看了定档海报，每个人的眼神坚定，神情严肃，感觉他们在暗中较量，很有代入感。由甘婷婷和李滨主演的犯罪悬疑电影，我认为，剧中都有很多演员虽然人气不高，但是是演技派的老戏骨，口碑应该不会差，是爆款潜质的一部电影，我已经对这部电影满怀期待了！！

之前就知道李滨是很有张力的演员，演什么都很有代入感，演技在线，号召力很强，演的角色也很传神，期待他在这部电影中的表现。

感觉这种类型的犯罪悬疑电影应该会很精彩，希望它尽快上线。想看里面扑朔迷离的案情，还有为什么会离奇般的失去记忆，这些背后又隐藏着什么？期待电影上线！

开始就是冲着唐嫣和钟汉良的颜看的这部电视剧，现在真心后悔，真的只有颜可以添，韩国欧巴李敏镐还是很帅的，不过演技吗，可以不用想太多，可能台词听不懂所以满屏的尴尬，不过也算很有看点了，不过电影节奏太慢，剧情太无聊，也就钟汉良有点演技，最后的大boss真的好恐怖，演的我好想笑，不过还知道挺坏的，坏的让我有点害怕。不过不推荐看这部电影，单纯看颜还是可以的。

之前满怀期待，第一天就去看了，看了2集，觉得剧情毫无新意，导演（没有让我我眼前一亮，这次拍的刻板与普通的剧没有任何创新成分，不接地气，最重要是剧情没有设置概念的东西：比如说对于年轻人的朝气就应该肆意轻狂，野蛮生长，反套路，带领，冲幢，正流行，原创精神以及对社会正能量的推荐：努力就一定会成功，逆境成长，助人为乐的精神，不追求强大，而追求智慧 …… ）也好，剧情（内容一般+发展拖泥带水）也好都有所欠缺，女主也没什么观众缘，与许凯之前拍的招摇，从前有座灵剑山相差甚远，有较大差距

而且我觉得吧 …… 这部电视剧的主题曲，插曲，片头片尾曲，听起来也一般般。

总而言之，整部剧没有让人眼前一亮的东西（而且过于幼稚，说难听点就是低俗），但也不是差（就是特别差的那种剧，那也是少数，排除这2种外，剩下的就是比较OK的剧，能从头看到底，看完的，但即便是这种能看完的那些，平均水平也是与顶尖的绝世好剧相差很多的。）

最低真的只有一星吗？为了节约大家时间和晚饭，我只能多写一点了。摸着良心说，这个片子核心内容少儿不宜，但是智商只适合儿童看，一两点笑点给我一分的最后的支撑，当然如果有负分我宁可给负分。告诉我如何才能避免写140个字，充会员吗？我宁可充会员也要给一分啊！标准国产烂片，虽然不是最烂的，但是绝对烂到了平均值！

男女主在现实也是一对情侣，可甜了。嘤嘤嘤……在《蓝色彼岸》（又名《爱与罚》）中两人的吻戏借位十分明显，看得我好尴尬。但也很养眼。

在《公主罗曼史》中，就好很多了，看的很自然。

该讲讲剧情了。身份的差异，国度的差别，但是命运让他们在一起。他是公主的保护伞，是公主的翅膀，在公主遇到危险时，他保护她。

看了这个电影，我才发现澳大利亚好乱，大白天大随便街上打人杀人都没有人管，更奇怪的是警察局tm比黑社会还黑，天天干着杀人越货之事，澳大利亚真不愧是罪犯聚集的国家，我本来想去，现在打死也不想去了，这tm是什么破国家，就这nm还敢来南海闹事，再来闹事，看打不死你，看不打死你，看不打死你…………

短评位置不够了，留个剧评。

Ep01 可能是我不懂吧，第一集怎么会选这么小一个矛盾点，并且用一些特别夸张戏剧的情节，营造一种这个社会都在和坚持母乳喂养的主角对抗的故事：突然出现就劈头盖脸批判女主的好友，特意迫降滞留母乳的飞机，努力工作但在母子之间划水的老婆。一切都在营造一种女主就是所谓“疯狂母乳主义”的固执形象，罔顾公众情绪，与母亲针尖对麦芒。但结局却只能用外力逼迫女主承认自己的无力，还有要对这些不幸说“谢谢你”。这就是modern love吗？？

EP02感谢nana和柄本佑天生的cp感 我能感觉到编剧尝试通过意识流对话传达的拉扯关系 但还不如演员自己的互动 画面更是丝毫感觉不到氛围 苦了一个好题材

EP03喜欢这集的老年爱情故事！很东京/penny lane/几十年的原宿印象

EP04无法讲述的故事逻辑线，就只能艺术视觉化了。还好最后是个幸福的HE。

EP05故事其实很简单，跨越阶级的萍水相逢。镜头语言真的能把我抓进女主的世界里，这集后半段用固定机位记录女主患得患失那里真的太有感染力了。黑泽清太好了吧。

EP06奇怪的跨国恋。是给找不到对象的顺直男安慰吗？只要你够怪你就能吸引到逃离本土文化的外国人？

EP07突然发现最日本的含蓄表达方式还是最本土的动漫画风最能表达。比如女主听到男主弹琴而不敢靠近的夸张演出。这要搁真人表达已经尬死了，或者是应该完全相反进行一段同好相认的对白。意外地很喜欢这集的男女主互动！但就是剧情发展有点意犹未尽，简单以一个得到勇气的转机就结束了，意犹未尽啊。

科普如果做的不对，是会害人的！

这两年从知否到如懿传，我觉得我国的国产剧进步显著。例如，知否女主的母亲被设计，孕期滋补太过，缺乏运动，最后腹中孩子变成巨大儿，生产时一尸两命！这是很正向的科普，告知妊娠女性，孕期应合理饮食，适当锻炼，不可营养过剩，亦不可懒动。

而从延禧到尚食，充满了历史以及医学错误。

第一，乾隆34岁时，叶天士便逝世了。

【详细】

14246446

罗希度的女儿姓金，而不是姓白，你们是失明了吗？从第一集就交待了罗和白不在一起的事实，你们为什么一定要求个皆大欢喜的he呢？

罗希度是个非常以自我为中心的人，所以她不能理解也不想理解妈妈的辛苦和无奈，一直觉得是妈妈有愧于她，丝毫不看妈妈为了这个家为了拉扯大孩子所做的牺牲和付出（妈妈年纪轻轻一直未再婚）。在17岁至21岁年龄的罗希度心中，她想要得到的一定要得到，爱她的人必须服从并支持她，她想要的爱侣是陪伴型的，有没有事业不是最重要，只要能时时刻刻在她身边关心她、爱护她、为她加油、享受她的荣耀就好了。

如此，白易辰明显不是她想要的理想伴侣。

白易辰心高气傲，才华横溢，如果不是突然家道中落，他是一颗罗希度一辈子也够不着的星星（白易辰的理想甚至到了探索外太空）！突然浮华一场梦，家庭尽破碎，多少白眼中，人生就像一个笑话！谁能理解白易辰的苦？显然，一直享受优渥家庭条件的罗希度是不能完全理解的。金融危机带给她的冲击是学校突然解散击剑队，她转学就好了（事实上只是妈妈开开口就能办成的事）。而金融危机带给白易辰的冲击是从星空跌入尘埃，从大学直接退学使得高中学历成为他一辈子的标签。住地下室，做最卑微的工作，受债主无穷无尽的骚扰辱骂，孤身一人还要照顾弟弟??这些最困苦的日子里没有罗希度的爱情，甚至，阳春白雪的爱情在白易辰为生存而努力的面前都是太苍白无力，太虚幻的。

剧中交待罗希度和白易辰实际年龄仅相差5岁左右，但是，在他们相遇以后，他们的心理年龄相差15岁以上。也就是说，当17岁的女孩罗希度遇到白易辰，实际上是遇到一个有着明亮青春外表的成熟中年男人！注意笔者认定的这个心理年龄差，否则你很难理解剧情的发展，也很难真正理解最终的结局。这一点，剧中多有提示，甚至在池升琬的妈妈问及白易辰年龄的时候都大为惊讶：“我一直以为你只是长了一张娃娃脸，没想到你只有22岁”。

是什么让一派青春的白易辰拥有一颗中年男人的心脏呢？答案自然在残酷的现实。可惜，这一点很多人看不到，站在成人礼台阶上的罗希度当然也看不到。白易辰又一次面试失败，可怜的一点点自尊又被当年互称朋友的富二代蹂躏，他看不见未来，于是把自己灌醉，坐在别人家门口的台阶上睡着了。罗希度拿了一张毯子给白易辰盖上，又恶作剧地写了一张纸贴在白易辰身上“面试失败，不要若（惹）我”，然后呢？然后她径自回家安睡了。我们不能理解，白易辰也不能理解一一世界上怎会有这样的人！可是，站在还是孩子的罗希度的角度上看，这又是合情合理的一一不就是面试失败了吗，没什么大不了的，明天再投个简历就好了。

罗希度的莽撞，反而撞破了白易辰心上层层绕绕的网：是啊，人生已至此，生活要继续，勇敢地走下去，也许不会有比现在更坏的境遇了吧。

从某种层面上说，白易辰和罗希度是相互激励、相互依扶的人生挚友关系。白易辰需要罗希度的勇猛和横冲直撞，这能给他低落的人生带来无上的勇气，也使他能用更轻松的视角来审视人生的苦难，否则他撑不下去，更笑不出来。而罗希度需要白易辰的关爱和无私支持，在母爱缺失以及对高宥琳的信仰倒塌的大环境下，白易辰的成熟稳重、激励关爱更趋向于一个父亲的角色，这对过早失去父爱的罗希度来说是至关重要的。

他们互相扶持着走过人生的低谷，若干年后，功成名就的他们回首过往，心头涌上说不出来的感激！

可是，爱情并不是相互激励、相互扶持就能成就的。真正的爱情除了相互的喜爱，还有能站在对方立场上去思考并理解的能力，最重要的，永远需要其中一方心甘情愿付出更多。关于爱情，显然剧中另一对CP更加适合。

高宥琳和文智雄相互喜爱。文智雄爱高宥琳的清新脱俗，高宥琳爱文智雄的可爱与高情商一一这是一个故意考最后一名以免心爱女生垫底的人。

高宥琳和文智雄家庭地位相仿。高宥琳虽然很早拿金牌，可她的家庭负债累累，脚上穿的鞋是旧的，背上背的包是破的，她没有什么明星的光环，有得更多是对现实的窘迫。文智雄单亲家庭，家庭条件也是一般，但不至于像高宥琳那么惨。两个人更是同样的不爱学习，学习成绩难兄难弟，真是惺惺相惜。

高宥琳和文智雄都能站在对方的立场上去理解对方。高宥琳因生活所迫归化俄籍，文智雄真诚地说他能理解并全力支持，并说如果是他，他也会这么做。这个立场让他们的心已经紧紧依偎在一起，事实上已没有任何距离能够阻隔。当然，高宥琳还是站在对方的立场上劝文智雄不要等自己，千山万水，归期无定，切勿负重前行。多少情侣因为不能站在对方立场考虑，导致怨意顿生、相互反目，爱路变陌路！

高宥琳和文智雄这对CP中有一人学会了妥协并心甘情愿付出更多。多少人说最羡慕的是“小巷皓首互牵手”。可是，最长久的爱情永远意味着最漫长的妥协。高宥琳能妥协吗？不能。她身上背负着父母的安危、家庭的完整、高额的债务，只要她一松口，这个家立马七零八落，她不能只为自己而活。于是，文智雄选择了妥协并付出更多。扫地、洗碗、打多份工，挣得和女友短暂相聚的甜蜜。“只要你呼唤，无论何时何地，我会立刻出现，而不需要问你呼唤我的缘由。”这是文智雄说的话，很显然，文智雄用一生兑现了这个承诺。

相反，我们剧中的主人公白易辰和罗希度最终分手，正是因为做不到相互理解并有一方选择牺牲更多。白易辰能理解罗希度，可是白易辰能选择妥协吗？不能！从星空跌落的白易辰，年纪轻轻经历了太多底层生活的困苦，没有谁能比他更珍惜做记者这个机会，毕竟他只有高中学历。遇事选择忍，做事总冲在最难最苦的前头，千方百计去争取表现，他就像溺水太久的人死命抓住这根稻草。其次，作为家里的长子，看到父亲像老鼠一样生活，弟弟倍受欺凌，整个家庭四分五裂，他像高宥琳一样明白整个家庭压在自己幼弱的肩上，他无法退缩，无法妥协。还有就是，看到自己与罗希度家庭经济条件的巨大差距，以及罗希度因为屡获金牌越来越高的社会名望，他更希望能加倍努力迎头赶上。所以，白易辰只能选择往前冲，他就像一只永远飞翔的鸟，知道栖上枝头是如此奢侈的。可惜，年轻的罗希度不懂也不能理解：不就是一份工作吗，为什么要那么在意那么拼命？为了一次升迁的机会，就可以留在纽约而不回来陪我过新年？我妈妈为了工作而没有时间照顾家照顾我的感受，白易辰你也想这样吗？如果是这样，我宁愿不要！

悲伤必然来临，只是没想到这么快！他们的分开，不是因为他们互相不爱对方，而是因为巨大的心理年龄差距导致的行为模式相差甚远。我感动不了你，你也理解不了我。

一如罗希度为了尝尝恋爱的味道，“甜甜和蜜蜜”那两个星期短命的爱情。罗希度认真谈恋爱的样子，白易辰笑得要死。也许，在白易辰心中，罗希度就是一个爱调皮捣蛋又可爱至极的孩子。

白易辰越来越像个父亲。当心爱的孩子闹脾气任性的时候，父亲没有办法去解释，解释也没有用。一如罗希度的妈妈，面对任性的女儿也从不解释，只是暗地里落泪和支持。

事实上，故事的后半段，能和白易辰相互理解并相互激励的只有罗希度的妈妈。白易辰理解罗妈妈，并立志成为一个罗妈妈一样的人：勇敢、有担当、重家庭感情又重事业。而罗妈妈一直给白易辰最大的肯定，并亲手把白易辰送上人生巅峰一一成为国家大型电视台的台柱子。

看起来搞笑而又合情合理的是：中年的罗希度再也不像年轻时候的罗希度，她不再那么痞痞帅帅的样子，也不再横冲直撞。导演给她选了一个贤妻良母的貌相一一总是很温柔，总是在笑，连说话都那么柔软，对女儿的小任性她也非常宽容。她住着大房子，开着好车，送女儿去学芭蕾，自己没事养花种草做做漆器，一副实现财务自由的样子。可是她并没有像高宥琳那样开击剑馆才“赚到很多钱”，唯一可以解释的是她嫁了一个有钱人，让男人在外面打拼，她像某跳水冠军一样安居幕后，做起了有钱人的阔太太。同时，白易辰也功成名就了，为家里还清了债务，爸爸再也不用东躲西藏了。他还在首尔买了大房子，把爸妈都接来住。可是，白易辰的富太太却不是罗希度。

这不是一部标准意义上的青春言情剧，而是一部反映不同家庭在遭遇重大变化情况下，不同的青春如何经过水与火的洗礼，最终走向各自人生路的成长审视剧。

很多人都恨这个编剧，说他强行BE。事实上编剧想喂给我们一粒苦药，只是这颗药是用蜜包裏着的而已。我们都被编剧骗了，但他也是好心，怕太苦所以用蜜包了。但是，对多数人来说，这还是太苦了！他们只想甜，那怕腻死。

我在写这篇小文的时候，剧评分已经从9.1掉到8.4，到现在快完结的时候，又掉到8.2，真是光速！未来这个剧因为这个结尾可能还会掉到7点多。这是多么惹众怒啊！

可是我还是想给这部剧5星！它带给我太多的思考，太多的不舍，简直就是一部青春的葬歌。羡慕那些给这部剧从五星改为打一星的人，因为年轻多可贵，而我已不再有??

没看漫画，听说漫画涉及社会方方面面的内容按下不表，单说电视剧展现的部分实在是一言难尽。个人吐槽，有严重剧透，不喜欢请速速点叉。

—————————防剧透分割线——————————————————

9102年了，前半部分的高校恋情还是一如既往的玛丽苏……天真善良但一贫如洗的灰姑娘，从小就差点被爸妈带走，留下心理阴影，父母双亡以后寄宿在势利眼的姨母家，有个只想出名的刻薄姐姐。在学校交不到一个真心朋友，唯一傻傻珍惜的好闺蜜竟然暗中想占有她根本不喜欢却在交往的男友？因为要供奶奶的医药费和父母的债，所以靠打工勉强度日。在这样的时光里，王子的伴读被灰姑娘的纯真善良给深深吸引，哪怕根本不了解灰姑娘喜欢的颜色和音乐，而且一爱就是四五年。同时，王子也在灰姑娘的回眸中沉沦，不顾伴读的心意一转学就要求和灰姑娘接吻...然后灰姑娘就从了，火速和傻大个男友分手...还有一个尴尬的伴读在默默守护...即使除去恋爱铃的部分，对情节的发展也毫无影响...

再说后半部分，因为心理阴影女主要和男主分手【这里已经很难自圆其说了】，却只能靠恋爱铃的盾证明自己不喜欢男主，而四年后重逢，男二用行动证明爱意以后却还是要敲响女主的恋爱铃...结局竟然是女主跑到新版恋爱铃发布会确认自己的心意？？？

人物形象性格扁平单一，男女主一个自恋的幼稚鬼，一个自怜的作精，都无法为自己的行为负责，被时代的价值观裹挟，看完实在很尴尬。男二算是男主的对照组吧，尤其要搬出去的时候和男主的对话，足以见得男主幼稚，想情感绑架，让男二站队，而且男主是因为恋爱铃不响就放弃女主，男二却没有，所以男二女主在操场叮叮恋爱铃也让我摸不着头脑。最让我不能理解的是恋爱铃这个设定，我感受到的创作意图是真情不该靠编程程序来衡量，而且信息化让许多人文的浪漫蒸发。德九开发app的初衷源自一个羞涩的心意，却在商业化的过程中逐渐扭曲，变成了新一轮的攀比工具，甚至造成死亡，所以德九变成了anti。所以我觉得主角们在见证和经历了许多之后，应该对恋爱铃有一些清晰的价值认知，从剧中看来的话，他们还是觉得这是一个浪漫的app【跪了...

当然，还是有可圈可点的地方，男二的表白和守护我觉得是很踏实的，表白的话也十分动人，女主的家庭生活还是有些烟火气的，可以感觉到她的挣扎...

嗯，大概就是这样吧。

今晚刚看了功夫机器侠之南拳，雷死我了，首先开头的五分钱特效我还以为以为是广告来，其次未来外星人入侵，大炮都不管用，主人公陈虎的南拳竟然能杀死外星人，但陈虎说自己学艺不精！于是派长的和陈虎一样的外星人阿杰和女主，一起穿越回200年前，在七天内学会南拳(前四天根本没学)！这他妈就尴尬了，科技真发达呀，两天就学会了！那中国博大精深的武术不用失传了。还有我物理虽然不错，但我对时间没太研究，200年后还有七天外星人攻占地球，但是机器人穿越回200年前。一定要在七天内学会功夫吗？还是只要在陈虎取芯片之前，将芯片放到位就可以！还有他妈的南拳就这么牛逼吗？外星人克星？明年商量商量去打威震天去吧！听说明日边缘要拍第二部了，还有阿凡达要出第二部了。南拳比飞机大炮厉害啊。南拳一出手便知有没有。星球大战剧组或许还需要你。星球大战外传侠盗一号里的人都死净了，陈虎快去帮忙啊！什么多玛姆啊，灭霸啊，洛基啊，满大人啊，哈迪斯啊，红后啊，天启啊，异形啊，T-Meg啊，史矛革啊，冰雪皇后啊，德古拉啊，埃默霍特普啊，索伦啊，大蛇丸啊，黑胡子啊，六道仙人啊，凯多啊，超级赛亚人啊，拉欧啊，萨鲁啊，辉火啊，布撒拉啊，阿修拉姆啊，黑木凯啊，达斯维达啊，DIO爷啊，宇智波带土啊，市丸银啊，神乐啊，虚空啊，伊比路啊，户愚吕兄啊，渚薰啊，凯帝斯啊，红蜘蛛啊……就我看来胸中日月，脚底山河秒杀，直接秒杀！！！！！！！言归正传，这片子，我本来想给一星。但看在武打场面还算过关的份上，给个两星以资鼓励吧，或许陈虎有真功夫，但他拍的片子都非常平庸啊，黑客帝国除外，豆瓣上他除了黑客帝国没啥好作品！最后吐槽一下在未来枪炮都奈何不了的外星人，穿越回200年前能被神威大将军式的土炮炸得四分五裂？就算前面交代说只是脑电波穿越，但最后决战时也变很像外星人了吧！以上全是本人语音输入，就是胡说八道，看后勿怪，勿怪！

【详细】

8329953

刚看完这个电影，觉得还挺有意思的。17岁的我正值年少轻狂，什么事都敢当（违法的除外），现在准备20了，虽说离17岁也才过去了三年，可明显发现自己没以前那么天不怕地不怕的了。或许是长大了点懂事了，或许是慢慢地接触这个社会后发现它并非像我曾经想像的那么美好，然后退缩了。28的我会是什么样子呢？希望那时的自己不会忘记17岁时的梦。

翻拍自15年韩国电影《罪恶编年史》，几乎是复制粘贴的！原版电影本就不算出彩，土耳其也没改动，没啥花样！！

剧本的根源与《走到尽头》（国内翻拍版《破局》）很相像，都是用错误去掩盖错误，直到掩盖不住！

想起郭冬临那句：用谎言去验证谎言，得到的只能是谎言！

PS.韩版的男二是马东锡，当年也是冲着马东锡去看的！土耳其的这个，我都不知道我为什么下载的！尴尬！

一个小时认真看，后面20分钟跳着看的。

可以看出剧本想表达的挺多，女性主义，艺术，亲情，亲密关系。然而太杂，没表达好且不说还片面，实际上又厌女的感觉，人物不具有一致性。教练技术课程里有讲区分和范畴，其实用在任何人物和艺术创作上也一样，内心没有火所有的都外求是成不了艺术家的，女主就是这样一个扁平角色。但凡主要抓住一点去深挖，转场做的好一些都可能会好，举例，82年的金智英从头到尾也是稀松平常的生活和对话，但是深度很够。从心理学角度讲，她后面的亲密关系都是在寻求她外公的那种无私的爱和温暖，但其实不可能在别的男人身上得到，这点她没有看清。闪光点是有的，演技好的三个，外公，护工阿姨，男学生，男学生身上那种少年感和青涩有可能是年龄关系，很是到位。而我一直喜欢就算年龄增长，身上也是有少年感和清洁感的人类，无论男女。有几幅画还蛮喜欢的。

P7我在幻想着惠和一个没有脸的男生约会，然后心就揪在了一起我是在提前为男主感到难过？不，我不喜欢男主(虽然他是一个温柔的遇到电车问题的倒霉男主并没有真正的做错什么），难道是为我而难过么？我真的，喜欢上了惠？也许只是心疼惠吧，嗯嗯。嗯……绝对不止心疼P8加藤犹豫了，……额啊啊啊啊啊啊啊！！反！差！萌！也！太！无！了！敌！了！吧！这也！太！得！劲！了！吧！P8 end首先，5星。然后，惠，超越凉宫，是我最喜欢的二次元女生。然后，睡觉[心满意足] 3:25今晚剧场版不见不散。看了看别人的评价。确实，要说进步空间的话，就是明明人物的立体程度和剧情可以撑起一部严肃作品的，却还是有些中三流的操作用来吸引眼球。还注意到，封面惠从第一季小小远远的角落变成了c位，俺很满意。

A社的制作也很nice哦，声优很carry，也没有了第一季有的那么几次不流畅or变形的作画。女主身体的曲线也很符合我的审美，腿比例薛微有些长而已。嗯嗯。

男主演的很不错了 就一个微博就这样 真专业黑人 我对电视剧就挺挑的不甜剧情不好男主不帅我就不看这部电视剧我是真的喜欢天天等着更新 我身边朋友也都在看 也很喜欢这部剧 男主自己也很努力 至于这么对待一个说话就耿直了点 的新人吗 人家也不是说不满意就是说评分忽高忽低 而已 也没有别的意思 都哪来的杠精啊

如果以纯粹的灵异恐怖片来说，它的惊吓程度不算高。但是比起《红衣小女孩2》，我更喜欢这部外传，是因为刨去灵异成分，它的前因后果，和不少设定，都相对合理，并且算是有可看性的故事情节内容。

而《红衣2》除去延续、夸大了《红衣1》的故事以外，它自身基本没说了什么，并且因为强行延续《红衣1》，在尝试延伸故事内容的时候，不少设定更夸张了。如果说《红衣1》因为结合现实里面的都市传闻，再加上一定的联想，让整部电影真假之间界线模糊，从而加强观众的共鸣。

那么《红衣2》因为过分的联想，特别是结尾处那个荒废的游乐场，把整部电影的过分联想，夸大到另一个范畴，就让人感觉从《贞子》系列，跳到‘抓鬼’系列了。

因此，我会说《人面鱼》的设定更好，是因为它一开始就强调了‘虎爷’这个传说，而魔神仔和虎爷之间的斗争，由来已久，并不是突然出现的。当然，还有一个重要的点，就是它把被附身的那个灭门惨案的凶手，和受害者之间的故事，也完整的拍出来，并没有含糊其词的略带过去。

电影里面，我蛮喜欢男主父亲对他说的那一番话：“人正神在，人邪神离。神不是木雕，他住在人的心里。”虽然，这个只是电影里面构造的情节，但是这个道理却是真切的，作为请神降临的神使，他都不相信他的神，那么神又怎么可能降临呢？

然后他父亲也说，生老病死，不应该去勉强求神。作为一个常年请神的神使，他应该知道虎爷只是驱邪，并不可能在他妻子身患绝症的时候，让她妻子突然痊愈。所以他是知道自己强求了，但是作为一个凡人，他过不了心里的关口，甚至因此划破了手臂上的咒文。

其实不少电影也拍过类似桥段，男主或者某个角色，他之前一直是一个虔诚的教徒，但是家人遇上一些意外事故，或者重疾、被残杀以后，就彻底背弃了以往的信仰。我觉得，这对于现实中的很多信徒来说，其实都无疑于一个重大的考验。

而这部电影，在这个问题上，给了这样的一个答案，生老病死，不能强求。涉及邪魔，可以恳求神灵驱邪，但是人间的恶行，或者其他，不能强求神灵的援助，毕竟我们活在人间。

那个偷偷拿了人面鱼回家的熊孩子，他拍的微电影里面，有一个小片段，是一个民俗专家说，意志不坚定的人，更容易被附身。这个说法，其实也是很合理的。无论是精神疾病或者是所谓的中邪、附身，多数都发生在病患，或者有心理阴影的人身上。

如果一个人身体健康，行事作风端正，一直没有做过亏心事，他患上精神疾病或者碰上灵异事件的几率，肯定比相反的人低。毕竟身体健康人的精神状态肯定会是最好的，而精神状态好的时候，哪怕遇事，处理的结果也会是相对良好，而不会因为精神不振，处事出差错，导致更糟糕的结果。

而做过亏心事的更不用说了，自带心虚，甚至有愧疚、后悔等负面情绪的，因此容易在身体状况差的情况下，更容易疑心生暗鬼，哪怕没事，都变有事，假病变真病并不奇怪了。

当然，意志坚定，还有一个分支，就是如男主角那样的，知道自己错在哪里，重新站起来，面对错误，正视它，改正它，自然也能勘破幻象，消灭心魔了。比起前者，一直走正路，他这样走过歪路，又改回来的，也不容易。

神一般的编剧和导演，这辈子看过最烂的片子。（小米盒子有毒还8分）

啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

父亲拿出一把铁锤藏在枕头下，这并不像是迎接归来儿子的方式，但只要知道儿子是从青山回来而不是赤鱲角时，我们似乎又能理解他的做法。黄进将自己的导演处女作给了这样一部关于精神病患者的电影，颇有对现实的关怀，因此也得到了香港电影项目的资金支持和曾志伟、余文乐等大明星的零片酬加盟。

从《一念无明》的名字就能看出导演的意图，“无明”暗示着人类无法企及真相，在妄想妄念中，一念才灭，一念又起，深陷烦恼，无法逃离。逼仄是影片从一开始就传达给观众的视觉感受，在寸土寸金的香港，人唯有利用一切来扩展空间。竞争压力加大、弱肉强食，“空间”被不断侵蚀，每个人都守护着自己仅有的那寸，却越发陷入到自我中心的怪圈。黄大海的邻居无疑聚集了当下香港底层的代表，无香港身份的单亲母亲、非法移民的黑人、老无所依的太婆，不仅是他们，阿东之前的那些所谓精英的投行同事更是如此，“从青山出来的”就如罪恶的红字，如芒在背，阿东被世俗的眼光一次次地伤害，每个人都在关注房子、股票，靠双手劳动可耻，让钱翻钱光荣，殊不知追金逐利原是画地为牢，以至于失去人性变成行尸走肉。

作为躁郁症患者，阿东要变成“正常人”必须依靠家人的关爱和社会的接纳。可是他却面对的是一个破碎、畸形的家庭，母亲犹如原罪般的束缚和拒绝，远在美国的弟弟更是一个冷漠自私的幽灵，最后他只有父亲，这个“没读过什么书”早年抛家弃子的陌生人。一个20平方米的空间，床、桌子、电视机、柜子，这就是这个家现在仅有的全部。父亲在尝试重新接受儿子时，却在找同事代班时撒谎说是远房亲戚来了。有这样一个儿子，父亲必须开始面对生活给予的成倍的压力。

血缘早已在阿东生命中成为了过客，他的朋友只有黑巧克力，据说能让人快乐。曾经的爱的付出让他身心俱疲，换来的却是母亲的疯言冷语。为爱的牺牲难敌躁郁的侵袭，可恨可悲可叹。导演将插入的回忆片段处理为暖色调，和现实的暗蓝色相比，记忆其实并不美好。

早在1986年，尔冬升的处女作《癫佬正传》就已经将镜头对准了精神病患者。在梁朝伟、周润发等大牌明星的演出下，那一个个悲惨的精神病患者的故事和30年后的阿东犹如轮回般上演着。社会的歧视，精神病患者成为街坊邻居们堤防的对象，如过街老鼠；家庭的拒绝，家人相继离开，这样的人最好交给医院管嘛；公共机构的缺位，医生只管开药，不自杀的话就没问题。我们仍然只相信自己眼中的“真相”，殊不知要真正超越“无明”是要靠心来感知的。

黄进在呈现这些悲剧时也加入了新的思考。在网络时代，资讯传播效力惊人。阿东的发病成为大众热议的焦点，作为曾经的“名人”，他仍然有很强的新闻价值。媒体在传播真实却忽略了真相，真实只是表面，可怕的是人们只看表面。精神病患者不仅要面对内心的压力，也要面对周围环境的歧视，没人愿意相信他们，反过来这也让他们愈加缺乏自信，难以走出阴霾。

阿东不断面对一个个狭窄的空间，屋顶天台才能让他拥有片刻的宁静。阿东试图修补记忆，和家庭和解，他找到前女友，为曾经造成的伤害道歉，但前女友已被社会的压力改变成一个张口只有“房贷”和“还债”的人，依靠宗教自我麻痹，将获救的希望寄托给虚无缥缈的上帝。

阿东和父亲来到墓地看母亲，那一个小小的格子就是人最后的归宿，甚至还有人连那个格子都“住”不起。现代化是香港的代名词，但摩天大楼背后的残垣断壁却依然存在着。那个被抛弃的单亲母亲，早已将爱与恨混淆，要求儿子靠读书挣钱，成为人上人，面对发病的阿东，却躲在人群后冷眼旁观。金钱成为了衡量一切的价值标准，没有了金钱人也没有了存在的意义。插播的电视新闻里，中环投行又有人跳楼了。

当我们面对利己主义甚嚣尘上的社会时，爱的错位就以不可避免。单亲母亲对儿子的爱更像是她以求逃离现实的苦难的工具；黄大海想弥补曾经的亏欠，但又不知如何与现在的儿子相处，只能依靠阅读情爱地摊小说来逃避；前女友将爱全部给了上帝和金钱，仿佛这才是一个人在社会中最坚强的依靠；阿东试图用爱来“感化”充满敌意的母亲，化解生活中的挣扎，却仍难摆脱恨与恶意的纠缠。黄进将社会对精神病患者的歧视引申为错位的爱，正如最后黄大海说的，其实我们每个人都有“病”，我们都无法真正处理好对爱的付出与索取，而那些来自星星的人，他们只是不再想去伪装、去妥协、去心安理得地接受“无明”的假象。唯有爱能拯救迷失的灵魂，但这种爱不是错位的爱，而是来自内心的理解与接受、包容与信任、平等与互助，爱本无罪，不要让冷漠和偏见挟持了这最温暖的力量。