反正能看到王浩信，而且是TVB制作并非与大陆的合作剧，就已经很欣慰了。看了那么多差评，但我还是觉得很好看的，有甜蜜有遗憾，有悬疑有温情，已经很值得看了。

我最喜欢的角色，是项颂如，虽然并不是主角，也没有人物设定上的转变，但仔细回顾一下这个女人的生平，就会觉得让人羡慕又佩服。

她出身贫微，为母亲治病借下了高利贷，讨债的黑势力上门，没有畏畏缩缩，而是拿起菜刀以死相胁，也正是这份胆量，让路过正好看到的进兴社团老大蒋先生刮目相看，直接为他平了账。她感念这份恩情，经常将新鲜的鸡送上门，也许这些都只是不功利的感念，但当有一次有机会跟蒋先生直接对话时，还是敢于坦诚表达自己想要念书的愿望。于蒋先生，读书的费用也许九牛一毛，但对于普通家庭的她，却是能改变命运的馈赠。

她懂得抓住时机达成所愿，也卯足劲没辜负这份救助，学成回国的她信守承诺为蒋先生效力。若蒋先生是个一般的黑帮头目，那么她所有的努力只是助纣为虐罢了，若将来倒台，她也只是覆巢之下焉有完卵的牺牲品。然而，幸运的是她跟随的这个人决心弃恶从善，希望自己的集团从此脱离黑帮影响，走上正轨。虽然这不是一个简单的过程，中间经历了种种挫折，甚至包括太子的反水、蒋先生的离世，但最终她在错综复杂的形势中始终保持了初心，还在给公司争取项目时觅得了好姻缘。主角死的死，伤的伤，她不显山露水，安守本分，反而成了最大赢家。

在黑警、黑帮、谋杀、复仇等烧脑又血腥暴力的剧情中，她是最真实、最坚定的存在，她在这个并不普通的大环境下，却始终洁身自好，恪尽职守，追求自己简单纯粹的幸福。她的结局是最好的，而我也认为，那是她应得的福报。

2021年5月13日 西门庆贪图潘金莲的美貌，利诱王婆帮他得到潘金莲。武大郎捉奸时被踹中吐血倒地不起。潘金莲在王婆和西门庆的唆使下，联手灌毒害死了武大郎。武松为给哥哥报仇，杀了潘金莲血祭兄长，并砍下西门庆的头颅手刃亲仇。

故事主要围绕西门庆、潘金莲、武大郎、武松四人展开，首先就是选角，丁海峰饰演的武松虽然年纪大了点，但一如过去的干练，拍起打戏眼神凌厉、动作干净利落，可除了丁海峰，印象深 其他人演 无这个味道 红海行动 人民的名义 一身正气 。

潘金莲的扮演者张熙媛，虽然颜值身材都不输曾经的扮演者，但是气质和之前有很大不同，打扮上也刻意迎合现代男性的喜好，又是露脖子又是露腿，衣服还是透视深V，随时都是一副香汗淋漓的场面。现代审美 迎合市场。就角色而言，可怜二字，被迫嫁给武大 因为地主阶层的打压，追求自己爱情却不得，被广大男人定义为水性杨花。

潘长江演武大郎，我给导演组竖个大大的拇指，人物形象抓的真准，没有人比长江更适合了，因为看的小品的人物性格也差不多。

《与谍同谋》导演黄伟声邀得罗嘉良回来拍剧 噱头是挺足的 毕竟罗嘉良在tvb历史上的地位举足轻重 看完后你会发现黄伟声的选择是对的 男主角这个设定就目前tvb老中代小生中还真没一个能胜任 这种忍辱负重 牺牲自己成全他人的性格特征很像当年罗嘉良《流金岁月》丁善本 但丁善本的塑造要更完整丰满得多 《与谍同谋》讲的是儿子长大来复仇 父亲一直忍啊忍忍到最后靠一封信感动了儿子 这结尾也太狗血了 儿子精心部署复仇计划搞了24集 到最后一集就回头是岸了[摊手]演儿子的居然是郑俊弘 当年一直跑龙套直到唱歌比赛拿了冠军被重用 这部是他第一次演男二号吧 我觉得还是好好去唱歌吧 这种复仇的高智商天才少年 跟罗嘉良互怼 弱的不止一点点 且从头到尾的那迷之微笑 仿佛在说“以我的智商一集就可以搞死你，但我任性，我就想花个25集来搞死你”…女主角更是搞笑 作为一个大公司总裁秘书 还真的是罗嘉良去任何一个场合都陪同 不停地刷存在感 且一点作用都没有 还大内总管 这种情商智商都不太足的秘书是怎么爬上去的？李佳芯一脸“小三”的样 演这种无脑小秘书 真的很让人出戏 讲对白一直在挤眉弄眼 演技不行也请不要把演奸角的方法拿来诠释吧 《与谍同谋》我比较喜欢的是以郑俊弘为首的五人智囊团 高智商犯案就是不一样…该剧要不是结尾太扯 其实还算及格 难得罗嘉良出山 总是得支持一下的！#与谍同谋#

这是刑侦剧还是精神病院杂记？感觉精神病描写太多，可能为了给演员们发挥，但是整体给人感觉诡异又压抑。

有些注水情节，黄嘉乐出场就领盒饭，出现同死都是毫无意义。王敏逸的两条虫子戏不少，如果不是后面案件有任何伏笔，或者象Laughing那样表现卧底孤独情绪，真的是毫无必要的注水。

目前唯二亮点是红姐和朗晴，演技很厉害, 红姐的演技那是没的说，一个眼神交足内心戏，层次变化也很丰富。戴祖仪的表现令人惊艳，很年轻居然内心戏表达这么细腻，前途不可限量

相对来说，近年TVB力捧的王浩信确实是捧的太快，这个演员以前演配角的时候还不错，担正后好像有了包袱，风格单一，一直是Chok住在演，看到开头又是酒吧舞池美女肌肉那一套真的厌烦劝退，目前4集，已经花不少篇幅在谈情说爱了，估计后面注水会越来越严重。

这么好的资源，精神病是所有演员们梦寐以求可以发挥的好角色了吧，目前真没看出来视帝演技有多厉害，双重人格比较流于表面，除了面部一个笑，一个不笑，内心的层次感没有感受到。和红姐比吊打的不要太惨。连妹妹的灵气和风头都比他过。所谓多重人格，其实只是把事先设计好的几个角色强加在一个人身上而已。每一个单独看都有王浩信以前表演过角色的痕迹。转换起来也显得生硬，演技和剧情上完全没有所谓的创新。

目前没有太想追剧的欲望，暂不给分，可能等大结局后再番回睇下红姐的个人秀

好久没看过这么有槽点的电影了…… 从女主角抢枪那一刻起，整部电影观看变成了找漏洞大赛；莫名的好笑感层出不穷。演技、剧情、人设各种槽点，最接受不了的就是中国主角的无比强大以及外国大佬配角的各种弱智。我只有一个疑惑：记忆中那群神一般的越狱大佬们，为什么肯来拍这样一部剧… 两个星只给这群曾经喜欢的演员们。

Intouchable vs. The Upside: 巴黎左岸的温情与纽约曼哈顿的现实

Intouchable是我看的第一部法语电影，也是我最喜欢的一部之一。出于爱屋及乌，今天去电影院看了它的美版翻拍The Upside。其实我并非真的是“爱屋及乌”。一方面，我想重温原作给我的暖心的感觉，另一方面我不怀好意，我想看这部翻拍的笑话。当我在纽约街头看到这部电影的大广告时，我忍不住笑了，觉得如此的温情的故事怎么可能发生在纽约这样冰冷的城市当中，这部电影一定是别扭的，四不像的。可是现实狠狠打了我的脸，虽然讲述的同一个故事，影片中人物，情节，和叙事方式都向原著致敬，但是The Upside没有别扭，没有水土不服，是精彩的，是地道的，是纽约的。

因为想要看The Upside的笑话，我在看电影之前就想好了之后要写一篇对比这两部电影的影评，所以前天晚上我特意重温了Intouchable。虽同讲一个故事，但是两部电影带有不同的味道。我认为这是法国和美国社会文化不同所使然的。 至于这两种文化有何不同，这两部电影以小见大，向我们展示了些许。

片名：交流vs. 希望

作为一门艺术，电影应该要反映现实；从票房的角度出发，电影又需要迎合大众。所以无论从哪一个角度，电影根植于，同时反映社会。片名，一部电影中心思想的高度凝练，能够折射出社会现实或某些主流观念。

Intouchable 和The Upside 的意思完全不同。 Intouchable这个法语词是“无法触碰的”或者“不可触碰的”，这部片子的中文译名也直接用了它的中文翻译，“无法触碰”或者“不可触碰”。

当我第一次看到The Upside的大幅广告的时候，一个黑人推着一个残疾的白人的剧照让我立马想到Intouchable被翻拍了，但是The Upside片名却让我又心生怀疑。Upside这个单词的意思是“上边”，“上升”“好的一面”。 豆瓣上，The Upside的中文译名是“上行”。虽然我不太同意，我认为取upside “好的一面”这个意义，将片名译为“希望”应该更贴切。然而，无论中文片名是“希望”和“上行”，The Upside和Intouchable的字面意义已经差了十万八千里。

这两部电影讲述同样故事，但却用了如此大相径庭的词来命名，在我看来这是因为这两部影片表达的主题是不同的。在Intouchable当中，什么是不可触碰的？这个电影由始至终展现的都是触碰，原本不会相接触的东西接触了。不同种族触碰了，不同的阶层触碰了，健康的人成为了残疾人的“四肢”，家人放下芥蒂和矛盾团圆了。Intouchable是个反喻，没有什么是不可触碰的。很多看起来不可触碰的东西，一旦互相触碰，会发出极其美妙的音符。

The Upside当然有这些“触碰”的情节，但是触碰之后的结果是不一样的。Intouchable中主角两人触碰之后，各自人生还是回到了跟触碰前的圈子，他们的触碰是就是电影歌颂的一次奇遇。但在The Upside中，两人的触碰带来了Dell的人生的逆袭，买了大房子，并没有像Derris那样回到原来的街区。Intouchable想要展现的、歌颂的是“触碰”，或者说“让平时难以接触的东西相处交流”；而The Upside更突出结局，人生上行的可能永存。

社会：固化 vs. 流动

一样的故事，两样的中心思想。我觉得这和两个国家不同的社会现实有很大的关系。法国社会已经发展到一个高度发达的状态，社会结构非常稳定，这就意味着阶层固化严重，没有什么上升通道，不同社会阶层鲜有直接接触，互相也不太了解。种族直接这样的隔阂更甚。法国不是一个移民国家，尽管法国也有不少外族人，但是这些外族人和法国主体民族-高卢人-交集非常少。我曾经在法国的一个精英的政治学院交换学习，里面的学生都是法国中上层阶级的小孩，本土学生绝大部分是白人，很少见到黑人和阿拉伯人，而这两个种族是法国外族人的主体。因为种族交流极其有限的情况下，再加上社会固化，社会资源机会都在白人的圈子里，外族的后裔难以获得上升的机会。如此长期种族隔阂是法国社会的“定时炸弹”，灾难随时会被引爆。近年来法国所遭遇的恐怖袭击可以印证这一点，这些恐袭都是法国土生土长的外族后裔所为，并非中东的恐怖分子派人到巴黎发动的。阶层的隔阂同样如此。早些日子的黄背心运动就是富人和穷人的对立。所以如何促进种族和阶层接触交流，是维持法国社会和谐稳定的一个至关重要的问题。

相比法国，有着深厚移民传统的民族大熔炉的美国，种族之间的交流是要多一些。或者说，这样独特的多种族的历史背景和社会根基让美国人形成了许多让不同种族和阶层为自己发声，相互较量的渠道和氛围。在人人都是“杠精”的美国，种族和阶层间的沟通不算是一件艰难的事情。同时，美国社会还没有达到欧洲国家的固化程度，还是有一定的社会上升的通达。但是无论种族，在美国生活的人都在追寻着“美国梦”。在不同时期，对于不同人，美国梦的具象诠释都不一样，但是还是可以抽象出一个共同点，那就是“上升”，实现财富增长，阶层跨越。The Upside中的Dell的结局就完美地展现了这一点，昨日穷逼屌丝，今日创业当老板；昨日家中还是床头屋漏，今日全家迁进独栋别墅。不只有Dell，其实Phillipe同样，也是一个彻底的美国梦的实现者。在和Dell的对话中，Phillipe也提到过自己曾一无所有，也是白手起家。The Upside这样的编剧足以迎合了美国人民对“美国梦”的向往和渴望。

文化特色：浪漫vs.实用

除了反映社会现实，这两部姊妹篇还非常具象地展示两个文化的特征：法国的浪漫主义（romanticism）和美国的实用主义(practicalism)。梳理之后，我总结了三个方面来对比这两种文化特征在情节上的具体呈现。

首先，求爱的方式最能体现法国人的浪漫和美国人的实用。Intouchable中Phillipe的求爱方式极为old-fashioned，互寄照片来知道对方的样貌，而且周围没有人提出其他更加有高效的办法。相反，在The Upside 中，当Phillipe想用这样的方法知道对方的外貌是，Dell就直接阻止了，简单粗暴地通过google找到了情人的照片。虽然Intouchable没有清晰给出故事的时间，但是对书信传情的坚持，展现了法国人的浪漫。Google search省时省力，达到目的，是美国人对效率追求的体现。

第二个方面，生活情趣。这段兄弟情谊的最重要的环节是黑人小哥把白人大叔从枯燥乏味的非人生活中拯救出来，所以影片所用的元素来展现这段救赎就能展现两种文化对有趣生活的不同的理解。从Derris和Phillipe的互动来看，法国人的生活情趣是古典文学艺术，讲究的衣着，欢快的舞步，抽抽烟，调调情，当然还有性。而Dell是通过毒品（大麻），暴力和性来拯救Phillipe，这些都美式的生活情趣。这些生活情趣一对比，法国文化有着深入骨髓的浪漫，而美国人追求迅速get high的方法。

第三，迈向事业成功的方式。两部影片当中，Derris和Dell如何找到工作，开始事业是截然不同，这个小细节也有趣地表现了浪漫主义和实用主义之差。Derris通过和面试官讨论墙上的Dali的油画The Persistence of Memory撬开了工作的大门。运用艺术来在求职面试当中出奇制胜，这一招确实很文艺，很清奇。关键是面试官也欣赏这样文艺的谈吐，而不像当大多数的面试官现实地数着、掂量着求职者掌握多少和岗位相关的技能，这一点在我看来是非常的浪漫。美版中，Dell的事业成功道路就很常规，也实在。Dell用卖油画的第一桶金来创业，做轮椅生意。他的成功靠的是资金和经验，是现实生活当中常见的实习事业成功的套路。

结语

我还记得我是怀着一丝失落和十足的兴奋离开了电影院。一丝失落是因为我看笑话的愿望落空了。同时，也恰恰因为我的不怀好意没能实现，我才能获此高兴和兴奋。The Upside是一部好的影片，它不是把故事单纯地复制和粘贴在纽约这个情景下，它是巧妙地利用这一个故事展现纽约味道的风土与人情。当失落和高兴的劲儿慢慢褪去的时候，我也在细细地回味着两部影片，它们带给我的是截然不同的感受和画面。Intouchable让我回到了多年前一个个在塞纳河边散步和沐浴着巴黎的暖阳的下午，生活是暖人心脾的。The Upside重构了我在纽约生活的感受，那是一个个在纽约冰冷街头想要崩溃痛哭的夜晚，漆黑夜晚是冰冷的海底，高楼的灯光宛如黑暗海水中投来的零星的亮光，但是却足以让人坚强，让你相信“希望在明天”这样的鸡汤。

本来不愿意写影评，但是这部电影实在是让我不得不吐槽。整部影片我感觉的我看了无数西游题材电影的东拼西凑。一会儿看到了《悟空传》的台词语气，一会儿又像《大闹天空》的布景，再一会儿又模仿《大圣归来》，还有《西游降魔篇》的影子，甚至还有《万万没想到西游篇》的感觉。我不知道这一部火焰山应该叫什么，为什么这种脑残编剧能把这些拼凑在一起？唉，无脑的编剧，拼凑的剧情真是狗血淋头！

那个时代的中关村是什么样子的，编剧导演都不去好好的研读一下么？朝气蓬勃不足以形容，一群心怀天下的年轻人，凭借着读书人的执拗或许还有点呆的真性情，在破旧的仓库，在街头开始他们的创业梦想，这份梦想是以科技兴国为己任的担当和不弃推动的，这部电视剧一开篇那种暮气沉沉的状态看得我喘不过气来，当我看到街头卖中华卡那一幕的时候真的忍无可忍了，果断弃剧，本来想看看自己奋斗过的那个年代，重新体会下那种震撼的我，却彻底被恶心到了。

哪个家长不希望自家的孩子生来就是一个威风八面、八面玲珑的汉子？哪个家长不希望自己的孩子天生聪慧、无师自通，省了自己呕心沥血的功夫？哪一个家不希望自家的孩子们功成名就，成为呼风唤雨的人上人？《宝贝老板》的爆款之路，就是对家长们的这些愿望的一一满足，它将很多人朝思夜想的亲子时光最大化的成人化，表面上只是讲一个幼儿的运筹帷幄的故事，其实却是借助儿童的视角为我们讲述了一个分享爱、承担责任的故事。《宝贝老板1》讲述的是一个专门为人间生产婴儿的公司面临着宠物公司同质化竞争，导致业绩逐渐萎缩，不得已不派出公司的主人公泰勒来人间活动活动的故事。这里面就涉及到了两类不同的关于爱的分享的故事：第一种，直接冲突，那就是父母对孩子的爱与对宠物的爱的冲突——在有些家庭里，宠物已经被当做了家庭成员，被当做他们的乖宝宝了，因而他们对孩子的溺爱被对宠物的宠爱所取代，导致生孩子的意愿不高，导致泰勒所在天上婴儿制造公司的生意极度不好，所以泰勒这次人间之行的当务之急就是搞定这个宠物公司；第二种，那就是泰勒跟哥哥蒂姆之间对父母的关爱的争夺。自从泰勒来到人间以后，那个曾经被父母捧在手心里怕摔了、含在嘴里怕化了的蒂姆感受到父母一下子都变了，变得不再以自己为中心，而是整天围在泰勒的周围嘘寒问暖。小小的蒂姆一下子就感觉到自己失宠了，变得孤独落寞，尤其是变得对他那个宝贝弟弟泰勒全是敌意。以上就构成了《宝贝老板1》的矛盾冲突的两条主线，别看他一副可爱透顶的憨样，但泰勒作为宝贝公司里面的顶流级别的人物，其实是一个人精，他知道光凭自己是不可能完成铲除宠物公司这么重大的任务的，他必须要找外援，要搞统一战线——而现实中唯一可能被他拉拢过来的人只有他的哥哥蒂姆，于是他不惜暴露身份，坦诚地告诉蒂姆自己来人间的目的，希望他可以帮助自己达成自己的目的。一开始呢，蒂姆是不愿意的，但是经不住“人精”泰勒的诱惑：只要蒂姆肯帮助自己搞定宠物公司，泰勒就回天上的宝贝公司，从此消失在泰勒的生活里，让他继续独享父母的宠爱，否则泰勒将会竭尽所能抢走父母对蒂姆的所有的爱。于是，蒂姆动心了，他尽自己最大的努力帮助泰勒查明并粉碎了宠物公司的阴谋——这样泰勒就没有理由再在人间待下去，如约地回到了天上的宝贝公司当老板。可是，事情却发生了转变，蒂姆在泰勒走后开始思念那个分享了自己父母的爱兄弟，而在天上宝贝公司呆腻了的泰勒也思念起那个曾经跟自己“同生共死”的哥哥，突然就想念起人间的平凡生活来，于是他辞了天上的高薪工作，投胎到蒂姆家继续做他的弟弟。这虽然只是一个温馨、搞笑的亲子话题，却涉及到了一个很严肃的话题，那就是关于爱，尤其是关于分享爱的故事——我们每个人都自认为自己是这个世界上最重要的个体，配的上它好到不能再好的好，但是我们有时候有可能忘记了，这个世界上虽然有我们，但是这个世界上不止有我们，所以很有能我们能得到的好只是二分之一、三分之一、几分之一、几十分之一甚至上亿分之一。如果此时，我们不能理解别人的需要也是需要，别人又怎么可能理解我们的需要也是需要呢？所以，《宝贝老板1》的故事告诉我们，我们不但要学会爱，学会爱自己、爱别人，更要学会分享爱，分享我们眼中一切可以被分享的东西。至于《宝贝老板2》嘛，讲述的则是投胎人间的泰勒跟蒂姆都长大了，蒂姆更是结婚生子了，这时候他们又遇到危机了，蒂姆的小女儿——实际身份是天上宝贝公司里面的女特工，告诉蒂姆与泰勒，有一个名义上是鼓励支持孩子们上进的学校，实际上确实要剥夺孩子对父母的爱——这件事，蒂姆与泰勒本不想管，但是不幸的是，蒂姆的大女儿也在这家学校，并且因为表现友谊很可能要被提前洗脑。为了挽救会大女儿，也为了人间少一些悲剧，蒂姆跟泰勒喝了天上宝贝公司的奶水，重新变成了小孩，打入了那家学校的内部，查看情况。结果，不查不知道，一查吓一跳，原来组织这个学校的博士也是个婴儿，而且还是被天上宝贝公司开除的，他之所以要斩断所有孩子对父母的依赖，就是为了报复天山宝贝公司对他的“始乱终弃”。虽然整个过程是辛苦的，但是最终在蒂姆与泰勒的合作之下，“大坏蛋”的计划没能得逞，像蒂姆的女儿一样成千上万的宝贝得到了解救。这个故事又告诉我们什么呢？只是责任，是当担——试想，如果天上宝贝公司对于大boss这样的员工多一些关爱的话——市场竞争多一些人性化的思考的话，会有那种劳资纠纷，会有被辞退员工报复公司、报复社会的行为吗？再试想，如果蒂姆以及泰勒这时候没有挺身而出的话，那么最后的结局又会怎样——真的要斩断所有孩子对父母的依赖的话，那么我们这个世间亲情还有几分呢？所以，《宝贝老板》还有另一层意义，那就是希望在世界将你我捧为宝贝的时候，我们应该有着当老板那样的觉悟，与世人分享我们的所见所闻所感，分享我们手里的宝贝，并且回馈给这个世界我们名副其实的价值，负起我们应负的责任。《宝贝老板》希望你我都有当宝贝的命，又有当老板的觉悟！

《奔爱》烂、特别烂，别去看 。我也不是说非得要看我们只能拍出像《真爱至上》或者《情人节》那样优秀的群像电影 说实话 包括之前上映过的《love》和《全城热恋》之类的。这部电影集结了当下中国大陆最烂的五大导演，我都很好奇 怎么管虎能跟着拍出这种片子来？？老炮儿到底是谁拍的，五个导演拍了五个自以为很棒的关于爱情的故事，可惜这五个故事 “莫名其妙 矫揉造作 ”。公路片 风景片 莫名百合片 ？到底是卖牛奶还是拍电影？大家都那么莫名其妙 搞得我很火大啊。中国内地电影为毛看不到未来啊 烂导演烂编剧拍出了烂电影。别浪费钱了 回家吃火锅去吧。

一星汉化版哈姆雷特。男主好可怜，有一个导演都懒得介绍的童年。男主好可怜，我还没弄清楚谁是他叔叔谁是他爸爸的时候，他爸爸就带了。男主好可怜，女主刚出现5分钟，以致兴致勃勃的观众还没欣赏完女主的奶子，他们就走散了。男主好可怜，叔叔没解释清楚他日没日自己的侄媳，就把自己的叔叔攮死了。男主好可怜，孩子还不会说“我不是隔壁老王的孩子”就被摔死了。男主好可怜，还没来得及听女主解释“隔壁老王没日我”女主就攮死了自己。男主好可怜，叔叔居然背包，自己是隔壁老王。男主好可怜，孩子居然没死，被迫跟男主撸一生。观众好可怜，心心念念盼望着女主和她的奶子，最后女主居然宁可去死也不愿把刀插在自己的奶子上。

但是电影依就留给观众两个深深地悬念

1.女主到底什么罩杯。

2.老子家是58吋的液晶电视，为了看一眼女主的奶子，活生生干靠了俩小时(包括不露奶子的各种广告)，请问，电费是多少。