最大的看点在于非线性叙事， 剧本很扎实 ，但也因为剪辑点过多而导致某些细节不连贯，个别桥段有很强的设计感。赵炳锐和吕晓霖的表演都蛮喜欢的，另外配乐也挺有特点。综合来看，这是一次有灵气，且成功的类型片尝试，真正意义上把叙事做到了有趣。 导演对为什么叫《命运速递》这个名字有一个解释，“命运速递，这个是拒绝不了的。每个人拿到速递时，他不知道他即将打开的是好命还是坏命，然而他不得不打开。”对这部电影，他的这个解释倒贴合他的叙事技法，每个人都遭遇到不曾料到的命运转折，完全不在自己的预料中。

借鉴网络，不妥私信删！

一边看一边截取好笑的弹幕，记下来这些：

◆校园爸凌◆掷弟有声◆帅哥体验卡到期（蓬蓬头面具被扯下来）◆距离特优生还有7星，距离被开除还有7雷◆对约尔的饭：吃太慢会尝出味道◆喂狗：嗟，来食◆次子扫地：扬雾运动

最担心的是黄昏的身体，同时感慨顶级特工真是万里挑一，剧情里面轻而易举完成的任务。放在现实生活中单单和人打交道这一点我就做不到，而黄昏可以从邻居的一个眼神判断出当下的局势，迅速安排好一切。不过从n只企鹅里面找出目标才是最牛的（阿尼亚帮了忙），极短时间里记住企鹅的名字和生活习性。这个是考验记忆力，那帮蓬蓬头约会大作战就是逻辑分析，本文科生的关注点只有：这么多页纸，写这么密密麻麻的字得很久吧！！！！

好了就写到这里，还有很多想说，但是懒得打了。本来这篇东西只是为了发那些弹幕，因为没到140字又扯了一段

世界那么大，谁都想去看看，光影艺术那么美，总有些城市因为一部电影成为全世界电影艺术朝圣者心中的麦加，比如《北非谍影》之于北非港口城市卡萨布兰卡，《西西里的美丽传说》之于意大利小岛西西里，《古墓丽影》之于柬埔寨古城吴哥……作为一个济南的电影爱好者，也曾幻想过第N部《碟中谍》来“天下第一泉”趵突泉取景，大帅哥汤姆克鲁斯在大明湖畔解救自己的“夏雨荷”，或者詹姆斯.卡梅伦拍摄《阿凡达2》看中了佛光普照的千佛山，于是小蓝人们骑着大鸟在潘多拉星飞翔，背景不再是喀斯特地貌而是“齐烟九点”……电影看多了，梦总是要醒的，直到著名画家蔡玉水老师带着他即将公映的电影《艺术也疯狂》来到泉城，在这部全部取景自济南的故事片中，我的家乡娇羞的像一个新娘，站在光与影的聚光灯下呈现了她最美样子，试映会上，蔡老师有些羞涩的对观众说：“欢迎大家6月16日走进电影院欣赏这部影片……每一帧画面，都是由我亲自调色的。”

只有做过影片剪辑的人才能体会到什么叫做“帧”，电影的一秒中由24帧画面拼接组成，110分钟就有2640帧，可以想象有多少个日夜，一个享誉海内外的大画家对着相似的画面不断的琢磨、润色，像个工人一样重复着枯燥的操作，又凭着工匠精神和国家一级美术师的造诣，让影片的每一个定格堪称精妙的视觉艺术。

仅有好看的画面就能算一部好电影？笑话！“表现主义革命”的大旗还是让“国师”在“长城”上扛起吧。不会讲故事的画家算不得好导演，作为一部电影处女作，《艺术与疯狂》没给蔡老师丢人，也为他多年扎根创作的济南小镇双泉献上了一份厚礼。

这是一个关于艺术和市场的故事，也是一个关于信任与欺骗的故事，世界著名画家水爷，一副作品价值上亿，却无法忍受外界对他的追逐，索性躲进小镇双泉，潜心艺术创作，没想到他不成器的徒弟，走投无路的名画倒爷罗马，也打起了恩师画作的主意，带着他所谓“艺术改变乡村”的计划钻进了远离世俗喧嚣的双泉镇，随之而来的还有罗马的女儿罗伊，罗马的债主吴富贵，事态逐渐失控，“艺术改变乡村”眼看着就成为一场疯狂闹剧。利益取舍照见人性本真，早已被商品社会的假、恶、丑侵蚀的千疮百孔的罗马，能否在双泉镇找回人性中的真、善、美？

在双泉镇的电影试映会上，面对着台下淳朴的父老乡亲，长期透支健康的蔡玉水老师抽搐着昏倒，一个真正的艺术家，总是为了他热爱的土地掏心掏肺、呕心沥血、“虽九死其尤未悔”，蔡老师说：“拍摄这部电影的初衷是，我和双泉恋爱了。”济南小镇双泉，邂逅懂她的蔡老师，何其有幸。6月16日，期待你走进影院，见证这段“爱情”佳话，感受一下，我大济南的诗和远方。

花间新娘，一开始看以为只有甜，没想到后面越来越好看，女主跳崖后男主对女主的念念不忘，眼里只有女主太感动了。后面两人一起联手对付坏人还是挺带感的……

追了半天的剧最起码，这部剧的结局我喜欢，玄王和小满，苏棠和杜若，花亦南和陆月儿。

也是唯一一部把女主一分为二，男一男二各配一个，真的结局我太爱了??????

剧荒了这么久终于有着落了，看了《唐诗三百案》真心有点热血沸腾。概括来说这部剧讲的就是，机智四人帮大唐破案的冒险之旅，整个故事以主角李墨白和他写的诗为核心，包含了夫妻情杀、主仆复仇、兄弟反目、父子情仇等等各种人情世故，每一个故事都看得我虎躯一震，大呼没想到啊~

看了这部剧，我感觉国产剧真的可以多往这个“中式探案”的题材发展发展，真心感觉这是一条能走的长远的路。为啥说是“中式探案”呢？因为从各方各面来讲，这部剧里的元素都跟比较有代表性的“英式探案”和“日式探案”有很大的区别。

装扮场景古风浓厚韵味足

首先从装扮上肯定是不用多说了，“英式探案”和“日式探案”大多讲述的都是近代时期，看夏洛克·福尔摩斯和汤川学，就算再复古，也最多追溯到西装礼帽的那个时代，跟现代的场景装扮相差无几的。而wuli中式探案就不一样了，毕竟大中华源远流长几千年，这人文风俗那都是日月累计堆砌起来的，满屏的镜花水月、襦裙长袖看着都格外的养眼，李墨白的一袭白衣、玉贵妃雍容华贵的宫廷装、东南的采女装扮、妖女装扮和侠女装扮都各有千秋，每一套都有新感觉！顺道把人物特性和时代区别明确的划分开来，给剧情增加了几分神秘气息。

理性探案爱恨情仇多纠葛

看看“英式探案”和“日式探案”的故事，总会觉得这世上的变态真是多，感觉他们的案件中大多是为了犯罪而犯罪，大部分都是“报复社会”性质的作案。而在我们中式探案的故事中，几乎每一个人背后都有一段不为人知的故事。卢小姐深爱顾惜风，所以才会怕被抛弃痛下杀手；梨花身负灭门之仇，所以忍辱负重蛰伏多年只为了手刃仇人；钧安误会钧平弑母求荣、杀害玲珑，所以亲如兄弟也不放过；苗顾娘亲为了儿子不被秀秀伤害感情，所以亲自出手保护苗顾......每一个悬案背后，都有一个让人动容的故事，这样的剧情，才更扎心。

而在探案过程中，不同于夏洛克的“基本演绎法推理”，和汤川学最拿手的是“设计推理结构”。我们墨白小哥哥探案方式显得理性多了。在赋诗会案中，顾惜风的莫名惨死把李墨白牵扯进了大牢里，出来之后，他先是从人皮灯笼和水银出发，由源头找到了同贵；通过理性推理一点点找到了顾夫人的身上；再通过蜡烛加盐、解毒草药进一步确认了凶手。一步一步的稳扎稳打，这样的探案过程让人更信服。

其实讲真的，相比起红极一时的“英式探案”和“日式探案”，“中式探案”的题材类型从各方面来说都毫不逊色，真心很招人喜欢，看了这部《唐诗三百案》忍不住还有点小骄傲，我们自己的国家，多得是别人拍不出来的好故事。

《她和她的她》，总共九集，第一集就看得我生气。正好吃完午饭坐在饭桌边上，就忍不住拍了一下桌子，没想到把蹲在我旁边的七夕给吓了一跳，抬头一副「你干嘛，莫名其妙」的神情。我本来打算一天看两集，最终没忍住，两天内把它看完了。

一句话概括这部剧的情节，就是女主林晨曦在中学时期遭遇理化老师性侵在步入社会以后被治愈的故事。结局过于美好，像是《房思琪的初恋乐园》的一个理想版本，虽然更符合人们的期望，但现实中很难会真实发生。这个可能是这部剧的一个显著Bug，但我认为瑕不掩瑜，推荐大家去看。

这篇文章，我是想从剧里几个人物角色在重要事件中所作出的行为表现来分享一些我的观点，会有一些剧透，介意勿看。

师母许慧珍

许慧珍是女主角林晨曦的高中理化老师谢老师的妻子，大家都称呼她为谢师母。「谢师母」这个尊贵的称呼是许慧珍毕生追求，也是她一而再、再而三作出错误选择的根本原因。

在某个大雨天，林晨曦第一个到谢老师家里补课，其他同学都还没有来。由于没带伞，林晨曦全身淋湿，谢老师让她进入了卧室，主动帮忙擦头发，而后便性侵了林晨曦。这个时候谢师母从外面买完菜回来，看到房门有一道缝就望了一眼，看到了那副场景。

谢师母的选择是把门掩上，同时打开音乐，接着便去做家务活了。

事情暴露了以后，谢老师两口子、警察一同到林晨曦家里面和她的父母协商私下里调解掉。谢老师本人只寥寥几句谎言，剩下的全是谢师母一个人对战林晨曦父母。

我最初看到谢师母发现性侵而没有去阻止还有点诧异。因为按照一般娇妻的做法可能就是「打小三」，我以为的比较正常的做法应该是阻止这场性侵并且指出谢老师的问题，犯错的人是他，那么需要承担责任的也应当是他。

谢师母的做法最极品，就是助攻。林晨曦的学姐颜圣华同样多次被谢老师性侵，谢师母不仅没有指责谢老师，还去颜圣华家里看望她奶奶，并且提出要帮助颜圣华出学费。

看到后来就明白了，一切无非就是为了「谢师母」这个称呼。女性在社会上的地位本就低，婚姻让许慧珍的地位有了一个显著的提升，尤其丈夫还是区域内声誉很好的优秀教师：「我爱他，他很优秀，大家都说我嫁得好，我怎么可能让他去坐牢」。为了维护这个必须要依赖谢老师才能存在的称呼，许慧珍就有了一系列匪夷所思但又在意料之中的操作。

这个时候的许慧珍不是许慧珍，是谢师母，她在践行父权制度下赋予妻子角色的规则和价值观，同时认可了这个制度下对女性赋予的最高荣誉，就是成为丈夫背后的辅助，一荣俱荣一损俱损。如果要保护好自己「谢师母」这个称呼所代表的的荣耀，那么就意味着要抹掉好丈夫谢老师的罪恶。

她判断一件事怎么样算处理得当，就是看最终的结果是否可以保住这个角色称呼，而不会是基于「我身为一个人应该怎么做」的考量。

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不久前终于看了贾樟柯的《小武》，看的时候一个恍惚，觉着自己又到了那个不大不小的县城，像是喊着我的名字，我大街小巷的奔突着，身后的灰尘飞扬成不可名妆的模样，额头上的汗水成了一种多余的发泄。是啊，年轻的小伙子们，在一个学校里，除了荷尔蒙分泌，就只剩下汗水分泌了。当然，那时候，年轻的小伙子压根不知道是什么在不断的远去。有一天我们毕业，咣当的一声，哦，是我们的青春在远去，不断的远去。可是已经迟了。那时候的我们精力旺盛非凡，你知道，这样的形容词尽管有些夸张，可是你却可以想见，一群年轻、精力旺盛的小伙子们，在尘土飞扬的县城里到处飞奔的场景，那是何其的壮烈。是的，我说的是那首歌：《霸王别姬》。屠洪刚在喇叭里唱得荡气回肠，谁也不知道，喇叭里的前一首歌里还放着小虎队充满奶气的声音：.....你的心我的心结成一个同心圆.....。我们完全不顾及什么突兀以及虚假，那些刚刚还在聊聊我我的男女生们，猛然间有了一种壮烈、凛冽于心间，站在食堂里敲起饭碗，叮叮当当："我站在，猎猎风中，剑在手......"仿佛食堂外面就是乌江，那三楼的教室就是战场。在歌声中有人匆忙奔走，埋头不闻耳边的呼喊以及壮烈，直至将一个女生的饭碗撞倒在地上。然后，有人唱一句，"问天下谁是英雄"。这完全不合拍的事情屡屡发生----这本该是多么美好的青春的啊，作家、教育家、科学家们都在叫喊----然而就在这懵懂以及机械中，转眼即逝。这世界是荒唐而合理的存在。小武与那个陪唱的小姐梅梅在唱着《心雨》----这首在中国大地上流行许久的爱情歌曲。贾樟柯以一首湿漉漉的歌来让我们知道，小武的爱情确实存在过。他像那时候的我们一样，与一个女人（我们的年代是女生）压马路，唱歌----这是小县城的爱情存在的普遍方式。小武不善于表达自己的内心，他只是抽烟，给女人关心，不停的找女人玩。而那时候的我们，只是学得很嚣张，让我们的情感像一场电影那样充满神奇而美好。然而我们失去了成年人的耐心，我们没有那么多的时间，我们莫名的行为，成就了一出可笑的闹剧。我们还是做不到那么多的美好倾注于这段时光。我们渴望的美好，在一个本该可以美好的年岁，被我们生生的错过，转瞬消逝。那时候我喜欢上了行走----或者说，是喜欢上了四处走走。周末的时候，我们穿上白色的球鞋、运动服，在那个县城四处奔突。我们雄赳赳的追上并超越两辆并行的自行车----那上面坐着一对疑似恋人的年轻男女学生，然后在转弯的地方慢下来大口呼吸着，捂住不停要奔突而出的心脏，那自行车上的少女啊，她怎知我们对她谈论已久？我们在县城居民诧异的目光中自鸣得意的奔跑着，或者，他们很久没见过奔跑的少年了吧。当然，他们也可能怀疑我们是神经病。我们与县城的生活秩序不符，因此我们要被注视、忽视、蔑视。穿过附近的民居的时候，我们忽然想唱起那首歌：爱江山更爱美人。我们最喜欢那一句：那个英雄好汉宁愿孤单？我们没有江山美人，我们有很多的教辅和试卷，我们都不愿孤单。那个我们喜欢的姑娘，就像那个梅梅一样，后来不知去了何方，没跟我们说再见。那段我们奔跑过的路，据说已被钢筋水泥覆盖。我们走了，那些见证我们成长过的东西正在往后退去，往后隐去，往后逝去。小武的生活里有台球、电影院（或者录像厅）、卡拉OK厅。那时候的我们，去得最多的是前二者。在台球厅里，染发的少年抽着烟，很臭屁的学着港台明星的扮相，喇叭裤，中分头。在录像厅门口，我们被耸人听闻的影片名吸引，那些影片名里蕴涵着：性、暧昧、武打。一个当街的喇叭清晰的传递着录像厅里的配音击打着我们稚嫩的耳膜，我们热血沸扬起来，像是唱着那首《霸王别姬》的那样激越，血脉顿时到了任督二脉。这样的生活在记忆里显得真实而荒诞。那是当时的我们么？记忆里曾帮忙同桌写过情书，向那位漂亮的姑娘许一个今生今世。诺言写在花绿的信纸里，在当时的我们看来，显得馨香而美好。后来这样的情节随风而去，我们迎风而长。小武生活在"市场经济大潮"里，许多人翘首期盼能过上新的好的生活。"改革开放"像一阵风吹过，万物复苏然而诸如小武这样县城小民，却是难以受益。这样的情节随时上演，随风而去。这是多么不相合的两个比喻，却都显得如此的不真实。我们后来逃出了县城，到了城市，到了一个更为荒诞的所在，我们美其名曰：发展。可是那个小武，锁在电线杆上的小武，用舌头顶在腮帮子上，他是反抗还是忍受？他毫无办法的，要过着县城里荒唐而平常的生活。像一头行走在沙漠里的骆驼，被绑在一根突如其来的电线杆上，看着满目的荒凉，看一切生活发生、消逝，又继续发生。

尽管何咏芳的黄蓉和女娲都可以竞争历代最好看。但是她真正的颜值巅峰大部分人并没有看过。这些年网上把一些图发出来惊艳了很多人。这个角色是金超群主演的《天师钟馗》新加坡版最后一个单元《六月雪》的女角色慕容雪。不过实际看过这个剧的人还是有限。前段也补了一下这个单元，来说说。

这个单元是两条线，一条是窦娥伸冤。另一条就是她相关的。慕容雪剧中原本和包大人，我是说钟馗是一对。以前表面是唱戏的，实际是李建成的杀手要杀尉迟敬德。被钟馗发现后，尉迟敬德饶恕了她，慕容雪感动放弃。但是身边监视她的人易容成钟馗杀了她。之后慕容雪一直在误会要杀钟馗，还利用窦娥降雪作妖。后来还被暗恋她的反派天竺僧利用练出个能封印的骰子。要动手之前得知了真相，原本和钟馗合号。结果却被天竺僧误封进骰子。天竺僧和钟馗合力把她救出后再打架，最后她给钟馗挡刀，和天竺僧同归了。

这个单元不少演员都很脸熟，窦娥的演员傅娟是何家劲版书剑的香香公主。杀害慕容雪的人是塞外奇侠的楚昭南，害死窦娥的反派东门笑就是东游记的穿山甲谢韶光。

我看下来对这个角色并不是很喜欢，因为她在剧中绝大多数时候都是纯粹因为误会而报复，乃至利用窦娥迁怒他人。单纯因为不明真相而闹事就显得这个角色的力道很弱。真要刻画好，大可以围绕之前对于李建成的忠心以及道义的矛盾纠结，和钟馗闹翻也可以是因为这个原因。如此巅峰的扮相就给了这么个设定上有点垮的角色略可惜。CP的包大人虽然名气够大，演的也不错，就是外形差了点。而天竺僧还不如包大人呢

当然颜值扮相上她非常非常惊艳，除了角色需要比较凌厉之外，直接套进演小龙女都非常符合，真的有那种五官清丽，气质脱俗的仙女感。

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220820，周六，晴

还是挺不错的经典老电影！！对于奥黛丽赫本的印象也不再仅仅是单一的《罗马假日》中的印象了。

她的着装打扮、发型装束，即便放到将近60年后的今天来看，一点不过时，经典就是经典！！

当然，除了她以及帅气的男主，同样经典的还有西式老建筑，片头的巴黎圣母院飞扶壁、凯旋门、女主家的豪宅……

女主的父亲是为杰出画家，但却沉迷于伪造仿制赝品，临摹名家画作和雕塑作品，以收藏家的身份为众人所熟悉。

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（首发于 今日头条号：天涯小鸟movie）

作为一部美食剧，把吃拍得好看，拍出意境，是本分。

《孤独的美食家 第七季》井之头五郎（以下简称叔）依然带领我们吃遍日本的大街小巷，甚至吃到了海外。

开篇埼玉县尾上市本町的炸猪肩里脊，我们隔着屏幕都能闻到油炸里脊的香味，感受到入口的酥脆和嫩劲的猪肉......

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啊，其实我一星都不想给，但男主的颜还可以，就算吧。这个剧情我已经无力吐槽，要吐槽三天三夜也说不完，我现在就看到第5集，5集就那么多槽点。女主不觉得自己戏太多了吗？？？那个面部表情真的是令人作呕，一下这一下那的，我还不如去看小猪佩奇呢，佩奇的剧情都比这个好。不过这种nc剧情，我居然能看5集，那也真的是厉害了，第一次能看这么多。简单说一下我现在还记得的啊，刚开头，女主姐姐毕晓然就被车撞了个360℃大转体。还有第5集的拍戏，宁拍啥呢？啊？古代戏，宁美甲可晃眼了，还有啊，拍勾引戏，你在人身上倒倒水，吹吹风，摸这摸那，你确定你这叫勾引？人家不得以为你神经吧？还有戏的女主说玩消失就消失，宁咋玩上的演员，真会作。总结了哈，除了男主他弟和男主正常一点，其他人都不太像人，大家真想自虐的可以上，看到这条想好好看剧的就自行避雷吧。

没错我说的就是目前最热那条短评……

随意点开的剧，真香。可能是因为我一开始没有很高期待，所以这部剧真的挺让我惊喜。我知道第一集男主出场的主任医师部分确实很多疵漏，但是那只是第一集的前半部分而已啊！！这个部分根本不是本剧的重点，男主马上就穿越回18岁了啊！18岁那年的高三岁月才是重点好么！答应我，往下看看再来评价好吗！

讲道理，96年男主穿越回18岁，换了个造型之后，很有青春感。再加上01年的女主，整部剧在颜值上是很适合青春剧的设定的。再加上两人的科班出身背景，男主中传表本毕业，女主北影表本在读，演技都还不错的，起码目前8集下来我这个普通观众没有特别能挑刺的地方，我个人看来是挺好的。

这部剧好像有人说是翻拍？我不太清楚，但单看这一部的话我觉得剧情流畅且可看性强，节奏把握得也不错。两个人相互救赎、相互温暖，慢慢成长、走出阴霾的样子真的很美好。

希望HE啊！

补充：搜了搜， 原版应该是韩国一部网络短剧《突然回到18岁》，崔珉豪和李侑菲演的，每集15分钟，共10集。

给这部电影的这两星评价原因有二，一是演员阵容；甄子丹、任达华、王宝强、黄圣依；二是对香港电影的缅怀。这部电影分了两部，应该是同一个故事被两个人拍的，不得不佩服叶导，在第一部电影拍的稀烂的时候还有勇气再次拿起这个概念拍第二部，很好的故事只可惜被情节塑造、垃圾场面给毁了。

先说说剧情，就是一部穿越概念，从明朝穿越到现在，又想着穿越回去改变历史，其实什么都改变不了。兄弟间反目还是因为利欲熏心，权利欲太强，最后给别人做嫁衣，永远要小心身边的人。甄子丹在剧中提到了一个概念，“我到底从哪里来，我将要去什么地方”，就差我是谁了，这是哲学终极之问，是可以让我们有些思考的，就算掌握未来又如何，就算可以时空穿梭又如何，难以改变，徒增伤感。

这不是第一部香港烂片，也不是最后一部，这些年香港电影烂片太多，有那么几部非常出色的电影大家却感到非常稀罕了。想想90年代的成龙系列、李连杰系列、古惑仔系列、周星驰系列等电影，那个时候还没这么高的票房，但是情节设计、场面、剧情非常吸引人，没有特效的情况下全靠演员演技、拼命，现在科技发展快了，反而是烂片一大堆。香港电影是怎么了？相信这是很多人的想法，有大牌导演、演员，演技各方面都没问题，为什么一直出烂片呢？是缺少资金投入吗？但是一直在低质量产出，市场肯定不买账，这是否是一个恶性循环呢？

香港电影陪伴一代人长大，我们在成长，而香港电影却没落，呜呼哀哉！