及格线上的韩剧。和台版差异挺大，除了两人“友谊以上恋人未满”这点外，剧情、人物特点基本都不一样，可以当做一部全新的剧。可能因为加了“翻拍”二字，一些人总是会和原版比较。整体制作比台版精致，故事内容充实，但后期故事有点乱且拖沓。可能由于更换两次编剧，一些地方前后衔接不行。

这部戏和台版最大区别是从一开始就男主就明确喜欢女主，但是不挑明，永远在背后保护、观察她，最后相互明白真心在一起的故事。同时给为什么“我不能爱你”加了理由。

两人之前虽没在一起，但关系好到难以置信，有点太过了…整体改编很韩剧，永远的温暖执着体贴大帅哥。一定得强调！男主这样的人，真实生活中不会有！看完这部戏，我最喜欢的是女二，漂亮温柔善良坦率，情商极高，不委屈自己让别人也舒适，拿得起放得下。女主一些地方演技略显夸张（这也是韩演员的共性，演和以往不一样的角色时，总是用力过猛。），可能习惯了河智苑演大女主，突然可爱卖萌，尤其前面说话总是拿捏着故意卖萌，有点怪…感觉这部戏里她好瘦，脸都变尖了。不过这部是河智苑现代戏最漂亮的。还有两人的吻戏…河智苑的吻戏一直都冷冷的，不够热烈，既然这样，特写就不要那么多嘛…几个副线的演员，其中钢琴家…过于真实了吧，四十岁，花白头发还几乎都没了…女主弟弟画漫画，用纸手工一张张画，这有点上世纪了…第八集—十四集故事有点乱，矛盾冲突刻画不行，光顾着打扮美女帅哥。前八集和最后两集挺好的，倒数第二集情侣吵架，最后一集婚后吵架回娘家，太搞笑了。

听说换编剧的原因是编剧和sbs上层领导观点不一致。所以sbs还是换领导吧，高颜值，好演技，优秀配乐，精良制作，穿插喜剧，极度浪漫，原版超好看的剧，翻拍成这样，其实挺遗憾。

周五的电影鉴赏课，学科老师带着我们科一百多人浩浩荡荡前往川崎的影院观看这部电影。对于我们放送艺术专业的学生来说，这部片子太容易有共鸣和代入感了。下午请到了电影的导演上田慎一郎先生给我们做了分享，他真的是个很可爱的人，幽默健谈，身上带着对电影的热爱。是对电影的热爱，而不是对这个圈子的热爱。他讲了几件有趣的事情，在这里与大家一起分享。

1，300万

被大家津津乐道的三百万是必讲话题，上田桑说请演员没有花到三分之一的钱，大部分演员都是他的朋友所以甚至有无料出演的。（当然也想请广濑丝丝这样的，但一天就要好多钱 可爱的导演如是说）

大家记得那个哇哇大哭的婴儿吗？那是上田桑的儿子，当时是三个多月大。

片中导演住的房子，就是上田桑自己的房子。

服装更是大家自己用剪子剪一剪弄弄脏做出来的。特效化妆也没有投入太多。

2，8天拍摄、6次一镜到底

仓库的拍摄一共耗费八天

三十多分钟的一镜到底一共拍摄了六次，因为总有化妆来不及了，演技卡壳了，摄像跟不上等等。值得一提的是第五次的拍摄非常完美，丝毫没有出错。但上田桑想要保留那种没办法第二次复制的东西包括小失误，因为这样更加真实，太完美反而没有趣了。

3，请务必要看的电影

因为有同学提问希望上田桑推荐一些希望我们看的电影

上田桑打太极，“那很多的啦”

最后居然是《关于莉莉周的一切》

4,上田慎一郎

上田桑说自己没有上过电影的专门学校或大学。几年前欠债两百万，无家可归。遇到很多的不如意事。但没有改变自己喜爱电影的事。被问起为什么想到要拍这样的片子时，他也说“这次就是想做自己喜欢的东西。”

在课的最后，老师请他为我们留一句话，他告诉我们，20几岁的时候要去经历去失败，30岁的时候这些失败会成为你的武器。

“因为喜欢就去做”是件不容易的事情。如同这部片子一样，上田桑用最最直白的方式告诉每一个人，我就是喜欢拍电影。

尽管你要面对很多你无法预料，心力交瘁的事情。尽管有要求奇葩的投资方，太有想法的演员和太没有想法的演员，麻烦又不规矩的群演，尽管你使出浑身解数成片未也未必有很高的质量。

尽管拍电影的过程不是一件有趣的事情，但是一件热血的事情。如果你也喜欢，也有一片赤诚之心，认真又投入，那么请努力去经历去失败，努力将一切转化为你的能力你的武器，让摄像机不要停吧！

最后附上可爱的导演sama

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中國大陸翻譯門徒，台灣翻譯成特殊教育，而英文片名是 The student.

看台灣的片名會以為是探討教育的片(當然某種程度算是)，而中國的片名一開始有點讓人訝異，或許門徒直覺會想到黑道港片，但其實就另一層意義來說，比台灣的片名更貼近核心-宗教，這部片是從俄羅斯的一名學生出發，他的家庭以及學校環境，再加上他瘋狂的投入聖經理念。

首先想說一下，在網路平台看的翻譯有很多錯字。可能是冷門片的關係? 但攝影及色調挺吸引人，加上是俄羅斯片，最後還是推薦，意外的豆瓣上的評分並不高，在我個人感覺其實不會沉悶。

主角是瓦文，他的母親無法管教他，自己也是一團混亂，兼三份工維持生活，因為跟心理醫師上床所以跟丈夫離婚，也是渾身問題，還時常被叫去學校，對於現況及兒子都呈現崩潰的樣子，而瓦文對於宗教的沉迷開始導演並沒有交代很深，總之片的中後他便是一個滿口聖經的孩子。

對於俄羅斯人男女都隨時甩巴掌及鬥毆還滿驚嚇的，但其實看得出他們的教育依然是西方式，尊重孩子是個個體，在每次麻煩出現時，他們還是讓孩子發言，希望老師更體讓孩子一點，而其中的生物老師，一直想用科學的論點及明白聖經的理念來治(救贖?)瓦文，最後卻被反將一軍，被指控對瓦文性騷擾。

瓦文相信上帝能治好被欺負的同學的長短腿，卻沒能治好，而被排擠的同學其實也沒有相信上帝，單純只是想要同學的陪伴，最後甚至愛上了瓦文，而賠上了性命，所有想拯救瓦文的人都得到了悲慘的遭遇，工作及名譽，甚至是性命。

而瓦文究竟為什麼這麼執著於相信上帝? 但他並沒有接受神父要他去傳道的邀請，或許他在東正教的課程上受到了什麼啟發，又或是人生陷入了什麼困難，只能從聖經解決，他要別人相信聖經，不相信演化，他排斥同性戀，他也排斥體系。

但他依然是有禮貌的孩子，其實也還算頗有人緣，只是很怪，就是很怪，怪異地呈現出家庭及學校的虛假，最後用聖經的名義殺了人，或許導演想呈現的是反諷，一個俄羅斯教育下無力拯救的人，需要靠聖經及虔誠的信仰才能管束的孩子最終的命運。

對照台灣的現況，其實滿值得深思。最後有點意思的是，生物老師是猶太人的身份竟讓她被判定不公正，這或許還是一種深入為主的符號，也是所有猶太人在異地生存的窒礙。另外主要演員的功力都很不錯，裡面有大量的背誦台詞，像是舞台劇那樣。狂熱的宗教分子，違背現實與道貌岸然，是不是我們的身邊也有許多這樣的人?

我们总喜欢回忆青春，怀念青春里的人和事。年少时的爱恋，干净纯粹却也莽撞炙烈，用自以为是的好包裹住所爱的人，直到他窒息、直到他逃离。

《我爱你》中杜小桔的爱就是这样，最开始被王毅棱角分明的灵魂和坚守不让的性格所吸引，所以，不介意去做那个更主动一方。可以去写他不愿意写的新闻稿，也愿意让出四级考试时的收音机。在做这些的时候，她并不觉得她在付出，她像一个温暖的小太阳，欢快的围着王毅转。可是王毅并不开心，他觉得自己被控制、被施加了太多压力，他想要自由，想要逃离。

好像对谁的喜欢是一件需要掌握“力道”的事情，不能太轻，不能让对方感觉不到你的爱但是，也不能太重，不能让对方觉得自己被控制。人们总说，谁爱得多谁就输了，我向来不赞同这样的观点。爱不是比赛，没有输赢。但在爱里的人，却有着很重的得失心，总是迫切地想要与对方融为一体，想了解他的过去，再参与他的未来。将所有“我和你”的概念都置换成“我们”，在自我人格都没有独立的时候，就想将两个人格缠绕在一起，误以为那是“爱”。杜小桔和王毅没能成功领证，也完全是情理之中的事情了，两个年轻人都怀着对未来的恐惧和不安，却又强装镇定，不断的用结婚的信念为自己洗脑。王毅要结婚的理由居然是，不结婚就得分手，所以，一定要结婚。可是当民政局的工作人员说他们领不了证的时候，我想王毅内心长舒了一口气吧。

没能结成婚，理所当然的，他们分手了。再见面时，会尴尬，但是马上熟络，毕竟曾经是那样亲密过。杜小桔带着现任男朋友和王毅吃饭，他们回忆往昔，气氛融洽。我想他们都已经和过去的自己和解了吧。没能走在一起不是因为不爱，是因为爱下去的代价太大了，掌握不好爱的“力道”，爱就变成了最没用的东西了。就像人们在生活中的对着想要去做的事、想到得到的东西总会发出不经意的调侃，说“喜欢有啥用啊”。是的，有时候“喜欢”真的没啥用。杜小桔在分手时和结婚前都向王毅发出过“谢谢你”的信息，谢谢他陪她走过青春岁月、留下美好回忆，也谢谢他带她体验了一场甜蜜的、带有遗憾的爱恋。雷蒙德·钱德勒曾说“不论哪里，不论何时，人总是留下自己的一部分离去”。站在观众角度，真的不希望上演破镜重圆、再续前缘的戏码，青春里的那些遗憾像衣服上的褶皱一样，是存在过的证明，而且，到不了的叫远方，回不去的才叫青春嘛。

说到青春里的遗憾，杜小桔和王毅的一段对白十分触动我。她说：“昨天晚上我做了一个梦，梦见我们在水里，四周全是森林，树叶有脸盆那么大，就那么漂着，我们也漂着，你抓着我的手，抓的很紧，好像生怕把我给丢了一样。后来前面出现了一束光，透过水面照了进来。可是，又被树枝挡住了，若隐若现的。你也看见了那束光，你就松开了我的手，朝着那束光游过去了。我想叫你，可是发不出声音来。是啊，人在水里怎么会发出声音来呢。”

不过是，我喜欢你，你喜欢光罢了。

看完了很压抑的一部片子，电影的整个基调都是偏暗色的。在宗教至上男权至上的伊朗，三位身份迥异的女性彼此独立而又相交的故事。

一位是因为丈夫吸毒入狱而独自照顾不会说话的年幼儿子，靠卖身撑起自己的生活。一位是受过高等教育的知识女性，厌倦了乏味的家庭主妇身份，不断四处求职想走出去，但性格怯弱的她在那样的社会注定无法自由。一位青春靓丽的女性，初登场是酒吧里的摇曳身姿，不由得让人眼前一亮---在处处收到宗教束缚的社会也会有自由情感的释放嘛，然而短暂的欢愉后现实却依旧残酷，围绕着做处女膜修补术的筹钱问题展开了一系列故事。

一直对阿拉伯国家没什么好感，听闻那里是男性的天堂，权利很大，三妻四妾为所欲为，觉得活在那里的女性实在可怜，可是在这部电影里三次提到“逃离这个地方”，两次都是男性。宗教真的是一个很可怕的存在呀……

看似德高望重的大法官却以权谋私，包养情妇；看似好好先生的丈夫却以妻子怀孕为由去嫖娼；看似自甘堕落以卖身为生却是个内心善良的负责任的好母亲……不过最令我吃惊的真的要属看似怯弱的时候Sara竟然会为了自由为了工作去办假证明做堕胎。

最后的结局是人们口中最不堪的妓女似乎是三位女性中活的最好的，她对披着神圣宗教外衣下的丑恶社会看的很透，对男权社会中男性的虚伪也认得很清，社会如此唯有强悍。就借用她的话来总结吧，what a world!

只看了第一集，还好看，女二实在是好笑，大概是个活在梦里的女二吧，薛肖东好帅啊，他应该是喜欢女主的吧。前几集那个追星的片段实在是可怕，和丧尸一样，真实的追星族很少有这样的，这种就是私生饭了，很可怕。超级喜欢女主的，任务性格太可爱了，萌萌哒。男主唱歌笑死我了，不如不来，哈哈哈哈哈哈，女主当时那个表情太逗了。男主女主什么时候在一起，万分期待，找个时间补一下第二季

.....................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................电影开始没有多长时间，当时他们4个活下来的人，到了部队。在战壕里向美军扔手榴弹的时候，说了句， 走你。我就换台了。

2018年，喜剧科幻恐怖电影《 鲨卷风6：最后的鲨卷风 | The Last Sharknado: It's About Time》

没想到这个非常烂的系列可以拍到现在。。这里倒是明确告诉你，这个是最后一部了。。这个已经算是情怀了。。（也不知道是不是真的）这个电影让我想起一部非常有情怀和毅力的电影《异形魔怪》系列，当然。。比这个要强不少的说。

真的都不知道说什么好了，剧情已经很傻了，特效简直辣眼睛，逻辑什么的 不存在的。。

物理常识也是迷之设定，牛顿的棺材板根本按不住了。。

在完结之际对这样的国际低成本乱拍的作品还有些不舍。。不过想想 也可以说不会再坑人了。。虽然我也笑了- -

---------我是鲨卷风的分界线----------======================

推荐指数：★★（4/10分），鲨鱼终于不再龙卷。

2022年利用春节假期看完了2014年的韩版《命中注定我爱你》，本来只是想刷一部先婚后爱破镜重圆的言情剧，出人意料的是这部剧意外的好看，两位演员表演细腻感人，让人看了又笑又哭，还不时会有一些CG的特效镜头，“冷冻！”“解冻！”，让人脸红心跳的吻戏和床戏。拜托！现在的言情剧里面，没有调情还叫言情吗？用打年糕兔子捣药来表现床戏，真的是创意100分！该剧是现场收声，在外景里，能伴着远远的室外噪音听对白，汽车内的场面也是实景拍摄，而不是绿幕扣图，这些看似笨拙的拍摄，却让人感到格外的真诚。

整部剧看下来，表演难度最大我认为还是张赫扮演的霸道总裁李健。

霸道总裁不好演。我不太了解这个人，看完剧，专门百度了他是1976年出生（这么晚才认识赫叔，我有罪！），演这部剧的时候38岁，要说中年有点夸张，但也不是年轻的状态，这个年纪扮演霸道总裁会很容易有油腻的感觉，这样的反面例子有很多，我就不多说。

李健出场的时候神经病一般地在大家面前演了拍洗发水的广告，湿身再加魔性的笑，这种神经病竟然让人没有反感，为什么？一定是赫叔的八块腹肌太让人难以拒绝了吧？（误！）

李健的笑很有魔性，后来又多了解了一下，赫叔的笑声的确非常有辨识度，但是针对李健这个角色，张赫演员应该对此有专门的设计。在第19集里面，编剧为我们揭示了谜底，这是小的时候李健爸爸教给健儿的，因为这样的笑是来自爸爸的，所以每次这样笑，就好像爸爸在身边一样。有了这番理解，再听到这样的笑声，是否有些辛酸的感觉？

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王立维到底是个什么玩意……自己骗婚然后欺骗林健一自己单身，自己还振振有词要求他去照顾自己和前妻的儿子？那个阿嬷怪健一如果是基于同性的身份我多少还可以理解，但是健一自己跟这件事故的发生根本毫无关系，不知道在愧疚什么。不觉得健一的坦白有任何的问题，王立维的死也不是因为刺激造成的，纯纯就是自己的锅，还要别人来背。健一就是人太好了才被诓骗至此，在被冤枉和被王立纲起诉的时候毫无还手之力。但是健一真的好温柔，好有责任心的一个男的。抛开性别不谈我也觉得这是一个非常让人感动的行为。但是这种爱到底有多少是基于怀念和愧疚呢？悠宇作为一个新的个体可以被公平对待，可是这份前提的存在就值得商榷。比较印象深刻的镜头是林健一和Eric的那场戏。健一趴在他的背上哭泣。所有的释放都伴随着压抑和愧疚，之后的所爱不过是敷衍和应付自我欲望的工具。那一个个夜晚他展现了与日常相反的状态，他也脆弱，他也害怕，他也焦躁不安，可是他没有选择，穿上衣服他又得继续回到那个温柔的躯体里。

看的应该是删减版本，那个吃鱼的那场戏之前在微博看见现在的版本却没有了。阿嬷如何刁难健一的场景被剪掉的，但是也就是这一幕真的让我想去看这部电影。坦白说，看完以后内心没有感动，没有多余的太多情绪。因为我不是很难理解这样的一种付出，它似乎从来都不在我的选项里，所以我很难理解这样的一种细腻和挣扎，所以我看不到孩子对健一的爱以及健一付出的价值。

这座因爱而在的大山如此沉重，它难以移开，而他也不想移开。一份爱如何是放开如何又是沉溺呢？如果他死之后给健一造成的只是无尽的忧愁和悲伤，那么这样的一份爱真的还有存在的意义吗。所以，最后的结局也许是好的，被迫放开，那份快乐和那份负担。

那座山是健一自己背上的，那份爱也是他自己命名的。痛与爱都是他的自我选择，是他把他自己困住，是他为自己的痛苦和幸福埋下伏笔。

P.S.男主长得好像张若昀和井柏然的合体哈哈哈哈。

影评区实在看不下去了，都一些什么脑瘫？ 本剧挺好看的，老妈看的津津有味。

这部剧主要讲述的是由姜武饰演的男主，因为一次误会将牛莉饰演的女主气走，从此他的生活便遭到了巨大的变化，姜武饰演的蒋德顺被长期压得透不过气。老母亲和丈母娘之间的矛盾，和儿子、儿媳之间的斗争，令整个家都鸡犬不宁。之前把前妻气走之后，蒋德顺一直想要去将她找回来，奈何拉不下面子，所以无法正确面对自己的内心。但孙子的出生却让他找到了事情的突破口，孙子一出生就长了一张外国人的脸，却被医生说只是隔代遗传病。所以为了能够治好孙子的病，蒋德顺前往美国寻找前妻。不懂英语的蒋德顺回到美国后，发生了一系列啼笑皆非的故事，到头了前妻没找到，自己却落了一身灰回到国内。没想到回国之后将，蒋德顺误打误撞地和前妻重逢了。

《小幸福》这部剧的故事放在当下来说，并不算出众，反而有些俗套。可也正是这样接地气的剧情，最容易受中年观众的喜爱。加上这部剧的主演不仅是姜武和牛莉，张嘉益、闫妮的加盟，同样让《小幸福》充满了看点。姜武、牛莉、闫妮、张嘉益都是国民度非常高的演员，观众看到他们就仿佛看到了一部好剧的诞生。在这部剧中张嘉译饰演的是姜武孙子的主治医生，和姜武有不少的对手戏，二人同框画面大飙演技，让观众看得酣畅淋漓。

喜欢这种写实的纪录片。

诚然这是一部比不上大制作的“小成本”纪录片，但贵在真实、伟大。以往看到登山电影都是欧美的，近年来中国户外运动逐步成长起来，中国人越来越多的参与进来。珠峰是每一个登山人的梦想。哪怕不登山的普通人，对珠峰也有着天生的敬畏和敬仰。

影片真实记录了登山队登山的全过程，没有戏剧性的煽情和设计的情节，反而更加耐看。因为这类影片看的就是纪实的经历，而不是故事片的情节。可以看出，在珠峰那样的特定环境下，摄影人员拍摄出这样的场景是多么的不易和伟大，是哪些在摄影棚里和找个低矮雪山拍摄的登山电影所不能比拟的。

希望中国这类的影片越来越多。

说实话，这个系列是真的很厉害，比古古怪界大作战还高了一分多，自己的看法吧，嗯，在最后结局的时候就讽刺了那些键盘侠还有XXs们，真的讽刺的很到位，也说明了现在的网络现状，紫太狼真的讨厌不起来，那些观众也是服了，别人夺不了冠军，说的感觉你能夺冠军一样，哪个篮球队没有输的一次啊？真的服了！而这个系列特效拉满，也希望喜灰的公司能多多努力，争取在下一步羊守四能 再接再厉！里面有个彩蛋，不知道你们发现了没，就是滑翔机队里面有一只鹰，是蔡徐坤的头发，而羊教练，在那一集里看的书里面居然有只坤！??????懒羊羊是真的可爱，像极了和马大妈们说的那句话，“脸肉嘟嘟的，淡黄色的口水巾，还有蓬松的头发！"??????喜灰不倒，陪你到老，喜灰若倒！我们扶好！感谢你们赐予了我们童年！爱你们！

《深海越狱》这部片中，云顿饰演的中情局特工惠勒遭人陷害，被囚禁在一艘由核潜艇改造的黑狱里，在越狱过程中，他机缘巧合之下解救了同样被囚禁在此的由龙格尔饰演的德国特工马尔科，于是二人联手，逃出升天。《深海越狱》与几年前同为越狱题材并且由史泰龙和施瓦辛格领衔主演的《金蝉脱壳》颇有些相似，都是老牌动作巨星再度挑大梁，联手挑战不可能完成的任务，不过前者的环境明显更加恶劣严苛——后者中的黑狱是由一艘海中巨轮改造而成，主人公们逃出后至少可以凭借过人体力游泳进一步逃离，而前者的黑狱是在万米水下的核潜艇之中，而且牢房全部自动化控制，并且还有多位雇佣兵昼夜轮流看守以及针管逼供等酷刑“伺候”，因此想要成功越狱逃出升天的机率于是变得更加微乎其微，然而越是如此，也就越是显得惊心动魄，看点十足。

我很喜欢这个戏，以为搞互联网和创业的哥们都会喜欢，但是当我向他们极力推荐的时候，他们看了一集就放下了。他们和钢铁侠埃隆·马斯克一样，觉得这个剧不专业，现实神奇多了，这不就是个肥皂剧，也太肥皂了。是的，我的朋友都是高智商，一个参与过互联网投资，一个是高能程序员，一个是ios工程师。他们看了一集就弃了，共同的感觉是，没啥意思，没意外，这个公司肯定要成功，一旦固定就无趣了。而且里面的压缩算法，他们可能早就脑子里想过n多次。反而回归现实如何实现。

他们会在观看中从娱乐的状态转换为思考状态。开始思考这么快的下载，那文件肯定也会越来越大，文件大小的增速肯定会比网速更快。以前网速低网络只有图片，现在网速快了，几十g的蓝光，你还是觉得慢，他们看到的是问题，我们看到的是简单的快感和yy。试想迅雷10元会员咔嚓能一秒下100g的片，腾讯2元会员可以和100个人视频蹦迪不卡断？想起来很有趣就继续想看，而他们，早就自己给自己剧透了。这个现象给我的启发很新鲜，以前还没思考过。照例来讲，一个喜剧片，够搞笑，演员刻画的出彩，剧情单集有包袱，整体有发展，最后有高潮，制作班底参与过周六夜现场、六人行等，是一个妥妥的好片啊。事实证明，豆瓣和imdb都是8分。但有一个问题不能忽略，这是个貌似很极客的片，真正极客的人不买帐，观众或许也会跟风不买。这种圈内题材，很容易落在两头不靠的尴尬境地。大众用户看不懂或者觉得闷，真正圈内人觉得不行，不是这个味道。真正喜欢的，反而是一群口味奇怪的小众。所以其实这个貌似快要神剧的片，国内没火起来，没引进，盗版网站也没推的很厉害。朋友圈和sina微博也很少见到话题。但能看到的口碑是一致的好。其实想想也很简单，他主打用户应该是一些喜欢美剧搞笑风格，对互联网一知半解的但很有热情的我们吧。但是我还是脑残的觉得好，因为互联网确实密布我们的生活，互联网的故事不能只有一种解读的形式，好像乔布斯只能仰望？好像商业故事只能励志？其实这些发生在当下的故事，拿来恶搞拿来拆解，也很有趣，看的是活生生的人活生生的切身反应。比如普通屌丝拿1000万，马上走，还是拿100等2年赚1亿？在公司快要完蛋时候跳槽还是先跳一步？在大公司享受资源还是在外面苦战?代码再牛逼也要学会营销牛逼？不都是在发生或者即将在我国发生的互联网故事？想想这些，这剧也是难得。这就是一个互联网时代的关于青春关于选择的古老命题而已。话说到现在，我们可以看出不是所有的职场剧，专业剧都能牢牢锁定目标用户。用户是来娱乐的，你扯的东西如果太让他们出戏去思考上班时候的那些事情，比如如何融资，如何做算法，他们会累，也会觉得你说的并不到位，如果你试图很到位，也错了。因为大众会觉得闷。律政剧和医疗题材一直长青，就是因为除了专业的事情，大量还是人文故事，每个案例都有着不可预期性。专业的医生和律师也会喜欢看，因为具体的case他们可能也没经手过。普通观众的生活和这些职业太息息相关了，看的时候思考自身的利益相关，很容易进入剧情。类型剧的成功，对目标用户的思考，还是要再深一步，先叨叨到这里。我专门聊片的微信订阅号：liaoliaopian欢迎订阅

林岭东-“最香港”的香港导演

记得是几年前在豆瓣看到影友这么说。

2018年尾，贴吧刷到林岭东导演猝死于家中的新闻，还是觉得太突然。

每一个经历过录像带、盗版VCD时代的港片粉都难以忘怀那个时代港片的欣欣向荣。如今的港片似乎已消沉好久，近几年，即便是巨星影后云集的《无双》、《黄金花》都很难在北方广大中小城市看到粤语版。港片的内容题材对很多观众而言也显得单一又缺乏吸引力。

在曾经港片最辉煌的年代，在香港处于一种独特的状态下，港影为我们呈现了主流文化形态下难以窥测的林林总总。僵尸片中富有岭南色彩的鬼怪元素，王家卫电影里的旧上海式小资情调，胡金铨、李翰祥等南下的老北京们带给我们的文人眼中的旧中国故事，在这个传统与现代重装下的南国自由港，我们能看到无数时代变迁中追风逐浪抑或无所适从的艺人们带给我们的视听盛宴—可以是国仇家恨，可以是每个人无常命运中的喜怒哀乐。

林岭东导演有个做编剧的哥哥林岭南，原籍广东潮州。潮汕地区虽属广东省，但粤东地区同闽南泉漳地区语言文化上的联系密不可分。林姓为闽南大姓，华南地区本为闽粤客多民系交织的社会环境，开埠后的香港也是以华南广东、福建移民占据绝对数量优势。了解这些后，似乎更容易理解我们记忆中八九十年代的港片的文化基因。

林岭东的作品中，我尤为喜欢风云三部曲，比起酣畅淋漓广为人知的《监狱风云》，更是对《龙虎风云》、《学校风云》情有独钟。

比起同时期台湾闽南语影视乐题材作品中那种甚至有点悲情意味的草根世界，80年代香港经济腾飞的背景下也形成了独特的市民文化。70末至90年代，那种富有岭南民系文化底色，又结合当时香港的时代特色的港片造就了港影黄金时代的标识气息。

风云系列中随处可见的80年代工业化建设背景、中英双重语境下的社会形态、香港特色的棚户区街巷、地狭人稠的港口夜生活。故事本质还是处于传统宗族社会在向现代工业社会转型中无所适从的底层人物的挣扎，丛林与文明交织下小人物的悲哀。

天乌落雨的金融港

香港之夜

棚户区与现代建筑共存

爵士乐、舞厅

岭南风俗人情

农耕与海洋文化交织下，东南沿海/闽南潮汕地区的兄弟时强悍刚猛

比起吴宇森那种浪漫富于设计感的男性情谊，林岭东镜头下的兄弟情显于平实甚至琐碎中

老生常谈的落水狗梗

无论演正反派都很“横”的张耀扬

除了这些外，冷调光、警匪边缘人题材、港市街景、动作追逐戏、冷峻基调不仅使得电影具有类型片特征，还具有个人标签。

后来的林岭东电影我看过的并不多，看过的《目露凶光》、《高度戒备》也总觉得缺少以往的点睛处，但永远是在关注香港人的生存境遇。

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