#上海电影节# 第二部，石井裕也《夜空总是最大密度的蓝色》，两个月前在香港电影节首映的时候还叫《东京夜空最深蓝》，当然我还是喜欢原来的这个「最深蓝」的名字。在头痛欲裂中坚持看完了这部片子，没有辜负我的期待，真的很喜欢。女主碎碎念式的自白，东京是个什么样的城市?在这蓝色的巨大夜幕下，我们只好可怜的爱自己吗？正因如此，这个星球没有恋爱。她的悲观主义的丧情绪浸在水中的乌龟，一根又一根的烟，骑车穿过繁华都市巨大人流中，她喜欢谈论死亡，她不理解为什么要恋爱，恋爱不就是某一位的前男友和某一位的前女友在一起吗？迟早会有被抛弃的一方，迟早会分开。她收到短信「我仍爱你」，男主收到短信「我爱过你」，都是他们各自的过去。他们奇妙的一再相遇，在这个几千万人口的都市。走到某个路口的时候，她说：你看到东京的夜晚是蓝色的吗？东京的蓝，是一种压抑的饼的外层裹了希望的蓝。压力、生存、梦想、爱情，我们是那么渺小，找不到自己的位置。恋爱是会让人变庸俗，反复的情绪消耗也无意义，可是每个人都抵不住心怦怦的跳，止不住很酷也要告诉她：喜欢你。「我是个怪人。」「我也是。」他们最后并肩在女主家里坐了一宿等地震，等死亡，等一切绝望的未知。他们等来的也只是天亮，天亮了，那朵花开了。东京还是有希望的。活着吧，要活到死才对。那个拿着电吉他在街头唱着「加油」的女孩最后成了明星，没有什么是不可信的。虽然「你死去吧，我就孤独了。」但我还是想说：那些失意的怪小孩们，愿你地有一天被钟爱，遇见相似的灵魂，然后幸福的捱过这密度的星空宇宙。

这部9.3分的日剧太上头了，除了一遍遍刷已经播出的前两集，我还找来了大概3、4个版本的解说，遗憾的是，up主的精力主要放在“吃糖”上，没有一个人提到这部剧最打动我的细节：克制与尊重。

其实只看设定和目前放出的内容：读心、深夜单独加班、留宿、一起吃早餐等等，都是很老套的桥段，但是偏偏就能拍得甜而不腻，这与剧本以及两位主演表现出的人物的温柔是分不开的。

从黑泽的角度，安达的读心能力让他内心“痴汉”的一面暴露无遗，这既是糖点也是笑点，很容易吸引人的注意力，但其实黑泽这个人在“暗恋安达”这件事上的表现，必须把内心OS和表面的云淡风轻割裂开来看，才能体会到，他的“喜欢”有多么浓烈而克制，生怕给安达增添负担。

黑泽喜欢安达，表现在对他的关注上：比如安达早晨一进办公室，黑泽马上就把视线转向他，安达平地摔，黑泽几乎条件反射地站了起来；比如他偷偷调查了安达的口味，做早餐时问安达“鸡蛋要吃甜的还是咸的”，在得到回答之前，手就已经伸进了糖罐；比如他知道安达耳后有一颗小痣，这一点连安达自己都不清楚。

与此同时，黑泽喜欢得非常隐忍，没有任何人察觉他喜欢安达，内心的汹涌澎湃到了表面上，就只剩一句路过工位时的“辛苦了”，以及出电梯后的“今天加油”。

黑泽小心地守着“同事”的界限，不敢让“喜欢”有半点逾矩，就连给加班的安达送罐咖啡都要打着“后辈买多了”的旗号。

他不是没有私心，比如等电梯时提议爬楼上去，是想跟喜欢的人多相处一会儿，比如加班到深夜没有公交车了，他积极地邀请对方去自己家留宿，比如安达夸他做饭好吃，他顺势提出“要不要每天都来吃”。

这些小心翼翼伸出手的试探总是马上退回原地：安达说办公室在10楼，黑泽就不再要求爬楼梯上去；明明看到安达的睡脸激动得睡不着，还后悔没有拍照纪念，但马上就自我否定觉得“那样就太过分了”；安达说每天来蹭饭不太好，黑泽立刻就用开玩笑掩饰过去。

黑泽对喜欢的人表现出了最大程度的尊重，甚至没有趁安达睡着时悄悄多看两眼，只是拿走自己的手机，轻手轻脚地走开。

另一方面，因为目前安达对自己地感情还不明确，所以他关于“爱”的表现很少，但是也有很多细节表现出这是一个温柔的角色。

黑泽邀他去家里留宿，他犹疑不定地跟到了门口，还在暗自揣测黑泽的目的，怀疑黑泽是不是想偷袭自己，但下一秒立刻拍了拍脸：这样想对黑泽太失礼了。

——虽然我的内心深感不安，但是我拒绝把你预设为坏人的立场，对你的人格保持信任和尊重。

两集里面，安达对黑泽道歉了三次。

第一次是发现黑泽喜欢自己，暗自吐槽说“这个人是不是脑子坏掉了”，但是当他听见黑泽的心声，得知在黑泽眼中自己有那么多优点时，第一反应不仅是感动，更是默默在心里对黑泽道歉：之前说你“脑子坏了真是对不起”。

第二次是留宿黑泽家，因为被黑泽的OS吓到选择装睡，误以为对方要偷袭，发现是误会以后也马上道歉。三次道歉则是在第二集结尾部分，黑泽大段经典的内心独白以后，安达感动得红了眼眶，第一次把“抱歉”说出了口，并且为自己之前想要强装不知情，只把黑泽当作同期看待感到羞愧。安达没有心安理得地享受“有人暗恋自己”带来的便利，而是希望能公平地对对方有所回应。

在霸道总裁桥段满天飞，“爱”很容易表现为“性”和“独占欲”的当下，两人纯粹的感情实在太难得了。

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因为专门发了一篇评论对比原作与剧版的改动，剧中打动我的点大部分已经在那里提到过，所以本来是不打算再更新这篇的，毕竟我想表达的主题已经很清楚了，再更新也不过是通过列举更多情节加强观点。不过仔细想想还是有一些内容想跟大家讨论和分享。

随着第三集的播出，黑泽与安达的关系终于有了重大突破，但仔细想想，其实目前为止，推动这段关系发展的人是安达：主动邀请黑泽吃饭，主动表达“我不讨厌你的吻”，这跟两人的性格完全相反——安达遇事习惯性逃避，而黑泽作为业务王牌，必然擅长主动进攻。

这正是黑泽对安达表现出的温柔与尊重：两人同为男性，不要说主动追求，就是稍微表现出超过正常同事情谊的好感，也许就会惹来非议，为对方造成困扰，所以黑泽对安达的态度一直在反复徘徊，有时候难以抑制感情，想要靠近和帮助他，有时候又甘心退守同事的界限。

黑泽的每一次“后退”都源于安达的抗拒。送咖啡时，安达缩成一团，没有接过咖啡，黑泽便从原来比较活跃和亲近的口气换上更为客气的态度，解释说“咖啡是后辈买多了”；帮安达准备资料，发现安达听到两人间关系的定位是“同期”时，明显松了一口气，便告诉自己“只当同期也没关系”，直到走出门才敢卸下伪装，露出寂寞和失落的表情；玩国王游戏时更不用多说，误以为安达认为“两个男的接吻很恶心”，头一次在众人面前失去余裕，默默跑去天台平复心情，或许已经默默决定以后要更加注意和安达保持距离。

从黑泽的角度，安达的表现其实挺“迷惑”的：一下子躲着自己，一下子主动提出约会，一下子又借口去卫生间，惊慌失措地逃开，希望一时升起，一时幻灭。

作为开了上帝视角的观众，我无法做出准确判断，只能猜想黑泽会不会多少意识到了“安达发现我喜欢他了”——作为普通同事，双方还是同性，一般来说根本不用像安达那样躲着走。黑泽也许会在心里暗自纠结：是不是最近太过积极，让他发现了蛛丝马迹，也许还是吓到了他，还是让他困扰了。直到国王游戏时安达的紧张情绪被误读为厌恶，黑泽的心理防线被彻底击穿，连营业用笑脸都很难继续维持，甚至安达第一次解释说“没有讨厌你吻我，不过因为是初吻，所以太过紧张”，黑泽也不敢让自己过分抱有希望。

他下意识地抬手想去摸自己的嘴唇，应该多少有一些本能的窃喜，但更多是愧疚，他不敢放任自己从更加正面和积极的层面理解安达的话，只能笑着说“还好你的初吻对象不是我”，有掩饰，也有暗暗的期待。直到安达再次强调重点：我不讨厌你的亲吻。

黑泽第一次朦胧地确认了安达的心意，正面对这段感情展开进攻。

——我可以义无反顾地走向你，但喊“开始”的权利永远在你手上。

另一方面，观众虽然很容易代入黑泽，同情他辛酸的暗恋史，但在安达看来，发现“黑泽居然暗恋我”这样冲击性的事实，不过才过了两、三天而已，考虑到安达原本较为温吞和退缩的性格，现阶段并没有理清楚对黑泽的感情，他能这样主动地予以回应已经非常勇敢啦。

天台上黑泽靠近安达，第一次比较强势地扣上他的后颈准备吻他，安达在黑泽走近的瞬间就有一个条件反射后退的动作，但硬生生忍住了，即使黑泽要吻上来，他吓得全身僵硬却愣是一动不动，连眼睛都不敢眨，生怕自己稍有推拒，又会让黑泽伤心。如果说黑泽是在理智与情感之间挣扎，安达就是在跟自己的本能作斗争。

最后说两个我觉得比较好玩的细节：

一是二人晚餐突然变成公司团建以后，安达一脸嫌弃地坐着，随后黑泽支开六角坐到安达身边，第一件事就是替六角道歉说“那家伙嗨过头了”。可以想见，黑泽十分了解安达的个性，知道他不适应这类社交场合，而且之前一直在留心观察安达和六角。也就是说，安达的嫌弃脸被黑泽尽收眼底。

二是玩国王游戏，“国王”大声宣布“那么三号（停顿）和六号亲亲”，说“三号”的时候，画面左下角的安达还点点头“嗯”了一声，下一秒瓜就砸到了自己头上。

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作者：逆生长没有年龄（来自豆瓣）

来源：https://movie.douban.com/review/8605431/

觉得电影垃圾的，保证你看完我的解说会通顺很多，但是我这贴里有很重的骂人倾向，见谅！

18年更一下吧：（其实一般只看不发贴，这是处女贴，建议看本帖之前先看看被顶的最高的那篇吐槽帖，所以写这篇帖子的初衷是忍无可忍看不下去那个傻*和其下面附庸风雅的，在当时那篇文章被顶的最高，因为是自称科研人员的高材生当时的文章开篇就 “秀” 自己身份，起标题 嘲讽自己作为“科研人员”智商受到了侮辱，所以很多明明没看懂却也要装自己智商超编剧的啥口门顶的老高了。

也导致没能看懂电影而咒骂垃圾所以才导致了当时很多舆论跟风给这电影打了最低分。隔行如隔山，就算他是物理领域最前沿的杨振宁和爱德华维藤也不可能会懂航天领域。所以他和他下面那些人都不来写影评的，都是来秀自己可以轻松转行当编剧的！令人作呕??！

那些人绝对边看电影还边玩手机，2d生物看3d生物说你也没什么特别的还不是跟我一样扁，以科研人员自居，一篇顶他个肺没商量……

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虽然对剧情一般但很喜欢片中的房子，遂写了篇分析长文，原文如下。https://www.douban.com/note/705799444/

说到奥斯卡、戛纳双提名的细田守新作，最有趣的要数片中的房子了。与其把它看做穿越题材的动画长片，不如把它当做“建筑师自宅实录”来看吧，更妥当也更有乐趣些。假如你是一位响应计生委号召，为二胎做储备的有地青年，这部动画片还能帮你的住宅设计开拓思路，答疑解惑。《未来的未来》故事设定在横滨矶子区，故事核心舞台是一幢“建在坡地上的房子”。一开篇，导演就透过祖母的视角对房子吐了个槽“难道跟建筑师结婚的话，就不能住正常的房子了吗”。

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??嗯，还是那个我喜欢的芙蓉/小姚/盛男/宋玉秀/苏青青……由骨到皮，入木三分，炉火纯青，总结起来：姚晨没有让我失望~！

??人物??? 无论是片名《摇滚狂花》还是乐队名『狂花』，想必都是致敬了彭莱最爱的电影《末路狂花》，它的英文名字是《Gone Girl》。在我看来彭莱也同样经历了出走的历程，一出走就是12年。“我这一辈子最爱的音乐什么也给我不了我。我给不了音乐什么。因为我除了音乐之外一无所有”——大概可以瞬间点化彭莱这个角色，发生在她的一切，在故事逻辑上由此可以变得被理解和共情。但就像《Gone Girl》的故事结尾：女人出走之后，就会变得自由了吗？想必答案是肉眼可见的复杂。

??女性??? 当我越多体悟和践行女性主义，越站在女性主义的视角思考，就越认为：女性主义的尽头是个体主义。女性主义的真正内涵绝非肤浅的各种女权/伪女权，更并非试图激化性别对立，而是让个体，个体的感受和声音，合理地被对待和倾听。剧情一定是带有很强故事性的，不少篇幅里甚至不乏夸张，我在观看过程中总是尽量过滤掉故事性，表演性，下意识的带入到生活本身，然后，我通常会比较绝望，然后，就没有然后了……思考结束，生活继续。丁慧茹与彭莱，彭莱与白天，就像是所有的母亲与女儿，相似又不同，不同又相似。从我最近的成长状态来看，我开始愿意挖掘那些相似的部分，共通的部分到底是什么？不同的女性主义书籍和电影都会促使我思考，另我自己失望的是我似乎没什么头绪，在比较精确的维度上，得到确认的答案。不过浅浅记录一下我目前为止的思考结果吧：无论如何，大部分母亲都希望女儿可以避开自己经历的所有苦痛，想留给她们几乎是所有光明与美好；女儿，（就拿我自己来说）希望自己一定有一部分生命经历和生命感知与母亲是牢牢连在一起的，只要生命不息，这份连结就足以提供给她足够的安全感与自我信任感，哪怕这种连结中带有痛苦的成份。但是人表达自身情感的机制和习惯是千人万面的，也许母女可以很好的相知相伴，也许终身无法抵达相互理解。一切取决于母亲本身是被如何养育的，以及她是如何养育她的孩子（放在母子关系上大部分也应该成立）的。

??叙事和表演??这部剧看下来，至少没让我感觉累，能在一定程度上接收到主创想传达的信息（但也没准都是我的自我投射哈）。故事性和节奏都能达到我心中优秀的程度，尤其表演，姚晨姐姐，棒！????幽默替代了煽情（我可太吃这套了），其实是提升了故事的现实代入感，总之别动辄煽情就比啥都强。虽说瑕不掩瑜，但瑕疵也是有的哈：个别情节似乎是夸张性和目的性强了点呢！？

??摇滚精神???摇滚的定义是什么？摇滚就是为了打破一切定义而存在的。所以，摇滚的存在就是为了不被定义的展现生命力，和爱吗？

台词对白故作高深，实则废话连篇 无脑装逼，武打戏拍的简直就是糊弄观众，完全是草台班子的风格!叙事手法先抑后扬，但是铺垫过长，用一个个小配角吹捧来一点点衬托主角的牛逼，这点子实在不高明，导演的水平真心不行!编剧脑洞真大，一开始就想方设法不让观众知道主角的武器，等到王羽亮出那件被传的神乎其神的兵器，我定睛一看原来是两枚火箭弹，真是给爷整无语了!本片的风格是武侠+悬疑推理，这两样没有一样拍的好，武打戏有多失败前面提过了，再者就是悬疑元素同样没有任何亮点，这是导演和编剧的责任!剧本写的简直虎头蛇尾，个人觉得完全就是赶档期临时抱佛脚弄出来的剧本，故事结构设计不够精妙，若论悬疑推理剧本之绝，大陆的“神探狄仁杰”系列绝对秒杀该片!导演对本片的拍摄手法拿捏亦是不够火候，尤其是悬疑片最考验导演的功力，可是本片叙事 节奏 剧情处理的平庸乏味，完全没有悬疑片的味道!

本片的唯一亮点就是刚出道的龙叔在里面客串一个反派角色!如果没有记错，我相信这是龙叔从影以来唯一一次出演反派!

因为利久主要出演的电影不多，最近也在刷他参演过的片子，即使是恐怖片也去看了，本来还担心很恐怖，但看到后面，奏音一抱化解绫子（绫子妙子傻傻分不清）的怨念的时候，都要看笑了。

剧情而言，就是一个跟村子恶俗有关的恐怖故事，但村子就只在最后出现了一会儿，剪的稀碎的时间线，让看的人完全搞不懂到底是现代的村子还是仍然在旧时代的。要讲述旧的恶习的时候，明明可以直接用人物之口简单的交代清楚，反而要搞什么奏音和绫子的接触读心，这搞的鬼都不恐怖了，甚至绫子后面被人用钝物捅，被强行锁门里，都让人觉得她好可怜，完全不会觉得恐怖。还有各种闪回，实在用的太多了，画蝴蝶暗示2姐妹之间的关系，这种场景反复出现，生怕观众都不懂这是2双胞胎姐妹。还有导演的镜头语言也很差劲，用晃动的镜头滑过很多卧室的布景，但这些镜头真的毫无意义，显得重点也不突出。2个人拿着个牛头，就能穿越时间地点，还能看到过去的内容，这牛头也是挺牛的，或许把莲写死的目的，只是为了让莲手里拿着这个意义不明，突然出现的牛头给主角吧。就电影而言，给了2星都嫌多了。

再就是演员的演技，koki的演技真的要提高的地方太多了。虽然是1人分饰2角，但妹妹出现的时候很少，没有什么存在感，2角之间的差距其实没体现出来。再就是这个关于奏音这个角色，真的很胆大了，看不到面对这种事的恐惧和无措。甚至当那个无辜司机被电梯懒腰斩断后，3个演员在椅子上坐着，2个男生都已经陷入了恐惧和焦躁的情绪，而奏音还是给人一种情感上木钝的感受，你看着演员的表情，完全感受不出来奏音的情绪。果真，演技这个东西没法遗传，但家里毕竟有演戏大神，多多认真积累经验应该还是可以在以后有所提升的。

利久饰演的莲，其实戏份不多，性格上也是比较跳脱，咋咋呼呼，甚至会让人觉得有些笨蛋，但即使是这一个戏份不多的角色，都通过了调整说话的语调，走路的姿势，步伐体现人物的性格。前面心很大，感觉什么都不怕，后面再见到司机大叔电梯拦腰斩，人物情绪上的焦虑和恐惧也体现了出来，在塑造角色上是用心了的，几套造型也蛮好看。

最后，还是希望美女和帅哥都能接到好本子吧。

听说国外反响还不错呢，看看情节觉得还可以呀，一群不同的小家伙偶然碰到一起，历经磨难与协作找出盗窃真凶，但被误会又机智自证清白，也在过程中守护友谊和梦想。这不是宣扬正直善良、团队协作、为追求梦想而不懈努力价值观吗，这也不是当下孩子启蒙教育的极好题材吗，我觉得很适合一家大小前往观看呀。就是档期不是暑假过节不知道还会不会很多人观看，就评个分支持下吧。只是希望我们国家多趁机会好好学习借鉴国外的先进动漫经验，不仅是科技技术含量，而要更注重 内容题材教育示范意义等，不断完善越做越好。

作为美少女的谎言重度晚期，哪怕想起都要再骂一遍母剧高开低走彻底烂尾的结局，衍生重启照样没落下的追。

母剧最终的疲软，主要在于原本植于恶毒校园文化和霸凌，青春期秘密和复仇的故事根基，随续订不断扩充为难以支撑的空洞阴谋和彻底玄乎科幻的邪恶势力，以及剧集创始人马琳大妈近十年重复了十几遍的幼稚悬疑叙事模式，最终导致无数漏洞只得带过不填，强行完结。原剧本身定位就是青少年青春悬疑偶像到都市悬疑偶像，所以也就这样吧很难苛责要求严肃戏剧性和悬疑逻辑，而重启依然沿用了树立用屁眼也看得出的必然是幌子的假想敌，揭露根本早泄的悬疑再以此重复的套路。说实话，母剧最终半季，相似模式，如果是令观众明确双胞胎调包，却使剧中人处于未知暗处恶毒替身的操纵里，其精彩程度都会指数提升，因此这套老梗模式到底是祖传珍贵在哪里不能违背。

当重启作确定登陆限定剧HBO平台，从副标题开始以及主创自项目曝光伊始就强调的更加成人黑暗的惊悚悬疑风格，现在看只能说是天真而自作多情期待是更加正剧式的严谨逻辑悬疑和成人谋杀复仇等情节，以及更少偶像剧内核的情爱。结果重启剧走了确实意料之外的复古血浆砍杀类型片风格，是真实的出现密集的水晶湖杰森或者万圣节麦克迈尔斯式面具肉山A追杀美少女。同时这种类型片的恐怖风格也没有做出当下大部分类型片的反经典模式的再造和反思，是非常纯粹的砍杀胸大无脑体育生和拉拉队婊破处死翘好女孩最终幸存那一套，所面向群体受众还更加低龄了，官方还因为在低年龄段收视领先发文庆祝。

也许是低龄的需要导致重启剧情节奏和逻辑的极度莫名和混乱，或者是相反的本身就这弱智水平作品也投放不进更高市场受众。流媒限定剧集数和容量本身只有传统电视台剧集的三分之一，每周释出多集，结果首日上线时一部恐怖片标准长度的叙事里铺展确立的人物关系，矛盾阴谋和背景故事，不如母剧第一集的丰富和清晰。同时十集的故事编导确实是按一部九十分钟时长类型片的三段式布局的，以至于开头中段的铺垫和悬疑递进都异常拖沓难熬，最后解决的高潮一秒受孕，还有一大段真的是9块9包邮电锯惊魂大乱斗，莫名其妙他妈给莫名其妙开门。

我可以理解描绘高度矛盾冲突非常极端的家庭关系和主角自身的黑暗面，这在母剧中也是标准配置了。尽管母剧中的家庭成员形象，尤其是母亲形象，依然是高度可共情的正面主角团上代人版，但代表不同典型情况的原生家庭压力和关系，在我看来是比过分戏剧化的校园制度和过分美好神话的爱情友情更加真实可感的描写，精英家庭中的令人窒息的竞争，单亲家庭面对的负担导致的铤而走险的行为，保守亚裔家庭对性少数族群的制裁和羞耻，知识家庭中师生关系的越轨带来的社区风波和道德惩戒。然而重启编剧感觉也是偷偷来地球观察人类拍烂片公民凯恩的外星人，家庭关系描写之离奇，亲密关系没有丝毫深入和发展的仓促，以及美少女的私人秘密写得真的活人死人都无法理解，比如迷奸受害者跑到男子更衣室放监控，在根本没有记忆无从指认的情况下，只能猜测是期望也许随机情况罪犯自己会交谈坦白出罪行，然后此证物也不存在法律效益因此该是找到目标实施某种私刑。事实上寻找加害者是延续了整个剧集占很大内容的支线，但犯罪的起始就很奇怪，只能解释为有人广泛给人下药，但加害者不是此人，加害者只是意外捡尸，或者没人下药，只是女主体质特殊醉得拔得头筹被意外侵害。而且自剧情开始就埋下的肉眼可见将来会带动反噬冲突和危机的录像带，最后没有产生任何剧情结构作用安然删除了。还有比如由同性伴侣抚养，小时候还经历过疑似人口拐卖未遂的女主，长大后为丧子女父母提供角色扮演援交服务，对象还是自己老妈当志愿者的互助会的成员。加上成年人演员更加表面和糟糕的表演，令人如坐针毡。

本剧场景和视觉风格应该是为了追求复古类型片质感，和贴合故事发生背景中的没落工业城镇，除了电子设备型号外，完全看不出是与现实时间符合，承接母剧结局之后（而且还有多处延续发展母剧但一个原剧演员都没能请回来客串的大可不必，就不如让番外独立别干扰对母剧的回忆）整体的压抑破败氛围是到了肮脏粘腻之感的程度，很多比如镜头抖动，肛检从肛内镜头视角式的迷惑角度等，本质上短视频风格的自认为神来一波增加悬疑的运镜和镜头，新媒体时代青少年还在举镇聚会于电影院，游乐场等不合理场景，系列包括原著中都标志性的一些符号和设定，比如双胞胎，招魂板，嘉年华等，宛如玩桌游一样抽出随机洒进剧情了，而原剧中这些场景大多反映的是身边潜藏的敌人操弄日常进一步令主角陷入自我质疑，或者是起隐喻人性黑暗面普遍存在等作用。

唯一的进步可能就是性别与自我意识的明确和提高，不再美化权利不对等的未成年人与成年人之间的剥削的师生关系，也没有令其发展为一条所谓禁忌挫折凄美恋爱的主线，角色自伊始就清醒的意识到这种权力关系的实质，丝毫没有美化和怀柔的拒绝。更真实也是真正意义上更成人和黑暗的反映出青少年与女性所面临的生活中时刻潜藏性暴力性侵害与性剥削的处境，性犯罪受害者试图重建生活，伸张正义，她们创伤后的心魔，可能还要面对的怀孕，堕胎，抚养或领养等处境，对他人和亲密关系从此失去信任，社会与小群体对受害者的道德贞操谴责，二次污名化导致的自残，自我伤害等悲剧，都是角色刻画和故事关注的社会性议题。女性关系尤其是对此刻板的青春类型片的刻画相较于母剧最终也更加良性与和解，不同阶级，种族，立场的个体最终能够互相理解并挺身而出互助，由于恋爱关系的描绘比重大大降低也非常肤浅，男性角色普遍真是脸谱式的花瓶。

母剧其实17年才播完，之后每两年的间隔就鼓捣出衍生和重启，就这个ip真的有这么值钱不如歇歇吧，而且外网评价这剧全然没有重蹈绯闻女孩或同志亦凡人重启拉踩的覆辙，新闻通稿势头喜人，顺利续订，我不知道这世界是怎么了。

第七集，老公死了，死在情妇怀里，真是圆满啊，情妇被凯瑟琳送走，儿子当上了国王，儿媳成为王后. 凯瑟琳成为Queen mother，

这苏格兰儿媳野心很大，对舅舅第二代吉斯公爵也颐指气使，她姥姥，也就是吉斯公爵的妈妈，第一代吉斯公爵的妻子，竟然和波旁家的小儿子有奸情，笑死我了！这姥姥本身也是波旁家族的，叫做Antoinette de Bourbon.

而这个第二代吉斯公爵的老婆，就是Lucrezia Borgia.波及亚家族的亲孙女

这集最后，凯瑟琳儿子貌似死了

爸爸养育缺失，但妈妈家的其他男人加入进来了，尤其是舅舅；小家庭残缺，家境不良，但这些都转换成励志的动力，促进了孩子的成长。阶层固化当然还要有合理的阶层结构，这些应该是社会成熟的结果，也是社会稳定的象征。所以，阶层固化一点儿也不可怕，只要向上层提升的通道敞开，励志努力的孩子就能够改变自己的生存环境。这部《温暖酒吧》就讲了这样一个美国孩子励志成长的故事，看似平淡，但细细品味，成长之理、人生之理尽在其中。学习永远是有效的途径，这是孩子们首先要下功夫做好的。逆境中成长起来的孩子，最重要的是信心和勇气，这都不是这些孩子自己能够解决的。所以，成长中要有智者相助，困惑时有人指点迷津，失意时有人鼓劲打气。成功者的背后都能发现这样的影子，电影里的舅舅就是这种灯、这种塔，需要的时刻总能得到他的光和热。成长途中要有温暖的避风港湾，这种温暖港湾可以理解为和睦家庭、宽厚的长辈，也可以是自己心中的那些正能量。有了这一片温存之地，外面的风再大、浪再高，都不用怕。之后强大了，心里的这一片温存，永远是精神财富。……真正的成长，一步也少不了。父母和家庭出身没得选，没有爹拼，那就要扎扎实实地走好每一步。

小时候看了很多遍的一部电影，开心鬼系列印象最深刻的大概就是这一部了。

最近真的是很喜欢看老剧了。

那时候的张曼玉真的很美，“小鸡叫”的歌声也很好听。前期的徐半香真的是很讨厌了，到处给黄百鸣饰演的老师惹麻烦，害得他工作不顺，感情不顺，但是后来，在一天天的相处中，两个人之间也互相出现了感情。

很心疼最后的徐半香了，在她变色的时候自己都跟着一起着急，还好最后赶上了。

长大后的徐半香一定会遇到那个等她长大的老男人??

袁洁莹也好漂亮，小时候看的时候没有get到她的漂亮，现在真的也觉得她很漂亮，那段班长和开心鬼对峙的那场戏，也是很喜欢，很搞笑。

真的是很经典的一部电影了。

每个人心里都有一道伤，想隐藏，却欲盖弥彰，但那也正是光照进来的地方。本剧中的女主因脸上的胎记给她的人生带来了截然不同的行驶轨迹。别人天生丽质，她却只能励志。小时候被同龄人排斥或多或少的产生自卑，胎记长在脸上的概率那么低可为什么偏偏自己会这么幸运被上帝选中？但是久而久之她就把这种情绪化为了内驱力，与其抱怨，还不如学着好好爱自己，本剧正是传达了这样一种积极乐观的人生态度，长得漂亮不如活的漂亮。人是为自己而活，何必那么在意别人的眼光，享受生活、活出自己，让人生精彩漂亮

周洁琼的演技暂且不提，就说好好的一部小说被改的面目全非！不光剧情改的乱七八糟，连女主性格都整反了！原著里女主是一个非常冷静理智的人，话很少，哪有剧里演的这么叽叽喳喳？既然导演和编剧这么不尊重原著，那么为啥还非要叫“大唐女法医”这个名字呢？！你们看不上小说的剧情，麻烦你们自己编一个剧本好不好？！干嘛非要魔改我们那么喜欢的小说？！就是为了纯蹭一个大IP吗？！知道无耻两个字怎么写么！