在《舌三》播出前只是个靠大葱闻名的地方，功劳来源全聚德也占大半，后来又凭着铁锅和黑陶火了一把，其实泉水不如济南，大山不如泰安。只是山东小到极点的城镇而已

但章丘却也发挥着它绝不可少的地位和作用，章丘北有长城，南接济宁、滨州，西靠济南，东临淄川，是山东自古交通的枢纽地带之一，有黄河穿过，又有连贯大山围绕，是一片生机勃勃的乐土。

章丘诞生了李清照，李开先，孟洛川，范仲淹等光耀历史的名人，但除了晚年归隐的李开先以外，他们大多都不在故乡有过什么事迹和交际，甚至一生都没有再回过故乡，只能说章丘和中国千千万万的农民父母一样，它能诞生英雄，却无法培育英雄。但章丘也和农民阶级一样，默默无闻，不出风头，不漏心胸，踏踏实实平平安安的度过多少年。

章丘，有太多的故事，但细考究起来又没有什么故事，只能说章丘只是千千万万中国古老城镇的其中比较小有名气的一个地方，但绝不是什么这个哪个的什么代表，什么表率，章丘从来没这个能力，章丘百姓也没这个好高骛远的心思，所以踏踏实实过日子才是长远，不能有点成绩就得意忘形。章丘，过去无名，今后也求无名，只有让百姓真的过得开心，让老百姓有钱赚，有饭吃，他们才会真的用心去爱自己的故乡。

起初看《回光奏鸣曲》的原因，仅仅是陈湘琪在2014年的金马奖凭借此片击败了《归来》里的巩俐。所以不带任何预期地看了这个片子，虽不完美，但它带来的惊喜却足以让我期待钱翔导演（《蓝色大门》摄影师，导演作品目前只有两部长片一部短片）的下一部。《回光奏鸣曲》并不是一部歌舞片，它的所有内容几乎都可以对位到许鞍华的《女人四十》，两部电影集中展现中年一个女性所面对的人生困境，而后者采用了类型片形式和戏剧化的手法演绎了人生的温存和悲凉；《回光奏鸣曲》则截然相反，这也正是它的迷人之处，高度专注的人物状态和极度私人的作者表达让它显得缓慢但是不闷，所谓专注，通俗来说就是视角的统一性，具体体现为每一场戏都保证了主角阿玲视角的存在。这种统一性必然会带来其它人物的信息交代不完整:女儿和阿玲的矛盾、阿玲的丈夫在上海的经历、受眼伤的男病人发生的意外以及他为什么没有亲人看护？这些问题虽然没有明确交代，但它们存在的本身都是合理的，就像现实中我们也未必能弄清每件事的缘由，并且它们也达到了丰富主角阿玲的效果。假设诸多旁枝末节都得以一一呈现，观众对于主人公的情感则会产生断裂，再加上这么慢的节奏，如果不能沉浸，一定会感到沉闷无比，看不进去。而关于视角，全片采取了三种视角:客观视角、主观视角和偷窥视角，一般类型片都以客观视角为主体，而本片很少的客观视角仅仅用于必要的服务叙事，而大量的主观镜头使观众与角色共情并且和镜头的晃动形成风格上的互动。偷窥视角基本集中在室内，而室内场景表现阿玲和自己独处的状态，这是非常个人和私密的，所以这个时候导演强调了摄影机的存在和观众作为窥视者的存在。阿玲的所有困境在前30分钟全部交代给了观众:和女儿的隔阂、在上海的丈夫永远打不通的电话、住院的婆婆、下岗面临失业（这场戏是唯一有点拔高主题的地方）等等，这些困境被外化成了一个具有象征性的意象:家里的门，这个表意非常明显，但它对于主题十分重要所以不能不提。门一共出现过三次，第一次是女儿离家，这一场铺垫了门容易卡住打不开的客观设定，阿玲无法打开门正在打电话叫人时，女儿连推带踢地还是打开了，接着镜头切到门外远处一栋相对的楼（偷窥视角），远景拍阿玲疑惑地关上门。第二次出现是阿玲化了妆，穿上了花哨的裙子，踩上了高跟鞋出门（心态好转），这个时候视角跟门第一次出现是同一个机位，不同的是门顺利地打开了，由此可知，门确实是阿玲内心状态的隐喻。然而这场戏之后出现了本片的一大问题:阿玲看到快餐店里的女儿和其男友，这里的过分巧合和戏剧感是跟全片现实主义基调不相符的，如果出现在其他地方还只能算是小瑕疵，但是这场戏是直接推动剧情的重要转折的，以这样一种草率的方式强行扭转是有点难以接受的。回到第三次门的出现，也是全片的高潮，这里构图是比较对称的，门边上的墙角处于视觉中心，以一个稍高的角度拍阿玲拼命想打开门，但就是无法突破，这个构图强调了无力和弱势，一阵努力之后阿玲跪倒在地开始哭泣，镜头开始晃动，强调不安和失衡，并和整体技法达到统一。当门最终被打开，暗示阿玲走出心灵危机，镜头又切到门外远景，影片结束。当然片中符号叙事也不止此一处，同样有之前毛巾和口罩的隐喻。戛然而止的结局虽然在情绪连贯上恰到好处，但却暴露了和先前文本的一处断裂，即舞蹈的大量铺垫，阿玲无意看到同事跳舞、受到影响对舞蹈产生兴趣、在家独自练习以及打扮好自己出门（应该是要跳舞），只是这里由于意外看到女儿，这条线顺势就断掉了，这么多的铺垫观众必然会对结局产生关于舞蹈情节的期待，况且还有时不时响起的那段主旋律（有时是剧情内声音，有时是配乐），然而这个期待到最后并没有得到满足。导演有意识地减少对白，重点想要表现阿玲的内心戏，这就要非常仰赖视听语言。像有一场医院的戏，阿玲缺乏自信面对眼疾康复的男人，她从靠窗的病床走向门口，背向窗户有一段纠结和挣扎，这时前景没有任何光源，而背景只有窗外的自然光，仅映出阿玲的轮廓而看不到她的表情，突出她的抵触情绪和不自信。但导演对视听的掌控在某些方面还不够娴熟，尤其是音效，很明显他很想突出声音表现人物的内心状态，但却忽略了空间逻辑，比如说明明是一个远景，但阿玲咽水的声音被刻意放到很大，这就让人非常容易出戏。总的来说，钱翔导演是不够老练，但是可见诚意，没有给人一种浮躁之感，这也是台湾电影一直以来优于大陆电影的一点，所以在充满快节奏的21世纪，如此私人和舒缓的电影真的不多了。

难道是我格局太小了？还是我包容度不够？感觉自己越来越跟不上港剧的三观了。还有那种父母没有尽责，甚至小时候伤害过子女，然后另一个人让他体谅父母叨逼叨叨逼叨，原谅啊，爱啊，做一堆事情感动自己的事情让他和父母和好。神踏马一家人在一起要齐齐整整。可能想我这种坏人不适合看这种港剧吧。话说香港人都这么圣母的吗？

看名字误买的剧集，还一口气买了三季。。??以为会是高科技犯罪剧集，实际并不是。讲述一个罹患社交恐惧症、孤独症、失忆症、乃至精神分裂症的年轻黑客艾略特，一举黑掉全美最大公司，引发世界范围内危机期间发生的故事。剧集留了太多大坑，真替后两季的编剧捏把汗，这可怎么往回填？看完了一整季，依旧迷雾重重，艾略特与父亲、与妹妹、与安吉拉、与提利尔究竟是什么关系，又会如何往下发展，完全没有概念。。。美剧尽管动辄几季十几季，但最起码每季会交代一个结果，再引出下一季的发展方向，而本剧看完了也是云里雾里。连艾略特这么做的目的（总不能真是他自己念叨的“拯救世界”吧）、甚至怎么做的都不明确。。但拉米马雷克饰演的主角很带感，尤其是最后三集，于自己意识中的父亲博弈争执的时候，把木讷却易感，完全困在幻觉与现实交汇处，几近崩溃的年轻天才刻画的淋漓尽致（可能稍有些夸张），令人渴望看下去，期待揭开谜团的那一刻。尤其是艾略特大段自述的心灵独白，很喜欢他的声音，和人物形象太贴合了，加1分。PS：太喜欢本剧的BGM，嘈杂甚至有些刺耳的音乐随着艾略特的心理变化而不停变换旋律，之后的戛然而止，又极突然地跌入一片死寂，强烈的反差真的很抓人??！

《情深意浓》和《不要碰我》是周末看的两个电影。

都是亲密关系为主题，一个讲述经历差异的跨越，一个是内心障碍的愈疗。

《不要碰我》获得第68届德国柏林电影节金熊奖， 第一遍还没看懂剧情，跳着看两遍还有点懵，超出我的鉴赏能力。

其中的两大段台词必须分享，好的东西就应该被大家熟知欣赏。大量的裸露镜头都文艺到抑郁，对亲密关系有恐惧和障碍的成年人可以看看，其他人不推荐。片中的大量镜头时刻映射内心，正视障碍需要勇气。

2

我渐渐明白，爱是怎样掩藏着如此多的矛盾的情绪，愤怒、愧疚、暴力，这些层层叠叠的帷帐，是怎样让爱如此难以企及，而现在我又是怎样继续着我的亲密生活，依然带着对痛失所爱的恐惧，带着不信任，愤怒，还有从未实现的渴望。

“我曾那么确信，关于亲密关系，关于信任，欲望和安全感的一切，我都了然于心。

随着时间流逝，与真实的生活、真实的人，是我对世界曾不假思索的看法渐渐动摇了。”

“离家在外的20年里，我一直认为自己是个自由而成熟的人，但现在我明白了，我和家人之间连接着纽带，实际从未被切断。至少现在还没有，始终淌在我的血管里，就像一位亲爱的朋友说的，告诉我你曾如何被爱，这能教你如何去爱。请告诉我，你曾怎么爱我，我就能明白我此时是怎么在爱着的，又该如何去爱。”

这是导演与演员角色互换后说出的一段感悟，对亲密关系的病症切中肯綮，真实和虚构都不重要，就是直击人心，深思之下默默低头。

3

“你眼中的我的形象，与我实际的样子之间，也存在矛盾吗？我是否仍会因为太过恐惧而不敢破坏这形象，生怕失去你，着是否就是我们从来不谈这部电影的原因呢？”

人的心中都有一堵墙，爱就是翻墙，到另一边，这一路上，愤怒、嘲讽、抗拒、不安、排斥、甚至厌恶，都会一直出现在路上。

亲密关系需要自我审视，也需要耐心面对，维持健康的亲密关系没有那么容易，先放弃的人内心软弱，而逃避的人在体内闪躲。

4

过去几天，我经历了一些东西，内心的改变，还有一些我一是到了非常重要的东西，就像顿悟，其实我早就看到了那堵墙，我很长一段时间以来一直在努力的修筑那堵墙，对我来说，这堵墙一直都是保护我，不受外界的侵扰的墙，昨天的某一瞬间，意识到那堵墙实际上并没有保护我，不让外面的任何东西进入我，而正相反，它把我内心本来能够释放出来的东西，关在里面了，它把我本来要释放的东西关在里面，这个将我本来要释放的情感压制住的过滤器，让我感到那么的不自由。

5

所有的艺术形式，无非是换一种方式，让我们有机会去看清楚自己。

电影《不要碰我》最后一个镜头之一是女演员自然舒畅，全身心投入的舞蹈，有一种坦然的裸露，像灵魂在舞，韩国电影《燃烧》中女主在夕阳下裸舞的镜头也是中景，却像是濒临毁灭之前的回光返照，而前者是释放的生之舞蹈，后者确实有虚无的颓废感，因无所适从到无所顾忌的身体舞动。前者像是自然的释放，后者是麻木的绝望绝望，一是尘埃落定，一是迷失其中。

6

我想起《摇摇晃晃的人间》，诗人余秀华写下诗句“穿越大半个中国去睡你”，很久之前觉得这句简直不忍直视，而看过这部电影，我反而觉得到了诗人那个年纪，敢于正视自己，精神和身体都全然的接受自己，她的内心没有半点障碍，不过是肢体残疾，可肢体健全的人的内心，反而没做到诗人那个样子。比起身体健全的人而心灵残缺的人，她的内心是丰盈的，至于离婚，愿意给出所有的稿费，大概是一个内心健全的人无法接受思想上的残缺者成为自己的伴侣，爱情、婚姻中的亲密关系，势均力敌的平衡才稳固。

7

将自己的身心大胆的全然袒露在镜头之下，接受全世界，包括至亲的观察、审视甚至大众、各种价值的评判，需要何等的勇气！

毫无保留展现裸露的背后，是多痛苦多难堪，有多挣扎多勇敢，因多坚强多不甘？

任凭乌泱泱的一大片人站在河对岸，可她们敢于冒着被巨浪深潭吞没的风险，自然坦荡 将内心的困惑和伤痕，公之于众，无所隐瞒？

电影的创作主体，怎么可能不让人感到震撼？

作者： 连城易脆

经历多次延期依然勇敢定档在这岁末寒冬之际，作为2020年唯一的超级英雄电影，《神奇女侠1984》自然备受瞩目。

正如电影主创团队前几日在首映连线时所说的：我们选择在这个岁末的时间（上映）是因为它非常契合电影的风格，也让假期有了不同的意义，而这部电影也是送给影迷的超级大礼。

不管电影最终成绩如何，这份心意，在这个特别的年份，就足以让买票走进影院的观众心甘情愿。 更何况，盖尔·加朵的盛世美颜依旧，WonderSteve的CP更是让人甜晕又虐哭，有盐有甜，有什么理由不看呢？

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简要谈一下感想吧。

1、父母不同意的感情真的要三思，女主碰上艾伦纯纯倒了血霉。

2、当信仰成了权力的工具，被用于恶时，其破坏力是极其可怖的。

3、人难以成为纯粹的无信仰者，多多少少被一些理念束缚，遵从自己的内心，非易事。

4、加菲三十八岁，依旧嫩得像个青春少男。说话软绵绵的警探谁不爱呢。果然，这样的大眼睛就是用来被欺负哭的，很满意。

5、演员演技、画面、剧情节奏、剪辑、配乐一气呵成，平行蒙太奇用得出神入化，好看极了。

浓得化不开的夜里，Emily带着June的孩子逃出了生天。

上一季结尾时，June把孩子交给Emily自己留下。我对此很不理解。那个孩子，她需要母乳。这集给出了解释，I have another daughter.—— 是我格局太小了。同样，当Serena举起医用酒精时，我以为她要把婴儿床烧掉，格局又小了，原来人家把整个房子都给烧了。

Emily带着孩子被河水冲走时，都无法呼吸了。最恨的组合之一，就是冰冷的河水加上刚出生不久的小孩子。

Emily上岸时，只注意到孩子没有声息。直到微弱的哭声传来。然后——从未想到听到加拿大这三个字会如此激动。原著作者是加拿大人，所以这部剧简直对枫叶国是各种美化，当然本来也挺美的。现实是，加拿大有点自由得过头了哦，大麻都随便买了。

莉迪亚姑姑哪里去了？我还挺喜欢她的，这个角色和演员都喜欢。在多部电影和剧中演过配角，每次看到她，我都会想，啊，是《使女的故事》里的姑姑诶。

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作为日式温情，这部剧很典型。日剧就是这样的，纵使生活没有这么美好，纵使现实世界里的自闭症患者无法受到认可，许许多多患病的孩子无力与病魔抗争，医生依然利益至上，医院本就是个让人望而生畏的可怕的地方，但，生活总有无限种可能，人类总对其抱有无限的希望，哪怕仅有一丝的希望，哪怕这个世界能变得稍微美好一点，日剧也会将其无限放大，让我们看到只要努力就可以做到的理想之境。每个人都是在生活这条河流中苦苦挣扎的游手，但凡经受过苦难的人都希望生活在某个时刻给予自己一个浮漂，让自己可以稍作喘息，望望蓝天，观观岸边，即使知道浪潮还将继续翻涌，自己依然没有脱离这条河流，但总会对这片刻的宁静倍感珍惜与欣慰。于是，《善良医生》这部日剧，将生命作为主题，给予每个看不到希望的游手以浮漂，以木筏，将希望、真善美，人间所有美好的感情在生与死的层面展开，播撒了一份极致的温暖。

这是一碗浓鸡汤，中间不乏多的过头的汤料，也不乏刻意又生硬的熬制方式，但终归，这份暖意，这份对人间的希望，对生命的美好，对一切真善美的不懈不懈不懈地追求，着实不得不让人沉浸其中，感动其中。

虽是一部医疗剧，但专业的东西涉入并不多，医患纠纷，医疗事故，手术室里的千钧一发等等这些看似医疗剧拿人的惯用情节也少之又少，虽然有但大多不做重点处理。在我看来，这部剧很幼稚，整部剧的世界观就像男主角新堂凑的世界观一样，简单，直白，明了，所有的镜头都是暖黄色调的。人间充满希望，生命一定可以延续，我们嘲笑着一个傻子，可到最后，却被一个傻子感动，被一个傻子拯救。真实的人生不是日剧，是小说，也许尽是毁灭，污浊不堪，但不妨，有时候也去做一个新堂凑，让自己的想法变得简单一点，视角变得多样一点，情感变得直接一点，也许也是自我救赎的一种方法。