文/李昱琨

    影片的前一个小时还是不错的，包袱什么的抖得虽然没法和《失恋33天》比，但是还是能说得过去，看着也挺欢乐的。后半个小时开始转温情路线时本来也是挺好的，“硬伤”就是刘芸要求文章放弃去英国谈事签合同，而要求其留下来陪她和家人过年。我真的没法理解编导们怎么会以为文章在刘芸的压力之下做出的留下来过年的决定会有那么感人。
    好莱坞的剧作书上说了“在压力之下才能显示出一个人的性格”。我对这句话的理解是一个人的压力越大他做出的选择更能反映出其真实的内心需求和性格。举个例子：比如一个非常有钱的不差钱的人捡到一万块钱想办法找到了失主还给了他；另一个人是在几个月没发工资又欠房租又欠物业费取暖费什么的情况下也捡到了一万块钱也想办法找到了失主把钱还给了他。这两种情况当然是后一个人的压力更大，他做出了把钱还回去的决定就更加能反映出他的性格、（他内心对道德什么的需求比对钱要大）也更有戏剧性。
    可是，在《亲家过年》刘芸明明知道文章去英国给人看文章的产品什么是文章等了很久的机会，却还以“这个是我们结婚后的第一个春节你一定要和我们一起过”来给文章压力。文章在刘芸的压力之下选择留下来过年真的就能体现文章有多爱刘芸吗？这样逼迫老公的老婆真的可爱吗？我觉得如果改成这样：刘芸对文章说虽然我很希望你能和我们一起过年，但是我知道你等那个机会有多么的不容易，你无论怎么选择我都支持你！我会说服我妈让他也尽量理解你的。（我指的是把刘芸说的话改成这个意思，不一定具体就是这个台词）然后，让文章不表态是去英国还是留下来过年（或者让其表态谢谢老婆理解还是要去英国的，因为这个机会多么的重要等等。）但是，在影片的最后文章最后一个出现在去云南的飞机上给全家人一个惊喜：他意识到过年和家人在一起有多么的重要。（他内心对老婆的爱什么的需求比对事业成功的渴望要大，当然这个地方也可以再加上英国人也理解了中国的过年传统、等他到年后再议事，皆大欢喜、符合过年氛围，不加这个也行）这个时候才是他在压力之下的能反映他性格的选择。
    或许按我说的编也有问题，但是我反正觉得原剧作中的刘芸逼文章留下来过年有很大的问题，是一处非常硬的硬伤。

“查清事实，告慰死者，是我们警察的义务”，看完天网行动的第一二集，这是脑海中印象最深刻的一句话。 “天网行动”剧中的尹志强、赵一阳、齐晨、庞嘉等警员，在交通事故发生后，展开的一系列施救、取证、推理、寻找嫌犯，抽丝剥茧般的找到事故发生的真正事实，将案犯绳之以法...  (展开)

  最大亮点是逼真的灾难场面男女主角的表演，简单的故事情节也没有很大的戏剧起伏，但看到男女主角表演就很容易进入剧情中，感受到他们灾难后的痛苦和心情。海啸场面很震撼灾难后场景做得很逼真，比那部从今以后好多了。女神娜奥米再次证明不只有美貌演技也是很出色希望能在奥斯卡那奖，伊万·麦克格雷格给我的印象一直停留在星战的奥比万上，但这次知道了他也是一位出的演员。

83版的射雕看过两遍，但都年代久远，好像是小学时看的。最近是因为大爱chilam，又找了94版的看。
83版的一直是心中的经典，看过这部94版的，觉得一点也不逊色于83版，有些方面甚至更有超越。
尽管94版的射雕布景真的非常令人大跌眼镜，时隔11年，布景居然还这么明显的粗糙简陋，有的甚至还不及83版的真景，实在有点罪过，但我觉得94版的除了这个瑕疵外，其余都做的非常的好。（哦对了，还有94版的主题曲没有83版那么令人印象深刻，这也算是一个小缺憾吧）
印象中83版的感觉主题就是在说郭靖如何从个楞头傻小子凭着傻气和憨劲还有黄蓉的聪明一步步升级成盖世大英雄，侧重点是在描述武功如何增强上，而94版的对于郭靖的武功进步几乎都是轻描淡写的描述，更多的侧重于对人生意义的探讨、生存价值的探究、英雄主义的思考以及宽广的人生观世界观价值观包括爱国情怀的考量上，思想层面显得更为与时俱进。单就思想层面的探索和挖掘这一点上，我觉得94版的做的非常好，每一个人物在遭遇到不同的境遇时所作出的判断和反应，以及自我剖析，都很深刻和精辟。（83版的我看过得太久，好多细节记不清楚，也许说的有所偏颇，以上纯属个人主观反应）
在我印象中，83版的郭靖总是能很神奇的化险为夷，还经常阴差阳错的得到更多更好的东西，而94版里对郭靖的一路成长，描绘得要更加细致清楚些，我不由得感叹郭靖的好命，很多时候如果没有蓉儿和洪七公等前辈的相助，凭他单纯得一根筋的脑子，早就命不保矣。但一切都有因果，若不是因为郭靖对假扮成小叫花子的黄蓉的慷慨相助，也换不来黄蓉掏心掏肺的一片真情。
83版的演员们几乎都各自塑造了经典，尤其是黄日华和翁美玲，而94版的演员们，除了穆念慈感觉苍老及过于苦大仇深外，其余也一样非常棒。
当年chilam跟靓靓说要演郭靖，靓靓还很担心83版已成众人经典，他再演绎生怕口水比掌声更多，但chilam丝毫不畏惧，他对自己扮演郭靖很有信心，他说他就是郭靖这样认准了一个就绝不变心的人。现实里他与靓靓的故事做到了，电视剧里也一样做到了，我在chilam版的郭靖身上，看到了他当时说这些话的自信。由他来演绎郭靖，和黄日华版的风味不同，他的外貌显得更为呆萌可爱，而演技却也相当娴熟，将郭靖的一根筋性子和大忠大义的豪情表现得相当到位。让我看见了这样的郭靖，即使武功盖世，也依然会卖萌耍宝，也会遇到想不通的问题楞头楞脑钻牛角尖，也会为爱情和承诺陷入两难境地，显得层次更加分明，更加具有人间烟火味，原来武林大侠也是一个会有烦恼忧愁的普通人。不过94版的郭靖，我不喜欢的就是他对华筝的暧昧态度，没有83版的郭靖决绝，从一开始就表明立场不愿做金刀驸马。这里不知自己有没有记错，就记得印象中83版的郭靖始终是坚称只当华筝为妹妹，只爱黄蓉一个的，没有94版的郭靖这么犹豫，明知只爱黄蓉一人，却要为了曾经默认的承诺一而再再而三的反复承诺会娶华筝。这不仅对两个女人都很不公平，也更加显露出郭靖没有主见的性格。这位大侠如果不是成吉思汗逼死了他娘亲而逃亡中土不用再兑现和华筝成亲的承诺的话，没有了蓉儿，真的不知道他会怎么样呵~
翁美玲版的黄蓉之经典因多种因素早已深入人心，不过朱茵版的一样娇俏可爱，冰雪聪明，两相比较也不分伯仲，而朱茵的容貌似乎也要更加俏丽些。
柯镇恶和洪七公沿用了83版的演员，自然是表演一样十分出色，且我觉得洪七公在94版里的贪吃大度形象更加具体，柯镇恶的偏激但勇于承认错误的性格也诠释得更加清楚。
83版里秦煌版的老顽童胖乎乎圆滚滚的很可爱，94版里黎耀祥版的老顽童扮相年轻许多，也邋遢许多，不过却把老顽童爱玩的性格发挥得更加淋漓尽致。尤其是详细描述他又想学九阴真经又不想违背师命绞尽脑汁骗郭靖学以及回忆和瑛姑的那段情，充分体现了他“人生就是玩，玩就是人生”的处世态度。对于瑛姑，寻常人说他是不负责任，但在老顽童眼里，这也是玩的一部分，他的字典里根本就没有“负责任”这种说法，他能把世间任何事都当成是玩，也是个非常特立独行的武林高手。
我一直比较喜欢苗侨伟版的杨康，不仅是相貌堂堂，他的转变过程乃至结局都让人“哀其不幸，怒其不争”，罗嘉良比chilam大将近十岁，演的杨康从外形上和同岁的郭靖相比就老成太多，有些不适应。不过罗嘉良不愧为演技派，杨康的心狠手辣和对穆念慈的一片深情还是演的十分到位。但最后杨康被毒死的那段，罗嘉良版的从视觉上就比苗侨伟版的直接许多，中毒的死状之可怖，全没有苗侨伟版的含蓄，乃至穆念慈的悲伤也感觉没有了83版的那般凄婉。就这一部分，我个人还是更喜欢83版的，毕竟要温情许多，而且83版的杨康临死前还和郭靖有一长段对话，临死的杨康对之前所做的诸多恶事的悔恨，对穆念慈的想念等等我都觉得苗侨伟版的比罗嘉良的好。
83版的黄药师的东邪形象非常经典，那种不怒自威的眼神从曾江眼里看出来就有点不寒而栗，而骆应钧版的黄药师相对就温和许多，邪气少了许多。
83版的欧阳锋比94版的更加毒，94版的欧阳锋有时还讲些仁义，那种毒辣倒还是83版的更好。
再说欧阳克，94版的欧阳克形象比83版的更加风流倜傥，对黄蓉也是一往情深，桃花岛上那段他被黄蓉耍得团团转还是忍气吞声，倒也是94版的欧阳克可爱之处。
总的来说呢，83版的射雕始终是经典，94版的也相当不错，且94版的包惜弱和梅超风真的很美，非常养眼。

文：赵猪

爱情无外乎两种情况，丧失理智的奋不顾身，亦或是精确计算之后，利弊对比导致的强强联手。说来悲凉，但是在人类情感报告当中，这确实是再现实不过的问题。只有在青春偶像剧里，才会无限放大前者的作用，而忽略现实当中，真正美满幸福的姻缘，往往是因为后者导致的正确结果。因此，有一部剧能够在开篇伊始，就把这两种情况泾渭分明地罗列开来，给所有观众一个清楚明白的对比，倒是颇有新意的。
且不管最终结局会是怎样，（偶像剧吗，总得有个样子，估计最终的结果，都应该是理智被情感打败，或者说是理智在情感的作用下，做出最终的选择。）至少在开篇来说，《一见不钟情》已经做足了噱头，令人印象深刻，却又不乏看戏的美好憧憬。尤其是看到费洛洛与陆哲希这对欢喜冤家，终究要正面对撞，而且一定会擦出火花的时候，忍不住在心里揣测，这个结局早已注定的故事，将会有怎样曲折离奇的发展，至少从这一点来说，《一见不钟情》已经成功地抓住了观众的眼球。
来自台湾的演员、歌手杨丞琳在剧中饰演名叫费洛洛的婚礼策划师，对爱情和婚姻满怀期待，立志亲手把99对新人送上红毯之后，就要做自己亲手策划的第百位新娘。可是却偏偏遭遇一位道貌岸然的极品渣男；而郑恺饰演的网络红人，毒舌的“分手专家”因为从小家庭的关系，对婚姻和爱情始终保持着不信任的态度。这样一对看上去迥然有异，完全对撞的冤家，却偏偏因为一对一对佳侣、怨偶的故事，纠葛在了一起，形成爱情和婚姻当中，励志与情感的强烈冲突，也构成了《一见不钟情》的最主要戏剧冲突。
网络时代，各种新奇的职业层出不穷，所谓“分手专家”这个看上去伤天理的职业在2014年居然也成为了时髦。就在不久之前，邓超自导自演的一出《分手大师》才刚刚在大银幕上赚得盆满钵满，顺着这股风向，《一见不钟情》同样以分手和结婚为主要冲突，逆向操作，以爱情的名义，同样做了一出好戏。并且因为电视剧的性质不同，《一见不钟情》有更详尽的篇幅来展开剧情，表现这场分手与结婚的拉锯战，以及对阵双方在不打不相识中，慢慢建立起来的革命情感。
此外，《一见不钟情》与当下另一部热播剧集《离婚律师》也有几分类似之处，同样都是从一开篇就阴差阳错对立起来的一对男女，在不断的交手过程当中，因为完全相反，但是其实也是互补的性格，慢慢累积情感，把一开始的水火不容，慢慢转变成最后的琴瑟和鸣，理智与情感在激烈对撞之后，渐渐化作合理的小悸动，其实也符合从爱情到婚姻的某一种固定模式。

尽管在妇女节时就想到要动手写个小文的，却迟疑了好几天，总犹豫不决，想给潘婕导演新片《美丽笨女人》写点什么，却始终不知从何起笔又到何处停下。一来是因为我与潘婕太熟知道影片太多幕后的不易，再则还是因为熟悉而或许会有些观点及评价未必中肯。
当看到媒体报道《美丽笨女人》一片时，文中用到了“轴女”一词，瞬间我释怀了，为什么要纠结那么多呢？爽快说出自己的感想和看法不就妥了嘛。我所认识的潘婕的确是很“轴”的类型，也是影视娱乐圈不多见的真性情之人，如果不是这种轴，她可能早获得更多的名利，如果不是这种轴劲儿和性格，她也未必能从模特到演员再到导演这样一个轨迹里走这么远。
说句大实话，《美丽笨女人》这样的电影一定不是当下市场会喜欢的电影，但一定是不应该缺少的女性意识电影。这样一部既非当下女权主义诉求表达，也非弘扬传统价值的电影，确实显得小众和格格不入了些。女权主义在追求更为极致权利以及主张男女平等的时候，往往还是将女性放置于弱势于男性的地位，但随着更多女性独立意识形成，大男子主义早已经没有可能，但男女之间因为情感、婚姻、经济等等社会关系而产生的诸多问题，则将会成为人类社会无解的矛盾情趣。
常言道，三个女人一台戏，生活中如此，戏剧里如果也是三个女人会否更有戏？这戏将如何唱？如何叙述好？生活中的戏有很多偶然与意外，戏里的戏，自然是编剧和导演的事，《美丽笨女人》也正是这样一部三个女人一台戏的戏。
片中的主要角色的三位女性社会角色分工不同、地位迥异，潘婕饰演的周蓉离婚后保持单身白富美状，刘冉冉饰演的玛丽是周蓉的助理，李雪晶饰演的刘盼是农村进城的打工妹，三个女人对于感情的态度也完全不同，要命的是，她们的生活还交织在了一起，这自然而然的就会有戏。
当然，影片故事也非是凭空捏造的，而是改编自真人真事，当然电影最终呈现出来的故事和现实本身有很大区别的，纯粹的真人真事再现那基本可以划入伪纪录片范畴，那不是潘婕要干的事，但有一点可以明确的是，潘婕的女性意识电影有其明显的个人风格，从2007年的《晋州女人》伊始，她坚持用自己的叙事方式和视觉语言去表达当下一种女性的诉求，在有限的预算和诸多条件限制下，还能不急不躁地坚持自己，这种轴劲本身就是一种难能可贵的品质。（郎启波/文）

德凯剧组是真的是一点都不忙，第一集交代一下世界观，然后1到14集全是单元剧，每个单元剧联系不大，有一种看昭和奥的感觉。前期故事太平淡，中后期太拖沓，女主边缘化，主线太拉垮，挖了一堆坑不填，阿加慕斯线看的是真恶心，本来新生代剧集就不多，这条线拖了七集，导致其他人...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 关注微信公众号：隔夜说动漫（ID：geyegz），每天推送有趣且有深度的动漫内容。 在前段时间的十月新番解读中，隔夜君曾说出过这样一句话：似乎所谓的最强十月也不外如是。 理由两点，一来大热的人气续作并没有掀起什么波澜，《刀剑3》和《魔禁3》这两部动画口碑实在一般啊。 二...  (展开)

 邵氏与TVB年底12月29日将要推出他们复出后的第5 部电影-----《潜罪犯》，这也是TVB转让后一次大动作，如果说以前4部电影是试水之制作，那么这部《潜罪犯》则是邵氏与TVB明年全面进军大荧幕的野心之作。

     《潜罪犯》之缘起

     说《潜罪犯》就要从Laughing梁笑棠的前世今生开始谈起。

话说2005年4月11日TVB播出了32集电视剧《学警雄心》，此剧讲述的是警察学校的故事，由吴卓羲，陈键锋主演，一经推出就被喻为无线新版的《新扎师兄》。 有收视有口碑，于是TVB接连在2007年6月4日推出30集其续集《学警出更》及2009年2月16日《学警狙击》。原本TVB是想打造当年梁朝伟、刘德华般的学警偶像，谁知第一部红了三哥苗侨伟，第二部陶大宇获好评，第三部直接将个配角Laughing梁笑棠送上云霄，一时间爆红的Laughing哥竟成为评论界的一种现象被许多学者所关注，内地观众可能不理解，但在09年香港有个红足全年的Laughing哥却是事实。

Laughing哥，其实就是香港电影、电视中常见的卧底，只不过这个卧底嚣张跋扈，口舌招摇，野心勃勃，做事无底线可言，像古惑仔多过像警察，但最后关键时刻还是一名维护正义的英雄。
Laughing哥的爆红，不仅使TVB为其改变剧集的结局，间接引发香港电视台文化外的网络文化现象，反映出香港网民的力量，更反映出当今香港人的无力感，很需要有一位典型正气人物，为他们做代言。

Laughing哥的爆红让TVB嗅到巨大的商机，于是在电视剧结束后马上高调开拍Laughing哥前传的电影《变节》，请黄秋生、吴镇宇、曾志伟来保驾护航，5月27日开镜，8月13日上映，这部匆忙赶制的邵氏与TVB联合出品的电影，是邵氏停产多年复出之作，在09年那个夏天，最终打败《窃听风云》成为当年暑期票房冠军。《变节》以纯正的港味，不向内地电检制度低头的气度，以及那些久违了的90年代香港电影暴力、粗口、血腥，使人们依稀看见香港电影巅峰期的影子，极大的激发了年轻人的观影热情。一部简单的电影却带着不简单的意义，原来香港电影还没有死，纯正的香港电影还有希望。

《潜罪犯》之野心

没人会质疑TVB在香港这个弹丸之地，甚至全世界华语地区龙头老大的地位，45年的积累使这艘巨轮在整个华语媒体界有着举足轻重的地位。2011年3月31日，邵逸夫将所持有的26%TVB股权连同清水湾地皮以86亿港币的价钱，转让给了香港富商陈国强、台湾首富王雪红等组成的投资集团，TVB的邵逸夫时代正式结束。而与此同时新建的直属于六叔名下邵氏电影城也在低调中完工，先进仪器设备的引进，技术人员的培训等等都在进行，显然，从电视界退下来的六叔想转场了。事实证明六叔每一次转型都是成功、英明、睿智的，从电影界一哥到电视界一哥再到重回电影界，六叔的智囊团在集团发展关键的每一步都做得踏实和准确。

在一片预警香港电影已死的言论喧嚣中，在香港几乎所有大导演及名演员集体北上寻求生机的现今，曾经是香港电影中流砥柱的邵氏却要出山了。而他出山的第一招就是固守香港本土特色，以电视剧为先行铺垫而后套拍电影，不受内地资金限制不受内地电检制度制约，拍纯香港电影。

从资金上，邵氏家底丰厚，这个毋庸置疑，邵氏拍片不像许多电影公司那样事先张扬投资多少多少千万，因为他们自己拥有全港最大的电影城，光摄影棚就有16个，化妆、服装、道具、音响、舞美统统与电视台资源共享，连后期制作都是能在最新引进了设备的邵氏影城里完成，正是这种专业的程度，才能使《潜罪犯》在21个工作日完成前期拍摄，30余天后就能够赶上档期正式上映，其实节约了成本能更好的拍片，这是一种良性循环；从资源上，硬件上手中有TVB做宣传后盾，有隶属邵氏名下的几十家电影院，软件上有TVB众多签约艺员，这是香港任何一家电影公司都不能与之抗衡的，问题只有一个，就是现在的TVB艺员还没一个能撑得起电影票房的人才，造星攻势任重道远。
了解香港电影的观众一定知道，如今活跃于香港电影界的明星有很多都是TVB出身，都曾是这台造星机器的产品，在天时地利人和的时候，TVB一定还会有艺员跑出来的，比如：Laughing哥。

日前TVB制作部总监梁家树表示《潜罪犯》在年底圣诞档上映是在年初就计划好的，这就验证了暑期播映的电视剧《潜行阻击》其实就是为年底电影预热的理论。电影《潜罪犯》开拍之初有人怀疑TVB这么匆忙上马的电影明显是抢钱之作，抢钱是一定的，在圣诞档上映的电影哪个不是为了抢钱而来的，但是显然不是匆忙应景之作，像TVB这样的大公司每走一步棋都是深思熟虑的，包括何时播映什么剧集，预计捧谁怎么捧，怎么宣传等等，更何况这样一部对于TVB很重要的电影。这一切其实早在年初甚至去年就已经计划好了，就像每一个大公司都会在年底做明年计划甚至近5年公司发展规划是一样的。如果说Laughing Gor走红后的《变节》是计划外，那《潜罪犯》显然是计划内了。

电视剧《潜行阻击》在暑期经有计划的宣传，如期上映如期得到收视高位，再次成功引发全城热议的话题，于是TVB高调开拍电影《潜罪犯》，一切都顺理成章，水到渠成，梁家树说很快有关《潜罪犯》的电影宣传将要全面展开，不同版本的电影片花纷至沓来，而有关演员上电视节目宣传也在逐步进行中。为了配合《潜罪犯》的宣传，明报给出了，“固守本土特色，支持香港电影”的口号，因为在这个圣诞档只有这一部纯香港电影上映，《潜罪犯》的任务重大。

TVB将如何宣传电影，以09年TVB宣传《变节》为例，首先频繁让演员上收视率高的娱乐节目，每天播出相关拍摄消息，TVB甚至不惜让出广告时间播《变节》的宣传片；例如在红磡体育馆门前悬挂巨幅广告，平面宣传随处可见；首映日如台庆，全体艺员到场祝贺等等，这一切最终使《变节》成为了09年暑期的黑马，以1530万的票房打败了《窃听风云》，成为暑期档冠军，位列全年票房第三的好成绩。说实话《变节》本身影片质量并非上乘，TVB不过借着Laughing Gor的势头搞了次速食，全片Laughing Gor都在跑路，东躲西藏，篇幅不小但存在感却远不如电视剧里威风，倒是黄秋生的烟熏妆和吴镇宇的兄妹情最终赢得观众的赞赏，成为了撑起台面的关键。香港观众对久违了本土特色的《变节》给予了极大的支持，在票房、口碑的双赢下，TVB对今后重返电影界充满了希望，随后投拍的《72家房客》《开心香港》都采取影坛宿将加TVB艺员的形式，使得票房都相当出色。

这次《潜罪犯》显然更是只能赢不能输，邵氏强攻每年竞争最激烈西片林立的圣诞黄金档推出该片，显然对票房充满信心。据说就有合拍片调整了档期，选择到明年公映，避免与《潜罪犯》迎面交锋。这一步棋关系到今后几年邵氏在电影界的发展，就像梁家树所讲，如果《潜罪犯》能赢得票房，那么下一步他们还有更深远的计划，而最终则是全面进军内地电影市场。
所以就邵氏而言，其最终梦想就是想凭借优秀的电视剧做铺垫而后投资拍电影，依靠电视剧超高人气拉动电影票房，动用TVB在内的巨大的号召力实现在内地市场赚钱的目的。这一招不知能否适用于内地电视台，否则将是一个很好的投资规划。

《潜罪犯》之名誉

利益有了，名最好也能收获。。
就是就本片而言，收到良好的口碑，在今后颁奖典礼上有所收获，也是邵氏重整旗鼓最好的动力。好的宣传平台有了，电影本身质量才是最终赢得观众口碑的关键。

咱们先从导演、编剧说起。

导演：邱礼涛，与香港知名的杜琪峰、王家卫、刘伟强、徐克、叶伟信等等相比，邱礼涛给人感觉要陌生许多。他可是不是什么新进导演，这位年近50的香港电影界的愤青，是依然固守香港本土特色的为数不多的几位导演之一。是香港Cult电影的领军人物，他拍摄的电影素以低成本、快手著称，每部邱礼涛电影都带有强烈的个人风格，题材非主流、剑走偏锋富于争议性，在诡异另类的风格中探求人性，因此在特定的年轻人和知识分子间容易产生共鸣。比如他针砭时弊的《等候董建华发落》《性工作者十日谈》《伊波拉病毒》《我不卖身．我卖子宫》《降头》《夺舍》等等，都是淹没在浩瀚香港商业电影中的遗珠，邱导是嶺南大學文化研究碩士，曾就读香港浸會學院傳理系电影专业。同时他还是一个狂热的摇滚乐迷，有自己的出版社，是香港难得对时政敢于发言敢于表达的导演。

邱导为人非常低调，可能与他自身残疾有关，他永远都是出现在片场任劳任怨的导演，几乎每年都有3、4部低成本电影问世，虽然电影票房参差不齐，但是他越来越圆润的拍摄技巧和叙事方法，已经逐渐被观众所接受和欣赏。因为题材敏感，邱导的很多电影都没有在内地公映，但在网络上他却拥有一票追随者。《秋瑾》是近期邱礼涛导演唯一一部在内地公映的电影，这部建党献礼小成本人物传记片被誉为是故事性与商业性结合的最为出色献礼片。

生活中邱礼涛与黄秋生、吴镇宇是好友，黄秋生人生第一座金像奖奖杯，就是凭借邱导的《人肉叉烧包》获得的；而吴镇宇执导的第一部电影《9413》就是邱礼涛监制的，似乎同是卓尔不群的人更容易相处。邱导与老吴都是被香港电影主流所忽略的电影人，他们孤傲而独立，不善迎合和交际，因此失去很多机会，但他们对电影的执着与才华还是被很多观众所欣赏的。邱礼涛近年坚持本土特色，坚持拍摄有香港风骨的电影，仅这一点就值得钦佩。而TVB选择邱礼涛导演，为全力打造纯正港味的《潜罪犯》，不为内地电检制度而修改剧本毅然放弃内地市场的志气也是令人对电影又多了一份期待。（顺便感慨一下，这也就是财大气粗的邵氏，敢于面对内地电检不低头，据说当年《变节》曾想送审，但内地苛刻的制约，另TVB无可奈何，最终打消内地公映的计划，因此保持了《变节》的本色。所以说，能坚持下来的都是好样的，正是有一群这样的香港人，我们还能偶尔看见纯香港电影。）

     编剧欧冠瑛、叶天成，黎倩仪
欧冠瑛是TVB王牌监制，曾监制《刑事侦缉档案》（系列）、《创世纪》、《流金岁月》、《岁月风云》《冲上云霄》《我本善良》等等，此人现在是无线节目发展分部经理，同梁家树一样，现在已经很少出来编审了，通常一出来就代表此剧是重头作，是梁家树和潘嘉德的“御用”编审。

如果你是银河映象的粉丝，你就一定知道叶天成，他是杜祺峰的御用编剧，曾经和游乃海一起被认为是银河印象的当家编剧，作品有《黑社会》《以和为贵》《柔道龙虎榜》《大事件》《放逐》等等，也是学警系列及两部Laughing Gor电影的创造者。作为匆忙而就的《变节》，就编剧而言故事性真是乏善可陈，对卧卧底的探讨也是浅尝辄止，不够深入，电影之所以还算好看，几乎完全是靠那几个戏精现场耍宝，很多表演都像临场发挥，很多台词尤其是吴、黄两帝斗嘴的戏份都像是随口而出，谁让他们是老友。而最终电影所呈现的就是将同情位给了一哥，将英雄位给了座头，而将酱油位留给了Laughing Gor。

     《变节》的成功，使TVB对《潜罪犯》充满希望，就目前公布的剧情来看，由于事先计划周全，编剧的时间也相对充裕，所以《潜罪犯》想要探究的社会性显然比《变节》更加深入和深刻。
《潜罪犯》顾名思义，就是潜在的罪犯，是谁？当然不是Laughing Gor，他是英雄怎么会是罪犯？那潜罪犯会是谁呢？教授，霍天任，吴镇宇饰演。
据叶天成讲，这个人物充满人格魅力，对很多知识层面都有研究，而他本身又是大学的犯罪心理学家，善用冷读法来收服人心，他对现实不满，想通过以己之力来改变社会的阴暗面，但可惜他使用的方法是非正当的，是犯法的。这个教授没有杀过人放过火，外表是个斯文人，内心却是极其强大甚至极度危险的，他用他的聪明才智控制着每一个可以利用的人，拿他们当棋子，任由其摆布，为实现他理想中的目标不惜一切，这个人物本身亦正亦邪的味道和与Laughing Gor亦师亦友的关系，使得剧情充满戏剧张力，而更加难能可贵的是无论作为导演还是编剧都没有简单的将教授定义成反派或是坏人，这个谜一样的教授才是最终撑起《潜罪犯》的灵魂人物。
编剧说他们简直被这个人物玩死，反反复复修改过7、8遍，而作为教授的扮演者吴镇宇本身聪明、执着、自有一套人生哲学的特性都与教授不谋而合，因此对这个人物充满了期许。
什么才是最大的犯罪，什么才是真正的危险人物，这些原本非常有成就的人，最终走向正义的反面，其原因到底是什么？希望在看完全片，我们每个人都能找到答案。
    
     一部电影有了天时地利，就剩下人和这关键的一步。
     演员选择的成败直接关系到影片的成败。Laughing Gor----谢天华自然不可或缺，这是TVB手中的一张好牌，TVB对于Laughing Gor这个角色三年来的花钱花力栽培，现在是时候索取成本了，但对于电影本身而言举足轻重的教授一角才是事关成败的王牌。
     吴镇宇很久没有拍摄香港电影了，好像从04年《无间道2》的倪永孝惜败金像奖，吴镇宇就挥手北上发展了，偶尔回来拍部电影，中间还因老婆生产干脆歇了一年多。在我本人的记忆中，吴镇宇是最能代表香港电影的演员之一，是他、黄秋生、刘青云、梁朝伟、梁家辉、张国荣等等这一群人使我们爱上了香港电影，对于吴镇宇在内地的发展，我没有资格评说，但用黄文伟的话可以概括老吴一贯的表现，接片水准之下，演出永远水准之上。

有烂片没有烂表演的吴镇宇，最终成为教授的扮演者出现在观众面前。很多人抱怨《潜罪犯》拍摄时间太仓促了，但这仓促的原因就是在等吴镇宇的档期。在《潜罪犯》开机拜神的前一天，吴镇宇还在横店与姜武拍戏，而在这之前是在深圳拍电影。吴镇宇后来说，感谢TVB和合作的演员肯等他的档期。其实他还应该感谢为他拍《潜罪犯》让路、调整拍摄计划的那些内地影视制作部门。电影是一个需要全体从业人员配合的产业，只有大家齐心协力，作品出来才能精彩。

在已曝光的剧照里我们看见了久违的，斯文人教授吴镇宇。老吴一向口无遮拦，心直口快，谈到这个角色他说是从影以来遇到的最复杂的角色，这个高智商的罪犯，很有挑战性，他喜欢这种挑战，而对于剧中的心理学问题更是有所了解，因为他早在十多年前就开始研究心理学，因此入戏很快。没人会质疑吴镇宇的演技，虽然他还不是金像奖影帝，但他的表演早就是影帝级别的了，是观众心目中的无冕之王。看着吴镇宇在港片中如那鱼得水般肆意挥洒的表演，你会觉得他就是为电影而生的，那种酣畅淋漓快意是任何金钱也买不到的，可惜这种机会离我们却越来越远。幸好此时，这个教授出现了，而幸好由吴镇宇出演，我甚至私下认为，这个角色就是特意为吴镇宇打造的，这个高智商这个斯文人这个亦正亦邪，完全符合吴镇宇的戏路，当他穿上合体的西服、带上金丝边眼镜，梳理好头发，静静地坐在一边，活脱就是一个沉稳的城府极深的知识分子，恍惚间让人一下回想起另一个斯文人----倪永孝。像刘青云说的，这种边缘化另类的角色吴镇宇是会发挥的非常好的；而借用澳门日报对吴镇宇的评价，“像他这样有型格有演技的好戏之人，真是越来越少了，这才是期待《潜罪犯》最大的原因。”
     
谢天华是67年生人，他其实成名挺早的，96年就演了红极一时的《古惑仔》系列，他是那里头的大天二，不过最红是伊面和小春，最受好评的是吴镇宇和黄秋生、张耀扬，没办法有时这就是命。谢天华一直在电影圈里兜兜转转若干年，与吴镇宇就合作过4、5部电影，只不过一直是电影里的配菜。重返TVB最出名的居然是得了个舞王的称号，的确，谢天华的舞跳得非常棒，而引起观众注意的应该是那部《女人唔意做》，谢天华饰演的贱男真是贱呀，让人恨的牙齿痒痒，此后N个贱男相继问世，配上谢天华痞痞的坏样，简直相得益彰。谁承想这一切多年的准备就是为了09年Laughing Gor的风生水起做的铺垫，这个贱男摇身一变成为了最出色的卧底，谢天华终于红了。
有一种红是人红戏不红，另一种是戏红人不红，谢天华的尴尬是只要与Laughing Gor靠上边就会红，但离开这个卧底形象，谢天华作为演员本身魅力就没有那么光彩夺目。相对电影、电视两种不同的表演方式，谢天华似乎更胜任后一种，在电视剧里谢天华能够凭借充足的戏份很好的把握住角色的戏剧张力，而在电影有限的100分钟里，每一个表情每一个动作都要精准到位，才能将人物塑造完美，这方面谢天华显然还缺乏历练。
09年《变节》主角其实是黄秋生，全片就是讲述一哥变节的心路历程，但我认为黄秋生也就是交了个及格的水平的答卷；而吴镇宇更像是去起哄的，尾段感人的兄妹情救了他，否则他也是个及格的样子，曾志伟就是去吃的，还吃得极没有品相，谢天华反而是演得最认真的，但可惜最后出来的效果却是相反的，Laughing Gor的存在感是最弱的。谁也没有预料到《变节》会大收，乐易玲就说没有估计到会一天100万票房这样劲，乐得TVB开庆功会。这回《潜罪犯》少了黄秋生、曾志伟，吴镇宇成为扛旗之人，自然不会掉以轻心，显然他比上次用心多了，而同样是好戏之人的廖启智、杜汶泽、惠英红、林雪组成最强的配角阵容，谢天华挂个主演的名，前面是与吴镇宇双雄对决，后面是一群香港电影的黄金配角鼎力相助，其实压力真的很大，真心希望Laughing Gor交出一份令人满意的答卷。

应该说，徐子珊是这部以男人戏为主的电影中绝对的女主角，红姐讲明是客串。徐子珊是tvb现今小花旦中唯一一个在电影奖项上受过肯定的。当年那部《跟踪》，使猪女这个角色让徐子珊扬眉吐气，也许本身是银幕新人与剧中同是新人角色的高度吻合，徐子珊的银幕处女秀很是精彩，我至今都记得她跟丢了梁家辉无助地站在雨中迷茫的样子，她有天分缺的是一个更好的机遇，现在tvb再次给她这个机会，能不能把握住很重要。从这一点上也看出tvb对这部戏煞费苦心，为了保证影片的质量尽可能的用都是有大荧幕经验的演员，甚至包括很多小配角。看介绍，似乎是她对bosco的爱被吴镇宇利用，来对付拉风哥，
因此与三个男演员都有合作，都说演戏像打乒乓球，你来我往的，
遇到好的对手能拉高自己的水平，个人觉得徐子珊一向发挥还是很稳定的，所以，她的戏应该不会掉链子，值得期待的。

还有廖启智、惠英红、杜汶泽、林雪、刘兆铭等等，这些香港电影中不可或缺的金牌配角，正是他们才使得每一部香港电影都闪烁着光彩。

     
《潜罪犯》之奖项

最快能见效的奖项是TVB12月5日的自家忠心、劳动表彰大会，只能猜测，各种预期猜测也是谢天华最终获得视帝称号，这个对谢天华本人、对《潜行阻击》对《潜罪犯》对TVB电影的宣传都是百利而无一害的事情，对公司有利的事情谁会阻拦呢？谁跟钱有仇呀，对不对。

    既然说到奖项，就简单说说明年的金像奖，先说金像奖的转播权归属问题，亚视真是扶不起的阿斗，两届金像奖的转播收视都很低，甚至直接被TVB电视剧结局篇打得落花流水，不知这是亚视的悲哀还是香港电影界的悲哀，年中那一出破产的闹剧更加令人对亚视信心倍失。明年金像奖重新招标，无线输了两年的转播权，估计运筹帷幄，志在必得。这回无线真的可以挣，因为他们可能有电影要拿奖，比如《潜罪犯》，话说要是《潜罪犯》票房飘红，再在自家负责转播的金像奖颁奖典礼上有所斩获，将是邵氏和无线多么值得荣耀的事情，所以这个转播权，真的可以挣。另外就是明年香港将会有5家免费电视台竞相面世，论实力，暂时无人能与无线抗衡，但未雨绸缪，无线手中一定得有料，稳得住人心，才能有大发展，就像谢天华一样对公司忠心就有机会被捧，做主角甚至演电影，再甚至拿电影方面的奖项。下一个被捧的，我个人看好是黄宗泽，他是无线近期的潜力股，形象气质优等，很会做人、嘴也乖巧，最主要他的演技成上升趋势，《潜罪犯》中他也有出演，等待他大荧幕的发挥。
     
     预测，仅仅是预测，我希望《潜罪犯》能使邱礼涛导演、编剧叶天成、主演吴镇宇、廖启智最终获得金像奖提名，提名是靠实力，能不能得奖就是靠运气了。但最希望是吴镇宇能荣登影帝桂冠，有人说吴镇宇是金像奖的大债主，金像奖至少欠他一次最佳男主。的确，在香港公认的演技派里面，只有老吴还没品尝到拿奖的喜悦，他几次接近那个奖杯，又几次旁落别家，无数人为他惋惜，明年老吴年过50了，刘德华在年过50时收到了金马奖这份厚礼，也希望老吴在年过50岁时能够得到金像奖这份大礼。

最后借用吴镇宇主演的《难兄难弟》里谢源的一段台词作为结尾，
谁想拍烂片呀？上到老板，制片、导演，到我们这些演员，甚至送茶水的阿姨，没人想拍烂片，但有时是没法改变的，我们只要拍拍胸脯问心无愧的说，我们已经做到最好了，就可以了。

一个月后的今天《潜罪犯》就正式上映了，预祝大卖！！！

这篇剧评可能有剧透 别看只有短短四集，剧情还是挺丰富的。不仅有悬疑的破案，还有男女主的罗曼史，最重要的是还特别励志。男主很有男人味，魅力十足，充满正义感，还懂得感恩。因为小时候消防队长的激励，不再偷东西，做了一名出色的消防员。得知队长重病没钱治疗，去女主那里做绘画模特挣钱，帮...  (展开)

《十二人》在各国都有各自的版本。中国版个人感觉是惊喜，虽然主线完全引用原版，但是对于中国社会当下的各种矛盾丝毫不隐藏不回避，把嫌疑犯由穷小子换成富二代，删除掉原版电影和话剧版本里面油头粉面的小演员加入学校小贩（十二人的身份比话剧版本），都是恰到好处的改编。...  (展开)

見大家都在說公主可憐吟霜可惡，我實在忍不住要說說?
小時候覺得吟霜可憐，如今依然覺得?雖然公主很委屈可憐，但她的方式我不認同?毫無同情之心虐待他人只為報復，她也是自私任性的?吟霜不是小三，不是介入者，人家相愛在先迫於無奈要分開後來要接受男主娶他人而且還要圓房，換你們你們能接受？但她接受了，不介意先相愛卻當小妾?所以雖然公主無辜當了冤大頭，但錯的不是男女主，而是婚配制度?他們都是被命運拖著走，身不由己?兩情相悅時要放棄彼此，談何容易？若男主一邊愛吟霜另一邊喜歡公主，那你們也會怪他不專一吧？他壞是壞在情商低，不懂好好處理，做事極端?而公主若能以善相待，男主也能感受到，若不是她對吟霜三番五次折磨讓男主對她極其厭惡?宮廷劇裡，大家無法忍受皇后愛皇帝而對虐待妃子，大家理解皇帝如何厭惡皇后，那這裡也不能因為公主可憐而顛倒是非啊？
我不知道如今大家對愛如何看，但愛絕不是強求來滿足自己所好?一段感情或婚姻，哪怕有一方的情感缺席了，那都不幸福?我和他是後來相遇的，如果要角色代入我應該站公主這邊才是?但不，我聽了他過去的事知道他深愛她念念不忘，我沒怪他，是我自己選擇陪伴他也是我決定假如未來他們相遇，我會祝福他們?我也委屈痛苦，那些日子我覺得自己就是作賤自己，但我問心無愧，我在愛一個人，在做著愛一個人的事，儘管遲遲得不到回應?如果愛一個人而不得，那該反省自己是不是錯愛，而不是執迷不悟，我當時就是那樣想的，我雖然此刻錯愛一個人，但我不會死抓錯愛不放，也不會為此拋棄自己人格?
我和他後來居然結婚了，如今，我知道他為了我放下她，雖然偶爾還是會說起往事，他手臂上的刺青還在，但他顯然已不能失去我?然而我偶爾也會想，若是哪天他們重逢舊情復燃，那我或許就是時候收拾行李自己去世界其他角落走走了?為一個男人耗了那些青春，估計那份用情此生再難，但起碼我走過我也懂得放手，有些東西屬於自己的我會爭取，就好像我和他一起后也防"小三"出現，但一個男人的心不是靠綁的，我要對方真心留在我身邊，要不然這份強求的感情我要來做啥？同理，要我跟一個不愛的人一起，我也無法接受?所以男主雖然極端但是也情有可原誰叫他不懂討好?
不管是他曾經為她做過那些瘋狂事，還是後來我為他做的傻事，疑抑或如今他每晚抱著我擔心我消失，這些都是一個情字?情不知所以，一往情深?現代追求個性，但我們在善良做人的同時，也不可忘記成全他人，成全自己?是的，當一份感情你總是看別人如何偉大相愛而自己咬牙切齒求而不得時，該來成全自己的放過自己的恰是你自己?

女主很容易让我想起之前的苏敏阿姨。任劳任怨地照顾不爱的丈夫，照顾不理解自己的孩子，困在婚姻家庭的枷锁里，她没有人可以倾诉，只能写下日记发泄自己心中的愤恨和委屈，然后女主选择去登山，就像苏敏阿姨开车远行远一样，只为了能呼吸一点自由的空气。 女主扮演贤妻良母那么...  (展开)

      因为老九门一星期才播4集！4集！！而且作为第一男主！每集只出现5分钟！！！坑爹啊！！！所以跑来看的。
      虽然很久之前就知道陈伟霆，但确确实实是从老九门开始重新认识他的颜的！！但即使这样，实不相瞒啊，第一次看的时候看了第一集个开头就弃了！因为女主真的太装了，走路扭得好生硬啊，笑得也好假，动作也好假。也不知道是不是我的问题，反正真就是觉得她非常做作！！陈伟霆的颜在第一次的时候也没有能够支撑看完第一集！其实我觉得苏家大姐挺美的做女主应该更好啊！！
      然后第二次是又等了老九门几个星期快崩溃的时候从第20集开始看的！从中间开始看才是正确的打开方式啊！就觉得一切步入正轨了什么的。


剧情就不说了，挺扯的。

最想说的重点是，其实陈伟霆真的，不是一个只有颜的人！他真的是，很认真的想要演好每一个角色！他对路小楠大吼“你为什么不给我打电话，你知道我找了你多久，你知道你对我有多重要的时候”真的随着对白的变化，陈伟霆的脸是真的黑了，他是有很认真的进入到角色中去生气！！

还有他跟父母相认的时候，因为路小楠和母亲的关系不好摇摆不定的时候，每一次纠结的内心，其实都有真的心痛啊看的！！

虽然陈伟霆的舞蹈真的很好，但是既然他自己也说喜欢演戏，希望能够演好每一个角色，我觉得，希望他可以有机会，像胡歌一样成功地转型成演技派吧！虽然陈伟霆自己说他不介意自己的黑历史，因为没有过去就没有现在的他。但是我觉得，他的过去真的太令迷妹难受了。。无论是那谁的一句“陈伟霆是谁，”还是被港媒长年累月的骂。。

以至于“那件疯狂的小事叫爱情”和安吉拉北鼻的“微微一笑”同期上映都觉得内心有种被动比较的刺痛啊，不忍去看票房什么的。。在首映现场看到陈伟霆超级疲惫的一出场就问，“刚才广场的活动大家都有参加嘛，那我不打招呼了，直接进入主题吧，我们来问问题，有包包的时候”。。内心也是有点刺痛的。。他明明值得更好的剧本，更好的机会，转型成真正的演技派。。

和他群着郭4又拍了个用手指想都知道的烂电影幻城，想起胡歌说他为什么迟迟没有进入电影券，一直在电视剧圈活动，胡歌说，“找不到一个够重量的电影进入电影券，烂电影远远不够”。。真心希望同样用心拍戏，同样能看到进步的陈伟霆陈等等可以找到真正的好机会，转型。变成胡歌那样实至名归的演员！