虚拟空间的子民们
——《电子争霸战》与Cyberspace电影
文/电子骑士


“那样不是好极了么？计算机和程序开始思考，而人类则会停止。”

1982年的时候，演员布鲁斯?巴克林纳还是亚利桑那州的一个小演员，多在NBC的电视电影里出演西部牛仔。有一天，他收到了一个新剧本，是一个叫斯蒂文?里斯伯格的家伙寄来的，问他有没有兴趣出演其中的一个角色。布鲁斯读完了剧本，故事讲述的是一个叫凯文?弗林的家伙，无意中坠进电脑的空间里去，那里的程序像角斗士一样互相格斗，或者驾驶着摩托进行竞速。而这个凯文则将打败这个空间里的主控程序，解放所有的程序……
“这都是些什么东西”，布鲁斯完全看不懂这个叫《电子争霸战》（Tron）的剧本，他后来承认自己对剧本描述的世界完全没有概念——即使当时《星球大战》已经上映了五年，但对亚利桑那州的一个演员来说，或者对绝大多数美国人来说，电脑空间还是个太过遥远神秘的东西。布鲁斯?巴克林纳最终接受了影片中艾伦/TRON的角色，但这部影片在上映后票房却相当平庸——1700万美元投资，上映三个月才拿到2600万美元票房，远远无法和当年暑期档走红的《E.T.外星人》相比。这部片子对当时的观众来说太超前太复杂了，演员大卫?华纳说：“我当时的职责就是在全美国到处跑，上早间电视节目来推介本片（因为没有别的演员肯做这事儿）。麻烦在于，当时根本没有影片可展示，我只好举着两张图片在摄像机面前试图给电视观众介绍剧情。你能想象这情况么？根本没可能么。于是我只好掏出自家孩子的照片，对观众说‘《电子争霸战》就介绍到这里，下面来看看我的孩子吧’。”


Cyberspace赛博空间
今天的观众看起来，也许觉得《电子争霸战》的故事已经不足为奇：一家计算机公司电脑中的主程序越来越不服从人类的控制，它把各种为用户服务的程序，例如财务分析程序等抓起来训练，想要得到更多的控制权。公司的工程师艾伦设计了一个针对它的监控程序“TRON”，而这个TRON也被困在了主控程序设计的训练游戏里。艾伦求助于被这家公司解雇的一位计算机天才凯文?弗林。正当凯文联机准备对付主程序时，却被它吸进了虚拟世界，成为了一段程序。他与被困的TRON联手，一路逃亡战斗，最终到达了中央控制系统，用工程师给的一段程序毁灭了主控程序MCP。计算机程序与人类的关系恢复了正常。
但要知道，1982年的时候，绝大多数人连计算机是什么都不知道——赛博空间（cyberspace），也就是电脑里的虚拟空间这一名词都还没有出现，直到1984年，一位从未接触过互联网、几乎不懂计算机的科幻作家威廉?吉布森才在他的小说《神经浪游者》（Neuromancer）中提出这一革命性的概念。在小说中，人们可以通过“仿真刺激”（Simstim或Simulated Stimulation）技术和“皮肤电极”（Dermatrode）装置，通过硬件平台让自己完全神驰于虚拟的网络空间当中。你甚至可以借助虚拟空间驾驭另一个对象，接收他感知到的所有信息。从此，科幻小说和科幻电影摆脱了老套的三种人：机器人、外星人、克隆人，进入到赛博朋克（Cyberpunk）的时代。
《电子争霸战》的故事实际上是对1939年的影片《绿野仙踪》（The Wizard of Oz）的一种重写：同样是一个人坠入另一个世界，他/她必须打败黑巫师，回到自己的世界中去。从骨子里说，这是一个当代神话故事，它第一次提出了真实世界与虚拟世界这样一种二元对立的世界观。如果说，弗兰肯斯坦的故事将西方固有的“神—人”对立变成了“人—人造物”的对立，堪称工业化时代的表述；那么对赛博空间的描写，则可以算一种“科技创世”了：人类不再仅仅是创造了像弗兰肯斯坦那样的一个物种，他们可以创造整个虚拟世界！《电子争霸战》奠定了后来此类影片的基本元素，比如：想反控人类的邪恶计算机；强大到足以控制世界的大公司；由交错闪烁的网格构成的虚拟空间；游戏化的战斗方式；以病毒来攻击主机的最终解决办法等等。

CG计算机图形处理
作为一部寓言性质的影片，《电子争霸战》的故事、表演其实并没有多么高的水准。但从风格和技术上来看，影片却绝对是划时代的：虽然它并非像很多地方的介绍里说的是第一部采用了电脑动画制作的电影，只能算是第一批大电影公司制作的，大量运用计算机图形处理的影片之一。即使今天看起来，影片的画面仍然显得充满想像力：虚拟空间中飞行着像大门一样的侦察器；有着蝴蝶般翅膀的运输工具顺着光线移动；程序之间用一只闪光的碟子互相攻击，还可以在游戏场中瞬间变成摩托车飞驰……
启发导演创作《电子争霸战》的灵感来源有两个：其一就是当时非常流行的街机电子游戏（特别是《乒乓球》这个游戏）；第二个灵感则来自导演在《电子争霸战》之前的工作——他最初组建过一个叫“逆光”的小公司，曾经尝试过在动画里用光来表现角色，而不是传统的描线与着色（ink & paint）方式。这个概念直接影响了《电子争霸战》的视觉效果。
为什么这样一部电影在当时可能横空出世呢？这一切首先要归功于一家叫做MAGI的公司所做的研究，他们在1975年展示了用电脑生成三维物体，不仅能表现真实的空间透视，还能完成复杂的摄像机运动。这让斯蒂文看后激动不已。后来，正是这家公司为影片制作了大量的三维动画。除了纯粹的电脑画面，影片涉及到实拍的特效部分实现起来也是相当复杂的，每一个画面都有好几层组成，通常这样一个镜头的实拍素材都只有黑白两色的，为的就是得到高反差的画面区域，拍摄好的画面又会被进行多次的处理，从而分离出线条和区域。许多细节的遮罩则是靠手工一帧帧画出来的。对不同的图层上 使用不同的滤镜处理，然后合成在一起，就能得了片中的惊人效果。事实上，《电子争霸战》中的合成镜头远比纯三维动画镜头要漂亮得多。这也体现了当时电脑动画的局限。
在电影开拍之前，导演斯蒂文和他的团队花了大量的时间来做详细的视觉设计和各种特效测试。《电子争霸战》本来是一部独立制作的影片，但是后来项目发展得越来越庞大，资金上有了很大缺口，结果是迪士尼接过影片，成了东家。斯蒂文本来没有想去找迪士尼，因为当时的主流是手绘动画，迪士尼恰恰又是此领域的巨头，他觉得迪士尼不会支持这样一个离经叛道的电脑图形动画影片。可迪士尼当时的制片主管汤姆?威尔希特观念开放，独具慧眼，决定让他放手一搏。但是这样的工作从来没有人做过，电脑动画不被认可，制作人员对合成技术没有把握，再加上导演的资历比较浅。迪士尼一开始并没有全力地支持这个项目。他们就做了一个2分钟的测试，效果非常之好，这才让公司终于放了心。
影片的制作非常复杂，后期制作涉及的工作人员超过500人——特别要指出的是，其中大约有200人是台湾的宏广公司的，他们主要负责影片的手绘部分。据说全片总共花费了超过50万张赛璐璐片！当时的计算机设备非常稀缺，CG方面的一个八人小组只有一台计算机可用，而这家伙配备的300MB磁盘模组有洗碗机那么大。
影片也是对表演的一种考验，那时候没有哪个演员有过在蓝幕或绿幕前表演的经验。饰演MCP和萨克的演员大卫?华纳回忆说：“那感觉非常奇怪，迪士尼的片场就像个彩排室。拍起电影来也还是像在彩排一样。”为了灯光的需要，整个片场一片黑暗，“片场的地板上粘了很多带子，还有些奇怪的盒子，剩下就是我们演员了。导演斯蒂文会说‘从A走到B去’这就是所谓表演了。”
然而非常遗憾的是，当时无论观众还是电影业内人士都对影片的革命性特点缺乏认识，影片只得到了奥斯卡服装设计和音响两个奖项的提名，特效方面居然没有被给与任何肯定。2007年，美国视效协会（VES）评选出了历史上最具影响力的50部特效电影，《电子争霸战》排名第六。美国电脑图形学会则将这部电影视为电脑图形的里程碑、分水岭，认为它开创了CG电影时代。
迪士尼已经计划在明年推出本片的续集，影片将采用目前方兴未艾的全3D技术拍摄，而老演员杰夫?布里奇、布鲁斯?巴克林纳和饰演大反派的大卫?华纳也都会参与续集的拍摄。

Virtual Reality虚拟空间争霸战
《电子争霸战》为科幻电影打开了一扇新的大门，从此，关于虚拟空间、使用计算机CG制作的科幻电影越来越多。除了大家比较熟悉的《黑客帝国》和《第十三层》，电影还对这个神奇的空间做了哪样的想象？在这样的空间中，“真实”与“虚幻”是对立存在还是彼此交融？机器（尤其是电子技术）是否会带来的新不平等？人类的主体精神是否会丧失而自己还茫然不觉？在这个世界里，谁拥有技术，谁就能左右世界甚至人类的心灵。自由的丧失和人性的沉沦变得更加隐蔽。人们对虚拟世界的认识越来越深入，但疑虑和困惑一点也没有减少。我们，已经半条腿跨入虚拟世界的子民们，每天的生活、工作，是正在把我们的想象变成现实呢，还是正在把现实变成想象？

《刈草人》Lawnmower Man, The (1992)
约伯?史密斯是一个智力只有儿童水平的割草人，他定期为劳伦斯?安吉洛博士修剪草坪。安吉洛效力于一家政府秘密机构，负责为军队训练高智能大猩猩。安吉洛与机构的合作出了问题，智障的约伯吸引了他的注意力。他决心以约伯为实验对象，把他的智力恢复到正常水平。约伯在药物作用下进入了一个虚幻空间，在那里他变得随心所欲，甚至犯罪杀人。慢慢地，现实与虚幻开始混淆，博士不得不来对付这个自己造成的恐怖的“弗兰肯斯坦”。
改编自斯蒂芬?金的小说，这个影片自然就具有了一种恐怖悬疑的气氛。本片对后来的贡献在于，它把“弗兰肯斯坦”和“海德博士”的故事放到了虚拟现实中来阐释。约伯在现实中只是个白痴一样的人，而在虚拟空间中却能成为上帝。双重世界带来了人格的分裂，也带来了对真实世界的无责任感。这个恐怖故事的背后，蕴含了对网络时代最初的警惕与疑虑。

《六度战栗》（Brainscan，1994）
一个缺少父母之爱的小男孩（由《终结者2》中的小男孩爱德华?富龙主演）整日沉迷于恐怖游戏。一日，他收到了订购的游戏光盘，在一个木偶般怪人的引导下，他体验了杀人的恐怖和刺激。没想到，一个邻居真的死去了，死状跟他在游戏中遇到的一模一样。然而他已经不能自拔，只能把游戏进行下去……
本片改编自科幻小说《死亡游戏》，当年《家用电脑与游戏机》杂志上曾刊登过它，在读者中引起很大反响。游戏与虚拟现实的关系，虚拟世界的行为对人的影响一直是科幻小说和电影热衷探讨的问题。一个人如果天天在虚拟现实里横扫千军，打得血肉横飞，那他会不会在现实中出现暴力倾向？不过要我说，本片最有价值的地方还是在于它的嵌套式结构——男孩最后发现，他收到游戏，进而在现实中杀人的种种作为，其实才是游戏的情节呢。

《强尼记忆术》（Johnny Mnemonic，1995）
2021年，世界出现巨大的电脑网络。几乎所有的人都因为电磁波产生的环境污染而致病。在这个世界里，最重要的资源就是信息。由于黑客的猖獗，最重要的信息都是由人脑来传送的。强尼就是这样一个信息传递者。这一次，他传递的信息里，包含着治疗整个人类病痛的配方。各方势力都在为争夺这个足以控制人类的信息而大打出手。
本片的编剧威廉?吉布森本人就是写“虚拟空间”的老祖宗，本片改编自他的一部著名作品。因此影片非常能反映出cyberpunk流派的风格。在他们的笔下，未来世界混乱、肮脏，但到处充满着超级的科技，这些科技多半与计算机、信息有关，而主人公就是那些数字世界的牛仔。影片本身拍得并不算非常出色，但其意义却不容忽视：影片包含了信息＝权力这样一种思想，而黑客们的价值观则要求“所有禁锢的信息都要被释放”。从人脑接入网络世界的方式到对真实世界的描写，《黑客帝国》中都能看到不少本片的影子。也是从这部片子开始，基努?里维斯开始了他“救世主”（The One）的职业生涯。

《杀人硬件6.7》（Virtuosity ，1995）
1999年，洛杉矶，政府执法技术中心开发出用于训练警探的模拟机原型。这种虚拟现实模拟机装载有最先进人工智能技术。使用者通过追捕电脑生成的集人类邪恶于一身的罪犯席德6.7，来锻炼他们的侦探技巧。没想到狡猾的席德6.7摆脱束缚离开了虚拟空间，进入现实世界作恶。前警察帕克?巴恩斯被认为是最有机会制服席德6.7的人。在犯罪行为专家卡特的帮助下，巴恩斯必须穿梭于现实和虚拟世界，在新千年之前抓住席德。同时，巴恩斯在席德6.7身上发现了杀害他妻子和女儿的变态杀手的影子。这场猎人的游戏变得复杂起来，赌注也更加高昂。
由影帝丹泽尔?华盛顿主演的这部影片让人联想起国内一位作家王晋康的科幻小说《七重外壳》，因为本片的巧妙之处正是层层嵌套，把你以为的真实世界粉碎成虚拟现实。影片中虚拟空间里的战斗能给人带来轻微的晕眩感，就好像你来到了太空一样。除此之外，它只是一部紧张的动作片，缺乏科幻电影中常有的反思精神。

《历异》（eXistenZ，1999）
这是一款最新最酷的游戏，玩家通过一个脐带似的主机进入虚拟的游戏空间。正当大家试玩体验的时候，一群反对者高喊着“杀死控制者”之类的口号冲了进来。警卫泰德救走了游戏的设计者爱丽拉，在她的影响下，两人一同进入了游戏世界。没想到游戏与现实似乎联系了起来，到处都是追杀和阴谋。泰德好容易从混乱中逃回了最初的地方，却发现他刚刚完成了这个游戏——这时候，被一种莫名其妙的力量驱使，泰德高喊着“杀死控制者”之类的口号，对着现实中的游戏设计者举起了枪！
本片在加拿大放映时的片名叫“未来的犯罪”，而“eXistenZ”这个词本身更暗含了海德格尔哲学上的“存在”观念。值得注意的是，本片里的虚拟现实所采用的科技，是电子技术与生物技术的结合。当看到主人公吃完一条鱼，把它组合成一把手枪，向敌人发射牙齿子弹时，实在能引起一种奇异的惊惧感。而从那些反控制的口号中，我们既体验到导演克罗南伯格的反思精神，同时却又感到一种对人类的嘲讽。这么说，存在的真实与否就不仅仅在于物理层面上了。
（注：本文CG部分内容引自www.neovfx.com上Davidchili文章，特此感谢）

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台湾电影里的人物有两种常规性的情绪：一种是我没情绪啊我就是转角咖啡店里漂浮着的一颗薰衣草味的尘埃啊我存在但我没情绪；一种是我干你娘你怎么可以这么对我你造我心好痛好痛好痛你造吗造吗造吗？！而这两种情绪之间的链接又是简单粗暴的，甚至可以说是零条件转移的。

这样生猛的设置放在偶像剧里通常可以让人忽略漏洞百出的情节，痴呆地随着男主猪脚的情绪代入自己的意淫。因为偶像剧的功效就是让观众幻想自己就是陈乔恩阮经天，虽然我没有他们那么美那么帅，但是他们的心情我懂我懂我懂！但如果放在电影里，尤其是这样一部改编自真实事件、有着严肃主题的电影里，只能扼腕叹息白瞎了这么好一个题材了。

电影讲的台湾加入WTO前夕，政府、财团和地方势力无视在地农民的利益。男主角杨儒门数次通过体制内的反抗无效后，选择在公共场所放置装有白米的“炸弹”来引起媒体和社会对台湾农业的关注。

在岛内“反服贸”风波的当口，这样一部有着类似背景和电影无疑让人充满了期待。但从观影效果来着，这颗“白米炸弹”只能算是一枚哑炮。

为了铺陈男主角由老实憨厚的农民变身用极端手段吸引社会注意的“炸弹客”，电影在情节设置了几层递进。先是与男主角相交甚笃的朋友因贫穷饥寒死去，再是政府通过哄骗和威胁的手段逼迫男主角的阿公卖地休耕，再来是媒体对农业议题的选择性无视和政府机构间的推诿低效。但是，这个情节递进却被男主角突然出现的独白和分身表演，以及中二病附身的女主角打得凌乱破碎。

男主角不是在无表情地念着与他农民身份背景不符的诗化台词，唯恐观众不知道他对土地的眷恋和对政府的愤恨，就是突然无谓的暴怒，仿佛马景涛赵又廷上身。堂堂一个未受过高等教育的农民，却说着城市知识分子的台词，这让他后来的举动和变化都显得太过于不可信。女主角也不遑多让。在立委的女儿和自认“革命分子”这样本来充满戏剧性的身份下，她所有的表情统一成苦瓜脸，每一个动作都在宣告，看！老娘不怎么说话的，但老娘酷吧！

这样一个本身就很带感的故事，电影既可以选择从诡谲奇情入手，展现农民到炸弹客的曲折，也可以选择借现实探讨背后深层的矛盾：坚守土地与顺应全球化潮流。在电影放映后的Q&A环节中，导演直言，她觉得自己没有能力在120分钟的时间内完成后者如此深刻的探讨，“我把WTO这些东西带进去已经觉得很不容易了。”可见，在导演自己并没有把当时的时代背景与人物的经历完全结合在一起，所以在表现故事本身时也多依靠人物个人情绪变化，但她只赋予了人物两种情绪：热爱与愤怒。于是乎，每当遇到宏大题材时，太过囿于个人情绪的台湾导演常常只能让电影呈现出沉闷和僵硬。

导演说，杨儒门入狱后被特赦，当年与其为敌的建商用1块钱的租金租给他一块地，他在那里成立了有机农场，反过来教农民赚大财团的钱，毫不手软。其实，这个难道不是一个更好的故事吗？

这篇影评可能有剧透 （此文只为个人观影笔记，非影评，慎入） 二刷《九零后》了，特别喜欢的一部纪录片，讲述了西南联大的故事。对于我个人来说，这是一部绝对五星的纪录片，无论是纪录片本身的节奏，还是纪录片里讲述的这群人。还记得一刷是在2021年的夏天，太原全城也仅有一家电影院上映，观看者...  (展开)

这篇影评可能有剧透 其实，故事的结局应该不难猜。 看过太多反转的故事，海伦最后的反杀也是在意料之中。 然而，有什么关系呢，看海伦和伊恩的演技，也是值得的。 两位“老骗子”在故事里头飙演技，还是比较酣畅的。 说实话，如果换个人，或许故事就没那么精彩。 只是故事最后牵扯的有点“大”，老...  (展开)

观后，能够让人记住一点东西的影片。 主人公在一次车祸后产生特异功能：在一定半径内，所有人类，岂止，是所有生物体瞬间脑死亡。 这时，主人公变成了一个非生物体人物，主人公结局让观众浮想联翩，稍微有一点社会伦理观的人都能猜出结局，但是，只有真懂得人类社会发展法则的...  (展开)

呵呵，昨天晚上看完整部剧，怎么说呢？从个人感情上来说，我是超级喜欢的，前三部都我看过，有些看过还不止一次。但从剧情设置上来说，其实，第四部剧情来说实在没有什么亮点，基本没有什么创新。

1.基本还是延续了前三部一贯的案情情节，一个阴谋套一个阴谋，让人看着惊心动魄，不同的是，这部狄仁杰，基本都是一个故事下来的，虽然在剧情介绍上有三个故事，但并不意味着是独立的三个案件，三个案件其实是一个案件中的三个情节，这种在情节上感觉连贯性很强，但看着有点累。在细节的处理上还是使用了易容术等方法，让一个人化妆成另一个人，将真实身份的人藏在地下室或者什么后花园之类的地方，易容过的人在狄公的团队中参与破案。

2.案件处理上多少还是有点牵强.为了增强案件的悬疑程度，弄出来很多的牵强情节，比如三个沙尔汗，到最后原来是个三胞胎。为了将虎头飞鹰戒指假货于狄公，弄出个沙伯略。为了弄明白沙尔汗的背景，去沙伯略死的地方轻易的找到了他们家的家谱，还有沙伯略死后却因为被灌入水银而不腐坏，让狄公可以轻易猜到沙尔汗和沙伯略的关系。

3.感情戏的点点滴滴。把公主武元敏和如燕弄在一起为了李元芳争风吃醋，其实也还算有点意思，要不然从头到尾“恩师，您的意思是。。。。。，大人，您是说。。。。”，这种故弄玄虚的话，让人听着也累，加入点感情戏也不错。五娘对狄公的感情，还是让人看着挺另类的，这是《神探狄仁杰》拍了三部一来第一次为狄公引入感情戏，在处理上还是比较含糊，到最后整部戏结束时，也没有暗示他们最后的发展，这可能是为了第五部做准备

4.关于如燕。上一部的那个如燕真的长的挺漂亮的，当然这部的如燕也不错，不过看惯了上一个如燕，这个总是不是习惯，如燕的定位是个聪明活泼的小女孩，第四部里的如燕其实还是显的有点老成，在台词上也略显成熟与老道。

5.结尾处理过于马虎，可能是因为集数的限制，，和前面的慢慢推理，细腻的细节上来比，最后揭穿沙尔汗并且击溃何璐的军队处理上有点，在最后一集的处理上有些笼统

6.依然的故弄玄虚。有人还总结了几个人故弄玄虚的话，曾泰：
恩师，果然如您所料...恩师，您又是如何想到... 大人真乃神人也。
李元芳 ：大人，您想到了什么？我也觉得这里有蹊跷，我也是这样想的。呵呵，这是个老问题了，早在第三部就有人提到这个问题，第四部还是一样，估计要拍第五部还是一样，感觉这样的一问一答式的推理方式也不错，感觉在推理的情节上比较细腻，起码他们在叫“恩师，大人”的时候，观众还有时跟着回忆一下或者思考一下过去的情节

一开始听说《银魂》真人化改编的消息时，很多人是拒绝的。但在大银幕上看到演员们努力地吐槽、挖鼻孔，穿着奇怪的道具说着奇怪的话，我突然觉得这种担心是多余的。毕竟，在这场大型Cosplay中，他们连内心也进入了状态。 动画版第一集的标题是「你们这群混蛋！！就这样还能叫"银...  (展开)

1）那么凶猛的喷火巨龙为毛要抢矮人的金子？它也买东西？

答:巨龙秒全城靠的是什么？喷火！此龙乃火龙，火性极旺，大家知道，火克金，所以此BOSS五行缺金，故需长期把自己埋在大量金币下补充金气神。

2）一群矮丑穷莫名其妙闯到猪脚家一顿吃喝玩乐，然后说他们的家没了让猪脚用森命帮忙抢回来，猪脚十万分的不愿意，第二天早上醒来发现人都不在了，为毛态度180度大转弯欢天喜地的追上去？

答：关键在他们留下来的那契约，上面写着“小子，世上矮穷丑何止千万，如果我们这次找不回家，下次来的就不止13个了！”猪脚当场吓尿，换了衣服就追过去了。而且这群货一晚上估计是吃掉了猪脚几个月的存粮，他不跟过去蹭饭也活不下去。

3）老矮人给大家介绍矮人王子的“想当年”时，矮人王子很配合的走到悬崖边背着手装酷，衣服胡须无风自动，老矮人讲完后王子恰如其时的回眸一望，含情脉脉的眼神加上宏大的背景音乐立马征服众钓丝，他们为什么配合的这么好？

答：你不知道他们排练了多少遍吧？出来走江湖自吹自擂实在太跌份，得有个人配合你，NB才吹的响。

4）两个大石头人平时相安无事，为毛在矮穷丑经过的时候起来干一架？

答：在打之前有段对话：
石头人A“看，还有比你丫更丑的”
石头人B“抽你！”
    
5）矮丑穷十三太保掉进兽人洞的时候为毛一开始不反抗？非得等全被抓住，甘道夫神不知鬼不觉出现后才神勇起来，接着排山倒海一人一口唾沫都淹死他们的兽人也没伤到他们半根毛，而且出了山洞后半兽人就不追了？

答：其实大家应该发现了，回家组合中最NB的就是甘道夫。他不仅有召唤技，而且身兼耐久光环，飘逸光环和闪避光环，在光环作用范围内的友军，会获得以下能力加成：
耐久光环：任何运动不消耗体力值，一口气上五楼不费劲，砍死成千上百的兽人大气都不用喘。
   飘逸光环：任何动作帅气飘逸无比，砍人百砍百死，射人百发百中。
   闪避光环：100%概率躲避一切物理攻击。
   所以刚开始他们果断怂了，甘道夫出现后想不NB都不行。

6）矮人王子一开始被白兽人轻易打趴下，连精良的盾牌都挡不住，为毛随手捡起一块橡木后就把白兽人虐了？

答：那橡木实为一件神器，防御力提升1000，比一般盾牌NB多了，只是被某不识货的货鬼使神差丢在那了。

7）被砍了手的白兽人在众矮人的围攻下是怎么活下逃出来的？

答：白兽人血长肉厚，一路挨刀子挨出来也没挂，NB吧？逃出来的小兽不仅给残肢装上了断子绝孙爪，还增加一匹坐骑，移动速度和攻击力都暴增，且无视一切闪避效果，所以后来秒了光环作用下的矮人小王子。
8）甘道夫这么NB，最后召唤了一群大鸟把矮人救走，为毛一开始不召唤大鸟带着矮人飞过去？

答：召唤生物是有存在时间滴，时间一到自动消失，如果飞在空中大鸟不负责任的玩消失，矮人就自由落体了。而且此技能CD时间巨长，所以不到万不得已不能用，就实用性和威力来看，应该是他的大技。

CD是啥？

答：技能冷却时间。就比如你现在释放饥饿技能消灭了三大碗饭，不能立即再消灭三碗，需要休息两天……

纵观全片，实在经不住那么高的评价。卖点似乎只有IMAX +48帧的纯感官画面刺激。内容空乏，情节拖沓，不是豪壮的地方却要配宏大的背景音，人物内容根本撑不起来。还有诸多不符逻辑的地方我就不一一吐槽了。给人一种金玉其外败絮其中的感觉。近3小时的篇幅如果说可以删掉一半一点都不过分。可能有魔戒迷要喷我，有些地方我没看过原著不懂。如果这部电影只是拍给魔戒迷看的，打上说明,我就不浪费时间了。既然拍成电影了就有责任让观众看懂，讲故事都讲不明白一味的追求表现手法，实在是舍本逐末。

另：期待这种特效的西游记。

这篇影评可能有剧透 <??>边山 李??益 这部电影如果在秋天上映会更温暖吧。 好久不见的鬼怪新娘，还是如<东柱>那样文艺冗长的李??益 但没想到的是居然选用了hippop题材 所以说优秀的rapper都是诗人 艺术家总有自由灵魂 想着YOLO的人生却无法跨过这样那样的羁绊 比如家人，故...  (展开)

       关锦鹏曾表示《影子爱人》是一场关于爱情的博弈战。本片采取三条线索进行叙事，笼统的讲述了三对恋人的爱情故事。这个不到100分钟的故事，无论是在剧情，运镜，音乐，主题还是细节上都平庸到极点，就算是有大明星张柏芝，权相佑，景甜，张韶涵等也无法改变此片沦为烂片的命运。
       没有看过《与时尚同居》，但估计和林志玲所饰演的角色大同小异，一人分饰两角，看似在考验演技，实际上两人在剧中不过最后一个场景匆匆碰面而已。个性的鲜明成为塑造人物的有力武器，一个是高高在上，孤傲冷艳的富家女，一个是平凡善良的灰姑娘，这类丑小鸭瞬间变成白天鹅的故事实在不少见，说白了整个一偶像剧的套路。比如《流星花园》《王子变青蛙》《一起来看流星雨》等等（多年不看偶像剧，值得提很早以前的了）。不同的是本片给女主角一种能预知危险的特意功能，还穿插入了抗战时期外婆外公的故事，简单几笔勾画，却将这段跨时段爱情讲的细腻，动人。
        至艳照门事件过后，张柏芝无论是在家庭还是事业上都在走下坡路，从《无价之宝》《极速天使》《杨门女将》《最强囍事》到这部《影子爱人》，烂片一部接着一部，看来张柏芝也该被称为“烂片女王”了。他和陈冠希的恩怨情仇，和谢霆锋的分分合合我们暂且不提，娱乐圈的事谁能说的清楚呢，还不是自己愚乐一下。说这部电影是张柏芝一个的电影一点也不为过，整部电影都围绕着paris这个人物进行，虽然她出场不过短短几分钟，但她的大名响彻贯穿整部影片，就算是大帅哥权相佑在他面前也是一片帅的鲜绿鲜绿的嫩叶。无论是paris还是秦芯，张柏芝在气场上完全压过权相佑。不知道为什么权相佑会选择这部《影子爱人》作为进军中国内地的电影处女作，他给我的记忆一直停留在韩剧《天国的阶梯》里，那也是我看的第一部韩剧。
         故事从主人公的讲述中娓娓道来，在开头就给女主人公paris的“消失”提供了契机，这场雪灾将所有的目光都聚在一个名叫paris的人身上。随后男主角权正熏的登场，名车，尊称，脾气暴躁，一下子将男主角的身份性格刻画的很明显。接下来女主角，也就是另一个paris开始登场，据说两个人相似指数是百万分之四十九，很幸运，他们在这百万分之四十九里面。秦芯简单一个出场，简单一句台词，性格刻画的再明显不过，她善良，爱花，还有些花痴和自恋。这样的电影里总是会有一个有权有势的“恶霸”，间接促使这种灰姑娘故事的形成，所以，董傲年出场了。从他喝茶不急不慢的步骤中可以看出，这是一个老谋深算的野心家，一开口就讲的是“合久必分，分久必合”的古训。有关情节发展的人物基本出现，故事也就开始了。一个公司里面，老大病危，老二肯定要出来准备篡位，但在篡位的过程中受到老大女儿这个障碍。然而这个老大的女儿蛮横高傲，玩起了失踪，在逼迫下，这时候长相相似的秦芯被安排假扮paris，让这个老二只得无话可说。短短七天的相处，这位原本属于paris的影子却抢走了paris的爱人。 说简单点就是屌丝女王代替白富美赢得高富帅。这是条主线，还有丁春诚、景甜饰演的一对欢喜冤家，和张韶涵、井柏然饰演的抗战时期至死不渝的爱情。本人觉得，这两段爱情完全可以独立成段，夹杂在一起了，就什么都不是了。当然，这点也体现了国产片商业中对讲清故事能力的缺乏，或者说是没有好的故事可讲，总是习惯将某些电影电视剧情的组成部分夹杂在一起，进行一糅合，外加上明星的助阵，就组成了另一部电影。这种电影当然毫无艺术价值可讲，完全追求商业利益，忽略了电影本身的艺术魅力。有什么样的观众就有什么样的电影，《孤岛惊魂》的票房奇迹就证明了脑残粉丝的力量也是不容小觑的，这是一个大众愚乐的年代，这类烂的花样百出的电影，这不是第一部，当然也不会是最后一部。
        关于剧情有很多不合理或者说让人想不通之处，比如秦芯为什么会答应去假扮paris，是因为权正熏长得帅，是因为姐姐的花店不被收购（下次换个理由，不要动不动就收购别人的房产），是因为paris的父亲可怜，还是因为那一百万？还有最后权正熏在面临选择时，明明跟paris道歉了，为了自己的利益不愿放弃，可为什么最后他又和秦芯在一起？是他突然想通了，还是paris把他给甩了。对paris那种为达目的不择手段的女强人来说，她是不会让他俩得逞的，不是么？再比如，paris是如何知道他们找秦芯假扮她的？知道paris会回来，她表妹为什么还要秦芯继续假扮……举不胜举啊，最后得出结论：这是一部不必带着脑子去观看的电影，带着脑子去看，那一定是你对智商的一种侮辱。

昨天开始看碟了。看了三集。今儿要不跟这儿骂骂，晚上又得睡不好了。对于金庸剧我没有办法，基本是出了就老老实实地看，除了台湾版的，实在受不了那口音。因为看金庸剧的主要功用在我而言是复习原著，所以一般我都能忍受，央视版的，我也一直都看了，宽容度也绝对比身边的朋友大，虽然李小哥连着毁了两部，但我觉得《天龙八部》还是不错di，毕竟周晓文比那些只干电视剧的强些。
 
可是周晓文跟张纪中掰了，张纪中拍了几部之后，不明白怎么着自信心就膨胀了，可能是《天龙八部》的好评让他夸大了自己的重要性吧，所以就觉着自己也能把这事给办了，于是就扶持了一个傀儡导演，垂帘听政搞起《神雕》来了。这个傀儡导演赵箭更可怕，武术指导出身，我们都知道咱们这边从小练武术的小孩，他们认识的字是比较有限的。赵箭导演导的文戏，分明是有人念剧本给他听，然后他再导，抓不到每段的重点，是他导演风格独树一帜的地方。他背后的那个圣母皇太后张某人，认识的字也不多，急于贡献，就跑去后面唱片尾曲，还拉了周华健小虫等来助拳，靠人多想蒙混过去，可惜啊可惜，就那么一张嘴，唯一跑调的一句就出来了，在一大堆调儿准的人当中，那么明显啊那么刺耳。
 
短短三集，赵箭和张纪中疯狂窜改金庸原著，犯下的罪行已经到了罄竹难书的程度：
 
1，把电视剧拍成了电子游戏。开场陆展元家连环境竟然全部是3D做的，水准还是剑侠情缘那个年代的。
 
2，李莫愁是魔术师，绝招是手指打火机。
 
3，童年杨过是个小胖子，而且讨厌程度属于赵志敬打死他都不冤枉的那种。
 
4，跟欧阳峰学蛤蟆功以及在桃花岛受黄蓉虐待的情节全部略过，只靠和郭靖的几句对话就算交待过了？！？这么重要的关节，我看你往后拍怎么圆回来？
 
5，郭靖居然找了个尖嘴猴腮来演，中国人死绝了吗？
 
6，所有打斗场面都变成了喜剧场面，及其不严肃，尤以小龙女的极其疑似蜘蛛精武功为甚。
 
7，小龙女家前门是雁荡山，后门是九寨沟，空间感完全错乱。
 
8，重要人物尹志平莫名其妙被改名为甑志丙。
 
9，小龙女看过《九周半》，杨过还是个孩子就老拿绸子水袖蒙其脸跟他大玩情趣游戏。
 
10，黄小明一出场就从水里蹿上来，表情之白痴令人直想一脚再给丫踹回去……
 
都别劝我，我今儿还接着看，就当玩抓坏蛋吧～～

     刚开始，看它就是为了找个电视剧打发时间。而电视剧开头女友嫁好友的无语情节，的确拉低了我对这部剧的期望。
   但后面的情节让我渐渐喜欢上了。

   先说刘倩蓉吧。刚开始喜欢上这部剧就是心疼她。她坚持了4年，就这样等着远在美国的他，他们还是深爱对方的。可是，那么远的距离，那么渺茫的希望，当自己深陷麻烦时，却没法依赖他。而他的世界又离她那么遥远。哪怕 她那么独立，也是她也想被疼惜，可以有一个肩膀来倚靠。被催债，工作也快丢了，脆弱的她选择了对现实妥协，嫁给了一直在自己身边的他。能怎么样呢，距离真没那么美，我们都得活在现实里。
  如果她能面对现实也就没后面的剧情了，她觉得自己错了，她觉得自己能修正这个错误，她觉得那个女儿可以使他们重新开始，就这样，一路追随。袁琨的冷言冷语，外部陌生充满敌意的环境，都没能让她退却。毫无疑问，她是坚强的，她也是优秀的。那句“别哭，止住，没出息”，瞬间戳中泪点啊。特别是在SVT年会上她扭秧歌那段，看着袁琨背过去的背影，眼泪止不住啊，但马上她继续笑着，继续跳着，几乎所有的人都在笑，但她还是坚持跳了下去。看着那一幕真的好心疼，她是多么骄傲的人啊。她顶着那么大的生活压力还在坚持等袁琨，即使有利用弗兰克，但她也从未想依靠他，她坚持软弱不是女人的代名词。她要依靠自己。弗兰克就买车问题跟她通话时也是戳中泪点啊。她是骄傲的，她是独立自强的，但她也想被疼惜照顾啊。或许有人说为什么她那么固执，放弃的确爱她的赵达川，追到美国；又不接受近在眼前的弗兰克，她本有很多向现实妥协的机会，但她始终未向现实低头，始终坚持自己的想法，她也是个理想主义吧。但也因此，她付出了太高的代价。年少时放开他的手，为了修正错误，她几乎耗了半辈子。
    很多人都要面对是否要对现实妥协的难题。很多人选择了妥协，被现实打磨的失去自己的棱角，把有些伤包扎起来好好封存；有的人选择听从自己的心，向现实宣战，只是有的被现实碾得粉碎，有的脱颖而出从而成为了优秀的人。

    再说说艾珊吧。在她身上我看到该怎么对待爱情。她其实也是骄傲的，她和袁琨的爱情也从来不是童话般美好。总是伴着伤害，伴着妥协，伴着挣扎，但最后却依然走到happy ending.那么多的难关，她选择了相信与支持。真的喜欢袁琨在STV获设计奖时艾珊的表情。或许这才是婚姻，不是总那么美好，总是有各种各样的问题。而夫妻就是可以始终支持你，在你丧失信心时还是给你勇气的人。袁琨与刘倩蓉，艾珊与前男友，开头都美好的像童话，是美丽的爱情，却没能一直好好走下去，把美好留在记忆里。而跌跌撞撞不断磨合的袁琨与艾珊，诠释的才是婚姻。

不知为何，对袁琨反倒没太大感觉。当然，罗晋的外表还是很喜欢的。嘻嘻。只是，他被塑造的太完美，太像样板人物，太强的距离感。

  才看到第十五集，继续追剧去啦

电影《情况不妙》出乎意料的好看，剧情既搞笑又紧凑，给每个梗都埋好了坑。
演员方面，最喜欢马丽。虽然戏份不多，但是感觉她自带笑点，演技自然不用说，演啥像啥。
故事有三条线。
一、李菁和林雪、马丽三个人之间的男女关系组成了一条线，李菁带着怀孕的马丽来找林雪，李菁是来找女朋友的，搞笑的是林雪和李菁的女朋友有一腿。
二、林雪、李菁女朋友、曹云金三个人之间的金钱关系组成了一条线，没想到与师父郭德纲撕起逼来很厉害，演的也很厉害啊。
三、秦沛、秦沛女儿、李菁三个人之间的互助关系组成了一条线，李菁绝对是这个电影里最大的赢家，所以说做个老实人没什么不好的，自有天助。
不剧透太多了，三条聊表心意。