说真的我是看到fitime的微信公众号上推送的文章认识了岳松和岳松的新电影《超级保镖》。
那推文里面看到岳松真的很努力，在健身房，武馆里面锻炼肌肉，跟伙伴练拳脚功夫，寸拳击倒80kg大汉。这简直是现代版的武痴了。而且他还因为电影的拍摄新伤旧伤挂彩好几十次，让我感受到了这部电影的用心程度。所以我就马上订票去看电影了。
观影前：
1. 第一感觉是，电影才上映4天，这问题了。许多大电影院没有上画这部《超级保镖》，而且小电影院的排期也仅仅一天一场。当时被岳松武痴形象感染了头脑，并没有退却，定了饭点的场次去看了。
2. 到了电影院，看不到预告片中“二十年最狠功夫片”的宣传效果。院里几乎找不到《超级保镖》的宣传海报？是真的知名度不高，还是这片子真的不咋地？
3. 最让人感到不酷的是，在迟到一丁点，认为推开影厅大门会打扰里面的观众，小心翼翼的开门之后，找到位置坐下。然后才发现，这大厅里只有我跟我家人？What？？？（黑人脸）就这样莫名其妙的包场了。这片子真的不好看么？
观影中：
1. 武林（男主）在一广场上在两个行李上劈叉练铁腿门功夫，一小孩在其面前吃甜筒。（因为迟到一点，不知道小朋友是谁家的小孩⊙ω⊙）然而，画风一转，菲菲（女主）的爸爸在被追杀，追杀的小喽啰撞倒小孩，甜筒掉地上了。岳松就从行李上下来，（下来的时候，鞋子得音效告诉了我们这鞋子是铁做的，后面有说一只50斤），以甜筒碰掉了的理由找小喽啰算账。然后当然就地开撕，开始了宣传片中的拳拳到肉的痛快。肉搏是好看，虽然击飞效果有点夸张，但是此片的用心之处就是武打，值得肯定。
2. 接下来就是生硬的场景切换，武林和菲菲她爸回到广场，突然开来几辆黑SUV，下来黑衣人，其中一个头头见到武林跟他拥抱了。后面知道这是年幼时被武林师傅逐出师门的师兄。
3. 简单的拥抱之后，生硬场景切换到了师兄开的保镖集团。里面交代了有一批训练有素的人员。还有三个比较厉害的小队长。菲菲的爸爸同时也是找师兄要保镖去保护女儿的，所以不知道为啥就挑了在笼子边玩狗的武林。
4. 简短的相遇和为数不多的对话让师兄与武林没有什么感情上的铺垫。也没怎么交代铁腿门以前是一个什么组织，却冒出了一条愿为其主赴汤蹈火的祖训。那是不是说明铁腿门就是个保镖组织呢？这是渐渐的发现岳松的演技真的有点不够了，也可能他深知自己表情演技不过关，所以设置了一个孤言寡语的憨厚老实的形象给自己。
5. 坐车上，菲菲老爸说出了自己找武林当保镖的理由是因为他背景干净。这个其实有点牵强，他怎么就知道武林背景干净了？（《这个杀手不太冷》的里昂不也傻傻的，这也背景干净？(?˙o˙)?）
6. 接着就到了酒吧，菲菲因感情纠葛在酒吧喝酒，撕了一张超像蛇精男合照，过。然后就遇到小混混调戏，大小姐不开心，拎起酒瓶就砸上去了，被小混混抱走。巧遇菲爸和武林，武林手爆酒瓶，揍了小混混，跟她爸带走菲菲。（这桥段太熟悉了，这跟以前的很多片子一样，酒吧+女主+小混混+男主+开撕+男主带走女主）
7. 然后开始滚武林和菲菲的感情发展线。洗澡出来裹着浴巾的菲菲看到武林在自己房间练铁腿门，就 啊啊啊，松手，浴巾掉下来，被一脸懵逼的武林看了一遍。然后切换突脸，一张化了妆的网红脸，砸钱，让武林远离她。叫闺密诱惑他，气他，巴拉巴拉。当然武林是不会走的。（怎么感觉这像狗血青春偶像剧了。富婆妈妈重金让穷逼女主离开男主( ??ω?? )，而我却感觉菲菲的闺密更适合演女主，起码网红脸不那么明显，还好看(??ω??)??）
8. 然后继续滚感情线。有一次武林因为看到红酒上的日期是1980年的，认为服务员给过期酒给菲菲喝，就制服了服务员，把菲菲气走。然后扛着菲菲走到广场。这时候居然有打抱不平的人出现了，路人围堵武林替菲菲讨公道，结果菲菲被抓了？路人还缠着？中国老好人(￣へ￣)。然后巴拉巴拉来了一个打架的妹子，跟武林比划了几下被揍了。（武林就踩着100斤鞋子去追车_(:3」∠)_，what？这的大丈夫？跑得比博尔特还快，what？接着就是各种各样的人追汽车跑，反被人追到汽车前面的桥段了。）接着就是预告片中的武林之踹前挡风玻璃的镜头了。赞这里的岳松够拼，但前一个镜头明明是插在前挡上，左手卡在了车顶，后一个镜头就是武林踹到后排去了。随便打了一下，“习武之人”（后面说到武林早就察觉那些服务员是习武的，目的是绑架菲菲。）之后，一脚踢爆了面包车后厢盖，what？这车子的质量，噢⊙_⊙ 然后他们跑路了。
9. （说实在有点无聊了上个厕所打个电话，才回来，不知道有啥狗血镜头错过了）进来后发现，武林在跟师兄得保镖集团的几个小头目开撕，嘿嘿。武打戏，值得看。但看着看着，耳朵有点疲劳，为啥呢（因为感觉无论拳脚打到哪？都是一种震碎骨头的声音，雅蠛蝶，一直感觉武林的各种各样的骨头都被震碎了。这里也有一个，回放的剪辑，让我想起了80年代成龙的功夫片，狠狠的揍了别人一拳，还有慢动作回放，回音般的效果声酱）然后武林被别人联手铐上脚镣，被揍了很多下，被汽车顶出墙外。师兄出面，一拳把武林打到事先挖好的坑了，一堆人把武林活埋了。
10. 明明活埋了，明明活埋了，明明活埋了。却因为前面“刻意”铺垫过的闭气功，武林像丧尸一样爬起来了。是不是这场雨也是土质松软的影响者？为啥是脚先出来，那么重，还有脚镣，爬出来还有气大喊大叫。（真的，全场其实这最假。前篇看的，泥土起码有一米多深，下雨泥土更泥泞不堪，怎么挪动上来的(#?Д?)在那么多立方压强的情况下，怎么就爬起来了(?Д?)?匪夷所思呀）
11. 回去的武林，卸下铁鞋，剪掉头发，听之前的菲菲的要求，换上了西装，穿上皮鞋，带上墨镜。就去师兄的保镖事务所了。（你不是受了伤么？你是美队么？真的不用看医生？中医也好呀？）
12. 面对里面一百个习武之人，武林并无退却，枪也不带，直接刚正面。武打镜头是卖点，的确是卖点，不加赘述。But,你那佛山无影脚，圈圈踩脚腿，打断筋骨，踢弯防爆盾，铁倒铁笼护栏怎么解释？真的是超人么？不过一阵，一百人个不在话下，秒打叶问的脸（叶问：我要打十个！）
13. 接着随便对付一下之前打趴武林的三个小头目，就都废了。啊咧，难道铁鞋是封印？功夫差那么多，脚上功夫差别可以理解，手上功夫不也揍别人四脚朝天？啊咧？
14. 接下来进到最后一关，拯救菲菲和她爸的关卡里面。强行说历史，武林其实是大boss的儿子，15年前因为算命先生说武林克他，然后如果想事业顺利，就要消除祸根。然后他爸就抱着武林丢下悬崖。（因吹斯汀，筋骨异常？真的摔不死？武林是不是认得大boss的朋友菲爸，怎么大boss都没说：“I am your father.”就知道已经整容过的大boos是他爸？就因为那纹身，啥时候看到的？我上厕所时候错过了？有可能）然后说完历史之后，岳松的演技不行了，太僵硬的表情了，似哭不哭，苦笑般的说出自己怎么活。接着跟师兄开撕，师兄是铁手，武林是铁腿，随便打坏一些看起来好像铁坐的塑料椅子之后。师兄毕竟没有主角光环，被武林废了手和脚。然后被大boss下令开枪打死了了。后来武林冲上去为师兄报仇时，那侍从开枪打武林左胸腔，因为前面被强行铺垫知道武林的心脏长在右边，所以武林没有死。还继续上去把侍从撸倒。接着就跟老戏骨陈慧敏（大boss，武林他爸）对戏了，岳松那迷之脸部表情，真的不阔以，两度想插死他爸，却哭成泪人。本场景结束了。
15. 最后不知道怎么了，菲菲老爸和武林老爸，就酱死了，菲菲在坟前哭。武林饱着骨灰到悬崖洒。（无人机拍下的悬崖，超漂亮，反正我最后是看景色了，并不知道武林一小撮一小撮骨灰洒得用意）
然后，故事就结束了
看完这部电影，觉得也不能用烂片来总结它，也只能回到标题得这句话。岳松，完全可以把导演，编剧，剪辑这些这些留给专业的人，你就好好的做武打男一号就行了。
少点固执，多点合作。

並不想給太差的評分主要就是因為這個護士與輝的短短兩場戲
感觸很深並不是因為甚麼別的
而是覺得有一種很深的帶入感

我不喜歡輝的老婆
因為她讓我覺得拆散護士的就是她

輝是一個很負責任的男人
他肯為了這個家庭放棄那麼多努力那麼多
但從頭到尾他也沒說上幾句話
那種深沈的責任感驅使他走向自己的前女友
那個依舊愛著他的女人

她會拒絕幫助他在我的角度看來完全沒有任何問題
你負了我 為甚麼我還要幫那個搶走你的女人生孩子呢
愛你是我的事
可我沒必要愛你的老婆孩子

每一個表情都傳神
每一句話都說到心頭痛

確實有一點不知所謂的片子卻在細節裏完勝了
這就是文藝片的功力吧
但是完全不能懂為甚麼要起過界男女這種名字
整個拉低全片水準的感覺

最終感受有兩點
1、女人不能只靠男人 不論婚前還是婚後抑或老了
因為你沒辦法確定自己的後半生會發生什麼
2、孩子 婚姻
如果沒有完全地把握能讓他過得好
就別生 別早早締結婚約
能力不到的時候你憑什麼給人承諾

里面的人物要深度没深度，只有做作的装币腔调+做作的表演，看了尴尬症大犯。打着李小龙旗号，但男主拙脚的动作完全没有李小龙那种凌厉感和美感，比国内三线动作影星都不如。看到第一集结尾男主那可笑犹如幼童般拙劣的招式表演和挥拳，可得出这剧就是一坨sh**！ 这剧其实它的目...  (展开)

    最先写了一堆，写到一半不想写，觉得太烂。过了会又觉得我应该把我觉得烂的地方列出来，好让大家信服。所以我把我写的全删了，重新写。列1234，方便观看。
   先说我自己和这部电影之间的关系：
   1、别人传给我的。标题是｛《大胃王（潘长江郭德纲王宝强09最新喜剧大片）》｝。如今但凡是个片子都能叫大片。我一看，喜剧，好，吃饭时看应该比较不错。（我毁在没事先上豆瓣看大家的评论啊！）
   2、边吃饭边看电影。本来吃的就是超级没营养的泡面，我看里面潘长江的造型和吃相真想吐，面吃得不知其味。吃完后5分钟，就拉了肚子。电影的功劳。
   3、本想马上将电影删除，忽然觉得，既然这片子让我都要大书特书一番，怎么能就这么完了呢？留着，多恶心几个人……嘻嘻

  好了，正题：
  1、电影一开头就整个极其邋遢的男人，音乐搞得那么悲壮。后来才知道是找老婆找了三年。傻逼。我看到这就觉得傻逼。这三年你都跑山上找去啦？后来进了首都，怎么又那么好运，给你免费吃还有美女陪？傻逼剧情。
  2、不要以为潘长江加郭德纲就叫喜剧。难道半夜亮菜刀刮头发就叫笑点？别把观众当傻逼。那菜刀影子一出，我就猜到是他那歪脖子老娘。香港旧片里用的招数被21世纪的大陆影人翻出来用。难道弄弄歪脖子老妈的头就叫好笑？我看那是不尊重老人。难道潘长江在里面吃吃喝喝一会把嘴整成红的一会绿的一会灰的一会黑的就叫好笑？整个一恶心人。
  3、潘长江老了，女儿都出落得如花似玉了，就不要再这样糟蹋自己了。好好搞你的大众艺术行不行，把自己整得人不像人鬼不像鬼，也不能获得群众的尊重和认可啊，典型的费力不讨好。
  4、影片笑点很做作。明显是为了搞笑而搞笑结果是一点也不搞笑。比如潘长江上公共汽车被烟熏那一段。比如俩乞丐大谈印度神油和伟哥那一段。别的不想说了。
  5、人物性格塑造很奇怪。许慧欣，前面还扮自由女神和白色雕塑，后面就不说话装弱智。虽说是精神分裂，可不带这样电影前半段和后半段分裂的。诸君见过这样的分裂吗？
     郭德纲，一方面特爱玩游戏一方面还要装成一个坏蛋老板。好吧，那你让他玩鸟（我看到这以为要让他接下来说点相声）玩坦克，你想说明什么呢？说明郭德纲是一个有怪癖不愿长大能力强大良心很黑的怪叔叔吗？有这个嫌疑，但是郭德纲没表现出来。他离怪叔叔的形象，还差很远。
     王宝强，这个人可有可无。他最大的贡献是让无家可归的潘长江有了个住处。他和八哥女儿的感情，若有若无。我不知道编剧是想怎么处理。前面为她发呆，后面对她产生怀疑，最后忽然又站在了一条战线上，然后不了了之。
     八哥女儿。这个就更奇怪了。一开始出来贴小广告，穿得像个潮人。然后忽然善心大发帮助潘长江，在这样的社会，我猜只有衣食无忧的大小姐才能有这么单纯。果然她是大老板的女儿。开着奥迪TT（是TT吧，我应该没看错），很有钱的样子，可穿得却像个廉价非主流，一点没体现出有钱人家大小姐的潮流样。他和八哥的父女情，我睁大了眼镜看也没看出一星半点。
     八哥助手。没什么好说的，可以忽略，只是到了递名片那个环节出了差错。演得太烂了。你想表现一个大公司老板的贴身助手财大气粗趾高气昂的样子吧，那你好歹得有那底气啊。啥也没。我看就像俩SB。一个买饭回来，一个要递名片。

   6、因为人物设置就有问题，剧中的情感线就显得很弱。如果说潘长江和许慧欣的线是最强的话，那也是刻意整出来的。整部电影，思路还算清晰。但各只线都显得混乱，有始无终莫名其妙。
 
   7、这么烂的剧本，这么烂的化妆和服装，还加上致命的，这么烂的表演，齐活了，史上最烂烂片。看看郭德纲许慧欣八哥女儿这几个人的表演，那叫演技吗？肤浅。潘长江和王宝强，好歹算是专业演员吧，不成，在这里面也很肤浅。群众演员就更不说了，这也太群众演员了点。



  无意拍砖，实在是觉得不写写对不起这逝去的90分钟。我知道，每一部电影都需要尊重，但请影人先尊重自己和你的创意。一部电影有没有诚意，观众是能感受得到的。圈钱不是这么圈的。
  早知道那么难看，我拉稀的时候就不该点暂停。

故事的主角本来在城市中过着正常生活，某天一群来自于其他世界的奇怪生物突然开始袭击，而另一批神秘访客也及时出手营救，一起踏上逃亡旅程。此时主角才开始发现自己在另一个世界，因为某种身份血统的缘故有着相当的重要性。主角不得不开始慢慢接受这剧烈变化，一路上，感情也在慢慢滋生……



这是哪部电影？



别误会，笔者完全没打算通过混淆沃卓斯基成名作《黑客帝国》与新片《木星上行》的剧情简介，来证明什么"老套""俗气"之类的问题。



事实上前文所述的内容是大量商业片都会采用的经典结构之一。在这个骨架之上，既有《终结者》般传世之作，也有《圣杯神器骸骨之城》这样的奇幻哑弹，即便日本人重制的大电影《圣斗士星矢：圣域传说》依然采用如上脉络来强化。以"惊惶逃亡"切入，以全新设定创世，可以说限制很多，也可以说空间巨大。在穹顶下的具体叙事好不好，才是电影可看度的关键。



横向说一句，其实《木星上行》是这几年所见到的、相当具有《星球大战》气质的电影，所谓太空歌剧范儿的标准传承。当然也是将其优点和缺点一并接受并发扬：对场景美术的精心雕琢，对动作场面的着力营造，毫不掩饰地将各文化元素混搭，同时主线极力简单，人物相对扁平化，科幻部分不责严谨更求宏大，社会文化性的展现多半处在一个想当然的程度。其实这都谈不上绝对的好或不好，只算美学的选择。



电影中有许多仿佛冰山一角的世界观设定，其实是会引起观众一探究竟的兴趣。与地球无关的“人类始祖”的整个发展脉络是怎样？人类现有科技水平是不是被强行锁死？为什么摧毁的建筑能复原？基因改造人的战斗力依据动物来定的吗？美容家族的势力到底大还是小？中间忽然讽刺了一段官僚主义是玩什么？当然全片大量借用其他作品的成熟道具，节省解释时间吐几个科学槽。而每一处看起来语焉不详的，无暇赘述的，都有花过心思的细节在支撑（比如女主角诞生那一幕打光与造型极似宗教油画）。这必然会给宅向观众特别的好感，即便是古月糸扁的创世故事，只要剧中人自己严肃以待，就能得到尊敬。



所以电影的前四十分钟的狂轰滥炸，倒值得在影院体验一番。滑板少年查宁的登场和类似古埃及氛围下的反派坐态，很快预示了将有不一般内容对观众解释，事实上整个世界的设定花了一个多小时才完全讲清楚，中间隔段时间就会有动作戏。剧情流程会因为连番作战显得紧凑，但问题也在于，这一定需要相当的资金量支持，来始终保持着观众的兴奋度。随着如今观众口味的日益刁钻，投资的基准线也越来越高。编导压力也越来越大，选择保守创意，也不算有错。



令人意外的是，《木星上行》后半程的内容，滑落到底线之下很多很多。



从女主角朱庇特完全得知自己转世身份后，故事基本就是她同三个姐弟在不同环境下接触，被施以不同的威逼利诱的三段戏组成。本来观众基本也能意识到转宫斗戏的节奏，几个子女各怀鬼胎，相互拆台，加上神盾和佣兵个体，乍一想也不难做出好戏。但人物间的冲突和行事都非常单调，策略形同自说自话的过家家。配角人物基本摆设，主角也无甚独特的成长空间，只好拼命一点点做增长的感情。男主孤身营救的两个高潮段落，前后戏力配合居然几乎是一模一样的。加之战斗场景再没能给出令人更意外的设计，令整部作品无可阻拦地滑落于平庸的泥潭。



结尾正邪之间生死搏斗，伴随着巨大建筑的坍塌，也露出了剧本中完全过时的思维，只要正派一坚定信念做出选择，反派立刻就破格成气急败坏。难为新科影帝要始终保持颤抖着交替说“老妈我爱你”“老妈我要杀了你”，恐怕他真的不太明白这人物的思维方式。对比上映时间稍微早几个月的《银河护卫队》，卖萌的负责卖萌，但角色之间的感情推进有理有法，创作理念相去了不知多少光年。



倒是米拉库尼斯毫不顾忌地追求“跨种族”感情的态度，能看出沃卓斯基们一直以来对女王抖M的属性。因为那些与我们交叠热爱，从心底希望这只是一次过分拘谨的失手，而不是再无可失的溃败。要知道，江山代有才人出，白头宫女话玄宗。卢素兄弟的《美国队长3》，也正在路上。

手机，在我们日常生活中扮演着举足轻重的角色，饭来让手机先吃，夜来搂手机入睡，喜怒和哀乐都写进手机里……在脑洞大开的异次元少女的粉红迷幻的世界里，手机俨然派生出一档以粉红“少女心”为核心看点的主奴人设偶像剧真人秀综艺节目《触不到的TA》，在这里，手机也可以有自己的灵魂，各自的颜色和属性，能与人类进行有趣的“异次元互动”的手机人。

《触不到的TA》将于1月16日在腾讯视频上线，作为一档全网首档跨次元偶像剧真人秀，首次以跨次元的概念呈现，粉红色偶像剧的情节设置，超人气真人秀的明星日常，状况百出又粉红满满，还可一次性体验明星的“撩妹技能”或是TA“未公开的秘密”。据悉，该节目集结了张若昀，孙杨，白敬亭，马可，许魏洲，欧阳娜娜等16位当红偶像明星，其中八位化身“手机人”，与另外八位担当“主人”的明星随机搭配，以隔空互动的形式完成一天的奇妙体验。配对的两位明星互不相识，却必须要在节目中进行言语、心灵的沟通，让原本触不到的两人一天内擦出火花，最终冲破次元壁的阻碍，“明明很近却触不到”的好奇感直戳少女心。

节目中的真实场景，让人感同身受，一天24小时，我们几乎有12小时和手机在一起，假如手机有灵魂，TA会做些什么呢？“主人”与“手机人”既会互相整蛊捉弄，也会为对方制造惊喜。作为“主人”的专属“手机人”，拥有异次元超能力，通过主人的搜索和记录，可以迅速掌握 “主人”的所有信息，把“主人”的一举一动都看在眼里，在“主人”的小秘密被暴露时，TA也会有各种出人意料的举动；而“主人”对异次元存在的“手机人”却一无所知，不知道何时会相见何时会分开，有时只能呆呆的拿起手机等待。在“主任”与“手机人”朝夕相处中，让原本在现实中触不到的两个人，通过手机这一载体实现“跨次元相遇” 。

而《触不到的TA》制作也是十分精良，在镜头运用、拍摄手法、布景上都格外用心。为了营造两个次元的差异性，节目中为“手机人”打造的“手机次元”，不同型号的“手机人”出现在不同颜色的空间里，房间的摆设和道具也都与“手机人”的性格相契合。在节目片段中，“骑士黑”所在的空间呈暗色系搭配，摆放着一辆黑色机车以及各式各样的机车头盔，营造出的气氛神秘又酷炫。反差的场景让“主人”与“手机人”在隔空见面时变得格外梦幻，当欧阳娜娜与“骑士黑”隔空用餐时，两个不同风格的画面被拼接在一起，场景好似突破次元的浪漫偶像剧。

更让观众少女心爆棚的是演员、歌手、奥运冠军等多种不同风格的实力偶像以及新鲜的CP搭配，欧阳娜娜会和谁组成最新CP呢？

这篇影评可能有剧透 题外话：其实一个多月以前就看了电影，但是一直很懒，所以没有更新这篇文章。2018年第一天，从今天开始和拖延癌说再见。更新部分见文章最后。 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------...  (展开)

        原本计划是在春节档期上映的贺岁喜剧电影《吉星高照2015》，由于春节的影片很多都是大明星撑场的大制作，所以一直延期到3月份上映，但由于3月份春节已经过去了，贺岁档也已经消失了，导致这部主打贺岁喜剧的电影没能得到更多的关注。但是影片的内容还是值得一提的。
        这部虽然说是向周星驰的电影致敬，但实则上却更多的是在恶搞周星驰以前的一些经典作品，比如说《功夫》、《喜剧之王》、《百变星君》、《整蛊之王》、《少林足球》等等。那些曾经都出现在周星驰电影里的经典桥段，被又一次的拿来翻演了一回。这次的翻演虽然是旧瓶装新酒。但是经过温超那酷似石斑鱼的声音，为影片带来了不少搞笑。
        温超的角色设定有些类似于周星驰以往电影里的设定，一位生活在乡下的乡下仔，为了获得偶像周星驰的签名，不惜千山万水的来到香港。但却因为王祖蓝所扮演的山寨经纪人忽悠导致他无缘与周星驰相见却意外的见到了王祖蓝的妹妹王祖红。
        王祖红生性直爽，对周星驰更是痴迷到不能允许任何人扮演后模仿周星驰的声音，所以当她第一次见到温超的时候，她怒了，她的怒是居然有人这么过分的一直在模仿我偶像的声音，所以温超就倒霉咯。导演找到台湾歌手Ella来演这么一个角色，也正与Ella本身的性格极其相似。所以大家细心的可以发现，影片里几乎所有的演员都是以真名出演。
        一部贺岁片它的核心就是要能让观众笑，但如果说这部《吉星高照2015》究竟好笑不好笑，那就要看观众对于周星持的电影有多了解了，毕竟这部不足90分钟的影片，整体看下来，似乎是以周星驰多年来的电影作品合集到一部电影里，由不同的演员进行经典再现。
        当然曾志伟拍这样的恶搞电影也并非第一次，还记得2006年的那部〈大电影之数百亿〉也是恶搞了当年几部卖座的电影。尤其是当年刘德华的那部〈十面埋伏〉被恶搞的是体无完肤。
        不知道周星驰的粉丝看过这部电影后是会笑还是会哭呢？当然不管是笑还是哭。一部喜剧电影，我们不管它是怎么去恶搞，怎么借恶搞之名说是致敬。只要它能够把剧本写好，能够让我们观众笑，那么对于一部喜剧电影就算是及格了。

编剧回家了，剪辑转行了，动作下班了，导演换项目了，哎。就这感觉，白瞎了这么多人物建模，卡顿的打斗，奇怪的叙事节奏，看书的时候一直期待视觉化呈现，没想到，最后会一泻千里至此。 明明有这么好的脚本剧情，这么丰富的人物，如果做好视觉化绝对是精品，结果。。以前总觉得...  (展开)

在这个特别容易政治性抑郁的时期。偶然看到了这部纪录片。真幸运！ 纪录片比电影版更丰富，也增加了后续的跟踪拍摄以及创作者的幕后故事。 从名字很容易猜到影片的内容，在两位创作者丰富的镜头和细腻的讲述中呈现出了史事般的壮丽。 人类真的既渺小又自大，我们需要向大自然学...  (展开)

1、除了葛优能在《让子弹飞》里以柔克刚，抢抢姜文的戏外，还有谁能跟他配戏啊，霸气外露，不管不顾，随心所欲……他不是有演技，他只是在演他自己。

2、香港导演想要谈谈历史观，基本是歇菜的。历史不是随便谁都能“搞点新意思”的，要反常规历史观，你得建立一个新的体系，而不是随便胡说八道……

3、要谈论“义”的残酷，做得最好的还是陈可辛。想想《投名状》，再想想《十月围城》，没有谁能把那种义气表现得如此高尚，又如此愚蠢与残忍。

4、索性甩开来搞也就算了。还要摆出一副探讨历史的样子。严肃地蠢最让人吃不消，就像甄子丹演的这个关云长一样：一脸正气地，傻逼着。

       反正《消失的子弹》我是忘的一干二净，连江一燕这个主演都一点没印象，只记得刘跟谢。
       再说这部《消失的凶手》，整部电影两场重戏——警察厅里对抗保安队和街道对抗保安队。导演竭尽全力描写弱势民众和霸道保安矛盾冲突，希望能营造出引起观众共鸣的正义与邪恶的对抗。但是不知道问题出在哪里，情绪渲染的完全不够，作为一个观众，我的情绪根本没被带动。
      开头部分，江一燕费了半年时间挖了个地洞，结果却从车底下逃跑了，滑稽不滑稽？然而挖地道是为了引出一个烂勺子，好笑的是刘青云把烂勺子贴身装进口袋里去找江一燕。最后终于明白，用了好多特写镜头的烂勺子的作用就是为了最后替刘青云挡子弹，仅此而已。类似的问题还有教授的腰伤，完全跟电影剧情无关，只是为了让刘青云拿着吗啡要挟一下。
       江一燕是怎么在众目睽睽之下逃跑不让人发现的问题，导演给出的解释竟然是一句文艺味儿十足的台词，“什么..人们只愿意看见自己想看的东西...”这逼装的，我给100分！
       最后，江一燕的意思是要让郭晓冬后悔。但是让人大跌眼镜的是郭晓冬刚开完枪，马上就跑过去抱着儿子后悔了，我都傻了，剧情发展太快，完全跟不上思路啊。编剧能不能解释解释这是啥情况？退一步讲就算郭晓冬知道错杀了自己的儿子，但是以他那种自私自利，阴狠冷酷的性格也不见得会有多后悔。从他毫无犹豫的对儿子开枪就看出来了。
       然后依然十分文艺的留了张无字信笺，搞毛啊？武则天啊？尽管导演用了各种镜头来描述刘青云和江一燕的爱情，但是一点火花都没有。刘青云哭的伤心欲绝，我在屏幕外笑的没心没肺。包括接下来十分文艺的火车站画面下，刘青云又十分文艺的来了句：火车来了！导演下部电影一定要拍爱情文艺片！
       还有最后，李小璐说，谢谢，那时候你根本没有被催眠，是有多无聊。虽然李小璐出现在电影里还挺让人耳目一新，但是如果把李小璐去掉，貌似对整个电影剧情一点没影响。
       估计这部电影剧情明天就会忘的一干二净！

巧了，评判质量和评判道德就是有关系的，就像三鹿董事长出来了，再去生产奶粉，奶粉质量再高，你敢买？既然有rz既贡献播放率，还打高分，那因为看不惯见独就打低分就很合理，不能让他们觉得我想干什么就干什么还不付出点代价。另外，人们会对八九分的电视剧循环复习，对评分三...  (展开)

总有一些事，别人经历过，而你没有。 总有一些事，别人知道，而你不知道，包括奇迹，神迹，奇事。 我们生下来就给很多“现象”贴上标签，比如“基督教”“上帝”。但我们没有认真、诚实地去寻找和了解过。要么由于骄傲、要么受的打击太少、太轻。要么，就是，没有认真活过。没...  (展开)

邱礼涛，香港的反类型片无冕之王在这里绘制了与彭浩翔截然不同的爱情观。原谅他77次本质上是一部反爱情的女性主义现实政治电影，不屑于与志明春娇系列里面让恋人之间相互妥协向爱情献媚的作品同流合污。

另外，剧情的铺排也十分讲究，外部冲突与内部矛盾相互交织。看电影迟到的、旅行没有准备这样看似无理处闹的女性向抱怨实质上直指的也是精神世界的不可调和。毕竟女主要看的是自己心仪的小津的经典《东京物语》，而去日本也是为了一睹小津安二郎构思剧本的旅馆。

再者，导演刻意塑造的传统直男形象与精炼的事业女性的反差，且像结尾脱下高跟鞋这样明显的去女性化经典符号承接的是对男性的抗诉。最有趣的就是，看似为了最后阿Sa决心的那一次外部冲突引起的反水使用的另一位女孩其实代表的就是传统女性在男权语境下的失语状态。

此外，总说周知邱礼涛电影里总会夹带私人的政治隐喻的，当周柏豪说：“我爱你五十年不变”  阿Sa立即追问：“那五十年之后呢？” 简直就是用情人内心世界的不可调和从而造成的分崩离析暗喻一国两制的未来，结局可想而知。而这也可以看出导演当前的政治诉求。因此可以看出，这部电影其实在一个表面俗套的爱情故事下包裹了两套截然不同的政治表达——性别政治与权力政治。

这篇剧评可能有剧透 有事说事，仅否定不表明原因都是耍牛虻，说这剧三观不正主要有以下三点： 第一，女主并非清白无辜，她是中情局的雇员，借出国考察的职务便利在各国收集情报，犯下了间谍罪，虽然女主这次不一定是去收集情报的，但她以前的罪行并没有得到惩罚，要知道，有些国家对间谍罪的最高刑...  (展开)

他，只是一个粗人，一个无名氏。
她，端庄儒雅，一笑倾倒众生的清秀佳人。
就在她要去那所谓“遥远的地方”而心里忐忑的时候，遇见了他。
十分美好的调调，在海边，她在沙子上写自己的名字。紫英。
他采了红色的花送她，说名字和红色的花很相称，如此笨拙。
他已然爱上她，却因为太遥远太美好，而不敢。

他拼了命想要在她身边，每一次的危难他都第一时间出现，他不允许她受伤害，即使背负一切罪名一切指责。
而仅仅换来的是很难得的一次出逃后的独处，一个可以温暖她的机会，可以真的拥抱着她，甚至吻着她。对他来说，一切都满足了。

最后，当日本人要去杀她时，他冲回了后宫想要带她走。
他在帷幔外，“你的恐惧，已经传到我的心里。”
她在帷幔内，“是的，我在害怕，因为太害怕，没有勇气见你。
他说，不会有事的，相信我。”

他心中，已有了必死的决心。
他生来，就是为了遇见她，保护她，为她而死！

此时的曹承佑，穿着盔甲，犀利的眼神，是我看过最帅的男人。

爱情是伟大的，这话一点都不好笑。

当日本兵最终到达寝宫时，坚毅的他即使数枪都不倒，最终与皇后死在了一起。

“遥汉啊。。。遥汉。”

他们一定都想着，能这样在一起，也不错。

他独自静静伫立在废弃阴暗的码头5号仓库，似乎回想着什么，等待着什么，忧虑着什么。光明无法到达这里，他的身影沉默、眼底凝重，刚刚经历了与妻女的生离，耗尽全部的心力才能决然转身！全部的证据他都已交给了警方，所有该受到惩罚的都会在这里受到惩罚，再不会逍遥法外，他说这个世界是公平的，他会弥补。那么再过一会儿，他要再次聚起全部的心力，再过一会儿，亲手布下的局将会以自己的自由甚至生命为代价划上句号，一切都会过去，光明将重新占领。

他是个很有才华很有良心的律师，曾经用法律为社会公义做了很多事，帮助了无数的好人，自己却甘守清贫，被称为清风律师姜东。后来，为了从小相依为命的肾衰竭的弟弟，他放弃了自己的一颗肾；再后来，女儿的生命告急！弟弟的治疗，女儿的治疗，像一个个无底洞，不断吞噬着他世界的光明，迫使他转换事业风格，为基金会、财团做法律顾问。而这些，让他留在了黑暗一隅，看尽那些坏人：洗钱的基金会、暴力的黑社团、肇事逃逸的司机，他用法律帮助他们逃避着法律的制裁。

作为观众的我感受到，他是痛苦的，纠结的，他无法坦然面对恶人的逍遥，他无法漠然面对家人的苦难，为了亲人不断放弃自己---理想、底线，但他放弃自己的一切，却无法放弃善良和柔软的心，所以，当女儿的病情刻不容缓，当他为５００万元黑钱设下这个天衣无缝的局，他是将自己舍于其中，而不累及无辜，而当他穿上蒙面衣，他是已经在等待着失去自由，甚至是生命的一天。

他是最温柔的劫匪！

一切如他的计划！而他和弟弟幸运不死，与其说这个世界是公平的，不如说导演和焦哥是善良的！

可是，那最终决定着他自己命运的抉择呢？

他的手停在汇款发出的指令处，因为善良的警察警示他法不容情。聪明缜密如他怎会不知呢？他已经为国家追回了400万赃款，他认真地说：剩下100万，是我应得的！是啊，没有他，那4００万国家不是也一分都追不回么！

可是，法不容情。如果汇款指令他不按下，法律会认可他，人们也许会认为他是替天行道，用自己的方式惩罚法律无法触碰的坏人；而如果他按下去，女儿的生命之火会再度点燃，但在法律上，他就会成为罪犯，失去名誉自由，失去陪伴女儿成长的天伦之乐。

可是他说：男人如果无法照顾好自己的亲人，那就不能成为一个真正的男人！在这件事上，他无权选择！他不能失去命在旦夕的亲人，于是只能继续地放弃自己最可贵的自由。这个世界，原来是这样的方式显示公平的。

他最后一次望向自由世界的天空，洁白的云朵映照着女儿青春可爱的笑脸，他帅气忧郁的脸镀上了无瑕的光，眼底隐约的温柔的笑，笑容里是山一般深沉浓重的父爱，我的眼泪夺眶而出。

要感谢导演李凯，他能将一个复杂的悬疑故事条理清晰地简化，触及社会深层问题却引而不发，留人思索，他也能动静相宜融合各种元素，从暴力诙谐，到凝重忧伤，极大地发挥优秀演员的特质，让故事在演员无比精彩的演绎中变得不再仅仅是故事。

更要感谢偶像加实力演员焦恩俊，真是惊艳，俊朗非凡、浑身都是戏的最好的演员！完美地，不受复杂情节篇幅的制约，无须激烈火爆的镜头烘托，反而在相对静的状态下深刻刻画出主人公姜东在这个非黑即白社会里的情理纠结，一个眼神、一个转身，甚至没有任何语言和动作，都能强烈地让观众与他内心的情感发生共振。他与几路黑帮大佬的角力深藏不露，与警察的周旋神色不动，对亲人的情深深的，无法割舍，对女儿的爱暖暖的，浓得化不开，完美塑造了身兼律师、劫匪、卧底、父亲的充满张力和感染力的角色。让故事因他而充满忧伤和唯美，看得人纠结不已，欲罢不能，看完久久仍是一幕幕画面凝于脑海固执不退，无法平复的心潮不时润染眼底，为了那个人，那双温柔的眼睛，那副宽厚的肩膀。


热闹的只是故事，是衬托，寂静的才是灵魂，是姜东！

看完《悬战》，我多了个习惯，习惯地抬头看向天空的云朵，也会习惯地想起那双温柔忧伤的眼睛！

岁月穿梭在我的身旁，静静地流淌
过往慢慢被拼织起一张回忆的网
我开始想想留在心中还有几个梦想
却看到了一个人，一副伟大的肩膀
我多想回到儿时他的身旁
我多想能够体会他的忧伤
自由的飞翔，不会再迷失方向

父亲的眼睛，是心中最亮的星星
望着天空，总会想起他宽厚的心
父亲的眼睛，来不及拥抱的背影
片刻之间的苍老，融化在沉默里
我开始读懂了你的温暖，你的心
------片尾曲《父亲的眼睛》

      也许导演是想表达对网络暴力和无良媒体的谴责，但我想从【美姬】说起。
       或许是自己曾经也被别人的光环压制得无法透气，或许是自己本身就有点自卑，感觉美姬的故事就发生在自己身上，所以尽管片中一直使用轻快明亮的背景音乐，还是感觉十分压抑。
        我们的美姬，很平庸，少言寡语，名字还被别人哪来开涮，十足的灰姑娘，可是又有哪个灰姑娘不期待有一天会变成真正的SnowWhite呢？正如她在毕业留言上说的，希望会有好事发生。可是无情的社会依然在不停的摧残着她脆弱敏感的心，工作上因为长相平庸，不善言辞，受不到重用；感情上，对系长一片痴心，却不想这是个人渣。然而美姬太善良了，受伤了会一个人默默舔舐伤口，从没想过报复。即使是走进里沙子的圈套，拿走典子的票都犹豫再三。
       幸运的是，就像安妮与戴安娜一样，美姬还有夕子，两个被排挤心存自卑的人，像是茫茫沙漠中仅存的两个人，拥有了超乎平常的友谊。夕子一直在网络上为美姬辩驳，网名正是戴安娜。影片的结尾确确实实把我感动到了，“哪怕要与全世界为敌，我也是你的伙伴”，两个人的友谊在烛光下显得更加动人。还有最后美姬向赤星传递正能量，让影片一扫前面的压抑，给我温暖的感觉，也体现出了人物的性格。
       所幸美姬在准备自杀的时候真相水落石出。美姬，以及所有在人海中挣扎的人们，愿勿忘初心，会有好事发生的。

       再说说【赤星】，虽然是做错了事情，但是也是情有可原。作为一个默默无闻的打杂的，却渴望成功，在网络上写美食评论获得一点点存在感。他想通过这件事一夜成名，他付出了很多去调查，去采访，他并不是胡编乱造，只是把主观带入了原本应该客观的新闻报道，同时因为获得大量的关注而爆棚的自信心迷惑了他，让他在错误的道路越走越远。这跟现在的媒体很像，极尽功利的心理让他们唯恐天下不乱，天天想爆出大新闻提高自己知名度，甚至不惜歪曲事实。其中最常见的就是刻意编造吸人眼球的标题，引导舆论方向，许多情况下只要点开正文就会知道根本不是标题说的那样，可是就是有很多人看了标题就大放厥词，圣人圣母频出，傻傻的被媒体牵着鼻子走，成为媒体的工具。

      最后，我希望大家要与人为善，特别是孩子，你一个看似不经意的举动，很容易造成孩子以后很长一段时间的心理阴影，甚至影响孩子一辈子的性格、人格。
     第一次写这么多东西，纯粹有感而发，逻辑混乱，还望大家见谅。
       

一直以来，华语电影中，只有谍战片一直保持着金身不坏的辉煌战绩，无论是《风声》、《东风雨》还是《听风者》，都是故事、表演、制作并重的佳作。《风声》监制陈国富的新作《一号目标》如今又悍然来袭，或将成为今年华语谍战片中的精品。
如果说电影《风声》是将几位嫌疑犯囚禁一室，寻找到底谁是“老鬼”，成就了一部“密室”的电影，那么《一号目标》无疑是敞开的放任几个嫌疑人员各自行动，来找出到底谁是“一号目标”，影片的格局将更为开阔。目前对比既往的几部谍战片，《风声》侧重的是收网之后的刑侦手段与牢狱之争，其实已经是鱼死网破的最终决战，《听风者》是专注于密电码的设定与破译，可以视为惊涛骇浪的隐性战场，《东风雨》则是更多的探究了关乎革命信仰和兄弟情谊的激烈斗争，而《一号目标》无疑另辟捷径，将视线对准了情报的传递方法，这一充满高智慧且无比神秘的信息流手段，影片因此充满了种种意想不到的惊奇体验。
《一号目标》的故事并非杜撰，而是来自于真正的史实，本片则选取了在1946年，内战伊始之际，因周恩来遗失了一个笔记本，惊动的国共两党各路人马，以及美国五星上将马歇尔等代表的国际反共势力，所引发的一场明争暗斗的谍报大战。
影片男主角——熊向晖，在历史上确有其人，可称为内战时期的中国第一卧底，藏身敌营12年，官至国民党大将“西北王”胡宗南的贴身秘书，用建国后毛泽东主席当年的话说，他是一个人顶几个师的兵力的超级英雄，几经风浪，多少惊险，远胜我们在文学作品中所看到的谍战故事。
周恩来在谈到共产党的谍报人员时曾称赞：“我党打入国民党内部的情报人员工作卓越，李克农、钱壮飞和胡底属于前三杰；解放战争期间，又有三位突出的情报人员（熊向晖、陈忠经和申健），同样一人能敌万千军，创造了情报工作的奇迹。他们就是后三杰。”其中，熊向晖与周恩来交集非常多，不仅在影片中，故事由周恩来而起，而且在现实中，熊向晖也一直与周恩来脱不开关系，从工作源头而言，他是因为在1937年与周恩来有了一次会面，才坚定不移的走上了在隐秘战线革命的道路。
新中国成立后，熊向晖担任中华人民共和国外交部新闻司副司长，开始了他20多年的外交生涯。在诸多重要的外交场合中，熊向晖都以“总理助手”的身份出现。从胡宗南的贴身秘书，到周恩来的机要助手，熊向晖的一生，充满了传奇色彩。但在他最危险的卧底生涯中，无疑是每天都在刀口上舔血，《一号目标》就是其中的一次危机。
片中周恩来所遗失的笔记本中，有关于国民党38名精英中有共军卧底的重要线索，因此，不仅引发了国民党内部的大猜忌，而且也令熊向晖的身份险些败露，如何保全自己，搞乱敌人，在这性命攸关的时刻尤其重要，惊险的故事，就在影片《一号目标》中为观众展开了。本片由这部翟俊杰和翟小兴父子联合执导，蒋勤勤、刘小锋、孙茜联袂主演，金牌监制陈国富亲力监制，品质毋庸置疑，值得推荐。