作为一部电影，很不错。
然而作为一个原作党，这是折磨。
从高木变得比最高低的时候，我就知道，导演一定会在最后，打破这个梦。
果然，亚豆给了我会心一击。
导演告诉了我们什么才是真正的世界，但是他也失去了爆漫王的精髓。
这是男人的浪漫。
为了梦想，可以不顾一切的浪漫。
这是亚城木梦叶的浪漫。
亚 亚豆美保
城 真城最高
木 高木秋人
梦叶 梦想一定会实现
我看爆漫王就是为了这个。
连亚城木梦叶都没有的食梦者，食的又是什么梦呢？
我见到的不是那两个人，尽管消磨时间时看这部电影还不错。
但别说它叫食梦者。
那是亚城木梦叶，不是这个。

晚上写影评总感觉比较辛劳，毕竟工作了一天，脑力与体力都已经处在了极限状态，所以不得已喝一杯咖啡，先提神醒脑，再下笔成文。
回到正题，今天推荐一部美式穿越剧——Somewhere Between（神的礼物）。提到这个片名，不少热衷于韩剧的小伙伴一定会惊叫，这不就是2014年韩国SBS电视台制作的“神的礼物-14天”（李宝英、曹承佑主演），没错，这部美剧就是无可争议的翻拍作品。至于美版成色如何？角色演绎是不是入木三分？有没有机会超越原作？让我们带着这些疑问，开始这次的推荐盘点（个人观点，仅供参考）

学校不一定有高高的教学楼，而是老师带着学生学习的地方。
看这个电影，有一些无奈，因为感觉没有一个错的人。而是一个社会问题。我能理解那些把孩子送找城里读书的家长，也能理解教委为了提高教学质量而进行考试。他们都没有错。集成化的工业生产和教育确实能够降低成本，提高效率，保证质量。但当有些地方，有些个人确实遇到了，像电影中的情景。这时候宋老师这样的人的坚守就显得弥足珍贵了。

作为一名港乐迷，好久没有看到过类似的港产片了，一开始看海报以为会不怎么样，结果充满惊喜！对于90后从小听港台音乐的我来说，对于温拿其实也就听过几首歌，但不少广州人都是从小看TVB、香港电影、听港乐长大，所以对于谭校长、阿B、彭建新、陈友其实还蛮熟悉的，而我爸爸喜...  (展开)

校庆、高考祝福、毕业季……你是不是对这一切都会热泪盈眶？如果会，那很正常；如果不会，也很正常，因为这就取决于你是不是校园生活的受益者。不少在校生或毕业生或多或少对学校生活的厌恶并不是一个反常现象，而是一个信号，它在提醒着人们学校离“梦想的摇篮”这个目标究竟...  (展开)

   真实具有无法阻挡的力量，从我们都熟悉的环境和社会经验中提炼出的，是这种忧伤交织着希望的影像。跟那些脱离大众基础无病呻吟的小资情调不同，制服在短短5分钟内就能把内地小城市的普通人吸入剧情中。没有使用普通话而是陕西方言，结果我只能配合英文字幕理解部分方言，但那种真实性始终具有无法阻挡的吸引力。
    小建压抑的现实生活在躲避暴雨的地下通道中发生转变，他邂逅了音像店营业员郑莎莎。制服带来的身份转换，让他的生活出现一线希望。制服带给他现实的权力，这种本应该是无形的权力却让他能够公然榨取司机的钱，赶走不满意的顾客，训斥点女友作陪的客人，殴打厂门卫。而当他失去了制服的保护时，无端的被警察扣留恐吓，负担父亲的巨额医疗费，被小混混欺负。
    影片中出现的警察，都具有一种霸道的口气和神态，这也是我们所熟悉的。小建正是在这种背景下，才萌发了利用制服改变身份的主意。特别是他穿上警服，练习警察呵斥的语气，以及拦阻司机乱收费时，那种小人物对现实的无奈尽显无遗。
    爱情可以是很简单，很廉价，但可能只存在于谎言中，他们二人谁也无法承受真相暴露的后果。所以即使先后发现了对方的真实身份，他们仍然能接受对方的谎言。郑莎莎在企图反抗两个嫖客时，那种无助通过她的动作和嫖客之间的对话表现。她企图改变现状显然是无力的，而小建临走那句“如果你跟别人好了，早点告诉我”就是导火索。
    最后一次约郑莎莎，已经是通过鸡头预约了。小建依然装作偶遇，但两人应该都清楚。此时郑莎莎已染发换装，当初陪客人时依然素白穿着的她衣着彻底改变。最后，一直担心的事终于发生了，小建的身份败露，骑自行车逃避警察追捕。
    天色渐晚，雷雨要来了，郑莎莎重新上妆，低下头等待着，那种无力感蔓延着。镜头不变，观众还抱有小建到来的期待，但最终还是没有人出现。雷雨声来了，屏幕暗下，只留给观众各种想象和沉思。
    制服、权力、金钱、爱情，这个我们都知道的现实，看完了却依然让心隐隐作痛。

说实话，憨豆快七十能接网飞的喜剧短剧，本身就有期待值了。 加起来90分钟左右的剧，有不少笑点，憨豆的独角戏表演更是上乘。但，相较于《憨豆先生》还是差距不小。 首先就是一共9集，每集10分钟左右的问题。节奏被拆集数的原因打得不好，而且看不出来独立性，反而如果把9集合...  (展开)

插一部这个，这个是电影院看的。是的，一星，第三部真的是把第一部的好口碑彻底败光了，烂到令人发指。

全片三条线的故事低龄到幼稚的地步，不是所有动画片都能拍出同样适合成年人看的感觉。如果无法延续第一部的精彩，就请适可而止好嘛，添加那么多乱七八糟的破玩意儿，牵强附会的故事线，冗余的人物线索，炖一锅毫无诚意的馊的大锅粥。

整部电影唯一的笑点也就是小黄人出现的为数不多的几次场景，曾经那个装冷酷的大坏蛋现在彻底成了懦弱敏感的体制内的被洗脑者。爱孩子的男人是温柔的，但温柔是一种气质，不是表现在外面的个性全无的棱角都被磨光的中年大叔的德性好嘛。

在电影院坚持了二十分钟就已经开始分分钟想暴走离场，还要忍受烂到家的中文配音的折磨，不堪回首的可怕。哦，竟然还是3D！这种片子的3D效果究竟在哪里？！呵呵哒。

关于这部片子，历来有两个颠扑不破的评价—— （1）它最大的亮点是天马行空的想象力，体现为时空的交叉错乱。例如，河流穿堂过，飞瀑檐上落，开门即幽谷，海天接窗户，骄阳烈如火，银蝶凌空舞，树深时见鹿，海豚耳边游；又例如，建筑师两手一挥，楼阁台榭便凭空而出、转相连注...  (展开)

须藤京一 （陈小春饰）
电影在叙述京一时用了很小的篇幅，但他确实是个不可不提的人物。因为需要一个职业赛车手放在电影里衬托主人公。他的出场是铆钉皮衣，黑色皮鞋，黑色Evo，清一色的黑色系，只有他的头巾是白色的。白色其实是特别纯洁的颜色，但它很出挑，尤其是出现在一堆黑色里的时候。无疑京一是个赛车的狂热爱好者，否则他也不会去当一个职业赛车手，同时他又渴望赢得胜利，所以在他为数不多的台词里，就有两句不同场合下说的话表明了他这个心理“你想有第二次？”“凉介是什么人我很清楚，我不会输给同一个人，两次。”
是的，京一渴望胜利，但这种求胜的心理并不畸形。如同那句说迈克杰克逊的话，一个纯粹的人，才能做出那样的音乐。京一能在赛车上取得自己的成绩，想必也不会是一个内心肮脏龌龊的人。原因有二，他说过“职业车手业余车手都是车手嘛”，这句话表明他尊重拓海和凉介这样的业余车手；还有他铆钉皮衣背后的字“秩序”，这表明他有原则，一个职业赛车手的原则，和刘畊宏演的岩城清次不一样，清次衣服后头是“impulsive”，用英文就已经很装逼了，况且这个英文的意思还是“冲动的，任性的”。可能正是因为京一用这个原则来要求自己，所以他念念不忘自己输给凉介，不允许自己在比赛中败北，甚至为了赢得比赛不惜冒生命危险。于是有了悲凉的结局，他用白色头巾遮住眼睛，走进无边的黑夜，已不见了他的黑色EvoⅢ，但那抹白色依旧出挑，依旧绚丽。

中里毅 （余文乐饰）
中里毅在影片中出现的不似须藤京一那样集中，但他始终没有换过服装，这可能让余文乐的粉丝比较抓狂，但在《头文字D》里，他是中里毅，他只是中里毅。一身发亮的黑色阿迪，也是黑色，但不是皮制的，所以没有京一的皮衣那样尖锐，会柔软一些，这样交代他和凉介他们的朋友关系会更容易一些。
影片开头就是中里毅要和凉介比赛，而凉介拒绝了。其实毅是与凉介齐名的，但片中大家看得很清楚，他没有赢，他谁都没有赢。而且性格和凉介差别太大。注意过他的表情吗，车外说话，无论是在山上俯瞰风景，或是和凉介在便利店聊天，他都是很帅的表情。但一旦出现在车内，他的表情就是紧张、焦躁、不安。还有就是通过他的车来表现他的性格，GTR是很重很霸气的车，做不到AE86身轻如燕，自然无法漂移得很漂亮。可GTR仍然是中里毅最爱的车，车如其人——狂傲、冲动。毅就是用马力去和人家的漂移比赛的。
因为是赛车主题的电影，拍脚部的特写是必不可少的。自然就拍到了鞋子。毅穿的是air forceⅠ经典白色（我最爱的鞋款?）。AF1是一款由运动鞋转向潮鞋的鞋，它很百搭，配任何裤子都很好看，一般认为选全白的AF1的人是很有品的。因此看出中里毅是个有自己选择的人，就像他选GTR那样，不管其他，只要自己喜欢便足矣。穿过AF1的人知道，这鞋是很容易在鞋头处起褶子的，解决的办法是松鞋带。我看到影片里中里毅的鞋头，褶子还很浅鞋子还很新，说明他要么是穿新鞋要么没怎么绑紧鞋带。AF1的新鞋是很硬的，鞋底又过于厚了；鞋带太松又如何开车，或者说如何开那种要和人比赛的车。一双鞋，对开车是很重要的，起码影片中是想表达这个意思的。否则就不会特写拓海的父亲赤脚开车了，这也是为了表现一个随性又是高手的人开车的状态。我说这么多，想表明的其实就是一个意思：AF1不适合赛车穿。它更像是体现中里毅是个帅哥，而不是一个具体车手的形象出现在影片中。

夏树 （铃木杏饰）
影片中唯一可以下笔的女性，但爱情不是这部影片的主线，理想、励志才是。于是女主角的叙述相对于一般电影自然少了些，但她对于拓海的情绪影响还是很大。从夏树一出场——清纯学生样，拓海就表现出对她的独特情感。他们一起在秀美的风景下聊天，在浪漫的沙滩上拍照。相比赛车时的惊险刺激，夏树和拓海在一起则是轻松愉快且浪漫的。拓海傻笑整天，是因为夏树，拓海和阿木打架，是因为夏树。无疑夏树在拓海心中是非常有分量的。为何呢？因为夏树和拓海一样，他们从小就是同学，同样成长在单亲家庭，因此夏树懂拓海，懂他的脆弱也懂得他的理想。她看到拓海身上的伤痕，说这样才有男子汉的味道，一样是她鼓励拓海去寻找自己的世界——赛车。
夏树这个人物是有转变的，之前有过铺垫（提到过一次叔叔）。她变相地把自己出卖给一个老男人看成是一份工作，这也许和日本的文化有关。在没有和拓海相爱之前，她不觉得这是耻辱的，她觉得那个男人好心帮助她和她的妈妈，甚至说钱太多够用了。她感谢那个男人，因为正是有了这个男人，才有她的生活，这充分体现了夏树的单纯与善良。影片没有出现那个男人的脸，但从他抽烟和夏树对他的描述来看，就可以大致看出年龄和身份。影片不需要交代太多观众也一看便知。一切在爱情来临时发生了改变。我们可以看到夏树第一次在接受那个男人给她的钱时，脸上露出的是灿烂美好的微笑，让人完完全全相信她的开心发自内心。到最后她哭着说不想看到他想起他们之间的事。爱情果然还是伟大，她让一个女孩内心的想法发生如此大的变化。

阿木 （杜汶泽饰）
阿木是这个影片的笑点，几乎只要有他的出场，就有可笑的地方，极尽夸张之能事。晕车能吐上好几天，打架鼻血能一直流下去。明明特别爱老爸，却一直和老爸斗嘴。往往有贼心没贼胆。那么大个人了，还是一直喝奶。向往神，或是想成为神一样的人。自己成不了神，就把拓海当成神。
阿木是一个单纯可爱的人，如要给他一个身份，那就是拓海的好朋友。他嘴上说着自己是秋名山车神，说自己是老大，但真当拓海显示实力之时，他完全没有嫉妒，而是全心全意地为他加油，内心毫无城府，甘愿为朋友付出。别人说他是废物，他说算了，但当他和拓海为了夏树大打出手时，他是那么认真，一次次扑上去，挥拳，扔东西。什么时候见过阿木对一件事如此上心？没有。但这次我们看到了，我们看到的同样还有他对拓海的真感情。事后，阿木还打过一个电话给拓海，向拓海道歉，我们都知道，这件事阿木说的没有错，但为什么首先道歉的反而是阿木呢？阿木不仅挨了拳头，连男人的所谓的脸皮也可以不要，但他不能失去拓海这个朋友。人生得一如此好友，夫复何求。

高桥凉介 （陈冠希饰）
凉介恐怕是片中除了阿木外台词最多的人，阿木的多话更多是为了搞笑，而凉介则无时无刻不在显露着他的智慧。他是一个理论高手，去拓海家连拓海老爸的历史都能如数家珍，更何况对他本就是爱好的赛车了。一系列的专业词汇，让人没听懂就觉得他厉害。一个人的实力若是建立在扎实的理论基础上，那是非常可怕的。凉介就是这样的人物。他异常冷静，做事始终用脑子。别人拒绝他的要求，他会让人家考虑再给他答复，给别人退路也给自己退路。懂得借机坐进中里毅的车发现他开车时的弱点，也会故意跑在拓海后面学习他的跑法。有脑子的人非常清楚自己要什么，但他的心胸很宽，素质也高，赢就赢输就输，走的是自己的路，过的是自己的人生。输给拓海，他没觉得丢脸，而是露出了迷人的微笑，这也是为什么拓海最后会愿意加入他的车队。
凉介最让我感动的一个场景是拓海和京一赛车时，AE86的极限到了，坏了之后，面对京一和清次的取笑凉介说了一句话：“你们是职业车手，怎么会看得起我们这些……业余车手”。说完露出迷人的微笑拍了拍拓海的肩。导演把陈冠希拍的太帅，那样的笑容太迷人。这一系列的行为表明：1、他在生气帝皇车队的跋扈，但他很隐忍。2、他在安慰拓海，把自己和拓海归为一类，通过这句话拉近与拓海的距离。凉介明明赢过京一为何要这么说呢，有足够自信的人才做得到自嘲啊。
凉介开车穿的是迪奥桀骜白色复古鞋，舒适又不失尊贵；爱车是白色的FC，雍容且灵巧；全片都披着风衣，潇洒同时稳重。说到这里，你有没有发现凉介是个非常完美的角色，的确，他不是跑的最快的，但他的确是剧中完美的代表。

藤原文太 （黄秋生饰）
文太是在片中最复杂的人物，因为由他引出了很多条线索，和拓海的父子关系，过去感情经历，赛车生涯，还有和阿木爸爸的好友关系等。
我不知道文太是否是一个好父亲，但可以肯定的是他爱拓海。这种爱不是放在嘴上说，而是隐藏在居大的外在行为反差下。他打拓海，但又是片中唯一出现的一次他对拓海的亲昵动作，摸摸拓海的头。他表面上不在乎拓海的成长，但却在暗中培养拓海的能力（放一杯水在车里）。家里一切的事情都是拓海在照顾，但他心里其实特别心疼和关心拓海（拓海为夏树伤心，他在门外偷听）。他看似对一切无所谓，却去看拓海比赛，还赶在拓海之前回家假装他没有去过。这对父子之间还有一种难得的无需言语的了解。拓海随便说了几句话，文太就知道拓海要用车；拓海蹲在车前，老爸就知道拓海内心的困惑，马上带他上山做示范。示范只做一次拓海就能掌握，因为他们是父子，相依为命的父子 。两人连开车的姿势都一样。
关于文太的感情经历影片没有正面叙述，但我觉得从侧面描述更有力量。酒醉到天亮，家里一团乱，爱看美女，整一副色狼模样。这表明他有一个沉痛的过去，他需要借酒浇愁。这时导演安排了凉介来说明原因。藤原文太为了一个女人放弃自己的理想，然而最终没有换来成果，妻子走了，剩他一人潦倒。原来是因为被自己所爱的女人狠狠伤害过，才有了如今对女人的态度。片尾文太听到拓海要加入车队，露出了由衷的微笑，那个笑容里，我们看到了深度。他高兴儿子没有让他失望，没有因为女人而意志消沉，他相信儿子的实力，一定能走出自己的一片天空。
文太才是片中真正的车神，所以凉介和中里毅才会同时找他，毅找错了，凉介找到了。他也许没有其他什么特长，但他能在最短的时间里把AE86改装成一辆顶级跑车。拓海的漂移技术继承于他，看拓海多厉害就能够想象文太多厉害。他开车打赤脚，这是一个随便的人，但也可表现这是个顶级的高手。文太随身带着一条方巾，那其实是在他开车时绑在手上防止打滑用的。但他随时都带着它，这有力地证明文太虽然离开赛车界，但他的习惯还是保留下来，他依旧是秋名山车神。

藤原拓海（周杰伦饰）
这部电影五年了，在这期间我有过一个猜测，我说拓海绝对是摩羯座的。因为要写这个作业，我特地去查了下，把我自己也吓到，我居然猜对了！摩羯偏执骄傲，在自己专业方面有突出的成绩，会脆弱，但最终对事业专业的执着会打败这种脆弱。
拓海对自己的开车技术一直有着绝对自信，否则他不会在阿木说“你去年才拿到驾照”时点头；不会跟凉介约定等他改好车再比赛；不会在路上碰到GTR就赢了它。拓海作为一个车手，什么都不懂，只有个车神老爸还是曾经的，但没有关系，拓海就是作为天才出现的。拓海的内敛谦虚源于他的家庭。单亲，因此敏感。对于别人的挑衅，无所谓。但遇到他真正在乎的事，就会变得无比认真。友情如是，亲情如是，爱情如是，开车如是。
拓海穿灰色纽巴伦开车，纽巴伦的总统慢跑鞋。纽巴伦出的鞋，有人觉得丑，有人觉得普通，小众，但不会失去真正了解它的人。灰色，低调的华丽，鞋子柔软舒适，绝对适合开车。拓海的座驾是AE86，其貌不扬，但经改装，里头全是货。拓海在剧中说过一句话：“我还是喜欢开我的AE86”。有谁会怀疑86是最适合拓海的车呢。86有过一次波折，再改后就变成黑白色的。这其实是为了最后一场赛车做准备。京一是全黑Evo，凉介是全白FC，拓海是黑白相间AE86。意在表明拓海不像京一那样是职业车手，也没有凉介睿智的头脑和丰沛的理论，他就是拓海，看似最不起眼却是最后赢得比赛的人。
拓海是《头文字D》的主角，通过他，电影告诉我们人要积极向上。无论是谁都要属于自己的世界。而通往这个世界的过程中一切的苦痛和不如意只是一种考验，坚强勇敢的人会通过测试最终来到梦想的彼岸。4500字的人物分析我没有看过他人影评看过任何资料和评价，全属一家之见。我对《头文字D》的感情难以说清道明，我想不仅对于我，它在05年的夏天也一定感动鼓舞了很多人。我想，我读懂了。
    

几个简单的案子，张达明长得就很搞笑
颇有几分周星驰电影的风韵

郭蔼明的白玲龙也算不错，比起梅艳芳版本多了正气

2就颇无聊，多了李子雄的王爷
而且1全部是广东案件，所以都是夏装

到了2，他们都穿着冬装，我十分十分的不适应

从颜值的角度来说，其实我并不吃张若昀、李现、焦俊艳三个人的颜。我觉得张若昀太能装，是和张翰一个模子的逼王，不过比张翰顺眼多了是真的；而李现在看河神之前，也只是觉得普通吧，并不觉得多帅，看完河神才觉得，他是属于有型那款，并不靠帅取胜，虽然他颜值在很多人眼里也...  (展开)

看了电影，低口碑高票房的魔咒依然存在，曾经拍出脍炙人口的好作品的韩国导演一到中国来就纷纷遭遇滑铁卢。也是奇葩。
强迫症是一定要去看原著的，看了剧本才发现，原来电影中的很多硬伤是因为时间所限，没有交代清楚前因后果，以致看得人云里雾里搞不清楚关系。最委屈的应该就是周元扮演的变态富二代曲蔚然，如果你只看了电影，会觉得他一定是个神经病，一言不合就成了强奸犯。反而小说中的铺垫能够让人信服，作为唐小天的战友，一直旁观乃至觊觎着他和舒雅望的幸福，无意间接到了舒雅望的短信，又无意间发现舒雅望竟然应聘到了自己的公司，自己不够幸福也不希望别人幸福的阴暗心理让他在见到雅望本人时达到了不可控制的境地。得不到就毁掉！
好吧，然而以上情节电影中都莫名缺失，反而加入了包贝尔和张瑶的搞笑CP，把整部电影弄得不伦不类。至于女主更是无力吐槽。豆瓣上有篇点击率颇高的文章就叫《<夏有乔木>为女性面对性骚扰提供了错误的示范》，好吧，废话一箩筐后我只能说，就是这么一部如此不走心的废柴电影，还是选对了一个角色的，那就是吴亦凡饰演的夏木。
无论你是不是原著党，你都会被这个夏木所吸引
如果你是原著党，那么你也一定会认同，这妥妥滴就是你心中的夏木。
沉默乃至有些自闭，寡言然而说出的每句话都直指人心。
每一次凝眸你都能感受那灼热的目光。曾经在其他影片中被诟病的面瘫脸在这里却成了吴亦凡的加分项。而且从《老炮儿》中小爷的嘶吼“打赢我们，钱不要了!”到《夏有乔木》中的沥血之音“谁也不能欺负你，谁也不能!”除了被迷得不要不要的低音炮，我们还是能够看到吴亦凡演技的小小进步的。
所以说距离产生美，像我这样单纯爱上一个角色，而不去管所谓小鲜肉生活中的是非分扰，感觉才是轻松自如，不去关心所谓的完美人设，只想说一句，偶像也是人，也吃五谷杂粮，何必那么苛求一个正当年的好少年呢？ 讲真，我反而是被后来所谓爆料的订机票音频圈粉，感觉完全是青涩恋爱中的宠溺宝宝啊。最关键的是，声音好好听！
日本有所谓“声优”，最近热播的《老九门》里面有个段子，如果去掉配音，使用演员的原音，想一想一口港普的张大佛爷对着一口塑普（湖南普通话）还要深情款款的二月红，想想都要笑死了。又想到前两天看陆川和迪斯尼共同出品的《我们诞生在中国》，无意中选的是中文配音版，完全不能忍，是个人难道就能抢配音演员的饭碗么？连吐字都吐不清楚的某知名女星给这部片子的配音，简直就是灾难。到处寻觅，后来好容易在中文排片的汪洋大海里找到英文原版的，看完之后我只想说：没有比较就没有伤害。
所以吴亦凡版的夏木亦因为他浑厚的男低音而为角色加分，深情而隐忍，目光所及，唯有一人。
世上最远的距离
是你我在一起
在一起却不知我心意。
不能再贴切了，这个夏天 ，有个叫夏木的男孩，从你我的青春中悄悄掠过，无声无息。

1.剧情比想象中平淡许多，原以为会像之前看的#心理游戏# 一样，荒诞的剧情，玩到让主角怀疑人生，，但可能因为是真实事件改编吧，一切看起来都像小打小闹，没有高潮，没有神转折，作为喜剧也不是很搞笑 2.比较有意思的是假流产那的选择吧，是像孩子一样赢，还是像大人一样输，...  (展开)

先把定论放标题哈哈，现在网上到处都是二极管小朋友，吵来吵去真的挺烦的，所以要说什么最好先把定义放前头。就比如我就不理解什么叫踩一捧一？对比难道不是最简单最直观的方式吗？文无第一，那也是前三名没第一，前三和第十差别大了好吧。还就像有一次我说人类是靠定义认知世...  (展开)

说几个剧情硬伤：1、宋白羽那么聪明的一个人，为什么被锁进后备箱的同时智商也被锁死了？在听出来开车的是妈妈的时候，能不能不要一直嗯嗯嗯嗯，能不能哼一些只有母子二人知道的旋律，比如剧中反复出现的儿歌啥的，好歹提醒一下外面的人，一直无意义的嗯根本救不了自己。就算最...  (展开)