当时看到预告片觉得不是很吸引我 真的是有一天突然心血来潮无意中点开看了一下 就被死死的按在坑里了 我是万万没想到 一个b级原创剧本的现偶能高质量稳定输出 从头一直好到尾一直都在说 首先这剧的编剧绝对是懂生活 有真真实实生活经历的 偶像剧外壳里内核是很真实的生活 男女主很多场对话写的真是有营养 不止男女主 比如男主爸爸路边摊批评男主 还有很多配角的台词也都写的很好然后就是男女主人设 男主有教养有礼貌有脑子的霸总 但其实最好的一点是 情绪稳定有爱人和被爱的能力 女主真的好像很多人的投射 有敏感自卑但也积极向上 有正义冲动也会委曲求全 坚强独立温柔社畜 副cp写的也很好 没有拖拖拉拉着墨过多 但是设定同样丰富有趣 抛开主线剧情 一个黄主任的点 通常这样的人物是典型的工具人 一个甜宠剧直接把“坏人”开除就好了 但是没有 陆昭西的处理方式真的很棒 肯定了黄主任的工作能力 但表明他不适合当这个领导 到这里其实处理已经优于其他同类型剧 结果还可以更好的是黄主任没有像工具人一样消失 后面去义诊又出现了 并且给出了一个体现他很专业很正面的样子 确实他不是好领导不代表不是个好医生 这种处理就很真实舒服 还有很多点 把所谓套路剧情处理的很不套路且日常化合理化 最明显就是公园里被足球砸到 看的时候真的一整个大无语想说又是意外亲到然后慢镜头360度环绕定格一分钟 结果真的只是意外碰到 镜头一秒都不到 然后头晕的头晕流鼻血的流鼻血 你又能感觉到两个人暗戳戳的小鹿乱撞 很多这种点到为止太舒适了再有就是男女主演的很自然很好 原声台词也很生动 真的是很加分 男女主情感 就是真实的两个人只是在日常相处中 在一顿顿吃饭中越来越熟悉 尊重对方看得到对方的闪光点才慢慢被吸引 而不是什么天崩地裂的外力促使他们在一起 彼此也能让对方变得更好 没有工业糖精 可能没有特别大开大合的剧情 但就是能做到每一集都甜的你全程咧嘴笑着看完最后就是一个甜宠剧 竟然有一个明确的主旨要传达 “做自己的救星” 可能很多人和我一样开始看到剧名或者刚开始看 就觉得是男主是女主的救星 厉害点不外乎互为救星 结果呈现出来一个这样的立意 我是真的觉得很惊喜 一部好剧 可能是好看的 是可以造梦的 但同时有一些力量带给观剧者 真的就非常棒了最后也要说一下这剧的灵魂bgm真的太好笑了 爱了爱了

电影里有一个隐秘的人物，起初她不存在，被彭于晏和邓超的父子情（恨）所遮蔽，直到整个故事宇宙开始运行，她在精心设计下出场，我们才发觉她可能是重要的，又可能仅仅是一个引发行动的麦格芬，然后经过连番妙趣横生的解谜（其微妙之处让人想起《回到未来》），我们才了悟她确确实实是维系这宇宙的引力，是这诺大一场南柯一梦所发生的原因，是叙事的箭矢必将射中的目标，是主角（也是我们）目光投注的对象和魂牵梦萦的归宿。

电影演到一半，我们已经得知这个美丽的、可爱的人物将有一个沉重的结局，其沉重不宜在画面上呈现，所以只能通过一场举重若轻的对话透露。我们还知道两个男人在今后的日子里将如何狼狈的收拾这场结局的碎片，但是温柔之处在于，故事把我们包裹进了一个时间胶囊，一个如片中黑社会小混混为心上人所营造的景片般的“一方天地”，我们像婴儿被送回子宫一样安全地回到了那个无伤的年代，带着一点点对未来的隐约的知识，投入到过去的主角们的欢声笑语中。哪怕在那场唯一的、试图拯救其灾难或抚慰其尚未体会的创痛而发生的对话里，主角所给予她的，也只是一个笑中带泪的转身。

韩寒的喜剧风格（或说世界观）就是有笑有泪，但终归要破涕为笑。因为生活一直是讽刺，尽管我们同样渴望远方和诗。这次他依然带着那些标志性的特征，一方面在微观情节上不断地反套路、翻转、埋梗、点题（其中一个人物的翻转堪称石破天惊），将一些欲说还休、欲尽未尽的情愫揉进机智的台词、浪漫的场景，辅以乡愁的音乐和剪影，一方面又最大化的套用一个商业结构而铺陈了这场梦幻大冒险，将一重重对未来的指涉投入过去的水面激起涟漪（楼市、IT、“歌舞厅里只唱歌、桑拿房里就洗澡”）。

难以想象这样的结构来自《终结者》。影片片尾字幕特意提及了《终结者》和《时光倒流七十年》这两部电影。同样来自上世纪90年代回忆的，还有录像厅、《英雄本色》，和《牯岭街少年杀人事件》（只不过韩寒承续了前辈的命题，慨叹“这个世界终将改变”）。如果说韩寒的创作初衷只是送别、怀念一个逝去的挚友，《后会无期》已经以散文的心态走过类似的路，创作思路显然不应止步于此，最终他选择以标志性类型片的外壳带故事飞起，又安稳地一路走下去。

片中有句台词，邓超说“我想静静”，彭于晏说“好”。邓超说：“这个时代多好啊，当你说我想静静的时候，没人在旁边问你静静是谁。”喧嚣纷乱中，一些朴素的反应丢失了，一些朴素的形容也没有了。观众可以很轻易地用一个流行词形容这部电影，但电影本身没有这样贬低自己，它用了一个简单的说法：“人在死前看到自己的一生”。这像梦，但又不像梦那样虚无，相反，它有一个坚实的结尾，这结尾遥相呼应着柯勒律治的时间之花：“如果有人梦中去过天堂，并且得到一枝花作为曾到过天堂的见证，而当他醒来时，发现这枝花就在他的手中……那么，将会怎么样呢？”

剧情很简单，故事和情感却很真实，是我喜欢的现实题材作品。孙丽英天真又勇敢，脆弱也强大，她是曾经的班花，本应过着工作的事情问单位、生活的事情问老公，现实却是因为失聪儿子被迫离异、下岗，兼多份钟点工，为儿子博一个未来。

惊喜的是，孙丽英没有脸谱化，她的形象融进了改革开放的时代背景，市井生活的烟火气以及人间的温情。作为女人，她会吃醋妒忌，和闺蜜说前夫的老婆“挺骚”“自己和前夫才是天生一对”；作为妈妈，她会因为气急败坏扇儿子耳光；作为拼命打拼的女性，她会面临“性骚扰”，会对脆弱时给她关心的老师产生好感……

除了展现残酷现实，影片还有很多温情瞬间：闺蜜的仗义，罗大妈的关照，隔壁燕子姐姐的亲切，校长和孙老师的不忍，爸爸偶尔的关心……孙丽英的形象立体，巩俐拿捏得刚刚好。

我关注巩俐的时候她已经封神了，她的形象总与大片、国际、时尚、影后、气场、演技关联，突然看到这一部早期的现实作品，孙丽英做饭、打扫卫生、骑三轮、抱孩子时麻利的动作，脸上明显的皱纹、粗糙的毛发，都带着纪录片的真实质感，又不得不感叹巩皇的实力是一部部作品磨出来的。

这部电影是之前在网上的一个片段看到的，就好喜欢，可能我本身就比较喜欢这类型的吧，后面特地去找资源看。看完其实我有一些地方并不是很懂，特别是那个法师，你既然那么厉害了，干嘛还要为王爷做事，找所谓的小贝勒，自己直接做皇帝不好吗??还有那个坛子里的小孩，本来看着好像什么都不懂，但最后被说丑的时候，都想打破坛子，他最后被法师over的时候，伤心了一下下那。小男主我没什么感觉，我比较喜欢那个老婆子，她假si那一段真的是让人印象深刻，她和老头子本事不分上下 ，小男主在中间，好难啊??

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王传一在《换换爱》里演的霍彦真的是台偶历史上最最最最最最完美的男二角色了吧（上一个让我觉得完美无瑕的还是放羊的星星仲天骏，不过角色戏份太少出局了????

曾经年少不懂事只看得到恶少霍达的帅气，却忽略了那个看起来温柔、内敛、有些高高在上的第十号男生霍彦，就因为他什么都能够做到完美，所以似乎从来不需要别人的关心，每个人都默认了他的强大，每个人都理所应当的承受他的好意，就连他自己的一条生命都分出去一半拯救了恶魔弟弟

从小到大，每一次弟弟犯错，霍彦都要装成大人的模样去找老爸求情，弟弟长大变成更劣的恶少，霍彦更是包揽了弟弟的一切，即使他们彼此互相记恨，即使弟弟爱上了哥哥喜欢的女孩，即使弟弟需要哥哥放弃生命去拯救自己

而霍彦的答案永远都是妥协

简直是个现实中完全不真实的存在

【可是王传一真的好帅！！！眉眼总是很淡漠，但笑起来又有一丝柔软和禁欲的感觉，身形清瘦但很有力量，既能演出患病时虚弱的霍彦，也可以展现赛车时又酷又燃的第十号男生，虽然站在贺军翔旁边确实难分伯仲，但演过两次对手戏也是超有默契，跟丞琳的铁三角完全甜度爆表????（记得小时候看换换爱后期宣传的采访，丞琳说跟传一太熟了就像兄妹，百货公司kiss那一集怎么亲都觉得很奇怪，还卡了好几次才过？？俩人是真的不来电，丞琳果然还是跟小美扮情侣比较搭啦??????

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其实这部并非典型的颁奖季类型的电影，因为题材比较黑暗，讲述的是一次复仇和自我救赎。这类犯罪题材的影片很多时候都是在春秋季发行，因为并非评委们的偏爱类型，但妮可基德曼的表演，及本片的化妆的确值得被颁奖季关注。

影片是在现实与回忆两条线中跳跃，讲述了一个悲伤的故事。影片的节奏与女主角的语速一样平稳且缓慢，直到结尾部分才渐入佳境，还出现了剧情上惊人的反转。这部就是典型的黑色电影（Noir)，风格悲观晦涩，也没有明显的正面道德观，更多的是人物对自己做出的选择付出代价。比较可贵的是，本片这类题材，复仇类、犯罪类电影，以往大部分是男性为主角，但也正是在最近几年，才把这个机会给了女性。女性角色不再是花瓶和受害者，而是变成端起枪，独自与罪犯斗智斗勇，冲在犯罪现场最前线的人。

基德曼是少有的并不是因为自毁形象而获得奥斯卡的女演员。但这次她终于尝试了自毁形象，而且效果确实更加突出，明显有了脱胎换骨的一次演出，很有希望再度入围奥斯卡。这个角色与塞隆当初获得奥斯卡的角色很类似，就是一个不太招人喜欢，充满愤怒，道德有瑕疵，甚至有时会令人厌恶的女性角色。但基德曼也让这个角色获得了观众的同情和理解。

因为影片消极的风格，几乎没有几个角色是招人喜欢的，但Sebastian Stan的角色Chris是个例外。从他第一次出场，导演似乎就一直专注于他的眼神，就算他出演的角色是卧底，需要打扮成黑帮，但这双清澈的眼睛每次出现，都能迅速让观众感受到温暖，整个画面的色调都会有变化。简单来说，这一次，基德曼冷酷黑暗到底，塞包则是成为这部黑色电影中唯一闪光的部分，每次出场都会light up the screen。

导演也没有从一开始就让他以混混造型出场，因此依然可以看到塞包高颜值的镜头，也算是唯一本片中没有彻底被“毁容”的角色。两个角色之间的情感线则与冷酷无情的枪战交错出现，适当地中和了影片冷酷的基调。如果期待看两人上演激情吻戏的同学们可以特别关注一下。

总的来说，并不觉得本片会在颁奖季有很大作为，但依然值得一看。

（多伦多观影）

遥记10年暑假，花了三天时间看完钢炼FA时的心情。发自内心的震撼，泪流不止，时至今日，依然没有哪部动画在我心中能超过钢炼FA的份量。小钢豆像我的一个朋友，我看着他打怪升级，看着他历经千锤百炼，终于淬炼出一颗钢铁般坚强的心。他是我学生时代最大的鼓舞，即便是现在工作了，还会时不时拿出几集来看看，似乎看一看小钢豆，就有了继续努力下去的勇气和决心。作为一个不太反感真人漫改的非典型动画党。起先我是非常期待这次的真人化的，因为华纳兄弟的招牌，一群我觉得适合的演员，我想再怎样，也不会差到哪去吧……结果，不得不说差强人意。理性的说，这部电影对于完全三次元，不关注二次元的人来说，（大概？也许？可能？）会觉得还不错吧。前后故事线比较完整，该出场的重要角色也算人设明确。特效，可以说，我觉得已经够好了。人物造型，在预告片出来时我就觉得简直没得挑。马斯坦大佐和霍克艾少尉的那套军装，我真的觉得又帅又有质感。还有小钢豆的那套红衣服，和那头带辫子的金发。温蒂那耳朵上一排的耳钉，也是很良心了。更别说意大利的取景，还有一些重要场景的制景，都是没的说。这里给设计师和道具师点1万个赞。再说一下演员。平时也看日剧，出场的演员全都是熟面孔，即使叫不出名字，我也眼熟的那种。刚爆演员名单的时候，我真的觉得这个演员表已经赢了。因为就在我有限的观影经历里，真的觉得再也找不到更适合这些角色的演员了。藤冈靛和莲佛美沙子这对真的太有CP感了；夏菜的罗斯也意外的英气；松雪泰子的拉斯特真的是一个眼神都是风情万种……盔甲弟弟也是非常灵动（X）。然而比较让我失望的是小翅膀。这个当年因为《安堂机器人》的小药丸，而狂刷了我一波好感的姑娘，在这部里，掉光了我的好感……总觉得她演的温蒂非常的用力，然后就撇了……和32也非常的……em……没有CP感。最后呢，回到三次元，算是32粉的我，觉得32没有毁我心中的爱德华，感谢他。外形上，我觉得目前再找不到一个身高和颜值都如此贴合钢豆的人。特别是那揪个小辫的大金毛，换个人，就要成车祸现场啊，但套他头上真的没啥违和感。演技的话，我觉得没撇。爱德华的挣扎，即使丢掉这个破烂不堪的改编剧情，我还是能感受到。虽然他是因为《暗杀教室》拿的最佳新人奖，但我觉得爱德华才是各方面更贴合他，也更能展现他实力的角色。（上一个让我觉得特别有渲染力的角色还是《蚱蜢》里的蝉大人。嗯，这可能是个人喜好）只是觉得有点可惜，他很用心的演了，但这片子恐怕没法像丹尼尔的哈利一样，住进每个影迷的心里。最后重中之重，说到本片最大硬伤：编剧&导演……将动画将近500分钟（20集*25分钟）的剧情硬挤进120分钟的电影里，没有高超的导演和剪辑功力，真的会像按了快进键的流水账，却又没把该讲的东西讲清楚一样。感觉每个角色出现就是为了完成他的特定任务，在必要的时候贴合几句和原作相同的台词和场景。这样的角色真的像是失了灵魂，像牵线木偶一样，配合表演。更别提那些为了能在2小时里讲完故事，而大改的剧情和设定吧……真的无力吐槽。钢炼之所以打动我，除了爱德华兄弟两的百折不挠之外，还有它里面的每一个人物。每一个反派都不单薄，每一个出场的人物都认真刻画和铺垫。当我们对这些人物充分熟悉了之后，我们才能更好的入戏，我们才能真切的体会到他那时的内心活动。当然，这部电影里根本没有这些东西。为了让他们认为的主要人物尽可能多的在第一部登场，砍掉了另一些“配角”，甚至是一些桥段，故事。所造成的结果就是：嗯，我觉得他好像很悲伤，我觉得他好像很愤怒，但我不太能懂为什么……最后让爱德华来一段话：“我一定会找到不用贤者之石拿回你身体的办法”，配着悠远的音乐，丛林里穿行的火车，少年的冒险还要继续……好像打动了观众，实则只打动了自己。嗯，可能打动了导演。至于战斗场面，战斗场面……我还是再去看一遍动画吧。总的来说。钢炼FA，靠着它拔地而起的宏大的世界观，毫不注水环环相扣的剧情，饱满的人物塑造，精美的画面和配乐，成为我心中神作。当初听说华纳要拍它的时候，我还是欣喜的，我心中的这部神作，会像哈利波特一样，不仅存在在二次元，还将活起来。来到三次元，让更多不看动漫的人了解它的魅力。但遗憾的是，实践告诉我，日本真的还不具备还原它的能力。神作时至今日，依然很难被复制。观影建议：如果你是32粉且完全没看过原作，你应该能看的挺开心。除此之外，就别浪费这2小时了，2小时干啥不好，何必给自己心里添堵，不是吗。

文/阿猫

跨年的时候去看了《以年为单位的恋爱》，果不其然，电影院里全是情侣。并且大家对银幕上这对情侣的行为还是很有共鸣感的，一会儿发出笑声，一会儿小声地窃窃私语（不是鼓励大家在影院里说话的意思）……有些人散场后还在讨论片中细节，显然投射到自己的生活里了。

本以为会充满跨年电影常有的那种喜庆感，没想到好多生活细节都真实得让人头皮发麻。故事并非发生在架空的空间里，而是在北京这个具体的城市；男女主角也不是每天不用上班，只用专注谈恋爱、搞浪漫的“玛丽苏”，就是两个在大城市里打拼的普通劳动人民，可以说是代入感十足。

其中有一些点还蛮戳中我的。

一、 真实被戳中的点

第一个戳中我的地方，是两个人第一天见面了，看对眼了，就滚床单了。

诶，你可别说不正经。私以为现代都市男女的爱情，就应该从身体吸引开始。两个人睡都睡不对，还怎么你侬我侬？不过因为以为是纯爱片，当床戏在大银幕出现时，影院里的很多朋友，包括我自己，还是小小惊讶了一把。但转念一想，都2022了，还有什么放不开的呢？就连电影里都说不“那个”了，关系就完蛋了，其实这样的安排才贴近现实、合情合理。

睡完之后两人正式交往。他们跟所有刚坠入爱河的恩爱小情侣一样，恨不得天天黏在一起，而且迅速搬到了一块儿住。这一阶段，大银幕上充盈着甜甜的梦幻光晕。怪不得来看的都是情侣，一个人看还是会被虐到的吧……

然而，当最初的激情被生活的琐碎磨损之后，男女主角的感情也出现了细小的裂缝，两人开始争吵不断……这一阶段因为代入感太强，甚至让人心情久久不能平静。

第二个戳中我的点，就是抓住了感情出现裂缝的时候，很多情侣都会有的典型特征。

男主会主动把旧情人（或只是暧昧对象？）的聊天记录删掉；短信来时反扣着手机，然而只是不想被女主发现银行的还贷提醒；女生提出分手后，男主再发消息，发现自己已经被删好友……这些都是基于手机的一些小细节，相信每个谈过恋爱的小年轻都很有熟悉感。

我也是年轻人，所以很清楚要探讨当代青年的亲密关系，绝对无法绕开“手机”这个领域。手机在当代男女的关系中扮演着记录者的角色，传情达意少不了它，表达分歧、猜疑、抗议、分裂也经由它。如果在呈现过程中忽略了这部分，是不会像现在这样让观众有共鸣的。

两个人吵架时在意的点，也是很多情侣所共有的：女生觉得养了宠物就要对它负责，男生却觉得工作不忙的时候再去照顾它也行；女生要的“安全感”是陪伴和关注，男生理解的“安全感”却是实实在在的物质基础，而且必须经由“创业成功”这一步骤来给女生提供……

虽说在两性关系里，不是所有女性要的都是陪伴、关怀、安全感；也不是所有男生都像男主一样追求成功、卓越和被尊敬，但不得不说，这样的关系模式还是很具有代表性的。

二、 看完就能学会怎么谈恋爱了吗？

它不是那种空中楼阁似的纯爱片，让人看完就想谈甜甜的恋爱，更像是一部“恋爱劝退指南”、“恋爱错题集”，如实记录了普通情侣相处中会踩的一系列坑，会犯的一系列错。

如果你谈过恋爱，也在恋爱里踩过坑，可能会想为什么没能早点看到。如果你没谈过恋爱，但是渴望进入恋爱，当然也可以来打一剂预防针，提前了解在真实的世界里谈恋爱、处对象是怎么一个过程，相信会把很多不现实的幻想都打消掉……

不过，如果妄图看完电影就能学会怎么谈恋爱，那就太小瞧亲密关系的复杂性了。

但我们仍然可以从中得到启发，有所思考——相当于了解“恋爱”这门课的教学大纲。

我在这上到的第一课，是在把关系、把生活安定下来之前，不要太快引入新的元素，比如养宠物、买房、生孩子……这些都属于重大事项，需要双方投入大量的心力和资金，也很容易诱发矛盾。在发展这些支线任务的时候，任意一方投入少了，都会引发另一方的不满。

第二课是当关系无可避免出现矛盾的时候，越早沟通越好，否则当不满和误解越积越多，感情出现了裂缝，就很难回到从前了……一方面是因为面子，还有一方面是因为情绪。

人都是情绪性的动物。我们内心深处可能也知道，对方做出那些给我们带来情感伤害的事情未必是有意的，然而当你气在头上的时候，难免会撂下一些并非心里所想的狠话，这就相当于往对方心里凿下了钉子，就算以后拔出来了，也已经留下了难以抹平的伤痕。

所以当问题小小地冒出头的时候，最好快刀斩乱麻地去解决，沟通越早越好，越坦诚越好，不要把话憋在心里，直到大爆炸，否则关系很容易就玩完了。

最后一课，就是知晓两个人的关系中总有龃龉的地方，我们无法绕开，但是可以提前预知。有些与伴侣之间的差异是可以被预料到，比如对掌控感和亲密感的追求各不相同。

这一点未必是性别差异，也有可能是人格差异、个体差异。在一段关系里，女性是事业型、男性是家庭型的情况肯定存在；正在创业的人大多会更在意自己的事业，普通上班族则可能没那么在意，等等。我们在进入关系之前，就可以对另一半先有个大致的预判。

了解一个人并不需要很长的时间，而且当你接触的人越多，对人的判断就会越快、越准确。千万不可小瞧伴侣给你的第一印象，都是跟你们后续的关系发展轨迹紧密挂钩的。

如果你被对方的雄心壮志所吸引，就别期盼TA能对家里的芝麻绿豆牵挂在心；如果你找了一个喜欢粘着你胜过搞钱的伴侣，就别幻想TA能一夜暴富包养全家。迷恋人家时尚靓丽，就别责怪TA在形象工程上耗费巨资；欣赏朴素持家，就别嫌弃人家不爱打扮素面朝天……

敲黑板划重点：在现实生活中，十全十美且对你百依百顺的伴侣，是不存在的。

一言以概之，自己要心里有数。

三、 最后的话

虽然片尾两人在睽违两年后重归于好了，但可以想象，他们未来还是会碰到相似的问题。如果没有办法妥善处理曾经出现过的老难题，两个人的感情多少还是会受到挑战的。

幸好在分开的日子里，男女主都没有浪费时间，兢兢业业地投入打拼。最后男主创业成功了，女主换了一头利落短发，晋升主管了，还回老家买了房。他们在事业和个人领域的成长能否应用在恋爱中呢？答案是必然的。

一个人在恋爱方面的勇敢和负责，多多少少会折射到其他方面，这个道理反过来也成立。

所以，在被片中情感关系波动牵动内心的同时，我也反思了自己：以往在恋爱里犯过的错误，如今再遇到，能不能很好地解决呢？如果不能的话，是不是我自己在这方面没有成长呢？看别人的恋爱总结了一堆道理，自己能不能别做言语上的巨人、行动上的矮子呢？

我们常说“新年新气象”，这部电影其实也提醒着我们思考下列问题：今年的你和去年的你有差吗？去年的你比起前年的你有所转变吗？以前踩过的坑还会重复踩吗？

在以年为单位的进程里，既要好好恋爱，也要好好成长，这样才不辜负每一年交到我们手中的新的机会——它们看起来有很多，但其实数量有限，用完即止。

不要辜负你爱和爱你的人，也不要辜负你本来就有的，闪闪发光并且能照亮你未来人生路的美好品质，去开疆拓土，也去勇敢爱吧。

祝大家新年快乐，恋爱快乐，成长快乐。

预告里没有许大人的镜头，正片里居然有。意外小惊喜，像是白拣到的一样。这集两个很短的小片段，一个是许大人在从京城赶往月阳城的路上，一边着急，一边思念加憧憬。一个是许大人探访女主的家-第一媒。虽然两段都很短，还是有很多值得回味的地方。

马车在路边小憩， 云川大人背对着马车，面向着一片竹林的这个镜头一出来，我就很喜欢。许大人玉树临风站在竹林的边上，忽然有种文人雅士的高洁之气。 竹叶被风吹动，同样被吹动的还有许大人的头发，有一个镜头是手里拿着糖纸的他，若有所思一抬起头，阳光从头顶的竹叶间洒下来，觉得当时的光线特别好看。阿喜点破许大人的心都要飞到上官姑娘的身边时，他微微低头的浅笑，心里想到一件特别美好的事情的时候那难掩的甜蜜。背景音乐大概是古琴的声音，特别契合云川大人古雅的气质。最让我心动的当然还是许大人漂亮的手了，大拇指轻轻抚摸着糖纸的动作，让我一阵阵心动。这个特写太有美感了，我又按了暂停键，长长久久仔仔细细观察了一下修剪的干净整齐的指甲，好看的贝壳一样的光泽，还有清晰饱满的半月牙。唉呀，容我发会儿呆吧。。。

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有些人是天生的“浪子”，不适合进入封闭的一对一婚姻围城，影片里的阿嫲，短发、衬衫、裤子，没挂慈眉善目，大部分时间面无表情，嵌入不了典型的阿嫲形象。她的个人史，子女不了解，兄弟姊妹不往来，只能从辗转的一个个情人那里拼凑，温柔时亲手洗内裤，豪爽时甩一两千打牌，生气时摩托车不让坐，浓情蜜意时许下一起打拼买房子的承诺，仿佛与她们厮混的那个人，才是被画家赏一丁点白，瞬间眼波流转，从平面画布活过来的人。

社会上对于少数群体的态度，在影片中可窥知一二。大舅的回答是：“不知道，知道这些要做什么”，赶紧转移话题，说起庙会头阵要来了，姨妈连声否认不知道，衣服赶快洗一洗比较重要，不要被晒黑，白白的才能卖个好价钱。二舅先提起与家暴的爸爸通话的事情，肢体语言是两手交握、得意的笑、喝水，问起妈妈喜欢女生，就右手不停磨砂左手。老一辈的同龄人即使隐约了解，都一口咬定不知道，内心觉得这无关紧要。

妹妹的女儿阿琳满口支持，认为这是她人谈恋爱的正当权益，不要妨碍别人，别人自己开心就好，不被承认很可怜。另一个女儿阿玟的态度是不知道要不要支持。其实阿琳的满口祝福也是一种理想化的支持，她的外婆就是少数人群的一员，在她与外婆相处这么多年里，她并没有从细微处去想象她们该如何生活，需要什么，抽象的口头支持帮助甚微。 阿玟的态度代表许多暧昧不明者，中间派，支持一个人天生的权利需要理由么，不需要，难道爱一个人还需要举办一场听证会，才能论述其合理性，异性恋为什么不需要经历此流程，还会被不停催婚。

妈妈潜意识认为告诉两个女儿不好，可以把女人带回家来，但是不要明说。女儿根本都不了解，台北桥下有一群和妈妈相似的人，所以她并不害怕出柜。并不身处这一群体的外人对她们知之甚少，又没有足够爱的动力去了解，说“我支持”这一句话本身，不比“我不清楚”高出多少。

大家还有一个问题，就是不说重要的话，母女共同生活三十几年，在心里预设可能的对话禁区，永远在聊买菜、洗衣服、亲戚这些无足轻重的话题，我们的嘴皮不停翻飞，我不停地看到你进进出出，可是我们没有在真正交谈，这就是问题。片头女儿一开口对话，母亲就摆出抗拒的姿态，沉默。片尾女儿问叔伯姨妈，“三十多年过去再进老屋有什么感觉？”他们回答：“哪有什么感觉，东西都坏了，怀念过去要做什么，过去的东西都淘汰了。”经历过剧烈时代动荡的人们，对于苦难习以为常，走出门遇见了，有种熟人间又打照面，挥挥手的感觉，个人细微的情感不值一提，把它们供上圣坛，“那日子还过不过了”，所以一切都没什么好说的，摊开讲它干什么，反正饭照样吃，河水照样流。但是那些创伤，妈妈提起来还存有把他剁成肉酱的愤怒，梦魇里永远害怕被找到的恐惧，女儿被猥亵由此对妈妈爱意的怀疑，不拿出来在阳光下晾晒，放在柜中成为骷髅，我们都还活着，我们可能只是仅仅活着，笑着毫无温度。很多人纠结母亲是否知情，倾向于美好的不知情，抛开这个答案本身，她跟妈妈说了，她一口否认，她讲出来，这就够了，在黑夜中发生的故事链条就此斩断，不会代际遗传，成为下一代子女身体内的遗毒。

阿嫲对于孙女“爱不爱我”的问话，第一遍戏谑地说：“你这么坏我还爱你”，第二遍是无意识的反射，“你爱我我就爱你”，第三遍才是不带任何附加条件的“我爱你”，这才是她最真实的情感，需要女儿把大家都拉到镜头下，一层一层剥开含泪的洋葱，露出最纯粹的内心。

防止儿童性侵害，一直是一个敏感又不能回避的问题。最近几年，随着小说《房思琪的初恋乐园》的爆火，以及作家林奕含本人自杀的惨剧在媒体引起广泛关注后，越来越多的人开始把视角聚焦在这一社会问题上。

韩国的电影《熔炉》和《素媛》也是关于这类型题材的电影，每当新闻又爆出有类似事件发生时，也总会让人不禁想问，什么时候我们中国电影人也会以此为题材，拍摄符合中国国情的片子来警醒世人呢？正是基于此，在看到电影《无辜囚徒》的时候还是很意外的。作为中国首部关注被侵害儿童成年后生存现状故事电影，从立意和胆量上都先给它点赞。

电影《无辜囚徒》由戴维执导，童苡萱、史元庭、栾蕾英、钟小丹等演员主演，讲述了两个女孩陆景和宋清歌在童年时都遭遇了成年男子的性侵害，成年后的她们相互依存、互相安慰，希望一起走出童年阴影的故事。

看这片之前就有两个问题摆在眼前：1、如何展现这题材的敏感性内容；2、电影尺度问题。

影片从两个女孩成年后讲起。陆景成为了一名设计师，常年中性打扮，性取向成迷，被新来公司的霸道男上司看中并展开追求。清歌则成为了一名青年画家，总是创作富有隐喻的画作，把内心的无助和不安都在画中展现。

当今社会因为高速发展，社会风气已经愈发包容和开放，所以从表面来看，陆景和清歌的生活还算比较“正常”，只是影片不时展现的两个女人的奇怪言行又让观众好奇不已：陆景常年戴黑手套，不结婚，闲暇时最大的爱好就是苦练拳击；清歌则仇视母亲，更仇恨已经死去的继父，明明深爱着自己的前男友，却莫名主动和他分手……随着剧情的逐渐展开，我们会愈发明白事情的具体真相以及二人心中的惨痛。

两位女主角的遭遇是令人心疼的，她们就像两只被剥去外壳的蜗牛，轻轻一触就痛不欲生。那么对于伤害过她们的人，她们应该原谅吗？这是一个充满了争议的尖锐问题。一般我们的普世价值观都会选择原谅，化解矛盾，但原谅一个儿童性侵犯真的合适吗？于情于法会产生什么样的社会影响？在影片的相关剧情中，能看出主创人员在这一事件的处理上颇为用心。因为他们最后做到了又让罪犯得到了应有惩罚，又不“佛系处理”，以免给被侵犯者带来更多隐痛。

另外，影片还值得一提的是，片中对于陆景的自我疗愈过程的成功展现。韩国电影《素媛》只展现了素媛年少时候遭遇侵犯的可怕和心灵创伤，而电影《无辜囚徒》却展现了长大后的“素媛”。陆景在侵犯她的罪犯终于得到惩罚后如何重获新生？怎样接受爱她的男人？怎样面对自己的性别错位？怎么处理和母亲的关系？这些问题，影片都给出了很好的答案。

也正因为本片关注的现实主义题材、精妙的剧情设计和温暖的立意，让它获得了不少奖项，能成为最近几年高分过审的电影也就不足为奇了。

最后，强烈推荐本片，并希望“房思琪事件”越来越少，让每个孩子的童年都能生活在阳光之下。

第一集用很紧凑的剧情快速交代了背景，从少女yzjj到人体qg买卖，然后第一集停在了这栋大楼的轰然坍塌。因为每集就35分钟左右，第一集可以说是内容塞满了，反转一个接一个，到大楼因为地震坍塌后，当你以为从第二集要开始绝地求生大逃杀的精彩剧情时，它的内容剧情和大楼一样坍塌了……

第二集几乎没有多少有效剧情，一群人在废墟中醒来，女主被扔下楼底，交代了一下每次qg卖完后的尸体都扔在这一层处理，为了逃生女主救了原本要被卖qg的刑警，两人开始搭档。说实话，第二集看完已经有点emmm……

第三集到第六集就开始末世大逃杀剧情，其实有点bug的是，只有第一集到第二集有时间的中断，也就是一群人遭遇坍塌，再在废墟中醒来，这期间不知道过了多久，但看剧情不至于超过一天，第二集开始到最后时间全部是连贯的，也就是整部剧六集的内容实际演的剧内时间可能都不超过2天。一群人遭遇坍塌被困楼里想的第一件事不是怎么逃出这个楼，而是突然开始了互相残杀，而残杀的目的也不是为了逃出去，因为时间太短，也不存在抢夺生存物资等，就是……突然砍起来了，虽然起因看起来是反派boss命令小弟们追杀其它人，大家开始自保，但实在很牵强。

男女主和买家客人们在一起的那一集，每个人的暴躁也都很莫名其妙，而且因为整集都充斥着互相骂人而显得特别聒噪。

其它bug，比如孝子过于强悍的生命力，甚至跟着男女主逃出了大楼，大概是为了第二季剧情服务吧，不然这生命力有点太扯。

男女主的演技都很棒，人物形象都很丰满，而其它配角因为时长不够，交代得都很少，所以无论是感情羁绊还是矛盾关系都不够明了，比如客人们的暴躁，信教女的疯癫，女主对保洁俄罗斯大叔的感情等这些都没有足够的信息量做铺垫，所以愤怒和感伤都差点意思。

结局来看，肯定是要有第二季的，因为外面的世界也末世了，男女主加孝子应该会搭档继续末世大逃杀。而且，女主逃出大楼背出的两大包mf肯定会在第二季成为真正的“钱”，而男主的钞票……emmm……怕是要成废纸，男主真是全剧的笑点担当。

最后，这个剧个人觉得看一下也是可以的，也就是一部电影的时间，女主全钟瑞和男主陈善圭贡献了非常不错的演技。希望第二季把本子想好了再拍，因为第一季看到结尾都快忘了这部剧叫《身价》。