Recently, the preaching on TV that sings praises every day is full of falsehoods, and those in power ignore the common people who are still in dire straits! Whenever this time, I will watch the food documentaries on CCTV2, and 味道中原 has been with me for the longest time. Now, the control of public opinion under China's totalitarian rule seems to have returned to the period of the Cultural Revolution. 不让写中文，呵呵

从剧作上来看，这部作品的本子并不难以分析：从大线索上来看，作品共有两条线一个是新疆维吾尔自治区在旧社会的黑暗，建立之初的百废待兴，文化大革命所受到得冲击以及改革开放后的腾飞；另一条线则是主人公卫明霞与艾拉提之间的人生经历爱情，两人从相知、恋爱、结婚、卫明霞的中年危机再到最后的相濡以沫。

从小线索上来看，作品以三个家庭为轴展开叙事，分别是艾拉提卫明霞一家（包括两人的父母）、马宽利一家（其妻其子）、还有方政委一家（其妻其子），同时在这些人物之外，还刻画了一些其他的角色，比如艾拉提的姐姐姐夫、舅舅、艾拉提卫明霞所工作的“昆仑丝绸厂”的副厂长吾普尔、会计师（名字忘了）、江南纺织学院的老师刘浩等人。整体来看，时间布局较大、人物出场较多。

其次，从语言风格上来看，主人公之一的艾拉提之母帕夏汗的语言比较具有浓郁的维吾尔民间口语的特点，随处可见一些谚语和俚语，比如“乌鸦在天池里洗上四十遍也是黑的”之类，具有一定的少数民族风情特点。

再次，在选景上也比较集中地展现了新疆的自然风光和人文地理。剧中所插入的木卡姆等为全剧增色不少。

整体上来说，一部合格的戏文剧作。

这个剧本特别好，尤其是台词，太会写了！故事也是一波三折，非常紧张刺激。男主李玉和一开始爱偷酒喝，是一个没那么高大全的形象，比较新颖。后面被捕前，奶奶给他倒了满满一杯酒，呼应得特别感人。

铁梅很美，眼神特别灵动。前期天真而稚嫩，后期明显增加了忧虑和疑心。演的特别好。一家三口人都没有血缘关系，其实映射了千千万万没有血缘关系，但心紧紧贴在一起的百姓。摄影上最大的亮点是就义前，三人的身影被打在墙上，健硕而高大，充满力量，特别感动…其实反派也都演得很好，属实面目可憎。————————

1939年 东北奶奶擦灯李铁梅打水回 想给他一扁担 18岁爹偷酒喝 —— 被批判—— 三个人设立的很漂亮去车站找人接头 没找到铁路 扳道岔朝鲜衣服跳下火车 被击中背回家对暗号 交换密电码去集上找人接头鬼子严查 接头失败伙伴拿到奖章 却被拷打审问—— 这段应该拍出来 让观众感到恐惧工农出身的GD怕金钱和美女知识分子出身的怕老虎凳上门来搜家把密电码藏在铁路边上有人上门来接头李铁梅对了一句奶奶点错的灯 发现不对 铁梅打出门去门口仍有人巡逻快把蝴蝶贴上 你爹看见就不进来了快点灯晚了一步怪我太君请客不能去 不沾亲带故的 请什么客？爹告别奶奶含泪 给倒满一杯酒李家有家风 上路的时候不许哭！微弱的路灯在寒风中颤抖真请吃饭还跟鸠山认识？！佛经上有句话 悬崖勒马 回头是岸我不认字 不看那玩意儿小时候妈妈说过 脱缰的马 顺风的船 停不住扳道岔不能出差错 得在节骨眼上扳，还得机灵密电码？干活的时候不用那玩意隔壁屋 对质看见一条断了脊梁的烂狗只要能赚钱 您可以把祖宗和天皇都当破烂卖掉我专门给人发到地里去的通行证共产党人要是怕死就不革命了只有杀人犯 侵略者 帝国主义会灭亡笑吧 你永远也不懂这个道理 历史会为我作证！不怎么样，跟第1回没什么两样把他母亲和女儿弄来 15分钟就会讲话天才的傻瓜铁梅惊醒托人救救我爹你长大了，该知道咱家的事情了大连 大罢工开会被发现 激战三人一起逃命不赶走鬼子 就不会有安生的日子磨剪子大爷主动来找你怎么又来挑水，你们家着火了怎么滴？铁梅拿水呲他！上街找张大爷——这不给人暴露了？鸠山提礼物上门要蝴蝶没红纸了 以后再剪吧想儿子吧 会平安无事回来的儿子交给你的东西什么密电码？ 吃的还是喝的？书没人识字我儿子什么都说了，你还盘我们干啥？交出来 就把他放了奶奶拿出来一本康熙黄历鸠山气愤想见亲人 可以成全探监浑身伤还有窃听器？！这种场合下招的供 比老虎凳上可靠剖析感情 利用感情缝衣服针没认上得认上我是认不上了铁梅纫针！你们这是跟自己过不去不，这是为了过得更好真理和正义永远打不烂跪母 告别穿上新衣服放心的去吧，天不会黑一辈子眼睁睁看着你爹被杀？去求求你爹女儿给你送行我不是奶奶的亲儿子，你也不是爹的亲闺女奶奶是师娘 张大喜的亲生女儿不是一家的冤仇 是工人们千年万代的仇告诉铁梅有叛徒 巡长 左胳膊受伤三个人都拉出去人影高大爹 奶奶牺牲把姑娘放了 用她钓出来密电码和共党家被翻乱缝布鞋的白布面 披麻戴孝叛徒来卖木梳有桃木的吗有 要现钱知道是红灯你爹什么时候回来东西落在敌人手里没有！铁梅长心眼儿了 有蝴蝶不会进门把衣服脱下来发现手臂受伤衣服上绣名字朝鲜人啥时候来的这回我才信了人死了又拿黄历掉脑袋也不能露馅连夜送到游击队 回来接你 等着雨夜 铁梅挖出来密电码但被跟踪张大爷帮忙解决铁梅逃到海边张跟上终于交接仇是要报的，但不是现在 也不是你一个人一根绳子打不上鱼来 织成渔网才能打出来很多鱼

作为甜宠剧我觉得它及格了。但是作为校园青春偶像剧，我觉得它不够格。甚至让我怀疑编剧缺少大学生活。一部青春剧愣是死命填充甜宠的东西，我看了6集，女主每集都要摔，男主每次都要拉住她。这种俗套的情节在2020年大面积国产剧，竟然还存在。重点是我还理解不了男主的室友比女生还要八卦，真正的校园生活，大家都有自己的事要做，好兄弟会关心你的恋爱，但也不会天天追在你的屁股后面问你和女主的情况，还一副花痴样。众多男生看了不会怀疑自己吗？原小说是钢铁直男和钢铁直女靠实力单身，但不好意思，男主第一集就露出了对女主的喜欢，女主也没有表达出她的钢铁。从人设和剧情来看，讲真，一部失败的校园青春剧。在烂片的市场里，害，多一部也无妨。

电视剧夸张了现实生活中的问题，但无论是前些年的80还是现在90后小两口带孩子不少人还依赖父母是国情。身边的哥哥姐姐，同学朋友很多如此，但也此同时我看到我同龄人里也有靠奖学金助学金做小买卖把四年读下来的。

受美国文化影响，我很早意识到自己无法像太平洋对面的同龄人一样上大学前就独立。所以当老爸说大学毕业后留学的钱就是我的买房的首付时，我毫不犹豫选择了留学，因为这是一条可以更快完全独立的路，或者说让我有可能在成家前经济独立，相比用我父母的首付在国内买房让我更能接受。虽然父母反复强调读书的钱是早就决定留给你，但是我认定这钱就是借的，只不过是无息的，我认定了大学毕业后不再花父母钱，不再让他们为我的未来费心。

我很感激父母用多年攒下的积蓄供我留学读书，我若为人父也会为子女这么做，但这不是我在具备独立能力的情况下还欣然接受他们钱的理由，尤其很多同学已经开始自己养活自己的情况下，自尊心也不允许我这么做。我选了一条相对简单的路，先出国然后找工作挣钱用自己的积蓄再买房，而我留学同学里也不乏大龄留学生，工作几年用自己积攒的几年积蓄和小部分父母的赞助出来留学，无论哪种我觉得我们这一代人是在朝很好的方向走，虽然比之美国那些贷款上大学很早独立的学生，我们受传统的束缚或大环境的影响，我们独立时间点相对滞后，但也正因为此，我们和父母的纽带也比他们更加紧密牢固，这是家文化的一个重要体现，也是百善孝为先的立命之本。西方说中国人没有信仰，甚至有时我们自己都这么觉得，但其实中国人的信仰就是扎根于家庭的伦常，这是深植国家民族灵魂的观念。

说回来，国人成家立业初期结婚买房照顾孩子依靠父母是国情，父母为子女谋幸福操心也是中华文化的美丽动人的部分，但我们还是乐得看见更多的小夫妻传承中华孝道的同时，根据自己的能力和情况尽量地断奶或尽早断奶，也给爸妈一个潇洒的晚年。

少年强则国强，而吾辈能尽早独立于父母社会，中华民族也能尽早屹立于世界民族之巅。虽文化存异，乃至不助于我辈尽早独立，然自立应常驻于心，吾辈任重道远。

事隔这么久，再回过头来看这部电影，发现，其实在《雷雨》的架构下，老谋子还是放入了一些新的东西。我们生存的世界，是通过各种各样的规矩交织在一起，从而形成的巨大矛盾实体。可怕的是，世界的发展却依赖于破坏这种种规矩。在规矩被打破的同时，代价也会随之被刷上浓厚的色彩。《满城尽带黄金甲》——一个改编自《雷雨》的，关于简单规矩的故事。（一）王和后——自我毁灭的过程。1、方圆图案搭配的桌子，精密齐备的配药，庄严沉重的黄金甲，王是规矩的化身。他追求着“父为子纲”、“君为臣纲”、“夫为妻纲”的封建道德规范。“我不给，你不能抢。”骄傲，百分百的骄傲，不论是要王后吃药，坐在椅上与元杰比武，亲手打死元成，无不强烈的散发着那股惟我独尊的帝王之气；寂寞，远比自卑的男人多得多的寂寞，当把自己置于蒋太医特制的蒸汽药浴缸中时，那就只是具疲惫的躯体，一个无助的老人。骄傲是必然的，而寂寞就是骄傲的代价，一切都理所当然。但是王忘了，他的位置也是在二十五年前抢来的，所以他的儿子们，以不同的方式表现了他们共同的血源。执着，毁了他。周润发的演绎不过不失，对比起强烈的王后来说，王当然显得有些逊色。只能说发哥用深厚的经验，把这个角色发挥到了应到的程度，至于出彩，还有相当的距离。尤其值得称赞的，是对这个老男人落寞的把握，坐在药浴缸中，发哥的眼神让人觉得很不忍。另外，帝王之气也绝不是现在崛起的实力派所能展现的（偶像派当然更加......），那是时间积累才能有的力量。2、武则天是个打破规矩的人，她建立起了自己的规矩，所以她毁灭了别人；后，也是个打破规矩的人，但是她没能力去建立自己的规矩，所以她自我毁灭了。很想知道她在绣菊花时，心里在想着什么。那一朵朵后来染满鲜血的菊花，以无声的方式嘲笑着这个软弱的女人。和元祥的偷情更像是对自己证明：“我可以反对王，我可以追求自己的自由。”有很多人说，后真是有野心的女人啊。其实不然，后只是需要一个人对她说些甜言蜜语，需要一个人理解她的苦闷，她是后，但同时她更是个可怜的女人。就像常人觉得强硬必定能战胜软弱一样，后没有了选择的余地，但她用自己的血，儿子的血，或者再加上一万士兵的血浇灌了王的菊花，这是报复，狠毒的报复。浪漫，毁了她。巩俐无疑是全剧的核心，非常精彩的一次演出。不管是嫉妒、盛怒、落魄、惊恐，举手投足间完全就是这个后的完美展现。在老谋子以前的片子中，秋菊、“我奶奶”这些角色，也都是充满反抗精神的，而在这里巩俐完全演绎了一个全新的形象，让人印象特别深刻的场景很多很多，逼元祥穿上绣有菊花的华服，颤抖着喝下明知是毒药的乌头草药，重阳宴前的梳妆打扮......可以说，没有巩俐的表演，《满城尽带黄金甲》是不成立的。不得不感叹，同是皇后，巩俐的功力远远超过了章子怡。（二）王子——操纵者和傀儡。1、元祥的身上，不仅仅是懦弱，更多的是一个宫廷争斗的祭品。这样的祭品在历史上太多太多了。所以他的意义也就不再是局限在一个没有抱负、无能胆小的层面上。和皇后的奸情，与他从小就没有母亲不无关系，所以对于这样的一个继母的感情，当然也只是弥补潜意识中的遗憾。至于向王告密，不与兄弟争夺权位，和太医的女儿畏畏琐琐地苟且在一起，这种种都是他想远离这个是非之地的具体表现。但是，树叶毕竟长在树上，离开了树，没有了养分，自然就枯萎了。他操纵了一个纯洁的梦，却也做了规矩的傀儡。很喜欢刘烨的表演，收放自如。元祥是个懦弱的人，但同时也是一国的皇太子，刘烨在这点上拿捏得很合适，尤其是抓刺客的一出，还是展现了帝王之家的架势。元祥的眼神也是很难捉摸的，在这点上，我想看过影片的人，都对那混杂着畏惧、严肃和盘算的眼神印象很深。刘烨的表现远比周杰伦来得要熟练，要硬说不足，可能是在后半段影片中，略有点把角色脸谱化，但也有剧情的限制的因素。2、二王子元杰当然是影片另一个重要立足点，从他的视角看出去，菊花、黄金甲、一万士兵，一切一切不过是陪母后疯狂地玩一场。他很聪明，也很有企图心，所以当然知道后果，但是为了一个濒于崩溃的女人，为了这个他叫了多年母后的女人，所有的都不再是需要理智去思考的了。本来什么都没有错，可当他的对手变成他的父王时，他只能被牺牲。在重阳宴前，他最后见了一次母后，后说：“菊花都绣好了，总得要开一回。”于是他豁出去性命，为了菊花的绽放。他操纵着一万的黄金甲士兵，同时甘心做了失败的傀儡。元杰无疑是最讨好的角色，而周杰伦也无疑有最大的票房号召力。这点上，我觉得张艺谋做了一个很漂亮的决定。说回周杰伦的表现，其实说不上好，但是绝对比我预想的要好上很多。假若不是周润发、巩俐、刘烨这些超级影帝影后和他搭戏，元杰一定会更加突出。周杰伦还是基本完成了他该做的，看完剧后，还是能留下让人有印象的表演，对于这个只演了不多电影的歌手来说，已经很不错了，不得不说他在电影上是有前途的。3、最让人汗毛直树的一幕，就是元成把利剑插进大哥元祥的。发生得突然，但又必然，成为很成功的一个暴点。最小的他，没有任何可能可以翻越面前的两座大山——自己的哥哥。所以只有压抑，只有怨恨，最后发泄。明明身上流着一样的血，可是命却截然不同。可能当他被自己的父王亲手打死那刻，他都还是不会了解，为什么自己要这么活着，然后这么死去。操纵着最没有宫廷气息的命运，却沦为了最具宫廷气息的争斗的冤魂和傀儡。秦俊杰绝对是个惊喜，这个完全没有戏剧经验的十六岁小演员，完全驾御住了这个角色。出场的时间很少，连接在身上的线索也不多，但是还是有很让人开心的表演，相信没人能容易忘记他站在走廊深处，向尽头投出的那寒寒的眼光。（三）蒋太医一家——抱着秘密坠落。1、蒋太医本来什么都没错，只不过是爱上一个女人，人之常情。但是这个女人身上背负的秘密足以让他——一个会谨慎与王耳语，深知宫廷度量的人，彻底地败给命运。当他娶了这个刺字的女人的时候，当他拥有了掌上明珠蒋蝉的时候，当他告诉蒋蝉毒药秘密的时候，当他纵容女儿与太子的私情的时候，他已经跌入地狱。可能最后一刻他还是不会后悔，因为他真的爱他的妻子和女儿，不过一定充满了遗憾。谁都不会料到，只是一个秘密而已。就像一句老台词：“只因为你知道的太多了。”倪大宏被选作演员，我真的要就此表示对老谋子的敬意。可能这个话剧演员身上没有什么商业气息，但他的的确确让我们认识到什么叫做演戏。要说蒋太医，戏份实在不多，发挥的空间也很有限，但是当他问蒋氏：“我从来没问过你什么，你到底隐藏了什么秘密？”的时候，那种爱与惑交缠的表现，真的能激起观众的共鸣。2、她是一个刺字发配的女人，她是蒋太医的妻子，她是皇后的间谍，她是太子的母亲，可是她独独不该是王最爱的女人。在王的房间里，那副画上的女人的确应该死了。蒋氏是全剧的一个矛盾交叉点，同时也是悲剧的诱因和受害者。王为了权利而抛弃她之后，她就应该永远的消失，但是为了爱和报复，她却忘了她身上背负着多沉重的秘密。和倪大宏一样，陈瑾同样是个话剧演员，表演也同样可圈可点。在一部电影中，当重要的冲突集中在一个配角身上的时候，配角的扮演者往往会因为出场不多，而难以给出完整的表达。但是，陈瑾的从容让人印象深刻。这样一个优秀的演员，很难相信在这么长的时间中，还没有机会发挥出她应有的光彩。3、蒋蝉是必须死的，但是如果没有爱上太子，她就只会是这场斗争中一个无关紧要的牺牲者。当皇后说出秘密的时候，一场正常的男欢女爱，演变成为了乱伦的兄妹之恋。这个只知道不多世事的女孩，明显承受不住与她经历不符的压力。当王的杀手将刀劈进她腰间的时候，反而帮助她获得了解脱。蒋蝉身上有一股浓重的祭品的味道，始终萦绕。李曼同样具有秦俊杰身上的那股子灵气，对于蒋蝉这么一个宿命性质的角色而言，在饰演上的束缚是很多的。但是庆幸的是这个年轻的演员并没有被倪大宏的学院气息吃掉，也没有被刘烨的华丽演技所掩盖，而是在适当的位置放射出了适当的光芒。李曼的本色表演很清新，当然相比之下显得有些嫩，人物的塑造上也显得单薄，好在这也符合剧情的需要，并不突兀。（四）张艺谋的黄金甲——色彩和细节的盛宴。在1984年的《黄土地》中，张艺谋独立担任了影片的摄影工作。这样一部陈凯歌气息浓烈的电影中，张艺谋创造了自己的一个世界——单一却浓烈的色彩如泼墨般大肆地挥洒开来。接着在导演的《红高粱》、《活着》、《大红灯笼高高挂》中，他把色彩的运用从一个理性的角度回归到了感性中去，证明了自己色彩大师的位置。前几年被受非议的《英雄》和《十面埋伏》，让评论界毫不留情面地开了几场批斗大会，好在老谋子用自己的方式，让看过的人一边嘴上说疑惑疑惑，脑子里却铺满了影片中的颜色。这次，老谋子收敛了，更压抑，更晦暗，更内化。没有《英雄》里狂妄的色彩主义，绿、红、白、蓝，就那么赤裸裸地涌出画面来；没有《十面埋伏》中犀利的取景镜头，大片的竹林和雪浓稠粘密。但是《满城尽待黄金甲》中的色彩却仍然让人惊艳。宫殿的梁、栏、地板，无止尽的华服，簇拥的菊花，王、太子、士兵的盔甲，乃至药房、华盖、饭桌、头饰......将色彩完全融到画面中，不论是主色调，亦或者是配色，都专注地像画家的临摹。这种状态下呈现出来的，必然不仅仅是一种视觉刺激。当血飞溅在艳丽的菊花上时，色彩被点得更亮，情节自然而然在色彩的推递中达到高潮。细节的处理一如既往的完美主义。从服饰上的纹理，金甲上的连缀，煎药的声音，宫廷的礼仪等等，到运镜的方法，角度的选取，配音的处理，整部影片事无巨细地充斥着神经质。让人印象深刻地是那个打更的太监，无论是步态、声音，还是所说的宫廷用语都精致地回到了那个朝代之中。细节的展示总是让人觉得这部电影做工精细，用心良苦，倒也掩盖了许多不足。最后，似乎整个文章都是在为《满城尽待黄金甲》唱赞歌，所以也不便破坏情境地大作批判，简单说说自己对这部片子不满之处：1、过多的繁复电影手段，把《雷雨》的精髓磨灭了不少，人物的立体感从影片本身，转移到了演员肩上，这也正是我前面对演员大唱赞歌的原因；2、虽然极有耐心地抛光了全部画面，反倒让人觉得少了生命的张力，大量的鲜血并没有带来大量的鸡皮疙瘩或者眼泪；3、情节的确是一个弱项，少了李安的那种人文关怀后，很多情节对观众的挑衅意味就很浓了，仿佛是在炫耀或者彰显，尽管我相信导演并不会这么去想；4、具体到一些小地方，还是有大片都有的问题，不禁推敲。

韩国酒配韩国片还是挺棒的体验，加冰就更好了。 —碎碎念

这是个认真讲故事的片子，没意义从美学角度剖析，倒是有点想借此片由点及面，探讨一下各国电影的表达风格。

这个话题还挺有意思的，我想了很久。一个电影，只凭几个镜头便可以传达给观众它的国籍信息，抛去演员，语言，道具和特殊场景提供的标志性信息，一定有一些元素在传递其文化背景。

东亚的电影风格多少是有一种冷峻在的，与欧美和东南亚的剧情片相比，其表达有强烈的纪律感，韩国日本尤甚。欧美的片子如果用东亚风格来诠释，大概就不太圆润。而日韩也有区别，韩国的电影更平面，营造的观感不如日本层次丰富，却多了一份水泥般的工业质感。日本电影的观感相对柔和，也许是在情节表述上铺设了更多的台阶的缘故，总感觉被导演小心翼翼地照顾着体验。而中国的电影又不一样，没有谁比中国片子更喜欢营造“风萧萧兮易水寒”的质感了。

暗数杀人就有着强烈的烙印，镜头和打光都颇为直白，色调很韩国，规矩感十足。我想叫它“方形的电影”。与此对应的是“圆形的电影”，大概可以以欧美电影为代表。

欧洲的片子很强调结构，多少能从中读出点建筑的美感来，钢筋水泥之外有软包，软包外面还有些点缀装饰，很明显带着古典戏剧的风格。美国电影相对平面化，很少需要从结构上去解读美感。相同的是二者的视觉表达，都延续了油画的浓墨重彩，有非常强烈通过光影色彩叙事的欲望。与东亚片相比，欧美电影多少有些“钝感”，但这钝感的来源究竟是文化的隔阂还是表述上的圆润，我大概还需要更多的时间体会。

当然，电影艺术的表达在不断变化，即使是同一位导演也有着不一样的风格。以上评论是“印象派”的体验，看得片子更多以后，也许会有不一样的想法。

这是星爷的电影中我最喜欢的一部，因为我总觉得星爷的电影太过无厘头，太过夸大，虽然一些笑点还是会get到，但总觉得因为搞笑风格弱化了剧情，使他的电影总是会忘记讲了什么，而只记得哪段最搞笑，但逃学威龙是剧情和搞笑结合的比较好的！在这部电影中，才发现原来周星驰正经起来，也是挺帅气的，尤其穿上校服，竟然很适合，他依然延续着他的搞笑风格，但伴随剧情自然展开，不会觉得突兀和刻意，警察卧底学校，当起了学生，和吴孟达的组合堪称完美，两人的对手戏自带笑点！

每次看星爷的电影总是在想如果他真实的性格也像角色一样开朗外放就好了，很好奇为什么内向少言的他演起戏来差异如此之大！