那就是，赵本山三大经典ip之首马大帅3，永远不要有续集了。

怎么说呢，这三大经典ip里，乡爱已经那样了，现在刘老根3出来了，看了八集。只觉得剧本很差感觉看了另一部发生在平行世界里的乡爱。演员表现更差，除了赵本山本人，其他所有人都在尴尬地背台词，尤其那个新人物，赵身边的小保姆，除了瞪大眼睛一字一句地往外蹦汉字以外，什么也不会。总而言之，第三部比前两部少了一种乡村独有的精致。

所以说，马大帅4还是不要问世了，否则又是另一部乡村杰出人物带领大家搞新农村建设的礼赞纪录片。

对了，范伟？早在他接受采访说为了本山大哥的情谊来拍了两周的戏之后，我就没什么期待了（用他自己的话说，就是“戏不多”），显然就是剧组的一个噱头。用某句热评原话来说，范伟在剧中的戏份可能比在预告片里少多了。

我观察到社交网络对BTR的角色刻画有两极分化的倾向。有一部分人觉得很真实，甚至太真实了；还有一部分人觉得波奇这个角色是通过刻板印象设计出来的，没有触达ta们形象的真实。

这两种意见分歧可能部分来自于“社恐”这个标签在当代中文互联网中过于自由和随意地使用。甚至在有些场合“社恐”被散漫地和“性格内向”划了等号。当我们说btr是一部描述“社恐”主角的作品时，不同的读者脑子里唤起的可能是不同的意象。

其实这一点在剧内就短暂提及过。波奇以为自己和凉是同类人，但却发现自己是真的对社交生活有生理恐惧，而凉学姐则是主动选择“更喜欢一个人”。 从作品的描述来看，凉学姐的很多性格特点，比如说特立独行，脑子只能专注在一件事上，遇到自己喜欢的话题会喋喋不休谈论，人际交往上缺乏合适的分寸感，更接近ADHD或轻微的自闭症谱系。她更符合我们一般人所说的”内向”或者在温和，散漫意义上所说的“社恐”。

而波奇的情况和可以说和凉学姐完全不同：我们的后藤一里大人是真真切切的有病，而不仅仅是一句“阴角”可以概括。抛开剧中那些脑洞大开的夸张。波奇的状况很符合DSM-5中定义的“社交焦虑障碍”（换句话说就是狭义上的“社恐”）其症状已经严重影响到自我认同和社会功能发展，并且对此她自己也感到不舒服和困扰。剧中一些她看似妄想的场景如果深究的话是很黑暗和现实的。

无法工作、升学都是社交焦虑障碍患者面临的真实困境。而和很多焦虑和抑郁患者一样，SAD患者很容易陷入酒精和药物滥用，从而进一步恶化ta们面临的问题。按照广井大姐的那个喝法，现实来说，她离英年早逝已经不远了。创作者对这个暗示显然不是没有认知，大姐第一次出场解释自己为什么是酒鬼一笔带过的就是现实里无数人沉溺substance的真实心态。只不过作品基调还是轻松搞笑，这方面不能细说。

从字面意义上心理疾患的角度出发去看待BTR会有一些很有意思的发现。比如它很巧妙地指出帮助SAD患者改善社会功能，缓解其困扰所需要的支持环境是怎么样的。一方面当然是从家人到朋友的包容、善意与关怀，这一点没什么稀奇的。第二点比较可贵的就在它没有浪漫化心理障碍，没有把这种病态当成主人公积极的身份认同的一部分。40k里撕肉者的Seth就觉得极限建军新补充的Primaris Marines没有他们祖传的基因缺陷Black Rage（其实还是有的）是违背祖训，不是货真价实的flesh tearers. 别的脑子正常一点的人看他们就像看神经病。

本作令人很舒服的一点就是波奇并不觉得自己这个主观状态是令人满意的，是某种骄傲的象征，而是切切实实在给她带来麻烦和苦恼，阻碍她实现自己生活与才华的潜力。她身边的人，尤其是乐队和live house的同伴，长辈处理这个问题的方法非常自然成熟，就是接纳和考虑她的情况，在这个基础上去一起做她内心希望但却迈不开脚步去做的事。很多时候SAD患者的焦虑来源来自感到自己被过度的关注和重视，感到自己不希望暴露的负面特征被他人察觉且评判。而这时ta们的社会支援环境保持微妙的分寸感和距离感就显得比较重要。这正好是波奇的家人和乐队同伴和她互动中传达出的信号：我们不会去过多评判你的“负面”特质，但我们会欣赏和支持你身上一切可能闪光的“正面”特质，帮助你更积极地定义和看待自己。只要我们作为一个乐队的整体在成熟发展，我们并不真的在乎你的小小的怪异之处和内心小剧场，尽可能留给你自己。

归根结底，我们在看的是一个有社交障碍的人怎么带着这个社交障碍去做乐队，而不是她怎么沉浸在自己的心理问题中。很多人嗑波喜多，波虹，不管是怎样一种关系，大家和波奇建立起联系是因为乐队和音乐这件特别具体和实践性的中介，而不是因为她有病。这让btr的叙事指向和人物互动具有一种向上和开放的结构。很多人说虽然btr是芳文社轻改，但是给人感觉人物之间的交往非常清爽，不黏糊油腻。部分原因就在于，它真是一个挺纯粹的关于“音乐”的作品。对比来看，比如说《利兹与青鸟》，音乐在其中是折射人和人之间关系的工具，它本身的重要性是要放在第二位的。那么受众的体验自然也会有不同。

这就进一步谈到，剧中大量的视觉表现与内在独白的篇幅分配给了一里犯病的描绘，甚至贡献了大部份笑点，这其实是有一定危险成分，一不小心就会变成对真实世界中人群伤口上撒盐的冒犯和伤害。我们想象一下如果一部作品整部剧的笑点80%是由男主或女主的身材问题引发的生活困境贡献的，多少人会感到温馨感同身受，多少人会觉得难受。这种潜在的“冒犯性”没有演变为现实中对作品广泛的恶评与反噬离不开制作组对作品基调的把握。主创对波奇的病态既没有“恶意”但是也没有“抬高”，在把它当成一个表现重点的同时，不忘记通过人物成长和与别的角色的互动强调她本质上是个“英雄” ：在涉及乐队、音乐的问题上，她是高度可靠、进取的，和她在生活中的形象完全不同。

波奇的病态某种程度上扮演了“搞笑反派”的角色，而波奇的障碍大部分时候是在给自己添麻烦，而不是给身边的人造成巨大困扰，这就又消除了一个潜在的冲突点。观众因为明确感受到波奇的形象具有一种根基上正面和向上的英雄气质，那么ta们在带入角色，去看作品把社交障碍做一些夸张和搞笑处理的时候，就更不容易认为自己是被侮辱与被伤害的。这可能是BTR与《丧女》之类同样描述“阴角”的作品高下立判的分界点之一。

这么来看，btr花大把力气去把音乐做好，把各种细节努力还原，也就不难理解了。音乐要素是这部作品的“拱顶石”，有了它整个作品的激情、巧思和犯病才整合成一个完整且积极的建筑架构。很多人把BTR和K-ON做对比，但实际上，从音乐所占据的核心地位来看，它和《京吹》（本篇）的相似，要远胜过和K-ON之间的相似。

一

观影过程中，由于一心两用，虽然对于故事情节是了解了，可是导演拍片的想要表达的立意以及演员表演的细节则完全没有GET到。虽然很遗憾，可是故事实在太平淡了，确实也引不起我太大的兴趣，不肯认真好好看，否则我干吗在观影的时候做点其他的事情呢？

二

西方的恐怖片，除了那种杀人犯罪、血腥残忍的犯罪电影外，或多或少地都带有一丝宗教色彩。就如同我们中国文化中要拍出很吓人的恐怖片来，大多数也要往鬼片上去靠。

超出自然现象的神秘力量，在西方是宗教里的邪恶，在东方则是神神叨叨的鬼怪故事。记得香港电影黄金时代时，那时候的鬼电影真的极多。

电影讲的是上个世纪三十年代，世界正处于二战的前夜。德国是希特勒，英国是张伯伦。这时一个牧师来到了他的新教区，住进了一幢大HOUSE，然后把自己的妻女也接了过来一起住。妻子是自己的妻子，但是女儿总感觉不像是他的女儿，难道是拖油瓶？

这幢房子似乎有古怪。女儿一到就看到了许多她妈妈看不到的东西，例如洋娃娃。后来乱七八糟灵异事件发生了，每个人都不对劲，相互之间嫌弃。牧师自己性无能，还老是怀疑自己老婆跟别人勾三搭四，真是醉了。母女之间的关系也不好，甚至女儿对自己的妈妈也开始hate了。于是外面的人也登场，各种不信任吧。

最后女儿丢了！通过寻找女儿，牧师和妻子挖出来很久以前埋在大房子之下无辜被某个宗教团体残忍杀掉的女人的遗骸。他们刚刚把遗骸通过宗教形式埋掉。本来以为故事可以结束了。

谁知同一个夜里遗骸又被希特勒手下挖了出来，装进皮箱，被人带进了德国，当成重要的东西保管起来。

这到底是哪跟哪啊？

三

中国一直都是世俗社会，中国人对于宗教是不感冒的。神于中国文化来说，并不是遥不可及的神明，而是可以通过自己修行能够达到的终点。你看，西游记就是中国人对于神仙最好的诠释。

神话故事的神仙世界，无非就是人类世俗世界的倒影。我们对于神，和西方人、阿拉伯人不一样。因为我们不相信在人类之外真的还有永恒的东西。我们是地球上一大群不信教的人。

也正因如此，我们去观赏外国人拍的宗教电影，总是要差一口气。有时真的很像直接弃剧。可是他们就是如此虔诚，全部的文化里都带着宗教的因子，真的要不看，似乎又放弃了一片海洋。

PS：据说，韩国人已经成为了宗教的狂热分子，不知道是否是真的！

第9集，依然是不能相通的人类悲欢

一直觉得君子应该是敏于行而讷于言的。

这集的男主：你听这首歌的时候，不会感到开心吗？那我替你开心好了，你只需要好好听，并从我这里得到幸福。

如果不是男主，换一个人来说这种话，会感觉特别油腻，特别倒人胃口的，可从男主嘴里说出来，就是那么迷人，这是为什么呢？

我觉得前妻的反应不算突兀，这种很文艺很小资的话，如果不是男主，其他人说出来，正常女生，都会，心里咯噔一下，怀疑对方的真诚，好吧，可能是我身边不爱文艺偏现实的人太多了，她们就是这样的啊！像电视里，恋爱大过天的，现实里很少的啊，很多人都觉得，尤其是男性，巧言令色，鲜矣仁啊！

好好分析一下，也许是男主不一样的表达方式，特别清新，自然，没有矫揉造作的感觉，就是那种天然去雕饰的清新感。

为什么呢？也许是他那45度仰望天空一副生无可恋的样子，转头看向你，眼神温柔而又缠绵，说话语气波澜不惊，莫名有种很撩人的感觉。

前妻，不屑一笑，哎，不知该咋说，有些女生的确不喜欢这种文艺范啊，觉得对方在编故事骗小姑娘呢。只能说，男主和前妻不适合吧。也许他们一个是理想主义者，一个是现实主义者吧。

男主和女主更适合，也许是他们本质都偏重理想的原因吧，女主也不是现实型的那种，虽然外在表现，他们看起来很不一样，但本质内核是相似的，所以更能被彼此吸引到，这就是灵魂的吸引。

放一张男主的图图，感受一下男主那该死的眼神迷离忧郁的魅力

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“爱情就是一种化学反应，有来有去”“为什么你那样吻我？像爱着我一样”“我只会这样接吻”电影是非常美式的青春校园风，女主Grace有一个青梅竹马的恋人，但却因为一场意外离开，女主腿也受了伤，她因此一直沉浸在无尽的自责和内疚当中。转学后的她加入校报编辑部，Henry对她产生兴趣，两人在不断接触中暗生情愫，但Grace一直忍不住回忆过去，沉浸在那段痛苦回忆中，让Henry一次次感受到希望但又一次次失望。这可能就是爱情的魅力，不是理智完全能控制的，它的迷人之处就是不光有美好，它也伴随着很多痛苦 迷茫和无奈。这就是成长吧，痛苦和快乐兼具。男主和女主的颜值也都非常好看，整个电影画面很舒适，适合自己一个人慢慢回忆。

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有段时间会在网上到处看到佟丽娅与雷佳音的消息，不论是“头围”大爆料，还是红毯“竞走”大赛，狂轰滥炸的宣传之中，总给人一种不温不火的期待。说期待是总觉得两位演员加上徐峥的保驾护航，总该对这种所谓的都市爱情电影，来点不一样的东西了，但又总会下意识的将国内这种爱情电影归类到食之无味弃之可惜的两星俱乐部里。

爱情再加上些许科幻，国内能提到的几部作品好像都在一种摸不着边际的状态下呈现，要么甜腻的太过虚假，要么就是硬伤满满。不过好在，《超时空同居》并没有落入一般国产穿越题材的烂俗套路里面去，抛去剧本上的些许逻辑漏洞不提，影片中所有的人设、笑料、情节都恰如其分的围绕故事和主题展开。轻松欢乐的生活之中，又滋养出些许爱情的味道。

有人说“爱情”本身就是一个幻想中的词，先天就特别合适与奇幻、科幻元素进行融合。在那些烂漫得不着边际的时空里，爱情以一种新鲜的模样呈现出来，没有对错也看似更为纯真。《超时空同居》便以此为起点，将“成长”的内核进行发散，与现实当下的你我无缝链接，在虚实之中呈现出一场轻松版的“爱的命题”。

说起真实，是因为不管是从人物设计，还是故事的走向来看，《超时空同居》没有了往昔中国式都市爱情电影的模样。佟丽娅所饰演的女主角是个三十出头的单身女性，搭配真实不做作的雷佳音，打破了爱情电影只发生在流量帅哥与青春少女之间的老套设定，从源头上就演绎出了一种更为现实生活的真实感。

电影里的故事其实很简单，因为时空的交错，住在同一间房子中生活在2018年的女主角谷小焦（佟丽娅），与生活在1999年的男主角陆鸣（雷佳音），实现了“超时空同居”。每个人打开自己那扇门，便是自己当下的生活。而另一扇门的背后则呈现出另外一个时空。年代的变化，时间的更迭也为故事埋下了诸多笑料，让爱情的甜蜜发生在那些没心没肺的欢笑之中。

雷佳音的丧萌在电影里体现得淋漓尽致，这位来自1999年的老大爷，被21世纪的新科技吓得一愣一愣的，听到Siri说话更是整个人都惊悚，吃着手机叫来的外卖，看着徐峥亲自上门服务的“捞海底”火锅扯面，好似活在外太空的世界。雷佳音恰到好处的表演，让这一切就像发生在自己身边一般，欢乐有带着些许温暖。那些个因爱慕如荣，牵扯出的闺蜜比拼晚宴，假借衣服装阔绰等撕逼大梗，也因时空交错的设置变得合理起来。

除此之外，片中也弥漫着一股浓浓的生活气息，如1999年的陆鸣在菜市场憨厚一笑，像是有好事发生似的对老板豪爽地说“今儿来点贵的”；想要吃鸡肉，品巧克力蛋糕而不得的“穷人技法”；市井之味立现。爱意就在这样的生活小事之中慢慢的滋长，毕竟再具有戏剧张力的爱情也逃不过柴米油盐的落地现实，其中设置的“爱情困境”的细节升华则将细小的浪漫放大，多了些烟火气的味道。

大部分爱情电影里都少不了浪漫告白，但这部影片中呈现得确实十分“雷佳音式”的“土味”情话，你在此之前一定经常听到这样的对白：

“123木头人，不许动”；

“对不起我输了，我心动了”；

“我们现在是朋友吗？是啊”“那以后就不是了，因为你是我女朋友”；

“你知道世界上最冷的地方是哪吗？”“是没有你的地方”。

为什么要用“土味”情话设置彩蛋？用导演的话来说是给两人一个美好的结局，在生活中相爱的两个人用生活中的土情话告白，也是非常生活了。但对于走出影院的你我而言，他们最后是否在一起，或者未来的生活会变成怎样，其实已经不再重要。在影片里，导演用兜兜转转的喜剧爱情故事讲述着每个人在成长之中都会遇到的一个选择题：“坚持自我”与“向利益妥协”。没有陈词滥调的叙述，也没有批判或者惩罚，导演依然回归烂漫与现实的生活之中，将那些点滴的小事慢慢加工，日子就像一个慢火温煮的砂锅，爱情的悲喜与现实的选择皆是其中美食，在相濡以沫的温煮之中将味道慢慢调和，每个人的选择也会顺其自然地呈现出来，至于这个选择或好或坏，自有时间来淘洗。

现在回味这部片子的好，就在于导演把生活里那些平实得不能再平实的浪漫捡起来，加入了些许不可思议，让俩个看似在冗长又无聊的世界中生活的普通人相遇，在奇遇的浪漫世界中开出了不一样的花。而在其中散发出的余韵，会让观众在笑过之后恍然间回味，原来这些是曾发生在自己身上的久远的故事啊……

依当今观点看，这是一部极讽刺的杰出喜剧。可我还是能感受到导演在当时政治环境下的“猖狂”。一部分人认为，导演太狂，言论太露骨，活该遭批斗。另一些人认为导演有胆量，当年的“毒草”，终成影史经典。世事难道非黑即白，或黑白并不存在。一颗种子如果没有合适的土壤，何妨在等几年，在肥沃的土壤中恣意生长。抛却这些，电影的创造手法和社会问题的关注还是值得肯定的，特别是其中谈到的一些社会问题，现在还存在，具有普遍的社会意义。

看了本片，毫不夸张的说，感觉年轻时的黄建新导演在今天看来真可谓讽刺幽默的大师，较刚看过的《背靠背脸对脸》来说，本片的聚焦不在“职场”，而是在驾校训练中被分在一个小组的小集体，角度和前者不同，也更加表现了不同百姓阶层的人心百态，看片过程中我时不时会被一些情节逗笑，这种笑就像是在日常生活中看到听到身边一些或八卦或刺激的事时的反应，是真实的，来自内心的。本片之后的大约10年，我才学的车，我印象中在驾校的状态和本片中的差别不是很大，只是本片的时代学车的人显然更少，一组才五个学员，还要各自报上政治面貌，我们那时人多了，没那么小集体化，但师傅和一众学员间还是个小社会，那时已经30岁的我，依然啥也不懂，毫无社会阅历，不晓得人情世故，完全不交际，人群中活像个木头，如果当时我看过本片并具备能欣赏这部电影的文化认知，我想我也许备不住会认识个把如本片中的狐朋狗友，体验下人与人之间时而乐呵时而算计的真实社会吧。

我们每一个人都是沧海一粟，但是对于我们自己来说，经营好一生，却是我们的全部

问：美国会什么会允许之类的电影上映，是本身的对于文化吧，我们把它算做文化，对于文化的尺度较大，还是它的市场压根不在美国，比如说变形金刚4

其实本来是冲着Gordon-Levitt去的，因为他本人很有那种绅士风范，但是出乎意料的这次一举两得，既看完了一部好电影，也学到了一个新知识。

其实早先对于Snowden就有耳闻，只是没有去做过了解，不过现在看下来，其实他本人还是一个比较英雄的形象，当然取决于角度，至于政客怎么想，很难说，不过至少他的拥趸不会少。

可以说，他也是综合了天时地利人和，那个魔方带出去的场景是真是假，不知道，但其实也是一个很冒险的举动，不过前期至少要跟保安的关系不错，这样才能以一种比较友好的方式，给个魔方，不会显得很假。人和，他能加入CIA，他能获取这些信息，离不开身边的朋友，还有他的女朋友林赛（影片中的名字）。

他泄露这些信息，那一次非授权使用Xkeyscore，以及那次夜店的遭遇，更是因为其内心具有强烈的道德责任感，这一点也和他出身军人世家，以及本来就是一名特种兵，分不开的。

再一次聚会中，他们说到，他们的工作到底是犯罪，好事就是工作，这个时候哪怕他们的boss也不知道该怎么回答，因为在他们轻敲电脑键盘的时候，在中东，伊拉克，就有一组由一组的家庭遭到毁灭，先不论他们中是否有人是极端分子，而工作结束，他们回到家，面对自己的家庭，这个时候就会受到人性的拷问。

从这部影片中也可以看出，随着时代的发展，我们越来越没有隐私，当然我本人对于这个到没有特别大的恐惧感，因为，我明白现在的我，真的就是沧海一粟，哪怕我的隐私泄露，在芸芸众生中，也不会有人在意，但我希望有一天，我需要去保护我的隐私，这个时候，说明至少我的存在，在改变着这个世界的走向

应该有很多人看过谍影重重吧，里面的Jason Bourne也是和斯诺登很相像，他其实本来也是有原型的，所以，我想有时候政治家们也很无奈，他们需要他们的正义感，但又怕他们的正义感，会出现像斯诺登一样的情况，而也正因为有他们这样的聪明才智，才导致了CIA的成功，也导致了CIA的失败

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豆瓣分数有些虚高，不知道是不是多余的分都给了男主的颜和演技。个人感觉编剧写的剧本至少合格，整体故事完整，有些坑后面也自己填上了，就是这个七世夫妻的梗没有用好，也许是编剧想要的太多，人物真实身份，单亲妈妈……个人感觉只要把一个梗讲到极致就可以了。演员方面，李国毅是个认真的好演员，但是毕竟青年演员，演技还要磨练，有种演什么都像自己的感觉。女主的人设个人不喜欢，但是能演得让我有这种淡淡的讨厌感的也证明了女主的演技，毕竟偶像剧女主性格层次太丰富导演要不高兴了。综上，三星半。

这部片烂的惨无人睹，把我看的尴尬癌都起来了，各种胡塞，导演的手法用的贼骚气，很明显没有节奏把控力，不过也可以理解偶像片嘛，还有那个易恒是什么东西？给我看的快吐了，不想提了，不想提了。更重要的是，居然敢碰狗哥！搞得我都想往他家寄刀片了，等我搞到地址，他就可以日日夜夜活在我的恐惧之下了。觉得我做的对了，给我点个赞。但为了狗哥，我还是撑下去了，推荐各位别带脑子去看，最好只看狗哥的片段。熬一熬就过去了，一集也就那几分钟

这不是隐喻，精灵、羊头人、半人马这些神话生物是在明喻前几年涌向欧洲的难民。乘船逃离战火中的故乡，前往异国求生。为了吃一口饭，歌手拾荒、医生杀猪、士兵变成了黑社会，没人在乎你原本是什么。精怪的形象放大了“他们比我们不同”这一点，然后故事就变得老套。

关于难民危机，大家已经太熟了，现实世界上演的一幕幕比电视剧里演的还好看。顶层根本不在乎难民，难民只是一个牟利和攻击敌人的抓手；底层和难民争夺生存资源，酝酿着强烈的的排外情绪；中层表面因为自己的道德自尊支持怀柔政策，而内心里同样反感难民，生活中还需要难民提供的服务。在上中下三层的故事中兑进去一点悬疑元素、一点爱情元素、一点宫廷阴谋，就成了“狂欢区命案”。

优点，没有为了续集死命挖坑，第一季里挖的坑基本都填上了（BOSS不是很难猜，因为一共也没几个出场人物）。开花时不时因为剧情需要犯蠢，但行为大体还都符合逻辑。我原来以为会有多惊天的阴谋，结果最后还是后妈治原配的家庭伦理剧，不过至少比挖了个天坑不填强。

缺点，美剧流水线的设计，套路感强烈。最明显的部分是一旦你开始觉得有点无聊了，剧中人就会马上来一炮。一旦剧情发展放缓了，马上就会再来一炮。为了收视率献祭女演员们的裸体，不脱不是美国人。色调上和之前几部维多利亚-一战时代的美剧一样，首先是暗，然后是脏。老外对于那个时代的印象就是煤灰、雾霾和烂泥？

总体而言就是没什么特别好的地方，也没什么特别不好的地方，比较平庸。

请不要用垃圾推理剧拉低中国推理剧的下限。不说结尾想强行补坑，制造想象。不说心脏手术改变性格这种扯淡的，大脑是控制一切的，得到部分感性必会失去部分理性。然后结尾的意思就是女主天生情智商超高。

影片中存疑处

1、老头子想要没办法造成重物撞击的死亡外表，即使可以，问题来了，影片中老头子砸头盔的场景和死亡场景，摔倒是侧摔，即使有重物，要产生损坏脊椎的伤害，身体会被穿透，还有头盔的痕迹不止那么一点。还有就是死亡时间，除非是在比赛前一两个小时杀掉s，然后布置现场，不然法医很明显会从死亡时间推断出异常之处，然而比赛前几个小时想做到，难。

2、一个纯理性的男二会在杀死男主前告诉女主自己要杀人？然后让自己的理论出现破洞？这是全剧最白痴的地方，强行写活，一部推理剧最不应该有的东西。

3、女主的表现，如果女主不是结尾说的那种，那女主也过于感性，男二的描述是女主以前非常理性，手术后变成非常感性，作者你做的恐怕是换脑手术。如果女主是结尾说的那种，女主应该让男主去死，然后举报男二，达到利益最大化。

4、然后就是男主，智障设定，见谁都像好友？excuse me？你看个星星都觉得女主像好友，你也做了换脑手术，而且还是失败的吧？还有男主前一天跟好友喝酒都不用拐杖，第二天晚上比赛就用了？再就是男主都不是学校学生，他能加社团？学校里的人都是zz？推理社能保的住？

5、一个学校会存在这么一个没落的社团不说，一个胖子能爬上二楼用手撑那么久脸都不用红一下简直是奇迹。还有胖子发消息给女主说男二来了，拷贝完到跑出去躲起来，动作快的离谱。还有就是影片最后警察去男主家？简直不要太搞笑好吗，案子都立不起来好不好，如果警察凭一个人说说没有证据就能立案，那还要警察局干嘛，跟男主一起的人肯定不会报案，男主会选择作案明显就是有把握不会被发现，不然做个p。

6、还有就是女主的智商，换个心脏把戒备都换掉了？跟男主都不熟，吃了一次饭就跟着他开车去玩？早上刚说完烦男主，晚上被调戏两句就跟着走了，比做那个都直接吧。

7、建议去看东野圭吾的作品，要拍好的推理剧，把不必要的先去掉，把女二拿出来婊一下然后丢掉，简直浪费电影时间。

总结，一部垃圾影片，想法不错，没用，虽然想表达一个人感性的重要还有社会对感性的需要和一个人对感性的需要，还有正义总是会获胜的、婊永远没有好下场等等正能量，但请你不要拍推理剧，拍爱情去，整个影片的感情线稀烂，逻辑稀烂，细节稀烂。可惜给不了负的。

偶然间在B站刷到了这部剧，没有任何意外，我超喜欢这部漫改剧！高配版男女主、可爱到犯规的细胞小将、剧中满满的细节（打补丁的尊严细胞，说明被伤害过），都让我欲罢不能，一口气看完了整部剧！然而留在心里的却是对“应该如何恋爱”、“怎样在喜欢一个人的时候不迷失自我”的更多思考！强烈推荐每一位即将恋爱或者正在恋爱中的女孩儿看这部剧，将它当做“恋爱秘籍”武装自己！

整部剧讲述了女主柔美在32的年纪，由相亲开启第二段恋爱到分手的整个过程，超可爱的细胞小将们也形象的演绎出柔美的心里路程！这样的结合方式，可以让观众更抽离的看待整个过程，做到“旁观者清”！真希望自己十年前能看到这部剧，点醒那个在人生的转折点被爱情冲昏头脑的人！

这部剧中几个点，太戳我！也是我这个大龄未婚青年久经沙场，却一直没有树立的恋爱观点！

第一，要有说分手的勇气。

柔美虽然对这份感情很不舍，但当明白雄不适合自己、恋爱让自己不快乐的时候，能考虑分手，主动提出分开一段，也许我现在会更快乐！当两个人在一起，虽然彼此相爱，但这份爱过于沉重，导致双方的生活都不快乐，压力很大时，还是应该理性的分手！越早越好，越快越好，快刀斩乱麻，从中解脱，放过彼此，寻找生命中更适合自己的那一个！

第二，不要在恋爱中迷失自我，恋爱了也要有自己的生活。

第三，即使恋爱了，人生中第一顺位要是自己，爱自己最重要！