1、喜剧的核心是一系列的巧合，而悲剧的核心则是无法避免的命运；

2、好的喜剧用巧合指向命运，好的悲剧展示命运中的巧合。

罗念生先生一再说，不要被“悲剧”、“喜剧”的字面所蔽，而对于“Tragedy”与“Comedy”的更好翻译应是：“肃剧”与“谐剧”——区分两者的是其调性而不是主旨，前者严肃庄重，后者诙谐嬉笑，但它们都关心人与他的命运——好的悲剧从不哭哭啼啼，它振奋，好的喜剧也并非嘻嘻哈哈，它辛辣。

因此，在政治（城邦）生活中，最好的喜剧或悲剧还要通过人与他的命运折射出所在的政制与文化并对其进行批判，只有这样人与他的命运才能从背景中得到理解；否则，没了背景，人的遭遇就会变得空洞，结论就只剩下抽象的恶与善或者偶然的恶人坏事与善人好事之间的较量。

《命运理发师》基本上做到了最好的那一种：觉得它逗笑，但它显然不同于“疯狂的馒头”，觉得它沉重，但它绝非“芳华”。故事中的一系列巧合有它不能改变的硬东西，看似人的选择困境，实则是社会的政治制度以及文化的困境，在这种困境下，贱民或者高等人都活得不像人样，故事最终停留在两种力量的对冲处，看起来故事没有讲完，但这恰恰是一个负责任的现实结局，它暗示了方向，鼓舞了电影院中能被鼓舞的人，把接下来的可能延伸进印度人的生活。

曾听一位来北京读大学的印度博士生说：我有一百个理由赞叹中国，但我还是觉得印度好，因为在印度人们能理性地对话——即便是大声争执。

而这种争执恰恰是“现实”的基本含意。人，只有当他能够参与到某种具有现实意义的“争执”中，他才能体会到自身作为一个家庭成员、一位村民或者是学生、社区民、市民……及至一个公民的实存，人的政治天性才能得到满足，才能从根本上觉得自己不是无所事事的——故事的动力也必须来自这种意义上的行动者，故事必须从这种意义上的现实土壤中汲取养分，这样故事才具有自身的目的，否则故事就仅仅只有推理意义上的合理性，但它价值信念是空洞的、无效的。

当我们向着一个故事、一部电影发出“为什么”的提问，我们不仅仅是在问故事到底如何成立，我们还必须问：这个故事之所以令它这样发生，到底目的何在？

热衷于解谜的评论并不会带来真正理解，热衷于解谜的理性是狭隘的生存观念的展现。

最后，关于本片：

凡是仅仅以利益、好处驱动你的，必将威胁你、哄骗你，终将践踏你、屠戮你。而彼此以利互驱的人际与社会是真正可悲的，因为其中所取得物质进步与繁荣将只意味着某种筹码的增加——我们尽量壮大自己，以忍受彼此做在对方身上的一切不好的，只因为我们要赢得那场能带来巨大利益的比赛？

已经很少见到上了学的孩子眼中还有光了，是不是因为可上（消费）之“学”太多了？

匮乏，有时候，是珍宝。

这部电影最难的地方是前后十年人物塑造上变与不变拿捏十年的留白，一定发生了很多事，被文本轻描淡写带过。邂逅、然后回归生活本身，长久的时间累积，留下的是对生命里另一半的真切认知，还有长久磨合之后的生活感悟～

劇情超級無敵簡單白癡:

一個鄉下土包子女生，轉學到東京的高中，借住在舅舅家

結果要去舅舅家的途中，迷路昏倒在路上，(到底為什麼會昏倒啦)

意外被舅舅的大學學弟撿到帶回舅舅家，

開學後，竟然發現舅舅的學弟是自己的班導師，然後漸漸對他也有好感，老師也愛上女主角...

但是遭到舅舅的反對，戀情破局。

坐在隔壁桌的校草同學，女主角邀他當自己的朋友，結果這個校草就愛上女主角...

然後女主角的好朋友暗戀校草，看到女主角跟校草好，就去巴結女主角，結果又上演爭風吃醋戲碼，最後真的變好朋友。

女主角對於校草的告白還很好心的說:我會努力喜歡上你，願意試著交往嗎?

校草同學想當然很樂意當備胎就興高采烈答應了。

結尾:感情是只要努力就可以喜歡愛上對方的耶，女主最後選擇了笑草同學，超帥的獅子尾老師哭哭。

~THE END~

看完這部電影白眼翻到我眼睛好痛...

說老實話，寧願去看韓劇><

韓劇還比較好看勒

這到底什麼啦~一堆老梗，而且情感轉折都超硬的...

照道理應該浪漫，少女心大爆發的地方，電影院全場大家都一致笑出聲音，

因為感情戲都超憋扭的..或都是可以預測到的老梗。

少女情節的老梗都有用到，尤其是女主角會不停的仆街跌倒，然後老師就會幫忙牽住女主角的手，女主角就會心動。

或是去深山，女主就會脫隊，男二男主就會英雄救美，女主再次仆街，本來活蹦亂跳的又會突然昏迷..

嚴重懷疑女主綠茶婊............................................

女主說非常重視自己的好朋友，結果還跟好朋友喜歡的對象交往(重點是還不喜歡人家)，這不是綠茶婊什麼才是?

總之，我是女生也看到快吐血了啦.............

還好選角夠好，男的帥、女的美，不至於真的讓我吐出來。

讲真，暑期档里玄幻武侠历史古装剧真的太多了，所以看到《如懿传》的导演汪俊最新回归现实主义题材的新作《小欢喜》开播，加上黄磊，海清，陶虹，沙溢，咏梅等一众我们熟悉的演技派演员加盟，就立马追起来，看了几集发现，汪俊这次的《小欢喜》非常贴近生活，影片中的细节非常到位，一个镜头是海清所扮演的童文洁听到孩子在学校打架的电话后，立马在工作的办公室里换下亮晶晶的可爱拖鞋穿上强势女人代表的高跟鞋火速赶往学校，这些细节把控到位的镜头表达了汪俊追求细腻，追求真实，追求品质剧的一如既往的态度，正如他采访中说的，希望通过这部《小欢喜》承载普罗大众最最真实的喜怒哀乐和悲欢离合。

几个孩子的身后分别代表着几个典型的中国家庭。

方一凡家庭——快乐教育与应试教育观念产生分歧的中产家庭

黄磊扮演的方圆喜欢花鸟乌龟，追求田园式的生活，他乐观，对待生活随遇而安，佛系，乐于当一个安居乐业的小市民，自嘲胸无大志，只希望孩子能快快乐乐健康成长。

方圆在誓师大会气球上写的字是——考上还是考不上，小小欢喜才是好。虽然方圆在表面上一直顺着童文洁的教育观念走，但他在气球上写的字则显而易见的表明了他对于孩子未来快乐教育的态度。

而海清扮演的童文洁则与方圆不同，她强势，霸道，作风雷厉风行，她悲观，焦虑，面对这个竞争的社会给自己，给家庭太多的压力，不允许孩子没有走在她为他预设的最佳道路上，她认为自己为孩子所做的一切都是对孩子最好，她最在乎的显然是孩子的成绩。这完全没有错，也反应了很多当代家庭父母的共同焦虑，常常为了孩子的高考，让孩子掉一层皮，父母掉十层片，甚至很多家长连工作都辞了，把所有的赌注都投在孩子的高考上。

学霸孩子磊磊的到来，让童文洁更加有危机感，更让她看到自己孩子的差距，这势必会进一步加深这个家庭中夫妻关系，父母与孩子隐藏问题的显现。方圆和童文洁的这个中产家庭是社会广大人群中共情最大的家庭，所以看这个家庭如何解决一系列亲子矛盾和问题的同时，也是广大中产阶级家庭在反思现实中的自己。如何将这一些列啼笑皆非的的小危机转换成小欢喜也是这部现实主义作品接下来最大的看点。

乔英子家庭——让人窒息的关爱和失控占有欲的单亲家庭

小陶虹所扮演的宋倩对于女儿的爱是一种让人窒息的关爱，对孩子的高考过度期待，在誓师大会的气球上写着让孩子倍感压力的700多分。怪不得英子说我才亚力山大呢，英子的压力除了高考，更来自于自己母亲压迫感无比巨大的期待。宋倩对女儿英子的爱更是一种近乎失控的占有欲，面对前夫乔卫东的到来百般阻挠，无比反感，不允许前夫在孩子面前出现。

为什么宋倩会这样，因为离异独自带孩子的她已经把孩子视为她的唯一，看到前夫和他女朋友还有女儿在一起仿佛一家三口的画面，立马崩溃。怕前夫抢走孩子的爱，抢走自己的唯一。宋倩和童文洁抱怨说，我身边一个人都没有了，为了孩子我放弃了多少想干的事，我容易吗？这是一句很可怕的话，的确宋倩为了孩子放弃了在春风学校的正职，去做补习老师，为的就是有更多的时间陪孩子，有更多的收入，给孩子创造更好的条件，但做为一个孩子如果长年累月的听到这种“我为你做了那么多，你不可以没有达到我的期望，你不可以离开我哪怕是一会会”这类的情感绑架的话，能不压力山大，能不成为一种巨大的负担，能不奔溃，能不哭吗？

陶虹扮演的宋倩和沙溢扮演的乔卫东对手戏的cp感，喜剧感十足，有不少让人捧腹的小欢喜。接下来乔卫东将如何修补与宋倩，与英子的关系，是与宋倩复合，还是走入一个新家庭，也是剧情接下来的看点。

季杨杨家庭——缺失父母爱与陪伴的富有阶层家庭

季杨杨无疑一个反叛的孩子，他不穿校服，一出场就是开豪华跑车，一言不合就打架。与同学格格不入，对自己所处的高三这个重要的成长阶段更是漠不关心，一心只对赛车感兴趣。

他的处事哲学就是愤怒，抵抗，抱怨，逃避，拒绝与父母，与老师的对话和交流。

造成他这样的原因，当然从小缺失父母的爱与陪伴，从小在姥姥在舅舅身边长大，太孤独了，你说他真的一点都不渴望父母的爱吗？当然不是的。一个细节是当父亲季胜利摸着睡着的季杨杨的头时，季杨杨是在假装自己睡着了，他也在享受着这父亲久违的关爱和温柔的一刻。

为什么咏梅扮演的季杨杨的母亲看到那家出租房中考入清华的前租客在墙上贴满的卷子上写着“我恨”，却还是定下了出租房？这里剧情暂时还没有一个明确的交代，可能是一个伏笔和铺垫，是一个值得讨论的点。

季杨杨的家庭条件自然不用多说，玩赛车不是一般人玩得起的。父母和舅舅等长辈给予他的物质条件是足够的，但爱的缺失也是不言而喻的。缺少父母关爱的孩子在成长中性格必然会收到影响，变得孤僻，变得怪异。刘静和季胜利也是意识到了这个问题，如何弥补与修复与儿子的关系，也正是社会中广大因工作无暇顾及孩子教育和成长的群体所共同面对的问题。

这部剧叫《小欢喜》，是通过高考来讲孩子的兴趣与热爱，讲孩子和孩子背后的父母的冷暖喜怒与共同成长，讲社会中一个个典型家庭里那些我们关注的矛盾与和解。

方一凡的小欢喜是游走在女神和女闺蜜之间的嬉笑打闹，是年轻气盛，是玩世不恭。

英子的小欢喜是她的航天梦，季杨杨的小欢喜是他可以逃避现实的急速赛车。

磊磊的小欢喜是隔空下棋，与质数作伴，沉浸在自己的高智商小世界里。

所以，不知道看这部剧的年轻的你生活中的小欢喜又是什么呢？

对于我自己来说，小时候的我以为，幸福是住大大的豪华别墅，天天派对舞会，朋友簇拥。现在长大了，踏入生活工作后，经历了一些喜怒哀乐的人生后才渐渐明白我的小欢喜，我所期待的小幸福就是天天能无事的心安度过，没有焦虑，没有等待，没有压在身上的重担，可以睡的安稳，父母健在，有一个好身体和一个了解你，可以说体己话的枕边人就足够了。

愿看这部剧的你也能找到你生命中的小欢喜。

其实这片儿跟「盗墓」没啥关系。真正的盗墓还得是东方大国的货真价实。老外哪有值钱的好东西陪葬？准确说，这是部寻宝／夺宝片，还是好莱坞惯常玩儿的那一套。

唯一不同的就是因为安吉丽娜·朱莉的个人形象，让整部电影充满了女性性感、狂野、执着的特质。别说，朱莉这个女一号选得真合适。那面对男人时魅惑以及挑逗的眼神，这必须是演员独有的魅力才行，表演是肯定演不出来。加上朱莉的完美身材，穿上紧身衣，上窜下跳尽显女性曲线之美。

看这种爽片，剧情故事的合理性就无暇顾及了。只管叮叮当当拳打脚踢枪林弹雨就ok。为了展现大女主的风采，让安吉丽娜·朱莉骑着摩托车横冲直撞杀人，完全是把主角光环发挥到了极致……

美术和摄影是不错的，经典西方视角下的迷幻东京。然而开场引人期待的视觉效果后面呈现的却是浅薄的人物塑造和缺乏剧作力的故事叙述。可以说是精心制作、拧巴而成的工业作品了。

看得出这不是一部以编导为核心的剧作。当然，如果是的话还是这个效果，那就更让人悲观了。

在这部剧中，日本除了美术元素以外，是没有被看见的。西方观众若是妄图通过这部剧理解日本人是不可能的。当然，被吸引去日本旅游是可能的。

几乎所有日本角色都是西方主角的背景板。女副主编只在开局硬气了三分钟，后面就直接全方面蔫了。诺大的东京死气沉沉到仿佛唯独缺了这么一个初生牛犊不怕虎的西方热血青年来搅局、来打破、来改变。我只能说这个设定或者说视角真的是傲慢到轻佻。

剧中的几个西方人各个坦坦荡荡，日本人则各个畏畏缩缩或者猥猥琐琐。

黑社会除了排场大一些、扮扮凶狠外没有任何作为。相互之间的打斗看不到任何像是成年人的斗争。政客除了在宴会上打打酱油外没有任何戏份。两个头目一个因为在性方面不行而格外敏感易怒，而她的情妇只得和我们年轻高大健康的金发男主眉目传情，浅跳贴身热舞；一个成天压着嗓子说话装深沉，结果因为切葱小弟没把葱切好破防。至于年轻一代，上完床之后就逐渐“爹味”，关键时刻掉链子，毕竟是被森严等级制度规训的人，害得我们的女主还是得找我们无畏无惧的金发男主帮忙。

西方人真的能看到东方吗？我想是可以的，虽然很难。但显然指的不是这部剧。日本的异域情调只是为主角们提供了一个表演的舞台。虽然这部剧在一些服化道上的安排还是比较用心的，但是想要刻画出更生动和深刻的异域文化和社会，显然不是光靠提升摄影技术能够做到的。

昨晚看完《犬屋敷》的真人版电影了

说实话一开始就是因为短视频刷到了狮子神的cut

冲着佐藤健的颜去的

看完整部电影，佐藤健的颜和身材确实没让人失望

被改造后那种“大反派”的气质也拿捏得好准

大概是“心随眼走”，所以在部分情节反而有点为狮子神叫好的情绪

（当然除了第一部分，因为嫉妒所以杀人）

打斗场面也真的谢谢佐藤健，有被爽到

至于主视角的犬屋敷爷爷（额？）真的太太太善良了

但是温吞的性格我真的看得火大...非常讨厌有话半天讲不出的性格

有点“哀其不幸，怒其不争”的感觉

当然最后的结局是永恒的“正义战胜邪恶”

作为“抗日电影”看还是蛮爽的

“我要向全日本一亿四千九百万人宣战！”

看到b站上一段吻戏cut入坑，小陶虹和一个小帅哥的吻戏真是看得人少女心扑通扑通的，找到男女主cut准备看看，可是只剪了男女主铜矿剧情，没头没尾的，所以我又找到这剧，一看演员表，居然还有张涵予，就决定看完整版了。

看到一半弃了，编剧真是厉害，里面就没有一个可爱的人，完全无法支撑着我继续看下去啊！不过人物刻画可以说是很写实了，每个人都有不小的缺点，女主很懦弱，天天被张涵予这么伤害还死皮赖脸的不分手，但是冷不丁被气着了又想发泄，去勾搭自己老板想证明自己还是有魅力，可是老板又不是女主能掌控的，一不小心就玩脱了，老板的人设是个油腻的台湾老男人，口音却很像广东福建一带，长得实在不怎么样，却总是对女主动手动脚的，不知道女主是装傻还是真傻，难道看不出这个老男人对自己有企图吗？感觉女主一方面也不喜欢这个老男人，可是另一方面觉得自己有人疼爱说明自己挺有魅力的，而且因为老板喜欢自己而受到了特殊待遇也让女主心里有种优越感吧，反正俩人都不讨喜，每次看到他俩的剧情我都十分膈应。

女主男朋友张涵予也是个老男人，天天不分场合地抽烟，基本有他的镜头就有烟，就凭这一点我就讨厌死他了。关键他的人设居然还更讨厌，明明有了女朋友，交往了快两年了，却从来不介绍女主跟自己的朋友认识，而且说失联就失联，女主打手机不接，打电话就假装自己不在，女主在他家门口苦等几个小时终于见到他，一进门就赶女主走，在外人面前不给女主留一点面子，对女主说话尖酸刻薄，我看着都憋屈，完全搞不懂女主为啥爱上她，女主在他家爆发那一段之后我以为女主终于幡然悔悟了，然而扭脸女主又屁颠屁颠去哄他了，张涵予还大言不惭地跟男主说“我就喜欢她那滚刀肉的架势，特禁得起伤害”，要不要脸啊？！

这是前几集的表现，我还能说服自己这只是他的性格问题，可能他谈恋爱的状态就是这样的，可是丫后面几集看到初恋女友之后那表现真赤裸裸一个渣男。跟女主一家约好了晚上一起吃饭，没想到下午突然看到了自己的初恋女友，当着女主的面就开始和初恋女友撩骚，频频邀请初恋女友共进晚餐，还声称自己晚上没有安排，被初恋女友拒绝之后，只得跟女主走了，正准备跟女主一大家子一起出发的时候，又说自己有事没法去吃饭了（关键你丫明明啥事也没有啊！），撂下女主一大家子人就离开了，简直不是人啊！

不过张涵予之所以这么做，是因为他打心眼里瞧不起女主这一大家子，觉得他们素质不高（人家素质不高还知道出去抽烟呢，你素质高，天天在别人面前抽烟），这么瞧不起人家你倒是分手啊！不过这也不能怪他，第一集他就跟女主提了分手，但是女主死乞白赖的一哭二闹三上吊的，他又有点心软，所以没分成，这里又看出了编剧的可恶，为啥要给我们看这么糟心的感情生活呢？为啥就不能让张涵予绅士一点呢？为啥就不能让女主自强一点呢？女主真是不争气啊！

男主是个小帅哥，长相身材演技都很不错，但是人设也不怎么样，我就不细说了。

这部剧里的人物无限贴近现实，但是剧情居然还十分狗血。前几集男主当着全公司的人对女主放狠话，声称自己三十天搞定女主，做不到就辞职，对女主说“你太自以为是了，为了教育你，我要追你”，周围人还各种起哄，这种桥段难道不是白痴青春校园偶像剧里面才会有的吗？你们不应该算是都市爱情轻喜剧吗？能不能找准自己的定位啊？！

偶尔狗血一下我就忍了，然而又看了几集，男主无处可去，只好找到女主家里，投靠自己那早已离婚再娶的父亲，这时我才发现，男主居然是女主的弟弟！（男女主没有血缘关系，男主的父亲是女主的姨父，女主一大家子住一起），简直没有最狗血只有更狗血啊！

好吧其实这些桥段在那种悬浮剧里简直就是毛毛雨，但是这部剧可是陶虹老师和张涵予老师主演的啊，豆瓣评分高达8.7啊，前几集的画风超级写实啊（写实的我都不想看，现实生活已经够惨了，就想看点剧治愈一下，做做美梦啥的，丫居然比现实生活还糟心，那我为啥要看你啊摔！），突然就开始狗血起来我一下子接受不了啊。。。

还有女主的妹妹和知名网络作家的三角恋，女主的姥姥姥爷的三角恋，就没有一对让人省心的，女主爸妈还算挺正常的，但是女主的爸爸眼看着就对别的女人起小心思了，一脸谄媚的样子真是让人不舒服（好吧，我知道这样的人在生活中无处不在，演员刻画地也入木三分，可是我在生活中已经看了这么多了看到电视剧里还是这种货色，我还能不能喘口气了？！）

对了，这部剧的造型也特别丑，不过想想那个年代，应该就流行这样的吧，我就不吐槽了。

目前来看，这剧最大的优点就是台词吧，每个人都特别贫，出口就是段子，机智又搞笑，节奏也不错，不拖泥带水，要不是因为这些，我估计也坚持不了一半。。。

说实话这部剧是我今年所看剧中最烂的，本来从片头这么老演员加持，想应该是部不错的剧吧，结果坚持看了10集后，就实在看不下去，弃剧了！①编剧和剪辑根本就没有展示和尊重中医的文化和厚重的历史，中医只是个外衣，用以托衬悬疑、阴谋。②年青演员把中医医生，倒是表现的玩世不恭，个性十足，大话，性情，偏执，另类，不合群，无纪律，目中无人。这个是弘扬中国中医文化？③医者仁心救人水火，而这部剧前几级中，有个场面胡三住院，丁志远收入到特别小组走标准流程，而韩西林明明发现了胡三可能出现的问题，同时流程中可能会有让患者病重或失去生命的可能性，而韩西林仅仅是轻描淡写的告诉丁志远流程有不足，而不告诉他不足在哪里，直到胡三最后出现病重病危，遭罪天谴走入鬼门关才开始真正救人，这是合格医生吗？这个是中医讲究的未病先治吗？④剧中整个九院，就是一个家族企业，关系连关系，一个从九院进升的局长，老婆是九院中医，儿子让九院最好的老中医去教养他，同时把老中国的儿子编成了从小不思进取厌学，却最后国外医科毕业成了西医领头人，在回九院当学术带头人，这种医院到处都是暗箱操作。

我这个人有点懒，就不插几个图了，但是尽量排版容易看一些。

Pt1.【先谈网剧绝世千金原著：好色千金橙光游戏。网剧绝世千金是恋与古代版？】（略）

Pt2.【再谈网剧绝世千金与原著好色千金的区别、网剧的细分评价。网剧真改那么沙雕吗？】（详）

Pt3.【再谈导演元德与网剧绝世千金。真如外界所传，导演是被资本摁着头强迫拍摄这部沙雕剧的吗？一些较为私人的看法、解读。】（详）

Pt4总结.

《有药》的题材也不算新颖，不管是从古代穿越到现代，还是从现代穿越到古代，类似的小说、电视剧、电影已经有了很多。但《有药》的题材又很新颖，它从一个完全不同的角度描述了穿越者和原住民之间的矛盾。看完更新的几集后，我迫不及待去晋江看了原著。因为动漫的基调是欢乐逗比的，我也抱着这样一种心态去看原著，结果……也不能说它不欢乐，作者的语言风趣幽默，但越到后面，就越能感觉到一把把刀子在往心口插。原著精悍短小，但信息量极大，改编成动漫后为了剧情的连贯，自然也有很多改动的地方。皇帝、豫王、楼主、拓荒组，这四方的势力，都有自己的目的。皇帝想要将穿越者的能力收为己用但又忌惮穿越者；拓荒组不堪迫害，想要推翻旧王朝，建立新家园；豫王因母妃、好友、弟弟之故，对皇帝怀恨在心；楼主看似没心没肺，却是最心怀大家的人。动漫看到现在为止，阴谋已经慢慢浮现了。动漫的基调依旧是逗比的，但看的时候已经不再像刚开始一样没心没肺看个热闹了（尤其在我看过原著，了解到后面的剧情以后），如果后面的剧情能保持这种节奏，这种感觉，在逗比的基础上将四方势力之间的对抗展现出来，就不会错！

与神同行的不只有天使也有魔鬼，死了的人如果真的有机会经过七次审判，才能重返人间，试问你又能挺过几次审判。懒惰，暴力，心机。。。。

故事讲的是消防员金子洪在一场火灾当中为了救一名女孩而不幸牺牲。地狱使者解怨脉和德春出现在了金子洪的面前。尽管金子洪无法相信自己的死亡，却被德春一脸严肃地告知自己既是亡者、又是贵人。

然而贵人和其它人一样能逃过七次审判吗？

人有时爱给自己出选题，比如选出一生中最爱的电影。那么我会选它，92版的《家有喜事》。看过张达明的一个采访，他说，喜剧的优势是可以用很低的成本作出很好的电影，但喜剧的局限是走不出地域。很同意他的看法。我心里其实也总觉得，不懂粤语的人其实是无法完全理解周星驰的电影里的梗的，很多“笑果”仅靠翻译很难传达。《家有喜事》可能没拿过什么大奖，登不上大雅之堂，但它足足让我回味了十余年。我与朋友之间，经常脱口而出一两句里面的台词，大家一起笑得前俯后仰，然后奉为口头禅。谷德昭说，喜剧电影往往靠一个好的点子就能让观众“拍烂手掌”，那种效果，可能是科幻片付出上亿成本才能换得到的。任何时代，一个好的喜剧演员都是很难得的。而92版的《家有喜事》里，从主角到配角，每个角色都发挥了极致的喜剧效果，吴君如、毛毛、星爷等人的演出现在想来时常让我觉得很感动。那么多的笑点、那么能感染人的情节，要演成功是非常非常不容易的。哥哥、张曼玉后来都成了影坛声誉很高的人，他们后来很少拍这种有点胡闹的喜剧。但其实他们在《家有喜事》中的演出，并不比他们在其他电影中塑造过角色逊色。到现在，电视上还经常在放《家有喜事》，我也忘了自己看过多少遍，但感觉自己是能把整个电影的台词都背出来了。经典的桥段实在太多，随便一截都是经典。后来又看过很多电影，但没有一部能像《家有喜事》一样影响我这么长的时间。再也没有其他电影比它有资格成为我的最爱了。

电影的色彩很美，小S和林志玲都很美型（感受到导演对女演员的甜蜜关爱，永远美好的苹果光+最好的拍摄角度），有些台词很有趣，电影院充满欢乐的笑声。蔡康永亲自念旁白，听起来都觉得很温暖。喜欢《康熙来了》《奇葩说》的人会在里面找到彩蛋。其他方面，那就……先从女主角说起吧！这么说吧，当你看到两位女主角的关系的时候，你就会理性判断这是基于“导演和演员关系好”而选的角，和剧本要求什么的没关系……——亲姐妹！林志玲和小S居然演一对亲姐妹！这种脸型、五官、身材、气质，各方面完全不match的亲姐妹也真是太奇葩了，如此之风马牛不相及，难道是异父异母的亲姐妹吗？最怪异的还不是两个人站在一起的20公分身高差，或者镜头在一张窄长小脸和一张较大的鹅蛋脸之间的切换，而是两人和好那一幕，蹲在一起的时候——让我第一次明白小个子蹲下来就特别小而高个子蹲下来还是巨人的道理……