二凤和受了同学欺负的女儿阿梅回到简陋但整洁的家中，阿梅坐在窗边的桌前拿着彩色铅笔勾划她心中的养殖计划，傍晚的阳光洒落进来，给这窗边的一角都打上了一层金黄的光，此时尘世的幸福如梦如幻，二凤在急急忙忙给女儿做饭，饭在煮了，汤也放下去炖了，她走到屋外坐在河边从口袋里拿了根烟点上，莲叶成片地浮漾在河上，黄昏的天色越发暗淡下来，只剩最后的一抹夕照，万家就要点上灯火，她连着抽了几口后使劲吐出最后一口烟，女儿从窗户里看得一清二楚，然后她们坐在一起吃饭，二凤忙着算钱，阿梅急于想跟她说出心中的幸福计划，屋外突然传来猛烈的敲门声，恐惧一下就打破了此刻这日常的幸福场景。

之前看过的越南电影，有印象的还是陈英雄的《三轮车夫》（梁朝伟主演）、《青木瓜之味》和包东尼的《恋恋三季》，都是文艺片，《二凤》作为第一部在国内院线上映的商业动作片，我是带着些许的好奇心去看的。

这种一无所知的新鲜感还蛮新奇的，没有先入为主的成见，第一次总是带着点兴奋和好奇的，不知怎么地，开头那些富有异域风情的影像，一下就勾起了我小时候似曾相识的那种看露天电影的兴奋感，二凤前去帮人讨债的镜头，又让我回想起老香港电影的熟悉印象。

众所周知，香港电影对东南亚电影的影响很大，但很快，影片更多地让我看到了韩影的影子。韩国电影一开始也是模仿香港电影的，后来他们开始学好莱坞，并结合自身的特点，在类型片上成功突破，在世界电影异军突起，比如最近刚抓到真凶的《杀人回忆》和刚获得韩国首座金棕榈的《寄生虫》等很多犯罪类型片，还比如《釜山行》，韩影在类型片上的屡屡创新尝试，都令人耳目一新。

《二凤》在动作上的凌厉流畅明显是《王牌特工》和《疾速追杀》这种典型好莱坞的剪辑方式，剧情设定也像哈莉贝瑞的《绑架》，包括结尾的镜头和配乐都是好莱坞续集的惯常模式；二凤的人设，特别是她身上的苦情与煽情，则是明显的韩影套路；而开头的打斗动作场景，又像极了香港电影，总的看起来，是集众家之长，但之所以说更多让我看到韩影的影子，意思是其学的正是韩影曾经的成功路径。

说实话，我真没想到越南章子怡这么能打，特别是结尾的两个动作片段，一气呵成，足够帅气，英气十足。

一方面在观感上给我明显的刮目相看的印象，但在另一方面融合这些众家之长时，由于剧情上偏简单，不到一个半小时的电影都填不满，硬生生靠煽情推动情节，反而造成节奏拖沓，对白多余，与凌厉快速的动作剪辑形成不小的反差，观感两极化，这可能也是最终评分低的原因。

虽然一开始有这些瑕疵和稍显稚嫩的细节处理，我却并不像豆瓣上有些打一星的影评人，觉得可以小觑，韩影的神速进步即是明显的例子，不要只盯着缺点看，而要看其快速学习的路径和能力，像泰国都能拍出《天才枪手》这种高水准的商业类型片口碑之作，论市场和投资可远远比不上我们，至少《二凤》在电影感上还是够格的，你别看院线上不少热门影片，很多连基本的电影感都没有保证，像在大荧幕看电视剧。

我最喜欢的还是影片呈现的那些熟悉的生活场景，那些田野、土路、路旁卖零食的玻璃柜子、扬起尘土快速驶过的客运班车、女摊贩头上戴的草帽......一幕幕都像极了我小时候生活的镇上，我并不喜欢好莱坞超级英雄大片，都在绿幕里拍，然后用后期CG技术填上逼真的背景，我更喜欢这种电影，充满了市井生活气息，让我感觉电影离我很近，它还是那给你亲切讲述故事和造梦的通俗娱乐艺术。

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1、第一集女主因为不想见烦男主，又想给自家酒店找一个专业的人经营，所在明知是代理商的错误的情况下（酒店陈设一样，导致女主酒店侵权），答应赔偿5000万。代理商侵权，致使被代理人权益收到损害，代理商应当承担法律责任。2、女主不去索赔起诉拖时间，反而通过偷偷卖股份（30%多点大概）的方式去筹钱，也不通过股东会同意，她酒店股东不止2人。3、她找了个投资人，在卖股份给对方之前，也不做个背调，这个人是男主手下的人，结果男主拿到了这些股份，一下成为酒店的大股东（男主一开始就想要酒店，目的是把它关了开商圈，故意设计的）。

4：股权变更事项仅仅需要签一下合同就好。其他手续剧中是一点没提及。5，女主负责酒店的一年里，什么都不清楚。最后还是男主第二人格送资料保住了酒店

女主简直无能。根本不会经营酒店，也不负责。

她面对客人刁难，要她打扫套房，她还真打扫套房。（我可受不了我的女主这么没用又卑微。）这几集干的最多的事，就是保洁。

编剧就不能好好查查资料，弄了这么个女主。

《纨绔世子妃》这本书是我最喜欢的小说，从高中的时候就看了好多遍，到现在我都可以回忆起里面的内容，当初听到说是要拍成电视剧了，我还挺期待的，毕竟书里的内容还是自己构思出来的，电视剧的话，看着感觉都不一样，当时听到说张芷溪很喜欢这本小说，所以才买了版权，我就以为她真的会用心对待这本书，这本著作，毕竟喜欢嘛，但是我没想到的是，最后你给我们这些观众，书粉呈现出来的是另外一种效果，从全部剧情看，这拍出来的，简直就和书里的内容毫不相关，这就是你说的喜欢？再从选角看，选角也和书里描写的没什么联系，从女主，男主到配角，没有一个是符合书里的角色，且我看了公司不是欢瑞世纪出品的吗，欢瑞不是一项男主帅出天际，女主祭天，现在的结果就是全员祭天。再从服饰道具看，如果你一部电视剧你不能呈现出剧情方面的内容，那你在服饰方面，就应该要呈现最好的。《师说》里有说过“术业有专攻”，专攻即专门下功夫于某一门学问或技术。你作为一个演员，那你就要把演员这个职位做好，做到极致，那样，呈现在观众面前也是最完美的一面，而不是你有这个职业了，还要兼顾另外几个职业，那样你觉得你做出来的，会达到那种你想要的效果吗，陈道明老师说过“演员不能只带脸进现场，一定要带着脑袋进现场，因为演员不是演脸的，而是演心的。肌肤之苦是演员职业本身应该承受的，我从来不认为冬天跳到水里、夏天穿着棉袄，这是一个演员的成绩。体会，使人心累，对演员来说这是最苦的。”有人说，演员这个行业是最赚钱的行业，也是赚钱最快的行业，但是有一些演员又说：“赚钱虽然快，但是很累”，但是我想说的是，每个行业，每个职业都是非常累的，我觉得相比起那些不管风吹还是日晒，都要在工地上干活的人来说，演员这个行业真的是相对很轻松了，但走总有一些演员说“我已经尽力在拍戏了，尽力在演了，但是观众就只是这样，我也没办法”这样的，那么你真的是尽力了吗，一天天的，娇弱的像个公主一样，随便磕着碰着了，走，我要去医院，我不演了，真的有一些人就是没有公主命，却一身公主病，反正我是觉得，作为一个演员，那你就把演员这个职业做好，想给观众呈现一部完美的电视剧，那就应该各司其职，做好自己的本职工作，做到最好。

【详细】

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太阳底下没有新鲜事，太阳底下全是新鲜事！每个人都有不同的境遇，也就有了不同的行为！

影片画风古朴，质感很强，故事细细琢磨，耐人寻味！这就是很多朋友说看不明白却能看完的原因，像极了你我的生活！却说不出来！

一个男人，三个女人！在爱与仇恨的纠葛里幻灭重生！每个人都有自己的故事，都有自己对于江湖爱恨情仇的理解！就像我们的生活，谁不是劫后余生，关键在于对待明天的理解！

没有认真的生活，哪能拍出这种意境的电影！没有认真的生活，哪能看完！我和大多数观众一样，我们认真的生活，演职人员认真的进行艺术创作，拍出我们表达不了的影片，便是幸运！！！

影片最后：无常便是有常，无知无畏！在佛前经文的影子里进行了升华！希望我们的生活也如此，历尽千辛万苦，得一心宽！此生也就无憾！！！

活火山上建酒店这就是编剧最大的笑话，你知不知道火山口上的气体基本都是含硫化合物和二氧化碳还有氟化氢等剧毒气体，那些剧毒气体吸入微量就能致人死亡的，还有上面的火山灰吸进肺也是会窒息的，你在上面建一个露天的观景台想干嘛？弄死所有上去的人？你丫好歹P个高科技面罩装装样子啊！这些老板不知道那个研究团队总会知道吧，难怪研究了20年P都打不响一个，还搞个朱雀系统，那么牛的系统还比不上女主的直觉？你们是想搞臭朱雀吧！逻辑都崩了好吧！还有那悬浮车，几百米上掉下加上各种碰撞都没碎的钢化玻璃被人一下子敲碎你觉得合适吗？绿巨人也得敲两下吧，最牛的是不死就算了磕碰伤都没有，走出来的时候搞得跟刚刚参观完坐车下来一样潇洒，你鸭不死之身啊！下来的惯性被一台车给撞停了？这是在侮辱谁啊？男二跟女二是人鱼族吧！我们先不讨论种族，那个流进水里的是岩浆吗？1千度的岩浆绝对能在短时间内把那个相对封闭的水池里的水加热到1百度并产生剧烈的蒸腾反应，你没上过初中总烧过开水吧，那岩浆跟化不开的颜料流进水里有什么区别。其他不说了这部剧里充斥着这样的逻辑爆炸的剧情。这样一部逻辑混乱，细节糜烂，剧情尴尬你也要为它叫好你们是收了多少钱啊！

看电影之后才知道原来这是个职业，也是比较考验心理素质的职业，毕竟人都喜欢被表扬被赞美，很少有人能心甘情愿的做陪衬。他们也是在挣扎中才慢慢克服这个心理，懂得了互帮互助，好强的仇铭心肝情愿的牺牲自己的体力助邱田夺冠，而邱田最终也认识到自己的优缺点，脚踏实地的努力。

很喜欢里面提到的龟兔赛跑的故事，每个人都有自己擅长的领域，不用盲目的和他人比较，发挥自己的光和热就好，有这样的心态才能更好的提高自己。

之前看见奥运会报导运动员用兴奋剂心中有的只有不屑，觉得为国家丢脸，但看完电影可能更多了一份同情。运动员的生涯很短暂，竞争很激烈，高压下的人太容易被欲望打败。但能力越大责任越大，有些事说再多也是借口，每个人都要守住自己的职业操守，更何况你身上有一份国家荣誉。

很多自行车赛的镜头，拍摄选取的角度和方式还不错，能代入，有紧张感。

励志向，是一部还不错的中国描写体育竞技的电影。

今年的正月比腊月还要冷。我窝在被窝里刷抖音，刷到浴火凤凰这部电视剧，因为想要知道最后雪凤凰有没有爱上帅呆了的天魔苗侨伟，便一口气刷完了这个小时候看觉得好好看啊！22年看觉得这多傻逼啊！的玛丽苏套路剧。

随后搜索了有关苗侨伟的消息，看曾经的媒体评价他是“无线五虎”中最不好看的，我仔细看了看刘德华、梁朝伟等人，哪有苗侨伟帅啊？！果然不同时代的审美差异如此之大。

另外，在那个时候，台湾的打光技术果然是领先我们大陆。小时候我也是被潘迎紫的美貌惊艳过的，回头再看，这剧中潘迎紫的大妈状态还是在另外两位如花似玉年纪的女二女三的衬托下显露出来。

整部言情剧看完，我最大的困惑就是：为什么所有男人都喜欢雪凤凰？？？

美貌？身材？家世？善良？温柔？

剧中有体现吗？一个什么也不用做的女人就轻易获得了所有男人死心塌地的爱。

所以这样的剧在现代看来就是玛丽苏本苏。她告诉女孩子们，所有男人都只喜欢你一个人；你什么也不用做就能不费吹飞之力得到男人们的爱。太脱离现实。现实中形形色色的女人们，可能有的穷尽一生都没有获得过男人的爱。

作为一个女人，我怎么也无法理解男人，不知道他们到底爱女人什么。既然一个女人什么也不用做就能得到男人的爱，那只能推断男人的爱就是无缘无故地出现又无缘无故地消失。

看了三集～作为一个上海人?外地家属的配置，都有被伤害到。被无限放大的小心思小算盘，十分生硬的角色刻板营造，一点没有代入感。单薄肤浅，没味道，就跟在街边看人吵架一样～喧嚣，但却又没有市井之气。非要说刻画上海生活，还是很打call《爱情神话》，一个电影都能把人细腻塑造出来。而一个电视剧在搞什么东东～涩涩的感觉～

本来想搜一个老电视剧铁胆十三鹰的，结果搜到了狄龙版的沈胜衣。发现女主和陈小春版的太后实在太像，一查果真是一个年轻时代，一个中年时代。影视真的是一个好东东。可以留下一个人的所有美好。太后年轻时也是大美人一个。时间真的很冷漠，让所有的叱咤风云，到最后都是风轻云淡，仿佛一切没有发生。所以，上帝保佑。佛祖保佑。

太烂太烂了，真的是法医秦明系列最烂，没有之一，看了三集，要么就拍言情剧，女主傻白甜，刑侦剧硬谈恋爱，不尴尬么？那个女主设定自大又自以为是，不懂为啥要叫法医秦明，叫女法医得了，警察说的话也好笑，感觉完全在注重生活恋爱情感，跟刑侦悬疑有啥关系？第一集就雷翻我，定在哪儿喊站住，男主一转眼到了车站外。飞去的？还有那个笔筒插胸，后面还有那个巨人观尸体切开释放气体那个绿色的特效。，，尴尬到扣脚趾了，劝退

我记得《我可能不会爱你》这部在湖南卫视播，还挺火的，也触发了很多人的感想吧，林依晨和陈柏霖两个之间很有火花，所以还能引起别人共鸣！这部剧，说白了，也就是备胎在等着上位。两位青梅竹马，相处一起十几年，潜意识就是好朋友蓝颜知己，说真的，男女之间哪有什么很美好的纯友谊，一般男女好朋友，关系也不会这么腻歪，除了对你真的感兴趣的！

这个电影明明故事完整，剧情不拖沓，特效，布景良心，选角用心，拍摄角度有欣赏水平，怎么就都打一星，

是因为拍的好，怕人家发现小成本也有可看的电影，对所谓大制作失望吗吗？

说白了就是怕对比之下大把钞票拍出来的还不如小成本呗。

我最满意的是这个电影的画面和调色，看的很清楚，光影用的也很好，可能是前两天看的那部外国的神经病科幻大片，乌漆麻黑什么画面都看不到的画面把我恶心惨了，

我看到这个画面真的很欣慰。

我始终认为画面恶心人的电影永远不是好电影，尼玛看都看不清楚还扯什么质感深度。

这个电影当然也有漏洞，比如男主父亲入墓时，已经把墓破坏了。

多年后男主们再次进入时，墓又完好如初了，这个导演和编辑都没有交代原因，就会有莫名其妙的感觉。

还有男主要去杀大蝎子也有点多余了，

他给的原因是怕蝎子出去害人，可是墓门如果一直关着。他又怎么会出去呢。

这么多年来，人家在墓里呆的好好的，根本就没有要出去。

所以这个情节就多少有点牵强和不合理了，纯属是黑男主制造高伟光设定的吧。

我不喜欢影视剧里不干正事，光谈情情爱爱，拉拉扯扯的，这个电影就没有这些，男女主少数的几个情情爱爱的镜头也是很短暂的点缀，没有膈应人。这一点我也很满意。

有瑕疵，但瑕不掩瑜，本来想打四星，甚至动过三颗星的念头，

但看到这里的无脑黑。尬黑，恶意黑，我就忍不住了，我就要给五颗星。

三言两语故事概括：男主的父亲是摸金校尉，男主母亲病重。父亲为了救病重母亲，听说墓里有灵丹，去取。

重伤身亡，

多年的，小日子带兵来村里，要男主带他们去找一个墓，

男主并没有什么盗墓的本领，但是为了救村里人，答应，

他他带领村民在一个空墓里设置陷阱。将小日子杀了大半，

误打误撞进入小日子真正想找的墓里，又是各种机关各种逃命。最后男主胜，

为了支持自己喜欢的偶像，支持自己喜欢的团队，你做出过什么样的行为？有这样一个名字叫大卫的人，在电影《布罗姆利的足球小子》里他靠一人之力拯救了一支面临解散的足球队。

信念可能你看不见它，摸不着它，但是你一定可以感受到它，也一定能享受它所带来的力量。有着信念即使再打的苦难也能够抵抗，这部电影的励志感很强。

【一】

都什么年代了。

说起纯爱，很多人难免一脸嫌弃。

就像文艺青年、网红、奇葩等标签，很多词汇的属性随着时代变化和发展被扭转了本意。那些有幸在最适合纯爱年纪时恰逢经典纯爱作品的人都已经长大，人生轨迹也或多或少留下上世纪八九十年代充满传统风格的烙印。

现在的年轻人还谈论纯爱么。

单说日剧中的纯爱作品。

无论是东京爱情故事，还是悠长假期，无论是求婚大作战，还是交响情人梦，每个日剧饭都不难说出一款甚至几款放置在内心深处殿堂级位置的纯爱代表作。

若是将日剧纯爱作品再追加上“校园”标签的限定条件，也就意味着选定范围直奔纯爱主题而去，能做出这种选择的主创，简直是必须要具有直奔“正中我心”和“什么玩意儿”两种极端评价的勇气和决心。

比如曾经一无所有的学生时代。

曾经的学生很少有手机，却能将某日上课传递纸条的内容铭记一辈子。

曾经的家庭很少有汽车，绝大多数城市没有地铁，公共交通稀烂。骑单车上下学的过程，无论是经历内容还是耗费时长，在整个学生时代都有着举足轻重的分量。倘若和心仪的同学顺路，是不是要一边哀叹时间短暂，一边期盼自家住的再远些更好呢。

曾经的学校很少有像样的食堂，更不会有各种外卖送餐上门。和中午同样不回家的死党跑出校门吃几块钱一份的各种小吃，说好了吃过回教室复习，结果又把时间浪费在闲聊游戏攻略或者明星八卦上。时过多年，也许那时的死党早已形同陌路，也许不久前，你刚刚不远万里赶去参加死党的婚礼，你可能还记得当时日益亲密的契机是多么小的一件事，或者翻脸绝交的理由是多么幼稚的一句话，你却永远无法说清，究竟是命运的选择让你们忘记想要回家，还是偶然的决定留下才有机会参与彼此的人生。

村上春树和岩井俊二则通常以另一种形式丰富我们关于纯爱的认知。

在没有机会随时微博、聊天、王者荣耀的时代，很多人在十五岁之前就对《挪威的森林》和《情书》的情节烂熟于心。

倘若将范围放开些，十几二十年前将痞子蔡视为知心哥哥将轻舞飞扬看作梦中情人的行为，现在想想，其实也挺害臊的。

对了，还要加上二次元世界初出茅庐的新海诚，说谁整个青春都没在河边湿过鞋，简直是要比恐龙还要稀有。

“拜托，大叔，醒醒吧。”

“这是哪个时代的校园纯爱啊。”

好吧。

【二】

图书馆的情节很难不令人联想到岩井俊二的《情书》。

事实证明，剧情至尾，在角落藏匿若干年的秘密重见天日的情节，真的无法复刻《情书》最后的惊喜。

值得欣慰的是，仿的并不算差。

之所以说配得上校园纯爱剧百科全书的称号，在于你能想到的校园纯爱元素和场景，就像恋爱养成游戏的企划一般无一遗漏。

大庭广众如教室就像平行线，四下无人如图书馆就像同心圆，天台、校门外、神社都是经典的剧情发生地，校外约会、外宿旅行就像一席料理中的主菜，更不用说父母不在家的擦边球情节。

再加入前任的纠缠不清元素，啧啧。

【三】

本就时日无多的樱良被突然夺走了生命。

而志贺的表现扎的人心疼不已。

没有撕心裂肺的哭喊，也没有自暴自弃的颓丧。只是安静的花了一个月时间整理好自己，做好了充足的准备去面对那本遗留下的《共病文库》。

将观众的情绪铺垫到如此地步，再回过头去，在日记内容的牵引下，用樱良的女生视角回顾一直以来发生的一切，将已然成型的模样打碎后再度粘合，用物件的伏笔来带出影片情绪最高点的手法至少显得比场景和事件驱动的设定显得要高级一些。

再加上星星点点的温馨和默契，整部影片的节奏拿捏的刚好。

青春和生命都是一种轮回。

樱良的生前和身后是，志贺的师生身份转变也是。

总是不会挑男人的恭子是，十年如一日钟爱口香糖的丈夫也是。

【四】

有一种偏见，认为所有的纯爱经典都已经演完了。

我也有过这种偏见。

再激烈的青春放纵能有爱情动作片激烈么。再残酷的生离死别能有医疗命案剧残酷么。也不能说长得丑的人没有青春，这不过是一句调侃。当然了，如果把身患绝症的女主换成凤姐，哪怕心灵美到世界小姐级别，恐怕也刮不起和风细雨，只会是腥风血雨。

大多数错误做法的本质，是把纯爱本身打包成一个时代的符号，搁置在历史长河中某个一去不复返的角落。

这样做自然有充足的理由，那些步入中年的身体和灵魂，别说看见过听说过，也许所有的爱恨情仇都亲身经历个遍，早已身经百战，即便回头看到的最高级别大师的编排，也难免觉得不过如此。

艺术是高于生活，但不如生活刺激啊。

你清楚知道纯爱剧的每一步套路，无非是从互不相识到私定终生的过程描写，将命运作用在某一件极为细小的事情上，演绎出力量最大化的效果。

即便如此还嫌料不够猛，那就再加入不良、堕落成分，吸个毒、打个胎，误入一切歧途，甚至最后只能安排出人命了。

少年的悔恨和少女的眼泪，不过是剧情需要的廉价设计，这一个动作之后的下一句台词，你都能脱口而出一百种可能。

可是，一旦决定沉下心去看，在长达一百五十多分钟的时间里，哪怕一句台词、一个动作、一眸眼神、一段旋律、一处场景、一副画面，刚好不小心戳中你内心尘封多年最柔软的部分，何不就顺其自然地接受极难得的，仿佛从骨缝中蒸发出来的情愫，将自己推入影片中极度理想化的梦境，老泪纵横一把算了呢。