



我一直有一个长期无法理解的问题:日本为什么和美国开战?
我们后人看待历史,就像开了上帝视角,从高空俯瞰一座城市,一切一览无余,我们知道所有事情的起因、经过和结果,可以肆意妄为地马后炮。但是历史中的人就不一样了,他们非但看不到结果,连“现在”都看不清。别说找到最优路径穿越“历史”这座城市,在没有地图的情况下,能不迷路,不围绕一个地方打转就不错了。
再有,
我一直有一个长期无法理解的问题:日本为什么和美国开战?
我们后人看待历史,就像开了上帝视角,从高空俯瞰一座城市,一切一览无余,我们知道所有事情的起因、经过和结果,可以肆意妄为地马后炮。但是历史中的人就不一样了,他们非但看不到结果,连“现在”都看不清。别说找到最优路径穿越“历史”这座城市,在没有地图的情况下,能不迷路,不围绕一个地方打转就不错了。
再有,我们后人在聊政治的时候,总是喜欢以“国家”为单位讨论问题,比如中国怎么怎么样,美国怎么怎么样,日本怎么怎么样。其实并不存在叫”国家“的这么一个决策者,决策都是具体的人做出来的,而每个国家都有自己的决策机制,所有决策者都有反对派,最后往往是在各种各样的折中与妥协中得到一个既不是全局最优也不是局部最优的莫名其妙的决策。
12042
541



《医院五日》第六集 https://www.douban.com/note/837253454 《医院五日》第六集 https://www.douban.com/note/837253454/?_i=2224045Mga-wyJ 五星当然是我粉丝滤镜。因为是托尔金啊。只是看电影才发现之前买的托尔金传记几乎已经什么都不太记得了。想重读一遍。怎么讲,我完全理解非粉丝会觉得这电影一般。因为太想对主人公的人生面面俱到了,亲情友情爱情一个不漏,所以反而显得有点流于平淡,高潮不够突出。虽然我也觉得这是传记电影常见病。有些粉丝(至少有我)可能也不满足于电影对托老如何构想中土的刻画。虽然全片有时不时穿插几 五星当然是我粉丝滤镜。因为是托尔金啊。只是看电影才发现之前买的托尔金传记几乎已经什么都不太记得了。想重读一遍。怎么讲,我完全理解非粉丝会觉得这电影一般。因为太想对主人公的人生面面俱到了,亲情友情爱情一个不漏,所以反而显得有点流于平淡,高潮不够突出。虽然我也觉得这是传记电影常见病。有些粉丝(至少有我)可能也不满足于电影对托老如何构想中土的刻画。虽然全片有时不时穿插几个姓名,几个单词和一些画,但是非常零散,更像是彩蛋而非故事线。导演想抓住托尔金 “想赋予自己所创造的语言以生命力” 这个动机,但是除此之外根本看不出来中土那样庞大复杂的世界观是如何一步步在他脑海中成形的,他的人生经历和在他生命中占据主要位置的那些人们如何化身在他的小说里,以及最重要的,他为什么要写这样一部作品。我觉得更好的办法可能是在里面穿插一些中土故事的画面,当然一是没有版权二是这样可能会对非魔戒粉丝构成理解障碍。总之这还是一个权衡取舍吧。但是,作为粉丝,我还是打了五星。能在银幕上看到 TCBS 的神仙友情,看到托老(对着尼子的颜叫托老好奇怪啊还是叫 Ronald 吧) 和 Edith 的神仙爱情,看到托尔金作为一个学者对语言学和神话学的神仙热情,以及尼子以及饰演少年托尔金的小演员的神仙颜值,我已经满足得不能再满足了。电影最后描述一战的部分几乎看得人一直想哭,TCBS 的伙伴死在战场上,托尔金孤身一人去了他们的聚会地点,其间穿插着种种回忆,我想这真真是 “知交半零落” 啊。想要改变世界的少年们曾经何等意气风发,然而艺术,美与爱终究还是毫无意义地倒在了泥地里,成为伤亡人数统计中的又一个1。冲锋的镜头又让人穿越到《战马》,反向脑补一下抖森饰演的骑兵军官在入伍前肯定也是有同样的好朋友和恋人,他的死亡就更让人难受了。又想起前段时间看 DTT 做嘉宾的一期《寻根问祖/Who do you think you are》,挖掘他自己先祖的历史。节目里讲他的太爷爷当年也是被派上了索姆河战役。或许这个来自伦敦德里的军乐队转行的担架员和年轻的牛津学生在弹火纷飞的战壕里打过照面也说不定?当时但凡有一个流弹弹片偏了一点点,或许就不会有中土了,或许今天也不会有 DTT 这个人了。或者说应该反过来想,那些没有那么幸运的,倒在战场上的年轻人,或许本来也能有很精彩的人生啊。 电影最后,托尔金带着孩子们走在森林里说,我给你们讲个故事,我就知道肯定是那句 “In a hole in the ground there lived a hobbit” 了。一定是。虽然猜中了,但是这句话一出还是哭。关于冒险,勇气,友情的故事,是比尔博的 There and back again,也是托尔金自己的 There and back again。比尔博回来了,替回不来了的索林、菲力和奇力记下他们的故事,TCBS 也回不来了,托尔金只能帮亡友出版他未完成的诗集。Edith 在树下翩翩起舞的时候我也仿佛看到了贝伦眼中的露西恩,这个露西恩同样坚韧美丽,也跟她的贝伦历经磨难终成眷属。在战场上照顾战壕热的托尔金的士兵叫 Sam,不知道是不是有意让大家想起魔戒里照顾因为戒指的力量而奄奄一息的 Frodo 的 Samwise。Samwise 的名言是 “I can't carry it for you, but I can carry you”,这里是反过来了。我无法背上你,但是我可以替你去完成你的使命,找到你的朋友。 并不是想说中土的故事都是托老亲身经历的一战或者其他什么经历的隐喻叙述,这实在是有点过于索隐,也是有点贬低托老的想象力了。只是我愿意相信,在想象的世界里自由驰骋的托尔金,给他生命中每个重要的角色和场所都保留了中土的一个角落,留下了他们的影子。在那里他再也不会与他们分开了。 虽然对这类题材没什么兴趣,但突然看到是今日搜索No.1趁吃饭的时间就点开看了。 作为纪录片整个节奏有点慢,但题材和故事是个挺接地气儿或者说是实用的。因为近年来使用网络社交平台来结交新朋友的人越来越多,“杀猪盘”似乎也越来越多。 整片还是挺清晰明了的。希望从网络平 虽然对这类题材没什么兴趣,但突然看到是今日搜索No.1趁吃饭的时间就点开看了。 作为纪录片整个节奏有点慢,但题材和故事是个挺接地气儿或者说是实用的。因为近年来使用网络社交平台来结交新朋友的人越来越多,“杀猪盘”似乎也越来越多。 整片还是挺清晰明了的。希望从网络平台寻找到另一半或者好朋友的人值得看一看的。 想写下片后自己对此类情况的一些看法和建议: 1. 永远不要觉得自己很特殊: 你是什么样就是什么样,就会有什么样的朋友,吸引到什么样的另一半。灰姑娘与王子,穷小子与公主的故事只会出现在电影里,或许生活中也会有,但永远不要期望奇迹会凭空出现在自己这里。“惊喜”也只是你不断努力才会出现的“结果”而已。 2. 天下没有免费的午餐: 没有人会平白无故的为你付出。除非你命很好总是有亲朋好友愿意支持你(那也得是因为你这个人值得),否则你就要在其他方面付出等同的价值。 3. 关于借钱: 关于借钱从小我爸就教给我两个原则: 第一,除去异常特殊的情况,父母永远是你最坚强的后盾。万不得已需要借钱的时候可以先向家人开口。如果害怕父母不支持你不敢开口,想想这个钱是否真的值得去借。 第二,如果别人向你借钱,先想想这个钱给出去会不会影响你自己的生活。如果你们的感情值得你这么做,并且不会给你的生活造成负担,可以借,但做好这个钱丢了的准备。如果这是你无法承担的金额,关系再好也不能借。 正常人不到万不得已不会开口向别人借钱(更别提才一面之缘或者很泛泛的“朋友”),真正的好朋友也不会因为你拿不出这个钱而跟你翻脸。 很多人说剧里的这些女孩不值得同情,其实这么说有些残忍。毕竟她们也已经为此付出了沉痛的代价。 但是她们确实需要想明白一些道理而不是一味的去谴责对方有多“残忍”。 追求更好的生活更好的另一半没有错,但前提是要充分认识自己到底是谁,到底合适什么样的人,值得什么样的人。然后才可能以正确的方式去更完善自己,才有可能遇到你以为的“奇迹”。 永远满怀热情,永远积极向上。不要因为生活里遇到过几个“骗子”就不相信生活。 永远认真的去看待自己,也永远不要自作聪明的以为可以占谁便宜。就永远不会遇到骗子。 保持乐观,保持警惕。 祝大家新年愉快?? 在云南西双版纳这片充满鲜明地域文化的古老土地上,有着太多脍炙人口的美丽传说,却也有着不少鲜为人知的史诗故事。最近正在北京影视频道首都剧场热播的电视剧《版纳风云》就以解放战争时期的西双版纳为故事背景,为观众讲述了一个取材于真实事迹的热血英雄史诗故事。 由蒋晓荣担任制片人,于荣光担任监制,《版纳风云》中“荣光”强强联手的组合名字已经不是第一次见了。还记得2014年的央视开年大戏、至今 在云南西双版纳这片充满鲜明地域文化的古老土地上,有着太多脍炙人口的美丽传说,却也有着不少鲜为人知的史诗故事。最近正在北京影视频道首都剧场热播的电视剧《版纳风云》就以解放战争时期的西双版纳为故事背景,为观众讲述了一个取材于真实事迹的热血英雄史诗故事。 由蒋晓荣担任制片人,于荣光担任监制,《版纳风云》中“荣光”强强联手的组合名字已经不是第一次见了。还记得2014年的央视开年大戏、至今依然被奉为国产剧经典的古装传奇巨制《舞乐传奇》,担任该部电视剧制片人的蒋晓荣和导演兼监制的于荣光,可以说是让“荣光组合”第一次走进了广大观众的视野。 大唐是一个豪杰辈出、风起云涌的传奇时代,而《舞乐传奇》摒弃了唐代历史中那些众人皆知的部分,选择以鲜为人知的大唐文化盛事“骠国献乐”进行改编,首先在内容上就是非常新颖的。而且剧中对于人物服饰、妆容、生活细节等诸多琐碎方面的求实考证和细致追究,让《舞乐传奇》中浓郁的民族风情更加真实,贴近历史。 既求新,又求真,《舞乐传奇》能有着如此经得起考验的好口碑也自然是意料之中了。其实除了知名度极高的《舞乐传奇》,还有《木府风云》、《南侨机工英雄传》等优质电视剧集均是出自“荣光组合”之手。荣光出品,必属精品,看来此话确实无疑。 因此这一次的《版纳风云》,首先就为剧集品质提供了一道“荣光组合”双重保障。依旧是富有民族特色和地域风情的史诗故事主题,《版纳风云》所呈现的解放战争历史和云南西双版纳的地理位置都和观众内心更加贴近,因此这一题材本身就比较接地气。该剧以西双版纳原州长召存信(印小天饰)为故事核心角色,讲述了解放战争时期,云南勐捧土司、车里宣慰司仪事庭庭长召存信为促进云南地区解放,于是投身于中国共产党领导的革命斗争、与国民党反动势力斗智斗勇的感人故事。可以见得,召存信的民族大义和爱国精神在思想立意上是相当深刻、引人共鸣的。 在取材真实史实、力求还原历史这一层面,《版纳风云》依旧保持着一如既往的高水准,对于每一处细节的追求都堪称细致精良,以小见大,整部剧所呈现的民族艺术气息也是相当浓厚,经得起推敲的。镜头中的西双版纳古色古香,充满了浓郁的云南地域风情,而剧中角色的衣着、头饰以及其他配饰,都精准还原了西双版纳当地人民的真实日常风貌,比如男主角召存信的一身素雅白衣,看似简洁朴素却不失大气庄重,举手投足间,尽显民族英雄高瞻远瞩之雄风本色。 把握精深思想,塑造精湛艺术,追求精良制作,这正是“荣光出品,必属精品”的本质原因。相信《版纳风云》一定能够秉承《舞乐传奇》等“荣光”前作的高级水准与精良品质,不仅让观众看到一个更加真实立体的西双版纳,更能深入了解这段既感人热血,又颇具传奇色彩的传奇历史。且看峥嵘岁月中,中华儿女如何挺身而出,力挽狂澜! 两个男主都让人心疼!( ?? ﹏ ?? ),大块头一直都不承认爱小不点嘴硬,看这特别上头。男主颜值都在线,刚开始CP感不强,但越看越上头。眼神 眼神(?′?`?)特别细腻。感情是渐进式的,剧情还给人一种想去探究真相的动力,结局给人一种淡淡的,爱情,生活的气息。 配角CP:没想到班长是大poss,班长被偷亲的时候……(?ˉ??ˉ??) 结局:反转,没想到我以为的坏人,也 两个男主都让人心疼!( ?? ﹏ ?? ),大块头一直都不承认爱小不点嘴硬,看这特别上头。男主颜值都在线,刚开始CP感不强,但越看越上头。眼神 眼神(?′?`?)特别细腻。感情是渐进式的,剧情还给人一种想去探究真相的动力,结局给人一种淡淡的,爱情,生活的气息。 配角CP:没想到班长是大poss,班长被偷亲的时候……(?ˉ??ˉ??) 结局:反转,没想到我以为的坏人,也是学校规矩的受害者,从而回到这部剧的主题。 整部剧条理清晰,最后的电影是这部剧的点睛 说实话,没有这么大能力用华丽的词藻来说翰哥的演技。只想说,比起跟徐璐的戏份更喜欢看翰哥和老戏骨王劲松的,真真实实的父慈子孝,是父子亦是朋友的感觉,好有生活感。演技也越来越松弛自然,王劲松老师给的戏感和反应完全接的住。说实话,封腾,占南弦,唐明轩确实都有总裁属性所赋予的相似度,但7年的时间,经验和阅历带给他的是这三个角色进阶式的进步。加油哥哥,永远支持你。 说实话,没有这么大能力用华丽的词藻来说翰哥的演技。只想说,比起跟徐璐的戏份更喜欢看翰哥和老戏骨王劲松的,真真实实的父慈子孝,是父子亦是朋友的感觉,好有生活感。演技也越来越松弛自然,王劲松老师给的戏感和反应完全接的住。说实话,封腾,占南弦,唐明轩确实都有总裁属性所赋予的相似度,但7年的时间,经验和阅历带给他的是这三个角色进阶式的进步。加油哥哥,永远支持你。 看到一些评论说这是一部史诗电影。但是看完完全没有这个感觉。 影片还是以宋庆龄为核心和立足,对历史事件进行展开叙述的。有着很强的拔高宋庆龄的嫌疑。而更加不合理的地方在于,这种拔高,是以牺牲宋美龄、宋霭龄的形象为前提的。影片最先开始先对三姐妹进行的盖棺定论:一个爱钱,一个爱权,一个爱国。。。充满了带有历史偏见的先入为主。而真实的历史,肯定比这种简单的定义要复杂许多。 小孩 看到一些评论说这是一部史诗电影。但是看完完全没有这个感觉。 影片还是以宋庆龄为核心和立足,对历史事件进行展开叙述的。有着很强的拔高宋庆龄的嫌疑。而更加不合理的地方在于,这种拔高,是以牺牲宋美龄、宋霭龄的形象为前提的。影片最先开始先对三姐妹进行的盖棺定论:一个爱钱,一个爱权,一个爱国。。。充满了带有历史偏见的先入为主。而真实的历史,肯定比这种简单的定义要复杂许多。 小孩子看待历史人物,总喜欢分清楚,谁是好的,谁是坏的。就像他们看待三国演义,总是支持刘备的多,支持曹操的少。而这部影片,也犯了这种小孩子观的历史错误,完全站在批判的角度上,对宋霭龄和宋美龄进行脸谱化的呈现。尤其是前者,虽然戏份不多,但大多数戏份的表现都很不堪。一个不关心人民疾苦,典型的资本主义买办太太的形象被塑造的非常立体。而庆铃这个角色的形象,则因为与姐姐妹妹不断升级的冲突,不断的伟光正起来。 从电影的角度来看,站在那个历史时点,宋霭龄女士的一些做法,其实是完全可以理解的。他的诉求是希望在乱世当中苟全自己和家族的姓名。希望家族稳定,基业长存。在中国人看来,这个是非常朴素的家族想法。而他之后嫁给孔祥熙,撺掇妹妹嫁给委员长,则完全是他慧眼识珠的体现。还是站在普通人的角度,又有谁不希望自己嫁得好,自己的家庭荣光永存呢。所以,虽然客观上,她是宋家皇朝的实际缔造者,但他的出发点,其实是无所指责的。 影片中表现的同样不堪的还有委员长大人。不,或者不能用不堪来形容,用扭曲来形容可能更加贴切。从一开始出现跟宋美龄套近乎的中二,到护送孙中山时候的惺惺作态,到与庆铃当面对质时候的翻脸不认人,理屈词穷,再到后来双十二时被软禁时候的无力、绝望乃至知道被属下背叛时候的破口大骂。这个演员对于委员长的诠释,始终在一种拧巴、刻意的气质中进行。而这种拧巴和刻意,客观上也让这个人物变成了一个十足的小丑。。。在这里我不想争论历史人物的正面和方面,但是这种立场和观点表现,个人认为无疑是错误的。 影片给我留下深刻影响的,还是姜文饰演的这个父亲的角色。一个严父+慈父。口口声声反对庆铃与孙中山的婚事,背后是对女儿深沉的爱。一个笃信基督数十年的老信徒,还是在最临终前,还是将寄托着百子多福希望的装饰,亲手给女儿披上。而在我查阅了这个历史人物的真实经历时,真的对他肃然起敬。 影片的结构也有问题。影片呈现的跨度极大,基本上横跨了近代历史的所有主要事件,但是影片的节奏却非常匆忙,感觉像是在赶场一样,一个场景过去,就马上连接着另一个场景。这样的缺点在于,往往还没来得及借助场景去展现人物的情绪和关系,这个场景和故事就已经完了,观众回味的余地也没有,只能跟着导演的镜头,在近代历史中像无头苍蝇一样的疲于奔命。而影片从一开始也没有建立一个完整的情感逻辑,对影片的各个剧情进行整合,这也使得整个影片的各个历史片段显得非常松散。 个人觉得,宋氏三姐妹肯定是影响中国近代史的重要人物,如果以他们作为一个视角,作为一个维度去重新审视中国近代史的事件,将会是一个不错的电影拍摄角度。而在本片当中,感觉不是在讲历史中宋氏三姐妹的故事,而是在讲宋氏三姐妹如何拉着历史往前走的故事。在宋氏三姐妹的光芒下,孔祥熙是只会处理家务事的孔哈哈,委员长是出了事只会骂娘的娘希匹。。。。 这就有点过分了呢 继续推荐电影 《特级英雄黄继光》黄继光的故事,是小时候看小人书知道的,他为了战斗胜利,用胸膛堵住了敌人的抢眼。十月一号早晨,小米电视就推送了这部电影。看后,留给我最深印象的,是电影对真实场景的追求。其实这几年,大概是对各种战争神剧的反省,影视界开始流行一股真实风,例如《山海情》等。《黄继光》的细节也有很多真实的亮点。比如机关枪都是打点射,波波沙冲锋枪会卡壳,打一阵需要换弹夹,指导员提醒遇到炮 继续推荐电影 《特级英雄黄继光》黄继光的故事,是小时候看小人书知道的,他为了战斗胜利,用胸膛堵住了敌人的抢眼。十月一号早晨,小米电视就推送了这部电影。看后,留给我最深印象的,是电影对真实场景的追求。其实这几年,大概是对各种战争神剧的反省,影视界开始流行一股真实风,例如《山海情》等。《黄继光》的细节也有很多真实的亮点。比如机关枪都是打点射,波波沙冲锋枪会卡壳,打一阵需要换弹夹,指导员提醒遇到炮击要把双脚分开(免得一个弹片切掉两个脚),黄继光把自己的军帽盖在牺牲战友的脸上,然后拿起牺牲战友的美军钢盔戴上,还有剧情表述的敌我伤亡大致相似等等。电影中的敌人也是美国面孔,这是对的,因为黄继光参加攻占597.9高地,也就是上甘岭主高地的战斗,时间是10月20日,对手就是美军,在10月25号之后,志愿军基本稳固了上甘岭阵地,美七师伤亡太大打不动了,才把南朝鲜第二师换上来送死。其实老电影《上甘岭》里,志愿军防守坑道战斗,大部分时间的敌人应该是南朝鲜军。总之,这部电影非常值得看,我特意去豆瓣给了五个星的好评。 《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而 《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而是运动的。而在《路过未来》当中,环境声效被不恰当地减弱,并且也并未调动城市中无处不在的音乐或手机音效等元素,此时沉默就仅仅作为停滞状态呈现。这种停滞在洪尚秀那里被处理为尴尬,李睿珺却无意做任何讽刺处理,因而失真。蔡明亮也呈现这种停滞,但是李康生的缓慢而细微的情感运动会对抗停滞。 再来谈谈镜头的运动,影片中出现了大量失败的横移或弧形运动。以某个在工厂的镜头为例,镜头横移过一排排的机器,最后聚焦于工作中的杨子姗。首先,这个镜头的光线和景别并没有塑造出禁锢和无聊之感,其次,镜头运动本身也并未加强复叠或漫长的感觉。原因是什么?我们再来看另两个李睿珺的镜头。其一是《路过未来》最后一镜,杨子姗闭上眼时,镜头穿过车窗看见沙漠上杨子姗追着那个已死的整容女孩。且不论幻境的设计是否高妙,但这个镜头运动是有效的。镜头突破物理障碍以表现主观意识。其二是《告诉他们,我乘白鹤去了》当中,孙子埋爷爷的镜头,镜头环绕土坑中的爷爷,一圈接一圈地转,这个镜头是非常有效的。首先,镜头运动的反复充分表明了动作的漫长,也比拟了念咒的感觉(由配乐强化),其次,这个机械的匀速的运动与周遭自然环境格格不入,它因此获得了强大的渲染能力。回到工厂的镜头,这一横移运动的问题是它与环境中机器的运动太相似了,因而没有半点主观性,镜头成了工厂的合谋。这也是为什么大量企业宣传片喜欢使用这一类镜头。 最后,另一个细节也体现了李睿珺对城市理解的偏颇。片中包含大量男女主角互发微信段落。微信没有音效,也没有对话框,仅仅以普通字幕显示。显然,导演仍将微信处理为“对话”,人物的表情成为唯一实在,与文本信息没有分隔。这显然与现实不符,现实中,我们发绝大多数消息时是面无表情的。表情与信息应当被分离,这是现代通讯的实质。这方面,商业片中以弹出微信对话框的动画处理,都是一种更好的形式。Miguel Gomes在《一千零一夜》中使用放在屏幕正中的大号字幕,并配合字符表情和缩写,不失为一种合理形式。 说了这么多,我还是非常希望大家走进影院,去看看这一部影片。 这集挖了个小坑,女主得到了那把枪,1715,那把枪女主给了他们的部落酋长。 我没记错的话,在第二集时(应该是1990年那部),最后被铁血战士长老送给了黑人警长了。那么问题来了,这把枪,是怎么从印第安酋长手里到铁血战士手上去了? 另外有点遗憾的是,最后怎么母舰没来 这集挖了个小坑,女主得到了那把枪,1715,那把枪女主给了他们的部落酋长。 我没记错的话,在第二集时(应该是1990年那部),最后被铁血战士长老送给了黑人警长了。那么问题来了,这把枪,是怎么从印第安酋长手里到铁血战士手上去了? 另外有点遗憾的是,最后怎么母舰没来给失败的铁血小弟收尸?我本想看看,铁血战士长老会赠送女主什么礼物…… 补充下,老外倒是在一些细节上把殖民者的细节刻画的不错,比如屠杀美洲水牛只要皮,符合实际历史 声明:本评论仅限于法国国内问题,不适用于其它国家。 如果刨去影片的那个结(真)局(相),《雅典娜》是一部不错的电影,很好地反映了法国社会当下的状况,就是一个“乱”。移民问题,以及随之而来的种族问题、贫富差距、犯罪;政府丑闻;失去公信力的媒体。这些其实都是政治问题,目前法国是左派政府,对移民持开放态度,却又无法给他们原住民那样 声明:本评论仅限于法国国内问题,不适用于其它国家。 如果刨去影片的那个结(真)局(相),《雅典娜》是一部不错的电影,很好地反映了法国社会当下的状况,就是一个“乱”。移民问题,以及随之而来的种族问题、贫富差距、犯罪;政府丑闻;失去公信力的媒体。这些其实都是政治问题,目前法国是左派政府,对移民持开放态度,却又无法给他们原住民那样的权利和地位,右派则想把这些移民都赶出法国。 如果影片没有那个结局,就只是一部呈现现实的电影,解决问题的答案让观众去深思,然而有了那个结局,整部电影一下子就有了立场,是右翼蓄意栽赃,而不是政府护短,导演这是想给现实问题找真相吗?那么现实当中又有多少真相,实际上电影中描绘的民众对媒体的不信任就是来源于现实,媒体不能做到政治中立,造成信息罗森门,而现实中的政府对真相往往也是含糊其辞,就如同电影中描绘的那样,宁可有警民冲突也不愿披露丑闻,其实男主自始至终要求的只有一件事,交出凶手,然而政府给他的答复是,杀人的是右翼不是警察,交不出凶手,听着是不是很好笑,一桩谋杀案因为不是警察干的就不找凶手了?正因为真相在现实中的稀缺性,影片在最后给个真相反而打破了其写实性,给人的感觉更像是在政治表态。 不知道导演这种政治选边站的做法,是出于自身的政治立场,还是为了迎合当政者,观众想看的是电影而不是政治宣传片。 《女孩》是一部非常典型的欧洲电影,长镜头,较稳定的手持摄影,同一场景内的不连续剪辑,视觉重复,片段式情节拼贴,以及往往不把一段情节拍“完”,必要的信息一旦传达给了观众,就由“因”点到即止地切到这一事件的“果”……然而在2019年这一套语法系统放在欧洲电影的维度算是相当陈旧了,导致整体视听落入了窠臼(当然也不是说完全没有出彩的段落,比如中段舞蹈镜头、结尾的自我阉割前后的长镜头)。 《女孩》是一部非常典型的欧洲电影,长镜头,较稳定的手持摄影,同一场景内的不连续剪辑,视觉重复,片段式情节拼贴,以及往往不把一段情节拍“完”,必要的信息一旦传达给了观众,就由“因”点到即止地切到这一事件的“果”……然而在2019年这一套语法系统放在欧洲电影的维度算是相当陈旧了,导致整体视听落入了窠臼(当然也不是说完全没有出彩的段落,比如中段舞蹈镜头、结尾的自我阉割前后的长镜头)。 《女孩》的叙事逻辑也非常简单,芭蕾舞练习和家庭生活相互穿插叙事形成互文。从文本节奏上可把影片分为两部分,第一部分大约在一小时以前,情节组织非常细碎闲散并且波澜不惊,也可以认为在为后四十分钟做铺垫,交代了Lara关于其特殊生理属性的诸多生活细节和不便之处,这种变性过程中的视角选择已然十分清奇巧妙。在表现一个变性过程中的男(女?)孩时导演特别难能可贵地摒除了来自社会环境或者生活环境的恶意,而从Lara的角度放大了来自人物内心原本极其细微的敏感和痛苦,比如在和同龄女孩玩闹时的无所适从,更衣洗澡过程中的极度自卑,面对同(异?)性时的尴尬处境,诸如此类的细节经由演员细致入微的表演准确地被描绘出来。镜子作为道具频繁出现承担了重要作用,导演不断让Lara的男性身体直接先以镜像的形式出现,代表Lara对自我的观看审视,达到的效果就如同我们对着镜子凝视自己的一些缺陷或者先天那么不令人满意之处时的心态,当然Lara所面对的比常人要痛苦得多。 一个小时之后,电影的段落时间变长,同时被赋予了更抓人眼球的戏剧性,从参加同学的party被强硬要求看生殖器(这是为数不多来自外界的伤害,但这种伤害的来源不是人性恶也不是歧视,而仅仅是一种过于自我的好奇心)开始,到逐渐和父亲失去沟通,从舞蹈课上频频受挫,到面对邻居男孩却难以接近的痛苦,一波接一波的具体集中的事件把前一个小时琐碎铺陈的各种潜在矛盾推向高潮,最后因严重受伤而未能参加舞蹈演出就像压死骆驼的最后一根稻草导致了Lara的自毁行为,动机铺垫足够令人信服所以视觉和情感都极具冲击力。 前松后紧、前缓后急且不露痕迹的剧作结构使全片节奏有一种灵活的张驰之感。当然这种结构的舒展性牺牲掉的是文本的完整性和复杂性,也就是剧情被限制在了文本内部,情节正空间以外缺乏负空间的延伸,我们只能了解到导演拍了的,导演没拍的(更深层次的人物肌理),则是难以捉摸、模糊不清的。 对我而言电影最难以完全共情的地方在于,它几乎没有提及Lara为什么想成为一个女孩(我本人完全尊重任何人去选择自己的性别,但作为电影这一点不做交代实在有损情感共鸣),如果缺少一个内在情感动机的驱动,那么“变性”在我看来就只是一个硬设定,况且这个电影并非旨在社会批判,而是人物状态主导的私人化表达。除此之外,刻意制造“真空”环境,让整部电影仅属于Lara一个人,几乎没有其它非功能性角色,唯一有所立的父亲也因过于理想化,以致其人格是丧失的。以及过于草率的结局也令人不适(而且医生明明说了只要耐心服用药物就会正常发育,可实际上并没有,什么原因?最后还得Lara自己动手)。 《女孩》固然题材大占优势,但仍然未能冲进主竞赛,首要原因在于对于戛纳这类电影节,对准边缘少数群体的电影实在太多了(像前一年的《每分钟120击》),这种欧式写实风格也太常见了(已经被达内兄弟玩得差不多了)。而且《女孩》在技法层面确实平庸且无所建树,“一种关注”入围并且给了表演奖大概就算是对它最准确的定位和肯定了吧。 主要是女主一个人的故事,只关乎她的成长。男主在这里是工具人,男主爸爸是,甚至收房租的地主也是工具性地涨价,让男主说出“你该去追求自己的生活”。女主的成长是全世界给她的礼物。不管是公司被开除,还是爸爸的住院,男主的出现,男主的离开,父亲的理解。全都是最好的意外。所以我会称之为童话。 女主人生的重新开始,是从诚实面对自己的欲望开 主要是女主一个人的故事,只关乎她的成长。男主在这里是工具人,男主爸爸是,甚至收房租的地主也是工具性地涨价,让男主说出“你该去追求自己的生活”。女主的成长是全世界给她的礼物。不管是公司被开除,还是爸爸的住院,男主的出现,男主的离开,父亲的理解。全都是最好的意外。所以我会称之为童话。 女主人生的重新开始,是从诚实面对自己的欲望开始的。 过去面对强权的父亲,不允许进入厨房,和听话的整个人生,都让她十分压抑。不管是面对爱,还是面对性。后来的丈夫,5年的无性没有性生活,加上女主当时嫁给他是可能也不是爱仅仅是顺从父亲的意志,无爱无性,坚持了5年应该只能仁至义尽吧。(这告诉我们婚前性行为的重要性,教育片)所以,小敏从来没有正视过自己的欲望,心理和生理的。甚至不知道自己到底能不能吃辣,喜欢什么味道。 虽然俗气,而且一点也不超脱,我觉得我们对于自我的定义,就是从“我喜欢什么”“不喜欢什么”开始的。对世界的感知,一部分是从仔细分辨每一种味道开始的。当我们小时候第一次品尝世界,理性还没有发展足够成熟可以仔细分辨,所以我们的世界观和自我定义总是被亲人左右和影响。但是当我长大,重新审视这种习以为常的世界开始变得尤为重要。我是谁?我这么认为,是别人潜移默化的影响,还是真的当我排除一切因素并用自我纯粹感知开始认识世界或是用理性分析得出的结论?我为何是我,这个边界和框架才由此再次划定。 不是说我们可以完全排除小时候十几年对自己潜移默化的影响,它们是我的一部分,并且我接纳他们。但是我不希望自己不清不楚囫囵吞枣地接受,而是分辨微毫,然后批判地接受。苏格拉底说,“未经审视的生活是不值得过的”,我认为其中重要的一项,就是要对自己现在的人生有觉知,知道自己为什么是这样,是如何来到这里,现在是好的还是不好的。这种自动性,和反思性,是我们之所以为人的原因。而真正能够评判自己生活的,只有自己,和自己一以贯之不断进化的价值观。 中国人向来是对性这个话题讳莫如深的。好姑娘不谈,不许谈,然而它又真是地存在着。对性的了解和解放,可能是中国人自我觉醒的小红旗。所以那么多电影都用性来说这件事,也不光是中国人,《黑天鹅》某一方面也在讲这件事。不要羞耻地谈论性爱的欲望,不要羞耻地展示自己的身体,引诱,吸引,散发性感的荷尔蒙,这是自我解放的高地。 最重要的是,我们能在这种自我探索和解放中,找到自己是谁。不会轻易被他人或世界左右,然后自信地面对一切。 《师兄撞鬼》,这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是,看完后,竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣,虽然加入了“鬼”这个恐怖元素,但导演做了最大的淡化处理,着重喜剧效果。所以一点也不可怕,就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。 刚开始我以为自己从未看过此片,可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪,这些经典片段迅速勾 《师兄撞鬼》,这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是,看完后,竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣,虽然加入了“鬼”这个恐怖元素,但导演做了最大的淡化处理,着重喜剧效果。所以一点也不可怕,就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。 刚开始我以为自己从未看过此片,可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪,这些经典片段迅速勾起我的回忆。 影片讲述的是一个复仇的故事,警察董骠惨死在毒贩枪下,董骠化做鬼魂回警察局,借警员周星驰之手查清杀自己的凶手。冯淬帆和周星驰在茅山老祖的指导下,利用灵药合力打败邪恶法师,为董骠报了仇,使他能安心上天堂。 周星驰的造型难得从头到尾都是一副小鲜肉模样,真是玉树临风风流倜傥。当时的女主陈德容只有16岁,满脸胶原蛋白,万千男性同胞的梦中情人。难怪能成为“琼瑶女郎”。 这部喜剧充斥着无厘头搞笑风格,虽然带有很多类似黄色笑话的粗糙,但能够让人开怀大笑,以喜剧的标准算是很成功了。而且剧情完美,很有创意。有些片段在现在看来都不过时,特别是董骠死后出现的天堂法庭,法官要求骠叔交钱才可办事的讽刺效果。当真应了那句“有钱能使鬼推磨”。 联想到前段时间热播剧《人民的民义》中,开篇就是赵处长贪污两个亿的现金。这样的画面说实在的是第一次见,处长真有创意,别人做书墙、酒柜墙,他做了一面现金墙。床上、冰箱里堆满了现金。这才是把花钱才办事演绎到极致的标本。 钱的确很有诱惑力,会使你生活得更体面。但是君子爱财,取之要有道。赵处长虽然贪污了两个亿,却一分钱也不敢花。自己住破旧的楼房,吃平常的炸酱面,给母亲寄三百元的生活费。为了掩人耳目,何必如此?还不如坦坦荡荡做人,沐浴在阳光下更健康自由。午夜梦回时,他何曾能安睡?
14621
392
<><



10432
1643
胖橘丰色



14652
217
兰因。



14192
1435
悦影阑珊



8052
150
扣儿小姐



10358
1180
见过太阳



14734
252
诺儿



看完之后,觉得那些说剧情空洞乏味的,估计肯定也是直男癌晚期患者了。
男人们,总是忽视掉女人的能力,这一夜women 说相声里说过类似的话:“男人们谈政治,谈的是什么,是谁比谁的炮大,谁比谁人多。而女人嘴里的
看完之后,觉得那些说剧情空洞乏味的,估计肯定也是直男癌晚期患者了。
男人们,总是忽视掉女人的能力,这一夜women 说相声里说过类似的话:“男人们谈政治,谈的是什么,是谁比谁的炮大,谁比谁人多。而女人嘴里的政治,是战场上的男人,怀里的孩子,还有明天的米饭。”
最后王妃完成的政治也是如此,她只是想保卫自己的家庭,最后保卫了自己的国家,而男人觉得不信,不值,可笑,这点相信是一辈子解释不清楚的事情。
就如同,大多数男人骨子里不相信社交这个事情可以改变多少事情一样,而然妮可这部电影和世界上每天发生的事情希望给他们上了一节不痛不痒的课。
说回妮可,表面上这部电影仿佛不需要费太多的功夫和力量来诠释,但是那是因为人们看到的是妮可演的,一个三十秒不到的镜头,妮可说了三遍不同的台词证明出来女主是一个好演员,而且表示对手中希区柯克电影的重视,俩滴眼泪说出无奈,一滴眼泪说出张大,一个眼神说我爱你,如果说这部戏妮可唯一做错的事情就是那几件衣服穿的太美了,让盯着身材的人忽视了她的演技和剧情。
一个女人的成长,是可怕又欣喜的,这不是一部成长励志电影,这是个传记电影,用三分朦胧三分美的掩盖高速你这个女人抛弃的美丽与哀愁,学到的苦难和释然。最让人感动的对爱情的执着~
7170
646
love



13330
185
凯撒不爱我



8935
272
穿书甲



一望无际的平原 人们的内心和意识也是一样
广胜是师父的徒弟 是师母的情人 是阿福的兄弟
人烟稀少的北方 男人们下井挖煤谋生
矿井塌了 只有广胜一个人活下来
他却认为这是应该愧疚的
党给死者家属抚恤金
师母带着阿福不辞而别 土地贫瘠的北方 人们的嘴角和笑容也是一样
一望无际的平原 人们的内心和意识也是一样
广胜是师父的徒弟 是师母的情人 是阿福的兄弟
人烟稀少的北方 男人们下井挖煤谋生
矿井塌了 只有广胜一个人活下来
他却认为这是应该愧疚的
党给死者家属抚恤金
师母带着阿福不辞而别
广胜用钱买下煤矿 试图自己把死矿救活
阿福没了妈 回来和广胜救活了死矿
来矿里给广胜挖煤的人越来越多
广胜有了钱 和阿福再不用下井
广胜给阿福找媳妇 圆师父愿望
红梅父母离异 寄父对她觊觎 逃到这里 被酒店老板收容
广胜心知酒店老板不是好心人 便将红梅带回家
广胜给阿福红梅买新婚家什 从冰水里救出红梅
红梅喜欢上广胜
广胜在菩萨面前静心 坐在火堆前从内心呼唤师父 决定离开矿井
故事在红梅给阿福生子后结束 广胜一人进了省城
电影里导演地镜头从不变焦 给人坚毅的感觉
北风里猎猎的帆布 声音好像从人们的内心发出 干燥荒凉
人们的表情平静如死水 眼神无力而无望
从头到尾难见到任何人的笑容 欢乐好想贫瘠土地上的枯草
广胜在火堆前和已经死去却真切的出现在他面前的师父对话
我想师父应该是出现在广胜的内心世界的
所以广胜可以和师父对话 可以将自己的愧疚讲出来
可以许下愿望来为自己赎罪 可以重新拥有活着的理由和动力
这让我觉得人的内心力量往往来自于其自身神来的想象
没有想象的人如阿福 他看不到广胜的师父 他的爸
其他的人也是
1029
867
大豆田唄



14691
258
疯子社




8061
163
tracy



<
片子看完后依然没让人失望,没有当年<黑客>那么惊艳,但李大哥贯穿始终的一点点颓废但满眼的正义仍然让人心动.剧情不算复杂,但看到了一帮子闪耀光芒的配角让人欣喜不已,本片的三点想说说:
1. 美剧的明星齐上阵
很多朋友都看出来了<越狱>里的苏克瑞,这小子当年在越狱里就在大帅哥旁边一直闪耀着自己痴心并且极具异域风情的帅气,在<街头之王>里变成了坏警察,和另一个家伙差一点把李维斯干掉.但让人惊喜的就是另一个家伙,仔细看看,这小子居然是<欲望都市>里凯丽的第二个重要男友,这小子也挺红的,<我的盛大希腊婚礼>就是他在担纲.这次留了胡子,变了模样,也成了坏警察.
休劳瑞不用提啦,在医院里第一次亮相俺还核计豪斯医生来给英雄看病了呢,呵呵.
被打死的李维斯的前搭档,那个被打成蜂窝的黑警察,不就是<人人都恨克里斯>里的克里斯他爹吗?演喜剧时挺招人喜欢的,演正剧时死得让人惋惜,也算了有了新形象.
另外李维斯的上司和后来带他们去见卧底警察的那个黑人,都是大牌啊,哪个拿出来都不差,这片子当真算得上是星光熠熠了.
2.李维斯不应该和克里斯配戏
李维斯老了,但要是没有克里斯的话,他还是一介帅哥,人们愿意把他看作三十来岁,或者干脆忽略他的年龄就把他当作是一个主角帅哥来看待,象刘德华似的,老是老了,但是旁边没有年轻的在那比着,他仍然是人们心目中的主角王子.可是在这片子里,克里斯一出现,李大哥就惨了,那牙,那皮肤,那体型,那头型,一切的一切都没法跟克里斯比,克里斯哪里是在演动作片呢,那形象那相貌收拾得比当年出演爱情片<保姆日记>都帅气,更别说那一身的肌肉了,让有着亚洲血统的李维斯确实相形见绌.所以结论就是:李维斯选了一个好片,但不应该和克里斯这小子配戏,失误啊失误.
3.片尾音乐
我知道大部分的观众没有兴趣听片尾音乐,但我有个习惯,就是看完片子之后,把窗口最小化,边到网上找消息,边听听片尾音乐.美国片子的片尾音乐绝不比配乐差,水准很高,听起来非常享受.<街头之王>的片尾音乐也很棒,听到后面发现被分成了几个部分来表达片子的沉重含义,让人很回味.
片子还不错,没有大片云集的时候看看很过瘾,尤其是克里斯埃文斯,非常养眼.
1457
1230
帅烦恼



10505
1411
释凡



富家二少爷张之恒的父亲由于公司破产而割腕自杀,为了挽救家族危机,他决定组团前往张家界寻找祖传
富家二少爷张之恒的父亲由于公司破产而割腕自杀,为了挽救家族危机,他决定组团前往张家界寻找祖传宝藏。在寻宝的路上不仅阻碍重重,更引出一段段啼笑皆非的故事。电影融合了探险、夺宝、掘墓、神秘、奇幻等多种商业电影元素,当白卉、师弟胡小棋、黄夏儿、康小胖备等队友性格各异,当外国大盗詹姆斯、琳达、李勇军等盗贼突然杀到,众人在打斗的过程中,惊险之余也是幽默搞笑不断。
既然是喜剧,还命名为《鸡飞狗跳》,自然少不了鸡飞狗跳、你追我赶的乌龙笑料,影片用一系列搞笑桥段串起整个故事,笑闹过后,还领略了作为旅游风景区张家界的自然绝景。要知作为巧夺天工的大美旅游胜地,张家界历来就有各种关于“神秘宝藏”的传说,包括明末闯王李自成的奇珍异宝,以及建国后湘西剿匪时遗留的美元金条,据说蒋介石去台湾之前在张家界藏了很多宝藏,后来很多人去张家界寻宝,也是这片子的创作来源。
这次,崇山峻岭的张家界中惊现百年古刹,悬崖峭壁、断壁残垣之下,非常有视觉冲击力。紧张刺激又充满悬念的背景音乐铺垫下,从天而降的雇佣兵们正沿着绳梯向下降落,包括众人贼经过一番鸡飞狗跳的斗智斗勇之后,满箱的金银珠宝坠落,都充满着悬念。朱纹希用枪射杀了谁?宝藏究竟是什么?宝藏究竟落入了谁的手中?只有去影院看了才能知晓。
本片的导演及武术指导来自成家班和洪家班,自然透出浓浓的港式武打风。香港知名功夫演员狄威和好莱坞新生代动作演员Andrew Dasz的打斗可谓是拳拳到肉,尤其是狄威老师空手夺白刃的场面,无不给人热血沸腾的感觉。誉为周星驰御用配角的“烈火奶奶”鲁芬老师,狄威和陈观泰等香港武打明星,《征服》《林海雪原》等的王宁,包括张溯哲、闫露娢等一众小鲜肉小花旦,都赋予了片中的人物形象应有魅力。
做为一部冒险题材的夺宝喜剧,为了守护国家宝藏与国外盗宝贼斗志斗勇、不畏艰难不畏艰险和辛苦,演员所有打戏,全部亲自上演,不用替身,都很有看点。包括众人辗转于海拔1500多米的山峰和潮湿的地下,穿行于张家界景区山岭坡峰之间,看着也十分惊险。电影尽管略为夸张,但闹剧过后的爱,最终都恰到好处地收回到影片的励志主题,传播了正能量。
8453
1193
杨军



14685
459
Lies and lies



9377
1080
大树



果然是华丽丽的空洞电影啊
剧情本身就很单薄 槽点无数
九星连珠 明教…… 史前文明 木有画面的时空穿梭 石头佛爷
迷信闹鬼的自明钟
似是而非的倒计时
打酱油出现 从来都只攻击过自己人的机械螃蟹……
打酱油的007 开篇20分钟才出现
果然是华丽丽的空洞电影啊
剧情本身就很单薄 槽点无数
九星连珠 明教…… 史前文明 木有画面的时空穿梭 石头佛爷
迷信闹鬼的自明钟
似是而非的倒计时
打酱油出现 从来都只攻击过自己人的机械螃蟹……
打酱油的007 开篇20分钟才出现 结尾就木有他的戏了……
以及更加不知道哪里来的 酱油 GEEK
朱莉开篇洗澡镜头同机位居然叠了三个镜头,还跳了一次木有必要的轴
各种爆胸、挤胸、凸点、架肩膀、斜肩膀 摆造型……
这个片子也有6.8分
忽然对自己的片子有信心了呢………………
6384
368
不ugly的Betty



9543
267
屠夫



14618
253
AlwaysWalk



14560
308
holle world



14978
650
????



9930
1467
缩成很大一团



12881
1150
林下之风



8128
258
满囤儿



根据菲茨杰拉德的小说原著改编的《了不起的盖茨比》在内地上映后,上世纪20年代的纽约富豪生活,让那些热捧《小时代》的小年轻儿们看傻了眼。全国小伙伴都惊呼,《了不起的盖茨比》的年代时尚完败了《小时代》的奢侈品堆砌。而刚刚上映的新片《时光恋人》,则有望为华语片在时尚感上扳回一
根据菲茨杰拉德的小说原著改编的《了不起的盖茨比》在内地上映后,上世纪20年代的纽约富豪生活,让那些热捧《小时代》的小年轻儿们看傻了眼。全国小伙伴都惊呼,《了不起的盖茨比》的年代时尚完败了《小时代》的奢侈品堆砌。而刚刚上映的新片《时光恋人》,则有望为华语片在时尚感上扳回一城。这一次我们的杀手锏,便是上世纪40年代,重庆城里上演的一场年代时尚大SHOW。
制片方不惜花费重金在重庆郊区搭建一座“老重庆城”,让我们在大银幕上看到了上世纪40年代老重庆的风貌。当年重庆最具代表性的建筑——老式钟楼,以及最神秘阴森的建筑——渣滓洞的搭建都能代表华语片置景技术的一线水平。剧组耗资6万找工匠定制的刻满美杜莎头像的床头,在电影中也的确起到了营造气氛的作用,并隐喻了大反派薛鹏飞(方中信 饰)的狠毒。
两位女主演,李小璐本就是俏美大人,伊能静这几年也竖起了知性女王的旗号。在《时光恋人》里,李小璐主打造型的变幻莫测,学生装、特工装、新娘装等造型均体现出了那个年代的潮流风向。伊能静则是那个时代的拜金女。这个民国的舞女,每个造型都是丝绸旗袍级别的高档货。而这些戏服据说都是服装组手工定制的。还真应了她在片中的那句经典台词,“到死都要美美的。”
两位男角就负责型啦。立威廉曾被选作新加坡“最佳身材奖”。片中各种量身定做的造型大都利用了他的混血基因,让型男魅力动静皆无遮蔽。方中信在片中颠覆出演了一个杀人不眨眼的魔头。总是在军装+皮靴的外边,披上一件超长款皮质感风衣,让这位特务头子显得犀利冷峻。军装,果然是型男利器!
从上半年成功压制好莱坞影片的国产片中可以看出,国产片要想成为抗坞主力,有一些卖点元素是特别有效的。比如《北西》里的具有现实性的爱情;《小时代》里富有时尚感的服装造型,以及颇具MV风格的画面;《致青春》和《中国合伙人》里对上世纪的怀旧;《厨戏痞》里的型男颠覆性演出等等,比之好莱坞简单粗暴的视觉轰炸,这些都更符合内地观众审美,也更容易引发本土争议和话题。以此看来,国产片若再出现以小博大的黑马,必然也是涵盖如上元素的佳片才行。
《时光恋人》里“90后”女生倒追型男的故事,具有和《北西》一样的现实争议;四大主演全部量身定做的多款造型,引领着一种充满年代感的时尚;穿越回上世纪40年代的重庆,让我们怀了一回解放前的旧;沈东导演强烈的浪漫主义运镜,让全片比MV还要唯美浪漫;立威廉和方中信,一个颠覆成十项全能的民国特工,一个颠覆成心狠手辣的特务头子,配合李小璐的灵动和伊能静的美艳,杀伤力十足。能够涵盖这么多卖点,相信这部上世纪40年代的时尚大Show,没准儿还真能在九月初这个引进片扎堆的档期里,杀出一条黑马之路。
6271
1465
丫丫影阁



8537
787
??



12952
273