我曾经偶尔嗑嗑“酥糖”，真的很甜！离婚夫妇，误解到理解，结果第二季给我放大招后，我的酥糖，被打的七零八落！想起苏怡是怎么在悲伤痛苦后提出离婚，又重建了自信成为一个事业女性。

我要怎么直视一个女人为了心爱的人，承受两次同样的痛苦？这个阴影，tvb，你欠我的糖用什么还？

我承认这个大招很有效的达到了虐心的程度，但是也真的让酥糖党，再难继续嗑血糖！

结尾还是开放式ending，谁看了不说一句tvb编剧真是“鬼”才！永远执着于续集里打碎所有前作的美好！

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狗血虐心却有效同样的一招，用两次，竟然变成超强大招！谁能料到，第一季埋的梗，竟然会在第二季破！万一第二季不拍了呢？在这个雨夜，大家一起见证了唐明这个手术之神，可以拯救那么多生命的男人，在做人丈夫的时候是多么失败！让妻子独自面对孕期胎停，一个人去手术再回家。因为他忙到没时间照顾她！好不容易追回了前妻，又再次失去了。作为一个医生他无可指摘，作为一个孩子的爸爸，他别无选择！

不是不爱了，只是怕了！

如果只是因为这次的伤痛，唐明还能努力一下，试着挽回！当她说出八年前她的伤口时，唐明只能哑口无言，原来在他不知道的时候，她一个人已经承受了那么多！都隐下了！

苏怡，这个平时看起来温温柔柔，却会在关键时刻放大招的女人，太帅气了！

无论你的人生是选择和姐妹打闹着过，还是另外遇到一个人展开新恋情，我都会期待的！You deserve the best!

《追凶》系列目前一共制作了两季，剧集均是改编自真实案件。

第一季的故事发生在伦敦，一名法国年轻女子遇害。总督察科林作为高级调查官领导一个工作小组，着手调查此案。

随着调查深入，一切疑点都指向了一位叫利维的嫌疑人。

与此同时，科林还发现了他与2004-2006年期间发生的凶杀案有重大关联。

【详细】

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1、表面上，女主诬告成功，将牧师拖下地狱。实际上，她自己早已在地狱，哪怕特地嫁个牧师也无济于事，永不得救。

女主为什么那样求助于信仰，其实心魔早在她的心中。一方面情不由己的受成熟男士吸引，出尽手段百般勾引，直至对方上钩，另一方面心理上道德上又忍受不了这种不伦，于是自欺欺人自我催眠一切均是对方主动与我无关。简单的说就是精神分裂，自我认知是清纯无辜，实际行为则诱惑放荡。所以，牧师那几句醉话真切地击溃了她一直以来的伪装与自欺，点出了她的心魔，这才让她恼羞成怒，愤起诬告。

2、牧师有过错，但就事论事，这个吻，牧师无错，更没犯法。

牧师的错误之一：自我感觉太过良好，太享受众多女人对他的倾心，对他甩出的诱惑。所以，当女主不停诱惑他时，他娴熟地接住了，并且在听到女主爱不爱的问话时，在酒意作用下，将心底深处对这些女人的真实观感都吐露出来。

问题在于那个吻确实是两人情之所致，非他一人主导，强行非礼什么的。正因如此，他犯了第二个错误：坚信自己没做过就不会入罪，放弃大律师强而有力的辩护选择自辩，最终导致官司落败。真想介绍他去看看日剧<胜者即是正义>，navie！法庭向来只看证据只看检辩手段，公道？赢了再说。

这里的细节很讽刺。他认为自己是牧师，信仰让他不能接受律师攻击原告诚信、过往情史等辩护手段，信仰让他坚信只要没做过法庭就不会判他有罪。但最终法庭的判决却在他的信仰上打了响亮一巴掌。

其实正如律师所暗示的，裁判官早已未审先判，可惜他看不清。

3、结局收得很好。牧师顿悟，洗礼后洒脱走了。女主颠狂，继续在地狱中挣扎。

4、金像奖欠张学友一个影帝！！！

5、一定要看粤语原版。

郑丹瑞导演好看的几部片子基本都是爱情片。《小男人周记》，《小男人周记2》，以及很有噱头，我个人感觉普通的《吴三桂和陈圆圆》。郑丹瑞作品的内核是都市爱情，而且往往是白领之间的爱情。女性进入职场之后，便获得了和男人同等的择偶和选择权力，郑丹瑞90世纪初的爱情作品都是这个路数。女主角鲜有傻白甜，更多是经济独立却渴求爱情的现代女性。这一点让郑丹瑞那个年代的电影在如今看来也毫不过时。相反的，片中的男女情感，男女相处的方式比快30年之后的今天还要爽快麻利，更有都市感觉。90年代的香港经济腾飞，思想自由，至今似乎也未能超越。

这部《姊妹情深》，是郑丹瑞作品女强男弱的更进一步体现，居然将男方设定为一个同性恋者，因为心地善良，为了不让女方堕胎而和女方结婚。片中的大部分笑料也来自于此设定，比如电影海报，分明是男女的身份颠倒，袁咏仪表现得像假小子，而梁家辉像一名姑娘。片中另一处笑点，在于袁咏仪生完孩子之后，镜头一切居然是梁家辉躺在病床上，原来是他在产房里晕倒了，而是生完孩子的袁咏仪来看他。梁家辉不愧是影帝，能把女人演得如此惟妙惟肖，不仅是动作，神态，更是把女人内心的那种善良和柔软给演出来了。

片中的故事非常前卫，男同性恋为了掩护闺蜜意外怀孕，决定和闺蜜假结婚并把孩子生下来。而后孩子亲生父亲突然出现，想抢回孩子和女人。同性题材加上三角恋能拍得如此巧妙，不得不佩服郑丹瑞的功力。郑丹瑞是男性导演，电影却从始至终都是女性视角在讲述，在电影的主线之外，电影其实始终是四个闺蜜在闲言碎语，吐槽感情，吐槽男人。可见郑丹瑞对人性观察之深。郑丹瑞是在电台做电台主播出道，相比做电台主播期间，应该也见识了许多都市之中痴男怨女故事。拍电影是郑丹瑞前期素材积累的爆发。

故事主线初期很隐晦，直到后期才逐渐显现出来，直到在法庭之上是高潮。主线便是同居的男女双方开始喜欢彼此。虽然不可免俗，却合情合理。袁咏仪那时虽然年轻，却已经表现出了一名天才演员的功力。袁咏仪饰演的年轻母亲，逐渐爱上了同居的男同性恋，这个转变很微妙，她也不可能表达出来，因为表达出来很荒谬的。但片中有几场戏又已经明明白白地表现出来了，比如有唱戏是袁咏仪去约会，无意看到梁家辉又跟着同性朋友去玩，居然会和梁家辉生气，而后要求梁家辉“做一分钟男人好不好”。袁咏仪的这一段戏没有那一句话说“我喜欢你”或者“我很矛盾”，但她却能演出来。而后孩子的亲生父亲出现，袁咏仪的表演又是另一种感觉，不再是之前的轻松，而是开始感到深深的彷徨和纠结。一方是自己喜欢，对孩子也很好，却不可能在一起的假结婚丈夫，另一方是能力财力俱佳，能带着自己移民却一开始就甩了自己的渣男，该怎么选？这种纠结从郑丹瑞饰演的渣男再次出现就开始在电影萦绕，制造悬念，直到影片结尾看到男女主角终成眷属滚床单才让人感觉心里踏实。是那种久违的爱情片中，“他们终于在一起了”的感觉。能看出这种感觉，说明郑丹瑞是一名好的爱情片导演。

袁咏仪次年凭借1994年的《金枝玉叶》获得金像奖最佳女主角。1994年也是袁咏仪的演戏爆发年，《昨夜长风》，《杀手的童话》，《播种情人》，《金枝玉叶》，《姊妹情深》，《国产凌凌漆》都是袁咏仪担任女主角，和刘德华，梁家辉，张国荣，周星驰，刘青云演对手戏。作为1992年才入行的“新演员”，这个成绩非常耀眼。

作为步入中年的我看了还是很有感触的，处在婚姻生活中的人们在婚姻遇到问题时是如何面对以及选择呢？当然是不忘初心啦！

电影算是中规中矩的小成本制作吧，剧情也比较完整，演员演技也没什么问题啦，女神朱茵也进入了风韵犹存的年纪，尤其是在能把每一个毛孔都看的清清楚楚的大荧幕上这个感觉更明显，不过还是很美，较之以前更多了些烟火味。小鲜肉选的不错，不过我个人感觉穿越后的小鲜肉应该用年轻人的配音，而不是中年老公的声音，每次听都有跳出的感觉，别扭。

另外这个穿越场景选在重庆的地铁站，是不是导演也很佩服重庆的地铁设计啊，一会地上一会地下，一会盘山一会穿楼的，很适合穿越戏份吧。

天生就该演反派的本煜，用来客串一个萌萌的小男生有点跳，贱贱的大叔还可以，小男生看的稍微有点显恶心。

另外不得不说，这特效和剧本都不行，前几集的场景好歹是有的，虽然贴图不走心吧，好歹是有，最后这个未来时空真的让我大跌眼镜，这也太能凑合了。少女喵这么萌的妹纸，优质的片尾花絮，甚至就连跳票做的都比正片让人看着舒坦……

有点失败，骚达、小爱、子墨正常发挥，有些地方很尴尬，比如小爱帮助女主恢复记忆的那个桥段，就连小爱那么自然的演技都无法弥补剧情的尴尬，难得的倒数几集有点小升华的意思，但结局让其无力回天啊……

呐，故事最初从哪里开始，我已经忘了。

说到竹内凉真，开始我是不认识的，但是他和高畑充希的身高差直接击中了我，所以我也不想管它是家庭剧还是别的什么，在我眼里就统统变成了纯爱剧。老司机最近貌似还参演了《雏鸟》，我想高畑充希和有村架纯一起站在他面前他会不会精神混乱到模糊呢，反正我会，当然两个妹子都是超级可爱的了。

言归正传，我很少写这么不走心的东西，只是为了夸两个可爱的人。从剧本身来说，硬伤还是有，最近几集游川甚至开始在糖里和屎，又甜又虐，但是感觉没必要。尤其是家庭这一块，出现一位令人极度想抡四十米长大刀上去砍的表妹已经够我消化的了，感情线就简单一点嘛。

【以下多图预警，真的预警，我真的很能截图】

开始加穗子还是个穿衣服要妈妈帮忙、高不高兴都写在脸上、吃饱了就能头点地的妹子。其实这个人设是有很多不讨喜的地方，就像很多豆油说的那样，可以和智障挂钩。好在高畑充希用自己足以让宇宙打脸的可爱挽救了我对加穗子的初印象，一旦接受了这种设定居然觉得还有点带感，毕竟说话说着就能往人家怀里冲的妹子可不多了，如果我年轻的时候有她一半可爱大概也能遇到麦野先生这样爽气的人吧。

麦野初最可爱的一点就是嘴巴毒归毒，见到加穗子犯傻怼归怼，只要小姑娘一噘嘴不高兴，他就能马上安抚。其实和加穗子能够感受到的一样，麦野先生是个相当温柔的人了。麦野先生因为太高微微猫背努力平视加穗子，或者用全身力气表达抗拒不让横冲直撞的加穗子冲到自己怀里，或者张开双手宠溺状无奈叹气“好好好 行行行”，在我眼里跟麻药一样。多半是我的苏点比较奇特。

【详细】

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韩国人是真的很敢黑政府和高官，然而这部电影还是陷入了脸谱化塑造人物的短板中。

前半部分想塑造一个穷凶极恶的绑匪，结果因为玄彬太帅，根本没人注意剧情，更何况影片过了一半他才杀了一个黑警而已！其实全片结束他也只杀了这一个黑警，我不明白一个长期干着杀人越货，有着百分百胜绩雇佣兵的老大，为什么连派来杀自己的卧底都没舍得杀！最后男主角白莲花彻底绽放！面对自己要同归于尽的人，他居然连炸药的引爆装置都没打开？！

那你他妈整了半天到底是在干什么？

然后说女主角，说是一个谈判专家，从头到尾她其实就是另外一朵白莲花！谈判手段幼稚得不行，尴尬到屏幕外头的我都觉得，我要是绑匪第一个就想换一个专家来谈，简直侮辱我智商！然后那个谈判小组，除了秃头大叔有点作用，剩下两个小弟小妹完全不知道来干嘛的！

最后说说反派，确实是坏，但是也坏的很脸谱，完全没有什么好深究的，而且反派智商极低！杀一个弱女子，世上有那么多方法，每天死于意外的人有那么多！他们居然选择了最奇葩的一种——假装入室抢劫，然后让黑警杀死人质？？

哈？这是什么奇葩操作？

看完片子，我只想给玄彬的脸点赞，已经打扮得如此沧桑了，他依然还是帅到让人出戏，他一笑，我就恨不得淹死在他迷人的酒窝里……

其他…这片子没其他优点了…

电影中，群众们拿到的《论持久战》的段出自毛选第二卷p482“战争的目的”一节：

“战争的根本目的是保存自己，消灭敌人。只有消灭敌人，才能更好地保存自己。”

这部1962年的老电影，除去年代的一些局限性，整体还是非常高质的。电影中的枪弹等细节都十分到位，非常真实，比如今的抗日神剧好太多。影片中的日本鬼子也不是傻子的形象，对我们的围点打援方针采取了战略措施。

此外，各名演员的演技都很在线，一些小动作，如愤懑情绪，都表现得自然而到位。

感触比较深的几点：

1.领导层战略指挥的重要性。

如果没有毛的《论持久战》，没有把全局观点阐述清楚，那么一个小村庄的农民可能是看不到战争的全局性，想不到发挥人民群众的优势的。比如影片中就也描绘了部分人不理解挖地道的意义何在。这就需要那时的领导者能以群众理解的语言，把战略传达下去。

2.团结人民群众的重要性。

伪军说“八路军和农民，你是分不清的”。正是因为共产党团结了人民群众的力量，发挥了数万万群众的集体力量，则一连成片，量变产生质变。既能打仗，又能生产。

3.要相信人民群众的智慧。

想起毛选中提到国民党和帝国主义就是低估了老百姓的智慧，认为农民没文化，国民党不重视农村地区，帝国主义也在国民党背后，没有把太多重心放在此处。但有了正确的战略，领导的方向正确，要在地方上多放手让了解本地情况的民众参与进来。这也和老毛在毛选中反复提到的，领导要倾听群众的意见、要亲自下去实践体验是同样的。质朴的智慧，也能发挥巨大的作用。

#S成长会毛选小组20.3.20作业

【欧盟电影展观影】作为罗马尼亚新浪潮的领军导演之一，柯内流·波蓝波宇一直备受戛纳青睐，从2004年初次接触戛纳，他的短片《城市之旅》赢得电影基石奖第二名；如果说这只是一个幸运的开端，那么接下来则预示着他迈向成功之路。他的处女作《布加勒斯特东12点8分》在2006年入围“一种关注”单元，并获得最佳处女作金摄影机奖；紧接着三年后的《警察，形容词》拿下“一种注目”单元评审团大奖。也许他的作品风格一直都偏向冷峻的讽刺和干涩的幽默，所以一直没能像他另外两位同伴迅速登上国际影坛的巅峰，克里斯蒂安·蒙吉已凭借《四月三周两天》手握金棕榈奖座，而克利斯提·普优也以一部《无医可靠》获得广泛关注。

皇天不负有心人，他今年的新作《戈梅拉岛》终于打破宿命首度入围戛纳主竞赛单元，竞逐金棕榈大奖。令人意外的是，这是一部具有商业气息的大制作，从罗马尼亚到加那利群岛再到新加坡，这次环球旅行不仅开阔了导演的履历，而且让观众见识到罗马尼亚新浪潮导演的大胆转型。尽管是一部警匪题材的黑色电影，但是导演仍然没放弃在类型叙事里渗透政治隐喻和挖掘出好玩的迷影元素。

故事讲述游走一名在警察和犯罪团伙之间的叛徒。他本身是警察，负责调查一桩毒品洗钱案。此前，他前往西班牙加那利群岛的戈梅拉岛，学习一种特殊的口哨语，以便和黑帮组织联手躲过警方监视，解救携赃款逃跑时被捕的成员。影片中最为突出的是口哨语，这门语言是真实存在的，由当地土著发明，曾在2009年被联合国列入人类非物质文化遗产。可惜地，这口哨语在叙事里并没占据太多分量，至少在这个警匪智斗的过程中，这种语言的发挥的作用仅限于制造奇观和噱头，引发出罗马尼亚式的尴尬笑料，比如主人公要靠游泳加强肺活量才能学习这种独特的哨语。

尽管在叙事上的作用不甚明显，但是这种哨语的象征意味却异常突出，明显是一种突破极权统治的象征。片中主人公由于身份特殊，处于一个无处不在被警察上司监视的生活环境里，无法不让人联想到前东欧时期政府对人民的监控，屈服于权力的人民不敢发声，唯有借助这种鸟鸣般的哨语才能彼此沟通，从而打破极权统治的禁锢。这种大胆而富有想象力的手法令这部黑色电影突破原有的类型格局，延伸出广泛的政治意味，这一点也是延续了波蓝波宇过往作品里不可或缺的政治社会批判，只不过在此显得更为隐蔽。

除此之外，导演的迷影情结不遑多让，从西部片《搜索者》，到希区柯克的《惊魂记》浴室谋杀戏，以及电视上播放的罗马尼亚老式警匪片，统统都为这个黑色类型片留下了耐人寻味的注脚，而影片的高潮情节里更不惜安排在一个废置的电影片场里展现，使这种脑洞大开的迷影因素巧妙地融入到叙事里，令人大呼过瘾。

然而，作为初次涉足类型片的新手，波蓝波宇这部黑色警匪片过于实验与混杂，叙事方式太过费力，用人物名字命名章节，不停变换视角而充满割裂感，同时还故意颠倒时空顺序，打乱线性叙事，炮制出形式感十足的意味，却难以在给观众带来吸引力。同样具有炫耀色彩的部分出现在配乐，泛滥的歌剧选段配乐在某些场景里聒噪难忍，简直像是一位新导演的出品。不少配角的出场戏份让人迷惑，削弱了主线的表达而令节奏感陷于混乱。尽管有各方面的缺点，但对于波蓝波宇来说这是一次新鲜的尝试，依然期待他下一部作品给观众带来更多惊喜。

每个人一开始都似一串葡萄，只是年份不同，受到的阳光雨露不同，自然会有其独有的气质与味道，但却更需要生活这位酿酒师来细细的酝酿，耐心的等待，最终去除多余的苦涩，保留合适的单宁。大哥吉恩为了逃避责任与对父亲的爱的误解去闯荡天涯，去过很多新世界葡萄酒产地，最终留在了澳大利亚，但显然生活并不如意，与妻子的关系也很紧张。朱丽叶是二姐，有着很好的酿酒天赋，却不擅管理，个人生活也很寡淡，有着倔强的天性。小弟杰瑞米对于葡萄酒并无什么悟性，却娶了个富家女，岳父一心要他去学习管理他的产业，但他却无心于此。

故事还是讲得很顺很快节奏的。

倒悬梁这个，《碟中谍》也致敬了。

鸡蛋不够，用鸭蛋充数这个梗，在后来的《僵尸先生》有类似的糯米中掺杂粘米。

人做什么僵尸也做什么，这个很搞笑，影响了不少片子，甚至《湮灭》也用了这个！

裸体画符咒这个，是从《怪谈》来的无疑。

钟发演得挺好的，他是粉菊花的弟子，京剧武旦粉菊花收了不少弟子，包括林正英。原来萧芳芳、陈宝珠两个“对头花旦”曾经在粉菊花下同门。

编剧黄鹰是个鬼才。

15年看的

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影片的简介 看似很高大上，科幻啊 特效啊 深山里的古代古墓啊 风水堪舆啊 灵异啊 星象啊 倒斗啊 ，宣传片"2014最火盗mu小说改编 蹿红速度超越《盗墓笔记》《鬼吹灯》……开启中国电影盗墓时代"……优点全在简介和宣传片和海报上面了 钱全花在拍宣传片上了吧，正片和宣传片相比 就是买家秀和卖家秀的区别，正片就连特效也没有高大上啊……

打发时间看了几集，还以为很雷(其实还蛮雷的，结果居然看进去了哈哈。话说这剧里面居然有郑恺，郭德纲还有武林外传里的如双姑娘??)槽点还是蛮多的，就说我自己喜欢的点吧，不说剧情，主要说妆发，服装，打光什么，里面衣服颜色很鲜艳，但一想是唐朝倒也能接受，质感没有那么塑料(最近一些古装剧服装真的很烂)，很多人的演技我觉得还不错，其实我最喜欢看的是里面女性角色的妆发，里面的姑娘好多都觉得好看，唐朝的妆(是吗？，好美??(虽然头饰颜色有点夸张鲜艳)。也喜欢配的bgm，很贴合，打光镜头切换什么的很舒服，不像现在的某些古装剧，打上十层滤镜(夸张)。大多是原音？其实郭德纲在里面也没有那么雷??(突然觉得自己好啰嗦??，颠三倒四说了那么多，可能是太无聊了，总之能看的进去)