作为步入中年的我看了还是很有感触的，处在婚姻生活中的人们在婚姻遇到问题时是如何面对以及选择呢？当然是不忘初心啦！

电影算是中规中矩的小成本制作吧，剧情也比较完整，演员演技也没什么问题啦，女神朱茵也进入了风韵犹存的年纪，尤其是在能把每一个毛孔都看的清清楚楚的大荧幕上这个感觉更明显，不过还是很美，较之以前更多了些烟火味。小鲜肉选的不错，不过我个人感觉穿越后的小鲜肉应该用年轻人的配音，而不是中年老公的声音，每次听都有跳出的感觉，别扭。

另外这个穿越场景选在重庆的地铁站，是不是导演也很佩服重庆的地铁设计啊，一会地上一会地下，一会盘山一会穿楼的，很适合穿越戏份吧。

最近和爸妈一起刷了这剧，一开始是我妈找着的，感觉听着演员唱挺好的，像《新白娘子传奇》一样。本来我也不想看，这不看着看着就想看了。明明这部剧并不好看，但是就是想看。一集不知不觉间就完了。（其实一开始主要是为了看杨洋，没想到杨洋竟然也会演这样的一部电视剧。??）

听他们唱的调调，挺像南方的黄梅戏。还有音乐配乐也到位，看这部剧，和以前相比，由于我学了音乐，一听配乐，我就知道坏人物登场了；配乐一紧张，我就知道剧情要紧张了，剧中人物会有危险，会有不好的事情发生；配乐一出，就能觉察到人物的性格、剧情的气氛。不过剧情相关配乐也应该是电视剧里常有的，也没有什么好奇怪的。

再一个是剧情。我觉得这部剧应该不算是个历史剧，也就看着玩而已，不用当真。对战事基本上描写很少。一开始我以为是个以三国时期曹操家事为背景的古装爱情剧，但没想到到最后竟然变成了家庭伦理剧。

这部剧剧情冗长，太长了!另外哭戏也很多，总是让人误以为是一部苦情戏。有煽情的成分在里面，大量的哭戏，尤其是杨洋演的三公子曹植，可太喜欢哭了!他一哭，带动好多女人一起哭。我爸就吐槽说他可太喜欢哭了……（再此主要说角色，不牵扯演员本人。）

然后这部剧里的曹植，我可以给他一个简短的介绍:（吐槽版??）

曹植:

曹植:字子健

曹操的三儿子 曹丕的三弟 甄宓的老相好

崔丽的意中人 袁冰的蓝颜知己

昵称:三公子

擅长:打仗、吟诗作赋

性格:善良、与世无争，前期幽默风趣，后期因为各种人生变故变得哭哭啼啼

爱好:哭、晕、吐血

颜值:?????，后来四颗星

在这部剧中凭借着主角光环活到最后

这部剧里说了两个道理，一是英雄难过美人关；二是亲人不睦家必败。还有一个道理是我总结出来的:一个国家管理者，要是连自己的家都管不好，自己的家都不太平，那他怎么管理好自己的国家呢？

这部剧里最大的不满就是没有亲眼看到皇后娘娘郭笑受到应有的惩罚，害死了那么多人，居然一点事儿都没有 ! 果断两星 !

郭笑这个人，精明心狠，有着无穷的欲望，有这样一个人在身边，成也由她，败也由她。

像郭笑这样的人，能成功。但是上得越高，摔的就越狠。虽说靠精明社交一步步上位，但若是欲望无止境，那她也必败无疑。成也欲望，败也欲望。

但作为一个女人，她也蛮可怜的，不知道她爱不爱大公子。要是她爱大公子的话，那倒是蛮可怜的，没得到一点男人的爱。空有钱、权势，然而感情空虚绝望。对甄宓的嫉妒，那也是能够理解的。

要是她不爱的话，就当我什么也没说。

总述

CRISIS的每个人都承载着沉重的过去。按照我个人主观臆测，他们的定位其实就是用完即弃的一次性工具：廉价又好用。被过去绑架着，怀着赎罪的心态成为维护政府权威的利器(田丸三郎)。

正因为如此，特搜班的主角们对于正义是否被执行的关心更甚于任务是否完成，而这两点在几乎所有的执行案件中都是冲突的：完成了解救宇田川圭介的任务，却只能放任这个犯下累累罪行的狂徒逍遥法外；完成了保护有马丈博的任务，却只能眼睁睁看着教授被炸死..每一次冲突都在他们内心深处投下更加深沉的阴影，直到最终完全崩溃，从而成为了阴影的一部分。

没有所谓人性的救赎，一切都在恢弘的背景音乐里走向无法挽回的黑暗，一开始就已经埋下的悲剧的种子最终生长出绚烂的花朵，这就是所谓的精彩落幕。

之所以说不完美，主要体现在从头至尾的反派平成维新军，他们用于推翻政府或者颠覆政权的唯一做法就是杀人。但一个高度发达的资本主义国家，并不是只是建立在台面上政客们执政掌权就轻松运行的，作者以及所创造的反派(主角团的对立面比较恰当)并没有从更深的层次认识到这一点。

角色塑造

主角们各自人物性格的充实程度不尽相同，田丸三郎/稻见朗/大山玲三人因为其各自的过去分别在几个单元章节中透过剧情有所表述，并与主线密切相关而具有合理充实的行为动机。田丸理性与感性之间的情绪冲突、稻见因背负过去的罪恶而折磨在剧情中体现的淋漓尽致。相比之下其他三名角色则稍有不足，而且有一定脸谱化。

本剧目前为止刷了四遍，还是意难平。个人看剧比较看重男女主的化学反应，前几次给我这么上头感觉的电视剧，还是新版倚天，韩剧金秘书和太阳的后裔。

我是个俗人，不像一些清高的朋友们。剧情狗血、架空背景什么的我都不在乎，我看剧又不是图严谨的，要严谨去看学术论文去。看剧不就图一个乐子么，事事较真个人感觉没必要。男女主化学反应这么好，为什么不多拍拍男女主之间感情的片段呢？八臻、德莱格真就只去做任务是吧？不能有什么男女主感情升温的桥段吗？感觉前面平铺直叙挺不错的，但是从八臻开始，到回来，再去德莱格，尤其是最后狐狸的那部分，这后半部分也太赶了吧。换小说，这就是换了个大地图，怎么也得一个场景10集左右吧。最后三集实在是太赶了，前面节奏那么慢，后三集就跟硬挤出来一样。敢情狐狸下了30集的大棋，最后就登场3集，还挂了？还有很多埋下的故事线没有解答：照片就当是晚晴自己想到了，但我还是觉得他俩当面说出来才是完美的；晚晴知道小时候的玩伴是刘青了吗？娜姆后续消失了？婚礼不办了？不指望第二部了，没剧情拍不说，原班人马估计男一女一都不愿意来吧，播出期间俩人一个宣传都没有。但还是期待一波dvd版本。真的是为数不多让我上头的剧。另：杨子姗这个演员以前都没怎么注意，真耐看啊，演技也不错。

之后的话，我可能有空会出个这部剧中不易察觉到的细节。毕竟看了四遍，今天开始第五遍，我就慢慢记录一下，权当是自娱自乐了。

这部戏里有很多的正能量时刻。

第一个时刻：梅姨的咖啡馆是儿子的事业，儿子死后，女友小雪为了报恩来到梅姨身边帮忙照顾她，梅姨的咖啡馆要拆迁，梅姨通情达理同意拆迁，安置房也没要，赢得了邻居们的称赞。电视台做节目让她假哭做戏，她也没有同意，拒绝了录制。梅姨住在艾琳家，悉心照顾得了肺癌的艾琳，协调几个老闺蜜的关系，是一个非常善良而且善解人意的阿姨。发生在梅姨身上的事情，都是概率极低的事件，看起来不够真实，但是由于王馥荔的演绎，充满了真诚和温暖。

第二个时刻：艾琳的孙子从美国回来，得知艾琳怀念着年轻时候的初恋张泽华，这个可爱的大男孩，为了奶奶制造了一次浪漫的邂逅，解开了多年以来两位老人心中的情结。这是一个非常感人的时刻，大男孩给奶奶和张泽华爷爷的回忆画上了圆满的句号。那个年代的爱情是伟大的，是为了爱人可以牺牲自己幸福的爱情。这段爱情告诉人们，爱一个人是希望对方永远生活幸福，是不束缚他的脚步，是放手让她飞翔在更美好的天地。所以张泽华让艾琳一个人回城了，艾琳的生活从此不再是乡下清苦的日子。当然了，也许物质买不来幸福，艾琳的儿子们在美国从来没有回来过，结婚也没有邀请艾琳参加，艾琳患肺癌病重始终也没有告诉儿子们。她早就知道这样的事情即使跟儿子说了，也不会得到一份孝顺。不如不去给自己添堵。艾琳回城得到了生活的富裕，却失去了张泽华，这是一种遗憾，同时也是关于爱一个人就要放手的最好的诠释。

第三个时刻：刘大夫跟园艺师林青山的爱情。二人一见如故，心心相印，灵魂上真正的伴侣，生活里真正的知音，这是一段佳话。当然很多年轻人是不理解的，比如弹幕中有的人就酸溜溜的说这老太太出去玩一趟就能处个对象，净事。年轻人的爱情又何尝不是如此，难道老年人的生活就只有带孙子嚼八卦与邻里争吵吗？老年人的生活也应该有爱情有理想有目标有意义。更有对生命更加深刻的思考，还有更加彼此珍惜的美好情感。刘大夫的儿子谭峰也觉得自己的母亲跟别的男人黄昏恋是对不起死去的父亲的，所以他跟林先生表明了态度，希望林先生不要再与母亲联系。如果谭峰亲自拆散了这段缘分就没了下文，这个故事就太不通情理了。好在林先生与刘大夫都没有选择放弃爱情，谭峰也在包蓓蕾的开导下明白了自己是自私而且狭隘的。想通了的谭峰，巧妙安排母亲跟林先生在游艺厅相遇，母亲抓了一堆娃娃回家，给了这段感情一个非常完美的结局。

第四个时刻：艾琳肺癌住院以后不想把生命的最后时光留在医院里，老闺蜜们欢迎她回家，让艾琳在朋友们的关怀下度过每一天，这是非常温情的时刻，对于病人而言，在医院忍受化疗的痛苦，是比不上朋友们的照顾的。作为医生当然希望病人康复，最好的手段当然是住院治疗。但是细想想我们身边这些得了绝症的人，哪一个不是在最后一个月的时光里，掉头发呕吐被折磨的一直到死。钱没了，人也没了。癌症对于亲人的伤害，不仅仅是她已经离去了，而是她曾经在你眼前被病魔折磨的活活死去。所以有时候药物和手术刀不能战胜疾病，能给予多少快乐才最重要。

第五个时刻：包蓓蕾生病以后，她不想让谭峰知道，故意隐瞒并且提出辞职。但是谭峰没有放弃，通过谭峰的努力，包蓓蕾的父母重归于好，这样也解开了蓓蕾的心结，在医院有谭峰的陪伴，俩人每天拌嘴，也成为了一个非常温暖的恋爱时刻。谭峰跟包蓓蕾在剧中没有一次亲热镜头，却让你觉得爱情就是这样甜到发慌。他们因事业结缘，因了解加深互相欣赏爱慕彼此。包蓓蕾一出场就霸气十足，风风火火直来直去，一句话得罪好几个人，她毫不在意。谭峰深陷陷害事件之中，包蓓蕾甚至愿意在所有同事都站出来诬陷谭峰的时刻，挺身而出，用自己的清白捍卫谭峰的名誉。受打击的谭峰不愿意再回公司，是包蓓蕾不断巧妙的斡旋，挽回华阳公司大局。稳住公司之后一个人去医院做手术，辞职，休假。做事情干脆利落从不拖泥带水，又霸气又帅气，这个女子不一般。谭峰在这个女汉子面前却并不阴柔，他大气执着，善于思考，行动力超强。他对包蓓蕾隐瞒生病的事情表示不太理解，但是又很爱她，于是他陪着蓓蕾做检查，做康复，陪伴她度过一段住医院的日子。

这部剧还没有看完。这是其中我印象比较深的几个温暖人心的情节。演员的台词以及剧情都比较有吸引力。当然也有一些我认为不太理解的情节。

首先就是小雪这个人物的塑造，让人不觉得可爱，她的性格变化太快，一会蛮不讲理一会又通情达理。可能是演员表演的问题，也可能是编剧给的人设问题。初入镜头的小雪是一个善良勤劳的纳西族女孩，在咖啡馆工作非常尽心尽力，她对大海的爱也很执着。但是后面安排的许多情节，显得小雪的脾气很古怪，不通情理的表现比比皆是，不符合一个纯朴善良的少数民族女孩的人设，她不理解黄明轩成名以后工作压力多大。对于不公开自己女友身份的做法她也是表面理解但是内心难以接受，表面说着全力支持能够忍受，其实做起来又心口不一。她愿意自己创业是非常值得观众赞赏的，黄明轩的事业同时也在发展，但二人互相不理解，小雪甚至误解黄明轩看不起她的直播工作。俩人的误会并没有完全解除，最后编剧又突然让小雪跟黄明轩毫无征兆的和好，非常突兀。黄明轩作为明星，他的生活已经发生了翻天覆地的变化不同于以往，家人以及恋人朋友的支持是他成功的基石。关于如何协调明星工作的压力与家人的关系，这是一个非常值得探讨的话题。编剧并没有把这个话题探讨明白就草草了事。

其次就是黄明轩的姐姐婉路，在香港事业发展的上升期，原本脱离渣男的生活已经活出了自我，眼看要去香港工作有了事业的发展职位的晋升，编剧或者导演，又把她拉回苏州，让她回归了原本的家庭生活，与冯强复婚，继续以前的生活。可以说，玉红的一双儿女的事业，全被所谓的爱情亲情毁于一旦。事业与爱情，与亲情，在剧中是对立的，不能两全，给人的感觉剧中的价值观很特别，就是当事业遇到爱情亲情的时候，要放下事业服从于感情。这一点是我不明白的。如今这个年代，如今这个竞争激烈的社会，大部分人的选择恐怕还是事业吧？很大一部分人是越活越清醒的。黄明轩成为了大明星，与之前的朋友渐渐远离我认为很自然，我们现实中跟老朋友渐渐不联系也是非常自然的不易察觉的一件事，因为环境变了，无法改变的事实。婉路的事业翻天覆地，与以前的日子大相径庭，也是很自然的事情。放在现实中，你是婉路，你会再一次把自己窝在家里陪着前夫照顾孩子么？所以这姐弟两个人物的故事并不让人觉得感动，看着很别扭 ，很有争议。异地工作的问题是现代社会中非常常见的典型事例，而编剧仅仅用女人放弃事业选择原谅前夫回归家庭来解决，这就是编剧格局的问题。为了爱情而爱情，为了婚姻而婚姻，把爱情跟婚姻写的很狭隘。如果爱情跟婚姻就是放弃事业才能成全，那么追求爱情与婚姻的美满是一件多么自私的一件事情？黄明轩跟小雪相爱，他们彼此都应该互相理解信任对方，互相支持彼此的工作，事业有成并不影响二人感情甜蜜。婉路跟冯强不刻意复婚，也并不会影响彼此的感情，事业的成功反而会让彼此的交流更多，彼此更理解对方的心思。如果婉路的放弃成全了冯强，那么她岂不是又失去了自我？编剧想告诉观众什么呢？

最后就是剧中的一些小情节，让很多观众看着不舒服的地方，主要是缺乏真实。现实生活中遇见奇葩女子的机遇并不多，却在咖啡馆遇见多次，而且人设恶劣的全是女人，这当观众的怎么能理解？五个老闺蜜又有钱又有颜，这种人设已经很魔幻了，主角已经很好看的情况下，就没有必要让配角这么不堪入目，不能衬托老闺蜜不说，还让人觉得不解。

比如小雪以及包蓓蕾的演员外表在选择的时候，选择余地可以很大的。非得让观众感官上不舒服，没必要吧？我很喜欢包蓓蕾这个人物，其实演员演的不错，但是我相信还有更多的演员可以演好她的，很多人就因为她外形的问题弃剧，这很可惜。为了突出五个老闺蜜的美好，年轻女性的主要角色都选的一般，甚至出现了丑化年轻女性的情节 引来网友们的不满，为什么非得为了捧主角而同时要拉踩几个呢是不是？

《红番区》是嘉禾娱乐事业有限公司出品的一部动作电影，由成龙、梅艳芳、董骠、叶芳华主演。

在香港、加拿大两地拍摄。

好看的电影，都是喜欢的明星。

记得好像成龙拍摄此片的代价是跌伤了左腿。还有一个故事情节，在两楼之间跳过去，惊心动魄。难度之大，危险系数极高。

好的作品，有太多的付出。

故事简单，武打动作，干净利落，还加入喜剧元素。值得推荐!

■焰火远方的焰火不知道是婚礼的烟火还是哪里的冲突正在发生。●星空为啥在这个绝望的癌症下她的快乐和快乐的她让我这么心塞。●白日梦我能感受到，她在燃烧自己的生命，去做自己喜欢的那件事，那个似乎不切实际的白日梦。一开始我还不适应她的过于热情的独白，慢慢的我就开始担心她表演那天会不会下雨。真的下雨了，还是真多天连晴居然下雨了，很想说一句：天哪。可去她妈的天，天为什么要这么痛击一个追梦的人。她的表演是那么有力，她的情感是那么真挚。是啊，所有使得这些完成的，都只是最初的一个念想。●独角仙如履薄冰，不敢回家。或许疫情之下，每个人都会面朝天花板，不断地问：为什么是我啊？但是没有办法呀，就是你呀，就是我呀，能做的事就是平等心。总有小路可以绕，总有别的路给你走。独角仙在土里呆一年，出来就披盔戴甲。能抗850倍于自身的压力。●-32℃《-32℃》不像前3個故事那麽悲傷，可能是因為這個故事的重點就不是在新冠時期的對人生活絕望的改變。這個故事的開始，選擇從沒有什麼中國人的蒙大拿去讀書時就已經是“另闢蹊徑”，而之後的一切都只是關於得到和失去，關於生活。雖然32分鐘（居然和-32℃同數字）只能帶來這5年生活的“管中窺豹”，但是影片裏美國西部的大山、草原，人與人之間的純樸而強烈的情感連接，以及人與自然之間的舒適的相處感覺，就已經把我深深地迷住了。我也好喜歡JK那種選擇了就做下去決心和疫情到來的時候既來之則安之的生活態度。

国产影视剧有两种侮辱观众智商的行为，一个是剧情假以为观众看不出来，一个是解释太多，以为观众看不懂 。我以为这二者不能并存，然而这部剧又刷新了我的认知。在故事发生的平行宇宙里，拿初中生都知道的知识点逐字逐句解释，而女主面试的时候说两句毫无营养鸡汤就能入职。想拍中国的李狗嗨，结果拍成了中国的小时代。

《夜魔侠》第三季的故事很梦境：夜魔侠刚逃出生天就被陷入牢笼，逃出牢笼又被打迷药针送进河中，逃出河水又差点被抓捕，溜走后又差点被邪恶版夜魔侠害得被抓，逃离后又被骗入给他做制服的铁笼……这个过程简直跟他妈的噩梦一样循环往复，夜魔侠就像进入了一个没法醒来的梦一样不断醒来和逃离。

编剧的思路也很精神分析，还没看到一半，我就感受到了编剧对精神分析治疗的狠狠讽刺，怎么讽刺呢？话分两头说，这个剧其实就是西方版本的“真假孙悟空”，编剧通过“真假夜魔侠”的命运对比，讽刺了精神分析的短期成功与长期失败：

先说夜魔侠，他是在教会孤儿院长大的孩子，灾难让他获得超能力，他在教父启示下把这看作上帝给他的使命，让他做上帝除恶的战士，他一路除恶，每次遇到心理问题都会找主教聊聊，虽然经历了上一季和女友一起被埋葬，以及这一季开头对上帝失去信仰，但他最终没有走向邪路。

再说对体人物邪恶版夜魔侠，他也是孤儿，从小接受精神分析师的治疗，最终变成带着好人面具的FBI警探，但是却被撒旦化身大反派一步一步诱导为恶人，成为夜魔侠的反面，他就像真假美猴王中的坏猴子一样，最终走向了邪恶。

这组对立人物，背后其实是编剧对精神分析的系统化的嘲讽，在他们看来，只有上帝、教士、修女才可以真正只好精神病人的内心，而精神分析仅仅是让病人建立了一个新的移情关系而已。我仔细想来，或许编剧就是对的，因为精神分析确实只做到了这个层面，即“分析和改变观念-建立新的移情关系和生活方式”的层面，更重要的信仰、使命、意义和价值守护方面依然是空洞的。自体心理学意识到了这个问题，说现代人的问题是虽然可以建立关系，但是依然觉得一切没有意义，依然丧失了生活的热情。

其实这是后现代精神分析面临的困境：荣格曾经指出了无意义的问题，科胡特提出了重建自体的解决无意义感方式。然而，心理学真的解决这个问题了吗？或者说真的解决了人的信仰问题了吗？或许有的治疗室觉得解决了，但是现实是并没有，就算是当代还活在的存在主义治疗大师欧文·亚隆也只能做到这些，他依然没有办法解决信仰和最高意义的问题。实际上心理咨询也不会承诺解决信仰问题，而只会处理关系移情问题。

追根溯源，这还是资本主义的一个老问题，正如德勒兹所说，精神分析与资本主义是一个配套的系统。要我说，精神分析就是资本主义的自体分析，本质上则是基督教文化的自体分析，因为资本主义是基督教的变体。故而，精神分析的谈话疗法依然要学习它的原型：基督教的“告解谈话”。但是，从治疗方式来比较，宗教治疗系统更为重要的其实是宗教组织和生活方式——基督教是一个从信仰、组织、生活三个层次，以及观念、情绪和仪式三个方面都进行治疗的系统，这个体系才是资本主义社会更古老、更全面、更有效的“治疗系统”。甚至可以说，基督教文化治疗系统就是精神分析的原型。

也因此，推而广之，要做好中国的精神分析，不如回到佛教的治疗系统、儒教的治疗体系或者道教的治疗方式。因为每一种文化在发展中，会遇到各自的群体或个人的心理问题，而同时也会发展出他们各自的心理治疗体系。

现在是一个全球被资本主义席卷的时代，可以说不论哪个文化都被不同程度资本主义化了，故而都面临各种相似的心理问题，即资本主义文化内核基督教的弑父娶母的俄狄浦斯情结问题，以及上帝死了的虚无主义问题。所以，各民族的精神分析当然要学好传统的基础，但也要继承本民族自身文化系统的治疗体系，这样才能发展出有特点的、有针对性的心理治疗创新技术和差异化的治疗系统。

首先声明， 我之所以看完两季的少主且慢行，纯粹是强迫症。。。

小红书给我推的什么乱七八糟悬疑侦探片

这个水平的剧，不是编剧没动脑就是导演没用脑子拍

这方面豆瓣还是靠谱的，但凡评分能过8也不会踩雷

虞书欣完全不在我的审美点上。。。 刘奕畅还好，我觉得还蛮好看的，我觉得刘奕畅换个剧换个角色，可能还会给我惊喜，骆明劼就绝了，首先他的古装白衣造型真的很绝，光看妆造他就是天生走这条路的，但是在少主且慢行里面， 白一飞一开口我就知道赵青峰回来了！！！！

骆明劼真的是绝了，你怎么怎么拿着两个剧本演同一个人的！！！都是白衣少年温温吞吞的性子，让人看着就急死了。

插一句，少年江湖物语和少主且慢行是一个调的，就是想走青春搞笑江湖路线的，但是实际上只办到了青春，搞笑真的是不好笑，也可能是我这样的老阿姨笑点太高了。

这俩剧我都是打的6分，就是能把故事讲完讲清楚我就谢天谢地了。

非得算同个类型的话，御赐小仵作可以打9分了，有情节有细节有脑子。

少主且慢行虽然是2季，但是内容连贯性非常高，完全可以剪辑成一季。。。更多评论看下一篇

一口气看了18集，这剧没那么烂啊！特别是把腐败分子骂了个底朝天的感觉很爽。看到很多人和人民的名义比，我没有带着那么高的期待去看，就看成一部还挺搞笑的反腐剧，在轻松的氛围中把大事给说了啊，还是很爽的。看老牛在会议上大骂一言堂，大骂溜须拍马，看到小秦和那个谁在霓虹灯下谈论理想很难照进现实，但还是要相信理想，看到中间以中福起家的历史，以过去的腐败和牺牲讽刺现在的腐败，这部剧拍的很好啊！不想这部很少有人拍的贪腐大剧就这样被埋没在所谓”鱿鱼游戏”们之中。推荐！而且我不得不说，本剧同时拍了贪腐案中深受其害的小人物，不作为甚至参与腐败政府，还有贪腐的本人石红杏和林满江，从一开始人畜无害的样子到逐渐揭开的毫无人性的真面目，人物前后反转这么大，还要完成反腐倡廉的政治任务，交代这么多关系，多复杂呀！能好好看吗！

为什么老给这种剧定那么高的调子然后狂打低分啊，真令人无语！

延续《索尔之子》的摄影风格，导演在《日暮》也采用以手持方式紧黏角色后颈跟拍的浅焦长镜头，或者锁定着人物细微面部表情的拍摄方法，不仅为观众营造出带有强烈真实感、宛如置身当地的沉浸式观影体验，也透过时而清晰时而模糊的背景画面，配合主角爱丽丝对任何事物都感到疑惑的心理状态，让我们产生一股对后续未知故事情节与人物身世背景的好奇。这种角色与观众都不断尝试拨开迷雾的过程，就是《日暮》整部电影最迷人之处。《日暮》电影游荡四处的角色