Boss Level竟然是今天刷的三部电影里最精彩的一部，虽然走的是土拨鼠之日、明日边缘这一时间循环的套路，但是至少玩出了些许新玩意。

第一、每次死亡前的复活就非常的复古游戏风，那特色的8位机风格、外加上主机类似游戏的进度加载，而且甚至融入了不少游戏的梗，各式各样的死法，外加上时不时相当诙谐的唠叨和repeat，真的相当让人快乐；

第二、非常真实地表现出一个中年离异男子的心路历程，由一开始的买醉打炮消愁但心里还是放不下她，到被人狂杀却脱离不了的愤怒和复仇心态以至于忘了孩子和前妻，再到放弃报仇选择陪伴孩子以弥补过去十多年的时光，以及最后为了拯救孩子和前妻学会放下过去往前走向那未知的未来，怪不得人总说男人至死是少年，毕竟没死个上百次的男人还是成长不起来鸭；

第三、一个能自圆其说的时间循环机器、开放性的结局、后半段和亲儿子的陪伴玩耍、结尾和前妻那种唠家常的温馨和共情，都无不说明了一个好的剧本是多么重要，而就是这一点已经比今天看过的另外两部电影好太多了。

不过最后说一下啊缺点吧，虽然在片子里男主调侃连姆是个假硬汉，自己是真硬汉，不过在剧中里的各种打斗还是稍微的生硬了点、特别是和观音的用剑对决实在是过于摆拍了，真打起来估计会被妹子的武术碾压，而且尽管观音妹子在剧里说了这是中国剑不是日本剑，但感觉导演还是在以日本剑术的角度在拍，这里的瑕疵还是太大了。另外你都请了梅尔吉布森、杨紫琼这样的大咖来演配角了，为啥不上点心找一个稍微懂点武术的男主呢，而不是找一个擅长西方格斗的武打明星来演，这样可能会更好一点。

不过这部片也让我种草了乔·卡纳汉这个宝藏导演，也挺不错的。打个7.5~8/10吧，和瞬息全宇宙一样是个蛮对我脑波的类型片，就是被中文译名和男主的表现力给稍微拖累了，但瑕不掩瑜，值得推荐！

扫盲的事情，上世纪就解决了，为什么今天又提出来？现在谁还看纸质书，电子书、有声书不方便吗？此外，内容违背当今农村现实情况，脱离实际，完全是一场乌托邦。农民土地被剥夺，耕地建房，农村治理混乱，连基本生活设施尚不健全，如何遍地书香？！饮水，污水处理，修路这些农村基本问题尚未解决，却要优先解决文化？难道全国的农村都和遍地书香中的农村一样吗？是不是有些太脱离实际情况了。农村自治，管理上的混乱，这些尖锐的问题都是存在的。遍地书香，却好像将这些问题都掩盖了，一片叫好。真是一个虚假电视剧。

那么纯净的天，那么澄澈的湖，那么圣洁的雪山，在一个宁静的日子，侵略者的铁蹄踏上了这片神圣的领土，藏族儿女，誓死保卫家园……

我哭了三次。一次为丹珠，头人的女儿，她即将受辱，牦牛似也知晓她的痛苦，向那些衣冠禽兽，道貌岸然的侵略者们冲去，丹珠唱起了歌，空灵的歌声飘荡在群山之间，藏族儿女一起歌唱，他们的心连在一起……丹珠牺牲自己，毁了敌人的弹药。最后倔强坚定的眼神告诉敌人，只要还有一个藏族人在，也将血战到底。

一次为格桑，淳朴的康巴汉子，以为罗克曼是朋友，准备献上代表友好的哈达，转瞬间，同胞的血溅上了哈达，多么讽刺！多么痛的教训！你以善待人，他却刀戈相向。最后抱着快要死去的雪儿，坐在一堆油桶旁，面对罗克曼，愤怒，痛恨，不解……而罗克曼看着那熟悉的打火机，似乎想起了什么，又或许领悟了什么，但一切都太晚了……举起屠刀者，总有一天，会死于屠刀之下，自食恶果。

一次为牛群，卷起黄沙，来势汹汹的牛群，让我相信藏族儿女不会屈服，而他们顽强的生命力会在这片土地上延续……

前几天在说尼古拉斯.凯奇的时候提到了尼亚姆.尼森，然后就看到了这部北美上映于2022年4月29号的电影《记忆》，因为利亚姆.尼森的营救系列太深入人心，所以这部电影如果引进内地的话大概率也会被命名为《记忆营救》。

被陷在营救动作类型片无法自拔的利亚姆.尼森眼见地老了下来，动作迟缓了许多，拍摄手法也与时俱进，不深挖不纠缠，三招之内务必结束对决。

这部电影更多主打的元素还是浓浓的情怀，为什么这么说呢，因为除了尼森之外，共同出演的还有另外两位大名鼎鼎的老牌明星，意大利首席性感偶像莫妮卡.贝鲁奇和《记忆碎片》的主演盖.皮尔斯。

贝鲁奇我是看了好几眼方敢认，但是犹不敢信，对她的记忆还是停留在《西西里美丽传说》中的玛莲娜时代，算算年纪也才五十多岁，却恁地这般不抗老，无论是容颜还是眼神，都俨然已是苍苍老妇；至于盖.皮尔斯，电影过去大半我都没认出来，只觉得蹙眉一刹那的神情仿佛哪里见过，格外熟悉，半途终于受不了折磨搜出演员表——竟是他，比贝鲁奇更让我吃惊，如果说贝鲁奇的面容依稀可辨，那么皮尔斯只能形容为面目全非了，所以，这部电影还是应该看一下，算是致敬迟暮的昔日英雄美人。（至公众号fkaidy后台回复关键字可自行获取资源）

尼森是个老牌杀手，最新接到一项新任务后却临时手软，因为发现对方是一个13岁的小女孩，当然你无法深究这个资深刺客在电影一开头还在ICU病房当着一位躺在病床上吸着氧气老妇人的面杀了人家前来探视的孝顺儿子，眉头都不曾皱一下，何以这次会心慈手软？

反正他看到女孩错愕片刻，竟转身离开了，然而女孩当夜还是被人所杀，曾经救过这个女孩的FBI皮尔斯愤怒不已，正好他先前正在调查尼森的系列杀人案，而尼森，因为失手反而险遭刺杀，得了家族遗传阿尔兹海默症的他，随着病情的发展记忆越来越模糊，复仇也困难重重，这二个人都为这个女孩的死寻根索迹，一路追踪找到了同一个幕后大佬：科技大亨贝鲁奇。

结局我当然不能剧透，我只能说：江湖的恩怨终须江湖了结。

第一次看利亚姆.尼森的电影是拍摄于1990年《变形黑侠》，这部电影本身一言难尽，说是黑侠，其实他是个被陷害毁容的医学博士；说是尼森主演，但一多半时间藏在可怖的面具之后，露脸的机会极少；说是科幻动作片，电影基调却极其悲伤沉重，画面阴沉黑暗，看了难过的只想赶紧忘掉。

彼时尼森寂寂无名，亏着我超强的人脸辨识力，在后面的《辛德勒的名单》中一眼认出了他。也许一开始的角色就赋予了尼森悲剧的底色，所以后来他饰演文艺片都带着些忧郁的书卷气，可惜这部大获成功的电影并未给尼森带来太多的光环，因为风头都被饰演纳粹杀人狂的拉尔夫.费因斯抢走了。

这其实不奇怪，文艺作品中的确反面角色才更容易塑造得立体饱满，因为更能突出人性的复杂、矛盾和对立，而英俊的拉尔夫.费因斯也的确没有浪费这个机会，他饰演的变态Amon既残忍又迷茫，相比之下尼森饰演的男主辛德勒反倒没有太多可发挥的余地，唯有片尾的大段自白才抓住机会赚了一把路人缘和辛酸泪。本片只为他争取到了奥斯卡的提名和一张大熟脸。

真正让尼森一举成名天下知的还是那部拍摄于2008年的《飓风营救》，这部影片成就了他，我不能说同时也毁了他，我只能说也——困住了他。因为从此他就落在这一类型片的窠臼中，再也难以自拔了。

《飓风营救》可以说是好莱坞式类型动作片全新的里程碑，它开启了动作片的一个新思路和新模式，那就是，情节无须复杂，交代清楚即可；背景无须赘述，够用即可；动作无须花哨，利索即可；敌人无须话多，干掉即可。

全片无一句废话，无一个多余动作，无一帧浪费镜头，尼森饰演的老父亲一路见神杀神、见鬼杀鬼。以致于后来丹泽尔华盛顿的《伸冤人》系列也完全模仿《飓风营救》的拍摄手法，孤身一人干翻一房间黑社会，别问科不科学，合不合理，就问爽还是不爽。

饰演《飓风营救》的时候尼森已经58岁了，突然焕发了第二春，动作凌厉不说，眼神中也充满了年轻人的果敢和决绝，对心爱的女儿如春风化雪般的温暖，对待敌人如秋风扫落叶般残酷果断。三部曲拍下来共跨越了15个年头，后两部不谈也罢，毕竟续集成功的案例除了《教父》之外再无人能及，况且《飓风》2、3系列在换了导演后，整个创作团队显然并无再创辉煌的野心，也就是抓住一批老粉，过几年来一部，只要不自己作死骚操作，大多数影迷都会持续惯性买账，这和《碟中谍》、《谍影重重》系列都是同一个道理，后者在第四部的时候脑子犯轴，撤换了主演马特.戴蒙，眼见要黄，还好拍第五部时脑子及时清醒过来，紧要关头留住了戴蒙的铁杆粉。

至于另外几部营救电影，2014年的《空中营救》，本名应该是《Non stop》，不停止不间断的意思；2018年的《通勤营救》，本名《The Commuter 》，就是上下班往返的人，和营救都扯不上半点子关系，实在是因为内地引进后为了蹭热度才改的名字，所以大家只觉得尼森一直在营救的路上一条道走到黑。

这样一来，影迷很容易将这些电影和《飓风》扯到一块儿做对比，对电影本身的故事情节根本没兴趣抽丝剥茧，只觉得打戏不过瘾，要知道尼森在拍《空中营救》时还曾有过一次中风，那一年他已经62岁了，人家原本只是想拍一部普通的悬疑惊悚电影，本身故事情节很有创意，层层连环的悬念设计也极富逻辑，却生生被名字给毁了。

2020年的《夺金营救》更过分，本名《Honest Thief》，“诚实的盗贼”，一个江洋大盗遇到真爱决定金盆洗手的故事，这都能和营救套上关系？硬套也没错，“拯救”自己么。但是一旦归进了“营救系”不打怎么行，还要行云流水，招招毙命，而年迈的退休盗贼连跑起来都有些气喘吁吁，所以对不起，豆瓣评分只有5.8，以致于影迷们都高度怀疑尼森是否也和尼古拉斯凯奇一样欠了巨债，廉颇老矣，竟不自知。

到了2021年的《冰路营救》，本名《The Ice Road》，冰雪道路，就更心安理得套的上关系了，原本就是救人，但这次是开重型卡车炫车技拼命，老尼森终于松了一口气，可以不必近身肉搏了。

被推荐的 看过之后很心塞，为什么会这么多对的不公平，有钱就能为所欲为吗 ，有钱你就能得到你想要的吗，一个这么活泼开朗可爱的活生生的孩子，就是因为你们闲暇之余一时兴起玩的一个游戏，就让他消失在了这个他刚来不久还没尽情享受这个美好的世界，就被你们就这样带走了，你们还有人性吗?对的，你们没有!不知道为什么，明明只是电影，夸张虚幻了许多，但是看完之后还是很气愤，郁郁寡欢。这种人为什么还能存活在这个世界上。

周柏豪是港独 为什么爱奇艺还要顶风播他的电影？爱奇艺这是变相的支持港独?爱国不是嘴上说说！何况大家都说的烂片 还恬不知耻的舔港独分子的屁股？抵制港独艺人 不能让他们一边赚中国大陆的钱 一边又拿钱去支持港独！抵制 抵制 抵制 抵制！抵制港独艺人 从我做起！抵制港独艺人 从我做起！抵制港独艺人 从我做起！抵制港独艺人 从我做起！抵制港独艺人 从我做起！抵制港独艺人 从我做起！

不知道为啥家里人要看，以为cctv的电视好歹三观正确点！应该改名眼瞎了两次还差不多。这个电视真恶心，不知道编剧为什么要写？真的是男主什么都没有，老婆不离不弃，眼瞎了看不到身边的小鲜肉？一个什么都没有的离婚男，孩子都养不起，还有精致利己的坏女人去倒贴，这种女的也该找大老板吧！离婚了各过各个不好吗，非要为了孩子去一起？女主就是个窝囊废，离婚了还要去复婚，男主跟他妈更恶心，真的是恶心死了，这个剧是男的用来意淫的吧！??

看完这部番后，一定觉得珂朵莉是世界上最幸福的女孩。它把音乐与剧情紧密配合，故事的开端与结尾来突出主题的音乐，也借助这首歌做到了首尾呼应。整个剧情都在围绕着珂朵莉说的“我是大人，我成熟了”。遇见威廉后，不让他战斗，选择守护他。为了跟他遵守她的约定，一步步走向成熟。为了见他最后一面墙，明知自己会消失，也义无反顾的与兽战斗。这是在末日时候，几个明知没有未来的几个人，相互成全，相互救赎。我曾经发誓要永远和他在一起，能够如此发誓，让我无比幸福。我曾经发誓要永远和她在一起，能够如此发誓，让我心获安详。我曾经认为自己喜欢这个人。我曾经觉得自己非常珍视她。能有如此感受，让我无比幸福。能有如此感受，让我无比喜悦。他曾经对我说，我一定会让你幸福。我曾经对她说，我一定会让你幸福。能听到他那样说，让我无比幸福。能够 对她那么说，让我心获满足。那个人，分了这么多的幸福给我。我从他那，得到了这么多的东西，可是我却……所以，我敢肯定，现在的我，不管别人怎么说，都一定是世界上最幸福的女孩。

观影简介：《欢迎来北方2》著名设计师突然失忆，重新演绎法式幽默影片男主是一为国际著名设计师，主要以设计家居用品为主，并且获得过国际不少大奖，其实他的设计作品有些华而不实，都是冷色调的工业风，并且很难被大众接受。有点像某些时尚，看着很高端，可是普通人真的理解不了。他有一个漂亮的设计师妻子，开着一家很大的设计公司，挤入上流社会，可是为了避免别人嘲笑，掩盖了自己是北方人的身世，说自己是个孤儿。本影片讲述的是男主妈妈和哥哥一家去巴黎找他的经丧失记忆的男主恢复如初，开始依赖家人、想念家乡菜，他不理解这里的人为什么要这样讲话、吃那些难吃却高端食物、看着他以前设计的东西甚至觉得匪夷所思。影片的后半截，男主恢复了记忆，推翻了自己先前的设计，远离身边的奸诈小人，回到了北方。和亲人待在一起，让他知道自己原来有多么离谱，他认真地向家人道歉，开始新的创作。观影后感：昨天我有幸参加观影团，观看了《欢迎来北方2》在下班拖着疲惫的身躯来到了影院，在观看电影开场之际 ，我就被这个带有乡村的法式幽默人喜剧吸引，这部影片描述了男主角在去往巴黎之后因为自己要成就事业说了谎话，向外煤说了自己是孤儿，为了事业不得不迎合那些愤世嫉俗的巴黎阶级圈氛围，剧情的中途又经历了车祸巧合的失去了记忆，才真正意识到最应该珍惜人和事，在剧情中的法式幽默给我的印象最为深刻，剧情有颇为奇葩的三腿椅子的设计，还有男主角看见小摩托就哭的景象很是搞笑。打动我最为深刻的是瓦伦丁和父亲因为孤儿和父亲觉得瓦伦丁变了，变的让父亲认知的不在是心中的瓦伦丁。当父亲拿着一把抢对着自己的时候，瓦伦丁承认了错误这时的父亲，其实已经原谅了自己的儿子瓦伦丁。最后给我印象就是在剧尾就是瓦伦丁的父亲在庆生的时候和母亲在台上一起唱歌的画面很温馨。总结这部剧是 一部温馨的喜剧充满家庭氛围的喜剧影片，本影片描述了做人要不忘初心 不忘本。对家人要关爱和包容。最后感谢全体 时空旅观影团工作人员辛苦了。

【详细】

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我觉得这是一部题材意义大于故事本身的电影。人与动物的关系，爱护动物，这个主题很难不感人不温情不治愈。

一部电影讲一个故事，以此做比，电影《鹈鹕的故事》可以从三个方面评价，故事的意义宏大，故事本身的剧情略显尴尬俗套，讲故事的人并没有把故事讲得特别好。对我而言，这部电影介于向别人推荐与不推荐的边缘，既不会说它不好，更不会说它很好。

人与动物的关系，最常见的形容词莫过于和谐，理想化的关系自然是相互尊重，现实中的表现为爱护保护呵护。道理讲述千万遍，耳朵也听出了茧，最后发现，生硬的道理比不了一个生动的故事。对此，个人正确的选择无非两点，努力做个讲道理的人，学着讲好一个个故事，。

故事拥有简单却非常动人的逻辑，鹈鹕的陪伴治愈了男孩，给男孩带来快乐，男孩与鹈鹕的关系治愈父亲，诸此等等道出动物与人的和谐关系。鹈鹕救人是影片的一个高潮，但同样是一大败笔，太过夸张，使故事童话化，也有可能是忠于原著的缘故，不多说。

故事是美的，拍摄的画面是美的，温和的，动物总归要回归自然，男孩得以成长，体会离别的别样意义。对鹈鹕这种动物的爱，是给它们自由，还是留它们在身边？

令人心碎的是悲剧往往令人刻骨铭心，鹈鹕被偷猎者射杀，男孩伤心。冷漠暴躁的偷猎者是对现实的映射？

男孩成为一名老人的时候，把自己与鹈鹕的故事讲给孙女。当画面定格在老人与少年的自己坐到一起的时候，作为旁观者，当事人的复杂情感油然而生，这就是感染力。

最后发现，自己还是纠结于电影的剧情，这也恰恰说明影片本身的故事整体并不出色，在自己脑海中能留下些许痕迹的，是温情的主题，是细碎的情节，是唯美的画面。

早上在看的时候，觉得拍爱情电影的节奏真的难把握？两个人要在什么时候相遇，要在什么时候相爱，要在什么时候住在一起，更甚至是什么时候两人之间的矛盾堆积到爆发？保证影片清新不落俗套。

在蔡明亮的这部爱情电影里，两人没有相识，而更像是一种虚无飘渺的缘分将两人绑在一起。甚至相爱之前，他们都没有当面聊过天。一个洞，是工程修缮中的一个物理实际存在的洞，也是两人对彼此敞开的情感层面的洞。楼上男人故意弄下来的灰，楼下女人抗议楼上男人洒下的灰而喷的杀虫剂；楼下女人用胶带粘满洞口以免被男人偷窥，楼上男人用水使楼下女人粘在洞上的胶带失去粘性；这都像是两人暧昧不清时候的互动。洞越来越大，在工程队上门维修的时候，楼下女人刚好生病没有理睬维修队伍按的门铃，楼上男人透过阳台预先知道是维修工队，而回避了他们的门铃。因为物理空间上的牵连，两人的情绪牵连也得到升华。

蔡明亮没有拘泥于物理上对两人进行爱情捆绑，而是将一场瘟疫之中，人情感上的需要与被需要进行“拿榔头式” 刻画。影片里面楼上男人似乎经常买醉，在疫情导致周围商店都关门的情形之下，他还继续开着店，不在乎这场危及安全的瘟疫。楼下女人的家里，离奇的一直在漏水，情绪似乎也困顿于水中。期间，她还和其他人电话性爱。这样的描写，让人猜测在这场瘟疫面前，在周围人都居家隔离的闭塞环境中，两人都出现了情感的缺口。楼上男人的温柔，像是透过洞口洒进楼下女人家里的灯光，温柔但具有力量。楼上男人的温柔事迹如楼下女人让他不要使用马桶以免她家漏水，他就去公共厕所如厕。尿到一半时，想起楼下女人的话，停下来尿向洗手盆。有了这些细腻的人物描写，这场看似荒诞的恋爱变得再正常不过。

影片之间交叉的歌舞片段，与影片内容显得割裂无关联。蔡明亮在影片中坦言音乐是她对葛兰的一种致敬。现在看来，杨贵媚的亮片裙、大浓妆、爱情恰恰恰式舞蹈，正式蔡明亮的趣味吧。疫情期间，当然不能停止跳舞和相爱。