《恋爱与义务》：38分钟的版本亦以足够

没能有幸去大光明看2014年上海国际电影节公映的完整版150分钟的《恋爱与义务》，只得在网络上看了38分钟的短版，但在我心中，该有的都已经有了。

影片最开始的男主李祖义（金焰饰）上学途中跟在女主杨乃凡（阮玲玉饰）后边的镜头，深深地烙印在了我的心里，1931年啊，已经能把爱情描述成这样，能把爱情的小心翼翼、丝滑甜蜜拍成这样，简直是神作。还有的是，李祖义足足跟了杨乃凡一个多月，每天如此，一个很甜很暖的镜头是，李祖义每天跟着杨乃凡，直到有一天，杨乃凡出家门后，左右张望几下，并没有发现李祖义的身影，竟有些许失望与遗憾，慢慢地迈着步子走了几步，在下个路口碰到了李祖义，男主跳出来，继续跟着女主，女主立刻阴转晴，竟然不自觉地高兴起来，这段“偶像剧式”的展示，把爱情拍的太美好了，拍到了人的心里，暖暖的。

影片的这一部分以及女主摔倒，男主秒撕衬衫为女主包扎止血，应该是偶像剧的鼻祖吧。

同样是小鲜肉，是小生，怎么金焰欧巴（他真的是韩国人，后来改为中国国籍）的演技就这么赞呢！

38分钟的版本只到李祖义与婚后育子的杨乃凡重逢，到她家拜访这里，最后的镜头停在杨乃凡现在的丈夫黄大任接到情人的电话外出，两人在杨乃凡家沙发上相视这一幕。

在我看来，不是要展现多么多么挣扎的心理斗争以及多么多么曲折的剧情反转，才能显得一个电影有内涵有意义，能表现出让人喜欢跟人印象深刻的东西就足够了，所以我觉得38分钟版的也同样精彩，亦足够。

这次电影之外说说阮女生吧，很多人都说阮玲玉是中国默片的演技担当，是二三十年代中国女演员里最会演戏的，而这部电影又是她29部作品（存世9部）中的演技巅峰，我也赞同这种说法。再说一句，她的水手服造型真得太清纯了！

#豆狸推荐#时效警察开始了 | 喜剧/推理/日本睽违十二年 如今 它又回来了雾山修一郎从美国回归并没有改变的他三日月还是兴趣满满[偷笑]复杂离奇的骗局骗不了最完美的逻辑“对谁都不会说卡”再次上线真相 即将大白岁月在他们身上留不下痕迹当年的小脑瓜儿依然顶棒棒哒[good]推荐指数：?????三木聪执导小田切让、麻九生美子、吉冈里帆、丰原功补、岩松了主演

在郑师傅将连接螺栓稳稳贯穿进连接螺栓孔的时候我也仿佛身在其中地松了一口气……这0.5毫米误差的校正对于每一个一丝不苟不能有丝毫误差的航空人来说简直就和生命一样重要。短短的不到两集的时间里失败和成功的反复更迭，人的情绪也在失落和喜悦间不断切换，虽然心里知道每个阶段的结局终将是美好，也还是忍不住和秦天他们同悲同喜，不被挫折打到永不屈服的力量真的很动人，况且是当你知道这都是曾经真实发生过的故事，每一滴辛勤的汗水都曾经真实地流淌过这片土地。无论经过多少次失败和打击，几十万个零件终将会汇成一体，飞机终究会翱翔于蓝天，因为这群航空人们的目光永远向着前方，前进的脚步从来没有迟疑，梦想的花火一直未曾熄灭，感谢我们不屈的航空人们！

真的是令和非常棒的一部作品????????在补旧十年的途中，因为过于沉重，于是想跳过来先看一部花花绿绿的缓和一下心情，没想到剧情越来越好看，真的很惊喜~

先说说令人印象深刻的打戏和特效。不知道是不是对“剑”有滤镜，这一部剑士们的打戏真的非常漂亮，而且武指应该也花了心思，能看出来每个人不同的剑技，配合各自不同的属性和性格，很有特点。再配上真的华丽又复合人设的（打斗）特效，打戏的效果超绝！我看了这么多部来打，圣刃是我第一部第一注意力在打戏上的，太太太喜欢了！

【详细】

14505436

看了不到一半，弃了，剧情大概已经猜到，女主爱的也太卑微了，后面各种虐，误会，男主渣操作，然后追妻火葬场……感觉好像在看命中注定我爱你。

邢邵林现代装还不错，就是演技总觉得还是八王爷，祝绪丹还是适合古装，演技还可以，可我觉得她还是适合清冷点的角色，太活泼了感觉有点违和。女扮男装那个眼妆无力吐槽，扮男人也稍微专业点吧得。还有编剧真的不行，程序员那么闲是么？

支撑看下去的是配角，反而更好看，副cp挺有意思的，还有几个办公室程序员，男女主的妈妈，演的都很好。可惜主线毫无新意，中间只想跳过，我现在只想看男主追妻火葬场，然后女主不要原谅他，开始新生活，让他后悔后悔再后悔去！

最后想说，虽然下饭无脑小甜剧有时候挺解压也挺好玩的，但是编剧你起码得让看剧的人不感觉智商受到了侮辱……

这部影片的题材是关于首位变性人的故事，听起来艰辛痛苦，但是导演：汤姆.霍伯，在开篇的处理上，用丹麦的郊外风景铺满镜头画面，开阔的海岸、沉寂的山脉、乡间的树林，带领人们一览男主角艾纳的家乡。最后定格在非常重要的一个场景画面：艾纳家乡的一片湖光山色，上面立着光秃秃的五株小树。这里是艾纳作为一个普通男孩儿的童年记忆，是停滞不前的不断回望，也是画家艾纳的内心图景和灵感来源。<图片2>一首悲情的叙事诗导演：汤姆.霍伯说，这部影片人物的物理改变，要简单于人物内心的转变。这意味着，故事的逻辑成为了第一要素，也注定了导演的故事，要从预先铺垫开始，再起承转折，之后经历质变，再到尾声结束，这也引来一些外媒对影片讲故事的方式略显平庸的诟病。不过通篇看下来，导演似乎并没有把心思和时间，花在讲故事的方式和出其不意的效果上。而是在试图用影像，一路带领观众，理解感受那些自然的美，其中包括了丹麦原生态的风光、哥本哈根的小镇生活、男主角艾纳的真诚勇敢、女主角格尔达的坚强可爱。造物主是公平的，生物、动物和人类，都是同样的美丽，那些与生俱来的美，需要一双善于发现的眼睛。人类的天性也是一样，女人的天性令丈夫艾纳在转变过程中，经历痛苦，却也绽放美丽。这一切都是悄然发生的，就像自然界的四季变换，斗转星移。妻子格尔达发现并目睹了这一切，她感受到了丈夫的魅力，超越性别，她成就了艾纳做莉莉的心愿。而导演只是把这个过程，事无巨细的呈现出来，真诚、动人，无所谓出挑的手法、意外的转折，无关于他人的偏见与排挤，更重在于个体的灵魂，经历自我怀疑、慌乱不安、找回自我的心灵旅程。这样的内心戏，通过艾纳的行为语言，妻子格尔达的回应，外界帮助的寻求，不断的演变推进。影片的节奏犹如驶出港口的帆船，不断在海面上摇曳，直到确定了航线，决心永不返航，向着彼岸勇敢前行后，一波接一波的海浪和风暴，观众们陪着角色们，一个接着一个的经历并感受，同样期待着抵达彼岸的那一天。<图片3>已经有这两部成名作《国王的演讲》和《悲惨世界》的导演：汤姆.霍伯，曾一再说，自己很看重故事，伟大的故事经久不衰，呈现好故事才是最重要的。整部两小时的《丹麦女孩》看下来，即便是落入传统的套路，他也全不在意。影片由丹麦风景开始，亦回归同样的风景结束，让艾纳一个人的童年回忆，变成了妻子格尔达的无限追忆，在艾纳童年玩伴汉斯的陪同下，格尔达终于见到了之前丈夫不断作画的湖边风景，走上了山巅，看到了广阔的海湾和壮丽的山崖，那一条丝巾的飘走，似乎是格尔达刻意忽略的，这是莉莉送她的礼物，她希望莉莉可以在风中自由的飞翔，即便是下辈子也好。高级的布光场景与服化整部影片，无疑是一首悲情的诗歌，风景如画，很多室内布景和道具，都参考了上个世纪30年代的油画，来进行场景复原。由于夫妻两人的职业都是画家，他们房间的画室，透着明亮的自然光，这使得影片的内景和外景，近乎都是偏白色的光亮，不加重事物本身的色彩，而是还原自然的状态。这样朴素泛白的室内，人物的服装从女性的宽松睡袍、到精致裙装，都是牙白、草绿、灰蓝、深棕，附着暗花图纹，形成一种美术上的高级灰色调，干净雅致。<图片5>这次的服装师，仍是与导演在《悲惨世界》中合作过的Paco Delgado，使得由埃迪.雷德梅恩饰演的前后两个反差巨大的人物，在女性着装一面，并不令人觉得妖艳。1926年的丹麦上流社会，艺术家们的沙龙和酒会上，既有光鲜的女郎，也有得体的绅士，然而从莉莉第一次的女装亮相开始，她的服装从不艳丽夺目，却同样散发着女性的魅力，深色的面料，细小的蕾丝，加上埃迪.雷德梅恩自身女性角色的揣摩转换，自然的流露出人物的美感，即便将略显高大的莉莉放在女人堆里，她的状态依然是可爱的，是依偎在格尔达身旁的羞怯女伴。<图片6>人物内心的起承转折相对的，影片中莉莉的妆容却是艳丽的，本人肤色偏白的埃迪.雷德梅恩，在从丈夫艾纳向莉莉转变时，需要用化妆来掩饰自己的男性面容，凸显自己的女性身份。眼线的勾勒，红唇的涂抹，一举一动，都是艾纳的享受，似乎之前他手握画笔的技艺，都是为了给莉莉上装而练习，第一次就可以画出细腻圆润的线条，毫不偏离的唇际线，这一次不再是帆布上同样的风景画，而是完美的呈现出自己的美。影片同样通过这一桥段，梳理艾纳演变的内心逻辑，自从莉莉拿起了眉笔和唇膏，艾纳就永远放下了画笔。影片还特意安排了格尔达央求莉莉，希望她拿起画笔创作，而莉莉却说，她想不起童年的风景了，不想再做画家，只想做个女人。这时艾纳已经起身离开了，莉莉则大步向前，拥有了新的生活，她开始写作，书写自己心情。<图片7>关于这里主创们曾提到，原型人物在日记里，就是这样的记述自己的心情和经历，也是这样，不断完成自我理解的过程。而在妻子格尔达来讲，需要同样的理解过程。观众们也是一样，在那个医学领域不够健全，同性伴侣也不被接受的年代，艾纳的问题显得很特殊。必须在精神领域、同性爱慕和性格认知三个问题间，区别开来。所以，影片中有很多对白，是帮助观众和角色一起，建立共同认知的。虽然起初的模特装扮，异装癖好，都可以初见女性心理显露的端倪，但是在于妻子格尔达来讲，她无法理解在丈夫身上发生了什么。而最开始艾纳的回答是，他也不知道，只是有的时候，身体里的人不是他。这时他还没有确认自己内心的想法，而当他看到镜子里的自己，遮掩住男性特征的身体，令他看到了真正的自己，那个自己本该有的样子。此时，他认识到自己应该是女人。在这之后，面对妻子的质问，他回答，莉莉是我的梦，她一直在那里。而妻子格尔达也本能的意识到，丈夫不是人格分裂，而是从头到尾他和她都是一个人，只是她装在了错误的身体里。这也是为什么她可以握着丈夫的手，对医生说：“我也相信（他是一个女人）。”的原因。如导演说述，格尔达很聪明，之后一下子就意识到了。

【详细】

76972595

大概从2010年开始，一批中等制作规模的动作类型片进入到主流视野，并赢得商业上的不少喝彩。这些作品不再像九十年代施瓦辛格和汤姆·克鲁斯的动作片那样，构建一人拯救世界的夸张格局，而是将英雄主义转移到个体情感之中，比如对家庭的挽救、私人恩怨、追求朴素正义观和完成个人理想等，并且用写实性的暴力场面吸引眼球。这种创作的新方向显然受到了《谍影重重》和《飓风营救》的影响，我们能从中看到大量二者风格主题的影子。

【详细】

13518401

特技部分值得肯定，应该是没投入太多，几个大场面也交待的过去。情节上有点拉胯，前面渲染半天的三大妖王，第一个出来的阴阳人说各种计谋结果交手就挂了以后有伏笔然而并没有。女主颜值稍有点低，白蛇那得带点仙气，这演邻家女孩还行，演女妖怪差点意思。镜子精挺有创意啊，万物均可成精，而且有点深度，技能也牛逼，各种大明白吧属于是。

虽然大家可能不太相信现实世界谁可以这样爱我，但都希望“有人这样爱我”。所以啊，是有的。

christ做到了，爱我们为我们舍命。

给予最大的接纳

麦可说“Nothing is impossible”，他是接纳God给的一切结果，赏赐的是God，不管他们有没有孩子，结局都是一样的，他们都已经在s里交托。

半夜看完这个电影，真的是泪流满面。

爱是有回应的，如果没有回应，可能是我们爱的不够深，他的爱不是玛丽苏的，最后她是在爱中亲自去倚靠God经历了成长。

谁也不可能成为谁的救赎，唯有God可以成为人的救赎。

看完这部剧，给我留下最深刻印象是分身和“孤独的人最可耻”。

先说“孤独的人最可耻”，因为真的太喜欢了，在之前的20集，段未然一直都是一个话少神秘的人，然而这样一个人，心里却有一个深爱的姑娘，范辛（什么辛，不管了，就叫辛吧后面）。当辛夜晚独自一人走在巷子里，对忽闪忽亮的路灯感到害怕慌张时，段未然会立马前去帮他解决。就这样，一直默默守护着她，三年。然而每次段都只得清除辛的记忆，深爱却不能在一起，太无奈太孤独了，超想哭，不过还好辛的那段录像段未然并不知晓，也正因如此，即使一次次被清除记忆，辛依旧可以通过那段录像回忆起段。辛知道段未然其实一直都在，她也很想他，为了再见他，竟然选择跳河，对，因为她相信，这时候他一定会出现，一定会，因为他是她的妖精男孩。感谢社长最后的撮和，感谢辛的记忆再也不会被清除，感谢有情人终成眷属。呜呜，一直以来我都是一个词穷的人，写了这么多，因为真的好喜欢。我就像辛一样，是个大胆对有些事情非常好奇且执着的人，并且话多，什么时候我的那个话少温柔孤独的妖精男孩可以出现？我好憧憬，我好急切。

【详细】

10279648