这是实打实的赌圣2，却因为版权问题，挂羊头，卖狗肉，融合赌片加穿越元素，娱乐性十足，再把真实人物川岛芳子和虚构角色丁力进行嫁接，最好的戏剧冲突便已形成，在赌桌上贩卖民族情怀，那时王胖子的脑活路还是有些机油，外加枪战、动作、特异功能、恶搞等大锅烩交叉呈现，最好的年夜饭套餐莫不过如此！这是巩俐与星爷的第一次合作，无厘头的表演方式让传统科班出身的她有些措手不及，因此在步调上显得有些呆板，不在同一频道，后话才会有如果上天能够给她一个再来一次的机会，她会更好地珍惜这种二次元演技碰撞的火花…除巩俐外，还有一个方季惟的台湾专供版本一直没机会看到，几年之后再挑这个版本进行复盘…片尾张敏的客串很惊艳，难得解开封印一次，拥有魔鬼身材的她却始终惜肉如金，向华胜当时对女友的保护还是相当到位，所以张敏连吻戏都永远是点到为止…

【详细】

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刚刚看了第三集 裂开了

第一季觥筹交错间尚有温情，第二季基调到现在却越来越冷。

第三集直接插叙介绍罗宾母亲的死，可笑的是这位焦虑的母亲重复最多的是“我爱你”。用爱和温存勾勒出虚幻的明媚未来，却在答应和罗宾一起重新开始后偷偷结束了生命。

有的人求死，留下和自己相似的人，继续做那“毁灭一切的风暴”。

另一边，有人求生，却求而不得。

麦乐迪的父亲癌症复发，她崩溃嚎啕，却被包里的震动惊醒，那是花花世界的讯号，嘲讽一只布谷鸟的天真。

还有一边，女强人伊芙坐在豪华大平层吃着北半球最好的寿司，身体却是僵直的，她的位子被完全暴露在男人视线里，飞扬跋扈的力气在甜蜜的陷阱里缓缓抽干，她呆呆看着外面的雨幕，像倦怠风干的花。

你知道吗？黑夜刚刚开始。

女主和男主没俗套的上来就看对眼，然后往观众嘴里猛塞糖，是我的第一追剧动力。

虽也是白可爱逆袭高富帅的经典盘，但情节处理的还算合理，并不让人讨厌。女主叶未眠有点爱折腾，不过行为逻辑还是有脑的。她多少带点小聪明小心机，却不会为表现自己机敏，就把别人当傻子，欠了人家的该还钱还钱，想多点收入就自己勤勤恳恳打工，也不会因为生活意外变糟，就一脸苦丧等人救助，或义愤填膺怼天怼地。总体女主人设挺满意。

男主顾言洛脑力在线的设定，很容易拆穿女主各种把戏，但是男主也不挑明，两个人是结下梁子才捆绑在一起，他实际一开始没那么在乎叶未眠，直到自己被裹挟到叶未眠鸡飞狗跳的日常后，才发现各种糟心事下，女主依然有活力的强心脏才开始对她好奇。叶未眠面对问题不矫情，她既没张牙舞爪也没伪装强大，就是努力处理问题，勤勤恳恳的像普通人一样活着，这反而让男主心脏扑通起来。顾言洛是那种怕麻烦与人有距离的高冷男，这么短时间内，对这样一个自己能看穿，且有执念有原则的姑娘心动，顺理成章，毫不违和。

在男主心动后对女主开始保护，女主起初是没发现，最终反应过来男主早看透她且还对她动了心，这部分感情戏挺好看的。叶未眠这种人在男欢女爱上看着是神经大条，遇到真正懂她并且付出行动守护她的人，没道理不沦陷，所以看两人在一起逐步撒糖，基本没啥带入门槛，而且颜值都不抵，加上情节走心，两人发展的暧昧气氛咸淡适宜，营造挺成功的，此处给好评。

后面比较走心的设计是，叶未眠发现顾言洛一直帮他时，从原来的讨厌反转为好感，但是不敢往爱情上想，叶表面洒脱其实有丰富内心情绪，她一面因男主生活圈层和自己差距大产生自卑，另一面还要保住自己代妹妹入学的谎言。叶为啥不告诉男主呢？应该也是有害怕失去现在的意思，这段对叶未眠的感情处理挺细腻的。

总体上，这部剧情节还不错，男女主好磕指数高，符合我的偏好，毕竟甜剧就吃个舒心，比较受不了那种自以为是型女主，没空了解性格成因艰辛史，会被那种没啥逻辑咄咄逼人的设定直接劝退。所以，对于和我一样，爱轻松氛围又喜欢磕颜值CP的，这剧还是可以刷下的。

写这个评论的时候刚刚二刷完《少年的你》，然后赶完了一个策划，因为想要赶在周二播出以前把评论写完，所以下面的评论中可能还是有很多错误的地方，希望大家多多指正～在11月17号那天非常幸运有机会去提前看片，以下就来谈一谈观感，也希望对此剧有所期待的观众有一个参考作用。故事发生在清末到革命期间，聚焦在了两个不同阶层青年之间的故事，两个人代表不同的利益群体，但他们都为了民族危亡和复兴国家而团结在了一起。作为一个比较宏大的历史剧，它有一定的理想主义色彩，但是让这个电视剧更“热血”，更“青春”。首先想来聊聊制作方面。第一集播放的时候感受出来了在置景和服化道方面的努力，包括还加入了很多电影化的镜头语言。印象很深的是第一次艳势番在酒楼里进行会议的时候，一开头的主镜头，非常精致的布景和群戏演员的调度，加上流畅的镜头，对于这群清末贵族生活的奢靡有了一个非常好的展现，同时，也与一开始阿易背后的平民阶层也形成了巨大的反差。三集看下后，服装方面也让人印象深刻。除开给人视觉上带来基本的新鲜感以外，不同阶层和立场的人物服装各有自己的特点。对于留洋回归的崇利明来说，他的服装具有西方的特色，而他成为艳势番的“老大”后服装的变化，也暗示了人物的成长。而阿易的服装变化更多的和历史与人物之间的关系有关。从阿易的视角来看，更像是观众的视角，一次服装的变化，也呼应了身份的变化，更者，反映了不同历史阶段的政治舞台上的主要人物变化。虽然某些特效部分显得有些粗糙，但是无伤大雅。然后来聊聊剧情。我还记得现场有个观众向编剧老师和制片老师提出了一个问题，就是关于这部电影受众的问题。看完这三集后，能发现制作团队有意识地想要拓宽观众面，让更多的观众喜欢这部作品。这部剧具有戏剧化的特色。现场了解到编剧老师是曹禺先生的外孙，编剧老师对于戏剧化的故事把握能力很强。在电视剧中，很多所谓的戏剧化处理很容易用力过度而变成一部“雷剧”，但是此部电视剧的尺度很合适，每一个具有极强视觉张力的情节点，都为人物的选择转变铺垫了，也改变了人物的命运走向，而不是“雷”了。由于不能剧透，所以没法举例后面的剧情，不过我相信大家在追剧过程中一定会有所感受。之所以说制作团队在有意识地拓宽观众群体，是因为剧情和人物的一些小的设计。作为一部历史正剧，它并没有一直非常的严肃，在剧作里加入了很多现在年轻人的梗和有趣的点，让人看起来不会一直处于情绪紧张状态。（我相信播出后会有很多被截成表情包，或者是流出很多梗hhhhhhh）让我有感受到在剧场里看话剧的时候，看剧人和演员之间一些心照不宣的默契感。每一集不会有太过于拖沓的感觉，整体节奏把握得很好；尽管跳集也不会出现特别大的难以适应感，说明编剧对于叙事节奏是有很强把握的。在这也表达我真实的敬佩之意，能选择一个这样的背景下去写大故事中的小故事，不论最后剧情是否有大问题，都是一次很好的尝试。再来分析一下人物设定和表演。这里以崇利明、阿易、语初三个主角为例。编剧老师和制片老师都提到了有意识地将主角融入他们自己的影子，而在这个过程中，其实使人物更加的丰富，也让人物更加立体。也再一次打破了“流量不会演戏”这个观点。崇利明作为清末封建地主阶级的代表人物他有理由热血正义，也有理由放荡不羁。子韬本来是一个非常有趣的人，而其也在故事当中起到了“喘息”部分的连接作用。在我们观赏的三集当中，能看出崇利明是一个基本上忽略自身阶级，热血激情的青年，同时他又非常的幽默，和语初成为了一堆欢喜冤家。从他留洋的经历，让他有非常自由的思想，他渴望变革，也渴望国家富强。他作为封建阶级中的贵族，有责任担当，在不同的历史阶段勇于承担起自己的一份义务，没有成为历史的懦夫。在这部剧当中，子韬的表演非常让我惊喜，有别于之前看过的他的其他电视剧。虽然看似也是一个“霸道公子哥”但是崇利明这个角色更具有人物魅力，他有自己理性的思考，能感受他他的成熟。而子韬在诠释这个人物的时候，是展现出了他理性的那一面，让你觉得他一夜之间幡然长大。当然，在承担故事当中轻松幽默的部分时，他的表现是非常非常出彩的。而崇利明作为封建贵族的代表，在故事后来的走向中会有什么样的行动让人非常期待。因为这是一次自我打破阶级束缚的一次行动。他自己亲手破坏自己阶级的利益，而不顾一切地去为国家和民族付出。当这些压力集中体现在一个青年身上的时候，很难想象在巨大历史巨变中他会有什么样的选择。再来聊阿易。我很惊叹于千玺选择的每一个角色。他的每一个角色都非常的复杂，不论是身世还是人物心理。阿易故事背后还有故事，观众和他并肩一起寻找。总体来说，阿易作为历史中的一个平民代表，有着不凡的身手和自己的追求。他会像个小孩，在面临伤害的时候犹豫，但却一直保持内心的赤诚，打抱不平为正义而战，为中国的复兴而战。阿易的身世十分坎坷，千玺在塑造这个人物的时候能将细节处理得很好，特别是人物的细微的心理变化。提前观影的三集，主要的戏剧点都集中在了阿易的身上，如何不夸张地真实地塑造阿易这个角色是很难的，而千玺做到了。我在看阿易的时候不会有任何小北的影子，这是很让我敬佩的。阿易和崇利明作为一个对立阶级，在国家危亡之际的合作是热血的，两人成为生死与共的兄弟是有些理想主义的。但在国家大义面前，我愿意永远怀有这样的理想主义，如两个主角一样。最后聊聊语初。与其说这部剧聚焦在两个少年之间的故事，不如说是艳势番的故事。语初与众多艳势番中的兄弟一样，独立而且团结。语初不同于清末的主流女性，是一个具有现代化独立女性特点的人物。她骄傲、理性而且独立思考，她具有绝美的容貌，但却不被容貌所困。冰卿诠释这个角色可以说是很到位的，能感受到她很强的信念感。伶牙俐齿在她这里并不是一个贬义词，而使这个角色更佳的俏皮，具有非常强的女权主义色彩。女性不再成为男性的幻想，而成为一个独立而且勇敢的存在；爱情不再玛丽苏，而是有理性的思考。不管是昆汀说的“我只需要我的演员是漂亮的花瓶”，还是这部戏中几个主要演员的表演，其实都能证明幕后团队特别是导演对于演员表演的重要性。导演会不会调整演员的表演，能不能给他们很好的引导；能不能用镜头语言与演员表演搭配恰当是很重要的。我相信这部剧，会打破很多人对“流量”的成见。虽然还是有很多不完美，比如很多过场戏中还是会有“流量式”的表演，但是能看到三个主演表演上的潜力。作为青年演员，“可能性”是一个非常重要的词了。聊聊主题。影片谈了国家复兴，谈了突破阶级的友情，谈了少年热血等等。不得不说，想法和立意是非常好的，在观看的3集当中难以看出整部剧的完成度，但是是值得期待的。聊聊几个明显的瑕疵。一个是后期声音制作方面，感觉后期录音方面显得有些粗糙，有些时候和演员的表演相差很远，导致看的时候非常出戏。包括人物创作，还是会重复大众化的电视剧英雄人物的特点，虽然有惊喜，但大部分还是在框架里。（我又在挑骨头了）最后聊点“七嘴八舌”，在提前观影活动中看到的这部作品整体是超出了我的预期的，我也会继续追下去。个人觉得在现在的电视剧制作下，算是中上的作品，有很多瑕疵的地方，但总体来说很不错。但是也还没有看完整部电视剧，可能在对电视剧的认知和解读上还是有部分偏差。作为未来会进入电影电视行业的人，也希望能幸运地遇见好的制作团队和编剧老师、摄影老师还有好的演员。也希望自己在未来不要眼高手低，和两个一直奋斗的少年一样，努力进步，成为行业的推动者。以上拙见，望大家多多指正。ps：等寒假拉片后也会补上《少年的你》，作为差不多的同龄人，希望有机会和千玺合作呀！！（死都没有想到这剧居然压到了寒假才播哈哈哈哈哈哈哈哈哈）

其实，在这部剧中很喜欢威廉这个人物，从一开始人物没有出场，就有很多关于他的描述，让观看者对于这个角色非常好奇。后来威廉和莫南对话间无意暴露了他对柏海的恨意，他处心积虑收购花加不仅仅是商业行为，也充斥着个人恩怨，后来才知道威廉的儿子死于没有钱医治白血病，而他将所有仇怨都归结于不肯伸出援手的莫南父亲与柏海母亲。但是很可惜，这个人物在设定上可以更丰满、更具有层次感。比如，威廉重视自己的权势地位，平时也具有一定生活品味，但是他也恐惧贫穷，因为在他内心中自己儿子的死亡是没有钱造成的。他愤怒、悔恨，实际上在内心中更多是对自己的责怪，他无法与自己和解。这是人世间给予小人物的悲怆命运，但是威廉认为莫南父亲与莫南母亲太过于袖手旁观，所以将他们视为自己悔恨的出口。直到他自导自演了劣质花材事件，莫南父亲在火灾中丧生，柏海母亲也坠海遇难。实际上，我认为威廉是知道柏海母亲已经身故了，所以在莫南说柏海母亲在疗养院时，威廉会非常吃惊，很快得知这是一个圈套。事实上，即使这两个已经丧命，威廉还是没有办法释怀，所以进而希望莫南和柏海自相残杀。在看这部剧时，觉得威廉这个角色设定很像《听见你的声音》中的闵俊国，与其说是反叛，不如说是一个以悲情为底色的人物。其实，在剧中可以增加一些情节，比如莫南父亲与柏海母亲为何不愿借钱给威廉，是公司遇到危机，还是他们本身就是萍水相逢。我觉得这条线值得好好刻画，因为威廉孩子的去世，三人的仇怨，是一切后续事件的导火索。总觉得如果这部剧删减一些无用的剧情，丰富一下人物内心的解读，可能会是一部更好的剧。

1、为什么一定要把盛淮南与洛枳的情感，归位于高中就情愫互生，盛淮南情根深种，却被心机girl 窃取，导致高中彼此的情感错位呢？

生命中哪有那么多的男女主设定，那么多的理所当然的相爱呢？

原著中，盛淮南至始至终都没有否认自己当初对于初恋女友的选择。这是妥帖的。

人与人之间，原本就是天时地利的迷信。

洛枳在高中，可能本就不是盛淮南的菜，也可能，他们邂逅过，但，当时机缘还不足以点亮彼此相爱。

改编成剧，破了原著的一股子气息，把暗恋的自我拧巴、单相思的自我纠结、守望间的进退维谷，变成了，女主自己给自己的一场误会。

男主一直喜欢你的呀！不喜。

2、张明瑞在这里就不能喜欢洛枳了？

如果剧里的设定是如此，sigh。

张明瑞对洛枳的喜欢，多难得。

与兄弟不争不抢，以自己的方式默默守护、照顾、争取着自己喜欢的姑娘。他对洛枳的喜欢里，有没有跟盛淮南较劲的意思呢？

为什么男生就理所当然要以兄弟情谊为重，为什么喜欢上同一个姑娘就可能撕破脸呢？

喜欢着洛枳的张明瑞，好生动。

3、盛淮南在这里，有点过于单纯善良。

我更喜欢他是带有一些优越感、圆润世故，但却不咄咄逼人，一切游刃有余，进退有度的公子哥的样子。那才是，一个官宦子弟，家境优渥，没有长偏，却自小熏陶出来的样子。

好男孩，不一定仅仅是，积极阳光、乐于助人、重情意。太理所当然的好人的样子。

寡味。

谁说好人就是单维度的呢？

说到底，我还是喜欢这剧的，谁让原著曾让我反复沉浮在自己的情绪里呢。

这是我给自己的理所当然。

两年以前，那时候读的小说很少，而八月长安的这部作品又得到高分评价，所以选择读这部小说。由于小说的文笔很细腻，心理描写很到位，很能戳中部分读者的心。所以，就算后期觉得小说拖沓、情节寡淡，读不下去，好歹也是坚持读完。由于是第一部，所以留下比较好的印象，期待着看这部剧。

两年来，观看很多经典影视作品，自己的欣赏水平提高之后，再来看这部作品，自然是能感触很多明显的问题的。比如小说被影视化后，很多心理描写以及情怀都不能用影视的表达出来。这恰恰是这部剧的短板。

另外，如同《澎湃新闻》上所说的评价一样，这部剧的没有突出暗恋的主题，反而将变成了在展现一群没有亮点的普通大学生的生活，各种复杂的线，闲杂人等爱恨情仇。“真的没有多少观众愿意看一群长相普通的大学男生在宿舍里瞎扯。”丁水婧、朱颜这种人在其中就是路人甲、路人乙的角色，影视剧不突出重点，反而在这些狗血的纠葛上花功夫，展现的都是观众不爱看的内容。

“八月长安将她小说中最狗血的桥段一一保留了，甚至还加了不少，观众想看的暗恋反倒被轻描淡写。她似乎默认了所有观众都读过她的小说，都理解洛枳对盛淮南的情感，因此她不懂得如何搭建人物关系，如何呈现人物性格，如何浓缩戏剧冲突，也不知道如何激起观众的少男心和少女心。多少人是怀揣着看一场轰轰烈烈的暗恋的心打开剧集，准备在别人的故事流自己的眼泪，哪里知道这部剧是如此寡淡、温吞，看得内心平静如水，昏昏欲睡。”

八月长安的作品一个优点在于真实。小说也许可以这样写，但是影视剧却不能这样拍。这种普通大学生活我们体验得太多了，何必花时间在影视剧里再看一遍？现实的真实，并不等于艺术的真实。

韩国电视编剧协会会员，汉阳女子大学兼任教授郑淑说：

“电视剧的基础和核心，是水火不容的两股力量之间的对立和冲突。个人情绪或动机，与其他情绪或动机相抵触并受阻的现象便是冲突，是构成故事创造的基础和和核心。”

“没有冲突就没有剧情。必须要有冲突，角色才会采取行动、展开旅程。如果人物没有经历任何困难，大学、毕业、工作、结婚、生子，只是过着一帆风顺的幸福生活，根本就没有拍成电视剧的必要。为了加剧戏剧的紧张感，冲突是必要的。”

这部剧不是没有冲突，问题在于这些冲突都不是关键的冲突，不能引起共鸣的冲突，还有各种狗血的剧情，乱成一团。冲突也不是为了冲突而冲突，而是需要展现人类感情深层次的欲望和情感，但剧中却很缺少这类关键。导致剧情狗血，但却引不起共鸣。有人说是寡淡，也确实如此。看完这么多之后，觉得剧情凌乱，看完记不得什么。

选角问题也是一个大问题，既然是青春偶像剧，就要照着颜值第一的标准。男主女主的颜值还不够，或许是符合现实（也比很多常人要高出很多），但观众大多数是想看风云人物的非凡故事，而不是这种普通又温吞的剧情。

至于几个配角，最受不了的是戈壁的丑脸。小说里写的是一个邪魅的帅哥，可是影片中的这张丑脸真让我受不了。

这篇影评全都说到点子上了，非常专业，是很多人心中的想法。

本来还想拿来当反面教材看看，用两倍多的速度，看了七集。不过，内心真的毫无波动，该让人感动的地方丝毫没有。

相反，《晨阳》里面，张晨把双脚放在桌上，被郭阳鄙夷的小片段却戳动我的心，兄弟情就是这样，暖暖但是又有点搞笑，搞笑之中透露着一种能戳动内心的感觉。但是《橘生淮南》丝毫引不起我的共鸣。

早上一觉醒来，灵魂深处最深的自问是，看了这部剧，我得到了什么？恐怕是没有多少。甚至还被戈壁这种丑脸败坏了心情。

正如评论所说：

“它的整体制作气质，也充斥着一股浓浓的“积压”的味道，制作粗糙、妆容夸张、滤镜太厚、服化道不接地气。食之无味，弃之也不可惜。”

电影《柳青》终于5月21日上映，陕西能数得上的名人都出来说话，站台，就连已经过世的著名作家陈忠实也被出品方用资料制作成宣传品了。

密集的研讨会，国家党校研讨会，请专家在《人民日报》《光明日报》撰写文章，陕西省委宣传部还下发了文件要求观看，据了解就连一向很少发朋友圈的陕西省电影局某处长，不仅站台力推，而且每天呼吁大家观看，还有文化届大咖，一水的好评，让人浮想联翩。

就在一周来高端大气的宣传攻势下，这部号称制作成本五千万（一说三千万）的纪录片电影半个月过去了票房还不到150万。

北京盛世影视的资深制作人吴先生告诉记者，这部号称投资五千万的纪录片电影，制作成本不会高于七百万，按照出品人王苗霞对媒体的口述，记者在陕西省文化和旅游厅艺术处得到了证实，文化厅先后给予了五百万的资金，作为一家非电影部门是如何支付的这笔资金，如果是财政资金，那就值得研究了，据该文化厅一名不愿吐露姓名的处长告诉记者，当初几乎所有参与者都不同意支付这笔巨额资金的，但是时任厅长，刘宽忍还是力排众议支出了这笔资金，出品人王苗霞告诉媒体：“当他们把完整的剧本再次递交文化厅，经过专家剧本论证会，最终决定通过招标的方式拨款启动电影《柳青》的摄制。10月份文化厅和王苗霞签订了份补充协议，直到12月份，文化厅的第一笔款到位，电影《柳青》得以启动。此时，长安区政府也向《柳青》剧组抛来了橄榄枝。长安区领导是非常有格局的，他们认为电影《柳青》是一件值得支持的事。长安区是非常有诚信的，资金到位的非常及时。除此之外，长安区政府还在双创中心为王苗霞免费提供了近500平米的办公室”。

按理说作为财政资金只能一次，紧接着陕西省委宣传部再次作为重大精品资助了该部电影，具体数目官方的消息是一百万（有说四百万元）

王苗霞在采访时说：2018年3月，虽说有文化厅和长安区的拨款到位，但这对一个一流制作团队和全国院线上映的电影来讲，无疑也是是杯水车薪。谁料电影拍摄十天后，被勒令叫停。用王苗霞自己的话说：“整个计划拍摄周期是60天，中间停了10天以后，我们还是按照60天如期拍完，这就是《柳青》团队”。成本就是5千万！

而最终接盘的是陕西一家房地产起家的公司天朗集团，孙茵成为最大的接盘侠，一位资深投资人说：拍电影不是0成本的写诗，拍电影时真金白银在那花钱，花的是投资人的血汗钱，谁的钱都不是大风刮来的，没有给到投资人合适的回报，这样的忽悠只能让中国电影投资走向歧途，而创作者的自我创作也就很难继续为继，昙花一现。

最初参与该电影投资的某公司负责人谈到，一开始它们是满怀信心的，她们建议由资深的导演和制作团队来完成，可惜田波坚持不放手，但随着项目进展她们还是选择退出了，不过目前对于天朗来说肯定是一个大的投资失败和损失，无论票房如何对于出品人和导演田波来说都是赢家，高口碑，低票房或许才是导演和王苗霞夫妻想要的。

如果票房高，作为当初第一个以财政资金支持的陕西省文化厅该如何分账？长安区又如何拿到回报，大家都知道，政府一向扶持只讲政治效益，社会效益，而就在刘宽忍厅长果断的办完此事不久，还未等到电影开拍他已经离开陕西省文化厅，而陕西省文化厅又很快与旅游局合并，而长安区的领导后因秦岭违建，几乎全盘换人，这件遭受众议的事随着电影《柳青》的上映，再次被人谈起。

西安电影制片厂的孙先生说，他有幸观看了该部电影，题材很好，可惜只做了一个行活，导演有野心，有抱负，可惜与能力差了一定距离，服化道，美术都做的不错，可惜剧作很失败，作为一个初出茅庐仅仅拍了几部纪录片的导演一上手就驾驭于此弘大的题材，是编剧，又是导演，显然有难度。

面对出品方以及导演田波“跪求”院线排片，北京一家院线的经理告诉记者，出品方处理忙于召开高端的研讨会，庆功会，发布会，把电影推给了高层。这种“高端大气上档次”的发行还能叫发行吗？

5月28日《北京晚报》袁云儿在署名文章上谈到：尽管影片处处能看到主创的用心，对人物和历史事件的还原也非常严谨，但总体而言，《柳青》仍然不能算优秀。传记片的主角一般是名人，其迷人之处便在于把传主一生中最精彩的事迹、灵魂中最闪耀的片段呈现给观众，让人感受到传主个性、思想、灵魂等方面的魅力。而柳青的卓越之处，在于他为了书写时代、甘愿在农村扎根14年的苦行僧精神，在于他从心底里尊重人民、热爱人民、在困难时期坚守良知正义，在于他一辈子追求文学理想、却最终未能完成长篇小说《创业史》的悲情结局……这些都是人物最值得挖掘和展现的内容，影片讲了吗？有所涉猎，却蜻蜓点水，浮光掠影。影片更像是一部拍给中文系学生的柳青生平编年史，从他意气风发地来到农村开始讲起，到最后去世结束，每一个他的重要人生节点都有所拍摄，却总是刚开始讲述就马上转到下一个场景或事件，缺乏表现力。

忌廉沟鲜奶，cream soda and milk, 什么东东？原来就是汽水兑牛奶，电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场，我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。

我这么推测的缘由是，这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的，却不料它想诉说的比这个更多，青少年成长，家庭关系，教育，林林总总，而后两者占的比重更大。

当我对七十年代的香港社会境况有所了解，便对电影对上述问题的直面升起一股敬意。作为香港电影新浪潮的一员，本片不多见地将镜头直指当时香港社会的痛点，就此而言，电影的现实主义的价值取向是可以被称颂的。

然而电影故事实在太生猛了些，剧情的刚烈程度让人六亲不认。我说的“六亲不认”是字面意思上的：剧中的姐弟仅因志向不同而和平分手的父母离异而分开，从小童到青年，十年时间不通音讯，再到相见而不相识，相识而不相认。此等极端化的剧情设定，实在有碍于其“现实主义”的表达。

看起来，电影创作人员带着极端的“左派”意识形态来讲述这个故事的，剧中人物极度标签化。而作者似乎坚守这样一种刻画：这个社会上的“好人”必衰，而体面的成功人士必奸。由此，辅之以作者的“左派”价值观，这个电影同情并“歌颂”了衰人衰世，并仅将此作为电影批判而不再深入探讨。按照作者对故事情节的构建，凡剧中境遇不好的低层青少年，均属原生家庭问题，三个典型的家庭，一个父母离异，一个属大陆新移民，再一个是妓女的杂种私生子，他们自暴自弃，不思进取，甚至将社会工作者的救助拒之于外。他们只有怨愤，无心改变，奈何作者倾心于他们。。。

第一眼看到少爷的颜，心想:哇就喜欢这种类型。然后开始看，发现还不错，剧情有，角色也在线上，BGM好听，而且我还蛮喜欢打斗时那种偏灰的色调和慢动作的刻画。(一开始没反应过来旺财是只鸡，会玩)

少爷和女主的互动感觉挺有趣的，特别开头的时候少爷像个痴汉似的，捡女主丢地上的纸巾，还用脚去挪，哎呦喂，我的萌点被戳中了。(捂心倒地)另外，少爷确实被打了12巴掌，很憋屈啊少爷。[笑]

剧里出现的警察都是笑点的承包者，感觉怪可爱的，“36117，现在过来。”哈哈哈哈哈哈哈，真可爱。

旺财嘛，一开始就吸引我的注意力，真心觉得导游给的镜头不够，要知道旺财可是和大boss同归于尽了，他这么棒，都不多给一些互动…

本来没想到崔文英会给别人做事(私以为僵尸很厉害)，后来一想也是，会让一个僵尸听话的boss，当然是更厉害的僵尸啦。(这部剧倒是没有真道士)

不过感觉奶奶和房客先生都是个有故事的人，虽然房客先生一直被奶奶叫loser，另外，总觉得房客先生想要给我们制造笑点。(不知道是不是我错觉，虽然我觉得他不好笑)

打boss的时候，本来是有些伤感的，毕竟两僵尸都可能会死，然而崔文英来了句因为表白“I LOVE YOU”,感觉怪怪的，有些想笑啊，(捶地)崔文英倒是对少爷一往情深。可能崔文英跟着大boss做房地产可能就是想要在少爷一醒来就可以见到他吧。其实我觉得崔文英有句话说的好:原来认识了上百年，还不如认识了几天的人。然后他就开车走了，看他趴着方向盘上，我觉得他应该很伤心，或许都哭了吧。

其实看剧的时候就看剧吧，一般不太纠结逻辑的。哎，以后应该会找时间找这部剧的粤语版再看一次吧。(如果有的话，先去背书了)

最后，主题曲:陈奕迅-恐龙进化论

看第一季的时候还是去年吧 当时看评分挺高就去看了 刚开始觉得节奏有点慢 没有看过原著 看下来还挺有意思的 就是感觉有点不一样吧

里面好几个故事的爱情都特别美好特别浪漫啊 我还挺喜欢看这种的

最最喜欢的应该是陈瑶的岳琦罗！！让人眼前一亮！印象中第一次看到这种狠戾的不是炮灰的女鬼角色 竟然还有属于自己的爱情线 感觉她在里面演的真的还可以 而且她真的好瘦喔！！！

后面也看了第二季 看下去的动力还是陈瑶 总觉得比第一季少了些什么吧 还是第一季好看