不仅如此，石化、变身、冰冻、复原等超能力齐木全部都能信手拈来，简直就是漫威宇宙超能力的结合体，就连灭霸站在他面前也只能乖乖地交出无限手套！

当然他最厉害的技能还是意念控制，能够改变全世界人类的思考方式——

因为不喜欢旁人对他粉色头发的议论，他就给人类灌输“粉色头发很普通”的意识，还顺便改变了人类的基因，从此五颜六色的头发都成了最平常的事情。

甚至他还为二次元创造了“受伤后很快就会恢复”、“重要部位的衣服绝对不会破”等反科学设定，齐木也因此被称为“创造了二次元的男人”，简称“齐神”。

其中6分是给张鲁一的，演技太好全程被迷的，如果石泓长成鱼旦叔那样根本不会默默无闻，2分给原著，原著特别经典非常好看，可能小说搬到大荧幕上改编得稍稍有些用力过猛，不过能看出来导演用过心思动过脑筋，只是那句非常关键的“看似是几个问题其实是函数问题”加到的地方不是很恰当，它的出场位置使人物刻画有一点用力过猛。还有女主那最后一跪确实非常尴尬，不过我没看过原著的小伙伴在这边都哭了，可能是因为看过原著的关系，觉得原著更加有深度，感情更加深沉醇厚。而改编的剧本就有些形式化，这本书确实比较难改编有些太细节的东西在荧幕上确实有点难表现，但个人觉得应该是有办法的。另外唐川的形象太单薄了，装逼满满，这里不是在批评演员，因为王凯确实是很优秀的演员，我个人非常喜欢，其实他演技挺好的在很多点都不得不赞叹除了那个没画成功的4条线，不过这些都还不算大，主要还是剧本改编吧。唐川在小说中其实就像个讲故事的人，偶尔在关键点参与故事，算是引导性的角色吧，但他远不及石泓重要，看了电影结尾唐川那一个伟光正的光明背影我实在不明白这部电影想要表达什么，难道这不该是一个爱情电影嘛？可是看到这光辉的背影我只想到“法网恢恢，疏而不漏”。另外演唐川小时候的男孩台词功底好像有很多进步的空间。

总之，改编原著的电影确实有难度，电影确实有一些bug和用力过猛，有些人物塑造最大的问题是唐川，感觉在这里面他成了最重要的人，可是把这个人变得这么重要人物刻画却显得很单薄。不过张鲁一真的太优秀了，他把人物演的非常的让人心疼，虽然不能满分，因为有些点稍稍用力过猛了点，可是全程都是演技满满，就冲着这一点，就值得看。另外如果没看过原著，应该会觉得这部电影还不错，因为确实有打动人的点，只是小说感情更加纯粹有深度一点。

【详细】

8450909

东晋太元年间，武陵郡有个渔夫。一天，他顺着溪水行船，忘记了路程的远近。忽然遇到一片桃花林，渔人对此十分诧异，继续往前行船，想走到林子的尽头。于是就这样曲径通幽，来到了一片阡陌交通，鸡犬相闻，黄发垂髫，怡然自乐的地方。渔夫离开之后，尽管做过标记，最后还是找不到回路。不久，渔夫死了，桃花源便再也无人问津。

相信绝大多数人都读过这个故事，甚至是上学时的必背篇目。其实这个寥寥数百字的故事一直让我觉得挺难过的，却说不上为什么，直到我遇到了毕赣的电影。

第一次看到《路边野餐》我也是一头雾水，脑子里冒出一堆问号：那个小男孩后来去哪了，给陈升洗头的女人是谁，载着陈升的年轻人又是谁？直到映后毕赣出来，寥寥几句点拨，犹如点通了任督二脉，忽然无限悲恸。当你理解了荡麦受欺负的年轻人就是长大以后的卫卫，这一切便都说得通了。那火车上倒流的时钟，那寡言男人对着爱人唱的《小茉莉》，瞬间都变得有意义起来。对于陈升，荡麦就是他的桃花源。

有此观影经验之后，《地球最后的夜晚》的脉络便迎刃而解。当你理解了凯珍、万绮雯、陈慧娴都是同一个人的时候，框架剧情便毫无理解难度。很多人都说，毕赣这次是形式大于内容，我反而觉得，当你理解形式之后，才会发现毕赣电影内核里的情感，更是十分高级和动人的。

罗纮武一直受困于三个问题：爱撒谎的兄弟白猫是否背叛了他、神秘的情人万绮雯对他是真情还是假意、抛家弃子的母亲为什么狠心离开？这围绕着友情、爱情、亲情的三大人类情感，生生折磨着他，令他这12年乃至半生都犹如幽魂，所有情感都漂浮半空而无处附着。

长镜头之前的半部电影，以十二年前黑头发的罗纮武谈爱，十二年后白头发的罗纮武寻爱两条线索，交叉运行，每个节点都有暗扣，紧密咬合。同时也为这三种情感缺憾埋下了一些伏笔：白猫对着镜头流泪吃了漫长的几分钟苹果，甚至把苹果核吞下，他利用罗纮武跟左宏元交易，说明了内心的愧疚和难过；探监时邰肇玫回忆起当年跟万绮雯偷盗的趣闻，说她在最紧要关头，偷了一本写爱情故事的绿皮书，并随口来了一句，她说要把这本书留给自己最爱的人，原来她给了你；罗纮武来到白猫妈妈的理发店，倚在窗边讲了小时候可能为数不多与母亲的一个回忆——小时候母亲会去邻居那里偷蜂蜜，只是为了一点甜蜜。

我们来逐一分析——首先毕赣干嘛要拍这么久的吃苹果？倘若你没看过《明亮的夜》那漫长到约5分钟的开车戏，《鬼魅浮生》里女主角将近6分钟独坐吃披萨的戏，《廷巴克图》里一个男人近2分钟的从河的这边渡到对岸。你也没看过《都灵之马》《乡愁》《寒枝雀静》《今来古往》这些含有大量漫长长镜头的电影，先别试着否定它。在长时间的凝视中，在白猫的咀嚼中，一定会有人看出他的难过。这种难过只有靠最后吞咽了苹果核才能完全表达清楚，才能真正体会，当和现实时间同步时，角色悲伤带来的情感冲击。身后的女友Call机漠然无聊地去打开电视机，房间里两人的情感完全不相通。

原来她把这本书给了你，言下之意，你便是她最喜欢的人。这么云淡风轻的一句话，从一个操着口音的女囚惯犯嘴里说出，却险些让罗纮武握不稳话筒。此时他额角甚至沁出细密的汗液，这个感到自己被戏弄操纵的男人，在这一刻是如此百感交集。开头在缅甸旅馆里，女人翻过他的绿皮书他都会发火，他如此呵护一本信物的行为，似乎有了意义和价值。

白猫妈妈接着问罗纮武，难道你母亲不怕被蛰吗，取蜂蜜是需要穿专业制服的。罗纮武答，母亲点起一个火把，驱散蜜蜂。这样一个照亮了前路的光芒，给母亲这个不顾一切的战士壮了胆。她似乎对蜂蜜有近乎痴迷的执念，该是吃过了多少苦味，才在隔壁搬来养蜂人时如临神祇。此时桌上白猫妈妈冲泡的一勺蜂蜜已经融化进水里，只在桌角留下一抹浅痕。

十二年前的罗纮武探寻好友白猫的凶手，却追踪到了一袭绿裙，火车上化了妆的万绮雯。因为吃饭时不会撒谎而请她吃了饭，并在隧道内答应了在夏至寻找绿柚子。两个人时而偷情，时而看电影，女人时而出现，时而消失。打掉了一个男孩之后，他们计划亡命鸳鸯私奔，却被黑帮老大左宏元抓回来，听他唱了一曲走调的《坚强的理由》。在幽会房间的水底，他答应在电影院里，应和着影片里的枪响替她杀掉左宏元。而万绮雯从此不知所踪，只能出现在梦里。

十二年后的罗纮武带着一身疑惑和伤痕成为了情感侦探，为自己飞向太空无所依靠的情感找寄托。从父亲遗物里那个绿色钟表开始寻找线索。一张在小凤饭店门口，被烟头烫空了头的照片，背后一串打了成为空号无人接听的号码，到寻到女子监狱里的女人。走了不远，对方借着狱警递给他一张写满了咒语的扉页，背后则是一个查无此人的姓名陈慧娴。于是寻到了一间讲故事就可以长住的招待所，放着坏了也不会修的电视，一个喜欢吃鸡蛋的狗。从招待所老板口中得知有过短暂婚姻的前妻，会在荡麦一间歌厅唱同一首歌，罗纮武由此寻到了歌厅门口。

这个歌厅无论万绮雯还是山口百惠，无论中文还是日语都应有尽有。唯一缺憾是即将被拆除，在临近开业的一小时里，罗纮武听着建议来到一家破旧的，观众素质堪忧的影院，戴上了3D眼镜。

接下来魔幻的一小时，可能是一场醒不来的梦、一个一厢情愿的幻觉、一部语焉不详的3D影片，或是一个平行宇宙里正在平行发生的故事。而罗纮武，和当年来到荡麦的陈升一样，来到了等候自己多时的桃花源。

他先是在矿洞里遇见了12岁戴面具的小男孩，他衣衫不整来路不明，非要比拼一下乒乓球才肯送他出去，却被罗纮武不算高超的球技击败。跨过漫长的山洞，在一处索道边他们彼此告别。这个男孩便是小时候的白猫，也投射了自己那个没出生的儿子。他在这样的一个时空里，达成了教儿子打乒乓球的心愿，也有了“下次见到你叫你小白猫”的许诺。对方则送给他一个有老鹰图案、被赋予了升空魔力的球拍，最后开着摩托车灯，让罗纮武下次见面教他打旋转球。

你看，人生就是这样承诺和兑现的。罗纮武在现实里认识白猫之后，也许真的教了他打乒乓球，也许没有。但谁知道他们在前世或者另一个时空，有过这样的承诺。

借着索道来到山下的春风招待所，一个女子在不知疲倦地玩着水果机，一群小青年打着台球。女子怎么都玩不赢，却在快要放弃的时候转身听到了游戏币疯狂掉落的声音。这是上天给她离开这里的契机，也是罗纮武来了的讯号。彼时十几岁的凯珍，短发、爱吃醋、眼眸放光，操着不标准的凯里话，对世界充满了好奇。她还不是日后风情万种的万绮雯，或一身疲惫的陈慧娴。这是罗纮武从没见过的万绮雯，是他未曾有幸认识的年纪。

你看，人生就是这样相遇和相识的。罗纮武在最不恰当的时刻，通过最不合适的方式认识了万绮雯。假若他在这个年纪就认识了她，会不会把她就这样带走，让她不必经历日后的流离颠沛。

一个红发女人举着火把，一路踉跄前行，在蜂窝巢一样的铁门前停下。她像个无赖的泼妇，试图用最后一点自尊留住情夫。情夫刚在半山腰修好了车，也显然不太情愿，却在彼时出现的罗纮武威胁下乖乖就范。这是罗纮武投射了白猫妈妈形象的母亲。因为母亲的面孔总是缺失的，甚至在梦里都无缘见到她真正的样子。她说着自己还牵挂着年纪尚小的罗纮武，但她必须得走。“因为生活太苦了，他能给我需要的一点甜。”这该是品尝了多少人间苦味，才敢这样恩断义绝，壮士断腕般，与一个并不够爱自己的男人私奔。日后他们情感的前途未卜，凶多吉少，这个疯女人却胆敢不顾一切去选择那一点点稀释了的甜。

你看，人生就是这样告别与和解的。罗纮武依靠在铁门上，拿着剥夺来的手表泣不成声。他从不知道母亲为何离去，却愿意在这个时空里谅解她。那半生无法愈合的亲情苦楚，只能吞着果核回甘。

在这个时空里，罗纮武从小白猫手里拿到了会旋转的球拍，带着未受到生活猥亵的万绮雯飞到了广场上。哪有这样彻夜笙歌的歌唱比赛，哪有这样念了咒语会旋转的房子。万绮雯踩点偷过的会旋转的房子，原来是母亲和情人的那间，垂挂着水晶吊灯，诉说着甜言蜜语，却被一把大火烧了个干净。只留下被窃走的半部爱情故事，书里的爱情故事被罗纮武和万绮雯重演，而故事里散佚的后半部分，仿佛预示了他们无疾而终的结局。所有爱情故事大抵如此，结局殊途同归。

读《桃花源记》我最伤感的是最后那句话，“未果，寻病终，遂无问津者”。陶渊明畅想了最和谐美好的圣地，却处在兵荒马乱，民不聊生的时代。渔夫见过了最美的风景，却再也寻不到它。世人听过了这个诱人的传说，却终将无人问津。

陈升只能在荡麦的桃花源，去未来见过去人，给错过的妻子唱一首《小茉莉》，一遍遍地念着请不要忘记我。罗纮武也只能在影院的桃花源，从未来去见过去人，教孩子打球，与母亲送别，和情人看水晶吊灯。如那首没唱出来的《坚强的理由》，我知道你要离开我，却无法去停止，让眼泪掉下来。

而故事里的人呢，谁人不痴谁人不傻？人生有几分甜，又有几分苦？泥石流不可怕，活在记忆里才可怕。罗纮武在这个“忘记的记忆”里始终醒不过来，他便无法醒来到现实中，去歌厅营业的最后一个夜晚找到万绮雯。在梦里相见，却在现实中错过。最后一夜燃尽的烟花，只能绽放出短暂？万绮雯一直戴着的手表，就能留住永远？

讲故事旅馆就能长住，有音乐歌厅就会开业，念咒语房子就会旋转，所有记忆里的地方都有魔力。吃了蜂蜜就会幸福，吃了柚子就会快乐，吃了苹果就会伤心，所有牵挂过的食物都有情感。

而在凯里的桃花源，故事不会讲完，歌厅不会拆除，房子不会烧焦，所有人在最绚烂的短暂里走向不会天明的永远。

此片完全是受虐倾向病人的作品，善良的人可以当观音菩萨，恶人完全是为了作恶而作恶。而且这个完全是在挑战观众朴素的正义感。我妈看了一遍，媳妇看了一遍，这两遍我光是听下来就自闭了。

心灵如何变态的编剧才能写出这样的剧本，如何仇视劳苦大众的心灵状态，才会胡编乱造出这种欺负老实人，老实人还不会逼急的情节。

希望编剧导演美梦成真，跟田小草的遭遇一模一样，体现出自己的真善美！！！！

各种烤肉很漂亮，电影不怎么样。

抱歉给了不及格。

男主烤肉时候，给肉翻个身都要全身动一下，好像干啥似的，手法也不行啊，吃个肉要这么紧张么？后面的客人烤肉才是自然的状态吧。

然后，一直说要好吃，就得要有让肉变好吃的心情。

要让肉好吃，要有好的肉，要有好的酱料，要有好的处理方法，要有好的烤肉技术，不是嘛？

心情……

反正男主其他时候都不开心，只有吃肉时才眼睛发亮表情愉悦，哈哈哈。

名字是步步，也是穿越题材的，但是电影“粉碎性”地改编原著，弱化宫斗戏，角色遭删减，让若曦和四爷、十四爷之间的爱情纠葛成为焦点，然而剧情就此变得无比简单，几无浪漫可言，也看不到复杂艰难的皇权之争，最后竟然还篡改了历史？OMG，是不是太不用心了？没有原著的虐。

印象最深的台词：“我明白了一个道理，人与人之间的距离不是身高、不是金钱、不是长相也不是学历，而是当你发现你终于找到一个你很爱的人想要紧紧牵住他的手的时候，才发现原来你们之间隔了好几百年.....“

说实话，没有这么大能力用华丽的词藻来说翰哥的演技。只想说，比起跟徐璐的戏份更喜欢看翰哥和老戏骨王劲松的，真真实实的父慈子孝，是父子亦是朋友的感觉，好有生活感。演技也越来越松弛自然，王劲松老师给的戏感和反应完全接的住。说实话，封腾，占南弦，唐明轩确实都有总裁属性所赋予的相似度，但7年的时间，经验和阅历带给他的是这三个角色进阶式的进步。加油哥哥，永远支持你。

许鞍华导演的早期作品，小鲜肉其实的发哥和钟楚红联手之作，发哥年轻时也演过邋遢的小角色啊。倒是邵氏的老片子总是有老脸罗烈出现，不管是武侠片还是现代片，杀手阿三，这个被他塑造出来的形象也很让人回味，整日醉酒，对未来充满了迷茫。但说到底，又是一部有情有义的电影，老港片似乎一直信奉这样的理念，与内地片不同，不论对错，不问生死，总是将情义放在第一位，说过的话，就要用一辈子去承诺。

胡越的故事.The.Story.of.Woo.Viet.1981.FRA.BluRay.x265.10bit.2Audio.mkv

【详细】

12245445

针对前面有些浅显的理解认为此电影可以用天下没有白吃的午餐来概括，未免贬低此电影和显得自身的水平平庸。 首先这部电影的背景设定是核战后的末日，这种末日的背景下，你可以看到电影里面的角色大多毫无生气，影片一开头就是邻居家上吊自杀完全就从细节中提示观众注意电影的背景和人们的状态。在旅馆的场景中观众对于他们得知自己吃了人肉的消息的反应是一哄而散，并不是感到愤怒和奋起反抗，人人只求自保相当符合当时的人性和背景。可以说这些人反应的细节我个人认为相当的到位。 这些观众来之前或多或少知道这里面存在猫腻，但是为什么又有许多人抱着跟女主一样的想法一脚踏进陷阱。并不是他们没有察觉，而是在这个背景下他们渴望希望哪怕渺茫，这就是影片中导演的高明之处，哪怕漏洞百出在这种背景下只要给予一点希望人们就会像飞鹅扑火一般放弃思考，因为已经所处黑暗还有什么更糟糕的呢？影片的最后用了明显的对比，旅馆范围内的阳光照射，旅馆范围外的阴森可怖，仿佛虚假的希望也弥足珍贵。 从立意上来讲并不是简单的阐述所谓免费午餐的说法，我完全不赞同。这部电影倒是从细节和透视的角度去阐述反战和人性。 但是这部电影缺点也是很明显的，旅馆内演员的细节太过粗糙，对于他们的镜头描述比较的模糊。另外对于亲情的阐述在生存和人性的角度下没有得到升华，女儿这个角色仅仅就是一个剧情推动的工具人，电影的另一个升华完全可以从女儿身上着手，但是导演却没有去抓g点 草草结束。 总的来说，这部电影设定新颖角度也很好，值得一看和借鉴，但是具体细节和人性亲情的阐述不是很到位。

You can fool all the people some of the time, some of the people all the time, but you cannot fool all the people all the time.

这句亚伯拉罕林肯的名言是我看完这部纪录片之后的第一感受。整部影片没有控诉，指责和悲情化的语言，旁白的叙述冷静客观，每一个观点的抛出都伴着大量的航行数据、图像材料、物理模拟和多角度的当事人信息佐证。用这些铁铮铮的事实一层一层扒下政府匆忙编织起来的遮羞布，让隐藏的真相渐渐浮现在世人眼前。

谎言开始于世越号沉没前，船长信誓旦旦的通知舱内的乘客们保持原地不要出舱，然后自己和船员冒充乘客上了海警的救援船。他的谎言蒙蔽了船上绝大多数的乘客，直到失去了可能生还的机会的时候他们才猛然发觉。

谎言继续于赶来救援的海警身中，他们信誓旦旦的对外说已经全力展开了救援并拒绝了周边涌来的大量的渔船的援手，然而他们仅仅是在周边游弋，救了些冒牌乘客和落水乘客。他们的谎言一时蒙蔽了所有关注事件的人，直到3个小时后船已经只剩船头而并没有大量生还者的消息的时候人们才猛然发觉。

谎言升级于事故的分析报告上，他们拿出航行数据配合船员口供描述了一个超载客轮急转弯侧翻的悲剧，他们的谎言一蒙蔽了关注新闻后续的人们，直到一群有决心有良知有钻研精神的人花了三年时间，自学多项技能，从航行轨迹信息开始研究，到沉船原因猜测为止，彻底的指出了官方所提出的彻彻底底的谎言。

根据多项事实证据，事情的真相有这这样一个推论：一艘不算年轻的超重的客轮被人为的操纵在锚下放的情况下从凌晨到早上沿着多礁的岸边高速航行。可怜的船已经尽了自己最大的努力去拯救那些孩子了，它颠颠簸簸的闯过了多片礁石，可最终还是被歹人得逞折戟于屏风岛。就算这样它还顽强坚持了两个小时没离开水面，可惜没得到有效救援。

看着影片最后那些故去的高中生们阳光灿烂的影像，14年，高中生，作为同龄人的我对于这件悲剧又有了一丝更深的感慨…

看了后朴槿惠时代对这个事件的调查：

“隶属于朴槿惠领导的大国家党的多名国会议员，权恩嬉、李万有、赵源震、宋永仙等人，在网络上匿名，或是利用其它渠道发帖，对世越号遇难者家属的抗议游行活动进行恶意诽谤中伤。他们提出“这些照片上的人根本不是遇难者家属”，“在全国悲痛的时候，别有用心的人在造谣”，“装成家属进行煽动的人不得好死”。甚至这些议员动用手下，让这些人混入游行纪念活动的人群中，散布“游行活动的组织者其实都是北方派来的间谍”，“有人在利用国难造势，我们应该理智对待”等等言论，造成了游行纪念活动现场的对立和混乱。韩国的网络上，从2014年4月19日开始，便开始出现大量对事故遇难者家属的攻击言论，将他们称作“遗族虫”。这些攻击言论里，指责遇难者家属“不知道体谅政府”、“是社会的祸害”、“只是想要多拿钱”为主，其中还有一些夹杂了地域歧视、地域攻击的言论，甚至还有对遇难的女生、女教师进行性侮辱的内容。警方通过IP跟踪，拘捕了多名发布这些不法言论的网络用户，随后发现一些人与安全部甚至是军方存在着联系”

果然搅局者的逻辑是相似的…

查世越号档案的时候看到了东方之星事件的相关报道，看了调查报告，不得不说很详实，虽然沉没的主要原因是极端的恶劣天气，算是天灾，可事后处理的人下到船长上到长江航道管理局，可以说能问责的都问责了。对比韩国的事后问责，差异可见一斑。

本片通过一个幻想导致的关系构建，戳穿了血缘亲情的虚妄与可笑，在我看来，沉迷于血缘关系纵然可以理解，但并不足作为深度付出的依据。先有血还是先有情？人们把血缘预置了之后，本能地就投以更多的关怀和情感，走上了亲上加亲的感觉，这是有点搞笑的地方。人类是孤独的，需要有情感的出口，我们大可不必介怀这个人和你是否真的是亲人，只要它值得，能给你带来满足感。这个也可以延伸的爱情层面，不能因为对方和你是恋人，就忽略了对方人渣的本质，也不能因为曾经没有交集，就拒人与千里之外，认为它是小丑，不值得交往，应该看重的，还应该是对方的品质。

这部电影主要讲述的是，在香港这个繁华都市的某个贫穷角落里，网客阿轩，为了省钱还债，骗女友自己要去纽约出差，实情是搬到了“太空舱”。

太空舱是什么呢？如果你联想到了科幻片，那么你就大错特错了。这里的“太空舱”是指一些旅馆为了节省空间，放置很多类似“太空舱”的狭窄床位供人住宿。居住者饮食起居都在这里面。一个房间能重叠放很多这样的“太空舱”。（电影里的太空舱，逼仄得宛如棺材）

在这个环境恶劣的“太空舱”中，阿轩认识了更多的“太空人”。

年少时抱著热血江湖梦的古惑仔阿锋，十多年来越混越差，竟沦为水货客（水货客是指没到海关或出入境处报关登记，就携带大量商品进入大陆境的商贩，有的水货客为了过关，甚至将货品贴满全身）；

神神叨叨，常胡言乱语，炒楼失败建太空舱开设骨灰龛生意的房东阿成；

刑满释放的抢劫犯瑞昌，为糊口欲重操旧业结果遇见狱中故人；

疼爱女友，一心想和女友有个家的货车司机阿明，嫌弃太空舱太小中途便搬走了。

整部片子充满了地道的香港无厘头风格，看似荒诞不羁的剧情里其实映射了当下香港社会底层百姓对房价过高的担忧。

比如阿轩和邻居阿丽在洗衣房的谈话：

阿丽：你那里也是小得不能洗衣服晾衣服的吗？香港的房子都没有洗衣服晾衣服的地方啊？

阿轩：是啊，香港的房子都是房子贴房子的，你说就算那些五百万的房子也没有地方可以晾衣服，所以才有这么多洗衣铺。

阿丽：五百万都没有位置晾衣服，香港人可真傻。

看似三言两语的日常闲扯，就带出了香港居住环境的现状。

还有释囚瑞昌，在街上偶遇狱中故人阿全，发现对方现在是要钱有钱，要妞有妞。人家都准备和女朋友可儿结婚了，自己还在为找不到工作焦虑。

妒忌的他便将阿全以前是强奸犯的事公之于众，想让阿全的女朋友知道他的真面目。可儿她爸得知阿全以前是强奸犯，无论其怎么解释都拒绝女儿和他在一起。

但当阿全拿出房子和车的钥匙，告诉他自己已经改过自新，还靠实力在香港买了房子车子，可儿她爸一听，立马不计前嫌地答应将女儿许配给她。

一套房子能让人将女儿许配给有犯罪前科的人（还是强奸罪），房子对香港人到底有多重要？！

其实近几年有很多香港电影都在探讨香港社会的病态，前段时间的《一念无明》里也有对香港居住问题的表现，以及探讨社会对有前科的人的接纳程度。前几年郭富城主演的《踏血寻梅》也展现了外地人来香港打拼的艰辛过程，以及社会底层的生活现状。

越来越多的香港电影揭示了那些刺痛香港人内心的社会现状，人与人之间的贫富差距如此之大，那些映射现实的电影剧情，着实让人唏嘘不已。

同样是老生常谈的楼市问题，但《西谎极落之太爆太子太空舱》不同于那些现实主义题材的香港电影，它没有义正言辞的呐喊，而是用自嘲和自欺欺人的直观感受来表达他们的态度。

看这片的编剧就知道了——向西村上春树。要知道这位“盗版”村上村树是靠写带有意淫意味的另类网络小说而成名的，最出名的作品就是后来翻拍成同名电影的小说《一路向西》。

所以这部电影里依然带有大量的黑色幽默和低级趣味，不过能从这里延伸到对社会的思考，这次向西村上春树还是正经了一回。

整部片子笑料十足，一些无厘头的地方令人捧腹。

整部片子，就是以这样的方式调侃现实的。在大家看着剧情哈哈笑时，冷不丁来点严肃的东西让你看后嚼一嚼。

虽然生活如此艰难，但这些小人物们在自嘲的同时，依然怀揣着对生活的希望。或许，这就是所谓的香港精神吧。

当爹的既然找了女主，知道她的情况，还这么放心把三个人搁在一起？俩熊孩子这年纪，自己亲妈刚死，正怨恨呢，当爹的就这么急不可耐？不知道他这脑回路是怎么想的！

熊孩子玩的有点大，再怎么作弄，别往死里整啊，尤其是人家的药，药啊，药啊！

很喜欢下雪的片子，尤其还是惊悚恐怖片，氛围倒还是足的，就是总感觉差一口气，少了点什么

故事改编自真实的故事！女主和父母哥哥生活这么久怎么会预料不到后果呢？是什么力量让他“忘记”“忽略了”了，是她周围环境麻痹了她。第一次躺在手术床上的那一段，反映出她已经被西方人的道德观价值观所影响。一边是突出个体的现代文明，一边是顾全大局的传统思想。可惜的是传统思想用最直截了当最不文明最鲁莽方式结束了“战争”，却没有获得最后的胜利(遗物被以证据的形式展现)。