12月20日，翘首以盼的《大江大河2》踩着年末的尾巴开播了。

经过《大秦赋》令人发指的续集惨案，十四在看《大江大河2》之前，内心忐忑。

但是看完两集，酣畅淋漓，欲罢不能。

追剧，真是一件痛并快乐的事，痛的是要等待更新，快乐的是你每天都会期待着更新。

《大江大河2》

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评论区褒贬不一，几乎每五条评论里就能看到两到三条谩骂的，但也有不少理智的声音，还算让人欣慰。说实在的，作为国产特摄电影，《雅塔莱斯》已经算是很有诚意的作品了，无论剧情构架、冲突设定、主题立意还是制作水准，都能看到“用心”二字。我承认本片存在逻辑漏洞，但对比这几年市面上流行的某些爱情片、古装片来讲，《雅塔莱斯》已经尽力避开影响主线推进的漏洞了，这比很多片子都强。剧情方面，以青山和端木在观念上的不合作为切入点开展剧情，用端木从自傲到找回自我这一转折贯穿全片，以此带出大主题——谦卑，除了最终战的草率之外，整个框架基本没什么大问题，不能说超过《帝皇侠》，但至少不逊色于《帝皇侠》。前期端木等人和金局长的冲突，拉开了整部电影矛盾的序幕。中期，端木燕和柯胜在救援行动中想法上的冲突（一切行动是以救人为大？还是按照规矩服从上级命令更重要？），柯胜的愤然离队，艾秘书设计对端木一行人的陷害，让剧情渐入佳境。中后期和后期，端木因为自大而差点“众叛亲离”，金局长下令狙杀青山，端木醒悟后替青山挡枪，以及拉姆达前往ucp的真相被揭开，再到铠甲勇士与拉姆达的最终战役，整部电影的冲突被拉到最高点，剧情也完全进去了高潮。矛盾点一环扣一环，节奏不拖沓，是真的很不错。制作方面。其实和TV没什么差距，但令人惊喜的是，配乐和色彩进步很大，特警队突袭upc那一段，配上气氛紧张的音乐和冷暗色调的滤镜，那种危机四伏的感觉是真被塑造起来了。加上各种运镜的配合，整体的紧迫气氛把观众的紧张情绪拉得妥妥的。主题立意方面。其实在这一块，本片已经算是刻画得比较有深度的作品了。青山和端木的观念冲突，也是很多特摄片中经久不衰的讨论题——人与异生物是否能真正做到共存？但因为篇幅的原因，并未做太深入的探讨。但导演在随后平民与基金会的冲突事件中，已经从人性的角度给出了一个半开放式的答案——至少大多数人内心还是认同“非我族类，其心必异”这一理念。金局长这个人物塑造很惊艳，一副唯利是图，自私自利，见风使舵的丑陋嘴脸被刻画得栩栩如生，知道“马青山”谈判成功后态度180度的大转变彻彻底底把观众恶心到了，真可谓是GLZY的真实写照了，他和艾秘书之间的各种狼狈为奸映射了什么，就不用我多说了吧？

ZF为了研究李笑愁的身体，对外公告李笑愁已死的假消息，格外写实。《刑天》里映射ZZ的内容也只是委婉的擦边，《雅塔莱斯》直接明着来，这已经很不容易了。大主题教导大家为——人处事要谦卑，切莫张扬。顺带着“人应该敬畏大自然”这一第二主题升华了高度。虽然是浅显易懂的道理，但真要做到却不容易，尤其是当下世界为了发展而对大自然造成的破坏，已经成为刻不容缓，急需有对策去缓解的问题。而之所以人类的发展会破坏大自然，除了过度开发之外，本质还是在于缺乏对大自然的敬畏。比较遗憾的是，阔海换了演员，萧风也没有回归，算是美中不足之处之一吧。这剧吐槽最多的，还有端木的性格变化，确实是夸张了一些，但细想又在情理之中，一个人成了救世大英雄，又在激战中打败了战力极强的千年病毒，加上本身就容易骄傲的性格，变得目中无人，甚至对灵灵说出那句“你这辈子都是欧克瑟”（毕竟当时在气头上）都还在合理范畴之内。虽然存在问题，但本片的分数也不应该只是6.8，至少也在7.5—7.8之间了，甚至按照剧场版的完成度来讲，本片质量评8分都算是合理的。

不得不说，男女主的选择很正确的展示了青春，这个剧刚开始令我惊奇的是女主的造型！太有个性了，还有男主的出现，真的好温柔好温柔，他们俩慢慢的相知相爱，真的好让人羡慕，这大概就是青春时的爱情吧，青涩懵懂，互相猜测对方喜不喜欢自己，后来的女主截胡男主的表白，男主表白，这就是双向奔赴的爱情啊！！！着实令人激动，他们都有在为自己为对方默默地变好变优秀，无论是感情，学业，家庭遇到困难时都有互相帮助。就这样，互帮互助他们慢慢长大，进去了一所大学一起学习。这就很让人羡慕。所以，推荐看这部剧，真的超级好看。大家也许在成长的过程中都有烦恼，这时候你就要慢慢发现你自己到底需要的是什么，你想要的是什么，加油吧，各位，为了梦想和未来前进吧！

所有的故事，最后只有一个，那就是烂尾。完美是不存在的，那是在童话里或者幻境中。

《嗜血法医》是很早看过的美剧了，这几天无聊，刷剧竟然看到新出了续集，赶紧追来看看。

一

故事不复杂，也谈不上烧脑。2013年的第八季之后， 男主Dexter 假装死亡，来到偏僻的北方一个只有两千来人的小镇，在一个小商店里干起了售货员的生意。小镇人不多，需求都是刚需，自然，对付自己的生活，不是什么难题。

麻雀虽小，五脏俱全。小镇虽然偏僻，去临近高速公路，是来往的交通要道，无数的大货车在这里歇脚，吃饭，放松，加油，也就催生了当地的驿站经济。因为临近北方，圣诞前夕不少人来度假，打猎，竟也算得上休闲度假的理想去处——至少，无世无争，山林广阔，白雪覆盖。

男主Dexter毕竟是专业出身，即使降维到酷寒地区，也可以凭借强大的谋生能力生存下来。这部，一开始，就和当地的警局女局长好上了，两日有的没的做起了世俗意义上的男女朋友——尽管不时被外出巡考的呼叫所打扰。

二

Trinity Killer 是当地的富裕户，靠着子承父业，从事货运赚了钱；发家后，积极拓展业务，加油，洗车，搬运，餐饮，住宿，一条龙服务。更重要的事，明面上支持当地各种公益，口碑看上去挺不错。

Trinity Killer 的儿子Kurt Caldwell，在酒吧里游手好闲，无所事事，大清早到商店要求买一支9000美元的猎枪，只是为了在伙伴面前可以炫耀威风；Dexter看到购枪人的信息正处于审查中，只能请购买者第二天再来看看审查结果。

女主下班，在酒吧闲聊，无意中看到一个20上下的女孩子想借钱求路过。处于好心，她给了钱，并说了有个收容的旅馆可以到那里居住，然后第二天便可离开。

第二天，Kurt Caldwell的购买审查通过了，但是他要求Dexter送枪到自己家。在那里，Dexter了解到Kurt年少时，因为驾驶船只出了意外，导致五人丧生，而Trinity Killer 竟然花钱摆平了事。

这么多年的平凡，没有让Dexter动心，然而是这个不公平让Dexter有了冲动。

翌日，晨雾弥漫，Dexter对着树林中的白鹿出神，哪料到枪声响起，白鹿倒在血泊之中。Deter看到正是前日买枪的Kurt所谓。

一番冲动，Dexter杀死了Kurt。

三

Trinity Killer 迟迟没有看到儿子回家，警察看到禁止狩猎的白鹿躺在血泊之中，于是一场寻找失踪者的活动开始了。

奇怪是，寻找到第三天，准备网格搜索远处的山洞时， Trinity Killer 放弃了寻找，推说自己昨晚已经和儿子视频聊天了，他没有受伤，在外面挺好的 。

Dexter长出了口气，却发现一个事实：他的儿子回来了。

在过去一年全球政治气候向右猛走的时候，整个法国电影业似乎以更加鲜明的左翼态度，竖起自由主义这面大旗加以对抗，于是作为普通影迷，我们享受到了他们甩出真性情、露出真阳具后交出的成绩单，之前有来势汹汹的“”蓝色性感之味“”的《喜欢，亲吻，奔跑》，后来就是这部“性就是死亡”的《刺心》，最近刚汉化不久的《野性》还没看，估计是“直接脱，千言万语就是想上床”，哈哈。

但是请相信我，毕竟是法国电影人，他们在率性地展示LGBTQ活跃的性生活和随心散漫的生活图景同时中，仍然保持着非常严谨的创作思路，和较高的人文思想品味，毕竟是法国人，在肤浅能肤浅到哪里去？但是，在汉化过来的天朝，这几部片子在号称文艺青年聚集地的豆瓣打分均未超过优秀分8分，这倒是颇值得去思考和玩味的情况，是我们的文化隔阂，还是这几部影片真的够不上档次，其实在争论背后，是不同的观影人或者文艺青年在更加敏感直接的电影中，更鲜明直接地反馈出了自己所站的立场，《刺心》在我看来，就是检验文艺青年是否具有通感心的试验场，我们有些通感力（或同感力）并未达到的地方，正是彼岸的某种真实，亦是我们自己局限的照见。

在这部充满设定感的影片中，已不再年轻的色情片制作人Anne遭遇了人生重大的感情危机，心爱十年之久的爱人兼剪辑师Lois准备离她而去，于是她想拍出更为成功的GV重新名利双收抱得美人归，可是情况并未如她所愿，随着时间的推移，女友并未逐渐出现回转之意，一对拉拉是男同性恋电影的制作人，这种设定本身就值得玩味，因为在现实中，这两类群体在感情范畴中是最无法产生交集的连个族群，gay搞不懂拉拉，拉拉搞不懂gay，影片中的Anne就是这样的状态，她从事这项工作，其实就是纯粹为了钱，在为自己拍片的帅气俊美的男演员相继被杀害时，她并没有非常悲伤，对警方的调查也采取消极应付的态度，她唯一感兴趣的反倒是将正在发生的一桩桩凶杀案变成将要拍摄色情片的剧情灵感，还沉醉在自己的创意中不可自拔，不禁让人感到她的自私和无情，这与她对Louis的炽烈的爱情形成了鲜明对比。在这个电影中，我们可以看见死亡成了一个非常鲜明的符号，一个是ANNe自身爱情的死亡，另一个是她所雇佣的男同性恋演员相继死亡，当然，还有一个死亡符号是凶手本身，他是死亡的召集者，是年少未被看见和接纳的同志而变成的黑色恐同（其实是恐惧他自己的性向）悲剧式人物。影片另外一个成功之处在于在从未停歇的死亡气息中，不时还穿插着一些充满调侃和讽刺的桥段，胖大嘴兄弟在看见女主无情无义拿凶杀案进行拍摄时露出少有的批判和反抗，这一细节着实让人感动；其次，而且在第二个男演员死去时，Anne意淫的角度也非常有趣，她居然开始幻想leo在警察局被审讯时被嘲讽外加勾引玩弄的场景，并把这一幻想放进自己拍摄的影片中，这无异增加了一种反讽效果，虽然荒诞，却也映射了当下社会中的现实图景，自然是值得玩味了。这部影片在死亡的气息中也时刻在用这些桥段，提醒人们即使陷入绝境也不要忘记给自己放松一下，明天醒来照样有希望，我觉得导演和编剧还真是挺用心的，是啊，如果如果爱带来的是死亡，我们何不在这之前锤炼出希望呢？影片的死亡过后的希望感处处都在。

我坚持认为《刺心》是去年最不应该被忘记的LGBTQ影片，我一直对这部影片的编剧充满好奇：他们是怎么在一个设定感如此强烈的电影中做到了将坎普主义、七八十年代复古迪斯科风、色情电影院文化、典邪主义各司其职又如此巧妙与完美地融合，到最后还不忘来个英雄群像式的结尾直接一笔给自己定性“哼，我也是一部非常LGBTQ政治正确”的电影，而且立刻发散精神指引的光辉！能让一部坎普风电影最后开出真能量之花，不得不说这个功底和组合功力算是厉害了。影片最后，肌肉gay，大叔gay，小受gay，为了捍卫自己的权利，在七十年代色情电影院里终于奏响了小英雄群像式的凯歌，最弱的那个小受受终于勇敢的将象征意义的刺刀连续插进了连环杀人犯的肚子里几刀，这几刀真是插得我感动落泪，那是一种同志自我意识的觉醒和预示着平权运动的暗潮涌动。

影片中的种种细节也非常值得玩味和思考，在庆功野餐中Louis的出现似乎让Anne感到重归于好的希望，在大风大雨即将来临时，两个人双目相对的场景，让我非常动容，我相信这是整个影片中少有的纯抒情时刻，当Louis怀着复杂的心情对anne说到，“我不能和你回家，但是我是一直爱着你的”的时候，我相信Anne在心里体验到了爱情甜蜜和痛苦交织到时来，那种难以言喻的复杂心情，是的，我也看得感同身受，于是爱情真的不再是对错那样简单，一切恰似她们身处的密林，和耳边狂啸不止的风声，一切只是经历，再插一句那些骂同志爱情来得快也去得快的人，我想说同志群体爱情的纯度和浓度真的很高，抛去生殖隐喻外，他们爱得格外纯粹，这个是可以用时间长度去批判的吗？雨也是象征，杀人犯在森林里杀死又一个同志时，天下瓢泼大雨，雨是忏悔和洗罪的象征，在后面，我们也逐渐发现这位冷酷的杀人恶魔其实是有过往经历的悲痛的，他心底其本质也是非常柔软的人（他在影院看见“昔日恋人”时哭了）。

在对现实主义存有执念的这片故土上，去年年末从“遥远的”法国传来的 《刺心》是检验观影人是否具有通感心的实验剂，我倒是非常乐于看见这部影片即使在天朝LGBTQ内部，也存在着鲜明的两级分化评论的现状，毕竟只有拿来人家比较本质和陌生的东西，才能更加照见我们的思想广度与包容度，才能照见我们自己真实的模样。

主要是欢喜?特效太棒了。可以说顶级。画面太美啦。.?…….：五集后超好看。刚开始看没看懂。后来一口气看了八集。剧情打开后很有意义。看电视吗。主要是开心。贾玲演的太好了自然不作做。包包就是出来搞笑的。包玲组合绝配。。会一直支持下去。听说这戏三年前拍的，为什么现在才插.演员太不容易了。老板太难了。

报歉我又来找存在感了，看了这样一部烂剧感觉就好像吃了一只死苍蝇一样槽心，如果再不让我像砣屎一样恶心一下NC粉怎么对的起我家乡的父老乡亲啊你们说是不是？这一次我真的要批评一下那些成天嚷嚷着烂尾烂尾的“习惯性烂尾党”，我说你们是烂出惯性来了吗哪部都喊烂尾？这部剧它能叫烂尾吗？这部剧它配叫烂尾吗——烂尾是对那些一直表现良好，结尾差强人意的精品剧说的好伐？！而此剧由始至终尿性使然令人食欲不振消化不良精神崩溃还烂你七舅老爷的尾啊！这特么叫承前启后一脉相承将狗血进行到底好不啦！我说金编你和男主多大仇？杀父夺基也不至如此啊！连最后点题这事儿都让他哥给代劳了，欲戴王冠必承其重？谁戴的王冠？又特么谁来承重？还可以再跑题一点儿吗？脑洞大的同学不妨脑补一下这样一个画面：男主哥（语重心长、恩威并重略带傲娇）：“你的王冠！”男主（回眸一笑百媚生，吐舌眨眼剪刀手）：“是你的王冠！”整个剧组为了陪男女主玩爱情连连看，家破的家破，人亡的人亡，分手的分手，友尽的友尽，我说难道配角就没有人权吗，别拿配角不当干粮！唯一比较发人深省的就是男主爹这个渣男终于遭到了应有的报应，年轻时到处风流妻妾成群，年老了老婆反目瘫痪在床无人尽孝不说，小儿子还带着小女友蹦哒着来气你，真是太惨不忍睹了，渣男渣爹你们自己看着办吧！从头到尾男主除了谈恋爱整一废物蛋，无事秀恩爱，有事找男二，每天闯点小祸，隔尔气气爸妈，真是一无是处的令人发指啊！我看你才是真?女主吧，小粗腿其实是为了掩人耳目对不对（哥伦比亚大学同妻俱乐部欢迎你！）结尾女二和学长虽说没挑明，但好歹也有那么个意思，可男二就惨多了，我说金编你给人家一个交代会屎么？难不成你要他要为了女主（的小粗腿）抱着守宫砂一辈子吗，这也太残忍了吧！最后不得不承认这部剧确实是把狗血洒的姹紫嫣红落英缤纷，真真是直戳花（N）季（C）少女的G点！难怪人家要成天嚷嚷“又找回少女心了麻麻”呢！话说少女心几毛钱一斤，双十二半价吗？

PS：

以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

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看完很激动，也很难受。

其实想给四星，因为有好几处非常非常精彩的点，但同时也有让我个人难以忍受的硬伤，权衡之下，四星是可以的。

但看了一些影评，有些话不吐不快，所以干脆打个五星，说说自己觉得精彩的地方吧。

看的过程中，有很多困惑，随着这着困惑得到解答，电影的主线也在我心里愈发清楚了。

所以这篇东西，我试着用问答对话的方式来写。

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马福礼到底有没有杀人？

没有，当年纯粹是意外。

证据在电影里有两份。

一份证据是侧面的。

陈建斌演的马福礼，跟周迅演的金财铃，组成了一个小家庭，而马实际上是「喜当爹」——金多多并不是马的女儿，而是不知道哪个睡了金财铃的渣男留下的种。

试想，如果当年马曾经因为自己老婆赵凤霞出轨拖拉机手李建设，就能直接用拖拉机把这对「狗男女」都轧死，并且直接向警方承认最后坐牢 15 年，那么他又怎么会突然愿意跟一个带着「野种」的不明不白的女人好好过日子，并且在生活中对这个女人言听计从呢？如果马当年真是杀人犯，那么这个角色的性格就完全立不住了，除非是精神分裂……

另一份证据是正面的，在影片最后给出。

公演时，马坐在拖拉机上，并不知道拖拉机已经变成了道具，轮子下面的轨道都已经和舞台机械安装好了，不管他怎么操作，都一定会「溜车」并且「杀人」，所以他当时的反应是真实的。马发现车在溜，一时忘了是在演戏，也忘了拖拉机下面的人是两个演员而不是自己的老婆赵凤霞，于是就像当年一样开始疯狂地踩刹车。但车怎么都停不住，怎么都停不住，一直往下溜，把自己老婆活活轧死了。

镜头一转，马躺在床上做梦——不知道这种无力的恐惧，会在多少个噩梦里折磨他。

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那马福礼为什么要承认自己杀了人？

马自己也给了答案，「为了面子」。

不管怎么说，有两个事实当时已经无法改变了：一是拖拉机轧死了两个人，二是当时这两个人没穿裤子正在干那事。

不同人有不同看法，比如有人觉得马是故意轧死人的，有人觉得马是无意的，还有人觉得马是下车先把人杀了再假装用拖拉机轧死的，而裤子也是他事后布置现场的时候弄的障眼法。但马自己是非常清楚的——一是自己和两个人的死脱不了干系，二是自己老婆被人睡了。

在那个年代，这两个事哪个更严重？当然是后者……老婆被人睡了，怒而杀人，还算是条汉子。但反过来，明明老婆被人睡了，但却不敢承认自己捉奸杀人，那不仅绿帽子扣实了，还背上一个窝囊废的标签，连警察都不会看得起他的……

这可以算是「时代眼泪」的第一层，后面还有第二层和第三层，稍后说。

所以开片马跑到剧场，跟演员们说自己没杀人，但向警方承认杀人完全是出于面子时，所有人都陷入了沉默——新一代的人并不能认同这种做法，但却又隐隐理解上一代的人之所以这样做的原因。时代在这里并没有割裂，只是彼此都意识到了对方的不同。这为未来下一步的时代联系，时空错乱，奠定了基础。

这个开头，我个人觉得，是神设定。

同时，我过度解读一下，这也是马福礼名字的来历——我的瞎猜，不一定对，是谐音「马虎」和「糊里糊涂」，连起来「马虎里」。因为这个人物一直就这么稀里糊涂地过了大半辈子，对自己的人生完全没有掌控感。也因此，他虽然看似是主角，实际上不是最核心的人物。谁是最核心的人物，先往下看。

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马为什么又要给自己翻案？

一共三个原因。

一是王学兵演的白律师忽悠他，让他去找自己作为人的尊严。律师问他，你明白了吗。他说我明白了。律师问他，明白什么了。他说就按你说得办。看，马仍然不明白如何掌控自己的生活，所以尊严也并不是根本原因。

二是金多多的意外怀孕。这是一条完全的支线，我个人对这条支线不太喜欢，因为它冲淡了一明一暗、一旧一新、一真一假两条时空主线互相缠绕并融为一体的艺术美感。假如我不要脸一点提出一些剪辑意见的话，我会把金多多这条支线完全删除，窦的这个角色就不需要存在了。为什么多多怀孕，会导致老马必须给自己翻案，是支线剧情，可以跳到「马为什么要给自己办死亡证明？」那一部分，这里为结构完整，不展开。

三是真正的原因，也是整部片的主题——时代变了。

在拖拉机杀人案的当年，对马而言，面子比真相重要，或者说他宁可被人当成杀人犯，也不愿被人笑话是戴了绿帽子，这是马的行事方式——我该做什么，取决于别人怎么看。

到了现在，人们已经生活在了「笑贫不笑娼」的新时代。春夏演的贾梅怡，一个漂亮的年轻小姑娘，已经可以为了所谓的艺术和爱情而公然勾引有妇之夫了。大鹏演的胡昆汀，一个已婚的前途大好的剧组导演，已经可以公然在同事面前对小姑娘勾三搭四了。「搞破鞋」已经从一种禁忌变成了风尚，被人戴绿帽子似乎也无所谓了。什么有所谓呢？是不是杀人犯，有所谓。

再一次，马觉得面子比真相重要，所以跑去了剧组，讲述真相。注意，他是跑到了剧组，让剧组别按案情演，因为案情里不是真相，是当年的面子。他在意的是真相吗？不是，如果在意真相，他应该直接找法院，或者直接找律师，翻案，对吧。但他找的是剧组，只是希望剧组不要把案情广而告之，因为那样会驳他的面子。所以，马在乎的一直是面子，从来不是真相。他在剧组面前说出真相，并不是为了传播真相，而只是想用真相打动剧组，让他们改戏，以维护自己的面子。

最后，马放弃了自己的面子，因为他为了多多的孩子小马，选择了伪造自己的死亡证明——这一步，让他的角色觉醒了，人性升华了，多多因此接受了他，他也因此在剧中开始掌控自己的人生。这或许是片子字幕全出完之后，那一幕彩蛋的意思。啊？还有彩蛋？什么意思？可以跳到「电影片尾彩蛋什么意思？」

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屁哥的几次出场有什么含义？

马给自己翻案，在片中，最大的阻力反倒不是公检法，而是死者之一李建设还活着的弟弟，屁哥。

屁哥基本上只出现在那辆豪华加长车里，一会儿布置成佛堂，一会儿布置成教堂，一会儿又全是彩球。我一开始还以为，他是经营一家豪华车出租业务的公司老板，这是根据不同客人的需求搞主题氛围……

后来屁哥自己说了，我才明白——这是屁哥在尽孝。屁哥家里兄弟二人，李建设就是当年拖拉机轧死的两人之一，哥哥死了，那养老送终的重担就落在屁哥这个做弟弟的身上。他先是求佛，又后求上帝，但终究搀不回病危父亲的生命，所以最后信了科学。佛有佛珠，主有圣母，科学有什么？只有一张死亡证明，「还是复印的」。

这里其实是可以解读一下镜头语言的，比如说一切幻想最后都要破灭，只有客观真相无法忽视，之类的。但我觉得没必要展开，完全可以就把这些元素当成是一种娱乐元素，提升影片的可看度而已。

屁哥出场的最重要意义，在于他带来了拖拉机杀人案的第三个版本——李建设才是受害者，赵凤霞是不要脸勾引男人的荡妇。

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拖拉机杀人案共有几个版本？

那这个案子，共有几个版本呢？按片中出现的先后顺序，我罗列一下。

1. 法院判决版本：李男与赵女，在拖拉机后面搞破鞋，马在前面踩着刹车，发觉了奸情，松刹车，狗男女死亡，马被判 15 年。

2. 马给的版本：自己踩着刹车，等李男与老婆在后面修拖拉机，但刹车失灵，两人被轧死。自己下车查看，才发现两人都没穿裤子，才知道奸情。但为了不被人笑话，他对警方撒谎，说自己是捉奸杀人，牛逼得很。

3. 屁哥给的版本：自己的哥哥李建设是好小伙，但马的老婆赵凤霞是个贱货，她下了拖拉机，也不顾自己老公还在前面，就往李建设怀里钻。这一幕被马看到，马一怒之下松开刹车将两人轧死，之后马又下车脱掉了两人的裤子，败坏自己哥哥李建设的名声。

4. 老领导给的版本：本案铁证如山，人证物证俱在，容不得你们随意篡改，要警惕历史虚无主义。真相就是李建设是个二流子，四处调戏妇女。当天李趁修拖拉机时，欲图强暴赵凤霞，赵女害怕丢人所以没吭声让李得逞。此事被马发现，马一怒之下松刹车杀人，被判 15 年。

5. 贾梅怡带回来的版本，也是赵凤霞的表姐给的版本，也是有拖拉机作为证据的版本，也是真正的真相：

李男赵女二人本来就自由恋爱，但时代所限却没法在一起，所以想私奔。这事被赵家人知道，便抢先把赵凤霞下嫁给一无所知的也没啥文化的马福礼，生米煮成熟饭。

李建设得知，悲痛欲绝，在拖拉机下面躺了三天，别人不知道是为什么，后来镜头揭密——拖拉机下面的铁板上，刻他俩的结婚证……泪目。

马家所在的乡镇需要租用李建设所在队里的拖拉机，而李就是拖拉机手，所以李借机一定要见赵凤霞一面，托知情人赵凤霞的表姐传话。赵被迫见面，又怕自己情难自已，真的私奔，所以带上了自己老公马福礼。半路修车，李将赵带到车下，看到了拖拉机上他刻好的结婚证，两人情到深处，光天化日开始圆房。

本来赵想着，这事完了两人也就断了。但天公不作美，拖拉机刹车突然失灵，两人裤子还没穿上就被拖拉机轧死了。而马下车才发现奸情，于是主动承认是自己杀人，以挽回面子，被判 15 年。表姐当年没作证的原因，是没人问过她。而拖拉机的刹车到现在都是坏的，警方当初也没注意。

这是旧时代眼泪的两个侧面——一是恋爱不自由，人性被压抑。二是办案非常糊弄，有了口供就不去排除合理怀疑，也不充分摸查社会关系，简直草菅人命。

值得玩味的是，旧时代的眼泪一直淌到了现在：

一是恋爱仍然不自由，贾梅怡和胡昆汀想要在一起，却不行，金多多也不知道怀的是哪个已婚男的孩子。这种新的不自由的性质已经变了，因为我们会觉得自由恋爱是合理的，出轨是不合理的，但其中不变的性质是——这个不自由，仍然是不被当前时代所接受的不自由。我们现在接受自由恋爱了，所以才觉得过去的不自由是真的不自由。那么假如未来我们的社会里婚姻消亡了，很可能我们也会觉得现在的禁止出轨，也是一种不合理的不自由。

二是公权力的错误仍然无法被纠正。当年确实是人力不足，水平不足，经验不足，办出的「铁案」居然也是「冤案」。可是这样的案子，能翻吗？老领导说了，不能，意识形态很危险，是历史虚无主义，大帽子一扣，所有人慌了。错，并不是故意的，但不让改，又怎么说呢？改，会不会危及更大的范围，成为推墙带路的助力，是不是超出了当事人的控制和意愿？这又由谁来判断呢？

时代仍在滚滚向前，这些问题只有后人，才有能力回答。

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为什么真相会由贾梅怡发现？

或者说，春夏演的贾梅怡，不过是一个没有经验、没有后台、没有权力的小演员而已，心智也不太成熟，被渣男哄着睡了，可就是这么一个小姑娘，单枪匹马就把三十年前的「铁案」给翻了，一下就找到了决定性的证人和证物。

我们一边感慨当年办案也太扯了的同时，也一边不由得纳闷——为什么其他人就没能翻案？为什么其他人就不知道两个死者是青梅竹马？为什么居然所有人都不知道表姐这个人的存在？为什么三十年前的拖拉机明明就在那里，刹车明明就是坏的，这么久却无人问津？

答案很简单——因为除了春夏演的贾梅怡之外，根本没人在乎真相。

所有人在乎的，都是在当前这个时代下，我如何生活，如何牟利，如何如何，仿佛过去的那个时代被割裂出去了，和现在没关系了，闭眼不看、塞耳不听、合嘴不言，一切就如常了。只有贾梅怡在乎，她一定要知道真相，所以她去查了，她也查到了。

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为什么说春夏才是整部剧的主角？

如上所述。再稍展开的话：

因为她的角色贾梅怡是话剧《刹车杀人》的女主角，她所扮演的是上一个时代里的女性当事人赵凤霞。凤霞已经被拖拉机轧死了，无法为自己辩解了。但事后我们从真相中也能知道，凤霞活着的时候在那个时代也是「失声」的。

而贾梅怡在演话剧时有点戏痴，她不断地追问「我该如何演赵凤霞，我都不认识她」，她是想知道凤霞的真实声音的。相比之下，其他所有人，似乎都不太关心。包括后来贾梅怡和大鹏饰演的胡昆汀，在剧场舞台上「搞破鞋」之前，胡昆汀只是想赶紧干她，但她却仍然在替观众追问导演，「在那个保守的时代，凤霞作为一个农村妇女，到底为什么要在光天化日之下，在她老公就在拖拉机前面的驾驶室里的时候，跟另一个男人在拖拉机后面干那种事」。

贾梅怡的这种不断追寻剧中人物真实想法的冲动，一开始是受剧情推动而带动，最后反过来带动了剧情走向高潮。她不仅在话剧中，由于对艺术的追求而贯通了时代，还在话剧外，由于对真相的追求而「穿越」了时代。非要强行拔高，那么可能是这么一句话：纯真的少女象征着对艺术和真理的追求，她将贯穿所有时代，融合所有时代，引导所有时代。

说得文艺一点，一开始编剧给了贾梅怡一个人物设定，但后来这个人物自己活了，主导了故事的走向，使得整部电影变成了她自己的现实故事（而不再是排一部前人的话剧）。之前时代的故事，在现在的她身上留下了痕迹，而她也延续了这个时代的选择，两个穿越时空的故事嵌套在一起，走向第四面墙之外的观众，非常耐人寻味。

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那么这是不是一部大女主的电影？

我觉得是。

根本原因，就在于春夏的角色贾梅怡，才是电影的内核。她的一步步心路历程和态度转变，决定了故事的节奏和结局。

《第十一回》每一回分别是什么，如何对应春夏的角色贾梅怡，有些繁琐。但可以说，每一回，都是和春夏/贾梅怡对世界真相的认知有关系的，认知的变化，导致了态度的变化，导致了后续走向的变化。

具体如何一步步走，「表」是拖拉机杀人案，「里」是剧场婚外恋。我们对着「拖拉机杀人案共有几个版本？」一个一个说。

1. 大家信的是法院判决版本，即李男与赵女搞破鞋，被马捉奸后杀死。这时贾梅怡对剧情完全没有感觉，像木偶一样在演戏，而胡昆汀也只是装腔作势，拍那些不接地气的舞台戏。

2. 大家信的是马给的版本，即刹车意外失灵，马没有责任，马也是事后才知道偷情。这时贾仍然呈现对自己的无知状态，她一边和胡调情，一边好奇剧情的走向。

3. 大家信的是屁哥给的版本，即李建设是无辜受害，赵凤霞是个骚货主动勾引男人，马捉奸杀人。这时贾已经开始越来越困惑，赵为什么要那么做？但她仍然一边困惑，一边和公然在舞台上跟胡「搞破鞋」亲嘴儿。

4. 大家信的是老领导给的版本，即李建设是流氓，在强暴赵凤霞，被马误解是通奸，于是杀了二人。这时，我觉得贾是不相信这个版本的，因为在这个版本里，赵凤霞成了一个纯粹的工具人。她先是变成了李发泄欲望的工具，又成了马维护男人尊严的工具，并且是双重受害者。一个已经死了的人，不仅活着时没有留下声音，死了还被人随意修改身份，已经由于对真相的追求而开始觉醒的贾梅怡，不能接受这种来自老领导（威权）的随意解释。这时她的反抗，表现在她作为一个坚定的小三，去对抗宋佳扮演的原配。

宋的出场极有气势，却被扮猪吃老虎的贾揪着头发瞬间化解，实在是让人惊讶。接着，贾关上房门把胡给睡了，想要主导自己的生活，不妨看作是她在为案子里被人随意摆布身份的赵凤霞鼓劲。结果，胡真是渣男，当众「抄袭」屁哥给的版本 3，公开说自己是被迫的无辜的，是贾主动勾引自己。贾瞬间幻灭，在现实中失败，更加只能向故事中去要真相。所以贾被逼着出逃，去找赵凤霞当年没能得到的清白。

5. 大家信的是贾梅怡带回来的版本，也是真正的真相，即李赵二人青梅竹马，被时代无情拆开，在拖拉机下激情圆房，又被命运捉弄惨死，而马自始至终都是无辜的，马才是真正的工具人（所以我觉得马福礼不可能是本片的核心角色）。贾回来了，带回了真相，也带回了她对自己现实生活的掌控权。

女巫问圆桌骑士高文，你是希望我白天人前做美女，晚上陪睡变巫婆，还是反过来？高文回答，你不是说女人最想要的就是掌握自己的命运么，那你自己来决定吧。女巫泪流满面，我决定，我白天晚上都做你美美的妻子。童话结束。

童话没能超越其时代，而贾在剧中超越了童话。女巫问贾，咱们是白天偷偷摸摸做小三，晚上和真爱做亲密恋人，还是反过来，接纳这个净身出户的渣男，坦坦荡荡过日子？贾回答女巫，咱们都不要，咱们走一条自己的路，拿走自己想要的，却不做任何人的附庸。深吻上去，恩爱两决。吻，是纪念当初被蒙骗时自己付出的真。决，是坚定拒绝过去的假而追求未来的真。

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主角们的名字有什么含义？

大鹏的角色胡昆汀导演，显然就是模仿昆汀·塔伦蒂诺。

春夏的角色贾梅怡，则是借了梅丽尔·斯特里普在中文互联网里的爱称「梅姨」。

但一个前面加了「胡说八道」的胡，一个加了「假模假式」的谐音贾，构成了双重反讽。

第一重，是片子一开始看到的——导演没个导演样，成天想着用各种名人名言睡小姑娘；主演没个主演样，团里新来的没经验，而且还跟已婚男人暧昧不清。

第二重，是片子推进过程中，引申出来的。

于谦的角色剧组团长，在跟贾冰饰演的屁哥解释「什么叫艺术」时，用了一个类比：真实中的马福礼，是马福礼A，而舞台上的是经过加工的马福礼B，B 比 A 更有艺术性，演员是为了让观众相信 B 才是真的，但 B 永远不是 A。

有了这一层解释，再回头看大鹏和春夏的角色，就多了一层含义。

胡昆汀一开始是胡闹的，就是为了睡小姑娘。但慢慢地，他被形式逼迫，也认清了自己的内心，所以和老婆离婚净身出户，想要跟自己真正爱着的贾梅怡在一起。这时，他不再是胡闹了，他成了某种意义上真正的追求艺术的导演。然而，贾梅怡决定离开他。

贾梅怡一开始是很假的，对角色没有真正的认知，只是盲目崇拜一个中年油腻渣男。但慢慢地，她被内心冲动逼迫，找到了当年角色的真相，重新认识了感情，重新定义了自己的追求。她变成真的自我了，不再是被任何人「那啥」的自我了。这时，她明白了胡昆汀的假，远不及当年为情而死的李建设的真，于是她离开了胡昆汀。

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红布是什么？

排练时，反复出现红布，一男一女就在红布后面扭动。

恋爱时，也在红布，贾和胡裹着红布，用脚示爱缠绵。

公演时，角色们举着手电，也是揭开舞台上一层层的红布。

彩蛋里，马也揭开红布，布下空无一人，马有点茫然若失。

我的理解，红布是本片中一个非常重要的意象，有两层含义。

一是欲望。

排练时的红布，显然就是赵李两人偷情的爱欲的实体化展现方式。贾胡恋爱时躺在红布上，则更明显。

二是迷雾。

排练时的红布，一开始观众以为就是欲望，但随着案情的多个版本层出不穷，当年在拖拉机后面到底发生了什么，成了谜。而红布隔在观众与后景之间，就是一层迷雾。

公演时，胡和贾都从观众席上走出来，拿着手电不停地扫向观众席上显然是上了年纪的属于拖拉机杀人案那个年代的观众们，同时手电也扫向真的坐在银幕前看这部电影的观众们，扫穿了话剧的第四面墙（所以很多人说这部电影话剧味太浓，因为大量使用了这种演员直接打破第四面墙跟台下观众现场互动的桥段）。

这个设定其实是用镜头语言，在传递一正一反两个信息：一是过去时代的人，现在已经成了观众；二是现在的观众们，也曾经历过那个时代。这话听着是废话，一个意思说两遍，但真的不是同一个意思，你可以试着感受一下。有点像卡尔唯诺在《看不见的城市》里那段：

在梦中的城市里，他正值青春，而到达伊西多拉城时，他已年老。广场上有一堵墙，老人们倚坐在那里看着过往的年轻人；他和这些老人并坐在一起。只是欲望，已成回忆。

只是欲望，已成回忆。我觉得自己还没老去，但每次读到这句话，都悲从中来。

胡和贾作为演员，提着手电，带着电影里的观众，带着电影外的观众，一层层穿越历史的红布迷雾，走回当年的案情真相现场。

彩蛋里，马掀来拖拉机后面像一滩血一样的迷雾，发现空无一人，真相已经消散了，仿佛已经不重要了。他再看向台下，也是空无一人，原来真相已经无人关注了，迷雾已经走进了所有人心里。

再回到恋爱时，弥漫在胡和贾这一对新时代年轻人心头的欲望，又何尝不是蒙在他俩生活上面的一层迷雾呢——为着这终将消逝的激情，他俩扭曲着身体和姿势，丑态百出地追求所谓的幸福，却对生活真正的意义一无所知。

这是时代留给所有人的迷雾，也是所有想要揭开迷雾的人，在任何一个时代里的欲望。

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有段口型对不上是为什么？

是因为台词在审核时被改了。

看口型，很明显，原本的台词大致应该是：

「你不仅是个杀人犯，你还是个强奸犯！」

「你强奸了我的自我！强奸了我的灵魂！」

「他凭什么不配强奸她？难道你就配强奸我了？」

被改成了：

「你不仅是个杀人犯，你还是个王八蛋！」

「你那啥了我的自我！那啥了我的那啥！」

「他凭什么不配那啥她？难道你就配那啥我了？」

只能说，这真是审核部门的神助攻——在一段控诉时代对个人意志和命运的压迫的台词里，强行插入一段实体化的时代对个人意志和命运的压迫，哈哈哈，神来之笔。

虽然被迫改了，但居然比原版还传神，还贴切。

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不停地说豆花咸淡是什么意思？

同样的一锅豆花，有人说太咸了，有人说完全没盐味。

同样的一次冤枉，有人说你应该争取自己的尊严，有人说你要放下。

同样的一个选择，有人勇敢地在拖拉机的铁板上刻下真爱，有人睡完了提上裤子公开表示是她勾引的我。

同样的一个境遇，有人连续两次喜当爹，有人连续两次不露面。

罗生门，我们看到的真实，只是我们想看到的那一面。

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马为什么要给自己办死亡证明？

说回剧情，故事安排金多多意外怀孕，渣男一直没露面，只是让她打胎。金多多不愿意打，所以小马要出生，出生了不能没有爸爸，周迅演的金财铃不会同意——为什么？

因为金财铃走的就是这条路，如果她没遇到老马，她就一辈子是个单身妈妈，是别人眼里的破鞋，她知道这个有多苦，不忍女儿再这样。这里，新旧时代再次出现了联系，命运在过去和现在两代人身上，有影像重叠。

因为小马必须得有个爸爸，那么老马就得来扮演小马的假爸爸，同时金财铃也绑上枕头装怀孕。而金多多不乐意，她看不起老马顶着杀人犯的身份，并不愿意自己的孩子小马变成杀人犯的孩子。后来，老马为了不让金多多为难，不知从哪里搞来了自己的一份死亡证明（应该是受了屁哥的启发）。

这样，老马的杀人犯身份就死了，他就可以有一个新的「干净」的身份来扮演小马的父亲了。

正因为这样，金多多意识到，老马是真正的好人，把自己和小马看得比他自己要重，所以重新接纳了老马。

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金多多为什么要在打胎后绑枕头？

正因为上面说的，多多接纳了老马，而老马在意小马。她虽然为了自己而打了胎，但一时没想好如何面对老马，于是学亲妈绑枕头，先欺骗老马，回头再看怎么办。

同理，金财铃半夜偷听老马在窗边对多多的喊话，也明白了老马这人有多好，也不忍伤害他。所以她在吃饭时故意掉筷子，摸多多的肚子，知道多多已经打胎了，也仍然不愿意把事实告诉老马。两人在摩的后厢里，仍然在讨论未来有小马的生活，是一种善意的欺骗。

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电影片尾彩蛋什么意思？

故事已经结束了，字幕都出完了，漫长的 2 小时话剧落幕了，陈建斌饰演的马福礼又站在舞台上，拿着红布淋雨，那个彩蛋什么意思？

可能很多人没看到这个彩蛋，因为在字幕之后才有，要等挺久……

简单描述：

就是马一个人站在舞台上，他从不停「溜车」的拖拉机后面，捡起一块似乎覆盖着什么人的红布，但布下空无一人。他抬头看向台下，观众席也空无一人。舞台上开始下雨，红色的雨，像是红布的颜料，又像是被雨冲淡的血。马全身淋透，通体发红，站在台上，若有所思。结束。

我对这一幕的理解，是马这个人物的自我觉醒，和时代的前后融合。

先说人物觉醒。

在「马为什么又要给自己翻案？」那部分已经说了，马给自己翻案，一直是为了维护自己的面子。在后面「马为什么要给自己办死亡证明？」那部分又说了，马伪造自己的死亡证明，是为了保护多多和小马，让他们安心生活。包括片子最后，马在摩的后厢里跟金财铃说，「我们现在不就是为了他们活着吗？我们自己还有什么可活的。」他把自己完全放下了，「杀掉」了，纯粹为别人而活了。

实际上，马这辈子也没为自己活过，他只为自己的面子活过。明明没杀人，承认杀了人，是因为被戴绿帽子更没面子，不如当个相对有面子的杀人犯。明明受了冤，却窝窝囊囊不敢翻案，是因为胆小怕事不愿意丢面子，只能一次次喝酒麻烦苟也武。终于，他把自己的面子放下了，直接把身份丢掉了，为别人而活，表里如一了。

他从三十年前的拖拉机下面掀开那块血染的红布，空无一人。他看向那个似乎一直有人盯着自己的表演的观众席，空无一人。他环顾自己空演一生将要谢幕的人生舞台，只有自己。人在年轻时容易中二，中二的一个典型特殊就是「表演性」，总觉得全世界的人都看着聚光灯下的自己，特别可笑。现在马觉醒了，没人看自己，自己还是要为自己爱的人活，才有意义。

此为彩蛋意义其一。

再说时代前后融合。

拖拉机下面刻着一堆小字，是李建设得知自己深爱着的赵凤霞被迫下嫁给一无所知的马福礼之后，痛不欲生躺在拖拉机下面整整三天，一笔一划刻出来的：

李建设、赵凤霞，自愿结婚，永结同心。

还滴着水，像新刻出来的，像有生命。

这里的水，有两层含义：

一是春水，也就是人欲，既是当年李建设和赵凤霞爱而不得，一时爆发在光天化日之下的人欲，也是如今贾梅怡看懂了李建设的真之后，再无法忍受胡昆汀过去的假，却为了告别自己曾经的一付真心，用力吻上这个渣男的人作为诀别的人欲。

二是生命，水是一切生命之源。生命是流动的，时间也是。时代在人的生活中流淌，人在时代的洪流中飘浮。李赵当年，有当年时代的局限，贾胡如今，也有如今时代的羁绊。谁能无比勇敢，谁能一往无前，谁能让生命再来，谁能穿越层层迷雾。只有时间，只有时代，它永远自顾自前行，以万物为刍狗。

时代流过了当初，流经了现在，也会流向未来。生命里有当初的人，也有剧中拍戏的人，还有幕前观影的人。就这样，水冲破了第四面墙，把时代的疑问，抛给了每一个观众。

此为彩蛋意义其二。

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为什么给这部片打五星？

因为我觉得这是一场电影的实验，非常勇敢地尝试了一些新的念头和手法。

因为我觉得这是一个非常精彩的故事，故事里的人在追寻另一个故事的真相，却慢慢认清了自己生活的真相，并把这种真相通过故事的形式，传递了看故事的我们——一个曼妙的套娃，马李赵的事，改变了贾胡的生活，而贾胡马的事，又将改变我们对生活的看法。

因为有几个镜头语言，真的戳到了我：彩蛋肯定是相当漂亮的，但我当时并没有理解含义。拖拉机下面的字，是我真的没有想到的，我甚至觉得，如果故事就在那一刻结束，留给观众的震撼将是多么刺耳和残酷。红布的反复出现，以及在排练、恋爱、公演、彩蛋中的穿插以及寓意的流变，让我有点爽，同一个不变的东西却自然地象征着变化了的含义，非常有趣。

所以，虽然有挺多我个人并不喜欢的地方——比如我觉得窦这个角色应该完全删掉，她的支线虽然也是一个有趣的母女套娃，但毕竟离主线有点远，其怀孕撒泼引起领导重视的工具意义完全可以用其他桥段来实现；比如我觉得片长太长了，很多地方慢得毫无必要，并不是在等观众反应，而纯粹为了慢而慢，干脆就是导演拍出来了舍不得剪，像是一个写小说的新手（比如我）写完了一段话发现虽然跑题但很漂亮于是硬塞在作品里，得罪读书——但仍然，我觉得可以打个五星试试。

以期待更多作品。

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电影为什么叫第十一回？

哦，对，还有这个问题。

答案可能很勉强，但我觉得也蛮合适。

前十回，是故事里的人做选择。

第十一回，该你了，你将如何生活。

Action!

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最近除了这部剧之外，还在看另外一部日剧，《无法成为野兽的我们》。只能说《野兽》看起来心太累了，当一天的不开心过去之后，终于想要躺下放松一下，却发现好不容易才忘掉的那些生活中的不开心又一次被提了出来，像是手指上的肉刺，你忙碌了一天假装忘记了它的存在，却有人却偏要伸手替你拔下来，疼的不行。

可是当我点开《大哥大》，这种能让我狂笑两集把脸都笑酸，一本正经的在三次元恶搞二次元那一套的电视剧，真的让人欲罢不能。每一句话都是梗，整个时空都充斥着沙雕气息，它让你忘记现实世界的存在。这个故事当然是完全虚假的，但又是完全搞笑的！

男主角尽管已经将近30岁了，但不遗余力的翻白眼时，你感觉不到他的吃力，相反会觉得他就是那个很傻又自以为是的中二少年。每回刺猬头对桥本环奈犯花痴的样子，都让人想把他踢出屏幕去，太丢人辣！冥冥中觉得长发飘飘的老师很眼熟，还有“眼睛里有星星”的理子，眼睛里真的有星星……

最后的最后，这种单纯到极致的友情、爱情，真的实在是太美好了。可能这也是大家喜欢动漫的原因吧，真实的世界不够完美甚至有些残忍，所以我们要给自己造一个梦……

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9724665

看了N久的豆瓣影评，第一次登录写写自己的感受。

片子总体来说，还可以吧。我没那么专业的观影眼光，分析不了其他大神那样的经典言论。单纯的从一个吃瓜群众的角度来说，剧情说白了很一般，有点套路化，可能是类似题材的片看多了，看到某些场景的时候不用看下面的就提前知道会发生什么了。

剧中有提到坏怂BOSS对贪污的警察主角说，曾经也是海军陆战队出来的，（不管BOSS是不是骗主角，至少侧面说明主角之前是海军陆战队出来的）现在好不赖也是一名警察，这近身格斗的能力是不是有点太差了啊？咱不需要一个打十个那种，至少过得去吧？以我说，要不是主角光环的作用，是不是早都被坏怂BOSS下的打手打死了，那还演个什么呢？白白还让那个小姑凉跳楼了。总感觉有点强行给人加戏为了体现后期主角的内心的愤怒和那点仅存的良知或者说所谓的正义爆棚幡然悔悟的意思。

通篇看完，其实剧情并不复杂，就是在表述整个情节的时候，给人以拖沓的感觉，各方面的联系没那么紧凑。如果没事，看看用以消磨时间，这个片还是可以的。

170403：

终于迎来《byplayers》的最终回，我最不舍的这一季就是它了。本来只打算自己发发票圈，表达一些感想的，在回家的路上脑子里突然组织出一些句子，觉得憋到回家打开电脑说不定还能够写出来，那就干脆写在这里吧。

不可能所有人都是主角。任何一个故事里总是需要有很多很多人来出演配角。

也并不是努力到一定程度，或是上了一定的年纪，就能够从配角演成主角。总有一些人将一辈子都在演配角。不是他们不够优秀，不够努力，资历不够深。是他们更优秀，更努力，资历更深，才能将配角演得不被主角的光环遮盖。

《byplayers》就是这样一帮资深配角的故事。

不打算从头介绍一遍剧情，反正就是六个主演都是资深配角，还有各种出来客串的角色也都是资深配角，剧情也没什么逻辑不重要的，就是打打闹闹的日常。

但是这是个很特别的机会，让我们能了解这些“不起眼”的老家伙戏外的独特魅力。

像妈妈一样温柔细心的松重丰，除了《孤独的美食家》系列，总是演一些不苟言笑的爸爸或者坏人的角色。

从各种黑帮小弟演到各种大佬的远藤宪一，虽然因为凶神恶煞面目狰狞而被戏称鳄鱼，其实愣头愣脑憨厚真诚。

同样面恶心善的寺岛进，嘴巴有点毒，性格还傲娇，总能演出形神合一的恶人角色。

看上去矮小不起眼的田口智朗，钻研角色时简直像个疯狂科学家。

这群人中脸长得最像好人的光石研，不伦、痴汉的角色倒是总少不了他。

还有年纪最大的大杉涟，老好人、大BOSS专业户，角色倒是都没什么特色，可是本身最有领袖气质。

他们角色普通、不起眼，没有主角光芒，不会一炮而红，不会宣传，不会上综艺节目，穿梭在各个剧组，特别出演各种角色，好像平凡得不能再平凡，就如他们的角色一般。但是这样的他们，在业内也是无人不知，无人不尊敬。

可能对观众而言，他们没有名字，只有一张熟悉的面孔，在这部剧里刚见过，转眼又出现在那部剧中。他们很忙碌，也很投入。对于在商业烂片、深夜档和泡面番里几十年如一日的这些人来说，表演的尊严是另一个模样——

可能都有听说过在《还珠格格》里演容嬷嬷的李明启老师，曾经为容嬷嬷这个角色写过小传。为了演好容嬷嬷，她得下一番工夫研究这个配角。同理，资深的配角演员都是如此，认真对待自己的角色，别人关不关注无所谓，至少自己，要先尊重自己的工作。

对同样平凡的我们来说，这大概就是最为触动的地方。

在别处看到一句话，“只要想到这世上有人这样努力，我便觉得踏实和光荣，与有荣焉。”

文艺完了，说回日剧配角这个玩意，估计常看日剧的很多人都有一个感想就是“为什么日剧的演员来来去去都是这些人！”这是我在某个弹幕上见到别人说的，当然也有看到反驳“你才看过几部日剧就说日剧来来去去总是这些人？”

嘛，虽然这么讲，我倒真觉得没说错呀。曾经我还跟我妈开过玩笑说，日剧看太多了，感觉已经到了随便拿出一部剧，里面所有的演员都能叫出名字的地步了。真的觉得来来去去，配角都是那些演员啊。

你看，泷藤贤一、津田宽治、吹越满、杉本哲太、平田满、古馆宽治、泷藤贤一、竹中直人、高桥克实、田中哲司、佐藤隆太、荒川良良、安田显、温水洋一、生濑胜久、吉田钢太郎、古田新太、小日向文世、户次重幸………………

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临时就想出这些……当然还有很多很多，说不完和说不出的名字。

如果看到名字觉得很陌生，百度一下保准能大叫“哦！是他！这不是《xxx》里的xxx吗！”

这还都是四十岁往上的名字，四十岁以上，也就是说，他们能突然变成主角的可能性很小了，估计就是一辈子演配角了，每天奔波在特出友出二三四番的角色现场，频繁面对角色转换和平凡的演戏人生。

另外就是，这里面的演员我最喜欢鳄鱼叔了，但是他的戏份好像不是太突出啊……还有迷之鳄鱼叔和松重丰官方CP……嗯硬要凑CP的话我也觉得该是这俩，这到底是为什么呢……

是一个青春校园剧，不过披着医学院的外衣，忽略他就好了，喜剧风，八个主演，总有一个能在身边的同学里找到，挺逗的，就是有点不喜欢女主，感觉两个男的在谈恋爱，太难了哈哈哈哈，剩下几个女的都还不错，男的颜值都在线，各有各的特色喜欢.........不过不得不吐槽一句，灯光摄影真的是醉了，弄啥呀，讲究点不行吗

请和我做朋友吧，我也想要这样的朋友，我们是朋友吧，有时候很难定义朋友，有时候又看似很简单，和我做朋友吧，我很难说出口，又很想你知道，一周一周很快，互换记忆，我们还是朋友，但是一瞬间都是美好的吸引过，我想和你做朋友，有的人仅仅是朋友就够，有的人想要的就想更多，那就那样吧，也许以后还是朋友

每天晚上都跟着第一剧场看，第一集其实抛去异域风情的部分，并不算很有新意，不过这东西看的就是新鲜，今天第二集好伤感，女孩最后拖着身孕跳河了，虽然蒙太奇和不那么伤感甚至略带美感的画面减小了冲击，但还是和吃了一块石头似的。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

女主如凄艳的灼灼桃花，让人心疼。我也是喜欢女主的。但是看到一边倒的大骂男主女二是渣男小三该死，觉得未免太不公平。

感情是最复杂的东西，甚至连自己都琢磨不透，可能随着生活经历，才知道什么是真的爱情。难道非要像签合同？当说出爱一个人时，即使没结婚，以后不管再遇到谁，不管是否到最后才明白谁才最适合自己，只要之前说过爱一个人，就永远不能改变吗？

在前面女主和男主的爱情中，明显是女主爱男主多一些，热切的等待，年年主动寄照片，见面时主动扑向对方的怀抱，男主吻了她的额头，她主动吻了对方的唇。女主的爱情是深挚炽烈的，对比来看，男主的爱是温和的，像朋友，像妹妹，像喜欢任何美好的事物。也许男主当时真的觉得那就是爱情，他许下了成婚的诺言，只是要等两年后，在他心里，这种爱情怕是比不上音乐的分量。而且女主和男主在音乐上的分歧，已经留下了分道的伏笔。

直到女二的歌声震撼男主。男主对女二原本是不屑的，约会时女主走了，男主很随意的让女二自己进去见歌手，都没听她唱歌。但是，有些事是无法避免的。当一个把音乐当做生命理想的作曲家，遇见了一个声音穿透人心的歌手。男主看向女二的眼神，其实女主早已看清楚。男主和女二的感情线被压缩的太厉害，但是，人之常情，彼此理解赞赏彼此成就的两个人，在一曲曲哀婉动情的旋律中，能没有感情的变化？他的歌曲就是为她而写，她的歌声就是为他而唱，隔着人群的对视，早就泄露了心事。男主也曾犹豫挣扎过，他看到女二扭伤脚，那么生气，其实是对自己生气。真正的爱情抵达时，谁都无法回避。在男主和女二的爱情里，明显男主投入更多，比对女主更真挚。

剧情渣在男主女二都欠女主一个解释一份愧疚。男主喜欢女主时，眼里根本看不到女二，深爱女二时，又根本看不到女主。女主的黑化复仇，在镜头渲染下，那么合情合理，背叛的人难道不该接受惩罚吗？甚至观众看着都有快意。但是另一方面，无论深陷牢狱还是流离失所，男主女二心里只惦记着对方，始终彼此坚贞不渝。女二宁愿死也不屈于凌辱，男主死也不愿苟活在女主身边为她作曲。他们才是一类人。当男主踏上铁轨，他们彼此深情凝望，即使女主再千方百计破坏阻隔，他们的爱情里也容不下一丝女主的影子。

男主错了，不该轻易对一个人说出爱后，才发现自己爱的是后来遇到的人。女二错了，朋友爱的人，即使和对方心灵相契，也不能流露。难道爱情就像签合同？一旦轻易落笔，一生不能悔改？谁能保证自己一开始就明白爱情？

女主绝望的眼神令人同情，其实她只是想成为最好的。妓生里长得最好的，唱合歌唱的最好的，即使唱流行歌曲她也想要唱得最好，当然在男主心里她也想要自己最好。她对男主的爱情最后成了一种执念一种扭曲的控制。即使到最后，她也要冒充女二，成为那个唱歌最好的人。

很多人不满女二说我没有偷，按照道德，她的确应该有所歉疚，但是自始自终，她没有卑鄙的手段，没有刻意的欺骗。

我并没有觉得对爱情反悔是对的，我只是觉得爱情里要学会放手，放过对方，放过自己。爱情里，应该每个人都坦荡。

结婚另说。反对婚后出轨。

不喜勿喷。

第一集结尾那首https://y.music.163.com/m/program?id=2499041781啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

你对麦明诗的印象停留在哪？

当年的十优港姐冠军？美女学霸？她在TVB演过不少戏，没有一个角色令人印象深刻，终究还是演技不过关。

麦明诗演技最离谱的角色，是《使徒行者》里的女卧底。每次麦明诗说话，都不是在看镜头，不知道她眼睛看哪，眼神特别游离。男女演员一起的戏份，男演员视线正常，麦明诗视线很怪，仿佛她眼中有不一样的诗和远方。

【详细】

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