琼瑶奶奶一直被批判三观不正，美化小三形象。奶奶的小说几乎都看过，真实的 小三形象并不多。可是说，现在社会中乱搞男女关系的多很多。这部小说中的男主背叛温柔贤惠的妻子，而且妻子居然没有对付小三，只是被坏姐夫利用而已。设想中两女共侍一夫的情况还是没有出现啊。

应该是第一次出现活生生的小三。《新月格格》不算啊，本来就是封建时代背景，那个年代就是三妻四妾，皇帝还是后宫佳丽如云呢。《浪花》里面也只是精神恋爱吧，没有发展到同居的地步。

佩青是小三，所以她付出了生命的代价。那个年代的女人都是依附男人生活，独立的女性好像不多。

小学三年级开始看琼瑶奶奶的小说，没有觉得三观不正。反而在现实生活听到过很多三观不正的人，真是毁三观。

这种淡淡然的人情味剧集

不应该看一两集就说不好吧

细细品味 里面其实很多道理

人不是只有荣华富贵才能幸福快乐

在果栏中也很简单满足

第十二集蚊叔去世看到眼湿湿

冯盈盈这位港姐冠军第一部剧就很有气场

非常有潜力

陈炜的演绎也很有趣可爱

黄浩然的肌肉以及状态感觉好像年轻了一样

我觉得很好看哦

给外国人看就是正五分，给中国人看就是负五分。

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片子制作很考究，完美的跟拍，无论从任何审美的角度来看都是一部很棒的纪录片。让我们轻松愉悦的了解到一部分哺乳动物从出生后在第一年的成长历程中至关重要的“点”。本片没有展现那些片中介绍的大自然残酷的一面，所以本片适合各个年龄层观看。该片让我印象深刻的是北极狐聪明夺食的成长历程和海獭妈妈那坚持不懈的奉献。

首先，我个人很喜欢这个剧的风格题材和内容，包括女主的性格，这个剧缺点不少，但是我还是很喜欢看，而且一口气看到最新更新的一集。

其次，关于这个剧的好多刻板评论我是很不能理解的。

第一个，我是真的不太懂为什么主角的人设一定要是完美的无缺的讨人喜欢的甚至是道德的呢？对很多角色我们都不是全部喜欢但是不影响我们被他们的魅力所吸引， 举一个非常“极端”的例子就是蝙蝠侠里的小丑， 太多人喜欢他了 ，他有道德感吗？他是罪犯，他眼里都没有法律，很多人被深深吸引，也从不批判他的“不道德”和对这个世界造成的巨大的危险。所以我一直觉得人设是作者需要考虑这个人物性格以及行为的产生的逻辑要通顺足矣，而不是每一个性格特点都是为了讨好观众而生的， 看电视剧好像不是真的生活吧？就算生活里遇到这样的人也许不是很喜欢，但是也不影响这个角色在剧情里征服我。当然这个剧很多地方没有那么细腻，在内容的传递上可能没有直接打到点，或者过于直白，但是我真的觉得女主没有那么不堪，我也不觉得她的行为会让我弃剧讨厌她，我依旧为她的果断和潇洒深深吸引。在现实中好好做人道德感是一定要有的，但是如果为每一个虚拟的角色都带上道德的枷锁，那创作的空间只会越来越狭隘。

第二，这个剧是水剧，评分是刷的。评分我不知道但是这个剧绝对不是水剧！说的人可能半集都没看！！！这个剧先不说别的就场景我就觉得很好很舒服，调色很自然清新，剧情可以，演技可以，内容可以。（别骂我可能我见的世面少，纯属个人观点）。当然绝对缺乏深度，但是说真的对比流量剧，对比南x北x，这个绝对不算是“不接地气”相反这个还有很多女性视角的真实性爆表的内容，一些那种小时代风格的剧没有的接地气的桥段，这里不剧透了，大家去看就知道了，女主人设我很喜欢，我喜欢出格的角色，这才是有趣的角色，不像哈巴狗一样的讨好型角色，才有资格谈论丰满度。

第三，我个人认为这个剧很优秀，优秀的点在于制作和内容都很精良演技也超级棒。 国产剧被资本绑架那种粗制滥造场景和台词看一眼都让人尴尬的剧我是真的恶心透了， 我都没办法看进去， 而这个剧让我看到了还有人在尝试一些不一样的东西，也许是讨论的不够深刻，不够细致，也不够触动到人最深处，但是我觉得这样的尝试很令人激动， 没有被流量资本捆绑的剧 ，甚至都没有一个硬广在里面 ，说真的说一句制作精良值得一看我觉得一点都不过誉， 对这样的尝试我个人都表示一个支持的态度 ，希望我们都可以对认真的影视剧创作留一个开放的态度 ，别没看就说这个剧又是一部“不接地气”“制作粗糙”的剧，从人的角度理解女主 ，而不是一个道德分析机器去看剧情也许会有更多的共鸣， 少一些没必要的气愤 （纯属个人想法杠就是你对）。

最后，我想说这个剧绝对有缺点的，挺明显，我也不够专业我就不瞎说了，我在这个剧之前是比较反感这个主演的，但是我对这个角色现在是满满的爱意哈哈哈。希望大家不要双标，对于某些剧达到了及格水平就狂吹爆吹，出来一部这样的剧就各种挑毛病，完全不欣赏一下这个剧的优秀的部分。

我对这样的剧表示一个支持的态度，希望这样的剧更加精良更多出现，然后用脚制作的垃圾liuliang剧永远消失。

最后的最后，我拿小丑举例子是实在想不到别的了，求求不要骂我，这部剧确实与小丑没得比没法比没有可比性。

豆瓣该影片有很多差评 其中大多都是指着各种导演解释过的BUG，这代表其实没有认真看，就浮躁的评分定论。男主并没有靠穿越屋顶来为女儿找太空服

狗有死有活，导演是想表达一种希望，物种不会灭绝，为后面的女儿出舱做铺垫

气体是地下上来的，前后两次地震，救援队也说了

男主掉河里，氧气瓶不进水的BUG，但其实这种头戴式氧气瓶，既然能在空气里不让毒气进入，那么不进水有毛病？氧气瓶，男主遇救援队，原来的已经用了很久了，救援队的说，换一套，那个已经撑不了多久了，然后男主又拿了一套上去（三副氧气罩），让女主下去看女儿，然后看了看桌上的氧气罩，不够了（两幅氧气罩），后来夜里女主下去了一趟，戴的是救援队拿上来的，这就解释了，为什么女主为什么后来没有氧气罩的问题

为什么不多拿氧气瓶？当时情况还没有最坏，救援队只是说救援队有可能不会在回来了，不代表放弃了，多拿一副考虑到女主是一个有生力，难道指望大爷大妈毒里来毒里去？结果最后救援队救出去的人，集合在一起暴乱了，暴乱就代表混乱了，这就意味着暂时不会有人来救他们，而且毒气还会过一段时间涨几厘米，这就意味着，不能等待救援，他们觉得为女儿找到太空服

太空服，男主出河遇见密闭服里的死人，注意，是死人，所以才会继续去拿太空服，而我女主虽然和他分开了，最终的目的还是去拿太空服，到了拿太空服的公司，他们就能汇合，后面的相遇证明了这一点

为什么鸽子死了，开玩笑国外喂鸽子可是一门景致，再说开头不是也有鸟类飞跑了嘛，就跟电影出现的三条狗一样，这算什么BUG？

为什么警察没有一开始就杀了男主，那种杀和不杀各一半的事，提着东西的警察看见人，立马掏枪杀死，神经病啊，这才一天，又不是一年半载，人类是群居性动物是开玩笑的？之后在男主不愿意放下氧气罩，还戳破警察杀人的事后，警察准备灭口，这不正常？这有什么不正常？

开车不注意，其实正常情况下，你踩单车在障碍物多的地方，一个转弯可能都会停一下，更别说能见度这么低的情况，突然前面跑出一个不用带氧气瓶在大街上作死的活人。

这是选了一些差评的疑问，并不是全部差评的疑问其实影片总体没什么大毛病，导演想表达的，还是表达了出来，一些问题也做了解释，解释不是不能接受的地步，但总感觉影片少了点意思，没有看了大片，酣畅淋漓的感觉。

其实一直很期待这部片子。五年很长也很短，被预告片里白百合一句，我不明白一觉醒来一切都变了，弄的撕心裂肺的。专门进城看了这片子。看完回来刷影评，就觉得现在的人很没意思，看电影看身边的人，看这个国家看社会，甚至这个世界，就是一副吐槽点很多的状态。那些一遍遍写剧情的影评有意思么？那些一直吐槽张孝全最后笑了，白百合绝症专业户，最后白百合绝症剧情老套，真的是用心了没有？张孝全真心不熟悉，不评价，就觉得有点娘，但是整体感觉画面还是温馨体贴的。白百合就TMD拍了两部这个电影，就成了专业户了，人失恋33天没死，人还拍过连续剧《浮沉》！银不走小清新，你他妈让他画个倪妮的妆，走个风骚路线就要吐槽人家长了一张平凡的脸就不要走妖娆线。以上吐槽讲完了，总结一句就是观众真他妈难取悦。前半部分，把爱情和婚姻职场这些我们生活中都要遇到的联系起来了。很国产电影风，比较喜欢，温情脉脉的讲，而不是像大部分国外片，直白又残忍。其实真的相爱过的人，那些互相认可，那些快乐，那些甜蜜都是真的，谁又能否认每一段感情的美好开始。其实那个现在的人，东西坏了就喜欢丢的小故事说的很对。张孝全和白百合在里面不断的作，不断的放纵自己可怕的负面欲望，多像从前的自己。他们一手毁掉了自己的爱情，生活，然后直接又残暴的选择离婚，内心却从未放下。那么多的人，那么多相爱的人，在受到了伤害后开始武装自己，企图在爱人面前表现的刀枪不入。是啊，当你刀枪不入的时候，你就没办法拥抱你的爱人了，你把最柔软的的地方裹起来，看似保护自己，其实何尝又不是把你的心和他的心隔开？有个朋友问，为什么你会对朋友这么好，一而再再而三的原谅了朋友对你的伤害，还愿意相信他们？原因有两个，第一个，敏感又多疑的时候，你已经间接的放弃了这段友谊，心里关起来门，那么后面无论他们多么努力的已经走不进你的内心，当开始相互猜忌时，那么失望，那些凭什么已经打败了你们苦心经营的友谊。爱人同理。昨天跟朋友开玩笑在算年份，我说我们老了，你觉得40岁还远吧？你算算，对于我们，只有14年了，这么短的时间我们可以做什么？我们连自我修炼都还没有做好，这么短的时间，我们要找到爱人，要在一起，要爱的结晶，要相互磨合。我们走的太慢了。为什么要叫被偷走的五年，大家回到他们的五年前，即使那样拌嘴相互整蛊，都觉得密不可分，甚至范玮琪说的，前三年，都跟连体婴一样。就这样分开离婚。如果装逼的说，人生是一场旅行，他们这就是在开始看完一部分美丽风景后直接翻车了，无论人怎么重新活过来，经历的车祸现场的惨不忍睹，以及后期长时间的自我复原以及走出阴影，人生的一大半就过去了。也许有人要说，不是有人离婚了也过的很好 ，你只看到他过的好，无论有没有感情，你知道那离婚的伤筋动骨是多么的痛。张孝全说的，那是你忘了，是啊，忘了那些相互折磨的痛苦，是多么的难，轻易分开，也是他说的没那么爱。我们人生除去校园生活，最恣意最努力成长最快，也是身边人最真心待你的也就是这5年了，我们从一开始的什么都没有，慢慢的积累相互的鼓励，不断的努力，最后成为我们相互喜欢又彼此依靠的人，而我们是工作的骨干，有着有品质的生活。这样的五年，因为不好的磨合，他们失去了。我不知道导演的真是意图。我只能自我感受，至少，这个电影表达的一个很重要的主题就是，我们需要用心去经营自己的生活，感情，还有工作。这个世界谁没有忙乱累，繁杂如灾难现场一样的生活工作经历。而这些，正需要我们本人以及爱人相互搀扶，一起共同去度过，调整进步的速度，适当的时候拉着对方。我开始一直不太明白导演加死亡结尾的意图。大脑倒带倒带到白百合出事的时候。如果他们珍惜彼此，也许就没有这场车祸，也就没有脑神经被压迫，也就是没有手术这一说，没有生离死别。也就是说，这是一个假定的命题，我们按了另外一个键，走进的就是另外一个世界。最有意思的当属末尾对死亡的思考。从小经历很多至亲的过世。成为我娇惯身边人的另外一个原因了。那么甜蜜的白百合和张孝全，好不容易和好重新相爱，最后却迎来死亡。我们以为我们的时间很长，我们以为一辈子要经过很多事情，我们以为所有的事情都来得及。可是光从车祸事故率来看，我们就可以发现其实生命脆弱的不堪一击。你以为的一辈子，很长时间，还可以后悔，还来得及。世间上再重要的事情，都比不过对在意的人用心珍惜。有时候，你会觉得，其实没有这个人，你也长大了，没有这个人你也一样走了很远。可是有时候，你会发现，你自己一个人哭，那些别人可以有的宠爱，指导心疼，你没有，你拽着一口气，用力的长大，大家看着你长势喜人，不知你雷雨风电的，没有大树可以依靠。你走了长的一段路，走着走着走歪了，没有人一开始带着你走，之后指导你走，又或者，你在这条路上摔倒了，没有人扶着你起来，拍拍你的会，擦干你的泪，告诉你，不害怕。世界那么大，大家都忙着生，忙着死，忙着活着，顾及你的疼痛难过，希望你快乐的人，其实真的不多。活到七十岁，才14个五年，而我，只剩9个了。若能有酒今朝醉，不如惜取眼前人！

听说蔡徐坤和赵露思合作了一部新剧，《扑通扑通喜欢你》，这是什么跨界？打开一看哈哈哈哈哈哈呃～

网友的眼睛真是雪亮雪亮的，似乎大概可能是有那么一点点像了，虽然男女主撞脸了大半个娱乐圈，但颜值是真的高！虽然不是当红小生和小花，但必须有姓名啊，男主顾言洛，大厂男孩罗正饰演，女主叶未眠，南艺校花季美含饰演。话不多说，上图！

【详细】

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如果没有53分钟以后的情节和台词，就是一部烂片，被一些闪光拯救了。

在ktv唱歌的时候被mv画面里林依晨和秦昊的吻戏惊艳到，秦昊还有那么欲的一面，以为是一个很虐的都市爱情剧，没想到mv里的画面真的是精髓，所有秦昊颜值的高光时刻。

整部电影唯一撑起角色的就是林依晨，其实林依晨演的时候已经34了，演一个刚毕业的大学生年龄上实在没什么优势，打光不好的时候，能看出胶原蛋白的流失脸型的崎岖，但是好在，打光好的时候，还是很可爱的娃娃脸，林依晨的眼里是有光的，她的眼神真的很清澈，而且她有一种恰到好处的角色需要的阅历感和故事感，这个人物是有点超出年龄的成熟感的，所以演绎得不错。

秦昊，能看出他很努力的在演一个渣男，但是太套路了，就是抬眉，撇嘴，真的很像张东升啊！而且他和林依晨床戏之后，露出的毫无胸肌的上半身，一秒破防。

故事情节太简单太套路了。而且2016年的片，几年过后，整个社会的价值观完全变了。就是一个中年已婚多金男家里红旗不倒外面彩旗飘飘不喜欢主动的喜欢欲拒还迎的女大学生的故事。让今天的我看来，太油腻了！请记住渣男语录：

1.你在我心中是特别的，在你之前，我没有好好爱过一个人

2.在你面前，我才是真正的自己

额你在别的女人面前就只有JB是真实的~~

还有啊，如果一个男人从来不过问你的日常，你的工作，你生活的困难，只是每天回家跟你make love，那就说明他们把你当工具人啊，根本没想走进你的生活啊！总之远离比你年龄大很多的看起来成熟多金优质的男人！

男人都是大猪蹄子，一边娶漂亮的老婆继承岳父的家业一边说你变了你不再是那个我爱的人了，我们只是在演一对恩爱夫妻。

正室多美啊，有味道的女人甩刚出校园的女大学生不是一条街啊，只是因为男人驾驭不了她们了。

正室和小四在车上的镜头很美，两个人明显不是一个段位，街景绚烂而模糊，想拍出这样的镜头。

我最喜欢这部剧里的俞倩，哈哈哈就应该这样事业拿到手这个用烂了的男人也可以甩了，给你个台阶下陪你演场戏。恭喜恢复自由神。

25岁以后，我真的看不进爱情剧了。其实所有的文学作品都在讲欲望，看谁能把欲望这事讲的够唯美，这部电影功底还不够。

整部电影就一句台词有价值，你不敢正视自己有欲望这个事实，不敢正视自己也会爱上别人。

没意思没意思。要让我写，我就写一个最简单的剧情，一直以来压抑的女大学生有个没用的禁欲男友，直到她被一个成熟男人睡服了，她就发掘了自己的欲望，沉醉在纸醉金迷的上流社会里~成年人就不能直来直往吗！哪有那么多走心的！走肾就行！就是因为一个男人活儿好离不开他不行吗非得把女人写的处处可怜~

结尾最后挺好的，没有卖惨，那个夏天发生的事，就像一场滑稽戏，仅此而已。我的名字叫约瑟芬。

林依晨的笑真的，又清纯，又有味道。电影名太苍白了，叫夏天都比这好。

《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验，即单纯的娱乐性。这样的观影体验是建立在多方面的，从讲故事的方式到角色塑造，配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面，并且用优雅的绅士范包装，形象了电影最基础的框架。作为一部改编自漫画的作品，电影的形式感不得不夸张；拥有一个狂人般的反派，电影的故事不得不弱；来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象，电影颜值不得不高。马修·沃恩这个典型的英式导演，电影的节奏感和情节不得不爽。如果以后有人问道如何优雅的杀人，像《王牌特工》这样就行了。风骚的间谍片时代还记得在上世纪90年代末期，那时候网络还不发达，记得有一篇很火的军事杂志文章在吐槽007，因为该片不科学。真正的特工并不是像詹姆斯·邦德那样优雅具有绅士范，在《黄金眼》中开坦克横冲直撞后西装一尘不染，《黑日危机》里潜到水中还不忘整理领带，而且随时随地的身边美女无数，间谍小道具层出不穷。现实中的特工间谍是什么样呢？整日生活在危险之中，提心吊胆，不能说终日蓬头垢面也要为了隐藏身份在人群中必须毫不起眼，连家人也时不时的跟着倒霉，被抓住了只有死路一条。当年007系列正是以其一贯的绅士气势和耍帅的行为方式为间谍电影提供了一个模式，并令很多电影加以模仿，那个时期的间谍片几乎都会拥有一个英俊潇洒且器宇不凡的特工，因此在电影里，想看大银幕上的间谍，就去看《007》系列，想看现实中的间谍，就去看斯皮尔伯格的《慕尼黑》，那里面的间谍都是灰头土脸的苦逼。如今时过境迁，007式的间谍片早已成了过去式，今时今日大银幕上在同类题材中，盛行的是《谍影重重》和《飓风营救》式的特工片，角色比较苦逼，简单明快的故事和节奏，凌厉的剪辑和动作设计，讲究“一步一杀人”，不像詹姆斯邦德那样，伯恩和连恩尼森们杀人时从不废话，一招毙命，爽快至极。当那边007电影开始走冷冰冰的文艺惊悚路线，这部来自漫画的《王牌特工》又将观众带回那个风骚的间谍片时代。复古三件套有的时候，类型片的流行会分为阶段化，好比我们周边生活中的潮流，流行了几年的时尚过一阵子就会热潮消退，而有过一阵子该风潮又会兴起，并美其名曰“复古”，电影也是一样。比如当年的美式动作片流行了十多年，被如今的超级英雄电影所取代，现在火爆的超级英雄电影过几年也许也会势头淡化。又比如上世纪50-70年代风靡的西部片，早已时过境迁，可又会随着《大地惊雷》、《被解救的姜戈》等片再次回到观众视线。《王牌特工》给我们带来的是复古间谍片的模式，而且在形式上将这种形式感刻意放大。片中出场的每个角色几乎形象是十分标准，一水的绅士风格。且举手投足之间刻意的追求有型、耍帅。绅士三件套，西装、马甲、礼帽，外加雨伞一个不能说。特工三件套，各种暗藏机关的钢笔、胸针、手表外加刀刃皮鞋同样不在话下，当年007被吐槽的原因就是由于绅士+特工道具的风格化，脱离现实不接地气，而《王牌特工》则是刻意的追求这种脱离现实的形式感，你可以理解其是为了致敬老式间谍片，也可以理解为追求间谍片风格的“复古潮流”。而且再以科林菲尔斯为首的kingsman绅士团中，从形象到行为方式找不到任何“接地气”的地方，电影就是要塑造这种“高大上”的风范，绝对是故意的。技术流+花枪道而且更重要的是，《王牌特工》采用007的形式，并且动作处理上追求简约风格的花哨，也恰恰符合当下动作电影“技术性击倒”的风格。如今流行的动作片中，以《谍影重重》《飓风营救》为首的作品，简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，配合凌厉的剪辑，动作场面不一定火爆，但很刺激，用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。这也顺应了时代潮流，当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后，也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。《王牌特工》就是采用这样的“技术性击倒”的方式，简单明快，而且配合了“花枪道”的动作风格。“花枪道”是来自电影《撕裂的末日》中的一种打斗方式，用热兵器近身肉搏，极为讲究造型与pose，招式华丽，角色上下翻飞，近距离躲避子弹、用手枪、子弹代替冷兵器的打斗方式，动作极为嚣张且颇具漫画感。《王牌特工》就是采用这种“花枪道”动作风格，结合“技术性击倒”的动作呈现方式，极具观赏性。而这些恰恰也与电影“不接地气”的风格非常相符，简单而言，《王牌特工》就是刻意追求复古的间谍片模式，再配以极为华丽的动作风格，成为“复古+新潮”合一的作品。马修·沃恩本片的导演马修·沃恩，是一个非常典型的英国导演。对比好莱坞传统导演，英国导演拿手的是情节和调度，对剧情张力的营造很有一手，不擅长的是人物刻画的独立性，大家可以回顾一些英国导演的作品，迈克尔·纽维尔的《哈利波特与火焰杯》，这部电影的情节发展非常强大，故事坚实可靠，《火焰杯》的观影效果是几部哈利波特电影中数一数二的。但人物塑造比较乏力，完全是在借前几部的光，这个特点到了他后来的《波斯王子》中也是一样。同理还有丹尼·鲍尔（《贫民窟百万富翁》）、莱德利·斯科特（《异形》）、盖·里奇（《两杆大烟枪》）、邓肯·琼斯（《源代码》）这些英国导演，他们的电影闪光点全在剧情、情节营造和节奏把握方面，用情节来反衬人物，这与好莱坞导演用人物来塑造情节是完全相反的。马修·沃恩也是一样，但他有一个特殊的地方就是善于利用剧情和情节对角色进行包装，用电影所有资源为角色服务。比如《海扁王》中的超杀女，单论这个角色除了耍帅没别的内容，相对扁平，但在整体剧情中设定中，一个屌丝男对比一个未成年的杀手，配合招招致命的动作技巧，这个角色立刻显得出类拔萃。《王牌特工》也是一样，科林菲尔斯和塔伦·埃格顿的角色其实也比较扁平，但电影用了大量故事和形式来服务于角色，让科林菲尔斯帅的一比，而且是那种深入人心的绅士风格，随后塔伦·埃格顿接班费叔，几乎是前者的翻版，但这个角色的转变并没有铺垫。如同马修·沃恩之前的《X战警：第一战》中X教授与万磁王那样，电影角色和剧情深度挖潜的层次上没有下太多的功夫，但却具备了一气呵成或者发人深省的资本。本片的故事节奏实在太棒了，让人的目光不忍离开大银幕。反过来，电影也不是故意玩“深沉”，倒更像是根本没想拍得那么“有深意”，因为电影剧情本身就极为简单，所以本片没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念，也没有肤浅至爆米花快餐级别。本片在这个层面上，达到了一举两得的目的，让观众“贯注于故事节奏和角色风范，而忽略的剧情。”绅士幽默作为一部形式大于内容的作品，《王牌特工》的形式感必须强大，电影的绅士范简直太深入人心。角色的造型、服装就像一场复古英伦秀。著名时尚设计师Arianne Phillips 负责私人订制的蓝丝绒、羊毛面料的高级西装，牛津皮鞋、Bremont 定制腕表、George Cleverley Goodyear-welted 鞋履、Turnbull & Asser 睡衣和礼服、Drake’s 真丝领带、Mackintosh waxed 夹克、Swaine Adeney Brigg 雨伞和手提箱等等。几乎是融合了服饰到生活周边用品的男士用品专卖店。并且作为主打的英式范的电影，电影的反派来自美国的大boss则是走嘻哈路线。所以我想该片的广告费一定不菲，而且电影的广告都非常有趣，都是融入到情节之中，不像国内电影那样硬生生的植入。比如麦当劳广告，出现于费叔与大反派第一次针对相对的场面，用高档餐具装着快餐食品，既带出了台面下双方的波澜暗涌，也具有幽默属性。电影的英式幽默非常带感，其实很多对白幽默都融入了文化风格，很多观众也许看不懂，比如《窈窕淑女》《风月俏佳人》那个桥段，这些电影都有一个共同点，就是苦逼女主角摇身一变成为贵妇人的路线，这段台词从科林菲尔斯口中说出，用来挖苦男主角。还有最后一幕，解救公主的密码是2625，在九宫格数字键盘上打出的英文是anal！而且随后公映版删除了一幕，就是公主裸臀的场面，这个镜头结合之前单词，恶趣味十足。

前面的我整体没怎么仔细看，最后一集过于枯燥，记忆深刻点.最后一集大体内容是颁奖，颁奖人说“…为祖国社会主义建设道路奋斗…”，本剧自称是上个世纪五十年代.前后矛盾。翻开历史书：上个世纪五十年代初，祖国还没有确定社会主义道路，这是后面邓小平提出的。这是一个常识，我一个理科生都知道。导演应该去补补历史知识。整体来说还是不怎么样。演技不是很好内容也不是很吸引人。

有很多我喜欢的镜头和情节，也有我很爱的人物，然而尤其是中间部分，内容撑不起那么慢的节奏，镜头语言的效率很低，看似轻盈的故事、举重若轻，但表现起来却落于刻意和用力，好像一个导游，需要不停地冲我喊着：这里这里，来跟上！

片头很喜欢；打了20多米深却没打到水的挖井人一离开，爷爷就一锹一锹地把土填回去，一种敝帚自珍的、贴近生存真实的感觉，冲淡了原子化的现代生活过久了产生的异化感与没有原由的焦虑；爷爷听了打井人的建议，卖掉了羊，留下了一撮羊毛，然后骑上白马去给被拉走的一车羊远远送行：父亲的草原，母亲的河——贴近土地地生活，会直面生存的残酷，也会真的懂得万物有灵，而非“小布尔乔亚式的伪善”。

爷爷，镇子，诊疗所，影片的前三分之一好多次让我想到了我的姥姥姥爷，而他们正在类似的村子里面对新冠病毒的威胁。额头，鼻尖，心口，历史的哀伤在以现在时的方式延续，丰茂的水草没有停止过在任何一片草原或是乡村或是城市里消逝。从这个角度讲，电影不必只是召唤对草原的共情，蓦然回首发现家的远去，似乎可以成为一个母题。

两个演员之间的张力不足以支撑缓慢的沙漠行路，不够复杂，好在过程中可以看骆驼，好喜欢骆驼啊，一举一动都那么优雅！

去敦煌那年，自然也安排了张掖一站，但直奔市中心与景点实在是错过太多，等于没有去过那片土地啊…如果再去，或许寻常的野地荒漠，像兄弟俩一样在其间走一走、望一望，也许能从时间慢下来的流逝感中得到更多感悟。

P.S.如果老喇嘛没有把自己的骆驼让给弟弟，他会跟其他徒弟们一起去城镇么？还是希望他能活着…??