看了评分看的，期待确实不高，作为打发时间的作品带着小朋友一起消耗共处的时间。 这就是一个为了迎合当下的审美，包装成了一个我们想要的科幻、场面、搞笑等等元素的温情片，如果不带任何的成见，其实还不错。 里面当然各种不合逻辑的错误和细节，只是我个人感觉导演其实一直...  (展开)

《外来媳妇本地郎》这部剧是很多广东人成长的一个记忆，相信当时很多家庭都是7点边开饭边等着《外》的播出。而且那时难得有一部本土剧集是可以让第二天上学时的小伙伴们一起讨论的，《外》做到了这一点，这在当年是TVB剧集才会有的景象。

后来《外》不断地走着下坡路，而我自从高中以来便很少看《外》这部剧了，网上也有很多人说不如停播算了。

现在每每想起《外》这部剧，印象最深刻的几集都是开播初期播出的（大约都是300集之前），后期的《外》剧卖广告居多，大多滥竽充数，但即使如此，收视率仍名列前茅，证明《外》剧已经在民众心中打下深深的烙印，我觉得，《外》之所以今时今日还有这么大的影响力，与开播初期优良的制作打下巨大的群众基础不无关系。

分析从第一集开始。

第一集大概剧情：康伯生日，想见光耀祖三兄弟嘅女朋友，但是生日当天个个都带外地人来，激到不喜欢外地人的康伯呕血。

和很多情景喜剧一样，第一集的功能都是以介绍角色为主，康伯和康婶两个老戏骨，演技掂过碌蔗，第一场戏顺利带过无问题。

后来分别介绍四兄弟的情节，还ok，亮点是二佬康祈宗和苏妙婵的那段，该段用了介绍其他角色一样的时间，就完美地阐述了三件事：苏妙婵不同态度对待客户，阿宗庆幸通话时间没有超时，两公婆商量康伯生日封多少利是。这三件事都直指中心：两公婆的缩骨孤寒世故。由于其他角色的段落都只是讲一件事，所以这两公婆的段落显得节奏特别快，也特别好看（事实证明后来观众看《外》大多都是为了看这两公婆）。

生日当晚，不知编剧有意无意，加了三场光耀祖三兄弟与来自外地的女伴在酒楼下的戏，一定程度上制造了悬念，让观众期待康伯的反应（康伯之前已经摆明不喜欢外地媳妇），而大嫂香兰到场之后迟不迟不说话，也是延长悬念的时间。

当前两个儿子的女朋友激到康伯半死的时候，看到四子康祈祖带来的外国女伴，康伯直接晕低。这时我们都以为戴安娜是阿祖女朋友，后来阿祖急忙解释戴只是他的老师之后，康伯由悲转喜，我们都被编剧骗了，这样的设置起一定程度惊奇的作用。创造观众意想不到的情节，是编剧的责任之一。
 
总的来说，第一集亮点颇多，是不可多得的佳作。

冲着题材和王千源去的，看了才发现我就是那个被杀的猪，MD，全片拍的难看到极点，剧情差，节奏差，浪费了王千源浪费了倪大红，简直就是不想再吐槽了。。。。不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不要去不...  (展开)

这篇影评可能有剧透 看完这部电影，大家有没有想要弄死陈桂的冲动？反正我是有的，一开始他就出现在很阴森的地方。他心狠手辣，一点儿都不心慈手软。一心想要弄到玉玺和杀死二皇子，他整个朝堂玩弄于鼓掌之中。几乎所有的忠良都惨死在他的手里，而且他还给大皇子献计，用白银万两悬赏杀二皇子。 这...  (展开)

小时候家里有这部电影的DVD，翻来覆去看了好多遍，非常喜欢。晚上又找来看了一遍，依然能从头笑到尾

很多经典台词，笑点颇多，不管他们多么俗套，现在大陆喜剧很难带给我那种没心没肺的笑了

吴孟达在厕所被警察抓到，这么恳求：我求你拿出点同情心出来，就当我是个屁，放了我。放了我你又舒服，对社会又没有影响，这场合又很适合……

谢苗在里边的扮相还是很酷，超级能吃，怕狗怕到吃“热狗”都会晕过去。跟他的《新少林五祖》《赤子龙威》一样，让人印象深刻，只不过用了一种搞笑的方式罢了。后来就再没有这种电影了，这两年演了些跟少林寺有关的功夫片，难道他真的出家当小和尚去了？

罗慧娟在电影里的扮相非常漂亮呢，喜欢擦东西。刚才百度一下才知道她6月29号刚因病去世了

因为是真实事件，片中大量涉及法律内容需要费心理解，但这也是影片的重要内容，理解了就看懂了它的精彩！影片本身并没有什么特别出彩的地方，也许是导演的个人认知或顾忌没有让影片思想性上有更高的提升与深层次的探讨，但能给观众呈现这样敏感的话题就值得多加一颗星。 感性的...  (展开)

剧中吴镇宇是一位变态的意识流杀人犯。

完全凭借潜意识驱使犯罪。

完美的演技。


个人觉得剧中雷宇扬也表现出了完美的演技。


剧中的他演技更变态（虽然人物不变态），演技完全收放自如，人物非常丰满立体。


整个电影完全是两个人的演技大表演，很过瘾。

《乡村爱情故事》，反反复复就是刘能与谢广坤赵四斗法、刘英怀孕、小蒙办厂、王天来搞对象，还有一个贯穿三部的主要内容线索——谢永强的果园。
   我太佩服永强这哥们了，一出现就会令大伙和他一起“憋”，我真怀疑谢广坤怎么能有这样的儿子？当初谢广坤逼他放弃小蒙，转和香秀好，他也委屈接受，却对香秀不冷不热，对小蒙扯不断剪还乱；后来去姐夫学校当老师，整天魂不守舍；三部中，果园出现困难，他就整天不声不吭，一筹莫展，在果园边上或站或蹲，就是一个硬“憋”呀，不知这哥们从小心理有阴影，还是性格有缺陷，思路有短路还是沟通有障碍，棉花套似的性格堪称“中华憋精”！纵观本山先生的作品，似乎他很喜欢这些烟不出火不进的角色：
1、 君不见《刘老根》中的韩冰董事长，一副阅尽人间春色、内心不起波澜的表情，永远定格的一种微笑、一个声音、一个眼神、一个语调贯穿始终，我总感觉他就像《西游记》中下凡帮助唐僧的菩萨一样下凡帮助刘老根创业来了。
2、 君不见《马大帅》中马小翠，集失信、缺德、无耻、少义、冷酷于一身的“五‘堵’”俱全之异类。她仿佛就是为了给观众“添堵”才出现在剧中的，其言行举止所作所为无不让人感到郁闷和窒息。(马小翠这几句为转载，具体详解可问百度)。
    回到这三部《乡村爱情》，原以为前两部的王小蒙也“憋”，说话永远都是不正视对方的眼睛，大气不敢喘，但是她毕竟“憋”的是骨子还有那股倔劲，第三部毕畅版的小蒙眼睛倒是风情万种，眉目间都能说话，但是她和已经胖了的永强怎么看都不像人间夫妻，你看李大国和香秀、刘一水和谢小梅，这才是真实生活中的两口子，而小蒙和永强，是传说中不食人间烟火的梁鸿和孟光，这种生活也只能是小蒙和永强能够享受的了，我相信我们这些凡夫俗子多数都会崩溃。
   随着前29集的拖拉，最后一集飞快的草草结尾，看来是准备继续续集，我真诚的希望永强哥哥以后憋出点爆发力吧，让观众们喘口气，都憋三部了，再憋下去你永强倒是还能憋，但是我们可要疯了。

听说是陈皮的新剧过来看的，终于演男主了，过来看看。 人设还可以，专业贴膜的，高冷男神，出口就怼，还挺爽的~有点意思~人设还算接地气，不过贴个膜就要111？这就太不接地气了，仰视~您这是行为艺术吧？道具挺用心，这贴膜套装真是逼格满满~这么大一个铝合金箱，这眼镜，这爱...  (展开)

这篇影评可能有剧透 人设过于幼稚，而且是多个角色都很幼稚，神经学专家那种鸟样能治瘫痪才有鬼了，柳岩是个女司机，被人追了七年，王子说中国话的时候很尬，喜欢乱开枪乱杀人，一副变态杀人狂的模样。那个喜欢柳岩的男人是痴情种，本狼就特别讨厌这种男人，自己稍微有点本事哪用得着这么死皮赖脸...  (展开)

真是险啊。。差点去了电影院，还好没有，在电脑上看了这部电影，庆幸自己省了30元钱的同时，可惜了我两个小时的时间，及下载这部电影偶的硬盘受的伤害。。。。。。
怒啊。。。喝一声：
什么东西！！！！

要说近几年最受瞩目的国产古装电视剧，肯定非11年底的《甄嬛传》和14年初的《琅琊榜》莫属，一开始宣传琅琊榜的时候就有人称之为男版甄嬛传，甄和琅也确实分别走了女性向和男性向的两端，于是在既有共性又有异性的情况下，两部剧开始被各自的粉丝拿来各种比，而且几乎都是褒此贬彼，各走极端，我的大学生涯的始末刚好被甄和琅占据，所以很想说一说我对这两部剧的想法：
之所以跑到甄的页面来写这个，是因为我从心底更倾向于《甄嬛传》，也确实感觉《甄嬛传》在很多方面是胜过《琅琊榜》的（当然两部都是神坛上的作品），所以现在从以下几个方面来发表一下自己的想法（非喜勿喷非喜勿喷）：
1 台词：甄嬛传的台词自成一派，风格明显，不但语言凝练、用词雅致，而且始终是贴着人物性格来写的，很多人都说甄嬛传里没有一句多余的台词，就是对其最高的评价，而且甄的台词大多数有弦外之音、暗藏伏笔，台词有很强的可挖掘性，这也是甄嬛传重播率高、而且重播时收视率也高的原因之一；而琅琊榜的台词相比起来就稍显单薄、无甚深度，虽然也极具古风古韵、朗朗上口，并且对复杂的剧情有很强的解释能力，但终究有些台词稍显调侃，比如梅长苏问蒙挚怎么找的宅子，蒙说：“我跳起来找的”，还说“这样你就可以和靖王私会”，就添加了不符合人物气质的搞笑元素。
2 礼仪：两部剧都在礼仪方面非常讲究到位，没有瑕疵，所以这里就要稍微看得深一些，探讨一下礼仪对剧的核心观念的作用：古代礼仪有一个很大的作用就是维护专制封建，时刻强调等级思想。甄嬛传的核心思想就是表现封建统治对人身心的迫害，同时甄嬛地位的步步提升也是故事发展的一个线索，而不同的地位所对应的与周围人的交互礼仪也不同，这里的礼仪显然起到了追随并巩固故事走向的作用，做到真正走到了故事情节中。我个人很喜欢甄嬛家人对甄嬛的几个礼仪，包括甄嬛入选后全家在甄府门口给甄嬛下跪、甄嬛的母亲作为诰命夫人去宫里看甄嬛时体面的大礼、以及甄父甄母被贬后回京给熹贵妃伏地磕头的大礼都很好地契合了剧的整体思想。而琅琊榜的礼仪则在一定程度上更突出影视作品的观赏性（礼节的动作确实好看），也让人感觉人物关系处理得当，作品本身严谨规矩，当然也仅此而已。
3 节奏：甄嬛传的节奏把握是该剧非常大的一个亮点，而这偏偏是琅琊榜的一个弱项。76集的甄嬛传整体分为甄嬛前期和甄嬛后期，并且有一个全剧的高潮（滴血验亲），前期有前期的总高潮（华妃之死），后期有后期的总高潮（果亲王之死），几乎都处在每一部分中间偏后的部分，符合黄金比例，再加上妆容服装的节奏性变化，使观众随便看到一幕就知道大概是哪个时期，另外，甄嬛的发展路径一步一个台阶，主要敌人分为华妃、皇后、皇上三个互无相关性的等级代表，每个等级又有各自的羽翼，思路清晰，能让观众对剧情有一定掌控力，从而主动地跟下去。就我个人来看，琅琊榜的节奏并没有大家说的那么不明确，其实琅琊榜也是梅长苏首先面对誉王和太子两个角色，然后分别与其羽翼斗争逐一排除，不如甄的一点是，琅的对手缺乏明显的等级性，实际上把夏江和谢玉的境遇调换一下剧情仍旧可以封闭起来，没有明显的剧情递进是很多观众看到谢玉倒台松了一口气而后感觉追剧动力匮乏的主要原因。
4 服装：两部剧的服装都是在尊重历史的情况下适当美化，且都做到服装造型严格贴近人物性格和地位，材质和美感都非常到位。由于琅琊榜始终架空，所以服装只要符合大时代的特征再由设计师适当提升一下就显得很好，而同样的手法放在甄嬛传中就不是很尽如人意，比如甄的服装有电脑印花且出现了清末才有的大拉翅旗头就让很多人不适应，不过由于是女人戏，适当华美一些更显皇家贵气也更吸引眼球。
5 色调：甄嬛传色调偏暖色，更通亮传统，而琅琊榜偏冷色，显得清冽新颖。
6 配乐：我个人十分喜欢甄的配乐，里面很多歌词直接选择了古诗词，曲子则为中国传统乐器演奏，显得古韵十足，非常烘托整部剧的古典气质，且乐曲与剧情的配合度很高，如眉庄死后甄嬛的哭戏之所以感人，与清幽伤感的背景音乐也是有关系的。琅琊榜的配乐多为交响乐，听起来更大气也更现代（当然也很好听，尤其是片头曲和11集靖王向静妃坦白夺娣是的bgm），但总的来说算不上作品的亮点。
7 文化底蕴：这一点甄嬛传可以说完胜琅琊榜。甄嬛传中对典籍和古代历史的丰富展现简直让人感动，这是近几年古装剧鲜有的品质，对此表示高度赞扬。甄嬛作为女主人公是个阅读量很大的才女，而且其他角色的文化底蕴也毫不逊色。我非常喜欢的几个点有：一，甄嬛与果郡王在船上的对话，这里实际上是一段为了递进男女感情的文戏，是一种不能没有又容易冗长的剧情，但甄嬛关于西施范蠡的一番解读及提及了莲花的佛性，无论是作者本人的感悟还是借鉴，放在电视剧里不仅大大提升了女主人公的思想深度，也让果郡王对甄嬛的感情深入找到了一个好的理由；二，甄嬛与皇上共写“多行不义必自毙，子姑待之”这个小剧情设置得很精彩，圣心不可揣测是宫里的规矩，但女主人公非要揣测圣心还要让观众看到、让皇上认同，这一情节的表现不失为经典；除此之外在很多地方人物引经据典抒发胸意都让剧本身显得很厚重，另，果亲王死去甄嬛翻看果亲王家书时有人截下了图，上面的文字都是仿照古文的写法写的，绝对不像一般电视剧用软笔书法写一堆大白话给个镜头糊弄观众，而琅琊榜里却连朝堂辩论的剧情都只是以MV的形式意思过去了，本来这一段如果有双方实打实的干货，不仅提升整部剧的文化底气，也能巧妙地表现当时的人文环境，对于一部架空剧益处极大，结果却让等着看思想博弈的人狠狠地失望了。当然，还是要点名批评一下甄嬛传将“朔风如解意”错写成了“逆风如解意”。
8 情节：琅琊榜的剧情结构复杂层次多样环环相扣，比起甄嬛传单一的宫斗上位要显得成熟得多，几乎不输给一般的美剧。赤焰军翻案是整个剧最大的线索，作者可以让所有人物关系和矛盾冲突都与之契合，使故事高度收敛，又同靖王的步步高升相耦合，严丝合缝，即巧又妙。再举个例子：誉王那么聪明又是皇后养子，为什么太子让一个庸懦无能的人抢了去，一开始看的时候以为是作者为了平衡权能，让剧情走向不发生失重，后来发现滑族后人的身份才是誉王没能成为太子并且永远不可能荣登大宝的原因，也最终促使誉王逼宫，合情合理；私炮坊事件也是整部剧的一个亮点，即强力打压了太子，又为誉王的失败埋下伏笔，一箭双雕，唯一不足的是，梅长苏料事如神，那他到底猜没猜到誉王会扩大私炮坊事件从而涂炭生灵？实际上两种答案都是剧的一个不足，如果没猜到，等于背离和梅长苏足智多谋的人物设定，如果猜到了，那更严重，相当于梅长苏不顾百姓生命而任其发展只为扳倒太子和誉王，这就完全摧毁了整个剧的正义思想。
9 人物：终于到了最重要的一点，两部剧的高下立判由这一点展现。
甄嬛传和琅琊榜都是脱胎于小说，小说三要素：人物，情节，环境，最重要的是就是人物，从古至今，人物塑造是决定文学作品价值的根本，从这一点出发，就可以看出甄嬛传确实高于琅琊榜，这也是我倾向于甄嬛传的主要原因。
甄嬛传中塑造了很多非常成功的角色，我个人认为安陵容和浣碧的塑造非常亮，因为这两个角色在整部剧中随着情节的发展一直在发生不可预知的嬗变，并且这两个角色的现实意义更突出，都是出身不好但又不甘现状、在权力和地位的纷争中难以把握立场从而使身心受到严重腐蚀的形象；曹贵人作为一个双面人物，一方面是爱女心切的母亲，另一方面又是作恶多端的谋士，是一个十分饱满真实的形象。她与主人公甄嬛之间的关系也最复杂，甄嬛在全剧中只和一个自己不喜欢的人结盟过，这个人就是曹贵人，这不仅显示了曹贵人人性的复杂和立体，也反过来对甄嬛的形象有一定解释——那么就来说一说高情商代表甄嬛和高智商代表梅长苏的差别：甄嬛的情商之高可以说有理有据，举个例子，眉庄获罪，甄嬛与安陵容同时遇冷，而两个人的做法却截然相反，安陵容整日抱怨自伤、毫无自救之力，而甄嬛不仅积极应对，而且借势用一盆花除了当时的内务府总管（华妃党），可以说是剧情严格贴着人物性格走；梅长苏的高智商则显得生硬刻板，他一开上帝视角就能把时间、空间、人心之变完全看透，从而应对自如，但实际上是剧情绑架了人物性格。其实人设将梅长苏定位为诸葛孔明一般的神人本身就是在冒险，比如在前面提到的私炮坊一案的时候，矛盾冲突不但不符合人物塑造，反而驳斥了既定的人物形象；甄嬛聪明，是因为她的对手聪明在先，而她战胜对手在后，所以推导出她很聪明，但琅琊榜为了凸显梅长苏的聪明一度矮化了周围所有人，以梅长苏聪明在先，而他战胜对手在后，是用结论印证结论，人物塑造上就显得十分不合理，至于很多观众说梅长苏准备了十年自然面面俱到，第一，变化永远高于计划，这是戏剧产生矛盾冲突的内因，琅琊榜摒除这种内因，其矛盾冲突就毫无意义，第二，十年内建立一个与朝廷分庭抗礼的江湖组织还要安排自己的每一步计划本身就是理想化的，反而见招拆招反应灵敏可以更显一个人的智慧所在。
再说说琅琊榜里的配角，全都是剧情需要有这样一个人，于是就有了，而不是有了这样一个人，才有了这样的剧情。最失败的莫过于蒙挚，尽管这个角色十分讨喜，但实际上只是把人们喜欢的一些属性：强悍、可爱、忠诚、帅气、潇洒、呆萌强加在同一个人身上，创造出了一个十分二次元的形象，人物塑造难见深度。除此之外，梅长苏身边的其他人（童路、甄平、飞流）也并不饱满，角色本身被禁锢在情节中变成了另一个角色的附属品，显得扁平而单薄，导致后期童路被般若用美人计利用感觉像飞来之笔，略显突兀。反观甄嬛身边的四个随从（流珠、浣碧、瑾汐、小允子），各有各的性格，浣碧后期身份的转变也早早有所表现，意料之外，情理之中；瑾汐则更是推动了甄嬛的变化从而推动了复仇情节的经典角色，可以说，无瑾汐就无甄嬛，这两个高度耦合的角色一个始终如一，一个缓慢变化，却又在互相影响互相学习，产生了非常好的戏剧效应。
人物刻画方面，甄嬛传还有一个高于琅琊榜的地方：甄嬛传中的人物根据故事的发展始终在改变（甄嬛、浣碧、安陵容、眉庄、皇上、宁贵人、祺贵人），整体呈现出一个动态的过程，而琅琊榜中的人可以说第一集是什么样，最后一集还是什么样。如果说某一个阶段所有的人的性格表现属于横向属性，那么每一个人物缓慢的变化就是纵向属性，甄嬛传的人物在横向和纵向方面都有细致地刻画，使整部剧变得鲜活而饱满，充满现实意味，这也是甄嬛传能给人思索和反省的原因，而琅琊榜则只是单纯的“好看”，当人们见识了梅长苏妖魔化的智慧、靖王的平步青云、复杂人物关系的徐徐展开之后，就不能再从这部电视剧中得到更多的指教了。
10 立意：这几乎是甄嬛传与琅琊榜差别的关键点。很多人抨击甄嬛传不过就是宫斗，女人之间为了男人勾心斗角毫无大气可言，而琅琊榜却是宣扬兄弟情义清明政治满满正能量的作品。这种说法实际上是对甄嬛传粗糙的误读。四大名著之首是四部里面最女气的《红楼梦》，讲得不过是某个三品官员的家长里短，如此说来立意又高在哪里？甄嬛传表面上是一些女人的宫斗，实际上更深层次的立意是“人性”，这也就是甄嬛传的人物塑造做得好的原因，斗争始于欲望，欲望始于爱恨，爱恨始于人性，一切以人性出发，通过各式各样的成长背景和生存观念来印证人性从而完成故事的创作；而琅琊榜表面一片光环，有伪善的誉王形象，贪婪的太子形象，阴鸷的谢玉形象，险恶的夏江形象，正义的靖王形象，智慧的林殊形象等等，却最终很难挖掘出深层次的立意，反而越深究越牵强，因为它的亮点全在于巧妙的剧情，所有形象都为了情节发展而做出过或多或少的牺牲，最终也就只是让人为好看的剧情爽了一把而已。
《甄嬛传》和《琅琊榜》两部作品实际上都因为作者本身的格局有限而缺乏细细推敲的价值，但相比起来，甄嬛传还是在不经意间走得更深一些。

以上就是我对两部剧的看法，完全就剧本身来说，不掺和演员、改编手法等等，可以说有些主观，但都是我的真实想法。在此还是想吐槽一下琅琊榜的某些NC粉，仿佛看了一部琅琊榜再难容天下大剧，比如前段时间在网上看到琅琊榜要走出国门，打的名号是中国版基督山伯爵，评论里竟然有人洋洋得意地说“基督山伯爵能跟琅琊榜比？”实在是让人感到很尴尬。另外再就我个人所想说说所谓甄嬛传三观不正的问题，甄嬛传被认为宣扬以恶制恶，腐蚀社会道德，其实我更认为甄嬛传是一场反乌托邦式的女性革命；李世民弑兄杀父谋逆叛乱却开创贞观之治，甄嬛通过恶斗嫔妃、弑杀皇帝来获得权力，但在最后，甄嬛对着乾隆的两个妃子说“我的眼里容不得脏东西，你们好自为之”，而非如上一任太后为家族荣耀放纵自己的侄女皇后作恶，可见甄嬛在靠一己之力夺权后选择跟随自己的意志扶正后宫，不正是一种后宫女性的革命思想？拿《大长今》来比，大长今中，皇帝作为拥有至高裁决权的人是正义的形象，但在甄嬛传的大背景下，拥有至高裁决权的皇上也是阴毒黑暗的，大长今依靠皇上可以平冤昭雪，但甄嬛的悲剧恰恰由皇上造就，如果甄嬛在这种情况下依然坚持传统正道，未免显得矫情，且也背离实际，最终使故事的发展陷入逻辑的死角。

重读老舍本来是我寒假的计划，可惜事情很多，最后只写了《猫城记》的读后感，其余的书都来不及重看，有点可惜。这两个星期恰好又找到《四世同堂》的第一版电视剧，正好在工作间隙重温一下原著情节。如今大概归纳了十点，以作观后笔记，同时也算是《四世同堂》一书的读后感了。
　　
　　人物篇：
　　
　　1、老一辈的惶惑
　　
　　祁老人，还有四大妈等等一批可以归纳为老一辈。他们经历战乱，自以为圆滑世故，储三个月的粮，用破缸把门顶上就坚守着日子。他们对老规矩老秩序奉若神明，并以老秩序对待自身，以求得生活上的和谐。这种“顺民”思想，对于上级管理者，是个很好的管理工具，无论是大清，民国，还是占领者，对待下层的管理成本都是很低，并且这一辈的人很少向上索取什么，太平的时候，自是能勉强维持。但到了战乱时期，他们仍旧不知变通地贺寿，送葬，妄图还用相同的法则维持，结果都以失败困顿告终。老一辈也许是惶惑的，但这些都是墨守者的工具思维，他们甚至连秩序的破坏都不知道原因。这种思维其实至今依旧存在，在当代，依旧能让人深思。
　　
　　2、中生代的偷生
　　
　　祁爸爸，白巡长，小崔，金三爷，小文夫妇，甚至钱默吟都属于这类范畴。他们比祁老人多了一份看待世间无常变化的心眼，多了一种分析的思维，但他们还是逃脱不了秩序带给他们的桎梏。义气为上，和为贵，凡事忍让，避重就轻，他们的表现，甚至不如倚老卖老对着占领者的枪口呼号的祁老人。因为他们正是当时时代的黄金一代，或者有祁爸爸的资产，白巡长的人脉，金三爷的武力，小文夫妇的知识，但他们在受到侵略时，都在犹豫衡量（小文或许多了点前朝遗民的心态），结果或是折磨得像钱默吟那般才晓得反抗，或是在生活的思索之间就无辜被害。偷生，或者能给反抗者一点锦上添花的帮助，但在雪中送炭的时候，他们却都沉默了。
　　
　　3、新生代的责任
　　
　　钱仲石，祁瑞全，或者加上祁瑞宣等都应该算是饱受饥荒的新生一代。前两者热血青年，少受秩序思维束缚，很果敢地就跑去反抗了，不管是一时冲动，还是深思熟虑，都值得大加称赞，这其实跟现代市民维护自身权益都是一样的，属于自然而然的反抗。大主角祁瑞宣毕竟是小说中最立体的人物，他学识高，同时肩负着家庭的责任，在反抗的时候，尽管没有走出去，但却成了小羊圈里的思想启蒙者+经济后勤人，作用不比他三弟低。维持生存，思想启蒙，经济后勤，祁瑞宣作为新生代的佼佼者，算是尽了三分之二的责任了。祁老大的角色，很应当让当代的一些小愤青学习学习，野蛮体魄外，还要清醒头脑。
　　
　　4、女性们的突围
　　
　　作为时代的转折时期，小说里面的各个女性角色都很值得去研究。高第和尤桐芳的思想属于中生代与新生代之间，在钱家丧事中积极捐物，在冠家漩涡中努力生存，直到最后，和钱默吟一起，完成自己理想的升华；但个人觉得这种牺牲还是有点局限和不值；钱家嫂子和小崔老婆是最老一辈的思维，前者狂呼丈夫死了自己怎么办，后者衣着破烂依旧默默跟随丈夫，在秩序中忍受度日，可悲可叹；韵梅尽管文化不高，但跟随丈夫，四处打点，她的思维自是比祁老人祁妈妈都开阔些，尤其在见到家婆拿大洋保二叔不保丈夫的时候，她应该对这个世界看得更明白一些了；最凄惨的要数招弟，作为祁瑞全的前女朋友，她的见识聪颖应该不会比姐姐高第差的，只是一来性格较为计较，二来家人不断逼迫，让她被孤立在父母和姐姐两派中间无依无靠，从此走上了“国际化”的道路，甚至被前男朋友掐死，绝对的可惜。
　　
　　5、圈外人的机会
　　
　　每一次的社会动荡，都给一些非主流的人群一些机会，比如这次的侵略，就给了之前备受冷落的冠家一等一次绝好的翻身机会。如果仅从改变的角度看，冠家们在北平陷落后的表现都是无可厚非的，中国历来的变革参与者，大都是当时社会的边缘人，他们不改变，就得继续被歧视，被小众下去，永远融入不到秩序的保障当中。可是冠晓荷的软弱，让他错失了一次又一次的机会，他的失败，来源于他对秩序的眷恋，消灭的和想得到的对象合在一起了；大赤包在翻身道路上拒绝一些，但她是没有分析清楚，她新得到的权利更加脆弱，利益只能由别人供给，随时都可能被人翻脸断供；蓝东阳不学无术，被旧秩序遗弃，从而投靠侵略者以狐假虎威，视觉甚至比冠家要短浅；祁瑞丰出身中产（应该算吧），有学识，但对墨守成规的旧秩序不太赞同，视觉还算比较高的，然而根基较薄，小羊圈里只能站队到冠家，最后在一堆世故的饿狼群中败下阵来，也很发人深思。
　　
　　书外篇：
　　
　　6、书中反映的社会
　　
　　假如侵略者不出现，分析一下小羊圈里的生活，也是有一番意思的：祁家大户中产，有布店，有教书，有大学生，算是不错；钱家书画+司机，生活应该还行；其余合住的几户，拉车剃头放留声机的，生活质量就有点问题了，小文夫妇靠艺术表演，未来生活其实不太清楚。总之未见太多工业相关的人员，低端服务业倒是有一些，其余就是前朝的文化艺术遗存了。
　　
　　7、老舍本人的立场
　　
　　本作品是老舍听夫人在北平的亲身感受，再经过艺术加工而成的。里面各位人物都能反映作者对侵略的态度，就是：君子式的反抗，同时希望平民提高自身修养，以文学改造社会，并对“顺民”社会有所认识，但并不太排斥。
　　
　　8、书中描写的日本
　　
　　算是用了对面写来的方法，通过小羊圈人们的生活反映，后来日本人住进后，才有一点正面描写，但都是以十分平民的视角解读，并没有太多战斗角度渲染，可能跟作者一直在国统区有关，无论是钱默吟，祁瑞全，还是日本人，体现的形象都有点空洞，甚至不如着笔相对较少的小崔他们。因此书中最后写的“起风了”的部分，有点浪漫，也有点模糊，日本在书中并没有很好地展现出来。
　　
　　9、老版电视的评价
　　
　　一个时代一种风格，在这个纷繁杂乱的21世纪，再也拍不到老版的这种淡定，甚至缓慢的电视剧出来了。老舍的文艺气息很浓，笔下的任何事都有种老北京的慢悠悠感，老版虽然色彩，布景，节奏都不甚理想，但也算恰好适合原著的味道，甚至演员们隐隐的舞台剧范儿都似乎是为《四世同堂》量身订造一般。
　　
　　10、一点观后的花絮
　　
　　 像鲁迅文章应不应如教材等破事一样，总觉得文学、甚至科学的学习之路都是广泛的，五四一批的作家文字未必能和现代社会与时俱进，但学习肯定不应该拘泥于课本。“好读书，不求甚解，每有会意便欣然忘食”，老舍的东西，虽然离我们的时代也很远了，但换一个角度欣赏，或许能收获一些做人做事的教训呢，畅销书好读，商业片好看，但老舍们也应当有他们不朽的理由。

从来没有想过，我竟会对一本书如此迷恋，直至我读了美国作家梅。奥尔科特的《小妇人》。

在一位同学的极力推荐下翻开这本书的，谁知一拿起就再也放不下，而是完全沉浸在书中马奇一家生活中去了。

起初喜爱这本书，仅仅是因为它的情节内容，平实无华，仿佛就是邻家小屋中发生的点点滴滴。它像是一部温馨的家庭纪实，向我诉说马奇家发生的温暖人心的生活琐事，一桩一件，浸润着我的心，看着让我舒适无比。从一开始马奇家的圣诞剧场，到与邻居劳伦斯一家的和睦相处，然后是马奇先生的归来，接着梅格的婚姻、艾美的旅行、乔的外出做工经历、贝思的魂归天国陆续发生，最后是各有各的美满归宿……他们的喜悦、哀伤、愤怒，一切的一切，都似乎在左右着我的情感，让我跟着他们哭，跟着他们笑，这或许就是这部朴素小说的魅力表现了。

后来细细品味这本书，我就被书中人物的性格所吸引，为爱情甘于贫困的梅格；通过努力最终达成理想的乔；平时温婉恬静，面临死亡考验时宁静坦然的贝思；还有极有美术天分，而最终选择以扶危挤困为已任的艾美，都是我学习的榜样。她们自立自强，在自尊自爱的前提下不断地发现自身缺点并进行自我完美，这种勇于面对自身缺点的精神不正是我缺少的吗？初读此书时，与许多人一样，我以乔的身份进入角色，因此爱她之所爱，恶她之所恶。于是我就产生了喜欢贝思那样文静的人，而对于像艾美那样虚荣的人颇有微词了。我深知以这种主观的视角看书效果不很好，因而在后来重读此书时，我学会了客观地对待每一个角色，发现这姐妹四人各有各的闪光点，就连之前曾经讨厌的艾美，也以其“用鲜花装点贫穷的达观生活态度”感染了我，我居然开始喜爱她了。当然，直至今天，最让我感动的人物依然是那个家中的“小天使”贝思。每当我读到贝思因病而即将面对死神时所说的那些朴实隽永的话语的时候，我都忍不住热泪盈眶，“我会尽力服从命运的安排。”“别难过，我们要在等待中享受相聚的幸福。”“我的浪潮会轻松消退的。”每当我的眼睛略过这些文字时，心中都会有隐隐的痛，像笼上一层乌云那样哀伤。当然，温柔体贴的梅格、热情奔放的乔、高贵优雅的艾美都各有优点。更重要的是，她们四人直面困难、永不言弃的精神至今仍是鼓舞我前进的动力。

随着所读书籍的增多，我开始对作者采用的写作手法感兴趣。读完全书后，我一直很奇怪，书中既无跌宕起伏的情节，又无引人入胜的悬念，它为什么就这么打动人呢？纵观全书，我发现这和作者的写作手法有关。当然，取材生活的魅力、家的归属感、对爱的忠诚、对亲情的渴望这些因素或不可缺，但我认为更重要的是作者运用的细节描写和渲染的手法，这使文章增色不少。表现最突出的，莫过于《天国之路》一章。描写正面人物的死通常伴有一大段一大段悲哀气氛的渲染，但奥尔科特没有落入俗套而是选择淡化忧伤的气氛而如春天、绿草、小鸟啾啾一系列意象渲染宁静恬淡而美丽的气氛。这不仅仅符合贝思生前文静的性格，也更突出其对死的理解——解脱和救赎，读来让人感觉安祥，却感人肺腑，让人更有落泪的冲动。或许这就是现实主义的过人之处吧。

这就是《小妇人》，一本从情节、人物性格和写作手法全方位感动我的小说。读《小妇人》，能领略生活的真谛；读《小妇人》，可发现世间的真善美。品《小妇人》，从而寻找自己或许已丢失的纯真心灵，去释放世俗表面下另一个纯洁的自己吧!

又一篇习作，倾注了我最多心血的习作喔...

      不睡觉看完了这么多集，真是有恍如一世之感啊。作为近期宫斗剧的跟风作，算是做得很细致的了，礼仪台词上也很考究。不过估计是基于7部书的缘故，片中妃嫔众多，在前十集里我很多都分不清谁是谁。但是看着看着，突然之间觉得各妃嫔分析揣摩yy起来还是很有意思的，然后就写了这篇评论，希望和大家一起探讨一下~

    首先是我们新一代进化了的玛丽苏女主甄嬛，菩萨心肠，但是又不失机心，虽不愿主动害人，但是被人害了懂得如何反击。为了突出女主善良，除了最后陷害皇后一计外，其他都只是借由对方所犯之错来揭发打击对手。然后剧中也出现了“所有人都特么奇怪地爱女主”的剧情，虽然女主出宫后和果郡王那段若拒还迎的感情戏还是很沟动哀家少女情怀滴，但是他们勾搭上了之后偶就没兴趣了，基本只要他们二人独处就快进（就像甄嬛和皇上二人独处一样）。而且这两个人也特么的太不来电了吧，果郡王太阳光了，肿么能演出那种深受相思之苦的感受涅？总而言之，剧中对女主写得太正面了，其实她做的事情和华妃、皇后有很多地方还是很符合的，特别是提拔幕僚，打击异己，唯一不合一点就是不主动害人（有吗？）。

    对于甄嬛在宫中唯一交心交肺的真心姐妹沈眉庄，哀家还是很中意的。这是一个天性寡淡，表面坚强，实则脆弱的人，就像她表里不一“刀子嘴豆腐心”一样。沈眉庄心性高，受了皇上宠爱便立马急于渴望怀上龙种（所以才有机可乘被人陷害）。但只受了皇上一次打击就心灰意冷，可见也是因为之前付出太多，也是个实心的人。沈眉庄其实是最不适合在宫里斗的，因为她太脆弱，也太单纯，很容易交出真心，也很容易心冷而觉悟，甚至不懂得戴假面具做人。她其实很渴望得到保护，所以在最潦倒的时候遇到温太医就又情不自禁地动心了，最后甚至连死都不怕。她虽然早于甄嬛对安陵容产生疑心，但是最后还是劝甄嬛别为了皇上生分安陵容，是个很厚道的人呢。

    安陵容其实是我最想分析的一个人，因为这个人太复杂了，她虽然心术不正，小气记仇，但是却很能隐忍，不像祈贵人之流什么都表现在脸上。表面温顺，实则算计，所以也很可怕。不过这也是因为她复杂的经历所致。她从小看惯了世态炎凉，所以渐渐地也不相信人会付出真心了，在她心中人与人之间的关系只有利用。她开始遇到甄嬛和沈贵人时我相信她是真的感激的，也真的很开心自己能得到优秀的姐妹的看重。只可惜这点善的抬头还是抵不过早年积下的恶念。因为不相信人有真心，所以处处猜忌，才会扭曲了对她人好意的看法，甚至宫中大部分人都看出来天真无邪的淳贵人她却咬定人家刻意讽刺自己。安陵容跟着皇后那天开始就露出不得善终的影子了，我觉得她自己也隐约感受到，但是她实在不甘心放弃要与命运搏一搏，这种心思估计也不是一天两天累起来的了。安陵容后期身体一直受损，我觉得她似乎也有自残的倾向，其实真的是一个心性被扭曲了，不相信世间有善的可怜人，当然可怜之人必有可恨之处。最后那一声提醒估计也是想报早年甄嬛不顾她低微，相助之恩。

    然后是端妃，这个人是有成算的，但是我相信她也的确是不太想争的，只因知道争也争不到而又不像皇后那样爱皇上，所以早年颇有心计的华妃才会喝下她的安胎药。不过华妃对她的罪恶她还是很记恨的，估计犯了大忌，所以最后甄嬛才会用温仪公主一事拉拢她。端妃一早就看清楚只有甄嬛能帮自己报这个仇（皇后娘娘这么多年都弄不掉华妃），所以才百般帮忙。甄嬛回宫之后她也知道保住甄嬛的好处，所以才在瑾汐一事上跟皇上吹耳边风。最后果然得到报答成了皇贵妃。没有皇上宠爱，名分和公主是最重要的，端妃果然都得到了，可见识人之慧。

    敬妃在剧中是个老好人，不过也颇有心计，甚至差点为了胧月弄甄嬛。不过她和端妃都很聪明，知道自己已经没有斗的资本了，所以便和曹贵人之流一样，依附得势之人，结成朋党，要不肿么会每次在皇上皇后面前一唱一和那么和谐（看滴血认亲那集皇后党和甄嬛党互相争辩乐死哥了），在甄嬛拿出舒痕膏之时立马开始怀疑安陵容，然后皇后和甄嬛独处还懂得赶紧离开，别特么告诉我甄嬛之前木有知会你们。

    当然后期甄嬛党还有一员大将是欣常在，这也是经过甄嬛考核再三后才决定弄进来的，欣常在果然得了恩惠知恩图报，帮着甄嬛和敬妃端妃一唱一和。欣常在也是个聪明人，一直隐忍祈嫔，但抓到机会就赶紧进言一分不差，和曹贵人一样是通晓人意的人。

    华妃其实坏得还是很可爱的，她确实很有气魄，所以才能镇住皇后和后宫众人这么多年，其实如果没有曹贵人出主意华妃不可能坏得这么邪，只是会有点专横跋扈而已（所以曹贵人你说你肿么可能不死啊）。看她一出事就紧张得不行，也是个没什么城府的人。最后她在甄嬛面前撞死，甄嬛看破皇上虚情假意估计也受了这里不少启发。

    然后就是我最喜欢的曹贵人了！伦家有个习惯，就是剧中人物不管怎么坏，只要是个真聪明人，姐就同情到底！曹贵人确实有很多值得同情的地方，不受宠，母家无势，不依附华妃肿么能保住自己（她的孩子没被皇后弄掉估计也有华妃的功劳）。她和甄嬛虽然因利而聚，但是也算半个知己，说话一点就通，所以甄嬛也能一眼看透她最在乎的东西劝转她。曹贵人第一次说话，在华妃那么紧张的时候，却能那么冷静地进言，哥一看就喜欢上了！可惜曹贵人大多是出一时坏主意的小聪明，没有大聪明，看透皇上和太后的意思，也看不透甄嬛的陷害之意，而且还妄想可以在两虎间谋生存，所以最后还是die了。不过我觉得她死的其实挺怨的，皇上你忒坏了。

    皇后就没什么好说的了，这个人的确心机很深，估计和安陵容一样由于庶出在母家受折磨，所以才练就一身算计人的本事。她当年容下华妃，一来当时年羹尧气盛华妃难搞，二来也借华妃给自己做的坏事遮掩（比如弄掉孩子），三来华妃根本不可能怀孩子（估计太后也和皇后说过）。不过能忍这么多年还假装贤德真是本事了（娘娘也忍得你很辛苦吧）。可甄嬛不一样了，皇上是真爱（当成影子也还是有几分真爱的），而甄嬛也比华妃聪明，还可能怀孩子，这对一个没有安全感对权力欲望这么重的女人来说是很可怕的。

    齐妃是个SB中的SB，她一开始送药让自己亲生宫女送已经SB到极致，只有被皇后算计的分，后来甚至明知道皇后包藏祸心还和三阿哥说那么多。慈母多败儿。但是齐妃终究还不是一个坏人，她恨甄嬛也是从害怕她生孩子抢了三阿哥的位才生出来的。

    祈贵人当然也是个SB，人家安陵容对皇后是互相利用，但这货真是只有被皇后利用的分，不肯动脑，锋芒毕露，当然活不长。这么说来齐妃和祈贵人都只是低等棋子，安陵容和曹贵人才是高等棋子（虽然她们自己不甘于做棋子）。

    叶澜依没神马好分析的，就是很有个性啦，也不怕死啦，不愿结党啦，最后帮甄嬛也只是为了她的十七爷（我说十七你到底在“无心”的情况下勾搭了几个菇凉啊）。

    瑾汐当然是很老练的，流朱忠心，浣碧太心高反易被人利用。

    最后说一下几个印象深刻的镜头吧：

    1甄嬛失去第一个孩子那一段，那哭的真是撕心裂肺啊，我对孙俪的敬佩之情从此油然而生。陈建斌一直没感觉，但当甄嬛怨恨他时眼角那滴泪，还有最后临死前那一下，那才是演技啊。

    2滴血认亲那一段真特么是太惊心动魄了，完全符合一出成功的戏剧应该有的冲突感和节奏感，不错，强推荐~

       3果亲王第一次勾搭甄嬛说的那个缘分神马的，然后被甄嬛婉转地发了好人卡，我觉得这种含蓄的郎情探问妾意的方式很有古意呢，真特么带感的嘿。