Terry
电影一春在这个春天给大家带来一丝青春，励志，温情。故事在珠海，澳门，广州取景拍摄，可能是影片总策划唐文铄小姐在珠海读大学的经历，故事的核心场景均在珠海拍摄完成，而海也在片中很好地串连起主题的表达。该片中还透着浓浓的岭南文化，例如粤语，岭南小吃，舞狮，咏春，祠堂宴席等，此外，校园爱情，社会残酷，兄弟情深，尔虞我诈等，好象大家在现实生活中都能找到自己的一丝丝曾经以及不得不。最后，一春在经过诸多事
电影一春在这个春天给大家带来一丝青春，励志，温情。故事在珠海，澳门，广州取景拍摄，可能是影片总策划唐文铄小姐在珠海读大学的经历，故事的核心场景均在珠海拍摄完成，而海也在片中很好地串连起主题的表达。该片中还透着浓浓的岭南文化，例如粤语，岭南小吃，舞狮，咏春，祠堂宴席等，此外，校园爱情，社会残酷，兄弟情深，尔虞我诈等，好象大家在现实生活中都能找到自己的一丝丝曾经以及不得不。最后，一春在经过诸多事情后，终于做回了自己，非常难能可贵，在现实生活中，这有点过于理想化了，但这又何偿不是我们自己的心愿。影片是一部小成本制作电影，导演和演员总得来说知名度不高，但却往往能带来一股小清新的感觉。甚至电影中的插曲也是网络歌手包办，不过我觉得音乐做得挺好的，Q音上能下载，建议喜欢的可以下载来听听。再来说说槽点，本来电影反映现实当下题材，大湾区青年成长之路，非常符合G端对影视文化传递正能量，反映当代现实生活的要求，但导演的格局未免有点小，太聚焦于当下的一个小片段，而不能放眼于大时代的变迁，这点上面，可能贾章柯老师的作品更显B格。（后面查了一下，导演也是专门拍小众片的），此外，既然是反映青春的电影，演员们却显得有点老气横秋，过于油腻了，特别是女一曹俪的扮演者，校园气息不足风尘味道甚浓。此外，片中开场的三分之一进度太慢，交代叙事也不够清晰，如果用这些时间来拍摄一春及其他人物的成长经历，其实主人公的塑造就会更加丰满，也更能反映大时代变迁。最后有一些内容可能插入显得比较硬，可能是G端对正能量传播的需求，但这些东西很讲技巧，这么硬的植入是会破坏影片的艺术性的。但总得来说，瑕不掩瑜，一春还是值得一看的文艺片，甚至二刷也能体会一些不一样的内容。我很期待这样的文艺片未来能够多点。
13353
738
苜蓿不知道这部剧的导演是不是日本人杂交的产物，这种政策完全违背人类道德理论，不知道为什么还有日本狗在下面洗，以国力来说，比中国弱小的国家，政策也能坚持强硬，这种怀柔政策不是对敌人的温柔，是对流血牺牲的践踏，看了之后不愤怒属实没良心，能百般为日本人洗地的，我只能说，nmsl 祝你全家都像电视剧里那个炊事员一样
不知道这部剧的导演是不是日本人杂交的产物，这种政策完全违背人类道德理论，不知道为什么还有日本狗在下面洗，以国力来说，比中国弱小的国家，政策也能坚持强硬，这种怀柔政策不是对敌人的温柔，是对流血牺牲的践踏，看了之后不愤怒属实没良心，能百般为日本人洗地的，我只能说，nmsl 祝你全家都像电视剧里那个炊事员一样
12805159
江小黑7270763
琳琅5571305
东门捷径小V
12719187
王俊俊《惠子，凝视》是2023年第一部击中我的电影。
打量一下，周遭的一切。
《惠子，凝视》是2023年第一部击中我的电影。 打量一下，周遭的一切。 你看到了什么？ 空气中的漂浮物，被阳光笼罩的灰尘，大衣上的毛絮，发臭的河水，泄洪的标杆，夜晚的火车化为周身的流光。。。 听。 你可曾在寂静的深夜，独自面对自己？ 电影里东京是如此安静，连偶尔响起的电车声、拳击声都起到了配乐的效果，导演是真的很擅长捕捉城市里，那些被人忽视的角落，细微的响动、光影、律动、节拍和美感。 但，整部电影是音画分离的，因为，我们听得见，但主角听不见。 奇妙。 《惠子，凝视》的观影过程，就是把我们的内心无限拉近惠子的过程。她听不见，所以她爱拳击。 因为拳击和她一样，是沉默寡言的运动。因为拳击和她一样，只能用自己的身体，去小心翼翼的测量人生的深度。 当一个人感受到孤独的、随时会消失的生命，那么他就会感受到与万事万物的连结——最起码，这是我的经验。惠子的沟通障碍，是无处不在的。 哪怕电影中，她最开心的时刻，用于解释手语的字幕也消失了，沟通障碍弥漫在空气中。比障碍更可怕的，是痛苦。观众通过凝视惠子，来感受到惠子的世界。 而电影进行到尾声，在最后一场拳击比赛中，教练的指挥呐喊助威，都并未能传达到惠子的耳中——因为惠子是先天性听障。 也就是那一秒，惠子从被凝视的客体，转为主体，她开始凝视这个世界。 打拳击的人很勇敢吗? 其实，所有人都怕痛。而且，你总有一天会被打败的。 所以，惠子也会害怕，悲伤，退缩。小心翼翼是她的真诚，也是她的恐惧。 尤其是因为疫情，以及教练老板的眼疾恶化，拳馆就要倒闭了。拳馆的倒闭，对惠子来说，是第二次失聪。 先天没有听觉，自觉低人一等，被欺负霸凌，打老师、偷钱，磕磕碰碰的惠子终于找到了拳击馆。 如果这个可以安心交流的地方如果也消失掉，惠子害怕自己没勇气再去面对人生。 害怕，犹豫，才是正常的吧。 实际上，害怕，犹豫，才是人物的主要情绪。 电影的主线索，一直都是情绪。开篇惠子赢了比赛，我以为她要一路高歌，但她在犹豫，想要退出。 结尾惠子找回节奏，拼命练习，我以为她要赢，结果她却被生活KO。 命运就是如此的不讲理，好像在黑暗中打擂台，不知要向哪里出拳，也不知对手是谁。 拳头总要砸在身上，并不会因为你害怕，就会柔软一些。 【没有人不怕痛。但出拳的感觉很好】 随着拳馆倒闭、比赛输了、老板病重老去、安全基地解散，但生活还在继续。老板娘陪轮椅上的老板看完决战视频，合上平板，说，肚子有点饿了。老板摇着轮椅，独自回到房间。一切如常，惠子继续上班，教后辈如何掖背角。 一切都再次融入城市。也许这就是人生，平缓、客观、轻盈、内敛、沉静、细腻、孤独，但柔韧，随着时间向下一直流淌。 起伏交错，日夜不停。 通过凝视惠子，她的动作、表情，我们可以去感受她内心的变化。 每天克服和其他人的沟通障碍，每天处理着自己的忧伤和恐惧，惠子依然坚持训练，并写下日记记录。 从她既坚强又柔韧的眼神，以及出拳的律动中，我看到了她内心海啸般的呐喊。 最后，我很嫉妒惠子。我的低谷，是独自一人。而惠子虽然有着自己的孤独和痛苦，却也有老板、教练、妈妈、弟弟、弟妹。 虽然她有听力障碍的隔绝，但也有人不断地试图和她交流。 正如导演所述，这部电影讲的其实是爱。无需语言，爱是可以无声传递的。即使世界没有了声音，人们也在努力寻找羁绊。那些爱着惠子的人，一遍遍的用行动告诉她： 要活下去。度过无数个漫长无声的黑夜。活下去。 这是只有穿越过冬天的人，才能明白的热情。 片尾，再和对手打过招呼之后，电影迎来了人物情感的闭环，她突然感受到了生命乃至整个人类世界的节奏。 就好像Eminem在《8英里》结尾那句，我要去上班了。 那是对自己处境和苦涩的同情，对众生的慈悲，对生命随时会消失、渺小的人类只能融没在城市洪流的觉悟，以及下定决心战斗的勇气。 路过城市中一个平凡的个体，她再次迎着阳光奔跑。 在开始读之前，我想问一下各位，你们在期待一部经由原作而改编的动画的时候，认为一部“原作改类作品”，应该要具有一些什么东西，或者说怎样的改编水准？以这个为引子，我们来认真的探讨吧，从一致好评一路走低，到底这部作品为何辜负了观众的期待。 一直以来我是很害怕刀剑出第三季的，因为原先两季和序列之争的导演伊藤智彦，在拍完第一部刀剑之后，其对剧情节奏把握的水平直线下降，第二季出现了山洞聊天 在开始读之前，我想问一下各位，你们在期待一部经由原作而改编的动画的时候，认为一部“原作改类作品”，应该要具有一些什么东西，或者说怎样的改编水准？以这个为引子，我们来认真的探讨吧，从一致好评一路走低，到底这部作品为何辜负了观众的期待。 一直以来我是很害怕刀剑出第三季的，因为原先两季和序列之争的导演伊藤智彦，在拍完第一部刀剑之后，其对剧情节奏把握的水平直线下降，第二季出现了山洞聊天拖三集，每一集都可以从头拖到下一集再展开这样的现象，在序列之争里面甚至出现了近乎敷衍的百层boss屠龙刀，砍怪如同放烟花这样的故事高潮，把原本足够有人格魅力的两个反派瞬间被压缩了个干净……远不及我想要的效果。 原本以为伊藤会继续做下去，结果在第三季的新监督是小野学（小野学导的最卖座的两个作品一个是魔劣一个是境界上的地平线）是一个实力还不错的监督，看来a1完全明白刀剑神域是个什么样的作品风格，把他给叫来当监督。地平线的小野学实力很不错，使得我在最开始的时候并没有过于担心。 现在我想错了，我居然只用监督这一个职位是谁，去判断整个作品的好坏标准，实属可笑。在这里我也要跟伊藤智彦说一下对不起，第二季的问题并不能全部压在你一个人身上。至于问题到底是什么，为什么会出现这样的问题，我们放在接下来的内容上面细说。 回来聊到动画本身。我是原作党，严格来说是“对于动画化有比较高要求的粉丝”。一个导演如果要带领一个制作组要去做一个“原作改”动漫，应该要注意些什么？ B站的一个叫天堂的up主曾经说过“改编动画的水准大致可以分成五个等级” 1. 魔改剧本压缩剧情，随意删减内容导致动画党原作党都不满意 2. 整体按着原作来，但是为了动画篇幅删减细节部分，导致看着别扭，想传达的东西根本没传达出来 3. 完全按着原作走，原作怎样就怎样，但是精彩不精彩完全依赖于原作 4. 能够通过好的音乐，节奏和镜头语言为原作的故事和人物润色，让动画展现出小说漫画无法表达出来的独特的魅力。 5. 取其精华，去其糟粕，知道如何控制节奏，用优雅且有匠心的改变把原作的缺陷也给优化，超越原作。 我的观点接近于第四/第五种。 假设导演是我的话，我认为最重要的就是和原作想传达的思想契合，把原作深刻的描写，或者部分地方巨大的优点给表现在画面上，再把原作的缺点做出回避或改正，做出动漫该有的独特的特色。文字上面的东西不可能完整的通过画面来表现出来，就好像你不知道怎么去想象“犹如迷路孩童的微笑”一样，那么就应该取其精华去其糟粕，展现出动画的魅力所在（看书可看不到漫天星辰还有流光似水吧）。在这方面的优秀例子，我推荐《冰菓》，读完了原作之后我发现其动漫的改编无可挑剔，他们准确的抓到了绝大部分的优点，并且把部分原作中比较沉重的部分，用他们独有的理解方式，变成了乐观向上的单纯感情。 我不明白为什么这部剧迄今为止出现的大部分女性角色都让人不适，女主的行为缺乏逻辑，私自进入嫌疑人办公室的目的是为了恐吓么？同样的话在与研发总监对话后又跟嫌疑人重复了一遍，不但暴露了研发总监透露的信息，还进一步打草惊蛇，要说这是个初入职场一腔热血的傻白甜也就罢了，可是王鸥的气质并不傻白甜啊，这种矛盾甚至导致我对剧情理解无能，感觉这些情节完全是无效的；章远女友的立足点实际也是个初入职场的傻白甜，别 我不明白为什么这部剧迄今为止出现的大部分女性角色都让人不适，女主的行为缺乏逻辑，私自进入嫌疑人办公室的目的是为了恐吓么？同样的话在与研发总监对话后又跟嫌疑人重复了一遍，不但暴露了研发总监透露的信息，还进一步打草惊蛇，要说这是个初入职场一腔热血的傻白甜也就罢了，可是王鸥的气质并不傻白甜啊，这种矛盾甚至导致我对剧情理解无能，感觉这些情节完全是无效的；章远女友的立足点实际也是个初入职场的傻白甜，别人一忽悠就违背职业规则违法开户，更夸张的是主管发现后2万块钱就搞定了，特别需要说的是主管也是女主管；杨队的妹妹可以预测最后也会被拖下水，成为伟光正的男人们的绊脚石，同时他老婆的定位就是个嫁给凤凰男的孔雀女，看不上婆家人也不至于连个牛排都吝啬吧，那岂不是连老公一起看不上了；以上女性角色并不坏，但是都蠢，短视并且行为缺乏底线，单纯是制造障碍的绊脚石，相对而言反而是几个死者的老婆行为可圈可点，演技也在线。套用剧里的话给编剧：世界上没有可以掩藏的厌女症，你漏出破绽了。 离婚其实不是什么稀奇事，离了婚后还从心底里爱着对方那才是稀奇事，这部剧的男女主角就是这样的设定，短短2集就把男女主对第一段婚姻的种种不甘和委屈表现的淋漓尽致，成功的吸引了我，后面的发展虽然有点缓慢和狗血，但是并不影响这个片子的立意和总体思想。 女主的动机不是那么简单的一句话就能说清楚的，她要是为了钱，早就多要几个亿的补偿，何苦去公司打工受气，她一开始就 离婚其实不是什么稀奇事，离了婚后还从心底里爱着对方那才是稀奇事，这部剧的男女主角就是这样的设定，短短2集就把男女主对第一段婚姻的种种不甘和委屈表现的淋漓尽致，成功的吸引了我，后面的发展虽然有点缓慢和狗血，但是并不影响这个片子的立意和总体思想。 女主的动机不是那么简单的一句话就能说清楚的，她要是为了钱，早就多要几个亿的补偿，何苦去公司打工受气，她一开始就要求的是过稳定的小日子，偏偏男主在婚后开始辞职创业，丢了铁饭碗，女主从小到大看着父亲哥哥干啥啥不成，赔钱折腾，自己母亲挣钱撑起一个家，她无比向往的就是稳定的生活，不仅仅是有钱的生活。 男主单方面破坏了这份安宁，女主并没有马上离婚，陪男主折腾了好几年，最宝贵的婚后几年挣钱养家，孩子也不小心没了，男主依然沉浸在自己的创业梦里，难道女主三观不正，如此坚韧自立自强，现实生活中估计没几个姑娘做得到。男主是戏剧化的反转，离婚后就有了投资，瞬间腾飞了，万一没有这样的机遇呢？他连家都养不起，难道女主要一直为他的梦想买单垫背，最后埋骨，死后男主给她立个牌坊，不要太上帝视角了，女主受的委屈不是钱能简单补偿的，男主打破了她的梦想，所以才幡然悔悟用后半生去补偿，不是简单粗暴的有钱无钱。 其实男女主角都有不忘初心的善良和坚韧，才成就了最后的破镜重圆，不然现实情况下，婆婆小姑就够女主喝一壶的了，怎么会轻易接受他们复婚。 同志们，现在战争就要打响了，我的千军万马正要去前方杀敌，拼命，流血。可就在这个时候，我的军里发生了一件奇闻怪事。这些年我也打了很多仗，算得上是身经百战了吧？可百战中遇到这种事，我还是第一次。所以今天我的老毛病又要犯，又要摔帽子，骂娘。 有这么一位神通广大的贵妇人，了不起，很了不起哟！她竟有本事从千 同志们，现在战争就要打响了，我的千军万马正要去前方杀敌，拼命，流血。可就在这个时候，我的军里发生了一件奇闻怪事。这些年我也打了很多仗，算得上是身经百战了吧？可百战中遇到这种事，我还是第一次。所以今天我的老毛病又要犯，又要摔帽子，骂娘。 有这么一位神通广大的贵妇人，了不起，很了不起哟！她竟有本事从千里之外把电话要到我的前沿指挥所。我想同志们都知道的啊，这个时候，我的电话分分秒秒，千金难买啊。她打电话做什么呀？她要我关照她的儿子，让我把她的儿子调到后方，把我的指挥所变成交易所。他奶奶的，走后门走到我流血牺牲的战场上。 她的儿子何许人也？此人原是军机关的一个干事，眼下就在你们师某连当指导员。我不管她是天老爷的夫人，还是地老爷的太太。谁敢把后门走到战场上。我偏要她的儿子，第一个扛着炸药包，去炸碉堡！ ——《高山下的花环》 这一季还真是出人意外。 竟然是以抢劫最严密防守的银行为主线准备。 卡佳竟然找了一位姑娘帮助其盗取了银行安保系统设计人员的车辆信息。维卡的准妹夫是一个英俊的盗车贼，各种破解电子设备。最终，抢劫小分队制定出一份严密的抢劫计划。 这一季还真是出人意外。 竟然是以抢劫最严密防守的银行为主线准备。 卡佳竟然找了一位姑娘帮助其盗取了银行安保系统设计人员的车辆信息。维卡的准妹夫是一个英俊的盗车贼，各种破解电子设备。最终，抢劫小分队制定出一份严密的抢劫计划。 百子：你的严于律己是最棒的才能，但是那种严苛会让人远离。等哪天你回过神来的时候，你一直都是独自一人在跑。所以你啊！要好好珍惜那个神经有点大条的まかないこ。百花：へい、大切にします。舞伎也好，艺伎也好，这是日本自古以来一个传统而又古老的职业，就像歌舞伎一样。（其实去除美好来说，这个行业本质就是服务业，而且拥有古老纯正到苛求的行风） 百子：你的严于律己是最棒的才能，但是那种严苛会让人远离。等哪天你回过神来的时候，你一直都是独自一人在跑。所以你啊！要好好珍惜那个神经有点大条的まかないこ。百花：へい、大切にします。舞伎也好，艺伎也好，这是日本自古以来一个传统而又古老的职业，就像歌舞伎一样。（其实去除美好来说，这个行业本质就是服务业，而且拥有古老纯正到苛求的行风） 充满神秘色彩的行当就像围城一样，城外充满好奇的人想进去一探究竟，城内的部分人却由于各种原因想出来。大多数外人眼里美好而又羡慕的事，本质上却是各种严于律己，牺牲自己种种换来的结果。菫的家庭其实是中等偏上的日本家庭，父亲从医可能在当地也有自己的诊所或者医院，如果她听从父亲的话，学医继承家业可以说是一种水到渠成的优越。但是人只过这一辈子，谁的人生都是第一次，堇选择了成为单恋男孩眼中的舞伎。这是她的选择，所以要做出全力以赴的觉悟，前面的路到底有多少苦痛都需要义无反顾。万事开头都难，在和长辈前辈的接触中，才艺的苦练揣摩中，外形和内心的统一中，慢慢地小心敬慎地前行着，默默地咬牙忍耐着。好在堇是天赋异禀的那种，天生就是要吃这碗饭的料子；好在身边有一个从小陪伴长大的キヨ（这让人不禁想到中国古代大家庭的女儿出嫁总是陪着一个忠心耿耿的丫鬟。所谓的看过同样的风景，其实就是中国老百姓嘴里的一个锅里吃饭，一张床上睡觉的大白话。虽然这样形容不太贴切，但是本质上是一样的。）好在一起学习磨练技艺的前辈都是那么亲切；好在长辈和舞伎师傅都是严格在一边，关心和搞怪也没少的普通人。 キヨ展现在我们眼前的是懵懵懂懂，不知道自己可以做什么的十几岁孩子的形象。和亲友一起稀里糊涂地或者说顺其自然地去了京都。开始的时候也想做好舞伎学徒，虽然心里并没有什么太大的执念。苦于舞蹈动作的不协调，多次练习无果后为了不让キヨ继续痛苦，也是为了避免继续拖别人后腿，梓决定让キヨ回去。所以说老天爷有时候真的挺残酷的，不是你擅长的，一开始就会被pass。可想而知，这是一种别人都很行而我却要退场的糟糕心境。好在天无绝人之路，キヨ的乐呵呵解决大家问题的精神帮了她一个大忙。所以帮人就是在帮自己一点也没有错！爱护后辈的梓也发现可以以这一点留下キヨ。是不是也有别的用意呢，留下キヨ能够稳住堇，让她更好地成长呢？先不管这些了，终于能够名正言顺地留下的キヨ那一刻是多么的开心，感觉自己又有动力了，并且这次是自己能够好好发挥的领域。在每一天每一天的去集市采购回当天的食材，再按照每个人的口味调整好当天的食谱，再到食材变成料理端上每个人的手上，进入每个人的口中。キヨ收获了大家的亲切和笑容。可能高速内卷，一切都需要看到利益的时代，你我的内心会觉得这样真的好么，值得这样去做么？但是那些一开始不熟的百年老店的大将，看到你大老远就像处了很久的朋友一样为你真心推荐当日的食材，而你能顺着心意买到自己中意的食材这种满足也是一种幸福。看见亲如家人的姐妹长辈吃着自己的料理发出的赞叹，也是一种成就。这些都在日积月累地成就キヨ成为一个专业的料理人。她在摸索中越来越清晰地看见了自己接下来要走的路。非常非常珍惜眼前一切自己努力获得的感觉，技能，成就等等，也是片子真真想宣扬的东西。 故事里后来取代キヨ离开的鹤驹就是离开围城的那些人，不是哪里不擅长，而是努力过却没有什么自己的特点，也看到有天赋的人和自己的距离，所以明智地选择离开。可以说是好好地和身边的人做了告别，完美地离场了。剧情设置上，鹤驹或许转身离开的很漂亮。但是却让人感到了冬日里的温暖。这也正是日剧的一种贡献吧。 有离开的就有回来的，但是看剧情就知道舞伎本来的规则，就是不接受半途离开又想回来的人。随着少子化，古老文化的继承人越来越少，这一窘境也不免影响到了舞伎这一行当。所以是时候该改变原来古板的规则了。虽然这条路漫长不平坦，至少有人愿意走胜过没有人敢走。说个题外话，没看这一部之前，我一直认为跳传统舞蹈的也是艺伎，原来舞伎和艺伎是有区别的，看剧情地位上艺伎高于舞伎。歌舞伎是只有男性的行当，估计这个规则会一直延续下去了。 之前做过鸡蛋三明治，没想到不受欢迎的水煮蛋加上蛋黄酱再放进面包切片里能够味道这么好。片子里的迷你三明治真的是一个不错的小发明，大小正好是一口吞的，避免口红擦掉了。这个小发明即使平时也能用。实用！看最后一集的时候发现了一个有趣的地方，舞伎妆效为什么是下嘴唇抹上口红，上嘴唇是没有抹还是粉遮掉了一点口红呢？这样看仿佛嘴变得小小的弯弯的，一直在笑的样子。或许就是起到这个作用吧。就像唐朝时候的嘴部妆效一样，显得嘴巴小巧精致。 这剧给我整不会了。选角选的很合适，但又不是很合适；特效很棒，又不完全棒。算了，我说了个寂寞。剧情这么乱我也就乱着了，看完最大感受是背景音乐声音太大了，人声不容易分辨。人物之间称呼有些奇怪:武王好像是谥号(简单查了一下，有争议)咋直接就这么叫了；纣王自己阵营应该不会叫他纣王吧；还有武王叫姜子牙相父还是啥，其他人叫他丞相；还有里面有人说申公豹助纣为虐，哈哈哈这是真助纣 这剧给我整不会了。选角选的很合适，但又不是很合适；特效很棒，又不完全棒。算了，我说了个寂寞。剧情这么乱我也就乱着了，看完最大感受是背景音乐声音太大了，人声不容易分辨。人物之间称呼有些奇怪:武王好像是谥号(简单查了一下，有争议)咋直接就这么叫了；纣王自己阵营应该不会叫他纣王吧；还有武王叫姜子牙相父还是啥，其他人叫他丞相；还有里面有人说申公豹助纣为虐，哈哈哈这是真助纣为虐啊。再有就是这部剧可能是主打特效的吧，剧情太奇怪了，剧情线没缕清，主线不明确，大概三十多分钟才搞清楚这是要干嘛。有地方过渡很生硬。还有导演胃口太大了，一部电影非要把武王伐纣从头演到尾啊，只取一小段多好了。剧情逻辑也有不合理的地方:剧中提到了人神之间的矛盾却又没很好的解决；还有雷震子的两个意识没头没尾的；武力值分配不均，通天教主都下来了，凭几个娃娃就把他打跑？申公豹比姜子牙厉害多了？申公豹都有豹子了，杨戬的狗呢？角色造型乍一看挺好的，仔细看太违和了；选角乍一看很违和，仔细一看稍稍有点缓和。特效整体上很不错，对于打斗场景处理的不是很好，杨戬就只会射激光火，雷震子只会拿避雷针放电，哪吒动作还稍微多点。 最后我很喜欢神话题材的作品，希望做得越来越好。 动不动刷女权男权的真是够了。女性地位低很大一部分原因是有一大群打着女权幌子为自己谋利的绿茶婊，女权主义真正的含义是男女平等，刷女权那些二百五都是玻璃心吗？浩克丑没人说侮辱男性，女浩克丑就是不尊重女性了？你们那么爱搞女权，找个男人嫁了让他给你弄个佛龛给你供上去，早晚一炷香，晨昏三叩首好了。我发这个纯粹是谴责那些打着女权幌子为自己牟利的人，真心希望有一天真的可 动不动刷女权男权的真是够了。女性地位低很大一部分原因是有一大群打着女权幌子为自己谋利的绿茶婊，女权主义真正的含义是男女平等，刷女权那些二百五都是玻璃心吗？浩克丑没人说侮辱男性，女浩克丑就是不尊重女性了？你们那么爱搞女权，找个男人嫁了让他给你弄个佛龛给你供上去，早晚一炷香，晨昏三叩首好了。我发这个纯粹是谴责那些打着女权幌子为自己牟利的人，真心希望有一天真的可以男女平等，不再有男权女权。 合理合法合规的去宣扬女权我很支持，个人也很讨厌社会中一些歧视女性的行为。但是，真的希望不要再乱打拳。唐山事件发生后，很大一群人开始打权，但是从头看到尾，我都没有发现哪个点是你们打权的理由，如果受害者是男性，结局也是一样的。反倒是去年的西安地铁保安扒衣服事件，整件事透漏着对女性的不尊重，看的我很气愤，恨不得自己去把那个烂人锤爆。 所以，希望大家能理性看待问题，不要去一听到女权就反感，也不要一看到被害人是女性时就去无脑打权，你们这样只能让更多人反感女权！ 昨天更新熬夜看了四集，为了身体早睡早起，忍住了继续看下去的冲动，现在继续追 剧情好，节奏快，颜值高，演技好，还搞笑…… 第一二集交界处，房子中俩人完美错过挺好玩的 大房子的苦恼，， 就是本来的土豪白富美，变成了寄人篱下的白美，有些惨兮兮 闺蜜趁着天然酒醉，让她签了卖房合同，，这事闺蜜真的没法洗， 虽然闺蜜叫着会还钱，但是 昨天更新熬夜看了四集，为了身体早睡早起，忍住了继续看下去的冲动，现在继续追 剧情好，节奏快，颜值高，演技好，还搞笑…… 第一二集交界处，房子中俩人完美错过挺好玩的 大房子的苦恼，， 就是本来的土豪白富美，变成了寄人篱下的白美，有些惨兮兮 闺蜜趁着天然酒醉，让她签了卖房合同，，这事闺蜜真的没法洗， 虽然闺蜜叫着会还钱，但是不原谅这么快，就好了，现在不是很解气 看第一部的时候想着只看第一部，看第二部的时候想着看完前两部就算了，最后还是看了第三部。《血麒麟》这个故事是本部唯一一个没有让五味当钦差的故事，和上一个故事一样，又是源于一场误会。惠芝的想法真挺难以理解的，不想嫁不先说，非要逃婚。真看不出来孟世杰和郑君翰是从小一起长大关系很好，尤其是孟世杰这个人，心理可能有些问题，居然要杀他养母。再说夏正秋，不太懂为什么司马玉龙复国之后，他不去 看第一部的时候想着只看第一部，看第二部的时候想着看完前两部就算了，最后还是看了第三部。《血麒麟》这个故事是本部唯一一个没有让五味当钦差的故事，和上一个故事一样，又是源于一场误会。惠芝的想法真挺难以理解的，不想嫁不先说，非要逃婚。真看不出来孟世杰和郑君翰是从小一起长大关系很好，尤其是孟世杰这个人，心理可能有些问题，居然要杀他养母。再说夏正秋，不太懂为什么司马玉龙复国之后，他不去找司马玉龙，甚至他姐姐失踪十数年，他也不想着找姐姐，一门心思为哥哥报仇。《无童镇》这个故事的设定背景好像绝代双骄啊，因为弟弟（或妹妹）的建议，复仇者以某个计划代替了原本杀人的打算，而最后这个善良的弟弟（或妹妹）却死在了复仇者手中。天佑和珊珊深入虎穴，虽然混得很惨，但是可谓是满载而归呀，又带回了毒药，又带回了信。他俩身体那么虚弱，是怎么回到梧桐镇的，真的太戏剧化了。这个故事也体现了五味医术的唯一bug，一个又一个故事到现在，也不清楚一个所谓不学无术行骗天下的人为什么医术如此了得。《攀桂梦断》没太搞懂邵刚已经让贾夫人去找钦差了，为什么他还要进县衙。到最后邵强也死了，配角的命真不值钱。平阳郡主司马绮罗可谓是三部最明智最清醒的单元女主，就是选老公的眼神不咋好。跟前面的孟世杰相比，贾富贵或许真的输在还有一丝人性没有泯灭，没有对自己的母亲下手。《断臂观音》司马绮罗之后，本来以为不会再有圣母女主了，没想到后面还有风心兰。就算是大慈大悲，也得渡人渡己吧，她得先想想怎么渡己啊。那孔子也说，以德报怨，何以报德呢？故事走向也逐渐跑偏，到最后焦县令是血虎的儿子也就算了，王广生也是血虎的儿子就离谱。这一部没了赵羽，五味的戏份越来越多，第二部最初的时候还在担心是不是没有五味了，然而现在却又觉得他的戏份也太多了，有点喧宾夺主了，且执着于钦差人设，内容有些单一。整部剧的悬崖变成了一个bug，任何人掉下悬崖都还活着。为找太后而离京的国主到最后还是没有找到太后，不得不说系列剧最好还是应该适可而止，见好就收啊。 故事以貌似穿越吸引眼球，观众渴望探寻穿越的结尾。在春秋战乱的时代里，周晓易身份一直在变换着，而他也在成长着，看到结尾，我们终于松了一口气，不禁感叹:哦，原来是这样！在这里，我看到了一个父亲的良苦用心， 他曾经怒骂过儿子这辈子都不会有出息，渴望唤醒儿子，他没有放弃儿子，他不惜余力，为儿子编织了一场春秋大梦，也终于让儿子明白:所谓有勇气有出息，并不是意味着你 要无所不能，而且即便，你在不停地 故事以貌似穿越吸引眼球，观众渴望探寻穿越的结尾。在春秋战乱的时代里，周晓易身份一直在变换着，而他也在成长着，看到结尾，我们终于松了一口气，不禁感叹:哦，原来是这样！在这里，我看到了一个父亲的良苦用心， 他曾经怒骂过儿子这辈子都不会有出息，渴望唤醒儿子，他没有放弃儿子，他不惜余力，为儿子编织了一场春秋大梦，也终于让儿子明白:所谓有勇气有出息，并不是意味着你 要无所不能，而且即便，你在不停地夺路而逃的时候，也能够有那么一刻，转过身来，勇敢面对。如果仔细看，也许会发现其中的几处伏笔暗示，就如周晓易在逃跑时所说:"我总觉得我们在被一种神奇的力量牵制着" ，还有当他们被抓时，铁锤被没有表现出多大恐惧等等。勇敢面对需要勇气，逃避是多么简单的 事，由于恐惧，我们常常借口各种理由选择逃避，而其实，我们离勇敢面对就只差了一点点勇气，尝试着往前一步，相信自己，你会遇到不一样的风景。149674338
vicysmile8876253
疯中飘摇9918230
Evenc伊文西
坦白说，《金刚狼2》完全算不上是一
坦白说，《金刚狼2》完全算不上是一部“X-MEN” 正统体系的作品。虽然根正苗红地改编自漫威漫画，也基本上对狼叔的情感和经历做了前因后果的交待。然而撇除这些狂热漫威迷才会细致考究的细节，金刚狼2 的世界与故事依然是架空和独立的。完全日本化的背景，可能是针对西方观众猎奇心理的一次大胆尝试，但是这样自以为是的“聪明”显然不能满足大洋另一端的我们。不得不说，在狼叔的这次异国旅程中，它丢失的不仅仅是自愈能力，甚至连作为一名变种超级英雄的独特魅力，也一并丧失了。
由于版权问题，漫威一直难以将复联诸将与庞大的X战警队伍做一个整合（迪士尼控制漫威享有最火的复连，而福克斯则一门心思要把X战警榨干），但电影的目标观众大抵还是相近的。既然以金刚狼为招牌，多数观众自然是冲着Wolverine及小伙伴们的无敌破坏力而去的。其实在我看来，自《X战警》第一部始，金刚狼就是一个比较尴尬的存在，能力算是实用却不够炫目，总而言之就是个带钢爪能自愈外加主角光环的存在，既没有暴风女的亮骚招式，也没有镭射眼的炫目造型，更别说凤凰女毁天灭地的霸气，存在感甚至不如反派的万磁王和变形女。我甚至认为完全是休杰克曼以一己之力让狼叔有了今时的卓越地位。而到了最新一部金刚狼中，这样的情况简直变本加厉，本来就算不上特别高能的变种英雄居然几乎丧失能力，搞得要跟一帮身上画得花花绿绿的日本黑道玩贴身肉搏，还一副力不从心的状况拉着女主角在夜市奔逃。想起金刚狼第一部中狼叔三两爪挠烂直升机一把干掉“零号特工”，你又不是爱被人砸蛋的最新一集007，如此的仓惶落跑就更让人唏嘘。这种题材类型的电影，漫威的LOGO打得比电影公司还要醒目得多，慕名而来的观众当然是盼着变种人越多越好，反派越给力越精彩。可惜的是，影片大量打斗居然就是跟那些毫无存在感的黑帮喽啰套招，狼叔又不是武行出身，动作设计也不够精彩，来来去去也不过就是腾挪移闪，然后各种刀劈爪挠，除了新干线搏斗一场设计尚有新意之外，其它几幕包括终极BOSS战都毫无特色，清汤寡水。
连同《特种部队2》、《海扁王2》，今年几部续集动作电影都有的投资都严重缩水，《金刚狼2》也不例外。通篇下来，大场面几乎没有，重点特效一只手都能数得过来。电影动作戏质量上缺乏交待，居然连数量也难以保证，两个小时的片长，大段大段篇幅居然是与女主角的谈情说爱，狼叔是真把这部电影当心灵之旅去什么美好的一年了么？
基本上，除了狼叔的肌肉秀，电影的卖点大概就放在了日本风情之上，不管是建立在悬崖绝壁上的日式庭院，还是细致描画的武士刀与铠甲，家族内的剑道比拼，街头的弹子机房，甚至那些只有纹身没有面貌的日式黑帮，以及能翻筋斗绝对不走路的忍者，都算得上是日式文化的“浓汤宝”。这些元素或许会让电影区别于传统的X战警系列，让那些对神秘东方心念念之的欧美观众感到一丝新鲜。但是对于受够了被想当然演绎的中国人，这样的异域风情显然过于刻意和造作，反而冲淡主菜的滋味。而作为主体背景的日本人，估计更开心不到哪里去。
电影的另一特色在于两名主要女性角色以及剧情上所营造出的悬疑气氛。两位日本女主角特色各异：冈本多绪面庞美丽，独有一股东方式的哀婉神色，本来是大玩反转的好素材，却白白浪费，只落得花瓶的命运；福岛莉拉只能算长得有特色，但是饰演的角色直率可爱，打戏也是有招有式，反而比一贯猛力的狼叔精彩。而故事上，至少从文本意义上来说，幕后黑手一直不见其人，好像是层层寿丝剥茧的推进套路。可惜所谓翻转其实一早就被对话出卖得干干净净，各种所谓小细节又一再印证猜测，在心想着不会就是这么粗暴简单的逆转吧时果不其然就是这样随便给交待了。不过好在故事完整，人物动机基本上也合情合理，各种细节（姑且不算是自作聪明）也算铺陈到位，并没有大纰漏。
如同每场电影的异域之旅，主角们总是在陌生的世界里找到了自己所不为人知的一面，进而发现全新的自己。这一次，狼叔丢失了狂暴的力量，却邂逅一场东京之恋，最后却甚至忘记了自己安身立命之本，把观众也带入了深不见底的沉闷之中。好在电影的最后，金刚狼坦然面对了凤凰女的离开，而万磁王与X教授又非常适时地再次出现，X战警新主线剧情跃然而出，希望出现，万磁王不过神秘一笑，金刚狼的野性与力量便重新燃气，故事的高潮仿佛终于到来。
然后，画面黑屏，字幕升起，一切似乎戛然而止，我们于是又开始无比期待新系列的重启。
Ps:
1、在首映式上看见狼叔，比电影中更帅，对粉丝的要求几乎有求必应，亲和力无敌。福克斯的确比迪士尼更重视中国市场。
2、狼叔身材果真……还与两个欧巴桑有大尺度镜头。
3、女主角冈本多绪身高1.77米，看来小挫的福岛莉拉也有1.7米。
4、真田广知脱头盔的瞬间，突然想高喊一声：光明大将军！
5、新干线打斗一段，狼叔突遇四个黑帮，一看便忍不住吐槽，哇靠这不四个王家卫么？
6、蛇女作为电影中唯一的反派变种人，她的超能力除了吐舌头喷毒，还有就是脱皮，脱皮的作用是——展示她原来是个光头。63342306
黑羽空海Chapter1：动画独有的魅力是什么
动画的独有魅力有三个，一个是镜头语言，一个是音乐与画面的氛围渲染，一个是剧情的节奏和表现手法。——b站up主天堂
96911554
会飞的石头
石头
那会我还学龄前，听大人们讲一个当红电影《画皮》。那个刚看过电影的阿姨十分兴奋，一边讲一边配合动作，阴气森森。当她手持筷子，突着眼睛表演女鬼半夜起来画人皮时，我终于放声大哭。虽然后来近乎变态地看了那么多恐怖电影、小说和漫画，基本上是吓大的，但一直认准了：这世上最可怕的电影就是我从来没看过的那部《画皮》。虽然妈妈说老版《夜半歌声》更恐怖些。
&nb
石头
那会我还学龄前，听大人们讲一个当红电影《画皮》。那个刚看过电影的阿姨十分兴奋，一边讲一边配合动作，阴气森森。当她手持筷子，突着眼睛表演女鬼半夜起来画人皮时，我终于放声大哭。虽然后来近乎变态地看了那么多恐怖电影、小说和漫画，基本上是吓大的，但一直认准了：这世上最可怕的电影就是我从来没看过的那部《画皮》。虽然妈妈说老版《夜半歌声》更恐怖些。
前两天终于踅摸到79年公映的那一版，吓了上亿人的《画皮》。忐忑不安地开始看，天哪！这个帅哥是哪来的？帅死了，这是男鬼吧？要么就是男狐狸，人哪能长得这么漂亮啊？印象里只有冯喆有这么漂亮。
然后女鬼梅娘出来了，啊，这个美女又是哪来的？眉眼有点像王丹凤，表情又有些像周旋，虽然赶不上。陶醉啊，看梅娘和王生花前月下流连，琴案棋坪盘桓，美，般配，夕识卿，朝死可也。
看了大约40多分钟，终于，等了二十多年的恐怖镜头就要到了，我紧张……结果当时就气乐了。这个绿脸蜕皮鬼，也太小儿科了，一点专业精神都没有。相比起来倒是之前的微风中红帏摇动真的有些恐怖——期待恐怖时最恐怖。
这一版《画皮》由香港大导演鲍方指导，美男高远与美女朱虹联袂出演，1965年凤凰出品，1979年在大陆公演。
顺便说一句，网上有人说当初大陆公演的是另一部传说中的国产《画皮》，因为异常恐怖吓死了人，而立刻被禁映了。但许多当初看过电影的人都证实当时演的确确实实就是香港版。还有人说那部吓死过人的电影不叫《画皮》，叫《古墓荒斋》。事实上《古墓荒斋》是谢铁骊导演1991年拍的，里边还有周迅演的小妖精，和1979版根本不沾边。不到30年的历史已经说不清楚。
帅得要命的高远早年与大美女乐蒂相恋。乐蒂从长城跳到劭氏，未来的长城三公主陈思思抓住时机，与高远走近，终于结婚。一朵鲜花插在另一朵鲜花上，好一对璧人。十几年后高远离开长城投奔劭氏，又与乐蒂开始交往，陈思思愤而试图自尽。然而到后来，真的自杀成功的，却是乐蒂。听说乐蒂的事，陈思思吃惊道：“我不相信乐蒂会死！我如果不是在台北，我一定会去看她。不过，我想高远会去的。”高远果然去了。
王生高远还是与思思分手了，70年代便早早息影，不知所踪。梅娘朱虹的最新动向，是做了云南省的政协委员。11421042
水分子12527436
巴塞电影9077221
孙鹏
如今，即将上映的一部电影《鸡飞狗跳》就以张家界宝藏为题材，试图去将这个尘封数几百年的宝藏传说搬上大银幕，讲述了一对年轻情侣与数代守护宝藏的四大家族共同护宝寻宝的惊险故事。影片的开篇是由男主张之恒的先祖藏宝开始，传说中这些宝藏历经数代都是由久居张家界的四大家族守护。而作为富家公子的张之恒家族正在面临破产危机，如何寻找并得到这份宝藏对他来讲至关重要。恰巧，他的女友正是守护宝藏四大家族的传人，在强敌环伺的危险局面下，这对情侣和几位家族中人踏上了险相环生的寻宝之路。
这样的寻宝故事模式在商业片中很常见，但《鸡飞狗跳》却拍出了完全不一样的风格，让人眼前一亮。在置景上，它并没有选择饱受争议的绿布抠图，而是将摄制团队真正移师到张家界实地拍摄，让人在领略张家界极美的自然风光之时，还会产生极强的故事代入感，毕竟再完美的特效也不及实景要来得震撼和真实。重要的是，在寻宝过程中影片并没有为了视觉效果而去故弄玄虚，而是通过最真实的镜头语言，用故事和人物本身的戏剧冲突来突出寻宝的惊险，同时还加入了一些香港喜剧电影式的搞笑元素，让人在看整部影片的过程中如坐过山车般过瘾。
值得一提的是，影片的主演阵容绝对可以给观众带来满满的情怀感。其中有被亲切地称为“烈火奶奶” 的香港演员鲁芬，这次她在影片中饰演女主的妈妈，是宝藏的守护人。这个人物那种对于女儿的爱，对于承诺的信守以及正义的坚持被鲁芬演绎得淋漓尽致，不愧是老戏骨。同时，还有曾参演过《A计划》、《无敌幸运星》等剧的香港演员狄威；出演过《马永贞》、《喋血风云》等多部影片的功夫泰斗陈观泰的精彩演出，这些见证过近代香港电影发展史的老戏骨，加上张溯哲、闫露娢等青年演员的精彩表现，使得该片完全符合大多数的年龄受众群体。
影片将于4月7日上映，届时将有6部影片同天上映，其中不乏好莱坞商业大片的来袭。可以预见的是，这部《鸡飞狗跳》将面临一定的市场压力，不过我们有理由相信，该片会凭借这种冒险喜剧的热门题材，惊心动魄的寻宝故事和几位演员的精彩出演，肯定会有潜质成为这个档期中的一匹票房黑马，值得期待。84531257
youhee_0121_yoy10122655
糖罐子
萧红在此时写到：“他并不象世界上所有的人结婚那样：也不跳舞，也不招待宾客；也不到礼拜堂去。而也并不象邻家姑娘那样打着铜锣，敲着大鼓。但是他们庄严得很，因为百感交集，
萧红在此时写到：“他并不象世界上所有的人结婚那样：也不跳舞，也不招待宾客；也不到礼拜堂去。而也并不象邻家姑娘那样打着铜锣，敲着大鼓。但是他们庄严得很，因为百感交集，彼此哭了一遍。”
judy和佐敦的爱情会让我想起这一段，两个尘埃一样卑微的人物，同样有着对生活苦涩的体味，却还是在一片纷乱中相爱了，他们的爱情已不单是爱情了，还有小人物那种面对生之沉重的勇气，以及互相依偎着搀扶着继续在这人世抹黑行走的决心。如若那不是世俗的情投意合，至少是心灵的一种契约。
从前的judy不会想到自己封闭世界的一缕光线竟来自一个街头小混混，周围不乏漂亮女孩的佐敦也不会想到中意一个割了左边乳房的离婚女人。他们都是失败者，注定无法得到光芒万丈的爱情，然而他们也不是被生活打击之后的麻木结合，而是带着各自对生活的感受执子之手，与子偕老。他拥有的是个不完美的女人，她拥有的也是个不完美的男人，但那不是妥协，只是在经历了这许多后，还有一颗能爱的心。
以为judy要自杀的佐敦冲进房间后看到形只影单的judy，两个人楼上楼下的对望着，都生出眼泪来，那一刻我觉得他们也一定百感交集，也庄严的很。所以即使是悲剧的收尾，但那又怎样呢，相比于爱别离，不爱才是更大的悲剧，而之于他们，即使卑微如尘埃，也不能阻止他们庄严的相爱。
PS：低沉着眉眼的吴君如真好看
PPS：甘十九妹的出场真是惊天地泣鬼神2923720
离你七公里14387456
麦哲伦地图14625338
麻绳
《观音山》是一部走心的电影，而且走得很沉重，这种沉重跟《唐山大地震》那样的泪弹不一样，它始终不给你宣泄情感的机会，自始至终，沉重得令人绝望。影片中的人物一直在失去，失去尊严，失去工作，失去亲人，失去偶像……地震废墟上破败庙宇中观音像的再塑金身，隐喻着一个民族的信仰重建，常月琴被丧子之痛啮噬的心与三个年轻人残酷青春的走近，流淌着世俗的温暖和包容，但所有的这一切都不能阻止死亡之吻的诱惑。这如同现实版的卖火柴的小女孩，如果人生沦落于寒冷的冬夜，靠火柴取暖是一件很令人绝望的事情，因为你所经历的不过是周而复始的希望破灭而已。影片最后，常月琴说：“孤独是暂时的，在一起是永恒的。”而这是永恒是只有在天堂才能实现的。江南、丁波、肥皂三人满脸迷惘地仰躺在火车上，火车穿过隧道，阳光下的景象因曝光过度而显得失真，随即火车又进入下一个隧道，黑暗中，身后的光明逐渐远去缩小为一个飘忽的圆点，而在火车即将走出黑暗拥抱光明之际，影片戛然而止。这个无路可逃的结局，往小了说是垮掉的一代迷惘青春的缩影，往大了说是一个丧失了信仰的民族在黑暗中踽踽前行的悲剧宿命。在火柴与天堂之间，所能期待的，只能是浴火重生的凤凰涅槃。影片这种对现实的关照方式让我震惊，也感佩于创作者的勇气。
《观音山》是导演李玉与范冰冰的第二次合作，第一部是因涉嫌色情而遭禁映的《苹果》，而《观音山》暗含的反社会的阴暗基调比《苹果》更甚。范冰冰其实一直是个很努力的演员，她的努力缘于不甘心做花瓶的企图，所以她顶着偶像明星的光环却几次出现在文艺片制作中。其实在《观音山》中范冰冰的角色虽然戏份重，但人物刻画并不出色，基本都是外在属性的展现，而且她搭救肥皂和劝诫酗酒的父亲两个展现个性的重场戏都是采用自残的方式，在叙事上显得很重复。相比之下张艾嘉的角色则有着更加完整的性格命运展现，张艾嘉在表演上也表现出了良好的控制力，尽量在外形和心理上去接近这个与自己生活很有距离的内地落魄戏曲演员的角色。但即使是一个执着的母亲，已经历经一年的伤痛对其身心的杀伤力到底能否达到影片所预期和展现的摧毁程度，这是让我不能心悦诚服地接受的，如果确实有，则剧力还显不足。于是影片最终走进了我的心里，但人物并没有真正打动我。而且让我遗憾的一点是，在这部电影中我依旧看不到正常状态下生存的中国人。现在内地现代题材中的电影人物，不是主旋律电影中的伟光正，就是都市时尚剧中如打了鸡血般的红男绿女，而文艺片中则充斥着被社会边缘化的扭曲人格，而如《三峡好人》中那样走下银幕就能消失在人群中，不矫饰不伪善不装逼的人物，我好久没有见到了。
《观音山》值得称道的一点是李玉对影片场面调度的想象力，全片基本上采用手持摄影，而摄影机和演员精到的走位让影片在狂放的风格下体现出准确的镜头表意系统，例如三个年轻人到常月琴家租房子时镜头中所带出的那种局促和压迫感，更能让观众在感官上体会到剧中人的隔膜和心理不适。但影片让我觉得有点崩溃的在于其被刻意拔高的精英姿态和悲悯情怀，过分执着于贩卖所谓的禅意和哲理，而且最后的收官阶段只能用大段的论道式对话来解释关于生死的主题。创作者有很强的表达欲望是好的，但这种欲望应该隐藏在镜头背后，而不是将自己的思考直白地借人物之口加诸观众。对于文艺片观众来说，电影只是思考的载体而不是思考的结果，适当的留白不仅是对观众的尊重，也是给自己藏拙，即使是伯格曼、安东尼奥尼、库布里克这样的大师，也没有直接在电影里跟观众讨论人生哲学的。【南方都市报】47331959
kurau149241986
双鱼座の夜
简单说下印象:
2DV双线镜头用得挺做作,镜头刻意剪切丧失纪录片电影真实感--对比苜蓿地和死亡录像,
丧尸镜头不多且没魄力, 看时更怀念丧尸速度堪比刘翔的活死人黎明2004版
主角为拍摄枉顾同伴性命的违背西方新闻工作者道德(一普利策获奖就因做出类似行径,后来迫于公众舆论压
简单说下印象:
2DV双线镜头用得挺做作,镜头刻意剪切丧失纪录片电影真实感--对比苜蓿地和死亡录像,
丧尸镜头不多且没魄力, 看时更怀念丧尸速度堪比刘翔的活死人黎明2004版
主角为拍摄枉顾同伴性命的违背西方新闻工作者道德(一普利策获奖就因做出类似行径,后来迫于公众舆论压力而自杀,乔治·罗梅罗立意~~=.=b),
多处隐射社会道德问题但蜻蜓点水流于肤浅(士兵抢劫和结尾滥杀丧尸等处)
角色刻画不力,看完后都主角没啥印象,这帮人看起来象在渡假而不是遭遇大范围灾难,
细节处理粗糙,面对这样的灾难,竟然没有个镜头描写主角们搜集食品水等必需物资.
最后才明白,这片其实在告诉我们~
丧尸不可怕,同伴不重要,食品不需要,死了都要拍,誓死捍卫公众知权.............................OTL
这哪是恐怖大师的丧尸电影,这根本就是一个伟大的社会伦理片!!
心中不由对C.N.N及美国新闻工作者升起冉冉敬意.
PS:IMDB上4000+票是6.6分,个人认为不看乔治A·罗梅罗面子来评,5.5分都偏高了.1370561
万一13534551
萌莔9729255
破茧14654494
简越老大我老婆12834222
dac
影片讲述的是村里树先生的倒霉故事。
有多倒霉呢？父亲杀死大哥，父亲去世后，他深受两人影像的折磨；在汽修铺工作出了工伤，又被厂长辞退了；村长小舅子开矿，家里的房子面临拆迁；碰到了喜欢的女孩又是一个聋哑女
影片讲述的是村里树先生的倒霉故事。
有多倒霉呢？父亲杀死大哥，父亲去世后，他深受两人影像的折磨；在汽修铺工作出了工伤，又被厂长辞退了；村长小舅子开矿，家里的房子面临拆迁；碰到了喜欢的女孩又是一个聋哑女孩；朋友结婚，他卖力地张罗，却得罪了村长的小舅子......
一部奇幻喜剧电影，以荒诞的手法揭示当下社会人们的现实生活状态。亲人之间相互仇恨，朋友之间相互利用，夫妻之间相互欺骗，冰冷的现实中唯一让人感动的是树先生和小梅的爱情。
这种黑色幽默算是一种大胆的创新，王宝强在片中饰演的“树先生”，就是一个黑色幽默符号。
演技那是没得说了，神啦！！！8583380
宋天师聊动漫
《长江7号爱地球》就讲述的是一个
《长江7号爱地球》就讲述的是一个异世界宠物的故事。在这样的故事中，宠物和主人公的关系越亲密，它的离开就会越发感人。编剧要做的事情，几乎就是竭尽全力地为宠物与主人公创造友情，然后再给宠物一个合理的退出机制。这不禁让我联想到异世界宠物的经典力作《哆啦A梦》，虽然我至今不知道哆啦A梦真正的离别方式是什么，但由于我对它和大雄深刻的友情过于留恋，以至于我真的无法接受他们的离别，所以在我心中一直没有结局的《哆啦A梦》算得上是一种令人欣慰的缺憾吧。
为什么说异世界宠物的离别是一种悲壮呢？因为它总是充当着主人公成长过程中一个代价的角色，就是说主人公领悟的东西是通过失去他最好的伙伴而得到的。这时候，你就会为他究竟应该成长还是应该留住可爱的宠物而感到犹豫与两难，这是悲壮的核心动因。《长江7号爱地球》不就是这样的吗？小迪以及同学们领悟了环保的重要性，是以失去7仔为代价的。
就《长江7号》电影版和动画片两个不同的结局来说，我体会到了不同的悲情。在电影版中，7仔为了救小迪的父亲而死去；在动画片中，它为了拯救大自然而死去。如果说前者人情味更浓，后者公益味更浓的话，我更偏爱于人情味的这个结局。因为小迪与7仔的情谊在颇具人情味的离别方式下能够得到最触动人心的体现，而把主人公与宠物之间心心相映的伙伴情最终转嫁到保护自然的公益之心上，怎么说也有一点做作。
不过，相比电影版，我觉得动画版在有些地方充分发挥了动画这种艺术夸张和想象的特色，比如强力电风扇，会飞的自行车，还有令人爆笑的复制了一大堆父亲来赶工的那段情节等等。
这个片子从文本上讲还有一个重要的特色，就是在外星宠物注定的悲剧模板下，还安插了一条表现父子情的温情线。如果说这类影片一向以反映主人公与宠物之间的伙伴情、最后让其分离达到感动人心的目的的话，那么小迪与农民工父亲间纯朴而真诚的父子情，绝对是影片的一个亮点。一个穷困的单亲家庭的温暖，足以成为超越主人公与宠物伙伴情谊的存在。有时候我甚至感到，正是这种家庭成员间的关爱，才给了7仔真正的力量，给了它勇于献身的勇气，因为它早已把小迪、小迪的父亲乃至大家当成了它的家人。
我感到，这部影片真正的人性价值其实就体现在小迪从来没有看不起他做农民工的爸爸上，体现在他爸爸因为无法满足小迪的愿望而露出的内心的纠结上，体现在他们明明住在垃圾堆旁的一间破屋里却拥有比富贵人家更其乐融融的生活上，只不过有些时候这些人性价值被影片过于松弛的人设风格和略显不成熟的叙事技巧掩盖了。其实，如果每个观众都能站在小迪或者小迪父亲的立场上去想一想，这个故事真的特别让人感动。
最后说一句题外话，《长江7号爱地球》的同名主题曲是我近年来听到的最好的儿童歌曲。相比张柏芝的装嫩版，电影中的儿童版更有味道。可以预见，这首歌必火！72111387
萌萌哒24714158851
圆首的秘书13163252
小鱼勇士10005405
