整个电影大部分剧情和台词都是尬聊。花了这么多钱，请了这么多人，买版权，买音乐，刷情怀，最后搞了个骂名。只能说李团长和咱们赵政委比其他人有钱，没趟这趟浑水。《亮剑》的电视剧美术经费恐怕都没有你多。结果写的台词都是尬聊。只能说，导演和编剧都没有认真的工作，都不知道提前过过台词。看看自己说完了会不会起鸡皮疙瘩。

不是没有优点，美术很好，服化道都很细致。这根很多网大电影是一样的。好美术，烂导演，烂编剧，烂特效。最最让人不理解的是，你都花钱请张光北了，为什么还要再单独搞一个配音？让奔着看情怀的观众都难受了一把，脑穿刺拉？

在电影里看到时代的进步，难免让人升起一些希冀，或者，到了2050年，不再会有对一对爱人是同性或异性的关注，当然，打完这几个字，觉得是想像的过于美好了，至少在脚下的这片土地。何况，太多的事情，即便法律在进步，文化依然根深蒂固，比如男女平等。

近一年看的同性电影，《菊石》依托的是19世纪早期的时代背景，《打开心世界》大致算是19世纪中期，毫无疑问，她们难有个出路和结局，只有靠一丝微弱温暖支撑的残局和惨剧；一百年以后，20 世纪中期，《CAROL》的 Therese和Carol ，以及Barcedes，终于迎来了一丝光亮，尽管依旧无法在世人眼光中公开，两个人却有了还算好的结局，哪怕需要避开世人，避开熟人地过活儿，但终究是在一起了。

看到这部《告诉蜜蜂》，相同的20世纪50年代，竟然看到了车站送别之吻，情不自禁与落落大方，英格兰比同期《CAROL》的美国，和Barcedes的智利，要勇敢啊，或者进步都是拼来的。

时光已行至2021，离21世纪的50年代完全不遥远了，已经有不少国家在法律上承认了同性婚姻，那一丝光亮，会在现实中来到天朝么，至少现在，完全看不到吧。

好吧，祝清明和顺！

ps，补看一眼豆友贴的英文原著，原著才比较一致。没有无端为两人找麻烦的车站之吻，而是两人带孩子一起离开，类似Barcedes，这才符合时代背景，和女医生的爱且慎的人设。

1.结尾匆匆结局 还有很多疑点没有交代

2.女主的人设看得我有一点心梗

3.为了情节跌宕起伏，刻意设置太多巧合

4.剧情拖拉 到后面两集凑不够就别硬来

就是带粉籍看都很离谱

jisoo演技比较出乎意料 毕竟全场不是哭就是哭

最后 就我个人而言 我对be很敏感 但看完结尾真的没什么波澜

要说流泪 我就英路哥哥死的时候哭了

最近真是剧荒加影荒，看了好几部电影，都拿不上台面来分享，再加上上海目前是封闭期间，我的豆瓣今年真是更新不动。

千选万选，只能拿出这部打着灵魂的噱头，又加上毒品的头衔影片来和大家分享分享了。

开头就是，男主醒来，不知道自己是谁，为什么又发生了车祸？然后每隔12小时，就会换一次身体。本能脑子里自己容貌跟镜子里的容貌对不上。

【详细】

14350517

看着海报和剧名就一阵阵恶心，最少恶心了三个月，最终由于疫情被困在家里剧荒，还是点开看了。

看到一半，开始读豆瓣影评，看得觉得特别好笑。

等看完整剧，豁然开朗！

剧末鲲鹏的设计和造型瞬间唤醒了脑海深处上古传说里的鲲鹏，剧中唯一不足是女主角太瘦了，一副痨病小女鬼的感觉，不过古代贫寒渔家女，倒也无妨。男主看着眼熟，原来是新版水浒里的九纹龙史进！

至于原配夫人和婆婆合伙给老公找代孕女这个事，当老公和代孕女之间产生了真爱，怨得了谁呢？！ 难道老公和代孕之间不能相爱吗？ 老公爱上保姆、女仆、青楼歌姬的故事古今中外难道还少吗？ 有了真爱，两人自然“生命诚可贵，爱情价更高”了。 原配夫人只能自认倒霉才是，难不成真要当街暴打小三，撕烂全身衣裤才合情理？

如果钱再多些，场面大些，化妆好些，再请好莱坞设计下特效，肯定可以成为豆瓣高分电影。 就说这么多吧。

鲲鹏本是上古洪荒时代中极度特殊的一种生物，怎么设定都不意外。———-不过，我依然想问：既然母鲲不能生育，只有公鲲和人族女性结合才能生育，那么母鲲就没有存在的意义吧？ 不是吗？ 只要公鲲和人族女性世代结合即可繁衍，有了感情那么公鲲稍微分给女人一点精魄就可长厢厮守，这么千万年，鲲族到底在想些什么呢？！

最近在看《宠物医院》，本意是想多了解了解养猫的知识，但是看了之后才觉得心里有些难受。看见那些动物因为各种疾病不得不与主人分别，我也开始忍不住思考我的猫了，本来我家猫偷嘴吃光了我好几袋鸡肝，最关键是吃我一床洗不出来弄不掉的，给我气的，我给它削了一顿想让它长记性别再干了，结果看了宠物医生这个纪录片我又心软了，盯着它瞅了二十分钟，教育它半小时，瞅它二十分钟，好家伙今晚又别想睡了，通宵吧，这心情起伏状态别想睡了。我也思考如果我的猫咪死了该怎么办，纪录片里是直接在宠物医院进行火化，我搜了我家附近根本没有宠物医院，所以没法火化。退而求其次我想到了可以看看殡葬馆能不能火化动物，结果发现好像不可以，唉，所以小县城或农村动物的命运就是只能土葬了吗，因为根本没地方可以给火化，自己火化没那个技术也是不行的。还有的会选择拿宠物的遗体制作标本，但我觉得这类不良商家会很多，你不知道他们到底是咋处理的，良不良心有没有好好对待你家猫，还有用毛发制作配饰的，你不知道是不是真的用你家猫的毛啊，还是批发的东西随便给你邮寄回来，总之想留下猫的一些存在过的身上自带的东西，好像真的很难，想要留下猫咪的骨灰很难行得通。只有猫毛或者胡须指甲是可行度简单的，我真的不想和以前一样养的动物啥都没留下，我连睹物思人的东西都没有。

剧中提到，听到左权将军牺牲的消息时，朱德很伤心，然后有人将受伤的彭德怀担架抬进来，彭德怀满脸愁容地说：“怪我没有及时转移总部”，朱德叹了口气“吸取教训吧”。这段历史果真如此吗？根据我了解的资料，由于日军的包围，左权和彭德怀共同负责突围，左权为突围总指挥，左权坚持让彭德怀先突围，并负责指挥部的最后突围，但在突围时左权因为日军的炮击牺牲。这怎么能让彭德怀将军背锅呢。再回到这个梗的出处，抗美援朝战争中彭德怀司令部被空袭，毛泽东长子毛岸英遇难，这是事实。有一种观点（李银桥）不加审视地把毛岸英的罹难，归罪于彭德怀拒不执行毛泽东要他转移司令部驻地的电令。这种说法已被认为是背离历史，因为空袭之前的电令已经解密并公开，电令原文如下：

关于准备随时扑灭空降敌人给彭德怀等的电报

(一九五〇年十一月二十四日)

　　彭、邓、朴、洪，并告高贺：

　　(一)你们本日七时的作战部署是完全正确的，望坚决照此执行。(二)请你们充分注意敌人降落伞部队在我后方降落，应控制必要武装力量及汽车在你们及后勤部手里，准备随时扑灭这些空降敌人。敌人已有一组谍报人员在云山以东地区降落，并称正向鸭绿江边移动，请注意扑灭。(三)请你们充分注意领导机关的安全，千万不可大意。(四)此次战役中敌人可能使用汽油弹，请你们研究对策。(五)你们释放美俘的行动，已在国际上收到极好的效果。请准备于此次战役后再释放一大批，例如三四百人。

　　可以看到，毛泽东提醒“充分注意领导机关的安全”，但并未提到迅速转移总部一事。但是多年来，因媒体的恶意宣传、渲染，造成了这个梗至今还余毒不浅。

诚然，朱德本人的品质、能力和作用毋庸置疑。但这部剧为了突出朱德，将彭德怀、周恩来等优秀的军事指挥家、革命家过分平庸化，而将当时的敌人、对手进行脸谱化的手法也不是我欣赏的。综上，只给两星。

文 | 刘逸菁

《动物奇缘》是由真实事件改编的，故事发生在1941年，即“伦敦大轰炸”期间。那时，纳粹德国正对伦敦实施战略性的轮番轰炸，战况与其用“焦灼”来形容，不如说“节节败退”。在这样黑暗又消极的大背景下，导演却巧妙的运用“解救象宝宝”这样一个充满趣味却又切合二战大背景的主题来讲述电影。难能可贵的是，电影并没有因为富有童趣而显得肤浅，陷入低龄的泥沼。孩子们学习穿戴毒气面罩，集体悼念去世的同学这些让人痛心的情节穿插着全片，让

各个年龄层的观众们在拾起童心的同时痛定思痛，铭记历史。

虽然《动物奇缘》的主角是群小演员，但电影中的大人角色同样可圈可点。电影邀请来了不少重量级演员。例如伊恩·麦克尔希尼，他曾经参演过《权力的游戏》，扮演一个有勇有谋的御林铁卫。凭借在电视剧中的精彩表演，获得了不少奖项的提名。而饰演奥斯丁太太的佩内洛普·威尔顿同样来头不小。她最为人知的角色莫过于《唐顿庄园》中的伊莎贝尔。细想来，奥斯丁太太和伊莎贝尔倒有共通之处，都是温柔又坚强。这两个角色都在观众心中留下了不可磨灭的印记，佩内洛普·威尔顿塑造人物的功底可见一斑。而出生于演艺世家，出演过《侏罗纪世界》，《饥饿游戏》的托比·琼斯同样也参演了《动物奇缘》。饰演一个看似冷漠，实则善良的可爱检票员。演员们在有限的台词和镜头间，将各自的角色饰演的活灵活现，让我们感受到了老牌英国大咖们的实力。

虽然《动物奇缘》是题材严肃的二战电影，但出人意料的，却是小演员挑大梁。汤姆是片中当仁不让的主角，由小演员阿特·帕金森饰演，他几年前便在“神剧”《权力的游戏》中扮演瑞肯·史塔克。如今年岁增长，少了青涩，更多了实力和气场。剧中的汤姆足智多谋，绝对是“别人家的孩子”。但这类角色很容易缺少人物弧光，变得扁平单调。好在阿特·帕金森凭借自己的演技，让观众们感受到了汤姆从热爱动物的小男孩，到解救象宝宝的“小大人”之间的蜕变。年龄虽小，他的实力却不容小觑。而另一位小演员伊安扮演的彼得则是“搞笑担当”。彼得这一角色巧妙的平衡了电影中的泪水与笑料，同时，他身上那股看似胆小，在关键时刻却能挺身而出的“亦邪亦正”的气质，也十分讨巧，可以说是很有观众缘的角色。“拯救象宝宝”团的第三位成员是一名叫简的小女孩，不同于其他影视剧中的“花瓶”女主，简是一名独立又坚强的小女孩，这一点倒是和如今正火的“metoo”精神暗合着。随着简身世的层层揭开，剧情达到了高潮，她的人物特性也更加被点亮了。简这个角色在小演员的精彩演绎下，不仅推动了剧情，更代表了独立的新时代女性精神。

不同于《拯救大兵瑞恩》等经典二战电影，通过震撼人心的群戏来展现战争的苦痛。近几年的二战电影，如《敦克尔克》，《动物奇缘》，都更偏爱从个体的角度来叙述这段历史。《敦刻尔克》讲了几名士兵的故事，而《动物奇缘》更标新立异一些，用可爱小动物在战乱中的命运吊住了观众的胃口。电影中象宝宝博斯特被解救的故事是由真实事件改编的。而为了和象宝宝一起拍摄出让人信服的电影，全剧组的演员们也都费了不少的功夫，用了大量的时间和象宝宝接触，了解大象的习性。看罢这部电影，不光能让人们反思战争，更能让我们思考“人与动物”之间的关联。是否人真的高高在上？能随意取别的小生灵性命？一部看似合家欢的电影竟能引发出这么多社会问题探讨，实在让人惊喜。

作为一部类型电影，《动物奇缘》中的人物从出场就进行了精心设计。拿小男主汤姆来说，一开始他便与小象做了亲密接触，塑造起他“热爱动物”的轮廓。高效率的出场设计很符合类型电影的基本准则，但要成为出挑的影片，后续的叙事节奏更为重要。而电影两段遥相呼应的“毒气室”戏码就好比两帘幕布，恰到好处的把握了节奏。第一幕“毒气室”桥段时，汤姆和彼得还是“敌对”状态，为了各自利益才结成盟友——汤姆需要“大力士”，彼得则要汤姆保守秘密。两人针锋相对着，逗趣极了。而到了后半段，两人再进入“毒气室”时，场面就变得安静多了。他们经历了简的意外，从一开始的埋怨，到之后的扶持，场面过渡的很快，而“毒气室”时刻让两人的情绪都沉淀了下来。两人独处着，共享着少有的沉默，用几句对话就达到了和解——也许男孩的友谊不需要多言语，但男孩之间的承诺一定是固若金汤。再从“毒气室”里出来，恍然间，他们不再是嬉笑的小男孩，而是两名“共患难”的好队友了。盟友到好友，他们的关系，在两次“毒气室会晤”间华丽丽的升华了。随着剧情的深入，小主角们变得不再是功能性的角色，逐渐跃然纸上，活灵活现，可见电影在塑造人物上的功力和用心。

《动物奇缘》中最令人意想不到的片段，莫过于发生在小女主简身上的重大转折。这场突如其来的变故，给后续剧情都蒙上了一层灰色的阴影。这个桥段的设置其实非常冒险，一不小心就会让人觉得生硬套路，好在电影四两拨千斤的处理了这个情节。既让简的形象树立了起来，又在之后，给汤姆和彼得的成长提供了起跳板，化作他们更坚韧的决心。这个变故不仅让小主角们成长，更揭开了简的“身世之谜”——原来她是和行动不便的老父亲相依为命。影片中有一句话特别让人动容，“不是所有人都和你一样拥有完美的家庭”。相依为命如简，孤苦伶仃如奥斯丁太太，她们都用自己的不甘心对抗着命运的洪流。只是奥斯丁太太与简不同，丧子之痛淹没了她，让她变得孤僻“避世”。而《动物奇缘》记录了小主角成长的同时，其实也是奥斯丁太太逐渐“入世”的一个过程。她有了新的牵挂，也有了新的家人，虽然失去的无可挽回，但那不再是禁锢奥斯丁太太的枷锁。正如电影最后那样，她抛开了黑纱，终于能自在的拥抱新生活。在日常生活中，每个人都有各自的难处，也许领会到这一点，在往后相处中，大家也会多一点包容。

影片里罗列了各种数据请了好几个学者，给人一种非常专业严谨的感觉，可我还是有一个很大的疑问：为什么没有航海领域专家，或者航海事故调查领域的专家出镜？对比一下《空中浩劫》每次空难都有专业的事故调查专家、飞行员等等人士出镜，为观众呈现一幕多层次多专业的分析，可是本片呢？

最为人津津乐道的就是分析航迹信号推断游轮的行驶路线，复原监控推断船身姿态等等，我不知道导演此前是什么专业出身，也无从得知他为什么会从航迹这个线索出发并且整部影片都以这个线索为核心。

但是看完这些看似专业的画面后，我并没有觉得导演用极其严谨的态度找到了真相，我感觉他只是利用手头掌握的或者自己偏爱的那些素材制作了这个“事实”，115分钟的纪录片将近80分钟都是在描述航迹这个线索，可是这么大一艘船的航行背后需要一整套复杂的体系来支撑，游轮出海前安全状态如何？船员个人情况如何？事故海域环境如何？最让我不解的是，在解释游船的航迹出现左右摇摆时居然是请一个物理学教授（不知道是具体研究哪一方面的，但是片里并没有交代他的研究领域和航海相关），然后模棱两可地说“我认为是外力导致船体左倾”这么关键的信息甚至没有咨询航海专家，经验丰富的船员来解释，导演真认为简单的物理学基础知识就能解释这么大艘船在情况复杂的海域里的行驶姿态吗？？？？

除了航迹我所希望了解的其他关键信息影片里都没有呈现，仅仅是从家属提供的航迹信号和监控画面来推断出游轮抛锚导致沉船，不知道是不是因为导演的独立制作人身份而得不到更多的专业数据支持，我觉得整部纪录片仅仅是表现出了一种严谨探寻的姿态，但是由于线索选取的原因，影片最后呈现的结果很可能是非常不严谨的，所以只能给个态度分。