《追凶者也》是和和影业有限公司与蓝色星空影业有限公司联合出品的黑色幽默悬疑片，由曹保平执导，刘烨、张译领衔主演，段博文、王子文、谭卓、王砚辉、颜北等主演。该片于2016年9月14日在中国内地上映。影片讲述了在偏远的西部村寨悄然发生的一桩残忍凶案，被警方推为首要疑凶的憨包汽修工宋老二与落魄古惑仔王友全、夜总会领班董小凤一起上演了一部嬉笑怒骂的黑色逃杀故事。影片通过短、快、直接、跳跃的镜头和“稠智思精巧，博览图籍”的剧本构思，宣泄浓重的情感，迎合了市场，也喂饱了观众。刘烨、张译、段博文三位演员在喜剧演绎中不夸张，不造作，把人物的憨和烈以及接近动物的直觉感表现的淋漓尽致，在片段式的故事和场景中表现超群，演技成为电影形神能融合的关键。故事有着寓言般的用意，就像宋老二追的凶手，竟然在身后追他自己；而涉嫌杀人的他，结果竟是原本要被杀的人。影片中，生活总是充斥着算计，欺骗和意外。或许影片想要告诉我们的是：这个世界对好人很残忍，因为好人总会碰上坏人；这个世界对坏人也很残忍，因为坏人还会碰到更坏的人。

1.会电脑可以击败一切安保设施，所以不用怕任何牛逼的安保设备

2.杨佑宁才是盗宝第一高手

3.前一秒古堡外有无数摄像头说进不去，下一秒就大白天翻墙进入安保科

4.所有的任务可以交给钢铁蜘蛛侠

5.华仔还是找个配音吧

6.张静初恍恍惚惚就跑了一个龙套

7.让雷诺追了100分钟，大结局没有戏份了

8.白展堂的智商和情商估计再过几年就会破产~

9.一星给让雷诺，一星给古堡，一星给美团的9.9元电影票

【详细】

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中国讲究七年之痒，而岛国却有着三年之痒。离过始的男主小纯和现任妻子女主千惠就有着事关三年之痒的约定。在三年结婚纪念日越来越近的日子里，贤妻充分发挥了自己的中二潜质，开始了作死大挑战，不断提高着男主的演技，男主却难以理解这种扮死的意义。故事的主线，貌似就是围绕着这样的扮死大作战，逐渐引申出不同的婚姻爱情：男主上司的婚姻爱情，平淡，无聊，但是仍然爱着；男主同事佐野的婚姻爱情，任务程序般在一起，没有了沟通，最终给予对方自由；洗衣店老板的婚姻爱情，爱人早逝，孤单生活，懂得珍惜在一起的事件。而男主和女主的婚姻和爱情又何去何从呢？在作死中消磨殆尽，还是在难以理解中分崩离析？

实际上充斥着文学信息的隐喻，来自日本文学大家夏目漱石传闻的“今晚的月色真美”，早已代表了女主对于“三年之痒”的回答。女主用中二的潜质、文艺女的特色形成自己独有的方式表达着对男主的爱意，哪怕感觉是作死的节奏（要是万一男主最后也没有理解呢？）。实际上，电影中女主父亲的突发急病，就如一扇门，将故事情节推向了必然的轨道，解释了中二女主的扮死缘由，更是让男主理解了“今晚月色真美”，也避免了悲剧的发生。不得不说，父亲就是女儿的保护伞，关键的时候还可以当作粘合剂。

总之，这部来自岛国的电影——《扮死贤妻》，混杂着中二，幽默，文艺，温罄等等多种元素，体现了普通人的爱情，社会的方方面面，而且显得真实，不造作，感觉身边就可能发生一样（当然，你得先找个中二、文艺的另一半儿）。不得不说，岛国的《扮死贤妻》实在是甩开国内当前不中二的“唯美”的傻白甜的偶像小鲜肉电影太多太多。

摘抄一些语录：

人生有三座山,上山,下山和未知的山。

只要你肯找，一生能找到我。

很难有完美的两半。但稍微努力一下,也能有差不多的两半。

《甄嬛传》是近些年来，中国大陆拍得最好的电视剧，没有之一。它的美版说明了一个道理，也让本人非常骄傲，那就是并不是美剧一定就好，《甄嬛传》是只适合中国节奏的电视剧。可能马上有人要喷我，有啥资历作此评价？本人可以算是甄嬛的脑残粉：看过小说原著和2遍以上电视剧。在美国学习电影电视并于近几年在好莱坞工作。我接触过很多剧作方面的学习和工作，研究的也基本都是美剧和美国电影。中国的很多脑残剧看不到2集就放弃了。就在这种情况下，我对甄嬛传的喜爱就尤为明显。其中我觉得值得我反复研究，包括去看小说，就是因为这些人物形象的塑造。回归美版甄嬛传，和原版电视剧进行一下对比和分析：美版6集，每集90分钟，采用倒叙，年老甄嬛回忆一生，脉络清晰，看过的都知道甄嬛的故事基本说清楚了（后面剧透）：不幸进宫，三人成姐妹，避宠后因缘分获宠被妒，抓余氏吓丽嫔。失子失宠，复宠斗倒华妃。被皇后害禁足，产女离宫。甘露寺结缘果郡王，不得已回宫自强。被迫误杀果郡王成终身之恨，搬倒祺嫔、陵容和皇后，助弘时为太子。为雍正掘坟墓，助乾隆登基，让果郡王之子归宗。眉庄和温实出有子交代了。宁贵人也基本保留。浣碧嫁于果郡王后殉葬，孟静娴产子后毒发，交代草草。人物上——美版甄嬛的因为情节压缩堆砌，人物塑造大打折扣，“甄嬛”角色，故事说得不痛不痒，甄嬛之所以开始变得工于心计是因为她受了太多苦难委屈。好莱坞的故事模式也是所有主角开始都要受苦，常人无法忍受之苦。甄嬛的苦来得晚而且不够痛。第一个最大痛苦是失子失宠，失子情节基本保留，可是后面怎样因为悲痛失子进而失宠却不清楚，只有简短一段皇上问甄嬛伤疤“嬛嬛美貌岂可辜负”，碰了一鼻子灰走了。她痛失孩子而爱人丈夫无动于衷，她痛心他的凉薄寡情，她第一次真正的感到无依无靠。而且后来眉庄警醒她，她被打被羞辱的情节也大大删减，她被罚跪了很久，她身上的痛才能转为她自强的动力。只有她够苦难，观众才能产生共鸣，才能同情她，为她后期反扑感到兴奋。其二，她的父母被害被流放是至关重要情节，她不能保护家人，却反而连累甄氏一族，这种悲痛对于这个孝女是极致的，是摧毁性的。要么逃避，在甘露寺我认了，最后逼到绝境，我就得毫无底线牺牲自己去拯救家人。这个痛对角色塑造上太重要啦，这也是甄嬛这个角色成功的很重要原因，她考虑太多周围人的得失，所有她终究不能得到自己的幸福。关于她和“皇上”情节基本保留，尤其前面杏花微雨皇帝假称果郡王而结缘甄嬛。可是皇帝的多疑和无奈没法表现也没办法。不能接受的是——“果郡王”的情节被剪得稀碎！甄嬛戏水初遇没了，桐花台聊夕颜没了，同船渡赏荷花没了，吹笛配惊鸿舞和庆生送荷花看起来像尊皇命，而救下有孕甄嬛像受求于浣碧。终于自己主动做了件贴心的事儿，送女儿画像并通告住处所在，接着甄嬛高热不退住在府里，就看他支走所有人开始解外衣。。。我看得这叫一个汗⊙﹏⊙b 真替甄嬛捏把汗。退完烧，还赶了一次猫，就到了夜雨吹笛甄嬛被感动。我满心欢喜，期待“积石如玉，列松如翠，郎艳独绝”如何翻译！结果甄嬛就一句：我来啦。。。本人无力吐槽。而后所谓最快乐的日子连段蒙太奇都没有，就直接到了果郡王要出远门，后来就报死了，怀孕甄嬛说没人能保护我了，我要给这个孩子个名分，保全要保全的人，回宫！回宫夜宴只见过一次，珊瑚手串送了，然后就上演毒酒悲情离别戏。没有合婚庚帖和结发的情节，“终身所约，永结为好“和”和你永远是我唯一的妻”说不通联不上啊！！我觉得老美会感觉明明甄嬛cheat on皇帝，和皇帝弟弟有affair，最后这个弟弟却对嫂子说你是我唯一的妻子！！！ It doesn't make sense!!!!至于浣碧和王爷就更加奇怪了，本来电视剧里显而易见，因为甄嬛和果郡王的都删了，浣碧更没了。掉小像浣碧表白时甄嬛说“这丫头瞒我蛮得我好苦啊”听起来像是真的！关于人物剪辑上，我觉得只能再大胆放弃更多的人物情节，而保留重要情节和最主要人物，哪怕余氏投毒不要，吓丽嫔也不要，重要的挫折是要留下的。哪怕最后宁嫔不要，果郡王和甄嬛的情也要表现明白。而且所有关于两情相悦之类的全部翻译成了“deeply in love"，说实话真是情节配不上字幕给的love这个字。情节上——美剧的情节节奏快，主要是通过多线索、快发展、快剪辑完成的。甄嬛传其实并不太适合，因为一部1小时drama通常有5个ACT，5-7个甚至更多storyline。前5分钟，主要人物冲突表现清晰。这一集90分钟的电视剧更像电影，而电影一般三个ACT，起承转合，每三十分钟一件大事儿，逐步推进。这些美剧电影的套路甄嬛传完全没用上，只是故事不停发生，失去了原有的节奏，也没能剪出美剧的节奏（因为线索也不够加上台词也不适合）。其实如果美国人重新拍，还是可以做出适合美剧的模式的，但是会完全失去台词本身的美感。这也就是我说为什么甄嬛传只能是适合中国节奏。有些地方美版剪得也很聪明，比如甄嬛执意离宫，皇帝问甄嬛有什么说的，甄嬛含泪诉出《诀别诗》。可是美版甄嬛之三叩首，皇上就知道她什么也不想说了。其实剪得很聪明，也能表现甄嬛之意已决，可是少了很多情愁。中文诗词、象征借喻、半白半文言语风格这些成就了本剧，也注定了无法适应美剧。翻译上——这一直是中国观众最挂念的，看得出翻译确实下了大工夫，语法句法过硬，总体也是合格的。但犯了电影翻译一大忌：每句翻译过长，来不及时就看。我是能听懂中文看英文，还觉得英文长，我要按暂停键来看英文翻译，相信美国人长时间也会跟不上或放弃。究其原因是为了保留中文半文言特色，翻译采用了书面英语而非口语化英语。这是明智的选择，但我们知道中文本来就简洁，同样的内容，英文翻译要比中文所占篇幅大。当更加简洁的文言要被翻译成更加长的书面英文，就要有所取舍了。不然美国人就会失去兴趣。说实话，如果真能用Jane Austen作品语言或是宫廷语言翻译出来也是很美的，可以增色，可惜这些长长的英文是很明显不具备这些特色，挤入短暂的中文对话，看起来累。还有几个问题：公众嫔妃等级翻译：每个等级有自己的翻译还不错，但是提前不交代明白，回头美国人都糊涂了，而且随着晋级升位，她们的名字称呼也变了，这对美国人无疑是个大挑战。Concubine Wan别人后来叫她Concort Xi，菀贵人变成熹妃；Attendent Ye变成了Noble Lady Ning，叶答应变成宁贵人，不是一点点的变，主角还好都知道是Huan，配件就费劲啦，而且我觉得美国人应该看这些宫里女人长得很像。能不能为了美国看懂舍弃中文封号，统一用姓做称号，或者放如括号什么的。住处翻译：住处的翻译直接用、拼音，这些拼音在美国人看来是没有含义的，记住谁住哪儿并不容易。我翻译过好莱坞大电影制片公司Studio的剧本，有些要意译的东西即使失掉很多含义，也还是要尽量意译。比如存菊堂Cunju Hall完全可以翻译成Chrysanthemum Hall，因为眉庄爱菊，这样很容易联系到角色。还有碎玉轩开始甄嬛住，后来眉庄住，这个很容易糊涂，Suiyu也没有意义，用Jade Flower啥的有意思单词会让外国人比较容易记。还有翊坤宫等等这些小主的宫殿都被用汉语拼音翻译的。其实字幕翻译有时该省就省。最后吹毛求疵地说美国人的语言特色，原句中文虽然多用半文言，但是每个人根据背景教育不同还是有自己的语言特色，叶澜依就很通俗直白，英文翻译就不需要那么雅那么长。浣碧也是。这些角色其实正好给字幕进行缩短的机会。华妃要跋扈泼辣，语言要简洁有力，翻译一长一啰嗦没失去了人物风味了。而且也不用那么多不常用的词，不然贱人分别用到了Shrew，Wetch和Bitch，我觉得Bitch就很好，简单通俗，搞那些不常用的词虽然可能准确，但是失去了对话的力度。当然有一个词的翻译太扎眼，不吐不行啊→_→“惊鸿舞” Flying Wild Goose!!!! 后来皇后形容陵容“冰上飞燕” Flying Swallow of the Ice"，可能on the ice更好，但瞬间觉得完爆甄嬛的飞野鹅！“Dance lightly like a startled wild goose"翩若惊鸿!!!真是震惊啦，被Startle啦！“Huan Huan, you have given me a dragon and a phoenix of good fortune."嬛嬛，你给了朕一对龙飞呈祥。“XXX and XXX are deeply in Love. It must be passion wine for conjugal bliss.“ 老美知道这酒到底干嘛的不？皇上和惠贵人两情相悦，这自然是成全花好月圆的欢喜酒。“Two phoenixes on the wing"凤凰齐飞最后有个惊喜，矫情翻译的很好hypocrite，如果那句经典的"贱人就是矫情“没有删掉，不错的翻译应该是”Bitch is such a hypocrite!" 哈哈

当我得知第二季像巨人最终季那样动画制作方由Wit变成了MAPPA 必须说我内心是惶恐不安的 因为巨人最终季part1的质量实在很难令人满意 但后来我又了解到staff相较第一季基本没有变动 这给了我些许安慰 不过像今井有文那样的大佬可能不会来了 好在后面战斗部分不是很多

总之第一集看的生肉英字 总体下来观感很不错 可以看出制作人员都是真心热爱冰海的漫画 第一集引入了重要人物——男二的出场 借由他的视角在最后引出了托尔芬

要不是我看过后面的漫画不然这样的演出真的很让人暂时摸不着头脑

最后希望之后几集能保持第一集的水准甚至超越

还有希望是24集啊！！！

本来想看1994那部，看到快一半发现不对啊，这里面怎么有杨洋和李沁？？？1994年他俩才多大，于是乎发现看错了，我决定算了，看完吧，于是后面还有点煽情还有点感动，还哭了，大概是太久没看这种所谓的烂片没那么麻木了，哈？于是我又决定在没有看那部的情况下赶紧来评分，免得我又对比之后降低印象。至于电影开头的菜作为颜控感觉还不错，素菜能做成那样不错了，也比较喜欢那种淡雅的，不食人间烟火的感觉，但后来又看到一个影评的标题，“既无烟火，谈何饮食”，又觉得深以为然，想来我喜欢的不食人间烟火是不需要饮食的吧。至于剧情嘛，还行吧。

苍兰诀今晚这两集我算是看懂了，作为古偶我真的很惊喜激动的我热泪盈眶。我愿称之为东方玄幻也好仙侠也好的一里程碑，为什么，因为我在它里面看到了久违的现代主义或者说是后现代主义，而之前的这类剧更多的是传统的儒家思想，而苍兰诀很好的解构了它

苍兰诀是用仿古架空的服化道透露着后现代主义的核，从宏大命题天下苍生到私人化和个人化，今晚容昊说苍生关我何事，长珩宁愿不做战神，开始蔑视天条直面身为肉体凡胎应有的情感。男女主更不用说了，永远敢爱永远理性。除了爱，小兰花今晚说“我要的不是奇珍异宝，我要的是你尊重我”，这难道不是女性主义的一点渗透吗，多么现代主义的台词啊，爱要承担责任，爱和尊重一脉相承。

终于不是男强女弱或者女强男弱的一方压制了，我终于在国偶中看到了真正的平等，如果说苍兰诀之前的这类剧表达的是连神仙也不愿面对欲望而痛苦折磨，那么苍兰诀则是作为现代人我们仍然挣扎我们仍然痛苦，这是无法逃避的。就像大强面对父亲，小兰花面对爱与使命的挣扎，长珩面对失去所爱之人的心，但只有苍兰诀给了我们解决困境的方法，不止是针对剧里的人更是针对观众，我们这一群在现代社会中迷茫徘徊的现代人，它告诉我们或许除了逃避，我们还可以选择面对现实，用责任换取选择，就像小兰花入弗居洞，男主也最后尊重了她的选择，而不是英雄救美再上演身心相虐的戏码。就像长珩并没有上演强行虐心的抢人大战，而是尊重她留在苍盐海，并回到水云天也为她证明清白，无论是双向奔赴还是守护，苍兰诀里所有人的情爱都有一个关键的词，那就是平等和尊重，或许前者很多偶国偶都能做到，但试问之前有多少偶像剧能重视和深刻的表达出后一层含义的？

其次，我认为苍兰诀尊重观众不仅停留在剧的宣发之类表层的东西，更多是它身为一个看起来只是满足爽文心态的古偶，却做到了关怀观众的内心，它真正的将观众看作现代人，去解决现代人的困境。设置一个无情无义和苍生大任作为虐点的剧情面对现代观众早已无用，因为现代人说实话都是关注个体的，所以近几年太宏大的命题作为虐点慢慢的开始与观众的内心脱轨，而这个时候苍兰诀出现了，古偶玄幻仙侠的外衣，却是女性主义现代主义、后现代主义的核，后现代主义核心是什么，是解构。苍兰诀解构了一切宏大的命题，关于苍生关于爱与使命两难选择，关于无法直视自己的欲望。换句话说，苍兰诀里几乎所有的主角都是现代人，他们都能直视自己的欲望，并且用现代最理想化的理性和感性方式去表达。

最后我更动容的是关于女性主义，偶像剧的大市场是女性，近几年兴起的大女主、姐弟恋并不是真正的女性主义，这些都是赋予女性男性的优势力量，所以本质仍然是依附男权的。但小兰花不一样，它可爱，日常性格看起来弱弱的，有时还会点贪生怕死的幽默，这样的人设在其他剧中或许就是傻白甜，在苍兰诀里，当她遇到自己坚定的东西严肃的处理事物时却不抛弃平等和尊重。她爱水云天更爱她的大木头，但她从不会为了这些冲昏头脑，而是永远衡量利弊头脑清醒，所以她拒绝让男主护她周全给她月主的荣耀，她毫不保留的接受爱，也要自己拿回这份尊荣。在她还没有知道自己就是息山圣女时，就无比尊重自己无比信奉平等。这才是圣女该有的风范吧，所以为什么有人说虞书欣不配演这样的角色？说立不住？圣女仙子一定要看脸吗？只有苍兰诀意识到要塑造一个尊贵神圣的女性角色，塑造的不是服化道不是神力不是脸而是人格魅力，何况诀子塑造的还是带有现代色彩的女性，可惜有多人能看清这一点？

看完2728我很感概，废话有点多了哈哈哈，真的太激动了，谁敢说苍兰诀没有营养我真的给他一个巴掌苍兰诀没有营养你看看世面上的这些个还怎么看？剧情过半 希望剩下的剧情可以依旧平稳，不要崩坏。看到了吗其他偶像剧的制片人，2022的观众不会再去钟意肤浅套路化的偶像剧了，作为偶像剧最庞大的市场，女性观众，需要的不再是单纯满足性的需要和欲望，她们还需要心灵栖息地与内心的表达，她们和小兰花一样，想要无限的宠爱，要无限的尊荣，但同时更需要尊重与平等。

大年初一本来想去看大片的，但是我妈自李焕英之后很喜欢张小斐，就让我带她去看交换人生。

说实话，对于一个看过很多喜剧电影，经常网上冲浪的人来说，剧情里的一些发展和梗来说是可以猜到的，所以《交换人生》对我来说就是一部中规中矩的喜剧。

可我妈妈却很喜欢，最开始金好讲保健品课程的时候，我妈说这种课她也上过，演到保健鞋的时候，我妈说她也有一双，金好妈妈在催婚的时候，我妈也会小声加一句，你们年轻人现在都不想结婚。结束的时候我妈还意犹未尽的问我，变成鹅就结束了？他两最后成了吗？

或许对于“妈妈”们来说，过年合家欢的意义一部分在喜剧电影的剧情完成，一部分在于自己的家人愿意陪她们去看一场看得懂又有共鸣的电影。

我们看完或许觉得不够好，写下评语打下分，这无可厚非，但对于喜欢这部电影，又不会去打分的观众，等他们口口相传告诉身边人的时候，这部电影或许就已经因为评分不高影响了排片，消失在院线了。

电影是艺术也是消解生活压力的方式，高要求一定没有错，但以“评分”论成败，或许也会让很多普通的，不熟悉网络软件的，甚至只是单纯喜欢合家欢喜剧的观众失去些什么。