谈…但更让人记住的是：虔诚的jidu徒、女儿是掌上明珠、畅谈西方文化、好酒量好酒品、风趣幽默……他总是提到村上春树，这让我记住了他的创作嗜好。老实说：朋友们跟我提过的他撰写的那部豆瓣高分《月光森林》小说作品我压根没看，可能是因为我老了，他还很年轻……“夜魔奇案”？听上去很像一部小鲜肉出演的、以小鲜肉为观看主体的、小鲜肉作品！但也许我错了！看完里电影，影片中没有坏人！甚至连汉奸、盗墓者、杀人犯都让人感觉“温馨”！这种浓郁的救赎思想贯穿全篇，惊恐中、嗜血中、心中依然是“爱”！父亲对女儿满满的爱、女儿更是对父亲浓浓的情！片尾一句“爸爸”撕心裂肺，足以让天下所有有女儿的父亲潸然泪下！反转、再反转、继续反转…这种表现形式，深深吸引了我。随着年龄的增长，任何电影我已开启了快进模式，但这部片子我很想慢放，因为值得回味的东西太多、烧脑的情节太多……我不是一个专业的影评人，也跨越了太多我了解的领域！但有一点我至少知道、特别是在我知道这是一部投资微不足道的作品后、深深感受：任何一门艺术最需要的并不是各种花俏的技巧，而是它焕发生命力的灵魂！

一部没有人物塑造的电影

昨晚强撑着胃疼看完了据说不错的管虎新作《金刚川》，撇开所谓视角而言，最大的感受就是同样的素材出现过十次以上。

其实对于管虎还是有些期待的，毕竟他和张元、娄烨一样，是自己最早接触现实题材的学习对象。电影分开了几个篇章，具体篇章已经记不住了，讲真，以自己的电影记忆，难得出现一部难以记住的。但是无论是是哪个篇章，除了熟悉的演员之外，就角色而言，根本立不住，人物没有发展的过程，“为什么而来”“为什么而去”都很模糊，邓超生气就讲江西话难道就因为他是江西人？高地话务兵冲到桥前冲锋枪扫射只为赴死？魏晨只是修桥，承诺的烟草有没有前因后果，最后人去哪儿了？飞行员希尔那顶牛仔帽是个啥意思？关磊（吴京）为什么要和张飞（张译）换炮位，其实可以理解，但是要不是不够深刻就是过于勉强，只能强行理解？女话务员彼此知道名字，那句对岸见有些深刻，一直等着后面的发展，可以并没有？

在结构上勉强可以看到《敦刻尔克》《1917》的影子，就视角而言，没毛病，战争没有对错、正邪之分，都是对生命的荼毒，但是同样的素材放个十遍八遍就过分了啊，切景别、机位我还舒服点。同样是两三天的时间、同样战况紧急，高阶和低阶就一目了然了，十万火急不是反复强调命令，毕竟这是电影，而是气氛、节奏不停的渲染。

看完直接对标的就是南斯拉夫《桥》，早起国产《英雄儿女》，完全找不到对标点。

全片张译的演技那不用多说，毕竟很大篇幅给了他，也是这部电影唯一的亮点了吧。但是、但是、但是，那个美国飞行员啥意思，战争相对视角可以的，那顶牛仔帽直接把我带进了喜剧氛围，飞行员来自西部？还是这是飞行员的常态？不是很明白。

为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红她…英雄值得缅怀、记忆、信仰，毋庸置疑，但不希望他们成为消费品。