刚看完《一万公里的约定》，在恐怕是我见过最任性的导演了吧，剧情毫无节奏，时间说跳就跳，绝症说来就来，死人说死就死，毫无铺垫，导演想怎么拍，就怎么拍。丝毫不考虑观众能不能接受。一万公里在电影里连口号也称不上，应该是运动励志的电影也成了毫无逻辑的狗血肥皂剧。个人的主观评分:毫无逻辑的剧情3，跳跃的故事节奏2，没有存在感的人物设定3，非常任性的导演2，总评:2.5。真的不想新年的第一个影评就打出如此的评分，看得出导演其实想拍好这部电影，可是让人感觉完全就是部电影完全没有重点，就像一篇偏题又思绪混乱的作文，想到什么就拍什么的节奏。

不论是原著ip噱头还是制作精致的画面，都弥补不了情节上的薄弱和叙事节奏的松散。

一开场就扑面而来的打斗能一下抓住人的注意力，但很快就也因为过多的动作戏而丧失了吸引力。

作为一个没有看过原作的观众，会因为对背景和人物关系的陌生而对突然塞进的大量角色感到割裂，影片却一直用登场的人物立刻制造冲突的形式，让人眼花缭乱，继而断了对故事的连贯体验，最终不可避免地彻底失去了继续看下去的兴趣。

在故事的最后，安娜换上另一个假身份，在冰天雪地的加拿大独自拖行着满车木材。周围的人们怀疑她对来历说了谎，但日子也只是平淡地经过。安娜就如同一颗小雨滴，融入了无边无际的人潮大海，也隐喻着，人群里其实尚有无数个安娜。

过去的朋友偶尔还会聊起安娜，对她的去向一无所知，这一点，安娜从来做得很好。安娜丈夫为了政治生涯，瞒下了私生子，背地里更是坏事做绝，安娜迷途知返，将收集的所有证据交给了唯一叫她由美的学姐，但并未能如愿打破那个堕落罪恶的官商勾结体系。

这个世界，依然诚实与欺骗共存，呈现出暧昧不明的灰色。挣扎于虚荣与物欲的安娜尚有无数个，但在雪地小屋中的安娜，似乎真的放下一切重新开始了。

浮华成空，像个祝福。

为了突出女主小美女，她家里人的人设都变成了智障。。

都说了发现凶案，还非要去看看，能不能赶紧上车跑啊？

女主的妈妈可神奇，凶手就在后头不奋起反抗一下博取一线生机，就那么和女儿手拉手的依依惜别呢？

女主的爸爸也很神奇，明显一个变态杀手拎着个大锤子挡住去路，很有可能是杀你老婆的凶手哦！你还要数5个数再开枪。。

女主的哥哥更神奇，明知道有杀手满大街乱喊妹妹名字来找人也是醉了。遇到扎伤她妹妹，捅死他妈妈的凶手居然不开枪？！人家打算要你们全家的命，你却选择不杀她？WTF！另外，和杀手搏斗都没分出胜负就亮出个大后背等着给人家捅。。

就是一坨屎，不服来战！

导演我问候你全家，祝你全家平平安安，健健康康！

看里边有几个老戏骨，还有张志坚！呵呵哒！

演员是什么？就是在现实中也是个演员，人前是演员，人后你们拍这种鸡巴电视回馈观众，真的信了你的邪，你们侮辱了演员这两个字！

果然，戏子永远是戏子，（并非针对所有演员，只针对这部剧）！！

再一次被恶心到了！我特么还是偶然瞟了两眼，差点吐了！

在听说魔幻2要出的时候，当时激动的不得了，当时看魔幻1结局之后，总觉得缺点什么，而且结局也有点伤感，这么多年，一直在期待第二部。

但是第二部出来之后，却有点差强人意，虽然很多情节接上第一部的地方感觉很温馨，但整体剧情，还是没法说。

说实话，和第一部相比，就有点狗尾续貂的感觉了，特效变得更好，但是剧情却越来越低龄化。

而且没有游所为的出演以及王天霸的换人，让整部剧瞬间拉分。

但不管怎么说，剧情还是一如既往的正能量，教育意义也很强，只是比不上第一部。

整体来说吧，还算是可以看的，然后当初看采访还说要有3的，现在说没了，也是有点失落，毕竟魔幻手机也是童年最喜欢的国产剧，不过想来，现在就算是拍魔幻3，演员估计也找不齐了，而且这么多年过去大概也都大变样了。

哎，让魔幻成为心里永远的经典吧，不管怎么说，陆小千，傻妞，游所为，黄眉大王，猪八戒等人，承包了我的童年。

《向警予》这一部电视剧介绍了警予勤奋好学 、改变旧社会，为祖国奉献自己的一分力量，让祖国焕然一新 。向警予不怕面对牺牲自己的生命，一心只想着为祖国做奉献，这种精神，它值得 我们学习。“要么生存，要么灭亡！”由毛泽东同志所说。想要生存下去，就必须要努力、付出。一个优秀的党员，就要拥有不怕牺牲、不怕受伤的品质。

追到23集，这剧说实话拍的还挺不错，符合我们这个年代对于武侠的认知。从小看金庸的电视剧长大，这部剧传递出来的武侠气息很浓厚，剧情大体符合原著并没有明显的逻辑漏洞。金庸的剧对比现在流行的仙侠剧，其优点在于逻辑完整自洽，人物性格和心理对于推动情节发展起了关键作用。这比起动不动就无脑恋爱的仙侠来讲，要好看很多。这部剧里紫衣对于爱情的克制，程灵素对于两人关系的处理，都很有现实生活的映射。本剧的武戏处理也是干净利落，没有过多慢动作的堆砌，还算比较好看。

美中不足的是角色的选角存在瑕疵，比如男主，演不出书里胡斐大侠的感觉，痞气太重无法与大侠挂钩，每次看男主都觉得会出戏。紫衣的扮演者台词功底弱，气息不强，好几部剧都是这样，亟待改进。程灵素的扮演者很好，演出了我心中对于这个角色的期盼。苗人凤的扮演者还没有走出杨逍，但有一段得知胡斐身世的情节演的很好。何润东有点用力过猛，田的阴狠奸诈没演出来。

另外，剧情节奏方面有点拖沓，尤其是前面20集，感觉实在是推进的太慢了

觉得不错，开始有点科幻风，到后面呢，越来越像铠甲勇士，和我喜欢的微能力者和天才j差远了

内核一看就是抄袭日本寄生人的，没新意，无论是反派还是正派都非常套路，反派就是完全邪恶

正派就是不懂感情，然后和主角成为朋友，最后舍身救主角，还有两个蠢萌的警察，其实演技一般，到后期注水略重，缺乏喜感

主角人物颜值尚可，还是比较符合题材的，制作也可以，前期剧情不错，后期有点拖沓

我开始1.5倍速播放，后面2倍速播放，三小时内看完，当一个稍微略长的电影欣赏了

杀无生真的傻，掠也真的太无情了。算是把唯一的朋友出卖了，后面恶搞殇无患的说书人真是够够了。太可爱了吧！每个画面速度有点快，跟不上节奏。文学结构完整，加上视听语言分析一下，动接动静接静，运用自如的镜头语言，每一帧都可以当屏保，精美绝伦。时不时的闽南语还是粤语让人分分钟想出戏。里面的人物形象太乖了，有想带回家的冲动。

很明顯這部劇有一個高分框架 至少這些設定可以展開很多劇情（詳情可參考母劇911）：

消防線：

1、熱愛護膚並患有癌症的直男隊長Owen

2、直男隊長的同志兒子TK（經歷了被soulmate劈腿分手 有藥癮）

3、上一team唯一倖存而患有PTSD的德州本地人Judd

4、女穆斯林Marjan（宗教問題）

5、F2M黑人Paul（變性人）

6、有閱讀障礙但仍然鍥而不捨考消防的（印度，推測）新移民Mateo

急救線：

7、女主Michelle（目前只有尋找失蹤妹妹這條故事線）

接線員線：

8、德州本地人Judd的黑人老婆Grace

警察線：

9、墨西哥裔同志警察Carlos（主演當中戲份最少 女主的gay蜜）

看完以上主要角色的設定 很難不繼續期待下面的劇情吧 主要還是看過母劇的原因 母劇裡的主要角色都讓我留下很深刻的印象 而且每個人的故事線鋪排都很合理 可看性很強 還探討了一些社會問題 有笑有淚 例如：

1、Hen（黑人+拉拉+女性）在直男癌盛行的消防圈如何生存

2、Chimney（亞裔）少數族裔職場上遇到的不公

3、Maddie遇到的家暴問題

4、Buck和Abby的姐弟戀以及Abby她媽的阿爾茨海默症

5、Athena作為同妻如何處理婚姻及家庭關係

母劇的特點有：每集的案子給觀眾灌一大口雞湯（感悟人生）+美式主旋律式煽情（賺人熱淚）+每集固定一個主題（例如因果報應等）+意外場面宏大 （例如海嘯 地震等）

至於本劇 由於本人是被消防員???????x警察?????♀?這對cp吸引過來的 在評價方面偏主觀 下面是前7集的劇情梗概+cp出沒指引：

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整理一些大家看剧时可能会忽略掉的小细节

这部剧质感真的很好，剧中所有物品的摆放，灯光的运用，许多因素都是导演的刻意安排。

下午再刷一次，后续再补充

1??灯光

剧中多处画面灯光都是浓郁的黄色与绿色，大面积的饱和度极高的颜色充斥着画面。配合上一些烟雾，让画面更加神秘，营造了悬念感和紧张感。

（像追马这一段 画面背景光几乎只有黄色和绿色两种颜色 p1）

多处道具也是高饱和度的彩色，例如那多家中的墙壁颜色、家具都是高饱和度的蓝色和绿色。体现出了一些超现实感的童话氛围，正如杨导所说，本剧是一个二分之一现实的剧。（p2）

而在第二集开头马棚这一段，裘文东一身黑，逆光勾勒出他的背后轮廓，凸显出环境的蓝光、红光和黄光，而黄光也是淅淅沥沥在下的雨。看不清裘文东的脸，只能感受到阴暗潮湿的环境，而这些神秘的光影也是裘文东复杂内心的具象展现。（p3）

裘文东两次在马棚都是电闪雷鸣，第一次是与老板交涉，让他再宽限一天，接着使用了wisher，代表着他正式进入到了故事主线。第二次是决定杀马。这两次都是他人物性格和人物命运的重大转变，而窗外的闪电有两种意思。第一种就是马的名字“闪电”的喻义（个人认为），第二种就是人物即将发生转变，忽明忽暗的闪电光照在裘文东脸上烘托出了裘文东内心的紧张与复杂心理。（p4）

2??道具

那多的床边放着几个超级英雄的玩偶，从中可以体现出那多其实心中是有一个想要拯救世界的“超级英雄梦”的，所以他才会去以过千山的名义来写文章，他内心是想改变现状的，但他内心还是过于矛盾与纠结，所以他才会去隐瞒自己是过千山。而这些玩偶道具起到了很好的暗示作用。（这里设计得超级巧妙！！！！??（p5）

大家都是使用智能手机或者透明屏的手机，而那多还是使用渐渐被时代淘汰了的老年机。这也可以体现那多内心的保守和守旧，这也是中年人与年轻人的不同地方。年轻人敢于探索敢于发现，而中年人只求安稳和舒适，不愿走出舒适圈。从手机这里也可以体现出那多的人物性格。（p6）

3??画面

这是目前这两集中我最最最喜欢??也是看到的时候直接说了一句卧槽的画面??真的非常震撼。

压迫感太强烈了。而且有一种居高临下的审判感。 形形色色的人站在对面，表情各不相同，有愤怒有震惊有悲哀有淡定。而这些全部站在梁洛的对立面， 他孤身一人看着大家这样站在他面前，会有一种被世界抛弃的感觉。而这很难不让梁洛崩溃吧??而这个画面也暗示了年轻群体开始集结，年轻力量正在渐渐汇集。

印象深刻的画面还有很多很多！！但现在脑子里有点乱??就只写了这些??等下再去刷一遍！继续补充！只是个人一面见解，如果有意见不同的可以补充呀

【详细】

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如果《流星蝴蝶剑》老伯疑心成疾，又碰到一个发毒誓永不背叛的属下，又或者快活林不出杀手，而是个有威信的江湖调停组织

https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年二月的评述链接

1976年楚原导演的《流星蝴蝶剑》，跟后来93年麦当杰导演的新版，虽然都改编自古龙的同名小说，但彼此间有很大的不同，后者几乎把重心都放在快活林双生双旦的身上，再添了东厂太监，江湖别的门派就无暇顾及了，而楚原的版本比较忠实于原著，孟星魂虽然看起来是个主角，还是个杀手，但实际上跟《蝶变》里的方红叶一样，主要还是个旁观或记述者，真正的冲突还是发生在老伯与万鹏王之间，当然还有律香川……

据说古龙写这小说是受了《教父》的启发，或者说是致敬。不难发现，其中一些人物关系与细节确实很容易找到模板，包括马头“上床”。但问题是，一方面《流星蝴蝶剑》中加了快活林，这个很容易（让后来者）喧宾夺主的势力，另一方面，《教父》除了渲染黑帮家庭温情与弑亲之间的反差外，其实将更多的笔力，放在塑造帕西诺所饰角色上，从一个家族生意的门外汉，演变成一位“话事人”的戏剧性过程。

但这样的角色，在《流星蝴蝶剑》中是找不到的，再加上人物实在多如牛毛，邵氏改编起来最不缺的也是人，于是更没有空间与时间，来塑造好一个主角。除非把这个角色做在小蝶身上……

之前在提及金庸小说时，曾“抱怨”他老人家在用笔做“武打设计”时，实在是事无巨细，我想应该很少有读者每一回，都随着他的描述去想象那一次次的“大战三百回合”，每一招具体是怎么打的……

至于古龙，虽然他对于动作本身，似乎兴趣不大，如果他是个导演，估计武戏是完全放任不管的。但在文戏，特别是斗嘴上，却跟金庸先生是一个路数。就是不管什么人，不管什么情境与上下文，说话都是一个路数。这就好比俏皮话，突然冒出来一句，是有趣的，但要是成天这么说，那就相当于某种强迫症了，包括邵氏的武打，差不多也是如此。

其实相较于金庸，古龙更相当于是在写诗，不管是从句子长短，与所谓意境，或者是夸张的口吻来讲，皆是如此。不过虽然也有长体诗，但一般人熟悉的还是那种寥寥数句的，而不管是古代还是当下，偶尔冒出来几句，是风雅的，倘若成天吟诗作对的话，就算是遇上再附庸的，怕也受不了。

古先生一直主张武侠是个筐，什么都能往里面填充，这跟通常印象里的中国文化也类似。而他往武侠里抛得最多的，当然就是悬疑，或者所谓推理。

虽然推理中是有历史推理一说，但也是以如今留存的证据，以及思维方式，来反推过往。但武侠小说的推理，就不大一样，或者说是很勉强，因为历史没有发展到那个阶段，没有指纹，血型，各种刑侦工具……而那时最多的可能就是滴血认亲，胎记玉佩之类的，于是别说在推理上能做出新方向，就算是达到基本要求，都是比较吃力的。

悬疑当然要好一些，但也好不了太多。比如《流星蝴蝶剑》，本质上就是猜叛徒，如同所谓的谍战故事。但要是门下到处都是叛徒的话，那又有什么好猜的呢？比如中段对于律香川的测试，就实在有点煞有介事，经不起细想。

其实就如同我之前评论过希区柯克，以及徐克电影时提过，推理从来不是希翁的心头好，悬疑会把尽可能多的“秘密”告诉观众，虽然有时候观众是知道太多的人，而不会尽可能的“装神弄鬼”，让人猜测。而且不难发现，即使是改编自非常好的推理故事，成功的也很少，经典的就更凤毛麟角了。

与希翁，《蝶变》相关链接

https://mp.weixin.qq.com/s/kicWwmEn1pyzp-6M78FgVQ

https://movie.douban.com/review/13160412/

如何讓《蝶變》的武俠“推理”與歷史喻意，變得系統且本格

那我觉得，与其像那种到处扣帽子，捕风捉影的瞎猜，还不如在整体的悬疑与黑色氛围设置上，下点功夫。

比如说老伯已经一统江湖，各方面都摆平了，应该高枕无忧了。但他的心就是静不下来，更因为早年他也背叛过某人，所以一直担心有人也会“依葫芦画瓢”……

而出于一些原因，老伯对一个曾经发过毒誓“永不背叛”的属下，莫名的极度怀疑，不断的试探，虽然结果都是“阴性”的，但老伯就是不放心，有机会就试探，没有机会，创造机会去试探……

而到影片快结束时，那个属下还是艰难的保持着忠心，但最后同样由于一点小的因素改变，那个发誓永不背叛，却又永远被怀疑和试探的属下，终于决定违背誓言。

另一方面，正如上文所提到的，古龙在《教父》故事架构的基础上，加入了快活林这一势力，那是个由高老大领导的杀手组织，当然里面的人由上到下，都是情种，时不时的为情所困。

但在两大帮派争斗的故事中，加入的第三方是个杀手组织，合不合适？

我个人觉得非常不合适，因为除了被利用，或者被逼站队，拉无辜者出苦海，又或者彻底退出江湖之外，这个杀手组织的人，面对江湖纷争，能做的非常少，都在常规套路中。《流》中的孟星魂，他所呈现出来的状态，以及在各方面的自由度，应该多少也验证了我这个判断。

所以我觉得如果要加入一个第三方，那就应该是一个调停组织，有着悠久的传统与威信，在江湖起重大纷争时，会主动或被动的站起来，调查事件真相，摆平各方势力，不是和稀泥，也不是随便找个替罪羊……

我不知道将这个“势力”，比作武侠世界里的“联合国”那样的国际组织是否合适，也不管这个调停势力本身的规则细化到何种程度，或者其中的成员是否也会掺杂很多私心，甚至分崩离析，自己本身也需要调解……

但至少有一点，像这样的组织成员在具体处事时，应该会碰到很多艰难的选择，比如像以杀一人来挽救整个江湖，是否值得？而类似这种角色选择，可能才是真正有效的电影戏剧冲突，不管对哪个时代与地区，哪种类型与预算的电影来说，皆是如此。